神经侠侣

从警七年，没开过枪，没中过弹，没有被投诉过，没有参加过晋级考试。

每天都很刺激——不过是被人家刺激……十年前，秋天，周末的某个午后，天气早已忘却，家里的电视中央六台播放着一部关于警察的电影，我看到画面中穿警服的陈奕迅，便断定这是一部集动作，枪战，搞笑于一体的香港警匪片，随即期待满满地观看起来。

电影看完后，感觉有点懵，零散的剧情，拖沓的节奏，根本不知道在演什么，唯独记住了那句让我印象深刻的台词，剧中女孩对陈奕迅说的:"我喜欢踢足球的你，那才是真正的你!做回自己吧，你会开心点的"。

(恰巧这句话高中时也有女生对我说过)十年后，深秋，大好周末，卧病在家，无聊间便会胡思乱想，突然间想起了这部电影，于是又重温了一遍。

虽然之前重温过了许多遍，每一次都有些许不同的感想。

我最喜欢的两部关于描写警察的香港电影，一部是《重庆森林》，这个了解我的人都知道，王家卫迷；还有一部就是今天所说的这部电影：《神经侠侣》！

这海报妥妥的烂片赶脚“神经侠侣”，咋眼一看，典型的港式烂片名字，再加上浮夸做作的海报，这样的“烂片”相信在许多人心中早已被判了死刑，一般不会主动去观看。

当然，正因为我的“年少无知”才没有错过这部佳片，如今看来，它依然是一部很不错的港片。

论故事性，该片故事零散单薄，毫无精彩可言，同时也没有文艺片那种唯美的镜头、深沉的台词，再加上拖沓的节奏，平淡的对白，看这样的电影对于很多人来说就像催眠一样。

虽然如此，我依然喜欢这部电影，喜欢它的平淡、细微、温暖。

影片中三个警察的形象刻画得很好，代表着三个不同阶段。

刚入职，充满干劲，初生牛犊不怕虎的容祖儿；工作几年，锐气日减，尚在理想与现实之间挣扎的陈奕迅；得过且过，坐等退休的老油条廖启智。

还有剧中那些市井小人物，都变现得特别真实立体，充满着生活的质感。

受过刺激的癫子设计师、讨生活的按摩女、可怜的小偷、单纯的高中女孩、无奈的高利贷……

球场上被迫踢后卫的Eason时间可以改变很多东西，红了樱桃，绿了芭蕉。

十年间，经历了高考、大学、公务员考试、工作，没有所谓的大起大落，也谈不上阅人无数，更没有什么值得夸耀的成就。

生活日渐平庸、慵懒、谨慎而小心翼翼，懒于思考，懒于奔跑，认识的人越来越多，朋友却越来越少。

就像陈奕迅片中的开场白:“你以为这是拍电影啊，生活哪有那么刺激！

从警七年，没开过枪，没中过弹，没有被投诉过，没有参加过晋级考试。

每天都很刺激——不过是被人家刺激……”除了“没被投诉过"这一项，其他都较为吻合。

我很好奇陈奕迅身为警察，是怎么做到从来没被投诉过的，至少我身边的同事每个人每个月都会接到一堆的投诉函，有12345市政府热线的，有公安局纪委的，有市纪委的，有督察的，有省厅信访的……

2013年底我从警校毕业，以为自己学的是刑事技术专业，应该会分配到技术室，每天坐在电脑前做着单调的比对鉴定工作。

结果那一年公安局出台警力下基层政策，因为基层警力的严重不足，要求所有新干警必须到基层，于是我分配到了市区的一个中心派出所。

值班第一天，我接警28起，有刑事案子，有治安事件，有求助，有群殴，有狗咬人，有高空坠物，有婆媳吵架，有宾馆抓奸，有酒醉撒泼，有假警逗你玩，还有看到妖怪吃人......各类警情，千奇百怪，五花八门！

芸芸众生，让我眼界大开......我战战兢兢地连续工作40小时（当天没有处理完的警情第二天继续处理），期间在值班室断断续续睡了六个小时！

结果第三天还接到市纪委一封投诉信（未能帮助失主找回遗失的财物，不作为）。

从此以后，我对"派出所值班"产生了深深的阴影，患上了"值班恐惧症"。

有人说，派出所就像一个垃圾桶，世间所有的"脏东西"与"负能量"都可以往里面塞。

大到杀人放火，小到夫妻吵架，房屋漏水，"降妖除魔"，可谓矛盾与火力集中点。

"警察有什么了不起，有本事你打我啊"、"案子都破不了，简直浪费纳税人的钱"、"你警号多少，我要投诉"，这些话语似乎也早已在我耳边起茧。

所以，当警察每天的生活当然很"刺激"！

警察开枪也会手抖的影片中，另外一个老油条警察许绍雄说:"大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。

