《黑色党徒》剧照
《黑色党徒》剧情介绍
《黑色党徒》长篇影评
1 ) 赵铁柱大破3K党
如果你经常关注美国现任总统的动态，那么就无须担心被剧透，可以放心继续阅读了。
严肃的剧情介绍：赵铁柱（丹泽尔华盛顿的爆炸头儿子 饰）无意间得到一个诈骗集团3K公司的联系方式，出于好玩的心理，拨电话过去跟对方谈笑风生，更被该集团相中，获邀加盟。
赵铁柱虽然会模仿东南沿海地区的口音，但是却有着标准的北方人长相，担心线下与3K公司成员们见面会穿帮，于是请来自己的同事张全蛋（韩索罗的中二病儿子 饰）冒充自己。
在两人的配合之下，查明3K公司打算利用存在质量问题的手机实施炸弹袭击，袭击对象是进步女性李小花。
最终3K公司的阴谋被挫败，但是电信诈骗问题并没有因此得到遏制，反而愈演愈烈，遗祸无穷。
去看这部电影之前，没有注意到影片信息“类型”一栏有着“喜剧”的标签。
结果一开场亚历克·鲍德温的大脸还有半半卡卡的演说就奠定了影片的基调，不仅是逗乐，还有怼川普，毕竟这位大叔除了是阿汤哥在IMF的（故）顶头上司以外，更著名的身份是川普模仿秀宇宙总冠军。
紧接着是一行典型黑人英语的字幕，具体内容记不清了，好像是说电影基于真实事件改编。
黑人主角登场，那嚣张的发型怎么看也不像是纪律部队的执法人员。
他去应聘警察，面试官相当可疑，分明是纽约警局黑警组织HR的重要干部西蒙斯。
上个月看的男主他爸丹泽尔华盛顿主演的《伸冤人2》里，还出现了这位面试官的克星豆豆警探。
主角被安排去整理文件，遇到种族歧视的同事，憋了一肚子气，申请转岗去当卧底，正好有个黑人学生会请了一个黑豹党的干部去做演讲，警方担心这场演讲会宣扬激进的内容，就让主角混进去搞窃听，必要的时候可以让那个黑豹党的伙计闭嘴。
结果主角去了以后，发现里面个个都是人才，说话又好听，反而被演讲嘉宾洗脑了。
顺便他还勾搭了人家学生会主席。
因为这次窃听任务，主角认识了警队中的两个伙伴，一个是日天日地弑父弑君的凯洛伦，还有一个样貌和声音都有点像史蒂夫·布西密，最后一看演员表，果然姓氏相同，原来是哥儿俩。
话说这电影还真是爱找知名演员的亲戚。
接下来，就是本文开头提到的内容了，这也是影片的核心情节，主角给3K党打电话，结果被吸纳为成员。
我对这部电影评价不高，主要是因为它有点标题党的感觉。
看之前，以为真的是一个黑人混进了3K党，心想那得多夸张、多刺激？
于是对这个故事抱有极高期待值。
结果实际上执行潜入任务的是凯洛伦，主角只负责打了几个电话。
而且那几个电话也不是非主角打不可，凯洛伦人都去了，顺便把打电话的活儿也接过来就得了。
对这个主角的第一印象还不错，可能是因为演员身上那股云淡风轻的感觉有点像他老爸。
可是电影给他的人设实在是不讨喜，老是甩脸子给队友，像是别人欠他的一样。
没错，黑人确实在美国遭遇不公正待遇了，可是他的队友是犹太人，人家的族群还遭遇过大屠杀呢，也没他这么苦大仇深。
更重要地是，这部电影里面真正危险的卧底任务都是队友执行的，队友要跟拿枪的神经质3K党直接打交道，所有的危险都是队友在扛，结果导演却强行让黑人小哥当主角，可是观众又不傻，能看出来谁才是真正的英雄。
你去看《智取威虎山》，最佩服的一定是杨子荣，而不是少剑波，何况就这个大破3K党的故事来看，黑人主角的重要性还达不到少剑波的程度。
如果要说主角发挥了什么关键作用的话，大概就是激起了犹太队友对3K党的憎恶，那么他就该作为一个导师一类的配角退居二线，电影的核心矛盾应该是受到歧视的犹太人如何对抗3K党。
可惜导演是黑人，因此黑人角色的故事哪怕没什么可看性，也要强行被扶上男一号的位置。
这部电影根据真实事件改编，或许有人会借此为导演辩解，说历史上就是这么发生的，所以就这么拍了。
如果原始事件就是这个尿性，那么这个事情本来就没什么可拍的。
替两个男主撕番位这个事情就此打住。
换个角度，单看反派的话，这电影还有点意思。
我估计很多人也是跟我一样主要冲着3K当来看的这部电影。
里面的党徒们简直都蠢哭了，而且能看出来都是些游手好闲的屌丝。
把严肃社会问题用喜剧手法呈现出来是导演最值得称道的地方。
我们不需要担心严肃性和社会意义被喜剧消解掉，恰恰相反，导演让3K党丑态百出，反而加深了观众的危机感。
3K党徒们表现出的这种不可理喻的状态，极易链接到观众的真实体验，让人们联想到与之有相似特点的传销组织、邪教组织，以及疯狂的粉丝团体。
这里我又要老调重弹一下，引用自己之前的观点：愚蠢远比智慧更容易叠加。
一个蠢人或许还有点萌，一群蠢人就很惊悚了，没有理智却具备强大执行力的人，就像丧尸一样可怕。
这部电影其实是借批判3K党来怼川普。
我非常尊重导演的个人立场，而且我也不喜欢川普。
但是直接让3K党大佬说出类似“让美国再次伟大起来”“美国优先”等川普金句，把川普和3K党露骨地划上等号，手法并不高级。
结尾的纪实影像资料当中直接出现了川普的身影，其实导演的意图已经很明显了，正片里面继续无节制地兜售私货，未免用力过猛。
扮演3K党大佬、川普化身的托弗·戈瑞斯把上面提到的那种蠢萌发挥到了极致。
说点题外话，这次开场前的贴片预告有汤老湿的《毒液》，巧的是托弗·戈瑞斯正是老版《蜘蛛侠3》毒液的扮演者，而本片女主角还是去年《英雄归来》里面小蜘蛛的女神学姐，所以这部电影也算是蜘蛛侠电影宇宙的编外作品了。
说回影片。
后半段的节奏明显出了问题，跟最近的国产片《西虹市首富》结局部分有点像，凯洛伦的身份暴露，观众的心情都随之紧张起来，按理说接下来应该是他面临杀身之祸，观众想看他怎么应对危机。
结果导演却话锋一转，去讲女主角遭遇的炸弹袭击了，凯洛伦身份曝光的事情不了了之，导演制造了紧张感，却没有对此做出呼应，而是用另一边的危机掩盖这边的潦草收尾。
除此之外，汽车被炸那一幕，感觉上对应的是剧情线当中主角失去一切、陷入黑暗时刻的节拍，结果下一幕就是主角智擒种族歧视的同事、大获全胜，让人有点跟不上思路。
正如上面提到的，这部电影里勇闯虎穴的是凯洛伦，主角一方作为警察，唯一曾经有过射击动作的也是他。
而黑人小哥干的最重要的工作，就是在身上绑着窃听器搜集证据。
或许这部电影应该改名叫《窃听风云》。
最后给出纪实影像，已经是近年来用烂了的招数，但是观众确实吃这一套，我也被震撼到了。
这样的手法放在《萨利机长》那种五星佳作里面，就是扣分项；放到本片则成了加分项。
此外片中的时代金曲也值得一听，男女主角在餐厅约会时的背景音乐是Brandy，去年的《银河护卫队2》也用了，还是星爵爸妈的定情曲。
2 ) 带你们品一品这这届入围的大导和作品们
我们导演，精选优秀视频作品，传递好内容的爱与美 （ID:We -Director）第91届奥斯卡刚刚落下帷幕，今年的奥斯卡，出现了多个饱受争议的第一次。
在众多奖项中，最佳导演奖呈现群片逐鹿的形式，每一位入围导演都拿出了水准之上的绝佳作品，作品的影像风格十分突出。
我们来看看入围最佳导演们和他们的作品都有哪些不容错过的精彩。
阿方索.卡隆|《罗马》——一封让世界共鸣的私人家书——
最佳导演、最佳摄影、最佳外语片。
奥斯卡分量最重的三个奖项被《罗马》一一拿下，墨西哥电影第一次问鼎奥斯卡就获得如此殊荣。
阿方索•卡隆是墨西哥三杰中的一杰，他的代表作是《小公主》《你妈妈也一样》、《哈利波特阿兹卡班的囚徒》《地心引力》等 。
关于阿方索•卡隆的导演风格，可以用两个关键词来形容：一、细腻。
阿方索•卡隆的作品大多以女性为聚焦点，以善用长镜头出名，挑战导演的细腻与丰富。
二、深度。
J•K•罗琳对阿方索导演的《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》有相当高的评价：“他真正抓住了原著的精髓。
”卡梅隆则对《地心引力》赞赏有加：“这是最好的太空电影”。
阿方索•卡隆有一股挥之不去的文人气质和知识分子的敏锐。
《罗马》就是最贴近他本人气质的表达。
《罗马》是阿方索.卡隆献给丽波（Libo）的作品。
丽波是女主克莱奥的原型，一位中产阶级家庭的孩子保姆兼女佣。
导演自小在一个叫做“罗马”的社区长大，影片就是导演回忆自己小时候成长的地方。
