飞驰人生热爱篇

3.小胡弛喝酒名场面。

选角都是靠近电影的，宇强哭起来挺像尹正的4.交警姐姐一出现，小胡东就出来了11.洪阔这演技肯定不能只开车，果然哈哈哈“要背吗，全背吗”笑死12.小胡弛的长辈式语气太好笑了13.一把按住打开的小🐏14.作为林臻东来讲，是有点生气和背叛的。

悬崖上的这个设计挺有意思，但是洪阔啊，你也把你兄弟的命当个命吧😂16.林臻东终于成为了真正的林臻东18.求婚19.小胡弛say goodbye21.心疼林臻东。

洪阔看错你了哦22.这集的西装愤怒林臻东不要太帅！

洪阔可以的，他俩对戏很精彩，两个含着眼泪吵架的蓝孩子。

终于想起来洪阔像谁的感觉了，小岳岳！

24.魏千里也太忙了吧，开着车还关心二号车手。

既做一号车手，还搞管理，忙得过来吗25.小林赢了他爹！

但是拿“人车合一”当赢的方式略粗糙了一点27.哈？

老叶死得更早了28.哈哈，小树苗的作用在这呢啊哈，是一场梦，醒了很久之后还是很感动？

看了《飞驰人生热爱篇》18集，我终于找到这个剧一直变扭的原因了：张弛魂穿林臻东，变的人，并非5年前的张弛，也并非林臻东！

首先说说他为啥不像张弛本驰。

网剧里，张弛一出场，表情永远都是紧张、自傲、偏执、顽固、不苟言笑，没有一点儿松弛感的。

和沈腾演绎的张弛判若两驰。

如果把网剧作为一部新剧看，这个人设没问题，但如果它延续着电影版张弛的宿命，那这个演员演绎的就真的是另一个驰了。

现在咱抛却电影版的驰不说，就单拎出网剧里的张弛来看，穿越版的张弛确实并非张弛本驰。

都说江山易改，本性难移。

张弛躺在病房，灵魂穿越到5年前的林臻东身体里，就变得跳了哆嗦的，说话像个猴子，表情灵动，思维敏捷，行动遛嗖。

这和5年前的紧绷脸张弛本身就是个鲜明的对比。

如果说一个人灵魂穿越了，他和5年前的自己相遇时，行动可以变，思想可以变，为了逆天改命，咱可以理解。

但性格，作为一个人身上的永恒烙印，它不可能仅靠穿越就变化如此之快的。

沈腾在演《夏洛特烦恼》时，夏洛穿越后的第一个时期，他还是那个爱投机取巧，爱追校花，爱开玩笑，爱虚荣的夏洛；贾玲在《你好李焕英》中和她老妈一起穿越后，她俩的性格也没有什么变化；韩寒的魂穿电影《乘风破浪》，邓超和其父亲穿越后，俩人的性格也没有什么变化。

很多魂穿电影，在人物性格上面，基本挑不出Bug，大家都在很自然的穿越，然后遇到各种事情、挫折、困难，想逆天改命，最后发现啥都没改，白忙活一场，最终只是升华了自我。