为什么这么拼命？

刚参加工作时，领导会对你说:"年轻人，好好干，未来的局长、所长位置在等着你"。

于是，你便信以为真，奋不顾身，以为做出成绩就会升职。

过了几年，你发现自己拼死拼命，还在原地踏步，而那些所谓"聪明”、“懂事"、“会汇报”、"有关系"的同事却早已升职，（你看片中警察踢个球都还要拍上司马屁）这时你便开始迷惘、怀疑人生，曾经的那些理想与信念也随之灰飞烟灭。

最后就如老油条所说:"多劳多失"，"做得多错得多"，"马马虎虎等着退休吧”！

本片有一个非常经典的镜头场景，可谓大师手笔！

当新警的激情慢慢退去，体会到理想与现实之间的差距后，容祖儿失去了信心，说不想干了，陈奕迅讽刺地说道：“那好啊！

调去办公室，朝九晚五，有空调，舒舒服服的，这就是你们年轻人！

”容祖儿回了一句：“你简直就是个老油条，麻木不仁，你有什么资格说我！

”陈奕迅苦笑道：“我就是想混两顿饭，小姐，我就一双手两条腿，不是三头六臂，警察也不过是普通人，不是超人！

”说完，陈奕迅带上警帽，转身走下台阶。

这时，画面中出现一个非常自然的闪回，同样的机位同样的场景，陈奕迅走下台阶的背影变成了“老油条”廖启智，而台阶坐着的人由容祖儿变成了陈奕迅，这是刚刚入警时的陈奕迅，脸上写满了倔强与委屈！

廖启智转过身悠悠然地说道：“想辞职就快点，别浪费时间跟精神！

多你一个不多，少你一个不少！

想不想得通都得去巡逻，有什么打算巡逻完了再说！

”随即，台阶下的廖启智又变回陈奕迅，而台阶上陈奕迅又变回容祖儿！

如今再看这个场景的镜头运用与台词对白，简直太扎心了！

刚入警时，多少次加班加点，多少次通宵达旦，多少次被报警人误解责骂，多少次受了委屈无处诉说，也多少次意气中说出这句话：我不干了！

这时，旁边的老民警都会淡然地说道：小伙子，日子还长着了，有什么想法，值完班，办完案子再说咯！

”谁又是天生的老油条，谁又没有过理想与壮志雄心！

可惜，曾经意气风发的你我都被冰冷的现实磨平了菱角！

在时间与世俗面前，丢失的，岂止是对工作对生活的激情！

迷妹眼神难道人生只能如此，余生就这样苟且于眼前，老油条般慢慢熬日子？

还好，电影中给陈奕迅增加了一点生活的调料，两位女高中生的出现，一场意外的死亡，让陈奕迅找回了从警时的骄傲、荣辱、责任！

特别是最后那一场追逐雨夜屠夫的戏份，算是这部平淡的电影的最高潮部分，同时也将观影人的情绪推向了顶点！

以往种种的憋屈、失落、麻木，统统在雨夜的追逐与奔跑中得到了释放......电影需要励志感人，生活也需要鸡汤！

就如汪峰老师喜欢张开就问：“你的梦想是什么！

”作为警察，不谈梦想，也不谈升官，实际一点，想想自己从警时的初衷，少年时为什么要立志成为一名警察？

如今，你的初心是否还在！

回想自己这些年在派出所，处理过的警情，救助过的儿童与老人，破获过的大小案件，帮助受害人挽回的损失，成功制止过的跳楼跳河与各类自杀......事后，心底获得的瞬间满足与快乐，发自内心的，不带任何功利色彩，不求任何图报！

也许，这便是我作为一名警察的意义所在！

不谈高尚，不谈奉献，这就是我的工作，没有所谓的惊心动魄，只有平凡、细微、繁琐，责任却是重大！

还是借用电影中小女孩的那句台词给自己打打气——未来是属于勇敢的人！

”