一个如此私人化的回忆式电影缘何能够得到大多数 观众的青睐呢？
最核心的原因就是《罗马》虽然刻画的是个体的生活，但展现的却是整个世界的闪光点。
罗马一方面是儿时的社区，一方面又是世界万千的标志。
导演成功地将电影拍的既小家碧玉又落落大方，赢得最佳导演，自不在话下。
墨西哥是一个阶级分明的社会。
佣人与主人是很难成为一个家庭的。
然而，影片的家庭却成功地突破了这一隔阂。
影片开头的长镜头是地板上层层的水，那时，克莱奥只是一个佣人。
开头的水花成为海里的浪花，克莱奥救起了两个孩子后，克莱奥成了这一个家庭的成员。
里面所展现的人性之美让人心生温暖。
克莱奥是平凡的女性，不太聪明，不太美丽，怀孕之后，被男友抛弃，挺着大肚子艰难的生活。
面对男友的不负责任，面对主人家偶尔的训斥，她坚忍而顽强。
女主人苏菲被丈夫抛弃，一个人要领着四个孩子艰难的生活。
她没有放弃，也没有沉沦，辛苦地承担起女主人的责任。
影片中三次开车入库的镜头形象生动表达了苏菲的成长。
第一次，苏菲是缺席的，第二次苏菲是笨拙的，第三次是小巧精致的。
电影中倔强而坚韧的女性让观众印象深刻。
《罗马》是导演写的一封家书，这封家书让观众看到了人性中的真、善、美，赢得了万千观众的青睐。
《罗马》是私人的家书，也是世界的共鸣。
欧格斯·兰斯莫斯 |《宠儿》——不仅仅是宫斗剧，更是历史式寓言——《宠儿》是希腊导演欧格斯•兰斯莫斯的新作。
他被誉为“鬼才导演”，代表作是《狗牙》、《龙虾》、《圣鹿之死》等。
从他的一系列作品中，我们可以看出欧格斯•兰斯莫斯一直有两项必备元素：一、以强戏剧冲突作为故事背景，让整部电影成为一个匪夷所思但又意有所指的寓言。
二、每部作品都会以某种动物作为隐喻，从而揭示人性中的丑陋（动物性）。
带着这样的眼光，我们可以很快读懂他过往的作品。
《狗牙》讲述的是一个与世隔绝的奇怪家庭，父亲把孩子隔绝圈养，绝对的占有他们，从而揭示极权社会的可怕。
《龙虾》是虚拟未来世界中，不谈恋爱的人会变成某种动物，进而探讨婚姻的意义。
《圣鹿之死》讲述了一个因外界势利介入，父亲必须在妻子，儿子，女人中选择杀死一个人的故事。
导演以这部作品尝试探讨宗教的内涵。
回到我们今天重点看的电影《宠儿》，这部电影有点不太像欧格斯的作品，因为他不是纯虚构的，而是有真实的人物原型，并且看似只是讲了一个类似《延禧攻略》的宫斗剧而已。
我觉得这是对导演的低估与误读。
导演依然在讲一个寓言故事，宫斗只是外壳而已。
《宠儿》的英文原名是“The Favourite”，直译为“最爱”。
导演不仅仅是在讲公爵夫人莎拉和女仆阿比盖尔争安妮女王宠爱的故事，而是这三位女性都是寻求着自己的最爱。
女王需求的是爱，或者也可以说是性；公爵夫人需求的是权利，她要“我的王国”；女仆阿比盖尔需求的是奢华宴乐，或者也可以说是钱。
只有这样，我们才能读懂公爵夫人在被赶出皇宫后的那句耐人寻味的话：“你以为你真赢了我吗？
我们只不过是在不同的战场上而已。
”三位女性代表着整个人类，都在被各自的欲望（钱，权，性）奴役着。
导演同样用了三种动物来隐喻这三类人。
赛跑冠军的鸭子隐喻公爵夫人的野心，敏感脆弱的兔子隐喻女王的孤独，作为猎物的鸽子隐喻女仆的前程。
所有人都被自己的欲望支配着，想活得高贵但却卑微的如同蝼蚁。
导演特别用了大量的“鱼眼镜头”来拍摄，将人牢牢的框在画面里，绝美的皇宫却令人窒息。
如此说来，导演非但没有抛弃自己的风格，反而用真实历史的题材，寓言式的表达着自己对人性的看法。
亚当·麦凯 |《副总统》——把政治讽刺喜剧当真你就输了——
亚当·麦凯原来是《周六夜现场》的编剧，04年的时候自编自导了喜剧片《王牌播音员》一炮而红，2015年执导《大空头》聚焦08年金融危机，将艰涩严肃的金融题材拍得脍炙人口，一时名声大噪。
如今，导演将目光转向了政治领域，想要同样讽刺通俗的方法的来解读晦涩难懂的政治题材。
他的目光转向了美国前副总统迪克·切尼。
迪克·切尼是小布什总统的副手，号称“史上最有实权的美国副总统”。
他曾是福特总统的白宫幕僚长，后来当选联邦众议员，一度担任共和党党鞭，等到老布什当上总统，他担任国防部长。
最后切尼官至副总统，一人之下万人之上。
关于这部影片，首先我想肯定导演的勇气。
即便在言论自由与政治开明的美国，如此讽刺副总统的影片，还是会承受一定的压力的。
然而，作为左派自由派和民主党的坚定支持者的亚当·麦凯在影片中也没少黑化切尼总统和他的共和党同僚。
影片将切尼总统描绘成“被老婆逼着走的顾家男”，“安静的危险份子”，“攀登权利顶峰的政客”，“老谋深算的投机分子”等等。
小布什总统也被刻画成“富家公子纨绔子弟”，“蠢得不止一点”。
如此的一边倒的批判明显给人言过其实之感。
再说影片的高潮——“伊拉克战争”。
在影片的旁敲侧击下，伊拉克战争被描述成就是“切尼总统一个人为了自己的私利，愚弄了小布什总统，愚弄了白宫，愚弄了全美人民而发动起来的一场毫无意义的战争。
”但看完影片着实觉得亚当·麦凯太高估切尼总统了。
这样说来，这部影片就是一部政治讽刺喜剧。
影片中的旁白与其说是“上帝视角的解读”不如说是导演的“脱口秀节目”。
作为一部政治讽刺喜剧，我们看看，笑笑就可以了。
如果你太当真了，觉得“伊拉克战争就只是一场阴谋”的话，那就对讽刺剧过于认真了。
何况导演自己在彩蛋里这么说：“我们去看《速度与激情》吧，那部电影会更有趣点。
”对于《副总统》，认真你就输了。
斯派克·李|《黑色党徒》——用喜剧方式呈现百年种族隔阂的悲剧——
斯派克·李是美国电影制作人、导演、编剧及演员。
他曾获得艾美奖并曾获得奥斯卡金像奖的提名。
他的电影常讨论关于政治与社会的议题。
作为一名最具黑人意识的导演，他一生的愿望就是拍出真正的“黑人电影”，因此他所涉及的题材也大都与黑人的出路、觉醒、与种族歧视相关的主题。
他的代表作有《丛林热》、《25小时》、《马尔科姆·艾克斯》，《局内人》、《圣安娜奇迹》等等。
作为著名的“常年得不了奥斯卡个人奖项”的导演，这次斯派克·李凭借《黑色党徒》成功破零，获得最佳改编剧本，激动地跳到塞缪尔·杰克逊身上。
《黑色党徒》是一部野心勃勃的“黑人电影”，他透过对黑白两个族群的极端组织的描绘向观众展现了美国百年来（以3K党的成立时间算起）都一直无法真正愈合的种族矛盾。
黑人群体的极端组织是“黑豹党”（简称BPP)，是由非裔美国人所组织的黑人民族主义和社会主义组织，其宗旨主要为促进美国黑人的民权，另外他们也主张黑人应该有更为积极的正当防卫权利，认为即使使用武力也是合理的。
白人极端组织是“3K党”，推行“白人至上主义”，反黑人，反犹太人，反天主教主义。
他们常烧十字架进行恐吓行动，偶尔有暴力行动。
影片是以一位黑人卧底警察分别深入“黑豹党”和“3K党”，进而成功破获一起恐怖袭击的故事。
影片以真实事件改编，导演斯派克·李运用他娴熟的叙事技巧和幽默风趣的对白和镜头语言，让我们看到了一部“以喜剧为外壳，以悲剧为主旨”的电影。
影片有两个高潮：一个高潮是两个组织分别进行集会，导演用“交叉蒙太奇”的方式将两个组织，两个族群之间那种剑拔弩张，一触即发的紧张感展现得淋漓尽致。
“黑豹党”是用黑人受迫害的故事激发起成员的同情，进而产生对白人群体（尤其是对3K党以及白人警察）的仇恨。
“3K党”以观看电影《一个国家的诞生》以及宣誓，洗礼的宗教仪式来强调自己“盎格鲁-萨克逊的纯正血统”来表达“白人至上”，进而仇视其他族裔。
当观众看到两个群体的政治诉求和行动主张时，悲凉之感油然而生：“黑人和白人的之间的种族矛盾和隔阂远远还未解决，说不定哪一天就会以我们不忍直视的方式展现在我们面前。
”影片的第二个高潮就是结尾的“现实彩蛋”。
2017年8月12日，美国弗吉尼亚州的一场白人种族集会演变成暴力冲突，一名男子驾车撞入集会，造成3人死亡、34人受伤的巨大悲剧。
当看完这样的现实后，影片中喜剧印象已经荡然无存了，只留下了对社会，对人性，对现实抹不掉的悲剧思考。
对于《黑色党徒》这部电影，我是尊重的，甚至是喜爱的。
因为他有强大的现实基础和对黑人族群的人文关怀。
这样的影片能够带给人更多的反思与悔改，而不是“娱乐至死”。