而网剧飞驰人生，张弛明显魂穿后并非张弛自己。

网剧里的张弛刻板、老古董，不苟言笑，甚至有点偏执、严肃，基本和正常的林臻东属于同一类型的啊！

林臻东在正常时，也是一副霸道总裁的模样，绝非跳了哆嗦，神经兮兮的性格。

那么穿越过来的那个人，若既不是张弛，也不是林臻东，那他是谁呢？

网友说了，这个人叫“驰臻东”。

驰臻东，属于张弛和林臻东都想拥有的第二人格。

他并非林臻东一个人性格的翻版，他也是张弛另一个性格的翻版。

所以这个人，不符合他俩的人物设定，是平行时空被强架空出来的第三个人，所以他是虚无的，单纯只是个幻象。

既是幻象，最后的结果，只能是覆灭。

他既不会存活在5年前，也不会在魂穿回归到张弛本体后，继续变成张弛。

他驰臻东，只能是魂穿的一个虚拟产品，无法真正拥有宿主，自然也无法获得永生。

当很多人在声讨张弛占用林臻东身体做些不地道的事情时，似乎忘了，这个虚拟产品一旦消失，他才是最最悲惨的那个，从此世间，再无人记得他。

他才是真正没有个人意志的那个人啊！

驰臻东存在的时候，他的情感，不归属任何一个人。

他存在的时候，他身边无任何亲情、友情、爱情的拉扯和牵绊，没人能够真正理解他走近他。

沈溪亭在训练林臻东时，看到驰臻东就想着给他塞回去；就连李小河知道他是张弛后，也没想着跟他产生任何联系，他，不被任何人所重视！

他若有天再也不出现，自然也无人怀念他。

不过，我个人还是比较喜欢驰臻东这个虚拟人物的性格的。

他驰臻东，张扬，热血沸腾，敢想敢做，敢拼敢爱，他活出了不一样的张弛和林臻东。

愿只愿，灵魂不生不灭。

愿驰臻东，在被消灭的那一刻，能够有人记得他这个“第三者”，曾在世间存在过。

整体上来，大的结构挺好的，爽点也都给的很到位，而且经常有一些神来之笔，例如：穿越和人格分裂的结合（不知道是不是电影本来就有）。

例如：两人参加综艺时，车子陷进泥里部分的对白也很不错，但是后面的解决又一下子拉跨。

然后细节上有多个低级失误，例如：洪阔莫名其妙一下子就加入车队。

前面李奥多明明也输给一次林甄东，但是编剧后面直接给忘了。

所以，观感就是忽上忽下的。

当然整体还是不错的。

一点都不合理神经病 我真情实感追了这么久 27集拉一坨大的 我真服了 真心不想骂人 什么时候开评分我要打一星很喜欢胡先煦也很喜欢张驰 每个演员都喜欢 就为了垃圾英雄主义硬把人写死 就为了让他爸给lzd当领航员，那一开始就让他当不就好了,反正人家也没进军达喀尔两集太多bug了主要是没必要死 根本没必要死 服了 这个贱剧再也不会相信了😄服了 就为了张驰成就lzd补充一下，叶公就算要为了和另一个世界一样死掉 也别死的这么降智，医生都提醒了，说白了吃两口饭继续参赛也一样，就是一口饭不吃，为了赛车降体重，真的缺一百克压缩饼干吗？

剧情很不错，比赛很速度，配乐很燃，胡先煦很帅，王彦霖也很搞笑。

穿越时空的这个立意我也很喜欢，冥冥之中注定，冥冥之中呼应。

就是很不满意洪阔这条线，我甚至觉得这个人设塑造的很失败，不够立体鲜明，他看起来像是一个自卑又自私自利的人，连前期他对林臻东的仗义都像是伪善，后期做坏事却又会考虑到林臻东，一整个人设不明不白，洗白也很牵强。