Eason你说这话是认真的吗？

虽有鸡汤与励志成分，但影片最后并未落入俗套，结尾仍有几分玩味！

晋级面试现场：陈奕迅：长官早！

（进门，懵逼了，考官都是球场上得罪过的上司）考官1：坐吧！

陈奕迅：谢谢！

考官1：别怕，我们是公私分明的！

考官2：是啊，我不会马上出红牌把你赶出场的！

考官3：你说你是追犯人快呢？

还是追球快呢？

陈奕迅：两样都快，长官！

不过抓犯人要比踢球重要，长官！

考官3：你这上面说升了职之后想去当刑警！

至于踢球，也转到我们球队咯！

陈奕迅：没问题，不过一定要踢前锋！

破获重案，擒得真凶，升职，加薪？

幻想一下吧！

做人不能太现实，人生才有希望...... 写于2016年10月

各种情绪如此流畅地交织在一部港片里着实少见，爽快到不想质疑合理性和演技。

最强表现力集中在酸甜辣，咸味稍逊，苦涩则沦为陪衬，不过整体把握仍然出色。

2008年的时候，看过这部片子，觉得很有感触，也写了一篇影评。

现在到了2012年，重头再看一遍，依然被感动，甚至更感动。

每一个人都有自己的天性，都有自己的梦想，都有自己的无奈。

在物欲横流的现代社会，在压抑天性的香港社会或者人类社会，人们努力的生存，又努力的寻找一点点属于自己的空间，尽力伸展着自己被压抑的天性，并从中找到一个平衡点。

结尾处，长官们是否会公私分明？

导演告诉你，现实就是现实，你可以偶尔幻想一下，但千万不要天真地以为公平真的会出现，理想真的会实现。

幻想之后，再精神抖擞地投入到人生的奋斗中去吧，有美好又丑陋，这原本就是人生。

多年之后，面对展开在眼前的崭新人生，刚从大学毕业的我将会想起，我的帮主带我去见识《神经侠侣》的那个遥远的中午……那是一节电影观摩课，帮主准备了几张盗版电影DVD，让我们选择观摩，我听到《神经侠侣》的名字时，心中却实升起几分厌恶，这个名在实在是太……港产了，与什么《虎胆龙威》呀，《妙探笨贼》呀，《摩登女郎》什么的如出一辙，让人着实提不起观影兴趣，不知怎么最后还是决定了看这一部。

影片一开头果不出我所料，又是雨夜又是暗巷又是劫持又是枪战的，在我就要彻底失望时，老油条警察廖启智那一拍把我连同陈奕迅一起拍醒，原来是想象，接着是陈奕迅的独白：“你以为拍戏啊？

当警察没那么刺激的。

我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。

不过天天都很刺激——被人家刺激。

”接着陈奕迅就开始在湾仔开罚单，被人骂，踢球吃红牌……电影到这里，已经让我开始改观。

一直到容祖儿，吴镇宇，林雪的出场，我终于彻底爱上这部严肃又轻松的电影。

这是一个再平凡不过的世界，有疯子，有小偷，有高利贷，有手机商，有按摩女，还有死猫死狗阿婆小孩。

难能可贵的是，他们都不是概念化的符号：疯子毕业于香港大学建筑系，小偷有待哺的幼女，高利贷也会流露无可奈何的表情，手机商会把一部最新款手机送给他的疯子朋友，按摩女只按不摸……所有的人物都非常立体，加上平淡中不乏机智的幽默对白，一同还原了一个真实的市井生活。

只有现实的东西最能打动人，现实+励志，这就是电影的风格。

尽管为了突出主题，在高潮部分导演把它拍得很戏剧化，但除了学生们奋起练柔道和吴镇宇追巴士那段有些矫情之外，其他都处理得比较自然，值得一提的是最后陈奕迅追凶的那场戏，剪辑，节奏，用光都很见火候，能够调动观众的情绪。

谈谈电影主题。

很明显，电影用了双线结构，吴镇宇这里一条，陈奕迅那里一条。

吴镇宇这条线索主要是反映香港经济下滑对普通民众的影响，鼓励人民积极面对，勇敢追求理想。

有一个细节是吴镇宇教按摩女说粤语“重头来过，重头来过……”，相信香港的观众会很感冒导演的良苦用心。

由于不是香港人，我对这一条线的共鸣比较少，我更看重的是陈奕迅那一边：关于成长过程中的得与失。

从电影的开头，我们看到的是老油条廖启智随便拿商店的纸巾，乱扔垃圾，在公共场所吸烟，对这些行为陈奕迅还是看不惯的，随后足球场上的一幕更是将陈奕迅的桀骜表露无遗，敢于得罪上司，讽刺同事。

我们这时是崇敬这个人的，觉得他遗世独立。

然而真是这样吗？

当容祖儿，这个比他更新的警察出现时，马上出现了反差。

陈变成了一个麻木不仁，得过且过，倚老卖老的角色。

他可以随口说出三大禁忌三大要诀，可以对新人指指点点呼来喝去，可以对小偷的悲惨家世冷眼相看，有情况发生永远是反映最慢，动作最迟钝的那个。

我们成长着，成长着，自以为还像以前一样坚持着自己的原则，殊不知一切在悄悄改变，有些东西我们已经在不知不觉中遗失了。

容祖儿是新人，有着对生活对工作的美好憧憬；廖启智是老油条，心肠已经铁石般坚硬。

他们的观念都是坚定的，他们都不会痛苦。

惟独陈奕迅，他处在一个过渡时期，既有初阅人世的觉悟，又忘不了曾经的理想，他处在两种价值观的矛盾中，在面对师兄时发现了自己的天真幼稚，面对师妹时又看到自己的世故圆滑，他是痛苦的，于是他决心要在这两种价值观中选择一种。

