麻雀之歌

断腿前断腿前，爸爸风风火火撑起了整个家。

尤其是跑摩的后，收入增加，还不断运回各种废旧材料，囤积了一院子。

爸爸开始挑战之前的群体生存模式。

穷人的生活是集体性的。

个体性的奋斗支撑不了各种事故，尤其是多子的家庭。

或者可以说穷人不得不过着集体性的生活。

这样出现意外，互相伸把手也能过得下去。

爸爸开摩的赚钱的日子给了他一种幻觉，可以凭一己之力让家人过上好日子，不需要邻居了。

偶尔妻子想送扇蓝色的门给邻居，邻里之间互相帮助，维系关系。

但爸爸此刻毫不顾惜妻子的颜面，说已经允诺他人那扇门了，把那扇门背了回来。

在田野里，他背门的场景多像背负着守财的罪孽啊。

爸爸此时恐怕认为自己背负着幸福。

断腿前，爸爸看不见家人的感受。

孩子们一直想在水窖里养鱼，但爸爸对孩子的想法嗤之以鼻。

他打散路边卖花的儿女，因为他觉得自己有能力养活一家人，儿女卖花是对自己能力的侮辱。

男人的面子大过孩子的心愿。

爸爸此刻是骄傲的，而这骄傲也并非一无是处，而是一体两面的。

一方面，这是男人的傲慢。

他觉得自己有能力构建自己想象的未来。

孩子在水窖养鱼的愿望不在他的规划里。

所以他即便惊叹水库居然给孩子们清理干净了，也还是否决了孩子们的愿望。

此刻，只有他想象的未来是可行的，其他人的想法靠边站。

另一方面，骄傲又是他的尊严。

这尊严或许是《古兰经》的训导，做人要诚实，正直。

所以爸爸送回了冰箱。

总而言之，断腿前，爸爸开着摩的一心一意构建着家庭的未来，执着又吝啬。

他同情路边熏香的小女孩，想给她一点零钱，但又舍不得给太多，这样来回折腾，终于还是没有给。

断腿后断腿后，一家人生计跌入困境。

好像是叔叔来帮忙，给妈妈和孩子们一份活计。

家里人忙里忙外，爸爸只能坐在床上观察。

一家人干得活力四射，没有他好像天也并没有塌下来。

导演用这个否认了孤身致富的可能和爸爸的膨胀。

他背回来的蓝门还在那里，被家人清出院子，和一堆废料搭成了一座小小的垃圾，丢弃在外面。

而这些废料是爸爸断腿前的梦想。

断腿后，爸爸终于看到了他个人世界之外的东西，他看到了妻子和孩子们的力量，看到孩子们的伤心，也看到了自己的局限，意识到了集体的重要性。

鸵鸟鸵鸟几乎是爸爸的象征。

断腿前开摩的的日子，是他离开集体，幻想未来的日子。

最后鸵鸟自己回来了，导演似乎是在说爸爸也回归穆斯林的集体，回归本来应该过的日子。

结语对比《小鞋子》，《麻雀之歌》是部精致的片子，里面有象征，有夺目的画面，但都显得刻意炫技了，少了一些真诚。

温柔的伊朗故事片，富有浓郁的中东风情，外刚内柔的父亲、贤惠内敛的母亲、活泼可爱的小儿子、懂事乖巧的女儿，一个温暖的家庭，在一次次的磨难中迈向幸福，每一次的转折都是为美好的蓄力。