还有就是赛车这块有很大的瑕疵，按时间线来看，洪阔接触赛车时间很短，嗯，就拿艾菲来说，艾菲在国外训练了很久，也没进资格赛呢，他一上来就能和资格赛的例外五个人比了？

当然，林臻东也一样。

余太昂的出现我也不知道是为了什么？

他没有原谅什么人，也没有获得什么人的原谅，也没有完成逐梦，难道仅仅是为了激励林臻东？

最后就是老叶的去世，我觉得突然得勉强，不排除强行煽情和圆剧情以及完整主体立意（追求热爱与梦想也有代价）的嫌疑。

【前五集个人观感三星半】前两集在“哎！

这什么玩意”和“咦？

有点意思”之间反复横跳。

剧作开头是王彦霖版张驰视角叙事，四舍五入走马灯般过完影版《飞驰人生1》中张驰人生线。

或许是要照顾没看过电影和看过电影但忘了的观众，这段类似前置平行时空的时间线展开内容，宽简详略之间节奏有失分寸。

一度让人震惊“说好的胡先煦主演呢！

怎么变王彦霖了！

诈骗！

”，好在剧作很快出现第一个反转：王彦霖版张驰抢救中，魂穿胡先煦版林臻东。

此后，前两集主线是林臻东（张驰版）企图“逆天改命”，用林臻东的人生来完成张驰的心愿。

这两集故事一度往老套又夸张的“重生开挂”路线上跑，一度让人失望：这种叠加金手指重启式爽剧模块，扁平式白日梦意淫不会要一“挂”到底吧？

第三集终于来了大招：张驰魂穿林臻东时灵时不灵。

不是单向开挂的扁平爽剧模式，而可能有更复杂有趣的“我与我，周旋久”维度。

来，展开说说。

一，奶狗霸总赛道！

坑自己坑出高光？

胡先煦在剧中一人分饰两角，名义上都是林臻东，但存在林臻东（正宗版）和林臻东（冒牌版）的差异。

冒牌版林臻东，是另一时空线上的张驰魂穿而来，被这一时空的张驰本驰称为神经病版。

正宗版林臻东，少年老成，青葱年纪便已一派古井沉沉无波澜作风，企图将一切都放进理性可控范围之内，因年幼悲剧而压下内心对赛道激情的渴望，一力承担起家族重任、仿佛被捆着一条看不见的绳索。

你看，胡先煦开辟了一条奶狗霸总赛道，在日渐被嫌弃的霸总界、蹚出了一条奇怪的“我虐我自己出光彩”路径。

古早霸总风流行，一方面是言情语境对浮夸形容词的虚妄堆砌，一方面是慕强心理的普遍折射；如今这一模式衰退，既是某一类型发展后盛极而衰的正常规律，也是霸总霸道之气不符合当下“尊重”“双强”等关键词的过气落伍之处。

胡先煦的奶狗霸总之所以能破而后立，反潮流而逆风直上，逻辑也很清晰。

首先，将“霸总”置于倒霉处境下的谐谑调侃气。

霸总林臻东还没霸起来就被张驰给霍霍了，被动打开一条崭新的“倒霉蛋系”霸总赛道。

不是居高临下的成功者上位者指令，而是逆境中闹剧桥段里鲜活的“小倒霉蛋”色彩。

其次，脱离虚妄光晕、承载于细腻小事的做法。

大总裁被魂穿的假自己所坑，突然变成小助理，要面对甲方贵公子不专业不客气的油腻要求，在老板和客户之间变成左右不是人的夹心受气包。

林臻东先做情绪管理，咽下内心所有“此处已消音”，客气上前、状态很“打工人”。

再来镇定有章法一通操作，假意起草免责声明、用繁琐手续和高危险性不动声色吓唬对方；看破对方虚荣心真正所图，提出各方都能接受的皆大欢喜的解决方案。

办的虽然是不值一提的小事，但对比张口闭口几个亿的空架子，这种细微的能力层级注脚、反倒更贴切可信。

你看，他不搞霸总的油腻语言、拉风跟班队伍，在弱势处境下当小助理、反而更有周正能办事的能力感，这种脱离霸总“上位者拉风壳子”后的本质重建，本打工人看了挺能认同。

再次，不同版本对比的反差萌。

胡先煦演林臻东和演张驰版林臻东，反差切换很鲜明，不需要通过台词特意标注、看神情动作就很一目了然。

演张驰时，有重生式的松弛喜悦，有暴发户的喜感，有对往事故人的情深义重和意难平；演林臻东时，有少年压抑的悲情色，有“虽倒霉但依旧寻常应之”的务实稳重可靠。

在“我和我”“我不是我”“我怎么证明我是我”之间，有诸多戏剧看点。

二，常规套路的组合打法前五集看下来，《飞驰人生热爱篇》的打法，都是常规常见路数。

魂穿也好、二人组互相帮扶的母题也罢，都很常见。

可能有的意外惊喜点，是他们对于“常规套路模式”的不同组装法，并不知道剧作接下来又会往哪个方向拐。

胡先煦饰演的林臻东和张驰，目前依旧见不到对方，但在“帮助另一个张弛搞好赛车事业”这条道路上，经常形成反作用力。

魂穿的张驰，一心利用过于失控的已知信息差，主打“我是有假金手指开挂”的简单粗暴路数。

真林臻东虽不能预知未来，但有敏锐观察和靠谱思路，主打一个“有真能力”。

简言之，两位对张驰的规划，一个是虚空借来观音兵式，一个是踏实自有真策略式；你看，穿梭时空/平行时空/掌握信息差的模式很常见，但并置“局部未来视角”和当下另一主导视角，倒有更大的可能性空间。

