旺卡

【主观评分：6分】【海报&基础信息】🎬

【剧情概述】💊奇幻世界里的巧克力匠+魔术师，通过自己的梦想与真诚，和小伙伴们一起拯救被黑帮势力垄断的糖果城镇。

【评价感受】🤨也算是把所有小女孩热爱的童话的要素堆满了，长颈鹿、彩虹氢气球、火烈鸟、小人国、魔法师……这个童话世界里的法律规则条约条款全都是针对好人和穷人的，和现实世界一毛一样总体来说就是一个超大型的旺卡糖果集团的商业广告片了，幸亏当时没去影院看【印象深刻】💾童话要素拉满的火烈鸟起飞追逐彩虹氢气球

绿头发的橙色小人尽管不好看还是戳到萌点了的，主要因为是四头身原因吧

好莱坞又给小女孩们造梦了

最后的品牌烙印一百分

《旺卡》建造了一个用巧克力就能解决所有问题的童话世界，其实这就注定巧克力已经不单单是一种食物，而成为了一种权力或者财富符号。

那三个反派巧克力商几乎是那个时代的垄断资本，他们独揽巧克力原浆的资源，决定资源分配、市场定价，教会教父、政府警官受巧克力所控制，从而形成一种隐形的权力。

你会发现原来平民百姓是往往没办法决定自己要吃什么的，你吃什么都是资本给你决定的，巧克力是权贵享有的特权，穷人并没有资格吃巧克力。

旺卡出现之前，巧克力担任着区分阶级身份的社会化功能。

巧克力是权贵才能享用的一种奢侈品，彰显着社会地位与流行文化。

正因此，那个最帅的巧克力商一听到“穷人”两字就作呕，那是一种本能的排斥。

旺卡出现之后，巧克力开始流向平民阶层，巧克力不单是食物，提供不一样的出行方式（悬浮），提供醉梦沉酣的情绪体验（饮酒），能让人持续亢奋的长颈鹿马卡龙（能量剂）等等，巧克力的用途逐渐向日常化。

在旺卡的几度运营之下，巧克力从原来的权力符号，变成了商业符号，成为了人民日常食品。

旺卡那些流向平民阶层的巧克力，是他在世界各地采集原材料，船运回国，再由旺卡亲自调制出独家巧克力，这一套流程下来眼熟吗？

每一环都很有经济意味，尤其是旺卡偷走了奥帕伦帕人稀缺的可可果，更是平添了一层政治意味。

为什么休叔一直说，旺卡欠奥帕伦帕人的？

真的是只是欠可可果吗？

看到这里，你已经明白了《旺卡》这面风月宝鉴背后是什么样子了。

表面上看，旺卡检举垄断的老资本集团和贪污腐败的权力阶层，从而营造出一派清明的新世界；实际上，旺卡成为新的垄断资本，取而代之罢了。

如果三个巧克力商和教会教皇代表垄断资本主义和君主独裁统治，那么旺卡就是第一次工业革命的意象，其中最明显的暗示就是，旺卡利用黑店恶犬作为机械动力，发明了一套自动洗衣、干衣、晾衣的机械系统，解放了同伴的体力劳动，将力量集中在巧克力的商业运作上。

记得在《甜与权力》一书中，作者曾写道，在英国贵族宴会上，“甜品”、“甜茶”往往是一顿盛宴的压轴菜品，就餐环境甚至会有或动物、或花卉、或建筑物形状的糖雕，以彰显皇家贵气。