但是另一方面，对于导演强烈黑人立场也需要做一些的提醒。
导演淡化了黑人极端组织的危害，强化了“3K党”的愚蠢与仇恨，这显得不够公允。
若要走进这百年的伤害中，我们还得再近一些才可以，不要被一时情绪主导从而“剑走偏锋”。
最后，以影片中17年那场悲剧的死者留下的一句话作为结尾吧。
“NO PLACE FOR HATE”！
圣经说“恨，能挑起争端；爱，能遮掩一切过错。
”（箴言10：12）帕维乌·帕夫利科夫斯基|《冷战》——讲述“寻找”的故事——从《修女艾达》的出走到《冷战》的回归，帕维乌·帕夫利科夫斯基一路都在寻找。
帕维乌·帕夫利科夫斯基出生于波兰华沙，双亲是波兰知识分子。
由于波兰1960年代的反犹浪潮，他的犹太裔父亲先行逃往德国，后来他的母亲又带着他逃到了英国伦敦，之后一直定居在英国。
他的代表作是获得87届奥斯卡金像奖的最佳外语片《修女艾达》。
时隔4年，导演带着新作《冷战》再次站到了奥斯卡的舞台上。
在我看来，《修女艾达》和《冷战》很像，都是关于讲述“寻找”的故事。
《修女艾达》是一部宗教题材，讲述修女艾达在宣誓成为修女前出发寻找唯一的亲人旺达的故事。
修女艾达在知晓自己是犹太人的身份之后，基督信仰开始崩塌，她的人生开始一步步迷失直至彻底的放纵。
《冷战》可以算得上是《修女艾达》的续作。
导演在表达完信仰上的出走之后，开始表达生活各个方面的寻找——这个寻找是透过苦苦的15年爱情长跑来表达的。
导演在采访中这么说：“有些人，整个前半生都用来想方设法逃离自己的故土，再用整个后半生来想方设法重归故里——我就是这种人。
”可以说，《修女艾达》是导演的出走，《冷战》便是导演的回归。
在影片中，导演是以教堂的符号作为宗教的隐喻。
教堂在影片中出现了三次。
第一次出现是男主筹办歌舞团的路上，他们偶遇一间破败的教堂，那里圣母玛利亚的壁画已经模糊，教堂的屋顶是巨大的镂空。
这里的教堂象征着共产主义下的波兰信仰上的荒芜。
“教堂”第二次出现是女主的一句话里。
女主那时已经结婚，但他对男主说“我没有和他在教堂里宣誓，所以还不算数。
”这里的教堂象征着波兰人在信仰真空下的迷失。
“教堂”第三次是出现在影片的结尾。
男女主人公抛开了世界，如同《毕业生》一般搭上逃离的公车，回到了那间破败的教堂，举行了婚礼。
宣誓完之后，女主对男主说：“现在我是你的了，直到永永远远。
”这里的教堂象征着信仰的回归。
导演在影片结尾留下一句耐人寻味的话：“我们到另一边吧，那里的风景更好。
”另一边是哪里？
那里肯定不是巴黎，更不是波兰。
无论是巴黎或波兰，风景都是一片荒凉。
我觉得“那里”就是导演在《修女艾达》里出走的修道院，也就是说“重回信仰之地”。
《修女艾达》是导演的前半生，他在逃离故土；《冷战》是导演的后半生，他在重归故里。
从出走到回归，导演一路都在寻找。
作者：影侠编辑：什么名编辑部 奥斯卡完整获奖名单
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3 ) 不谈BLM，从身份认知的角度反观自己
关于电影的看法写在最前面，可能因为主题太复杂，故事讲的很一般，有点管中窥豹感觉。
电影的转场有些突兀，但是画面的设计很有意思，尤其是真正的Ron在和David Duke通话时同屏幕的画面，漫画感和喜剧感十足。
看完关于David Duke的维基百科，发现片中的的话基本都是原型的原话，意识到了隐藏在深处的种族主义是多么可怕。
BLM活动彻底让世界都看到了美国存在的体制内系统性歧视，作为旁观者，感叹于一个种族的凝聚力，终于在多年的不懈努力中取得了一丝成果。
片中以Flip为代表的白人／非非裔的警察看似很正义，但其实他们只是有正常认知的普通人。
对比白人至上主义者，这些普通人身上有了正义的光环。
对于白人至上主义不想多聊，讲再多的道理也叫不醒装睡的人。
只谈一谈最近回伦敦以后关于自己身份的认知变化。
留学的最开始住在学校宿舍，身边都是来求学的学生，非英国人占比更多，从哪里来的人也都有，并没有觉得格格不入，毕竟大家都是外来者。
因为学生的身份，大家自然在相处的时候并没有感觉到有很不一样的地方。
后来搬到了温布利，身边好多中国留学生，工作的地方也是中国人，好像回到了上海，只不过是“外国人”更多一些的上海。
经常和室友说，虽然学的是口译，但是觉得自己的英文水平比刚出国的时候差了很多，上课全都是中国人，下课也大多和中国同学玩，实习也是去的华裔公司，上班说中文，下班回家和室友说中文，周末交朋友来，大多说的还是中文，一直呆在自己的舒适圈。
20多岁的年纪到了伦敦，没有像移民二代的身份认知问题，清楚的知道自己是个中国人。
在国内生活的时候，大家都是中国人，并没有也不可能意识到这些。
在自己的普通生活中，总是想要找一些能够让自己与众不同的地方，好像这样拧巴的生活才是意义所在，现在回看，就是经常和朋友说的蔓延在上海的假精致吧。
当时的自己没有追求物质上的假精致，缺追求了精神上的假精致，还把这种假精致凌驾于那些物质假精致之上，实在幼稚。
这次回伦敦，告别室友和过去的交友圈，搬到了公司附近，自己成了街区里少见的东方面孔，突然在通勤的路上开始留意，这节车厢里有几个少数裔，这辆公交车上是印巴裔多还是白人多，又有几个黑人。
除此之外，还会留意观察情侣的组合，这个亚裔男生旁边站了个西方面孔的女朋友，那个印度女孩旁边是个白人男朋友，或者是亚裔女孩和黑人男生等等各种搭配。
身处伦敦，对于同性情侣到没过多注意，只觉得很美好。
在这个过程中，很庆幸自己没有那种觉得白人更好的想法，也没有觉得哪个族裔的人会更差。
作为一个东方面孔的个体，感受到的漠然比区别对待要多。
这里之所以不说善意，是因为大家都在忙自己的生活，没有人会因为你不同而多出几分善意，而且，这种不同也只是自己脑海中想象的不同。
不知道这种明晰的身份认知是不是给自己带来了一些困扰。
坐地铁、走在路上、买东西、逛博物馆美术馆等等，不论干什么，都像是困在了孙悟空给唐僧画的那个圈里，不自觉的就会带入自己的中国人，也有可能是社会强加给女性的一些思想——谦逊、少言、顺从。
这些总结出来的特征已经让自己感觉受限。
进一家餐馆之前，总是会闪过一丝犹豫，这家餐馆我走进去会不会让人侧目？
去看一场戏剧的时候，在有意思的地方笑出声会不会让前后左右不认识的中国人觉得自己是在装本地人？
这种脑海中的小剧场总是不断上演，自己给自己画圈，一个又一个。
也不知道心理学上有没有这样的一个步骤，首先是意识到问题，然后再是改变。
第一步是走完了，就看第二步如何能够正视自己的身份，而且能够在保留自己的同时，去接受不断改变的自己。
4 ) 神秘社团3K党究竟是个什么团？
3K党在上世纪的鼎盛时期，曾经有多达400多万人的会员，其中甚至包括很多政府要员。
我第一次知道3K党，是因为雷蒙斯有一首歌名字就叫“The KKK Took My Baby Away”。
据说唱的是主人公的一个黑人女票被3K党绑走的故事。
科恩兄弟以奥德赛为蓝本拍[逃狱三王]，背景换成了上世纪30年代的美国，几人浪迹逃亡中，一个际遇便是遇到了夜间活动的3K党。
他们清一色的身穿长白袍、戴着只挖空眼睛处的尖顶白帽，手拿火把，围城一圈，有秩序地烧毁十字架。
©[逃狱三王]中的3K党这个群体，显得神秘而邪典，有些令人毛骨悚然，却又不禁让人多了几分好奇心。
致力于拍摄黑人电影的导演斯派克·李在今年过去的戛纳上，带来一部[黑色党徒]。
也是关于3K党，当一个黑人警察秘密潜入3K党中成为卧底，一系列诙谐趣事以及致命大事都在同时发生着。
©[黑色党徒]海报[黑色党徒]虽然基调是诙谐的，但是内里主题是非常严肃的——关于种族主义和当下美国的分裂。
借的是3K党的故事，讲的是历史的循环。
宣扬“白人至上”的3K党的几次崛起经历，不能不给人警惕。
神秘社团其实并没有那么神秘，很大程度是它的装扮和活动时间神秘化了它。
1915年，一个出生在南方肯塔基州、名叫大卫·格里菲斯的导演拍摄了一部史诗巨作[一个国家的诞生]。
在电影史上，[一个国家的诞生]的地位有多重要似乎无需赘述。