父亲看起来很暴躁，看到他的一双儿女在公路上兜售玫瑰花，发疯到要打他们。

但是他只是因为心疼，因为自责自己没能保护好他们，给他们更好的生活。

他也会跪下来给听力有障碍的女儿系鞋带，并承诺她修好助听器让她可以参加考试。

在他急需很多钱的情况下，仍然坚持把冰箱送了回去，并且也得到了妻子的支持。

或许没有太轰轰烈烈的剧情，没有酷炫的特效，但这样一部伊朗故事片却真真切切打动了我的心，它在真实、充满了世俗甚至有些艰难的生活中，向我们传递了温暖的爱，传递了亲情的力量。

the world is a dream, the world is a lie. 尘世恍若一梦，梦里尽是谎言鸵鸟到底是什么？

在影片的开头和结尾都在一个个大家伙的镜头中扫过，其中也穿插一些鸵鸟的事情，主人公几次走向贪婪的边缘时，看到了鸵鸟的影子，一种力量把他拉回自己的良心。

在现实的社会里面，没有多大耐心去留意身边的细节，连上帝给予我们的悔过的机会和提示都未能发现。

影片的结构简单，情节不是很复杂，试用的色彩也不是很花哨，主人公这么一个大老粗用他自己的眼光来感受这个世界。

影片的用意是深刻的，人辛苦了一辈子去买鱼，换来的就是被打翻的浴缸，着难道不是一个梦和谎言吗？

他的歌声里面充满了希望，但梦毕竟是梦，就是这样一个谎言和谎言的组合。

大人辛苦为了家庭，小孩子辛苦为了一池金鱼，各自怀揣美好的愿望，但是各自都被现实打击后回到原点。

同时当镜头对准那批父亲从城市里面拉回来的垃圾的时候，影片的音乐欲发沉重，安静和沉重的镜头预示着人的贪心换来的只是一堆废铜烂铁，直到废墟压倒自己，直到废墟被 其它人搬走，直到收获的绿色到来，主人公才有了彻底的反省。

也许“福贵”和“许三观”过于深刻和悲伤，主人公的现实其实更加真诚和客观。

也许导演不希望再拍一次《活着》，而是给我们看到了几个麻雀和小鱼的希望。

再想说说关于影片的色彩和取景，看着绿油油的田野、歪歪扭扭的砖墙真想去拥抱一下那种田园。

看到妇女围坐谈天，孩子兴奋的跑来说事情，这难道不是真正的幸福吗？

现实的硬和内心的柔软都非常有张力的在本片中体现。

父亲看到懂事 的女儿说助听器可以用了，但直到真情后的感动，父亲看到大街上的小女孩可爱的笑容，这都是能够触碰到他内心柔软的东西，高大的汉子却因为现实的残酷而无力留存这柔软。

当钱没有换开，无力支付昂贵的费用时，他还是选择了闭上眼睛，很现实很真诚。

影片的导演执导的另外一部影片《天堂的颜色》里面也出现了用手抚摸庄稼的镜头，第二次看到这镜头是在父亲送女儿上学的时候，女儿在沿途抚摸稻穗，这是多么感人的一幕，人和自然居然那么和谐，好像一对好朋友。

想到这里内心总是无法抑制想流泪的欲望。

最后还打算再看一遍。

也许还有些其它感受吧。

有这么三个细节。

卡林在还是载客新手时一个顾客问他该给多少钱，他那时总会说看着给点儿吧，于是那人说一千够吗，卡林说够了，但在接过钱之后卡林发现不是一千而是三千。

回去时路过一卖枣的，一斤枣就是一千，卡林先是买了一斤，后来看了看多出来的另外一张一千，于是又多买了一斤。

摩托车急驶着，装枣的口袋破了一个洞，一个又一个的绿色的枣啊源源滚滚地冲出口袋掉到了路上，再翻滚着落进了路旁的水渠，随水而去。

后一个镜头是：卡林的老婆端着一碗枣，这是那剩下的，说真好吃。

卡林在丢了工作的那天，带回了属于那个工作的一个纪念品，鸵鸟蛋。

被搅散了的鸵鸟蛋淋到了红红的在锅里煮着的西红柿上。

一个鸵鸟蛋吧，再大也是有限，除了卡林的一家子，还被额外地匀出了四份，乘在放在托盘上的四个碗里，要送给四个朋友兼邻居。

后来，成天在城里骑车载客的卡林拣回了小山样的垃圾兼废品，他精心地爱护着这些破烂，连妻子擅自给了邻居的一扇蓝色木门——就是海报上的那扇——也给他气急败坏地要了回来。