只因当时糖价极高，糖雕往往能体现皇室的财富、权威、特权。

以至于今天，很多国人的饮食习惯，都有餐后甜点，或者餐后一杯奶茶的习惯。

随着工业革命的兴起，糖价下降，糖雕的使用逐渐从皇室流传到贵族，进一步流行到中产阶级。

糖逐渐成为了蒙骗中产阶级优越感的“轻奢品”。

如今，在情人节、圣诞节、生日、婚礼等各种类似场合，甜品永远是必备食物，甚至是活动重心。

甜味食物已经成为了一种世界的文化习俗。

书中还写到，随着中国传来的饮茶习惯逐渐在英国流行，甜茶就此诞生，这是一种茶与糖结合的饮品，对于英国劳动工人越来越重要。

因为甜茶能让工人们愉快地吃下大量乏味难啃的食物，也节省了家庭主妇的做饭开支，不必用更贵的调味品，因此，“甜”对穷人变得越来越重要。

经历完一整天忙碌辛苦的工作，一杯甜茶足以抚慰穷人们一天的疲惫，提供给他们一盏茶时间的幸福感。

这一幕是否似曾相识？

有多少人操劳一天后，最幸福的一件事就是点一杯甜滋滋的奶茶呢？

最有趣的是，《旺卡》这部电影本身对自己的定位，或许也是让过着苦日子的人们，抽出100多分钟的时间，躲进童话世界里的甜蜜。

刷完了，很后悔，也许是因为巧克力工厂导致期待值拉的比较满，也许是因为我终于长大成为了无聊的大人总之，难看，适合不带脑子，带脑子真的十分痛苦，幸好还有甜茶的颜撑着一点以下吐槽涉及剧透虽然全程我都在试图用这是童话这是童话这是童话来洗脑自己，但是真的做不到，童话你也得有点逻辑吧，灰姑娘也是要有仙女教母而不是自己就能变出华丽舞裙，不然她为什么会成为灰姑娘？

王子一见钟情的那也是公主而不是树桩，是树桩你总得给我个理由吧中了魔咒什么的，这个故事里就是什么都没有，画面再童话，也只觉得荒诞男主被黑心老板奴役中途偷跑出去，能做出比人高的巧克力树还能装修一整个店面，巧克力卖的全城抓捕，高调至极，能写出超长小字合同骗人的黑心老板居然不知道，恋爱去了，巧克力材料仿佛用之不尽，却要去动物园偷奶，大街上帽子里魔术能拿出热茶，跑路魔术却要走下水道，你到底是奇幻还是现实？

乘气球飞走很童话很浪漫，只是前一段还在讲偷牛奶不好，下一段就偷走了动物园的气球，我？

不小心被发现不得不拽气球飞走行不行？

被什么动物追赶拽气球飞走行不行？

或者你就别提偷牛奶不好直接说用不了啊，剧情主题又是家人最好最重要，结果除了男女主，其他同伴妥妥工具人，一起被奴役的会计正好看到了反派最重要的罪证，随随便便走进去就看了，被抓了还没被灭口，被奴役的人都是没看合同条款被坑的，会计不看合同条款就签，安排洗衣店那俩跟反派合作敲晕会计不更合理？

他们一开始都想敲男主了，被奴役的正好是下水道工，接线员，会计，还有个喜剧演员铺垫了会模仿水下说话，我还以为有多大用，结果就用来假装在动物园？？

接线员被抓很久结果中途开溜立马就能回去上班，一群接线员还只有她能接到反派求支援电话，一丁点儿铺垫都没有，我的智商仿佛被导演扔到地上踩什么年代了还女主随便扔一下就找到了反派藏在地下密室暗格里的罪证，你用家族戒指行不行，设计一款巧克力变成小狗闻出来行不行，说是穷人都买得起巧克力，结果买巧克力的人穿的比反派还富贵，设定男主巧克力最好吃，人人都爱巧克力，那直接给警长吃不行？

发明个吸引力超强的给看守的人吃不行，巧克力上瘾的人敌对做最好巧克力的人，离谱，最后选择弄个长颈鹿去闹事，长颈鹿战斗力很强吗？

明明有动物园，其他人又不是第一次见长颈鹿，弄个能控制老虎的巧克力让老虎上行不行，弄一群动物画面难道不更童话有趣？

公爵夫人葬礼明显生气了，后续又没下文，没下文你反复给她镜头干吗？？

反派都拿枪了，却要用巧克力淹死男女主，前面讲巧克力是反派重要的财产，这财产里淹尸体没问题？

女主设定被坏人养大的孤儿，要给坏人干活，坏人动不动就关她，她却能看书识字，歌舞片唱歌我能接受，你逃出动物园唱，我忍了，你迷晕守卫偷奶呢，俩人还要对唱一下巧克力诞生的故事，巧克力却让人没有一点食欲，反而把巧克力表现的像是大ma一样，巧克力爱好者狂怒，又是上瘾违背良心做坏事，又是上瘾变得超级肥胖，这是什么巧克力劝退片吗，怎么看都不像巧克力，让人飞天，让人迷幻，感觉更像磕了亏我专门去看了首映，结果感觉看了个四不像，感觉导演又想荒诞喜剧，又想家庭合家欢，又想奇幻，又想现实，乱七八槽一锅炖

开篇我个人觉得是完美致敬上一任厂长：杰克船长后面的各种发展，就是简易版本的小魔法故事嘛看得出导演从哈利波特那边带过来很多相似的风格剧情中规中矩，但我和女友就是图个放松啊吃了一顿完美的潮汕牛肉火锅，再看一部甜美的电影这就足够了冬日的成都，因为这个电影变得有点甜就好