但也是这部电影，改变了3K党的走向和未来。
©[一个国家的诞生]海报那一年，时值美国南北战争50周年，为3K党唱赞歌的[一个国家的诞生]引发了票房轰动。
50年前的1865年，新上任的总统林肯获得北方支持后，意图解放南方的黑奴，由此引发了南北内战。
战争以北方的胜利告终，那之后，南方的一些老兵接着扛起了反对黑人的大旗，3K党成立了。
三K党全称是来自希腊语的Ku Klux Klan，有“种族集会”之意，简称K.K.K.或三K党。
他们行事诡秘，经常穿着标志性的白袍白帽，带着枪支和手电筒游荡在午夜的南方农村。
©三K党标志性装扮起初，他们的主要目的是以装神弄鬼的方式恐吓那些刚解放的黑奴，但很快，一切就开始失控走向了暴力。
他们开始闯入黑人家中鞭打黑人，烧毁他们的房子和黑人教堂，暴力活动逐渐升级，追随者众多。
在内战失败后，他们企图以这种方式恢复到战前的黑人奴隶时代。
©电影[烈血大风暴]剧照，三K党烧毁黑人的房子格里菲斯的父亲是南北战争中南方军队的上校，不难想象他从小受到的教育以及耳濡目染间都是对黑人的偏见。
这也成了他拍摄[一个国家的诞生]的原因——在电影中不断丑化黑人种族，3K党摇身一变成了从黑人手中拯救南方的正义骑士。
[一个国家的诞生]之前，真正的3K党其实差不多已经销声匿迹。
当时，林肯之后的格兰特总统为了获得南方黑人选票，通过各种措施狠狠打击了一把3K党，大批成员被捕。
在19世纪70年代之后，他们的势力就已经沉寂了下去。
但到了1915年，[一个国家的诞生]的上映重新唤醒了这一势力。
电影在亚特兰大的首映礼上，一个名叫威廉·J·西蒙斯的人宣称他将在此举行集会，让3K党重生。
©3K党点燃十字架的仪式当晚，一群人登上了亚特兰大旁的石山，他们在那点燃了一个十字架，3K党复活了。
更糟的是，复活的3K党，无论在组织规模、活动范围、还是恐怖程度和政治影响方面，前者都无法望其项背。
此刻的3K党抛弃了秘密运作的方式，公开招募会员，只要认同其种族主义，交纳10美元会费，就能成为其中一员。
并且，他们扩大了敌人名单，不仅仅针对黑人，还反对犹太人、天主教徒和移民。
在20世纪初期，随着几百万欧洲移民涌入美国，纽约、芝加哥、费城等北方城市就成了主要的移民城市。
一个移民集聚的北方和一个白人主导的南方，这种矛盾贯穿了20世纪早期的美国文化。
南方白人的优越感在于，是他们使得南方纯净、未被污染，只集聚了真正的美国人。
当这种优越感和持续的对北方、移民和黑人聚集地的敌视，遇到史诗电影[一个国家的诞生]这个发泄口——3K党适时复兴了。
在3K党活跃的19世纪末和20世纪初，美国南方私刑盛行，甚至可以称其为“私刑时代”。
[黑色党徒]里，牧师在最后黑人集会上讲到以前黑人群体承受的严酷私刑时，字字句句触目惊心：1916年，一个名叫杰西的17岁黑人男孩，因为被控奸杀一个白人女孩，被送上了法庭，全白的陪审团只用了4分钟，就将男孩定罪。
判决之后，等不及法律程序的暴徒们给杰西套上锁链，将其拖到了大街之上。
人们疯狂的冲上来，用刀捅他，用拳头打他，切下了他的生殖器，割掉了他的手指，给他身上浇上煤油，点燃他，再将他吊起来。
男孩杰西被焚烧、被吊死的整个过程，被摄影师拍成照片，连同部分烧焦的尸体，一起被当作纪念品贩卖。
©3K党实行私刑的招贴画而那些白人看客们，甚至在午休时将孩子们从学校里接出来，驱车前来围观，参与一场狂欢盛会。
诗人克劳德·麦凯在诗歌《私刑》中写那些围观的小孩对此的欢欣鼓舞：哎！
拉绳！
/往上拉！
/白人活下来/黑人去死。
/伙计，拉呀/发出血腥的喊叫/随着黑人孩子身体旋转/白人死去……有时，甚至当地的市长和警察就在场旁观，私刑总是他们默许的，甚至是给着大力支持的。
所以，有一首名叫《除了上帝还有谁》的诗歌中也说：身为穷人和黑人/我没有武器还击/因此除了上帝/谁能保护我？
听起来似乎难以置信，但这并不是一段出自恐怖小说或电影的剧情，而就是那个时代的真实。
©3K党吊死黑人的招贴画据记载，仅1889年到1941年间，美国南方就发生了3800余起这样私刑处死黑人的事件。
单纯被处死还算幸运的，大多数受害者都经历了被毒打、挖眼、拔齿、焚烧、断肢等严酷折磨。
而3K党，是参与其中的重要力量。
这种私刑，一直到60年代黑人民权运动展开，都还一直存在，并以臭名昭著的方式在阻碍民权运动的历史上留下了一笔。
1964年，3名年轻的北方民权主义者，两个白人大学生施维纳和古德曼，和一个黑人大学生恰尼来到了南方密西西比州费镇。
他们来此宣传《民权法》，并调查一家黑人教堂被烧毁的事件，结果，在被警察以超速为名拘留过后，他们却失踪了。
©在南方州失踪的三个大学生成为全国性新闻警察和当地民众坚称他们已经离开此地，但这三人的失踪还是引起了全国关注，成为了一个全国性事件。
经过了长达40多天的调查还原，原来，是3K党成员在警长的带领下拦截了他们的车，将三人残忍杀害了。
他们的车被放火焚毁然后推入沼泽，尸体被掩埋在大坝底下。
在调查此次事件期间，FBI还发现了其他7个密西西比州的黑人尸体，也是这些年间被3K党偷偷杀害的人。
88年，艾伦·帕克拍摄了聚焦此事件的电影[烈血大风暴]，才又推动了此事的重审、定罪。
©[烈血大风暴]海报因为在当年，即使案情被还原了，全白人的评审团最终依然将3K党成员无罪释放。
60年代和马丁·路德·金齐名的黑人平权斗士，还有一位主张“Black Power”的马尔科姆·X——斯派克·李在他的传记片[黑潮]里也提到，正是他小时候房子被3K党烧毁、父亲被3K党迫害而死的经历，才影响了他“以暴制暴”斗争思想的形成。
3K党对黑人群体的私刑迫害，在60年代的平权运动中不仅对黑人的斗争起了激励作用。
而且，也反而让黑人的平权运动获得了部分开明白人的同情和舆论支持。
3K党在上世纪的鼎盛时期，曾经有多达400多万人的会员，其中甚至包括很多政府要员。
但它的消亡，也很迅速，并且由自己的造物杀死。
20年代，当时的移民在酿造和贩卖酒上几乎处于垄断地位，为了肃清这个源头，3K党积极推动颁布了“禁酒令”。
也是“禁酒令”，又推动了私酿和倒卖酒的地下黑手党的形成和繁荣。
©黑手党通过[教父]这样的电影在流行文化史上获得了重要地位3K党由此和意大利人、犹太人为主体的黑手党，势力一南一北，此消彼长，互相斗争。
到60年代，3K党和黑手党的长期战争进入高潮。
在密西西比事件后，胡佛率领的联邦调查局调动了150多名特工到此组成摧毁3K党的行动组织。
他们开展“反情报计划”，试图利用黑手党来渗透和摧毁3K党。
纽约黑手党头目之一格雷戈里·斯卡帕，成为了摧毁南方3K党的功臣，而此役过后，三K党一蹶不振，此后再没能复兴。
而今，3K党仍然存在，只是势力很小，据说在今天的美国有几千成员。
但它仍可能以别的面目出现，比如新纳粹、光头党等等。
电影[黑色党徒]最后，斯派克·李放入的真实新闻片段影像，不是心血来潮，而是美国当下。
©[黑色党徒]结尾真实新闻片段影像不过，如果要说3K党的存在历史曾经意外发挥过什么积极影响，倒也有。
那就是他们的“禁酒令”，确立起了20年代的地下酒吧概念。
而地下酒吧，也正是爵士乐真正发展起来的地方。
也算误打误撞了吧，如果你喜欢爵士乐，可以稍微感谢一下3K党了。
-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」
5 ) 它本应该更好
怎么说呢!带着蛮大的期待想震撼一下!结果有点失望，故事和人物都很有趣 冲突感十足，两派两种理念还有一种开明派或者称之为体制内的中间派混入其中，本应该是个很有意思的故事 很深刻的思想内涵。
可惜，一是不够冲突，不够激烈，一直试图想强行粘合和改良，没有十足的颠覆和反转；二是私以为人物可以多些挣扎，可以更饱满一点，更复杂一点，性格方面，不一定非得那么死死拿捏，可以有一些动摇，最后在动摇中爆发。
但是不得不说在黑人和3k党的集会平行剪辑，声音的交叉蒙太奇实在有惊艳到!而到爆炸场面的时候反而泄气了!反而不明确了，这时候主角应该是一个警察而非黑人!落脚点总感觉不对劲，他应该是一个黑人而后才是警察 但是片子给我的感受是他往往是先是警察才是黑人!但这是血液里流淌的肤色上呈现的应该比你常常便衣来得显著，来得更有认同感，那是来自基因的认同。
