乌鸦

我在初中的时候听说的爱伦坡，不可否认，老师的影响对学生很大。

因为这是我们语文老师告诉我们的，爱伦坡的《莫格街谋杀案》，杀人的凶手竟然是一个大猩猩，让我感到十分的不可思议。

然后读过几篇爱伦坡的小说。

那种阴森的感觉十分的明显。

他的《黑猫》带给我了强大的震撼。

不知道有没有想我一样的，在一般情况下读恐怖小说或者推理小说这些文字的东西，即使写的在恐怖也不会觉得有多么害怕，但是看恐怖电影会感觉十分的不舒服，或者说是恶心，尤其是美国的恐怖片，但是爱伦坡的文字是那种能够给我带来寒意的文字，让我感到了恐怖，并且会一直在脑子里回响。

这部片子好多人觉得很烂，最起码爱伦坡在里面根本就不是一个侦探，简直就是一个被操纵的玩偶，而那个排版工人才是无与伦比的boss。

但是正如爱伦坡在里面说的，那个工人只不过是一个剽窃者，是他逼着作者在进行创作，但是他永远也不能完成创作。

这也可能就是艺术来源于生活高于生活的原因吧。

这是一部像爱伦坡致敬的片子，而不是一种神话他的片子。

影片虚构了他的死因和死之前的五天活动。

并把它之前的作品安放其中，差不多对他的一生做了一个简介，他和他的妻子，去西点军校并被开除的经历都有交待，可见编剧的用心良苦。

还有片中爱伦坡对爱默生的评价也是十分的爱伦坡。

爱伦坡他对所爱的人始终和蔼可亲，一片至诚；只有对那些所恨的人，他才态度高傲，寸步不让。

整部片子如果你喜欢爱伦坡 你就会感觉到那种享受，如果你是个推理小说迷，是为了发现凶手或者是膜拜神探的话，您就可以跳过了。

看到这部片子的推荐是6月份吧。

但是苦于考试的压力以及天朝的规章制度，没有渠道能看到这部电影毕竟是r18.所以在回家过暑假之前不断的刷六维以便能在第一时间看到关于蓝光乌鸦的链接资源。

wht a pity.没有找到。。。

很沮丧啊尤其是对于刚刚看完1408的一个年轻的小小影迷来说对于库萨克的新片很是期待直至今日在pplive（无广告之嫌）上刷出这个蓝光的电影之后很是激动。

中午睡好午觉，养足精力准备着眼看片了。

老实说开头的场景设置我误以为是《天降奇兵》，我真的以为是英伦半岛。

谁能想到是巴尔的摩。

god damn it仿佛是那个安置炸弹的城市吧某个电影我忘了（战略特勤组）？？

好吧==然后是凄惨的中年妇女的嚎。

....此处省略n字对于库萨克的整个表演，我觉得无屎点也无亮点。

看到10分钟的时候我知道完全不能着手从他的演技去找这部片子的highlight了。

然后是推理过程，从逻辑的角度讲，我完全蒙掉了。

以书中的情节来作为线索的提示这不是第一次了。

是估计这是这部电影评分不高的原因之一，看完柯南，金田一，SH原版。。。

我也完全迷思在这个影片的推理的节奏里了。

线索的带出我完全找不到节奏感，glean the proof没有那种拍案叫绝之感（为什么我想到凯特温斯莱特那一吐...）我原本以为pole的推理能力蛮强的，为什么在我看来仿佛他跟那个inspector相比弱爆了的感觉。

也许是他囿于自己是作者里了吧...然后我就把这部电影当做惊悚片来看了。。。

我弱爆了。。。

然后，真相只有一个，是那个印刷员还是排版员。。。

对于他的那句话仿佛上升了一个高度，究竟是谁活在谁的世界里，谁成全了谁？

结尾我用那句，你说我的一生只是梦中梦。。。

盗梦空间有没有==

对影片本身不做过多评论，故事的主角可以是“真相只有一个”的柯南，也可以是凶杀案如影随形的金田一一，又或者是阿婆也可以；但如果POE的恐怖故事只是为了说明人的邪恶（如IVAN所说）或是为了满足读者对于血腥的渴望（如影片中所理解），那么POE一定是让人失望的。