作为查理巧克力工厂的骨灰粉，和德普与波顿的双铁粉，总体而言觉得甜茶的演绎还是相当不错，整部电影也延续了前作的梦幻 童话 奇幻的氛围感命运往往会在最无人问津的荒野开出最绚烂的花朵，就像旺卡一般，在底层却拥有用巧克力重塑世界和美好的魔法，虽然总体创意基本都是沿用波顿前作的构架，只不过特效升级，让呈现更有魔幻感，特别喜欢悬浮巧克力，云朵巧克力和那魔幻的威廉旺卡巧克力商店，不足之处也很明显，音乐剧的元素增加试听体验但也会拖节奏，就有点不伦不类，另外就是最后逆袭反转有点想当然，当然这本身就是梦幻故事，也不必深究，我更远理解为一场梦，一场在底层孩子的甜美逆袭之梦，社会本来就分三六九等，也许我们没法改变出身，但可以用你的热爱赋予你超能力，来改变世界对你的看法和认知

3.12中午宅家找到的这部电影，其实很早就想去电影院去看来着，《查理与巧克力工厂》的故事从小学就在看，电影、书、书、电影，来来回回，一直到现在马上大学毕业。

罗尔德的儿童书籍一整套的还摆在家里的书架上，哪怕现在也总是会想“有时候肯定会拿起来看的！

”罗尔德的儿童书籍总能激起我即将燃尽的童心带一点点猎奇还有丰富的色彩，书里的幻想世界，一半由罗尔德建造，另一半则是我来建造的。

说来说去我最想表达的是，《查理与巧克力工厂》是我非常喜欢的IP。

在这部《旺卡》里，我总有一种，特定题目却写跑题的感觉。

遗憾一：我自身觉得，如果能多叙述一点旺卡和朋友们一起制作巧克力的过程，而不是巧克力三巨头的坏品格；遗憾二：其实斯卡碧夫人的地下洗衣房是个可以挖掘出很多细节的场景，但是剧里却草率的在街上开了一家店，当然这家店也没有开下去。

我还是更喜欢原著里，只为自己追求单纯梦想的旺卡。

这个剧里的旺卡是为了妈妈去开店，逃不出俗套的设定；遗憾三：这部电影有一种，该刻画的不刻画，不该费精力的地方却放了太多精力。

断断续续，剧情不连贯。

遗憾四：这部剧的人物刻画地太单薄，巧克力三巨头对巧克力肯定是热爱的，警长那么爱吃巧克力却没有在吃了旺卡的巧克力之后为他做任何一点让步，几位旺卡的朋友没让我感受到友情，因为铺垫太少了，整个很突兀，奥帕伦帕人也凶巴巴的，整体上来说，没有给人物“镶”一层金边，还是一件遗憾的事情。