而且我也认为便衣和警服是可以下功夫的，去区分一下。
在表现方面，我觉得公权力的代表警察、黑人势力、3k党三者的关系可以再展开，不止局限在黑人和极端种族歧视的3k党的矛盾，警察的作用，警察所代表的公权力的态度，以社会和谐为先的警察又会在其中扮演什么样的角色，我觉得应该比原片更有戏份立场而不是一个工具人的角色!如果这样也许会比现在更有说服力和表达的力度。
最后现实的影像示威的出现也着实带给我很多震撼，比本片的前面部分都要震撼!当然，斯派克·李导演也有一些巧思在剧作上，比如黑人领袖研究时台下黑人的反应镜头，很有意思，很有启蒙聆听的意味!还有最后时刻一个希区柯克变焦 交代对3k党代表的开战!十字架燃烧膜拜的仪式感和瑞恩和3k党站一起后面有趣的圣经壁画，都很有意思。
同样本片节奏感十足恰如其分把氛围烘托得异常到位的音乐也是一大亮点!然而纵使千翻亮点，我依然觉得本片只能打到还行的合格线!因为作为观众我没有很大的触动，作为如此深刻的题材和有意思的故事坯子，很遗憾，我觉得他本应该更好!
6 ) 绿皮书和黑色党徒
看完绿皮书，又上豆瓣看相关影评时，发现了这部电影。
对比这部电影，绿皮书相当于一口蛋糕上飞了个苍蝇。
而这部电影更像一副苦药。
好莱坞的电影少有这部电影一样直指“人人平等”的核心。
绿皮书几乎是好莱坞空中楼阁电影的模板。
你看的很感动，但其实只是一个套路剧本。
这种剧本的剧情就是a身份好，b贫民低贱；a不知道贫民的快乐，b通过教会a贫民乐趣（对应是绿皮书白人请黑人吃肯德基），拉近两人关系，说实话这一招也通常被用于日漫中；a遇到挫折，消沉，b鼓励a，使a振作起来。
像这样的剧本在豆瓣top250中，至少有三部。
黑色党徒则不然，直指出要想改变就要去争取，而不是靠白人的施舍。
其中黑人领导讲的一番话确实精彩，先是引导黑人肯定自己的身份，接着指出黑人是未来的栋梁，然后说改变要靠自己。
这个改变要靠自己其实是十分难得的。
我看过不少名著，由于我们信奉共产主义，在这些名著点评中总是会提到作品虽好，但由于时代局限性，充满了妥协。
比如封建的作品，农民被坏地主陷害了，最后是靠好地主救了；资本主义的作品，无产阶级被资本家陷害了，最后是靠好资本家救了。
在这些作品中农民或者工人是不会团结起来救自己的，是靠上等阶级的善心和聪明才智才被拯救。
在绿皮书中一个致力于黑人尊严巡回演出的黑人钢琴家却靠的是白人去拯救灵魂。
黑色党徒突出表现了两个黑人，黑女组织演讲，游行，黑男铲除了3k党分部。
这并不是靠着白人的同情和启发去做的事情，这一点尤为重要。
也正是这一点我愿意给这部电影五星好评。
7 ) 希望大家在看这片后看看《一个国家的诞生》
大家好，我又来打脸了。
我个人最喜欢的一部黑人电影，全片大概是只有斯派克李这种“只有黑人才能叫黑人nigga”的情感铺设。
我最爱的一段就是黑人老头和3k党一起说到《一个国家的诞生》的时候，格里菲斯追求了一辈子现实主义，结果就是3k党从几近灭绝飙升到400w的人群，谁说电影就不能改变世界呢。
8 ) 2019，All Power to All the People?——《黑色党徒》和《绿皮书》的联结
（拖延了好久的影评……）同一个主题，被《绿皮书》逗笑的观众，可能将在《黑色党徒》里哭出来（比如我）。
治愈和致郁，是一个故事的两面，讲故事的人可能来自不太明显的两个阵营。
在《绿皮书》里，北方中产阶级以下白人Tony Lip受雇于北方高知黑人Don Shirley并护送他一路南下钢琴巡演，在一次次被他精湛的琴艺和浪漫的文笔折服又一次次救他于南方种族主义者制造的尴尬或危险的过程中，原本种族主义倾向明显的Tony与Don成为了好友。
换一个视角，在与《绿皮书》反映同期历史又角逐同年奥斯卡最佳电影的《黑色党徒》里，White Power和Black Power尖锐对立。
当《绿皮书》通过白人酒吧闹事、日落城规定以及白人警察抓捕和同性白人“深入接触”的Don等剧情透露出南方零星的白人至上主义时，《黑色党徒》中白人激进团体Ku Klux Klan（简称”kkk”）喜爱这样的宣传：They only thing that we hear today from politicians, “I want to thank black people. I love black people”. Every politician has to talk and genuflect to the real rulers of our society and say: “I want to thank Jewish people. I love Jewish people. The Jewish people are always our friends” no matter they do, no matter how they destroy our country. And no senator or congressman would dare get up and say, “I love white people. I love white heritage. I love my people and I love the culture that was created in Europe and this great western Christian civilization. I want to see that persevere. I want to see that be enriched.” It dares to expose the fact that this country is a racist country. It's an anti-white racist country.当《绿皮书》里的Don 口嫌体正直地享受着Tony安利的KFC吮指原味鸡，《黑色党徒》里的kkk成员正听着上面这段广播宣传准备给呼唤Black Power的黑人大学生联盟来一剂“保证把一栋楼掀翻”的炸药。
当天联盟请来了一位德高望重的黑人老人讲述他童年亲历的故事：有智力缺陷的黑人小伙伴被白人警察抓捕，诬陷他强奸了白人女性，法庭在四分钟内将他定罪。
在这位黑人小伙伴被游街的途中，他遭遇了文字描述出来都会因涉及敏感词而变成星号的身体折磨，最后被浇上汽油活活烧死。
老人缓缓讲道，燃烧的过程被一名白人摄影师记录下来，照片被制成了明信片发放。
这时候再回想电影开篇激进派Black Power领导人Kwame Ture的发言：Is beauty defined as someone with a narrow nose? Thin lips? White skin? Hell no! ‘Cause you ain’t got none of that. Our lips are thick. Our noses are broad. Our hair is nappy. We are black and we are beautiful! You see, we want to be so much like white people who oppress us in this country and because they hate us and because we are ashamed of our African heritage we then hate ourselves.