POE对于人类和工业社会的反思，早已跨越了他的时代，甚至是我们的时代，在许多POE的恐怖小说里，出现最多的就是 “使用最理智的手段干着最神经错乱的事情” 疯狂和错乱被理智和科学所覆盖，人类最终走向自己为自己挖掘的坟墓，没有希望，更没有救赎。

影片里最喜欢的是POE临死前写给EMILY的诗，如下：Take this kiss upon thy brow,And, in parting from you now,Thus much let me anow,You are not wrong,Who deem that my days have been a dream,All that we see or seem is but a dream within a dream.在POE的世界里ALL WHAT WE SEE IS BUT A DREAM, NOTHING MORE!看到a dream within a dream的时候总是想起《盗梦空间》；莫非也是受POE的启发？

很多人从各种细节联想到警探Field是幕后凶手，称警探为凶手未免太牵强，最简单的道理，警探一直想尽方法破案，最后发现凶手头发是沾了印刷墨水，就马上醒悟并通知所有人赶往出版社。

那Poe死前一直重复的Tell Field, his last name is Reynold，其实就是留给警探去抓凶手的关键。

电影关键点就在最后Poe与凶手对话的片段，Poe在喝了毒酒后，听到马车夫在门外称呼凶手Ivan为Mr. Reynold，Poe就意识到这将会是凶手去法国之后的新名字的新姓氏。

凶手跟Poe提到的法国作家Jules Verne，正是他改名换姓之后打算奔赴法国展开新一轮谋杀的目标。

这个变态凶手就是以逐一谋杀世界各地天才作家为最终目标，设计系列谋杀案，以实现他所谓artist to artist的对话。

至于为何Poe没有直接面对Field告之Reynold，基于影片的情节最容易理解的是因为他知道自己喝了毒酒很快会死，不愿再站出来面对心爱的Emily让她痛苦，宁愿自己就此消失。

当然，也可以理解为，导演想还原现实中Edgar Allan Poe临死前呓语这些话的真实场景。

毕竟，整部影片可以看作对伟大诗人的致敬，影片引用了诗人很多经典谋杀案的故事情节，同时更主要的，给予了诗人用自己生命拯救爱人的升华结局。

我有爱伦坡的书，电影凶手将几个故事演绎出来，对于爱伦坡他们破案没帮助啊。。

全靠后面那个小纸条逆袭了，剧本不严谨。。

最后一个大BUG，爱伦坡抱着艾米丽，怎会后面一人到了花园，难道他把艾米丽甩到地上等救护，自己一人走了。

他如果抱着艾米丽一起等，不可能不被救助啊，更何况他本来就想找菲尔说凶手姓氏，干嘛饭吃多了，一人跑到花园。。。

埃德加•艾伦•坡，在美国乃至世界文学史上是个诡异的角色，不仅因为他的诗歌及小说忧郁，惊悚，神秘，为美式哥特风格定下标杆，而且因为坡的身后名和影响力，是靠他的忠实粉丝造就的。

正如本片中，怀才不遇的坡，高呼法国万岁，咒骂美国文艺界没眼光、商业化，他的诗歌甚至生平故事，正是经由惺惺相惜的法国诗人波德莱尔译介推广到法国的，在法国乃至欧洲红了之后，他才得到美国本土文学界的承认。