感到新奇的是，这部电影运用歌舞的形式来描述，是听觉视觉上的享受。

当然这样的表述方式，也破坏了整体故事的连贯性。

整体来看，我感谢这部电影能把《查理和巧克力工厂》的IP再次搬到荧幕中，让我有机会再体验一次童心萌动的感觉。

同时，这部电影确实比原本的IP在剧情上有更大的进步空间。

今天是2024年的2月19号，这篇观影日记想录的内容，是《旺卡》。

《旺卡》是一部非常特别的电影，它因有自己的格调，而在众多电影中脱颖而出。

如今，很多电影都缺乏自己独特，而《旺卡》却成功地营造出了一种独特的氛围。

这种格调并不是简单地模仿某种流行风格，而是电影本身所散发出的特殊魅力。

成人童话对流量社会的反思《旺卡》观影日记_哔哩哔哩_bilibili以前，有一段时间非常流行使用伪纪录片的手法来拍摄电影，尤其是恐怖片和犯罪片。

这种手法通过模拟真实记录片的形式，给观众带来更加身临其境的感受，比如国外的《灵动：鬼影实录》系列，以及国内堪称孤品的经典《中邪》。

另外，还有一些电影采用手机或电脑录屏的方式来讲述故事，这种手法也赋予了电影一种特殊的格调，比如《解除好友》系列，《爱情公寓5》中也有一集采用这种形式。

然而，除了这些具有特殊格调的电影之外，大多数电影都可以被归纳为一种具有写实质感的类型。

即使是非写实类的内容，比如科幻，它们也往往追求一种让观众感受到这是真实的效果。

1. 当歌舞剧遇上寓言在观看《旺卡》时，我被它独特的寓言形式和音乐剧元素所吸引。

演员的台词和讲话方式时而带有话剧腔，时而又回归正常的电影腔调，这种灵活的切换令人耳目一新。

此外，电影中的人物形象也充满了奇幻色彩，比如警长胖成了一个气球，这种视觉效果非常奇特。

这种奇特的感觉让我想起了之前对《猫和老鼠》真人版的期待。

然而，当我看到预告片后，却感到有些失望。

原本的二维动画风格在真人版中并没有得到很好的体现，反而显得有些突兀。

三渲二的效果并没有让猫和老鼠的形象更加生动，反而削弱了它们原有的格调。

相比之下，《旺卡》在保留自身特色的同时，成功地融入了新的元素，使得整部电影充满了新鲜感和趣味性。

总的来说，《旺卡》是一部非常特别的电影。

它既有传统歌舞类型电影的影子，又融入了寓言故事的元素，使得整部电影更加丰富多彩。

同时，它还对当下和现实层面进行了深刻的反思，让观众在享受视觉盛宴的同时，也能思考人生的意义。

我相信，《旺卡》将成为2023年至2024年过渡期间的一部佳作，为观众带来独特的观影体验。

2. 电影格调提及非常有个人格调的电影，我脑海中浮现出一个导演，韦斯·安德森。

他的作品《月升王国》以及《布达佩斯大饭店》都具有非常独特的格调。

这种格调在视觉配色、镜头运动以及置景方面都表现得淋漓尽致，有点像中国皮影戏般的层次感，让人眼前一亮。

这种特殊的格调使得他的电影在众多作品中脱颖而出，独具魅力。

我认为，运用好这种格调对于电影来说至关重要。

在电影作品浩如烟海的当下，拥有独特的风格能够让你的作品脱颖而出。

这种风格不仅为电影增添了独特的韵味，还能让观众在观影过程中感受到与众不同的体验。

当然，除了形式之外，电影的内容同样重要。

许多电影虽然形式独特，但内容与形式并不匹配。

接下来，我想谈谈为什么《旺卡》这部电影的形式与内容相得益彰。

首先，音乐剧的引入为《旺卡》增色不少。

作为亚洲人，我们可能对音乐剧这种形式并不像欧美那边那么热衷。

每次看春晚的时候，我媳妇都会提到一个开玩笑的梗，说我国有55个载歌载舞的民族，去带1个不太擅长的民族玩。

然而，《旺卡》中的音乐剧元素却运用得恰到好处，让我一个亚洲人，都感觉不出戏，非常丝滑。

以《歌舞青春》系列电影为例，它们将音乐与校园彩排排练场景巧妙地融合在一起，实现了真假难分的转场效果，达到了不出戏的目的。

这种手法在陶喆的专辑《69乐章》同步制作的电影中，也得到了体现，整张专辑被打造成了一部音乐剧《暗恋》，其中也出现了许多第四面墙或真假难分的切换。

这种做法使得主角在电影中唱歌时显得并不突兀。

当然，有些电影就是歌舞电影。

像《马戏之王》或《悲惨世界》这样的电影，观众会带着欣赏歌舞剧的心态去观看，享受宏大的舞蹈编排和美妙的歌声。

然而，《旺卡》并没有走这条路线，我认为很正确。

3. 音乐外化内心在《旺卡》中，音乐的出现大多数情况下是对主角内心活动的一种外化。

比如一个非常有趣的场面是，《旺卡》在百货商店里看着一个空的商铺，想象着这个商铺就是他的店铺，然后幻想了许多人在载歌载舞的场面。

这就是对音乐剧的一种很好的应用。

因此，《旺卡》中几次出现主角唱歌的情节都非常自然，符合了功能性的内容需求。

这种形式与内容的完美结合使得《旺卡》成为了一部令人难忘的电影作品。

另外，我认为《旺卡》这部电影的形式和内容之所以如此契合，还在于本身就要打造一个寓言故事，而非子供向的低幼化故事。