后续主线，大概是常规互相救赎模式，林臻东帮张驰搞事业、搞车队搞正规化运营，张驰帮林臻东解决对赛车近不得远不得的遗憾。

这种一油一正、一咋呼一稳重、一个没头脑一个不高兴的二人组设定，极其常见，《飞驰人生》网剧做了些更有棱角的细节处理，主线完成度还不错。

但剧作的问题依旧非常明显，单起一段另说。

三，几点遗憾王彦霖版张驰，前期呈现很多槽点。

影版中沈腾版张驰，是外油里正、外颓里燃、外欠里清，日渐发福油腻的轮廓之下，依旧有讨喜、可爱又“可燃”的亲切共振基石。

王彦霖这版，演油，全是油；演欠，全是欠。

少年得志的骄傲，在他那里是小人得志的蛮横。

行业初心的自尊，在他那是劲儿劲儿的小题大做。

如果说沈腾是“所有小缺点都带着点喜气”，他则是既不喜感也不可爱、主打一个“放大缺点”。

一则，这可能是演员自身特质的匮乏。

沈腾往那一站就很讨喜，有观众缘，这种“他干啥都更可爱一丝”的滤镜，王彦霖没有。

对比胡先煦演张驰时的机灵可爱，他泛着一种又狂又瘪的赶客色彩。

对比沈腾的年纪，这版张弛更年少轻狂一些没毛病，但演员呈现没有“飞扬”全是跋扈，感觉更像该被打的恶衙内，而不是意气张扬小郎君。

二则，可能是剧作在“制造戏剧冲突”和“凸显角色特质”之间的顾此失彼。

剧中前期张驰和林臻东的诸多冲突，为凸显林臻东有能力，而特意强调张驰很咋呼。

这或许是为构建更“激烈”的冲突而让渡了一部分角色弧光，代之以更生硬的角色短板。

三则，或许是“欲扬先抑”手法“抑”过头的分寸感缺失。

虽则后续剧情还未播出，但大轮廓是林臻东张驰冤家冰释前嫌、互相扶持风雨同路，前期更多强调张驰性格上的缺点，着重“抑”，以便构建成长线、同时为后续转变营造更大的情绪张力。

问题是，如果抑过头、后续扬未必依旧能让人共情。

四则，非法侵占他人人生的道德困境折射。

魂穿类故事甚少面对“肆意侵占他人人生该如何”，因为大多数时候都是平行时空或不同时间线下的自己，自己对自己、不太涉及这种道德伦理困境。

但张驰成为林臻东，违背林臻东意愿处置他的人生和一切资源；在林臻东视角下，这很糟糕。

剧作后续大概会转向“其实林臻东也很热爱赛车只是不敢爱”的路线，但依旧很难掩盖前期侵占和被侵占者双重视角之下的道德主体性问题。

这一点胡先煦和王彦霖共同承担，但小胡似乎更讨喜一些、而王彦霖更容易聚焦“他者的入侵属性”。

此外，影版中的宇强、记星都挺有存在感，我并不都喜欢、但我承认他们至少角色特质鲜明，剧版这两位基本模仿影版，思路没问题但特点很模糊，不知是剧情尚未展开还是群像着笔偏弱，他们显得很酱油；几位女性塑造手法更是“工具人”式，有点难评。

舒心结语看似和“大IP商业制片人”最没关系的韩寒，不吭声搞大事，从系列电影到同名网剧，四舍五入也搭建起了自己的“飞驰”宇宙。

隔壁唐探宇宙的陈思诚，虽则一度被调侃是“产品经理式制片人”，但毕竟有声有色搞起了唐探小宇宙，对产业路径颇有裨益；韩寒则在《飞驰2》中放弃了自己的“作者式”尝试，周正走向工业产品化之路。