可喜的是，由于容祖儿和后来那两个高中粉丝的影响，他开始倾向积极那一边。

他慢慢回到了最初做新人时的他。

电影有一场桥段有点老但却用得很出色的戏：由于林雪的死，容祖儿锄强扶弱的理想已经坍塌，她要准备辞职，这时陈奕迅不咸不淡地开解她。

导演运用相似场景不断把镜头和陈奕迅当初要辞职时廖启智开解他时的镜头来回组接，演绎成长的必然重复。

终于，Diet的死彻底激发了陈内心中的所有潜藏的能量，并且这种能量在最终的追凶过程中得到了发泄。

追凶过程中，不断切入陈的回忆：女友的不理解，同事的嘲笑，工作中的压力，当然，还有粉丝的支持，“未来属于勇敢的人”。

终于陈奕迅选择了理想，找回了面对未来的勇气。

这里陈的勇气和容的积极是不同的。

容的积极只是出于对社会无知，她还不知道等待她的是多大的困难，属于一种盲目的莽撞；而陈的勇气是在经历过人世之后的一种坚定的执著，我认为，一个人只有清楚知道困难是什么后表现出来的勇气才算是真正的勇气。

我还是敬佩他的，在现实生活中，不是每个人都能做出这种决定的，正片中另一位老油条警察许绍雄所说的：“大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。

”成长是残酷的，它会在我们不知不觉中磨平我们的棱角，稀释我们的热情，消解我们的梦想，直到我们也成为芸芸众生中的一员。

然而，我只有一个愿望，不论怎么改变自身去适应社会，但愿每个人都能在心底腾出一块干净的空地来放置我曾经的梦想，有空就翻阅一下它们，让我们不至于走得太远，不至于迷失。

想起陆川看《罗生门》：在成长的时候或许第一次看《罗生门》时，我们都还是那个武士，内心中有美丽的爱情，有清晰的准则，有生命的目标，护送着内心的理想前行……就如同那个盛夏的中午，武士护送着美丽的妻子翻过秀丽的竹山，回到自己的家乡。

很多人失败了，战斗的结果是被绑缚在树上，看着自己的妻子被强盗奸污…… 但是这并不是真正可怕的事情，真正可怕的事情是很多年后，我们中绝大多数人已经成了剪径的多襄丸！

成为了强奸他人妻子的强盗，理想不再，只是关心自己的欲望。

这就是故事的梗概，事实的真相。

这就是《罗生门》，我们的长大成人。

光看《神经侠侣》的影片名字，感觉可能又是部纯粹搞搞笑而已不太靠谱的那种港片，但是当第一个镜头出现陈奕迅和廖启智扮演的警察在滂沱大雨中走过街口。

它在刹那间所流露出来的微妙气质令我莫名地精神一振，等到知道这一段充满噱头的警匪冲突原来只是陈奕迅的冥想而已，这时——《神经侠侣》并非描述警察神话而是直面现实的主题已经昭然若揭，要是留意一下它的英文片名“Crazy and the City”，或许更能体会到香港这个城市的命运与片中人物千丝万缕的联系。

《神经侠侣》的最大特点是充满了生活的质感，看得出来编剧是有感而发而且花了很大心思的，不像阮世生的上部作品《绝世好宾》所描述的“男版灰姑娘”故事，完全是架空的童话。

《神经侠侣》中的每一个人物都有群体代表性，廖启智、陈奕迅和容祖儿扮演的三个警察分别代表了三个阶段，陈奕迅也曾像初生牛犊的容祖儿一样充满干劲，但在七年的现实磨练之后，他逐渐向廖启智所代表的退休心态靠去。

吴镇宇扮演的成哥则是香港经济滑落的受害典型，在巨大的生活压力下变得神经质乃至疯疯癫癫，这样的角色让吴镇宇来扮演当然是再合适不过了，在似疯为疯中和按摩女郎菲菲展开了一段伤心人各有怀抱的感情。

扮演成哥姐姐的惠英红的出现倒令人有小小惊喜，虽然昔日的武打女星“霸王花”今日已是街头的卖报阿姑，这里面或许也让人感受到时间在香港电影里走过的无情脚步，但是惠英红在寥寥几个镜头里所传达的坚忍却又令人生出了几分面对生活的信心。