托负着这扇木门，他走在了黑色的萧条了的土地上。

再后来，他站在那垃圾堆成的小山上，清理着，要把这些垃圾变成他的生活和家庭的一部分，这时，轰地一声巨响，垃圾山倒塌了，卡林被垃圾掩埋了。

被垃圾砸伤了的卡林在邻居兼朋友的祈祷声中苏醒了过来，并眼睁睁地看着他们将那些他心爱的垃圾搬运一空，包括那扇蓝色的木门。

卡林的儿子既聪明又精明，如果是在一个资本家的家庭中一定前途无量。

小家伙整日盘算着要养多少多少鱼，成千上万条的鱼，有了这些鱼和鱼的子子孙孙，他就可以变成百万富翁。

他和他的小伙伴好不容易才把地窖里的脏臭水给舀了出去，再换成了清洁的水，又把好不容易才攒起来的钱去买了一口袋的鱼苗子。

但口袋破了——这简直是必然的——在抢救的过程中干脆破得更彻底，更完善，于是一口袋红灿灿的鱼便流泻到了地上，再被放进了水渠中——又是水渠。

小家伙最后只保留了一条鱼，这只是个象征，这个象征性的鱼便被放进了地窖的水里，由于是单性它无法繁衍，自然也完不成发财梦。

至此，可以看出，该你有的自然该你有，不该你有的自然也会失去。

在罪幸福的时刻，不妨悲伤一点儿；在罪完满的生活中，不妨让它缺上一角。

这不会破坏平衡，只会让平衡自己取得平衡。

套用我MOM的一句话就是：越有越狠。

男主塑造了男人的两面。

其中之一是负责任的家庭支柱。

他努力赚钱养家，虽然辛苦但从来不说，工资不多但出门回来一定会给孩子们带些零食。

言传身教地将三个子女培养成人。

幸运也是意料之中的是三个小孩都很懂事。

大女儿虽然有听力障碍，但她知道体谅父母，尤其是一心为家考虑的父亲。

小儿子更像是父亲的缩影—大胆有想法，虽然只有十来岁，但居然想着搞大规模养鱼赚钱！

我甚至在想，男主骨子里也许就是这样的一个人，只在现实面前低头了，就好像他生气时常说的那句”你没有这个权利“，可能这句话是别人告诉他的吧。

另外就是品格高尚的社会人。

工作认真负责，一切为雇主的利益着想。

在鸵鸟养殖场是个受人尊敬的人，因为其他人的失误丢失了一只鸵鸟，而他因为是负责人所以引咎辞职，除了心酸没有半句怨言。

被老板辞退之前，他骑着摩托车独自去山里找那只鸵鸟。

他骑行在山里的孤影令人印象深刻，我看到了是一只孤独的麻雀，为了生活拼命觅食。

后来他去了城里，做起了摩托车载客的临时工。

虽然钱来得更容易，但有时候更多的是无奈——有些老司机欺负他，有些乘客耍赖不给钱，有些叫他帮忙搬家。

就像第一次在城里挣到钱买给家人的枣，放在摩托车后面但袋子破了，很多都漏掉了，也许他的努力也在无意间被剥夺。

在金钱面前，他差点就迷失了自己。

所幸善良的本性让他得以坚守自己的正直。

里面很多剧情描写让我无比心疼却又敬重这个大叔。

在城里的这些日子，他每天像麻雀一样，把找到的枝丫搬回家。

他从堂哥家把门驮回家走在田地里的场景又是一个孤影，这一次，他的背上压在生活所有的重担。

又有一个细节深深打动了我，就是他在等红灯时遇到的那个乞讨的小女孩。

急切地想帮助她但是又舍不得给一张大额钞票，到处问有没有人能找零钱。

最后，就像他的人生一样，迫于现实还是扔下那个小女孩子走了。

我想，如果这是一个有钱人呢？

或者说，城里那些开着汽车的有钱人是怎么对待这个小女孩的呢？

