小丑侠:对丛林法则说“滚他妈蛋”!
《动物世界》海报第一眼看到《动物世界》的小丑海报,我满心以为,这是片中大反派的造型。
然而,当我看完电影,才知道自己被惯性思维骗得团团转:这个小丑,是李易峰,也是《动物世界》的男主角郑开司。
事实上,在《动物世界》的原著漫画《赌博默示录》中,原本的男主角伊藤开司与小丑毫无关联,这个形象以及这条小丑故事线,完全是《动物世界》的原创。
为什么要在郑开司的灵魂中,放进这样一个怪异的小丑侠?
单纯为了动作场面的炫技?
还是为了让我这样不明真相的观众,走进电影院时大跌眼镜?
其中的深意,不妨在电影中一探究竟。
《动物世界》的丛林法则“春天来了,万物复苏,大草原又到了动物们交配的季节。
”别误会,这里没有赵忠祥浑厚的旁白。
不过,就像《动物世界》的片名,这部电影的主题,恰好也是动物世界中永恒的主题——丛林法则。
郑开司为了偿还巨额债务,不得不踏上“命运”号邮轮,参与这场以命相搏的游戏。
牌桌成了猎场,玩家既是猎手,也是猎物,上演了一场精彩纷呈的“动物世界”。
命运号邮轮上的“猎场”规则很简单,石头剪刀布。
开局时,每个玩家12张牌,4张石头,4张剪刀,4张布,外加三颗表示成绩的星星。
玩家任意与其他人对局,各出一张牌,失败者失去一颗星,获胜者赢得一颗星。
胜出的条件是手中有三颗星或者三颗星以上,并且手中0张牌。
淘汰的条件是当游戏时间结束,如果手中的星不满三颗,或者手中有牌,就被罚出局。
有趣的是,每个玩家手中的牌和星,都可以任意交换、赠与和买卖。
郑开司郑开司刚来时摸不着头脑,遇到的第一个人就是张景坤,在他亲切热情的游说下,郑开司轻易接受了他的“双赢”策略:只要他们商量好出牌顺序,每次两人都出一样的牌,这样每次都是平手,谁都不减星,打完12张牌,两人都是三星0牌,都可以顺利过关。
然而,张景坤在知道郑开司要出什么牌的情况下,两次违约打出获胜的牌,轻而易举就赢走他两颗星。
张景坤对,这样的角色,就是用来当头一棒打醒男主角的。
这还仅仅是开始,郑开司善良的天性,总会让他更愿意同情弱者、轻信对他友善的人,而这些披着羊皮的狼,也一次次辜负他的信任,为了赢得胜利,不择手段地欺骗他、利用他之后,还肆意嘲笑他的“愚蠢”。
这些残酷的教训,让郑开司明白,这就是“丛林法则”——是物竞天择,是适者生存,是优胜劣汰,更是弱肉强食!
为了成为强者,为了不被淘汰,郑开司迅速成长,把“丛林法则”的潜规则活学活用:1、实力弱小的时候,采取结盟不失为一种策略。
他遇到同样扑街的发小李军,他也只剩一颗星,跟他一样,只要再输一次,他就会出局。
为了给自己多备一颗星,他们必须找一个手中没有牌、只剩两颗星的同伴,这样的人为了自救,只能以自己的星作为加入条件,用他们手中的牌来赢得一丝胜算。
三个弱者的临时联盟2、同类竞争,异类共赢。
郑开司研究告示牌上显示的剩余三种牌的数量,决定暗中囤积石头,因为照现在这个消耗速度,全场最先被出完的是布。
没有了布,那他囤积的大量石头牌,跟场上任一人对局,要么赢,要么平局,始终立于不败。
可惜,有人跟郑开司有相同的想法,不过他比郑开司多算了一步:照现在的剩余牌数,肯定有人打算囤积石头,那么他就反行其道,大量囤积布,这样一来,场上会剩大量的剪刀,大家都出剪刀,消耗得最快的反而是剪刀,这样一来,场上没有了剪刀,那个囤积石头的人就会被他手中大量的布所克制,才能真正立于不败。
显然,郑开司与这个跟他有同种思维方式的人,注定有一场精彩的正面交锋。
3、强弱是可以逆转的,抓住机遇。
这个囤积布的人果然出现,指名要跟郑开司比,筹码加大,郑开司如果赢了,得三颗星;如果输了,输三颗星和四十万美金。
郑开司通过他坚持只比一局而非三局,断定他要出的牌是布,从而出了剪刀,赢了他。
事实上,这人完全可以随便找谁对局,把这张多余的牌打出,就算输了,也只是输一颗星,但他太傲慢,想要碾压郑开司,证明自己比他技高一筹,反而露出了大破绽。