再回想他对黑人大学生武装反击种族主义白人警察的煽动：Y’all dig Tarzan? When I was a boy, I used to go to the Saturday matinees and watch Tarzan all the time. And white Tarzan used to beat up the black natives. And I would sit there, yelling, “Kill the beasts! Kill the savages. Kill them. Kill them!” But what I was saying was Kill Me! It was as if a young Jewish boy saw Nazis taking Jews off to concentration camps and cheered them on. Today I want those chiefs to beat the hell out of Tarzan and send his lily white ass on back to the caves of Europe! 他还说：But it takes time. It takes time become free of the lies and their shaming effects on the black mind. It takes time to reject the most important lie: that black people can’t do the same things that white people do unless a white person helps them. 嗯，拥有三个博士学位琴技高超文采斐然的Dr. Shirley没有曾以保安为职却因为斗殴被辞靠和别人打赌比谁吃汉堡多赚来五十美金的意大利裔白人的帮助，他连南下巡演都做不到, can he?另外，关于近期一直被热议且因为《惊奇队长》一度被舆论推向风口浪尖的“女性”符号，两部电影的表达也大不一样。
《绿皮书》里唯一有姓名的女性是白主人公的妻子，照顾孩子和下厨房是她的职业，丈夫随着黑主人公外出巡演后，她全部的镜头都与丈夫的信有关，或是当着孩子的面念白主人公亲自写作的“朴实信”，或是向其他妻子炫耀黑主人公代笔的“华丽信”。
电影最末的平安夜“年夜饭”，她的镜头一是忙着准备饭菜二是焦急地等待丈夫回来三是和白主人公团聚四是向黑主人公示好。
反观《黑色党徒》，出现了两位有名有姓的女性。
一是倡导Black Power的黑人大学生联盟主席，她关心的是黑人的形象和命运，即使和男主人公热恋也警告如果恋人她不会和反对联盟的警察保持亲密关系。
二是kkk活跃成员的妻子，她既热情地为丈夫和朋友们的聚会准备糕点，也热衷于亲身参与“黑人清理行动”，连电影里唯一真正产生武装冲突的炸药都是由她亲手安装在前一位女性的车上。
其实和《绿皮书》一样，《黑色党徒》的前两个小时也带着诙谐，也有数个让人忍俊不禁的时刻。
但在最后几分钟，《绿皮书》讲述的是Tony邀请Don共享家族平安夜的“团年饭”，《黑色党徒》却用弗吉尼亚州高呼White lives matter的白人游行队伍和同场battle坚持Black lives matter的黑人游行队伍发生武装冲突的真实故事作引，黑色幽默瞬间褪去，开始质问“都9012年了”，黑白坐下来一起吃年夜饭了吗？
镜头接着就转给了总统特朗普，他宣称并不是所有人都是白人至上主义；再下一个镜头便给了在电影中出现的kkk党领袖David Duke本尊，他说：This is the first step torward making a realization of something that Trump alluded to earlier in the campain, which is this is the first step toward taking America back .电影最后一幕——白人开车冲进了口号为Whose Street？
Our Street的黑人和LGBT平权游行队伍并碾压了伤者，一名白人女性死亡——也是真实事件。
结局，《绿皮书》拿了奥斯卡最佳电影。
所以，喜欢以“政治正确”评论电影作品的人们，是否愿意告诉我，《绿皮书》赢得大奖真的如部分网络热评理解的那样是“白左”关于黑人和女性平权的“政治正确”吗？
什么是“白左”？
而且《绿皮书》在豆瓣的分数远高于《黑色党徒》。
不用谁告诉我也知道，反对上面提到那些网络热评理解的“政治正确”是当下大多数同胞的“政治正确”。
P.S. （which make things “perfect”） 以上所有的“黑人”“白人”“男性”“女性”“LGBTQ”等词汇都指代我所理解的那个群体的大多数，“大多数”以外的个体在这篇影评里没有姓名，是我没有遵守“政治正确”了。
（什么又是“政治正确”？
）P.P.S.《黑色党徒》中激进派黑人运动领导Kwame Ture来自的组织名叫Black Phantom，中译为“黑豹”。
P.P.P.S. Kwame Ture的演讲结尾辞：If I am not for myself, who will be?If I am for myself alone, who am I?If not now, when?And if not you, who?…ALL POWER TO ALL THE PEOPLE
9 ) 胆儿这么肥的平权片，我们啥时候才能拍出来？
跟老子扯什么是不是政治正确，我们的命也是命还能有假？
入围了今年戛纳电影节主竞赛单元的[黑色党徒]，画风有些妙……六十岁的斯派克·李，继续他擅长的非裔英雄式人物题材，继续发挥着他独特的幽默；和丹泽尔·华盛顿合作了那么多次，这回把主演给了影帝的儿子：约翰·大卫·华盛顿。
小哥以同样出色的演技，完美契合着本片的气场。
华盛顿饰演黑人卧底侦探罗恩·斯塔尔沃斯电影中的故事，戏剧性十足，甚至看上去特别荒诞；但这都来自一个绝对真实的事件。
本片根据2014年罗恩·斯塔尔沃斯所著的自传改编，讲述了一名科罗拉多州的黑人警察，成功潜入当地的3K党组织做卧底的故事。
这场长达七个月的调查行动，揭露了3K党的内部活动和真实面目，也为警方的工作提供了大量的信息。
亚当·德赖弗饰演的“Flip”伪装为斯塔尔沃斯，潜入对手老巢这场行动的惊险、传奇程度，不亚于任何一次伟大的平权运动；其后续影响力，也绝非平凡。
但因为调查中止，这段令人难以置信的经历就此被搁置；直到斯塔尔沃斯本人撰写回忆录之前，都没有什么人了解过此事。
几十年后的今天，无疑是搬上大银幕的好时机毫不留情的喜剧风格，当然是本片极大的亮点。
导演在影片中抛洒出的大量黑色喜剧元素，为本就足够荒诞的故事更添了一笔浓浓的讽刺意味。
斯派克·李的电影里，谈到伤痕累累的种族权利问题，总是带着或多或少的愤怒；这回，他的愤怒，通过这些贱兮兮的笑点，有没有很彻底？
还能再狠点自己玩种族主义的梗，黑起来不遗余力——跟老子扯什么是不是政治正确，我们的命也是命还能有假？
用戏谑还原真实历史，有本事比比谁更能作怪吧……这部电影，还真就能一边让你拍腿大笑，一边指着你的脑门警告你：喂，咱这说正经事儿呢，能不能严肃点儿。
黑色党徒01你的地盘？
美国优先，白人至上[黑色党徒]的第一幕，使用了[乱世佳人]中的一段场景——亚特兰大火车站的铁轨上，横着无数联盟军士兵的尸体；郝思嘉不顾阻拦，穿行在其中寻找米德大夫。
镜头的一角，邦联旗在弥漫着死亡和喧嚣的夏季风里悬挂飘扬着。
这段的意图不言而喻“上帝啊，救救我们吧。
”紧接着，交响版本的美国南方经典儿歌“斯旺尼河”，盖过了背景里的哭嚎和惨叫；这首黑奴视角写成的吟游唱诗，与此情此景一搭，凉意满满。
电影才一分半钟，已经有点邪邪的。
然后……就开始鬼畜了。
川……川总，是你吗？
这招可太贱了。
一瞬间，我仿佛看到整个屏幕上都写着三个大字：故。
意。
的。
亚历克·鲍德温在《周六夜现场》由客串走向常驻，就因为全世界那么多人模仿灯塔国现任三军总司令，唯有他学得最像。
憋装了这啥意思谁还不知道。
没头脑领袖不高兴.jpgUnwatchable! Sad!!!光出个镜也不够，非得陪着玩到底——我算是知道鲍德温的名字为啥在卡司表排这么前了，虽然他就出现在了开头这几分钟。