好在乐观成了他的武器，在家里，在老婆和孩子面前，他永远有用不完的精力，生怕自己一旦低沉，他们也会不幸。

但是自从他从墙上摔下在家养伤的这段时间我们知道，他其实做的够多了！

他是一个好丈夫，是一个好父亲，是一个好邻居，是一个好朋友。

他也可以稍微歇一歇的。

他后来得知鸵鸟被找回之后，露出了舒心的笑容。

我不想从中读出什么深意，我只是想这一刻他一定无比快乐。

对了，这个男人还有诗意的一面，听他在货车上为孩子唱的那首歌就知道啦。

导演自述这部关注的是一位乡下人到城市后潜在的威胁。

城市并非他的生活范畴，并且对他进行了污染。

新事物对他们的生活产生了困扰，最终他们回归农村，回归了自己的身份。

最后的鸵鸟在跳舞，是在庆祝主人公回归自己应有的生活。

鸵鸟也是一种标志：有翅膀能飞，也可以在地上生活——意味一个人既可以选择高飞也可以选择普通。

我的电影大多关注人性，同时也有社会性的问题。

Q&AQ：请问导演，影片中的隐喻和意象都是鸵鸟，那么片名中《麻雀之歌》里的麻雀在哪？

A：这个名字更多是对主角的隐喻：麻雀唱歌并不好听，鸟类中比较低级；如主人公一样，它的声音到达不了很多人的耳朵里；麻雀也很脆弱，把它关在笼子里一小时就会死；而很多唱歌好听的鸟类适合关在笼子里，相反把它们放生它们也很快就会死。

麻雀在外面的世界会生活的很好，即便条件艰苦，也能存活；如主人公一样，他进入到城市可以说心已经死了，回到农村才重获新生。

Q：金鱼的形象在影片中最后成为了平静生活中的悲剧象征，同样它们在《小鞋子》中也出现过，是否是对悲惨命运的暗示？

A：金鱼在伊朗文化中是重要的元素，代表生活和活力。

在伊朗新年的仪式中，就会有金鱼出现，代表对美好生活的向往。

Q：在您的影片《小鞋子》《天堂的颜色》还是这部里都有儿童演员的经常表现，我很喜欢的是枝裕和导演也经常使用儿童演员。

他在书中也探讨过对于儿童演员知道的方式。

那么您是以真实还是欺骗的方式执导儿童演员的呢？

A：对于您提出的导演观点并没有什么要评价，方法有很多，我使用的基本都是非职业演员。

拍电影之前我会和孩子们旅行，跟他们变成朋友，发现他们身上的故事…还会努力让孩子们和剧组熟络，并让他们熟悉摄影机，让他们看拍到了什么——这些对孩子来说就是一种玩耍。

即便是很严肃的拍摄都让他们以玩耍游戏的方式对待。

即便这会让他们情绪更无常更难控制，但大多数情况，他们都不觉得是很正式的事情而是他们玩耍的一部分。

也会为引导他们做一些把戏。

通常我把拍摄比喻成打猎，等到合适的时机出现迅速拍下来。

当他们一起玩耍时能够更轻松拍到想要的镜头。

比较困难是单独的镜头，我们能做的只是引导他们进入情绪，合适的瞬间需要耐心等待。

Q：您是从自身生活中的某一刻开始关注底层？

还是由于现实如此才开始的？

A：我对小孩的期待是孩子们应该有责任感。

现在社会面临的危机就是孩子们没有责任感。

农村的孩子们更加活跃，承担的责任也更大。

经济活动他们会参与，帮助做农活…城市的话父母更愿意代办所有事情，这样会让孩子们生活在封闭环境中，这其实是极具伤害性的行为，这会让他们失去责任感，在生活中的挫折也会更容易挫败他们。