虽然并不完美，但我们愿意看到更多小宇宙。

22集林臻东和洪阔对峙那段，看得我鸡皮疙瘩都起来了，跟着咱破碎且愤怒的小林总一起留下了眼泪……我靠，我都懵了，我真的懵了。

赵浩闳表现得也很好，台词很清楚情绪也到位。

谁懂这段表演的含金量？？？

不靠张大嘴大吼大叫来发泄怒火，胡先煦表演的林臻东的愤怒和伤心是完全符合角色逻辑的。

小林总即使愤怒即使伤心，也不会没有素质地破防乱吼，他依然克制，只是本性就是个敏感细腻体贴的人，这段人生时期对他来说确实是非常难过，连最好的朋友都不理解他，他还是落了泪，失了态。

最后和洪阔那个拥抱太体面了，小林总不愧是你……和亭姐那段戏，情绪显得平静很多，眼神完全是愤怒后的伤心不解……整个人充满了迷茫的氛围后来和奥利奥艾菲三人组的行动，他又演绎出了小林总的彬彬有礼，多了对他们的亲近，气场明显融化许多胡先煦你小子太会演了，这就是我坚持不弃剧的福报！！！！！

看超前点映看完了大结局，就我的理解，这个剧大概是在讲两个平行时空的故事。

剧版《飞驰》有A、B两个平行时空（A时空延续影版剧情设定，而剧版主线讲的是B时空）A时空的林臻东一直喜欢赛车，在热爱赛车的路上没有任何阻挠，他组建了臻东车队，2027年与A时空的张弛在巴音布鲁克对决。

张弛的致命一跃，让自己穿越到了2022年B时空的林臻东身上。

A时空的张弛改变了B时空众人的命运轨迹之后，回到了他原来的时间线，苏醒后的他接纳了小河即将新婚的事实，并祝小河幸福。

B时空的林臻东因为父亲抛妻弃子而压抑了自己内心对赛车的爱，按部就班当一个振东集团的年轻总裁，而张弛在飞驰车队里还是老样子。

A时空的张弛由2027年穿越到2022年的B时空，改变了B时空林臻东的人生轨迹，让其解放压抑的本我，拥抱内心真实的热爱。

同时张弛的穿越也改变了B时空的张弛的命运，令他能最终和小河破镜重圆，圆满生活在一起，27年成了巴音布鲁克之王。

这个剧运动场面的叙事还不错，但文戏差了不少。

剧情前期挺有趣的，双重人格来回切换，喜剧和竞技热血的节奏把握得还挺好。

中期从林臻东新人赛后直到林臻东重回飞驰这之间的剧情几乎垮了，到最后几集才找回原来的节奏。

编剧在人物群像的刻画很有问题，许多人物都沦为npc。

影版纪星镜头不多，但人物形象特别鲜明，剧版的纪星一整部全看完还是个形象模糊的工具人，孙宇强同理。

洪阔成了最匪夷所思的角色，屡屡做出违反竞技体育精神的行为。

要是角色写得没问题，也不需要演员们一个个在结局之后写作文去找补了不是吗。

从导演剪辑方面来看，这个剧的剪辑有两个很明显的滥用：滥用BGM。

每集40多分钟有三分之一都是带歌词的BGM，BGM用纯音乐没关系，但频繁塞歌曲意图煽情是一种叙事上的懒惰，原本通过叙事节奏和演员表演就可以累积的情感却因为这些歌而变得俗套廉价。