实践证明,一旦郑开司下定决心玩儿“丛林法则”,这个命运号上的“猎场”,还真没几个能当他的对手。
郑开司的精神形象——小丑侠
《动物世界》宣传照关于《动物世界》新增的小丑故事线,说的是郑开司9岁生日那天,他的家庭惨遭变故,而他因为年纪小幸免于难,当时电视上正在放一部以小丑为主角的动画,从此以后,只要他感觉到恐惧、担忧、愤怒等等负面情绪,在意念中就会化身小丑,对敌人大开杀戒。
我一开始对电影中的小丑形象有误解和偏见,这不能怪我。
我们不妨把影视史上的著名小丑们,拉出来遛一遛:《美国恐怖故事》《小丑回魂》《鬼驱人》《小丑屋》《万圣节前夜》……光看片名,就想得到这些小丑绝不是什么好人。
事实上,从上个世纪八十年代开始,西方国家就出现一种奇怪的心理现象——小丑恐惧症。
《动物世界》的小丑更神奇的是,害怕小丑的人中,不仅有小孩,还有成年人。
原因很简单——小丑代表着为所欲为,代表着“无秩序”。
当小丑穿上这身行头,就表示现在是他的表演时间,而他的工作是达到娱乐效果,为此他可以不受约束地对陌生人做任何事:握手、拥抱、搞怪、变魔术、合影……当这种“无秩序”被恶意笼罩的时候,不适感也随之而来。
其中最著名的小丑反派,当属《蝙蝠侠》中这位。
更有意思的是,蝙蝠侠作为一个恪守英雄准则的正面人物,小丑击败他的方法,正是针对他的弱点反行其道——打破规则,违反秩序,让蝙蝠侠措手不及,只能受制于人。
《蝙蝠侠》的小丑而在《动物世界》中,导演大胆地选用了剑走偏锋的小丑形象,代表郑开司的精神内核,也赋予他小丑的“无秩序”特质,但却是善意的一面。
这种善意的“无秩序”,恰好用来对抗丛林法则中充满恶意的“有秩序”:为了达到目的,不择任何手段,即便伤害他人也毫无愧疚。
在命运号的这片“猎场”,有无数人除了输给运气,更输给人性,他们就像刚入场的郑开司一样,轻易相信别人的花言巧语,真的以为可以相互协作达到双赢,殊不知,那些冷酷狡猾的丛林法则者,只想独赢,不想双赢。
《动物世界》的小丑在这种情况下,虽然郑开司不得不遵守丛林法则,避免失败,但他却并不完全认同这种充满秩序的优胜劣汰。
在他看来,强者胜,但也应尽量帮助弱者不败。
因此,他在电影最后,把极其珍贵的三颗星,用来帮助一个素昧平生的中年男人,只因为他有一个身患癌症的儿子在等他回家。
在真正奉行丛林法则的人看来,郑开司这种行为简直傻透了,他完全可以把三颗星卖了,轻松赚几百万巨款。
但这也正是郑开司跟他们不同地方,他用小丑精神中的善意“无秩序”,打破丛林规则,拒绝世俗驯化,贯彻执行一套自己的准则,正如他牢记于心的小丑台词:该打的仗我已经打过了,该走的路我已经走到尽头。
但老子信的道,老子自己来守!
韩延导演的新片《动物世界》,肯定是暑期档最别致独特且惊心动魄的一部热门电影,片子很惊艳,故事的完整性,逻辑性,可看性,以及整体完成度很高,真实世界与想象的自由接驳,封闭空间的人性实验,高智商的游戏规则,必须分分秒秒跟着主人公去计算和体验。
《动物世界》这个片名是个比喻,把现实世界里的“失败者”推向残酷游戏,仿佛置身于赤赤裸裸的动物界,人性之恶全面释放,为了生存、为了金钱尔虞我诈,看片过程既可以在惊悚之中获得清凉,也可以在人性的拷问中玩一次类似“亡命游戏”,很多人看过之后说看不懂,想来主要原因是这个故事有些高级,需动脑筋参与,在国内院线电影里比较少见。
众所周知,日本人是最爱动脑筋,爱琢磨各种脑洞大开、奇奇怪怪问题的民族,在畅销书领域是“推理大国”,推理小说、推理漫画风行,柯南、金田一、伽利略等各类名侦探辈出,《动物世界》的原著漫画、由福本伸行原创的《赌博默示录》,就带有很强的推理色彩,观众的脑子必须跟着主角一起运转,一环扣一环,只要稍微不留神,就跟不上他的思维,渐渐迷糊。
从游戏模板来看,每个参赛者以一轮轮的“剪刀、石头、布”定输赢,获取星星标徽,最终胜利者可能赢取巨额奖金,落败者可能坠入地狱,居中者能安全离开公海上的这艘神秘邮轮。