而坡那些逻辑严密又充满阴森恐怖之cult美的犯罪推理惊悚故事，启发了他另一位产生巨大影响的粉丝，即写出《福尔摩斯》系列的柯南道尔。

这几年《腐尔摩斯》太红火，片方挖出坡这位侦探小说鼻祖，做一部悬疑商业片，似有跟风之嫌。

可惜《乌鸦》的影像效果既没有盖•里奇的酷炫现代感，也及不上蒂姆•伯顿浓厚的古典哥特风，论悬疑刺激感，又不及《人骨拼图》、《沉默的羔羊》那般环环相扣，惊心动魄。

所以片子吸引人的还是文艺噱头，它串起了坡的书迷们耳熟能详的作品，比如小说“泄密的心”、“红死魔的面具”、诗歌“安娜贝拉利”、“乌鸦”等等。

它也确实对艺术家与粉丝、艺术与人生这两对关系有所讨论。

主导全剧一系列根据坡的小说情节设计的血腥命案并故意留下线索的罪犯，是坡的粉丝，他身边外表谦卑的排字工。

激发犯罪灵感的，是艺术，还是恶？

从他最终逼迫坡实践以己命换爱人性命的小说结局看来，他爱的不是作家本人，而是他的作品，他甚至将自己视为坡的缪斯，乃至一部作品本身。

不过，这位视杀人为艺术的癫狂者——甚至能依剧情推续集，他逃脱了，接着毁掉儒勒•凡尔纳——的犯罪行径，特别是绑架坡的心上人，确实再次激发了坡的创作灵感，但这非坡本人所愿。

相比，片中的坡是能分清艺术与人生的正常人，也具备人们臆想的文艺天才形象：酗酒，暴躁，命苦，充满爱的激情，甚至还添上他们通常缺乏的勇猛精神。

他是掌握小说这门技艺的一流幻想家，也是善良好男人，甚至英雄。

坡曾有个著名的美学论点：世上最美丽莫过于忧郁，最忧郁莫过于年轻美丽的爱人夭折，此为至美。

女主角时时背诵的浪漫诗篇“安娜贝拉利”即为例证。

影片借报社大主编之口说出坡的悲苦：他爱的每一个女人都死在他怀中。

文章憎命达，这话放坡身上合适。

杀人粉用他人性命享受cult美感，坡则被迫用自己的生命成就这种美感，所以前者是卑鄙的剽窃者，后者是艺术家。

亮点：适合每一位喜欢坡作品的人，罪案还原了小说场景，血腥恐怖，还有各种文艺彩蛋；也适合犯罪推理片迷。

你还可以看：《人骨拼图》，《七宗罪》。

本文刊登于《环球荧幕》9月号。

刊登时应有删改。

---传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线传说中的无聊剧透线-1.似乎没有人知道他的名字，假如坡死前说的那个名字身边应该有人认识的吧。

2.按真正的历史投票的时间应该是10月3日或者之前，那天坡被人在酒馆里面找到的……似乎并不是长椅上——好吧也许是长椅或者水沟。

后来坡在医院挣扎了几天、但其间似乎并没有恢复意识。

而艾米莉的墓碑上写的时间是10月7日，也就是坡去世的准确时间。

（不过据片头，影片本身坡是7日被送医同日去世的）3.凡尔纳在1849年应该还在写戏剧，而众所周知坡的戏剧很烂，如果当时凡尔纳要作为“作家”只能以戏剧的形式出现，他开始发表小说至少可能在2年之后——凡老与坡相似的部分，大致看来也只能是小说了吧……4.凶手对坡的作品非常了解和狂热，而在当时，坡的作品顶多就是“一些流行小说”的水平，在美国算不上受欢迎。