演了一个叫“Kennebrew Beauregard博士”的支持种族隔离、白人至上主义者，你看这个名字像编的吧？
嘿它确实就是编的。
瞎造也得有些讲究嘛，这个看上去什么鬼的名字，其实几乎把典型的雅利安人名元素统统硬塞了进去。
唉，you bad bad。
“为什么要逼我们的娃去上黑人孩子的学校！
感觉受到了歧视！
”伴随着这位伪博士不停忘词的开场白，[一个国家的诞生]中的影像穿透鲍德温的脸，被投射在大屏幕上。
大卫·格里菲斯这部进入电影学教科书的巨制，内容里呢则充斥着美化3K党之嫌疑、被指三观扭曲，本就是影史大跌眼镜讽刺之首。
斯派克·李拍摄[黑色党徒]的意图之一，也是想将其塑造为一部“反[一个国家的诞生]”的影片。
拿此经典作品当例证的神马神马博士深情叙述，一边无厘头的卡壳一边对着空气咒骂，蠢到甚至有点萌——开场五分钟，我已经爆笑了五分钟……
片头字幕，“这厮绝对他X的是真事儿”，当然也要自带口音
看似鬼扯的问题，你猜是不是真的……正片开始后我们就能发现——前面玩梗恶搞了那么多，其实故事本身吧也挺魔幻的。
02小嘴挺会说背地里还不是那套嘛男主角来到科罗拉多州科泉市警局面试侦探一职，成为了“杰基·罗宾森”(美职棒历史首位黑人选手)式的人物。
这个比喻还蛮到位——罗宾森在棒球界的知名程度，远不如高处神坛的贝比·鲁斯等人；但他的出现，彻底地、永远地改变了大联盟。
心里mmp。
当年的罗宾森也受尽争议，如同片中的男主被警告：人家叫你N-word的时候，你可别唧唧歪歪哦；我们罩着你，但你自己搞砸的话就别怪人家说话难听哟。
警察中最别扭的，就是这个依旧看不惯男主角的警官七十年代的警察嘛……打着政治正确的旗号，私底下还不是一个比一个有偏见。
又到了翻出我的逻辑满分金句小本本时间↓
是吧
《神烦警探》里的70年代，“我们不是不办案，是要交给你来办”
当年那些恐同者，简直使本警监失去表情
警察们称“黑豹党”头目为小丑“黑豹党”旨在通过革命解放少数民族和被压迫阶级，是绝对的激进分子，警察们当然看他们不爽了，打压手段也和如今的啥啥啥一类事件差不多(嘘)。
(是的，超英片[黑豹]的名字与此颇有渊源，黑豹党的成立地点加州奥克兰，也在电影中出现，这是美国黑人斗争史的重要标记。
)更逗的是，“煽动善良黑人思想”。
啥叫“善良”？
大概类似那种，“你别在我孩子面前穿暴露衣物、搞同性恋，我孩子很单纯的”，这样吧……03和我比惨？
生而为白人直男，哦男主角罗恩这通电话，一开口我就笑到头掉——
秘密联系上3K党组织原来所谓的“卧底”是这么个操作啊，最近流行玩这个吗？
学白人口音？
前些天的新片[抱歉打扰]中，也用同样的方式制造了笑点[抱歉打扰]中学口音和声音是为了赚钱，[黑色党徒]中是为了破案。
“White voice”，从没发现有这么好使。
魔高一丈，少数族裔人民的智慧啊，真是太强大了……生存的希望给人以创新的力量，欺负不起欺负不起，装还不会装吗。
笑着笑着，觉得简直丧透了。
口音腔调蒙混过去了，态度也得诚恳嘛做侦探的业务能力，真是太到位了。
“我是发自内心支持你们伟大的事业——因为我妹妹被他们的人摸过一把，你造嘛。
”连珠炮一样的歧视词，直接把自视甚高的同事们给说懵圈了。
佩服佩服，看来是骂人前还做过功课的，实在一丝不苟。
好懂哦。
……帅不过三秒系列……我刚夸了些什么来着？
(你那叫夸吗？！
)都什么蠢出天际的操作啊摔。
这儿装一把还不容易，连口音都不用学
简单几句话，太说明问题了意思就是：作为白人直男，想不当犹太人的时候，不做犹太人做的事儿就行了，你们无法以宗教给我加标签。
但作为黑人，咱可没法改变肤色啊。
也就能电话里耍耍，见了面可没人不把咱当白种人黄种人看待。
瞧瞧，就是这么不公平，对不。
金句时间：单口小哥一语道破黑人生活不易？
我们也有很多成长的烦恼好吗！
04“总统先生让美国再次伟大吧”玩梗结束了吗？
不。
后面还有更狠的。
比如……
不了吧……怕你们以为是别人，还把全名拼出来。
棒不棒。
什么是讽刺，现实比电影讽刺多了。
当然，电影中这是OJ还没被卷进杀妻案的时候——联盟最佳跑卫？
Sure.
再次cue到[乱世佳人]中的仆人角色[乱世佳人]里，海蒂·麦克丹尼尔斯饰演黑人女仆“妈咪”，还因此成为了奥斯卡历史上第一位黑人获奖演员——最佳女配。
而这个角色也在影史留下了不绝的争议，白人至上主义者认为“黑人的定位就应当如此”，“这是我们对他们宽容和友好的最大限度”。
托弗·格瑞斯饰演的著名3K党领袖大卫·杜克，当然也是这样认为的……并觉得自己老开明啦。
这位大兄弟当然是真实存在的，不久前还抛头露面来着。
就是这位老哥了话不能乱讲，总统先生到底说了啥嘛。
“那些开车撞向游行队伍的人……也不全是内啥嘛，对吧”我刚说啥来着，现实总是比电影更讽刺没错吧。
……我已失去了配字能力，你们自行感受一下不得不说导演这句句带刺儿……有点厉害。
不止是黑人们，大概我们都太幼稚了吧。
这段对话，放在现在也应景；如果这两年发生的事情真是一场梦——快特么来人把我摇醒啊！！！
同类型种族喜剧中，往往会涉及极致暴力情节如同昆汀镜下的姜戈——这些暴力情节，往往是由有色人种角色实施，以达到“复仇”解气的目的，观众看了也爽快；但[黑色党徒]中最暴力的镜头，出现在本片最后的真实录像——施暴的一方，是那些打压平权运动的人；我们恢复清醒的头脑，这才意识到，平反很难，路还很长，现实很无奈，压抑的气氛难以消解。
结尾记录了暴力事件和在此丧生的女孩这个燃烧着硝烟的结尾，也与电影开头，那躺满尸体的[乱世佳人]远景镜头相互呼应：冲突和强权永远都只能带来伤害，不管伤害到的是哪一方。
百余年过去了，少数族裔仍然在为平等的生活流血。
愤怒吗？
是的。
极端吗？
当然。
可手无寸铁的人们绝望的嘶吼，听上去是多么凄厉——再多的玩笑，也改变不了现实的荒诞和讽刺、也掩盖不住到处弥漫的恐惧，这一切，只不过是个大大的悲剧罢了。
-文：Yorkshire Viking文章源自微信公众号：电影解毒
10 ) 《黑豹》《黑色党徒》《绿皮书》：政治的电影与电影的政治
戈达尔说,必须政治地去拍电影,而不是将政治拍成电影,不是拍出关于政治的电影。
2019年奥斯卡尘埃落定，“排排坐，分果果”的游戏结果看起来皆大欢喜，但仍有《黑色党徒》导演斯派克李听到最佳影片是《绿皮书》时愤然离场又被工作人员劝回的戏份，留下一句机灵的自嘲：““每次有人开车，我就会输。
”（他的《为所应为》曾败给过《给黛西小姐开车》）。
《绿皮书》是讲述黑人反抗的故事，为什么斯派克李如此愤怒？
黑人和黑人，不应该站在一边吗？
我们先来看一个齐泽克讲的笑话：关于犹太人在犹太会所集合，公开宣布他们的失败的笑话。
首先，一位强大的拉比说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，不值得你关注！
”在他之后，一个富有的商人说：“上帝啊，宽恕我，我什么也不是，没有价值！
”接着，一个贫穷的普通犹太人上前说：“上帝啊，宽恕我，我也什么也不是……”于是富商悄悄地对拉比说：“这个可悲的家伙，他以为他是谁啊，竟敢说他什么也不是？
”这就是一种包装过的“政治正确”。
齐泽克接下来说：政治正确对肯定白男的特殊认同（认为这是压迫他者的模型）的禁止，尽管把自己呈现为对白男的罪行的招供，却又给了白男一个核心的位置：这个对肯定自己的特殊认同的禁止，使他们变成了普世的-中性的媒介，变成了这样的场所：从这里，我们才可以触及关于他者受到的压迫的真理。
这也就是为什么白人自由派如此乐于沉溺在自我鞭笞之中：他们的这个活动的真实目的，不是帮助他者，而在于他们的自我指控引发的那种Lustgewinn，即那种认为他们自己在道德上优越于他人的快感。
对白人认同的自我否定的问题，不在于它走过头了，而在于它走的还不够远：虽然它阐明的内容看起来是激进的，但它的阐明的立场却依然是一个有特权的普世性的立场。
所以，是，他们宣称自己“什么也不是”，但这个对一个（特殊的）某物的放弃，却是靠他们的道德优越感的剩余-快感(surplus-enjoyment)来维持的，在这里，我们可以想象，上面引用过的那个犹太笑话的场景又出现了：在比如说，一个黑人说“我什么也不是！