导演剪辑完全没必要害怕观众理解不到场景想表现的燃、热血、感动、悲伤之类的各式感情。

真正高质感的电影和剧都不可能有高密度的BGM。

一次两次就算了，集集都用越用越多，而且相同歌曲重复使用会一次次降低它作为情感载体的效果，直到观众一听到歌就像被破了冷水的程度。

滥用回忆闪回插叙。

不知道这种频繁回忆闪回是为了水时长，还是生怕观众金鱼记忆、记不住剧情。

小林臻东的那些童年记忆闪回实在太多了，林臻东的童年阴影和原生家庭创伤已经充分表达了，泛滥的重复只能让人觉得创作者不尊重观众的理解力。

在叙事剪辑上懂得“留白”和“节制”远比重复性填充要高明得多。

影视创作者们应当尊重观众的理解力和鉴赏力，如果想做高品质剧，就别拿短视频思维去做长剧。

整个卡司阵容里，胡先煦、阎鹤祥、阚清子、孙天宇演得好，他们的角色人设整体也好。

《棋魂》里赵浩闳的松弛感在《飞驰》孙天宇身上找到了，反而洪阔因为人设不连贯而极大限制了演员发挥。

胡先煦的演技是这个剧最大的亮点，一人撑起一部剧，而且还撑得很辛苦。

可以说《飞驰》是一部让胡先煦作为“创作型演员”（creative actor）的意识彻底觉醒的剧。

他在拍摄这部剧时的自发创作意识比在《棋魂》中更甚。

如他所言，林臻东/驰臻东百分之十的台词是现场即兴所为（虽然我觉得百分之十大概是个极为保守的数据）。

不仅是台词上的即兴，更是有关两个角色的一切设计，包括通过自己控制运镜来用镜头语言来展现人物心理和情感，他的创作自由度感觉已达到了三分之一乃至一半的程度。

这当然得益于拥有一个充分信任他、充分让他自由发挥的创作团队，而他所创作的成果也足以值得这一份信任，并且远超期待。

他作为驰臻东存在时，对驰臻东和李小河之间的感情的处理，比张弛和李小河的感情更有层次更动人，而阚清子本人在拍摄时对这条感情线一无所知，因为这完全不是剧本所写，是他即兴所创。

而他创作的林臻东的故事更是有趣，似乎将诸多象征与隐喻暗自编织其中，感觉有着别出心裁的潜文本（subtext）的存在。

很多人认为演员很被动，诠释角色通常只为履行剧本和导演的意志。

其实从剧本到人物的最终呈现有极大的创作空间，就连剧本本身给予演员的空间也是很大的。

歌手分演绎歌手和唱作人（singer-songwriter), 很多人理解的演员更像前者，为他人作词谱曲的歌提供一个诠释的声音。

但小胡作为演员更像后者，在既有剧本给出的框架中进行无限的自我创作，与角色彻底融为一体，因为他就是创作者本身，而不仅仅只是一个肉身载体。

他是一位“创作型演员”，这是《飞驰》这部剧他的表演能如此出彩的根本原因。

剧本身最多三星，为小胡加一星，四星鼓励 。

好久没这样盼着更新的追完一部剧了。

最初看完电影版的时候，觉得张弛一生坎坎坷坷，全是遗憾———哪怕离成功最近的一次，都摔了一身伤。

如果他的人生要重来一次，那一定有很多事情要做，起码开挂开到爽。

果然，张弛穿越了！

他终于有机会去弥补自己的人生的缺憾了！

但是，怎么穿越到了林臻东身上？

好比中奖五百万，但是发现彩票在隔壁家小孩身上。

一开始的穿越回来的张弛，是贪心的，他巴不得把所有遗憾都圆满，把失去的全都要拿回来。

但后来他发现，缺憾弥补不了，不仅仅会变着方式重蹈覆辙，最后就连穿越的能力也开始不受控制。

从这里开始，爽文大男主要看着自己一步步跌落，受伤——再没有比这更揪心的事情了。

但这一次，他认识了林臻东。

如果说张弛是用激情比赛，那林臻东就是理智的车手，这两个看似各走一段的人，却能在诸多时候，对同一件事情有着相同的判断，例如过去的时间线里，是张弛手撕了万事的贿赂协议，而新的时间线里，却是交由林臻东撕毁。

这也是这部戏第一次让我小小激荡了一下的地方，他们对当下的许多事情，有着正确的共鸣，而这种共鸣，都是出于对赛车的纯粹的「热爱」，他们知道竞技体育的公平，是一个赛车手的最终追求。