在一部编剧，导演对配角都深切关照到的电影里，你所能感受到的必然是不言而喻的诚意，尤其是好友被“雨夜屠夫”杀害之后，一群小女生在柔道馆里继续摔打滚爬时，不可否认影片处理得有点煽情，但是我脑海中却立时浮现出去年杜琪峰的《柔道龙虎榜》，杜琪峰利用柔道励志的《柔道龙虎榜》是一次对电影界同仁的鼓励和互勉，而此处《神经侠侣》的片断或可看作是后辈阮世生对《柔道龙虎榜》的一次积极回应。

当戏里戏外都充满了励志情怀，《神经侠侣》所呈现的气质就略高于影片的实际水准了，而且它在香港电影业如此低迷之际所传达的信心则更属难能可贵。

不知为何，香港电影的励志片那种笑中有泪、悲中有喜的味道是我永远也抵挡不了的，它不像好莱坞电影或者日剧，总会有那么一股喋喋不休地向你灌输它的价值观的刻意，香港的励志片则有与当下现实同声同息共命运的亲切。

或许是身处同一个文化背景的缘故，所以才会了然香港电影所表达的困境和永恒信心，并且自然而然地接受。

　　题目来源于Eason的《神经侠侣》。

好像我的豆瓣我的空间沉默了很久，跟片中的陈警官一样，沉默，沉默。

这几天看过好多电影，新旧中外，大制作，小成本。

开始选择看《神经侠侣》仅仅是因为偶尔看到这个名字，而且居然是E-ason演的。

不可否认，这片的确很港产，名字很港产，剧情也很港产。

似乎，每一个人的出现，都可以猜出他在后面的剧情会怎么样。

可是我依然在豆瓣给了它5颗星。

毕竟，它给了我冲动写成影评或是日志。

　　Eason是一个很有味道的人，特别是当他在疯疯癫癫的时候，粤语以“鬼马”概之。

就像他的歌，癫狂而不是很另类。

旋律带来的，是一个故事，是一种态度，是一种人生观。

同样他在《神经侠侣》这种港片模式的电影，带了一种感动，一种感触，还有许多感慨，许多唏嘘。

我本性是个想疯的人，可是我知道不是什么人都可以疯的，疯要有疯的资本。

Eason疯得像小孩，真让人羡慕。

　　影片第一幕，陈俊杰警官（Eason饰）假想的枪战，即是渲染得很紧张，然后富哥拍醒阿杰，现实寂静得死水，突然的转变，但没有给我丝毫的惊愕。

就像Eason不会去演《警察故事》一样，他本该就是一个有着自己哲学的小人物，同时又有英雄的潜质。

　　成哥（吴镇宇饰）疯疯癫癫的出现，让我有种莫名的期望，他最后可以恢复正常。

我不知道我是个理想者还是个理性者，我知道现实很少是大团圆，可是我总爱期待。

镇宇哥哥在电影演得很好，是疯又不是很疯。

最经典的是他的那句“重头来过”，不知道是不是电影安排，他那句重头来过好像说过好多次，好多次。

可是我们都知道，有多少机会可以重头来过呢？

Time pass.Lifes go on.　　刚来的新人阿男（容祖儿饰）就像当初的陈sir。

充满激情，积极奋斗，似乎希望总是在明天。

我们是不是也一样，刚进大学，不敢说有指点江山，挥斥方遒之感，但起码也觉得与以往大不一样的感觉吧。

现在，留在大学时日无多的我们，是不是后悔错过了很多，挥霍的很多？

誓言，赌咒总是用来违背的。

昨夜的梦想总是今日的自嘲，虚无的一天之后，枕头会承载你飞扬的思绪和YY的口水，努力？

或许留给明天吧，或许明天的明天吧。

“重头来过”？

当Eason用独特的声音说出这独白：“我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。

不过天天都很刺激——被人家刺激。

”我想到了自己。

请原谅，我变了，变了很多很多，你现在遇到的，不是最好的我，如果你记忆里有曾经最好的我，那么可以试着与我断绝联系，那么你会继续保有的。

难怪我很少联系之前的老友，尽管一联系我就会很激动，或许我是在怕我变坏，破坏昔日的我。

我怕，我怕一个不想太平庸太平淡太平凡的人，最终会变成需要靠味精调味生活的人。

　　Nicole和Diet以及后来的“雨夜屠夫”的出现，根据多年港产的经验，导演会让两个天真少女的一个或是两个死于非命。

然后，陈sir会抓到死变态。

菲菲不会死。

电影就是电影，离开陈sir，Diet就遭遇不幸，Nicole上机之时，陈sir抓住变态佬。

成哥被奇迹地拍成正常。