坡应狂喜在世即有如此粉丝？

……额。

他太平静了。

微笑在哪里啊！

5……用了真实的一些段子却真实不起来的原因：有细节不够还原历史（如以上BUG）、绝大部分人本就会认为绝大部分的电影是虚构的。

完全是冲着edga allan poe和cusack去的，虽然很多人觉得poe和cusack都属于不入主流，但是两者都是我非常喜欢的。

关于poe，我更喜欢的是他的诗，意象鲜明，音韵优美，但是不太喜欢恐怖悬疑类的小说，不过这位大爷偏偏喜欢写这类，不过因为上学时候要学这个，所以还是看了一些。

喜欢cusack则完全是由于那部没有名气的serendipity。。。

这部电影，如果了解一点poe的文学背景可能会看得更透彻。

我个人认为这个片子是对poe的献礼因为2010后那位神秘的“坡的敬酒者”消失之后，需要有一个什么东西提醒大家记住这位奇怪又才华横溢的家伙，于是这部片子出来了！

所以如果要纯从悬疑惊悚类型片的角度去看，可能会失望，而且也有穿帮或者编剧不严谨的地方（比如那杯毒酒），但是如果是借此片怀念poe，我觉得是再好没有的了。

呃，顺便怀念下我的大学。。。

这部电影对我来说挺有意义的，第一次和凯娜翻译预告时用到ASS字幕的/move特效，当时为了匹配字幕移动的速度花了几个小时的时间，才将中文字幕融合进预告里。

预告的质量也非常高，所以即使后面出了也不舍得看，直到现在但最后还是和《三个火枪手》一样，正片质量远远赶不上预告服饰、建筑、氛围都很好的体现出那个时候的风格，满嘴跑火车的爱伦坡倒是没有想到，本以为是正经一点的性格。

命案发生时的配乐非常贴切，营造出了紧张的气氛，每个案件一环扣一环，但！

为什么看上去像流水账呢，犯人要求的新小说和案件本应同时进行，导演却只是象征性的在前后各放一段，案件虽然环环相扣却没有高潮，只是看着众人跑来跑去、跑来跑去，感觉什么都没做过似的。

镜头的运用也比较平淡，例如骑马追逐竟然就那样把镜头放在远处拍摄，真是一点追逐的感觉都没有《乌鸦》整体上没问题，就是节奏把握不好，感觉不到对手戏的存在，紧张感只靠音乐而不是剧情和节奏来营造，加上莫名其妙的结局，和另一部电影《致命魔术》差不多吧总体评分：3.7/5.0（故事不错，但拍得流水账一样）娱乐指数：2.4/5.0（节奏缓慢，没有高潮）回味指数：1.9/5.0（还是记得我和她一起压制预告片的时候吧，电影倒是没什么印象了）分级提示：血腥和残忍场面的直接描写票房表现：成本2600万，即使优秀的预告也无法吸引观众去电影院，首周票房只有728万，加上海外的1364万，全球票房仅为2965万，可惜主创没有多加把劲拍好一点

约翰·库萨克主演的《致命ID》是悬疑剧的一个巅峰，以致我对这部新作非常有兴趣。

新作海报非常有意思，约翰·库萨克阴暗的人像背后一双乌黑的大翅膀。

但是以本片的主题来看，这对翅膀按在《黑天鹅》的娜塔莉身上合适但是按在《乌鸦》里的约翰身上并不合适。

这次的主角是以推理之父的爱伦坡为原型。

在这个前提下，观众的会猜测这是一部怎样的电影呢？

可能性一：爱伦坡不负推理名家盛名，成功破获连环谋杀案后，以第三人称结合真实事件小说大卖的商业模式。

可能性二：爱伦坡不负精神抑郁了的才子盛名，在追凶过程中，与真凶产生精神共鸣，最后剧情可能反转的惊悚模式。

既然没有推理的情节也不走《大侦探福尔摩斯》那样的和推理无关也能因各种卖点腐点征观众的商业大片路线，在情节和节奏上都中规中矩，虽然也能让人感觉到紧张但是和《致命id》相比，这部新剧是入不了殿堂级别的。

和《乌鸦》同类型的《七宗罪》，开始的时候都采用的双雄模式推动剧情，《七》的反派虽然找了个路人甲来服罪，但是无论是出场投案还是最后意想不到的结局都有种惊艳的感觉。

属于道高一尺魔高一丈的罪犯片典型。

相比之下，《乌鸦》的反派出场无悬念的采用的熟人作案的模式，但是瞎在了结尾上。

搭档警察在爱伦坡弥留之际得到提示后，非得在凶犯逃往伦敦下火车后，在对方上的马车里举把枪等着这一细节完全经不起推敲。

整部剧情以疯狂粉丝连环杀手和推理名作家追凶为主线，但是在讲述这个主线的同时已经没有任何多余的剧情去探讨爱伦坡这个人物，他的理想，他的精神世界，他的悲剧，却还要以爱伦坡隐喻自己的乌鸦为噱头。

但是除了片头片尾出现了的实体乌鸦，不知道爱伦坡这个历史人物的观众只会因为这个主片名感觉莫名其妙，副片名"神探"两个字感觉好笑。