当然，我们不应该低估小朋友的欣赏能力，不应该直接把《旺卡》归类为子供向电影。

因为，小朋友虽然他们对社会和世界的理解，可能还没有达到很深的层次，但他们已经开始形成自己的观念，对世界的认识是有的。

所以，我想说《旺卡》并不是专门为小朋友制作的电影。

我之所以这么说，是因为如果它真的是给小朋友看的，那么应该会加入更多有趣、爆炸性的元素，类似于《复仇者联盟》这样的东西。

然而，《旺卡》却用比较童真和童趣的画面，影射了非常深刻的社会想象，但我认为它的受众群体以及主创团队所瞄准的群体，实际上是成年人。

我们从画面来聊起，我自己平时会做一些设计工作。

我们可以把传统的以写实，实拍为主的电影比作照片，而《旺卡》则更像一幅插画。

要达到插画的效果，实际上比直接拿着相机拍摄要难得多，需要大量的艺术家进行主观的艺术加工。

也就是说，《旺卡》最终呈现的效果，需要考虑的因素比直接拍摄电影要复杂得多。

当然，我后面想说的不仅仅是视觉层面，而是一直在强调的格调方面。

我们可以看到整个故事，从最开始的寻找巧克力黑帮这三个人物开始，讲述了一个官员与商人勾结形成垄断的故事。

这种情节在很多写实类题材的电影和电视剧中都能见到，比如电影《坚如磐石》和电视剧《狂飙》。

然而，在给小朋友看的作品中，可能不会有经历过这份苦难的人，所理解的那么深刻。

因此，《旺卡》虽然有着童真童趣的外表，但它所探讨的主题和深度更适合成年观众去品味和思考。

4. 以巧克力之名探讨信息控制最后要聊的是，在这部电影中，巧克力扮演了非常核心的角色，它不仅仅是一个道具，更承载着复杂的象征意义。

我们可以看到，当教堂的憨豆先生，吃了巧克力后，开始忏悔，说“我只不过是吃了一块巧克力”。

这里，巧克力可以被类比为人的欲望，最浅层的是食欲，而更深层次的则可能是情欲或权力欲。

无论如何，巧克力在电影中被定义为被垄断、被控制的东西，不允许别人随意制作和贩卖。

进一步的，我们甚至可以将巧克力比喻为信息，即人们只能看到巧克力黑帮发布的信息，而普通百姓则无法私自发布真实消息。

从寓言层面来看，这实际上隐喻了当下一个非常重要和热点的话题，信息的垄断和控制。

之前我曾观看过一部名为《监视资本主义》的电影，该影片深入探讨了当前社会中的一种新型商品——人们的观点与态度。

特别是在互联网和移动手机高度融合的当下，成千上万人，甚至亿万人的观点和态度，已经成为了一种可以交易的商品。

这与我们传统意义上的商品，如冰箱、彩电、汽车、房子以及手机电脑等实物商品截然不同。

例如，你可以通过广告和营销手段，让十亿人中的百分之十，也就是一亿人，变得非常渴望拥有你的汽车。

这种付费修改大众观点的行为，实际上就是一种买卖观点的体现。

在这个过程中，你需要为改变大家的观点而支付费用，其实这种行为，之前交错广告和营销。

但是不妨大胆设想一下，你买卖的东西不是汽车，而是你想要当班长或者某个部门的经理，需要获得大家的投票和认可时，那你就可以花钱买卖观点。

这听起来有些细思极恐，因为现在已经进入了一个可以花钱买观点的年代。

不过，这种买卖观点并不是原来的那种简单粗暴的行贿和受贿，而是可以非常潜移默化地发生。

比如，付钱后在某些人的视频里植入一些对人有利的广告进行精准投放。

我认为，《旺卡》最终要隐喻的就是这个东西。

综上所述，《旺卡》是一部在形式上非常有趣且内容上符合自己特色、深入人心的电影。

它通过巧克力和其他元素巧妙地探讨了欲望、权力以及信息垄断等话题，让观众在欣赏画面的同时，也能思考更深层次的问题。

YO！

原本华纳想在2023年年末用《沙丘2》和《旺卡》，以及《海王2》来做Triple Kill。

结果《沙丘2》因为演员编剧工会大罢工的原因，延后到了2024年。

《海王2》有频频传出各种不太正面的舆论，现在就只剩下《旺卡》按照预期的方向稳步前行了。

《旺卡》这个系列不知道是不是大家的年少印记，对于我来说，当年看蒂姆波顿的《查理和巧克力工厂》印象还是很深刻的！

但其实把旺卡和巧克力的故事搬上大银幕的，还需要追溯到1971年的《欢乐糖果屋》，《旺卡》中很多歌曲的选择，和《欢乐糖果屋》有着紧密联系。

以上说的这些电影，都是出自于英国作家罗尔德·达尔1964年出版的《查理和巧克力工厂》，这是一本儿童文学，一经推出便火遍世界，该书还被誉为是21世纪最受欢迎的儿童文学之一。

不过这本书从最初版本到之后的修订版，期间出现了不少争议和一些暗黑的删减，后面会聊到。

也正因《查理和巧克力工厂》书中充满着对巧克力的奇幻想象力，以及孩童对巧克力和糖果天生的喜爱，该书的故事得以成为大银幕一个经典的IP。

1971年的《欢乐糖果屋》和2005年的《查理和巧克力工厂》都是忠于原著改编的，获得的口碑和反响都不错。

今天要聊的《旺卡》，则是基于《查理和巧克力工厂》威利·旺卡这主角，拓展出来的前传故事，因此如果有人说《旺卡》不尊重原著，这本身就是伪命题了，因为原著没写旺卡年轻时候的故事。