刚刚好能追上汽车。

每次追车，车上总是会有人看到。

生活呢？

生活有时不会这么凑巧，不会这么有激情，所以我们需要电影。

需要神，需要寄托，甚至有人需要烟酒，甚至毒品。

　　看了这电影，我总看到人在跑，在追。

阿男最会跑，是整个警局最会跑的人。

但却没有追上偷钢管的人，而这个小偷，却刚刚好在成哥楼下偷东西，看到屠夫逃跑，给成哥指出方向。

（这点很有意思，我看的时候猜不出来。

）陈sir跑上楼救人时，扭到脚，救不了人。

陈sir追屠夫时，也是满大街拼命跑。

成哥追菲菲时，也是追着公车跑。

我顿时感悟了，你得学会跑，不然像电影一样奇迹出现个给你追的机会，你或许追都追不到。

跑似乎是追求的象征，似乎是奋斗的象征，似乎可以带你通向理想。

如果你不知道做什么，就跑步吧。

正如《阿甘正传》，一直跑。

所以看完之后，我告诉自己今天要跑步，可惜我今天没有，不过没关系，我知道我自己终会去跑步的。

　　影片最后，Eason似乎变得很有激情，很努力。

不过同时也在发白日梦，发完之后又叫醒自己。

请原谅，你现在遇到的，不是最好的我。

而我的生活，不是电影。

不过我依然在发白日梦的同时叫醒自己。

故事转折在接到报警说有人偷奶粉，警察赶到时他立马下跪请求警察饶了他 说自己已经一年没有工作了，家里还有7个月大的儿子 需要喝奶粉。

男妹心生不忍，打算自己垫付这两罐奶粉的钱 。

被陈俊生以妨碍司法公正为由挡住了。

后面这个人因为生活窘困要跳楼，陈俊生去救人，却在跑楼梯时扭伤了脚没救成。

男妹亲眼看见人死在它面前 觉得自己当了警察却还是不能就他的性命。

对陈俊生的正常反应心生怨怼。

陈俊生男妹说：“如果他老爸是李嘉诚，他就不用去偷奶粉；如果你是超人，他跳楼时你接住他，他就不用死了。

看开点吧，世界上没有那么多如果 但是他也曾经是男妹 遇到了这样的事情心有不甘 可是还是不得以成长为了现在的自己。

这一张是陈俊生的长官镜头一转又变成了现在的陈俊生 在后续的案件中陈俊生认识了女孩一个短发齐刘海 一个长发没刘海，成功制服了暴露狂，被二位妹妹看见后心生爱慕 便邀请陈俊生去所在的学校交自卫术。

上课结束后长发妹妹邀请陈俊生去唱K，被陈俊生婉拒了。

在与短发妹妹等公交的时候，短发买妹把一个装着纸条的许愿瓶送给了陈，纸条上写着“未来是属于勇敢的人。

结果长发妹妹被“雨夜屠夫”杀害了。

这里也有一个暗示，长头发的妹妹没有踩到陈俊生的脚进行自卫。

后面也没有踩到“雨夜屠夫”的脚自卫成功。

陈俊生对出事那天晚上没有答应她去唱K而后悔。

连续几夜无法入睡，巡逻时草木皆兵 快要崩溃。

男妹反过来告诉他没有那么多如果，现在更应该冷静，放松一点。

天网恢恢。

短发妹妹哭着求他在自己即将要去美国的日子里希望他能够抓到凶手。

陈终于恢复了理智，坚定了抓到凶手的决心。

另外一条主线的成哥是香港经济滑落的典型受害者，毕业于著名大学 参与了很出名的项目设计 可是在巨大的生活压力下 开始借高利贷，怀着双胞胎的妻子不幸小产，而后离开了成哥，之后成哥变得疯疯癫癫，不停地拨打一个根本打不出去的电话 不记得自己的内衣店铺已经承兑出去......直到遇到了菲菲她也有着同样的经历二人惺惺相惜。

但是菲菲也遭到了“雨夜屠夫”的迫害，好在成哥回来又及时通知警察。

菲菲选择要离开 受伤了的成哥装作不在乎却还是追了出去。

结尾陈俊生在追捕凶手画面不断闪现陈俊杰在工作中遇到的种种不如意。

老警察对他努力的嘲笑，市民的不理解，上司的责骂……每一句冷言冷语，每一个奚落的眼神，在陈俊生追捕飞奔的画面穿插闪现。

他想起了短发妹子对他说的话。

当他制服“雨夜屠夫”将其拷在路边围栏上后，翻身躺在地面上，天空中正好有一架飞机飞过。

陈俊生躺在地上面朝天空露出了灿烂的笑。

应当也是对自己，对短发妹妹的一个交代。

作者：月巴氏blog：http://fatmoonba.blogspot.hk/2013/09/blog-post_4030.html我鍾意等到深夜先開電視，因為可以避開《東張西望》——實在不明白那個乜乜物物繽紛選環節，點解連人哋一次過最勁食到幾多隻大閘蟹都要問？