农村孩子们遇到危机是可以自我修复的。

上学时，我们会自己去做活挣生活费，那段经历教会了我承担责任。

现在的孩子们大多没有责任感，这让我非常伤心，他们迟早要进入社会面对这些状况。

我的电影中将孩童放置在这样的环境中就是要让他们学会自己面对生活。

首先，找鸵鸟的剪辑镜头很有新意。

父亲装扮成鸵鸟：先令观众远远看到鸵鸟的身形，以为真有所愿，是真的鸵鸟现身了！

再来，镜头落脚到近处局部的毛发，又一看原来是人扮的，此时特写了父亲的眼神：一阵讶异。

镜头瞄到了山坡上，看到一只鸵鸟，联系刚才的神情猜想，仿佛父亲发现了走丢的鸵鸟！

此时，美丽的航拍镜头由近及远，在空中缥缈打转。

父亲穿着鸵鸟装束，仰起脸，那孤独矗立的模样渐渐清楚起来。

还是主角自己，鸵鸟没有找到。

航怕的镜头愈加迷离，愈加空旷，主角内心的失落愈加强烈。

第二个航拍镜头，背着从亲戚那要回来的蓝色的门走在平原上，空中望下去，一颠一颠，如同他的步履沉重难行。

鸵鸟走失，父亲丢了工作，他的生活也跟着改变。

他为女儿的助听器进城，从诊所出来，正准备发动摩托车马达，一名着急的商务男无意中恰好坐上他刚要发动的摩托车，将错就错，很幸运，载客生意有了第一笔收入进账。

丢掉工作的他，开始了德黑兰城里摩托车的载客生意。

过程中，众生百态尽显，有往返建筑工地的、为堵车时方便抢行的、布匹商用于代步送货的、帮人搬家的，遇到客人不给车钱反被讹的，等等。

也发生了情理之中的事情，因为车熄火迷路，送冰箱掉队，索性把冰箱驼回家，孩子们非常喜欢。

不管怎样，隔天他把冰箱送回送货点，（路上碰到想买他冰箱的二手商人，拒绝之后有点后悔，没几步，又向另一个二手商人询价）。

他还是将冰箱送回去。

老板没有责怪他，反而担心他昨天走失以及他的人身安全。

还有车流中，一个女孩讨钱，他只有大额的纸币，有心给女孩钱，碍于面额太大也没法大气出手。

于是趁着红灯间隙，挨个车窗问有没有零钱。

绿灯通行，他的钱还是找不开，即使百般不忍，钱终究没有给女孩。

父亲骑着车，背对女孩，没回头看她一眼，离开了。

我们也不得知女孩的表情，是僵住吧，落寞吧？

还好导演没有把这一面，展现给观众。

这家人的乐观和知足令人感动。

第一天载客的收入买了两斤青枣，袋子破了，骑车一路，果子哗啦啦滚下掉落一路。

到家应该没剩几个枣子了，但是导演没有着笔在这一切的遗憾和懊悔上，反而看到家人美滋滋地吃着青枣。

还有父亲受伤后，依然惦记着女儿的助听器，伤愈后要赚钱给女儿买一个新的。

女儿说装了电池，原来的助听器也能用了。

但是，女儿给父亲擦药，擦完药一时找不见盖子，父亲看见了盖子，提醒女儿，女儿不作反应。

父亲又指着盖子，更大声地叫唤着，显然女儿没有听见。

父亲拍着女儿的肩膀，这才看到盖子，她默默地盖上盖子，起身离开。

淡定得像没撒过这个小谎言一样，只是身后的父亲久久看着女儿的背影红了眼眶。

还有，三个孩子争着在父亲伤腿的石膏上画画，为争夺各自作画的地盘而吵架，父亲叫停争吵，给他们分配了区域，小可爱们才定下心来作画。

真正表现伤心的只有孩子们为了水窖准备的鱼，在回程途程因水桶破而打翻吧。

几个大眼萌娃伤心地哭泣，他们七手八脚地炸开了锅一顿动作，还是没能挽回，损失了鱼，萌娃们闷闷不乐。

车上父亲吟唱着歌谣逗他们开心。

名片《小鞋子》最后一幕是不是也有鱼儿游进水中的一幕？

想着就沁人心脾。

电影，有的让人看到未来的方向，有的让人找到当年的影子……这部电影就属于后者。

作为一个90后生在农村的我来说，看到不少儿时的回忆……贫穷但是快乐！