所以也可以算是这个巧克力宇宙的全新作品了，让我们可以了解在旺卡建立世界最大的巧克力工厂之前，经历了什么。

老规矩先无剧透说说观感，优缺点都会聊到，我在12月2日提前看了首映礼，第一直观感受就是，如果你有娃，带你的娃去看那是极好的合家欢体验，相当适合圣诞跨年这些假日。

先说大家最关心的，没看过《查理和巧克力工厂》，能看得懂《旺卡》吗，答案是确定一定以及肯定，作为前传电影，《旺卡》完全不需要顾及《查理和巧克力工厂》的剧情。

甚至两部电影除了旺卡和巧克力，风格都十分不一样。

《旺卡》不同于蒂姆伯顿版带点诡谲氛围的《查理和巧克力工厂》，也比古早的1971年《欢乐糖果屋》有着更多的欢乐，更多的童趣和更多的歌舞桥段。

是的《旺卡》是一部歌舞音乐剧，类似于《马戏之王》这种，喜欢音乐剧类型的人相信会更喜欢这电影了。

《旺卡》给人的印象就是把每一场戏的衔接处理得很丝滑，虽然影片放置了不少的歌舞戏份，但这些歌舞和影片的幽默风格和人设，都完美融合在一起，在剧情对话和歌舞之间顺滑的衔接，带给观众更多的温馨和愉悦，虽然并不是每首歌都能让我看完电影去想要搜索歌单，但有些经典的曲目还是很洗脑的，你懂的，就是那首欧帕伦帕之歌。

休·格兰特饰演的欧帕伦帕国的洛夫蒂，成为影片最搞笑担当，自认为很严肃傲娇的他，却不自知给观众带来最多的笑声。

特别是他那冷漠脸跳着欧帕伦帕舞，太上头了，我女儿看完这几天，一直在家里哼唱跳。

而作为旺卡主角的饰演者甜茶，原本今年要是《沙丘2》也上映的话，就是他演绎生涯的大年了。

甜茶在影片中表现也相当出彩，第一次演绎歌舞片的他，在承担如此多舞蹈表演和唱歌部分，并没有让人感到有疏离感，纵观甜茶以往的作品，他演出的角色可谓琳琅满目，似乎目前为止他都驾驭得很稳。

这么说可能不太直观，就旺卡角色性格来说，对比《查理和巧克力工厂》，约翰尼·德普饰演的旺卡更古灵精怪，言行举止和表情间，也蕴藏了些许捉摸不透。

而甜茶饰演年轻时的旺卡，则表现得更乐观和清澈，但也能从中窥探中旺卡天生自带的自信和顽皮的性格，影片围绕着旺卡对于友情和亲情去展开冒险旅程，实现梦想皆大欢喜。

没错《旺卡》的剧情确实是一个简单和比较公式套路的故事主线，但影片强大在于把这样经典模式化的主人公成长，最后蜕变实现梦想的大圆满，放置了浓郁的童趣想象力，从而让影片不至于假大空，而是玩出代入感的奇幻。

这得益于《帕丁顿熊》系列的主创营造的真实且又奇幻的氛围感，帕丁顿熊本身就是把一只不存在的拟人化的熊融入到现实中，有了这样的现实和奇幻的对接，在制作《旺卡》时，一些不经意像变魔术一样从帽子拿出各种道具的动作，以及旺卡研制的巧克力的神奇效果就融入得自然巧妙，而偏儿童向的剧情，也让观众更为容易接纳和合理。

虽然剧情逻辑是儿童向和充满童趣的，但在角色塑造上却并非低龄，而是有着递进的丰富巧思，比如最后旺卡了解妈妈做世界最好巧克力的秘诀，是一个感动点，甚至小女孩面条，最后也有完整的人物弧光。

影片让我觉得很强的地方就在于，剧情和角色设定哪哪都是套路和公式，但就因为保罗·金导演执导这方面题材的功力，让这种不烧脑，格局也不大的故事，却能装载富含情感，充满想象力，欢快的载歌载舞，幽默得会心一笑。

最关键是在观影时，让我一时忘了现实中我外置硬盘崩溃，多年做视频工程文件灰飞烟灭的状况，影片让我有这么2小时让我回到童真的状态，也是暖心治愈的一次观影体验了。

当然影片也有我觉得可以做得更好的地方，比如作为反派的三巨头，其实还可以塑造得更丰富些，现在看来还是太脸谱和扁平，为了反派而反派，完全坠入了儿童片反派的设定里，简单粗暴，但好在这三人性格化做得很明显，笑点包袱也安置得非常到位，让这些可爱的反派，放在可爱的巧克力世界背景中，不会有太多的违和感。