而后，在驰臻东一次次「逆转」失败后，在我看来，这部戏真正的魅力才呈现出来：穿越不是解决所有问题的答案。

在林臻东第一次出战，却又被驰臻东替换时，我还对这样的剧情隐隐生气，但是后来发现，实际上他的光辉赛程也仅此一场，林臻东人物成长的弧光，成为后期最大的看点，纵使他拥有着非凡的天赋和资源，但是现实中他却仍是从零起步，在一个被人看作是「小破车队」的地方，变成万众瞩目的新人王，他的经历虽然有艺术成分，但却仍然真实。

最后我才明白，张弛穿越回来，其实改变不了任何一件事情实际上的损失——他依然会断腿，依然会失去老叶，依然会冲出巴音布鲁克的赛道，但是这一次，他那怕知道所有事情的结局的时候，他依然勇敢的面对，他的穿越不是让自己改变什么，而是让自己和苦难和解。

最后一次《平凡之路》响起来，才发现这首歌和这部剧多么契合。

也许人生如野草野花，但都有无比顽强的生命力，可以让我们面对过去的遗憾和苦难不再害怕，勇敢的飞驰下去。

就挺意外的。

网剧飞驰人生上来就是张弛抱着叶经理的遗像，哭着脸跟孙宇强说：“老叶遛狗被车撞死了。

”此时，孙宇强手里正拿着那个绿色恐龙的脑袋。

如果说网剧和电影是结为一体的，电影飞驰1里张弛因被禁赛去找宇强，宇强说：“绿色恐龙那个就是我！

”

结果张弛去了后，直接抱住一个绿恐龙就抒发情绪，后来发现抱错了，抱成了宇强媳妇儿。

彼时的叶经理，刚因帮张弛拿出以前的冠军车架和电脑版被彻底辞退，唱了首“今天只有残留的去壳，迎接光辉岁月”，说了句“分手快乐，下次再见我就是在热带的岛屿里游泳”便撤了。

然后老叶就去按了电梯，连按两年。

直到光刻再找到他，让他重回职场，再振雄风。

如果按这样的设定，那么网剧在绿恐龙这里，叶经理已经因为遛狗噶了，那就没有后来叶经理在飞驰2的任何戏份了。

如果我们强行关联飞驰的网剧和电影飞驰2是一致的输出，那么，我们必须设定网剧叶经理遛狗被撞并没真的噶。

他只是，假死。

或者，他被撞后，在临死前被现代神医华佗救了，然后给换了心脏，使其获得和以前不一样的重生。

唯有如此，叶经理才能呼应上飞驰2里，复活后对张弛六亲不认的状态。

又或许，叶经理真的嘎了，飞驰2里那个叶经理已经是叶经理的双胞胎哥哥或弟弟了；再或许，这已经是光刻遍寻整个中国找来个和叶经理长相一模一样的人，又或是，给这个人克隆成叶经理二号，就是为了威震八方赛车手的一个局！

只有以上几种可能，才能解释的通，为何网剧张弛再见到绿恐龙时期的孙宇强，抱着的是叶经理遗像，而叶经理却在飞驰2，10年后的巴音布鲁克最后一战里再次出现。

我感觉网剧飞驰人生已播出的9集里，不仅在着意刻画张弛和林臻东之前的惺惺相惜（毕竟，灵魂穿越这件事，发生在他俩之间），它也在着意刻画叶经理。

尤其是现在已经更到第九集了，叶经理一直是网剧每一集的“主角”，他是整个飞驰车队的主心骨，他操盘着一切，主导着一切，是整个车队最大领导。

反观网剧里宇强和记星，真的没有任何存在感，渺小的可怕，戏份极少。

他俩除了发型、外貌神似电影版，其他的就当个出镜率极低的配角看看便罢。

所以可能网剧版飞驰人生，在圆很多人对飞驰2叶经理的意难平吧！

在网剧里，你会看到一个性格更鲜明的叶经理，戏份更多的叶经理，也长得更胖的叶经理。

总之，无论在电影还是网剧里，叶经理，都还挺讨喜。

但愿，他遛狗被撞后，没有真正的离去。