The reasons that I like The Song of Sparrows:1) very beautiful open landscapes; 2) beautiful Iranian(?) music appealing to unfamiliar ears; 3) full of sense of humor, proper humor that leads to knowing smiles and decent chuckles (if any chuckle could be decent...); well, even some(all?) sad moments tinged with humor, like the ostrich's running away, the fish barrel's being overturned, the man's carrying different people with his motorcycle (his being cheated, or his hesitating whether to cheat others), etc.The reason that I dislike The Song of Sparrows:the story's simple and the thesis that capitalism and technology corrupt man, alienating him from nature, spirituality, and relationship is a bit too obvious.p.s. my feeling about this movie should be 3 stars and a half...

鸵鸟蛋：鸵鸟蛋作为现存最大的鸟蛋，其坚固性与沉重感在影片中转化为卡林作为父亲所承担的“养家责任”，而丢失鸵鸟导致失业的危机，如同其蛋壳的脆弱，映射着底层人民随时可能崩塌的生计。

麻雀：麻雀虽在片中“存在感渺小”，却是核心隐喻。

导演曾言麻雀象征着“弱小的孩子”，其歌声虽不动听却坚持鸣唱，这指向底层民众未被听见的呐喊。

值得注意的是，麻雀的“弱小”并非被动——强调伊朗穷人“不可剥夺的志气”，麻雀的生存韧性（如熬过寒冬）恰是对苦难的无声反抗。

更微妙的是，影片以“麻雀之歌”命名却淡化其形象，暗示这种抵抗并非轰轰烈烈，而是隐匿于日常琐碎中（如卡林骑摩托谋生的坚持）。

这种“隐匿性”构成了一种诗学：卑微者的尊严不在于改变世界，而在于不被世界改变。

蓝色门：蓝色门在视觉上极具冲击力：卡林背负门板穿越田野的镜头，既象征他对家庭责任的执着，也暗示这种责任异化为枷锁。

蓝色在伊斯兰文化中常代表神圣与宁静，但门的“移动性”消解了其庇护功能——它不再是稳定的家园象征，反而成为流动的负担。

将门描述为“压在父亲身上的重负”，而卡林抢夺门板的行为则暴露了底层对“体面生活”的焦虑：门作为阶级身份的符号，其失去意味着社会地位的进一步坠落。

然而，门的蓝色又始终保留一丝希望，如同导演对农村“回归本真”的寄托，形成责任与救赎的悖论。

金鱼：金鱼在伊朗文化中通常象征纯净，但本片颠覆了这一意象：鱼苗散落炙热地面的场面，直指孩童梦想的暴力性破碎。

然而，这一场景的悲剧性并非终点——孩子们将金鱼扫入水沟，暗示希望以另一种形式延续。

导演通过金鱼在不同作品中的意义转换（《小鞋子》中代表活力，本片指向脆弱），揭示了纯真的辩证性：幻灭不是终结，而是重构希望的起点。

此外，金鱼与臭水窖的关联进一步隐喻底层生存的荒诞——最肮脏的环境反而孕育最纯粹的渴望，这种反差构成对“贫穷美学”的批判。

上述意象的共同特质是“流动性”：鸵鸟的丢失与找回、麻雀的时隐时现、门的背负行走、金鱼的漂流，均打破了传统叙事的因果逻辑。

道明了影片遵循着探寻、执著、破碎、重拾、回归的顺序，但意象的反复出现（如鸵鸟与麻雀的对照）实际上解构了这种线性，形成环形结构——卡林的困境从未真正解决，而是不断循环。

这种处理暗示底层命运的不可逃脱性，但意象本身的诗意（如蓝色门的色彩、贴画的亮光）又赋予苦难超越性，呼应导演对“人性微光”的信仰。