再来就是主角旺卡，虽然在角色设计上有着不少巧思，甜茶也贡献了精彩的演出，但静下心想要走进旺卡内心想要探索更多的话，却发现旺卡在影片中更多时候被唱唱跳跳的喧闹聪明的掩盖掉了，拿掉那些歌舞和旺卡经历的多样化冒险，其实旺卡对于激发“梦想”和“努力”这些词汇，还是可以做得更深刻些。

另外休格兰特的欧帕伦帕人，CG感还是过重了些，走路的时候轻飘飘没有重量感，多少有点出戏。

好！

接下来是《旺卡》剧透剧情解析，我会关联《查理和巧克力工厂》的电影和原著，之后再去看看旺卡一些不为人知的“黑历史”。

影片开始时旺卡带着儿时的制造巧克力梦想，来到梦寐以求的大城市，要在最繁华的街头开一间世界最美味的巧克力店。

旺卡开局就展现出制作奇幻美味巧克力的天赋，他制作的会飞的巧克力成功获得所有人的关注，征服了所有人的味蕾，但这座城市早已被三个巧克力糖果巨头垄断，他们深知如果旺卡在城市扎根制作巧克力，他们自己的巧克力未来将会无人问津。

于是三巨头官商勾结叫来黑警，要把旺卡赶出城市。

开局不利还远不止于此，旺卡还被骗到一家黑店，傻白甜的旺卡还被忽悠签了“卖身契”，要给旅馆打工还清自己的债务。

眼看旺卡就要山穷水尽，但在黑店旺卡遇到了一群同样倒霉签了黑合同的小伙伴，自信乐观的旺卡，制定了瞒天过海计划，白天出去卖巧克力实现梦想，晚上回店里报道。

而在此期间，旺卡还遭遇了偷盗他多年巧克力的欧帕伦帕人。

不过好在旺卡的巧克力是真的充满魅力，全城的人越来越着迷旺卡的巧克力，这也引起三巨头的再次攻击和围剿，他们联合黑店老板，在旺卡的巧克力材料里下黑料，让好不容易开店的旺卡一天之间，输得一败涂地。

最后旺卡为了友情，为了实现巧克力的梦想，和三巨头进行最后的较量，旺卡找出了三巨头幕后的黑账目，拿出官商勾结的证据，把他们私藏的巧克力分享给民众，获得了最后的成功。

为此旺卡和欧帕伦帕人，一起打算建立全世界最大的巧克力工厂，做更好更美味的巧克力给世人，这巧克力工厂，就连上了《查理和巧克力工厂》的故事。

不管是《旺卡》和《查理和巧克力工厂》，都会有一个共同点，就是商业上的恶性竞争，这也是原著作者罗尔德·达尔写《查理和巧克力工厂》的灵感。

当时罗尔德在13岁时在吉百利工作过，吉百利的竞争对手是朗特里，两家巧克力商家在商业版图互相掐架，甚至还派出间谍到对方工厂，于是造成双方都对自己的巧克力秘方严防死守。

如果非要把《旺卡》和《查理和巧克力工厂》或《欢乐糖果屋》的故事联动起来，那么旺卡从天生乐观，愿意和他人分享，再到后来的孤僻古怪，或许也和商家竞争有关，导致之后旺卡建立巧克力工厂，为了不让自己秘方外泄，不得不裁掉所有员工，只保留欧帕伦帕人。

之后旺卡在巧克力中藏了五张金券，获得金券的人可以参观巧克力工厂，以此选出适合继承巧克力工厂的继承人。

原著中的主角查理最后获胜。

欧帕伦帕人其实在原著中最早的版本，是来自非洲的侏儒，这样的设定很快遭到了不少读者的批评，不仅歧视了黑人还歧视了侏儒。

所以之后原著进行修订改版，把欧帕伦帕人的来源，设定在现实中不存在的隆巴国。

对比大银幕充满幻想乐趣的《查理和巧克力工厂》的剧情，原著其实描绘得更为暗黑，其中就有非明显暗示，隐约可以解读为，另外那些参观巧克力被淘汰的人，都已经成为了制造巧克力的原料。

甚至在前段时间，原著来流出删减内容，该章节叫《斑点粉末》，这章节在书籍发行时就被发行商删掉了。

该章节讲述的是旺卡发明了一种可以暂时病倒让学生可以旷课的糖果，这让很多学校的校长和老师抵制要求停产这种产品，而有一天一个叫美莲达的女孩和她父母，误入了工厂，并掉进了“斑点粉末”的制作混合物里，值得一提的是，美莲达的父亲是一名校长。