”的时候，一个白佬偷偷对他的（白人）邻居说：“这家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？
”但我们在这里，我们可以轻易地，从想象过渡到现实。
大约十年前，在纽约的一次以政治正确的左翼为主的圆桌讨论上，我还记得“批判思想家”中的几个大佬，一个接一个地进行自我鞭笞，把我们的邪恶怪到犹太-基督教传统头上，严厉地指责“欧洲中心主义”，等等。
接着，出人意料地，一个黑人活动家加入了讨论，也对黑人穆斯林运动的一些局限做出了一些批判的评论。
听到这个，白人“批判思想家”迅速交换了恼怒的目光，这里面的信息差不多就是“这个家伙以为他是谁啊，竟敢说自己什么也不是？
”……奥斯卡作为美国的左派集中营，它所选出的电影，都是站在白人中心，大喊“我们什么也不是”的意义上拍摄有关黑人解放的历史，奥斯卡永远包含对改变现实的呼吁，但这样的呼吁远不至于是颠覆性的，就像白人在喊“我们什么也不是”的时候，往往手里拿着香槟，享受着白人的福利，而不是站在黑人民权运动的前线。
斯派克李倒是站在黑人民权运动的前沿做出如此反应的，其实有点反应过度的意思，但对当下美国（像很多国人指出的，奥斯卡其实是美国内部的游戏）的黑人的状况来说，斯派克李的电影更有力度，更具现实力度，《绿皮书》更具普世价值和广度。
《黑色党徒》和《绿皮书》像是黑人内部面对白人时，激进派和保守派的内部斗争。
斯派克李同时讨厌的，是《绿皮书》明显的“白人思维”。
就像影迷指出的，《绿皮书》像是《触不可及》的性别交换版本，也是《为黛西小姐开车》的改编，这一类的“温情戏剧”很容易获得观众的喜爱，他们所宣扬的是普世价值观，同时有出色的戏剧性和视听效果做包装，又在内容上不那么直白激烈。
《绿皮书》是白人将黑人推向前台迎接掌声，自己在幕后稳坐钓鱼台的产物。
至少斯派克李是这么想的。
但好莱坞绝大部分的观众不是美国的黑人，所以它对世界其他各国的观众来说无疑是可口的快餐，在感动之余确认自己安全的身份和道德崇高的优越感。
这里稍微提一下Don Shirley的家人在电影播放后接受采访时表达的不满，对影片表达了相当的不满。
真实的 Don Shirley，不是一个远离黑人社区，不懂黑人音乐的人。
他积极参与黑人民权运动，他是 Dr. King的朋友，一起参与过在Selma的游行。
他和黑人音乐家 Nina Simone，Duke Ellington和Sarah Vaughn 都是极为亲密的朋友。
像很多其他同类影片一样，《绿皮书》的对真实事件的改编很大程度上是对历史现实的改写，重要的不是是时代戏剧化处理，这本无可厚非，而是主观性的掩盖和简化。
就算已经在影迷眼中成为经典的《辛德勒的名单》也在这方面得到很大质疑的声音。
这被过滤掉的部分往往超出了奥斯卡所能接受的颠覆力度，而这部分其实是斯派克李最在意的。
电影是戏剧和历史现实的战场，有时候，现实更加有力，比如意大利新现实主义电影，就像这场电影美学新浪潮中重要的编剧柴发蒂尼指出的：以前如果我们想拍一部关于罢工的电影，会讲述一个爱情故事，罢工成为了背景。
而现在，我们直接拍罢工。
但大多数时候，电影遵循的是俗套的“做一场美梦”的叙事策略，比如《黑豹》，从它在中美两国得到的不同待遇来看，显然是给美国黑人的“美梦”。
福柯说“重要的不是神话讲述的年代 ，而是讲述神话的年代”。
《黑豹》在电影内部抹除了现实政治因素，更反应了它对现实政治的敏感，并以此最好的献媚，只不过这次的对象不是美国白人，而是在权利斗争中获得部分胜利的美国黑人。
就像美国白人在赢得同印第安人的战争后急于在电影叙述中将自己的胜利合法化，黑人在黑白斗争中获得一定程度上的胜利后，需要一部电影来作为里程碑，这就是《黑豹》，一部简单纯粹，适时出现的“纯黑人电影”。
“政治地去拍电影”，戈达尔这句话经常用于对电影批评，可以说这成为电影批评的一项尺度，用来衡量电影“反应现实，改变现实”的力度。
如果政治现实和电影虚构的现实是同一坐标系上的两端，那《黑色党徒》和《黑豹》位于坐标系的两端，而《绿皮书》居于坐标系最平稳的中间。
《黑豹》是架空历史和政治的电影，是“口号式”的电影，在拍摄方式上遮遮掩掩，在内容上则毫不掩饰献媚的态度。
《黑色党徒》则在形式和内容上同时是“呐喊式”的，就如同电影最后的纪录片片段，直接将电影撕开一个口子，将现实世界的空气引入电影，这就是“政治地去拍电影”。
奥斯卡就像一场化装舞会，每个人都带着面具跳舞，背后是政治的博弈，获胜的是政治，像《黑色党徒》里对黑人面孔出色的技巧呈现，它对奥斯卡来说过于直白而显得格格不入，但他仍是我最喜欢的“无冕之王”。
本来很好的电影…加的最后几分钟非常非常没必要，都已经烧十字架了观众又不是傻逼……司机好帅
可能不给个一团和气的结局会怕白人有pushback，但钢针，类似的质感的话，dear white people赢了。spike lee是老了吗？很不尖锐啊。。。
被封面和标题骗得好苦。。。自己选的电影，再困再无聊也要睡着放完
黑豹党大战3k党也可以拍的这么无聊，虽说斯派克李试图用自己的镜头语言来拍关于黑人自己的政治电影，可不管是诙谐还是反讽都透露着无聊
政治或许永远没有尽头，甚嚣尘上的种族主义也不会偃旗息鼓，时间的流逝只能能消退部分的偏见，一切还是和一百年前的电影一样让人心寒，如果不能拥有一定的社会公知，世界还是依旧在原地踏步，电影有一种看似轻松的揶揄，实则视野极其敏锐，将美国社会的某些侧面描摹得真实可信，对现实的透视表现得既荒诞又深刻，还是值得一座评委会大奖的肯定的。
忘记标了，补一个。我也要说lee为什么总是被双标!
直面政治其实也就无所谓直白与否了，本来就不是一个玩暗喻的隐晦文本，由于结尾对现实录影的引入使其在趣味性与说教性的天平上滑向了后者（可是很奇怪这种引入看起来几乎是水到渠成的）。忽然后知后觉昆汀·塔伦蒂诺可能是在政治议题上最寓教于乐的一位导演了。
（8.0/10）斯派克·李高级的地方在于同时兼具观点和技巧，在阐释一个苦大仇深的问题时也不总是哭哭啼啼的，能笑着述说悲剧是鉴定一个导演功力的标尺之一。越来越喜欢亚当老司机了，may the force be with you.
第三幕线索交集在一起、配乐一起煽，冲击力好大。最后的录像触目惊心。
这一届奥斯卡提名水准下降了
就种族问题的展现上比《绿皮书》更为犀利，但是故事后半程有点无聊。
Beautiful
整体节奏拖沓，把原本后半小时应该传达的张力化为无形，失衡在有点戏谑搞笑的前半段和控诉力极强的结尾
期待值过高
整个故事的逻辑基础根本就不成立吧…就算你警察局缺人手只能派犹太人和黑人去3K党卧底，但有什么必要非得两人扮演同一人？那些险些露馅的危急时刻不全是因为你们自己作死吗？3K党的行事也莫名其妙，知道内部有警察居然啥也没说就直接跑出去了。全程靠智商和逻辑下线来推进剧情，完成度这么差的电影我没法讨论意识形态。有个好题材就不能打磨个好剧本出来吗，生气。
我不喜欢在电影中谈论政治，在看到一部政治内容丰富的电影时，我往往会自动忽略敏感而复杂的政治问题，转而专注于故事本身。若无种族冲突的大环境，这本该是一个嬉趣与讽刺意味十足的黑色故事，对立双方与双面卧底的设计都相当妥帖，结尾虽然略显仓促但也足够荒诞——在我心中爆炸发生后已是电影的结局，至于最后的记录影像与导演的宣泄与愤怒，在我这里成了最大的减分项，除了闭上双眼之外，观众无法拒绝这些强行塞入的影像与声音，毫不客气地说，这样的结尾对一部分观众来说是一次灾难。
Spike Lee品味超群。
他最后是把vice的视频又放了一遍吗、、
Spike Lee的电影简直每秒钟都在直面种族问题，但处理的手法算是轻松可看性强，不过故事总有种波澜不惊的感觉。而且最困扰我的是Spike Lee对音乐的品味……几乎每次BGM响起我都强烈期望它能被消音，强烈的不搭剧情感
种族问题，老生常谈，电影却很吸引人，不容易。其实纳粹的变体，无处不在，会是未来世界的永恒问题，不可能消除，能控制就不错了。