（而又弊在真係有人答……）有時候周六深夜開電視更有額外驚喜，例如睇到一些好的舊戲。

一對警察 x 一個癲佬上周六深夜便翻炒了《神經俠侶》。

記得2005年電影上映時，被狠插為爛片——唔知點解，有段時間但凡（沒動作沒爆破的）港產片都被稱為爛片。

而不入場觀看任何級別的港產片，更是身份和知性象徵。

在我眼中《神經俠侶》絕對是部好戲。

在那個曾幾何時的輝煌年代，港產片中的人物是用來服侍劇情，劇情要咁，人物就要跟住咁，很無奈。

當港產片不再輝煌（甚至被踩低為爛片），劇情變成經由人物衍生，因為個人係咁，件事先會發展成咁……像《神經俠侶》，故事就是由兩男一女所衍生。

陳奕迅——由內至外都相當冇運行的軍裝警察，重點是，初入行時的滿腔熱血已因歲月而磨到接近零，但你以為他會變異成只管討好上司博升職的擦鞋仔？

又冇喎（即使同上司踢波，依然義不容辭咁去鏟上司）……只能說，他已進（或退）化成一個純粹搵食的打工仔，工作本身所需的責任感正義感，不是沒有，但前提是非必要時唔好立亂使用。

直至遇上容祖兒。

容祖兒——由內至外都傾盡熱情熱血的新紮師妹，所以由day 1已經絕對頂唔順師兄陳奕迅的老油條個性與行徑。

她的澎湃熱誠，好處是逐步在感染陳奕迅，壞處是，令她（誤）以為單憑自己便可以解決塵世間所有問題。

直至遇上吳鎮宇。

吳鎮宇——由內至外都癲得好勻循的灣仔居民，但他原本身份是港大建築系畢業生，遇上外籍遊客問路可以用流利英語清楚交代，偏偏因為外圍經濟環境帶動香港金融風暴，欠落周身債，老婆走了，而他瘋了。

這個人人稱為「成哥」的癲佬，讓容祖兒明白到現實世界比她原來所想的複雜上十萬倍，有些人有些事，不是單憑她的所謂熱血就能夠搞掂。

《神經俠侶》就是上述三人的故事，望落簡單，卻精緻。

1.過去大部分以行孖咇警察作主題的戲，總是難免安插一個跟主角既有衝突又有千絲萬縷關係的角色（而很多時這類角色都離唔開線人或蠱惑仔）；但吳鎮宇跟陳奕迅容祖兒，基本上沒有甚麼重要交集，雙方也不存在必然利害關係，在這兩個警察眼中，成哥只是所屬環頭裡芸芸居民中的其中一個。

2.根據過往睇戲經驗，很理所當然地會以為這樣的一pair男女警，會在最終被安排發展成情侶——但《神經俠侶》冇咁做，陳奕迅容祖兒由始至終沒有過電或撻著，只是keep住純粹同事關係。

好難得。

3.電影裡安排了一男一女的死亡：男的，是個生活潦倒連奶粉都冇錢買的中年漢，他的自殺，對hea慣的陳奕迅（表面上）不構成影響；女的，是個對陳奕迅有好感的天真瀾漫學生妹，她的慘遭遇害，令陳奕迅潛藏已久的使命感覺醒。