这时旺卡说不用担心，因为斑点粉末要有好几位校长进去，才会有暂时病倒的效果，说完旺卡又说自己在开玩笑。

但之后欧帕伦帕人的歌词里，却提到美莲达变得更好了可以吃了。

不管怎样，这些都是原著引发的小话题，再回过头看今天聊的《旺卡》，就显得影片更加愉悦温馨了。

我觉得《旺卡》和《查理和巧克力工厂》两部电影之间，其实还可以来一部旺卡如何失去此前的朋友，走上小黑化孤僻古怪性格的道路。

如果用巧克力来比喻电影《旺卡》，那么《旺卡》前调是有些传统，中间开始发力拓展想象力和欢乐幽默，尾调结束则是暖流入心。

如果你喜欢音乐剧，想要在这个冬天来一次暖心治愈的观影之旅，《旺卡》是不错的选择。

希望今天这期《旺卡》影评能对你观影有帮助！

⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐愛與真摯的力量，夢想與良善的內核；幽默風格偏重於「兒童向」的超現實主義基調的「卡通奇幻」於奇思妙想的世界奇觀的詮釋與構建上想象力還是不大夠，但我所說的「不大夠」僅僅是作為24歲的自己而言；我向來不喜歡巧克力，我雖然也特別喜歡甜食，但「巧克力」太膩味甚有點兒苦澀！

建議來一部「麻辣王子和辣條工廠」！

老少鹹宜的「歌舞」融入於情景敘事表現充其量馬馬虎虎，沒有爆款「神曲」也沒有神乎其神的編舞；詼諧且風格化的角色形象恐怕也就滑稽橘人「Oompa Loompa」還算有趣，其外一眾角色包括許久不見的「憨豆」表演上都沒啥滑稽和異想的成分！

撇開純真的「兒童意味」以「成人化視角」來揭開這顆純粹黑暗而虛偽的「糖衣炮彈」，一個「糖尿病」、「肥胖」與「蛀牙」的警示故事和反資本主義諷刺寓言；「巧克力」就是「欲望」和「貪婪」的象征，是「洗錢」和「賄賂」的喻示，是「錢權」和「毒品」的貨幣代表；對巧克力的口感和風味有著執著追求且熱衷於利用魔術秀來推銷巧克力的孤身外來創業者「糖果人」，被當地黑店「我已閱讀並同意以上條款」詐騙成為「洗衣奴」不說，又被腐敗的官商勾結的行業壟斷的巧克力資本商迫害！

「乳糖不耐癥患者」表示很「淦」！

保羅·金 ★ 男 🔥 63 SR 🔴 2023 🔵 美國 🟣 2023 ▲ 12月 🟣 ➊ 🟣 24 🟣 🟠 嘉影銀河·嘉影影城（嘉興合樂城店）🟣 Ⅰ ≈ 126分鐘 🟣 原聲音軌 ★ 中文字幕 🍁 0 0 0 3 3 🍁

网课，隔绝情感的妙方。

一切不过在四四方方的屏幕里，再说什么情感激烈都是假的。

很多颗高亮怼脸镜头挤在逼仄的线上教室里，让互动这个行为本身变了味道，所有的感情从“传递”变成“传输”，让人无端的难受。

决定出门，几乎是一拍脑袋就决定的，看电影，《旺卡》，午夜场。

影片层次感很丰富，影后的旅店、巧克力黑帮代表灰暗现实，绚丽的歌舞代表美丽的梦想，胶片书与粉笔画编织的回忆代表内心深处的美好，由此产生的多元性和丰富性是影片的一大看点。

帕丁顿熊的导演对影片帮助很大，不光用糖果色调盖住了原本怪诞的画风，还带来了很多能击中人心坎的抒情段落，用很精致的细节让人不带负担地做完这场糖果梦。

缺点不是没有，大段大段的歌舞毫无记忆点，被奥帕伦帕小曲秒的渣都不剩，整个第三幕垮得相当彻底，完全没有前三分之二的细节巧思，彻头彻尾的敷衍；而且在现实、梦想、回忆三个层次中，现实部分实在太弱了，没有丝毫的落地感。

这在无形当中毁掉了很多本身成立且可以做到出彩的情感点，减少了很多让人共鸣的空间。

今年北京下了大雪，《旺卡》作为唯一一部应景的电影在雪后的半夜等来了与我的相遇。

我只记得散场后的街道白雪皑皑，在路灯的装点下仿佛一层纱，抹遍了从影院到家的路。

那种带着暖意的明亮，让我好像在与旺卡一起在城市上空舞蹈。

这次成功的逃离，至少给了我某种慰藉。

即下次再感觉自己被裹挟或禁锢的时候，一定要想起来这次经历，提醒自己无论何时都有机会冲出去，来一场恣意的曼舞。