電影沒有刻意定下樂觀 / 悲觀的基調（即使你會感到那種情緒低氣壓），但最終還是給予了希望，至少這三人，都分別得到了轉變 / 成長 / 重新振作。

還有很重要的一點：灣仔實景拍攝這也成為了《神經俠侶》好睇的一個重要原因。

你會感受到，那就是一個真實而平凡的灣仔，沒有美化沒有醜化，有好人有衰人，有老街坊有新移民，有念舊情的人自然也有對一切冷眼旁觀的人。

陳奕迅容祖兒每日行咇，同時在向我們呈現這地域。

如果電影是現在才上映，如無意外會被安上「本土」旗幟——老實，本土不本土觀眾有眼睇，不需要係又提唔係又提。

我也討厭那種把「本土」拎嚟作為廣告標語的奸茅做法。

最後。

戲內各人問題都似乎得到解決，唯獨有一樣，冇。

一開始交代灣仔出現虐貓狂徒，警方全程表現懶懶閒，到散場都沒有把狂徒繩之於法（根本冇查過）。

而來到八年後的現實，依然懶懶閒。

剛剛看过「神经侠侣」，心裡有點堵得晃，不如來變話癆。

很多人吐槽電影名字，它跟這電影內容之間的關係的確微妙，但除此之外，我還蠻喜歡這種方式的，小幽默和小聰明盡顯的感覺。

看到最後阿傑被大家肯定笑得跟朵花一樣滿足，成哥追著大巴在沒人又沒車的公路上瘋跑的時候的確有點眼眶濕潤的感覺，陽光和天氣都剛剛好。

但其實我最喜歡的，還是最後成哥站在姐姐的報攤前一邊收拾雜誌一邊帶著風雨過後平靜的笑容說「沒事了就好」，阿傑幻想完畢輕鬆而隨便地走進面試房間的結局。

這才是生活真實的模樣嘛，不太矯情，又不夠煽情，在你要去城市另一邊辦事的時候艷陽高照曬的你快要中暑，一週裡唯獨沒帶傘那天下起突如其來的大暴雨，常常平淡的讓人耐性全無，突然間又讓你驚心動魄一身冷汗。

人總會被磨掉些棱角，改變些模樣，受點傷，發個瘋，但至少還沒死，願我們在成哥所說的「有粥吃粥，有飯吃飯」的日子裡，都不忘初心，再多用些力氣，插科打諢又認真地活下去吧。

Eason的表演挺讓我覺得驚艷的，這個角色很適合面癱的他欸XD重點是最近迷上吳鎮宇，倒不是因為「爸爸去哪兒」，就是覺得他身上有種相生相融但毫不矛盾的灑脫和硬氣，無所謂又無所畏，反正自己的遊戲規則從不需要也不屑於被外界所瞭解。

有時候覺得，他演了那麼多角色，揣摩了那多人性，不知又在其中得失了幾分自我。

而終究是有些變化的吧，與角色相遇、摩擦，交換精神和血液，再分離。

得到一些好的，也遺留一些沒那麼好的，然後慢慢堆積，變成如今的樣子。

這大概也是演員特有的殊榮和心酸吧。

2014.9.18 阿果@北京

通常关于这部电影的评论第一句话都会说:初看这个戏名会认为又是部傻傻搞笑的香港电影云云.不能免俗的我第一次知道这个电影也是抱着同样的心情来看待的.或者说如果不是eason不是吴镇宇我也不会找来看.导演很用心地在讲这个故事,这也是他有底气的地方,酒香不怕巷深,电影并不需要一个如何华贵有深度的名字来吸引观众.单凭故事本身已经可以打动人心了,这份诚意难能可贵.刚出社会的你可能象片中的容祖儿一样,对工作对未来充满向往,横冲直撞什么都不怕.随着年资的增加,看到身边事,听到身边人的言语,难免会受到一些负面信息的影响.有一天你发觉自己变成了eason,一个十足的"老油条"嘴边成天挂着"混口饭吃".当你看到自己七年都没有升职加薪,尽管你努力工作,而你的同事,那个马屁精却一路扶摇直上.你有没有对当初的理想动摇,你追求的价值观是否有误?我曾经听过一位前辈这样说:你做事做得再好如果没有被老板看到的话,那一切都是白费.言下之意....有时我会对未来莫名的恐惧感,我不知道努力是不是对的?是不是他们所说的上位最终还需阿谀奉承,溜须拍马.那时我好怕,我捂起耳朵不去听他们的话.后来才晓得是自己无法面对社会现实一面,也是内心的信念不够坚定才害怕被别人所影响.片中那个喜欢eason的高中生,她最后明白到人生中是有些东西不在我们控制范围的,那些无奈与遗憾都是生命不可避免的过程.但我们至少可以勇敢地面对它,面对眼前的路.我什么都不去想,只愿回头看自己时,可以做到无愧于心.一部电影拍得好看又不失内涵无疑是件了不起的事,我想<神经侠侣>做到了.片中让我印象深刻的地方若干,忍不住要提一下.第一是eason发足狂奔追赶变态凶犯那幕.久不见燃起的斗志和逐渐麻木的神经被唤醒的刹那,爆发出的力量,我想任何心底还藏有梦想的朋友都会被它感染到的.吴镇宇扮演的"神经病"终日行为古怪,疯疯傻傻,生活惨淡完全靠姐姐以卖报维持生计.与按摩女菲菲的那段感情,不管是不是天涯沦落人的惺惺相惜,还只是林忆莲的那首歌来得正是时候。

吴最后的表白:"我们以后有粥吃粥,有饭吃饭."竟让我哭得难以自制.<肖生克的救赎>里说,心怀希望是件好事,也许是最好的事.如同影片的结尾导演还是给了光明的结局:人生还是有点幻想的好,太现实就没意思了.