这个游戏看似简单,实则充满玄机,难点在于,参与者多,牌面数量多,每一个参赛者必须要像一台小型计算机,随时算出对方持有的底牌数量、出牌规律,同时以货币购入不足的牌面,抛售多出的牌面等方式去应对。
观影的过程,就是一边和主角解决难题,一边享受游戏乐趣的过程,看第一遍的时候,由于节奏太快,有些地方确实没看仔细,再看第二遍,恍然大悟,有种游戏胜券在握快意。
这正是《动物世界》的迷人之处,国产电影里确实不可多得。
显然,《动物世界》的所谓烧脑,就是玩转这个游戏付出的智力反馈,有人应接不暇,有人应对自如,有人一头雾水,“剪刀、石头、布”的游戏就像打牌,有很强的游戏感,需要一定的思考、分析、运算能力,那些喜欢玩益智游戏的人,喜欢看推理小说的读者,以及具备理科思维的人,估计会非常喜欢这个故事设定。
反过来,那些说看不懂的影迷,可能只关注了故事的进展,以及人物脑海中的怪物,而没有真正进入到游戏里去自由互动,所以男主角每一次出牌,收购牌,抛售牌,以及收购或转让星星标徽时,没看懂他的真实意图,也没留意公告栏上正在减少或增加的“剪刀、石头、布”三种牌面,所以越看越糊涂,甚至可能一头雾水。
看推理小说、推理漫画有一种阅读快感,因为这类故事在节奏快,题材广,破案解谜的基础上,还有很强的参与感,同类改编的影视剧之所以风靡,也是同样的原因,《动物世界》的创意核心也就是参与“剪刀、石头、布”这个残酷游戏的互动体验,观众一旦进入故事,就像坐过山车一样,不停地起起伏伏,紧张刺激,迷局一浪接一浪,就看你怎么化险为夷。
那些坚称没有看懂的观众,唯一的方法就是聚精会神地去重新看一遍,如果记性不好,最好拿出计算器同步计算“剪刀、石头、布”三种牌的数量,同时思考出牌方式、对方的出牌心理,和最终获胜方法。
看这个片子,在为特效爽,在为主角脑海中的怪物爽的同时,需要冷静的逻辑思维去进入和参与,全身心地和郑开司这个人物一起进退。
《动物世界》的主要故事发生在公海上的密闭邮轮里,只要上了船,一旦游戏开始,就无法退出,无法回头,这同样是一个隐喻,这个笼子一样的邮轮就是无常人生的象征,更是一个疯狂的人性实验室,把原本幻想着发财的很多人活活逼成了野兽,互相博弈,困兽犹斗,能笑到最后的人寥寥无几。
有人组团参战,有人单打独斗,每个人都有自己的参与动机,但最终都是为了赢,玩游戏时各自心怀鬼胎,经常有心理上试探,出牌时的陷阱,整个过程有金钱诱惑,困境绝杀,其中的背叛、忠诚、欺诈、贪婪、自私等阴暗面,就是人的动物性和求生的本能。
作为日本电影《大逃杀》,以及著名日剧《诈欺游戏》等日系“残酷人性游戏”的影视剧的粉丝,《动物世界》看着很解渴,对《赌博默示录》的改编是成功的,日系故事变成中国化、甚至全球化的故事,没有任何违和感,买入原版IP,如何去执行是一个大问题,这个片子做出了一个良好示范,韩延导演应该是国内80后导演里,最具有商业片执行力的第一人。
影片的结尾充满好莱坞式的“续集”暗示,饰演大魔王的迈克尔·道格拉斯,揭开了李易峰饰演的郑开司童年阴影的来源,如果还有下一集,肯定就是郑开司不顾一切的复仇故事,王牌对王牌,可能游戏规则会升级,人物命运会更加扑朔迷离,可以期待一下。
你懂得问一句why,大概率就可以下船了。
要有这种跳出迷局旁观大势的能力。
比方说,为什么安德森这家公司会组织这样的一个游戏?
首先,对于第一层的人来说,这是一家高利贷公司。
其次,对于第二层的人来说,这是一家博彩公司。
高利贷公司一定是使用暴力进行催收的,想让人上船,除了利诱之外,绑架也可以呀。
反正他们需要保证,他们所“需要”的人上船。
玩家不给力,游戏就没意思了。
为什么呢?
因为他们的盈利不仅仅是由第一层的“动物”在游戏中叠加贷款产生的。
更多是由第二层观看“动物”们博弈的“人”所带来的。
对于“动物”们,他们关心的是“下船之后”的生活。
贷款、债务、妻儿老小。
而对于真正在第二层赌博的人,他们只关心游戏是否带劲,自己堵的那匹“马”跑得够不够快。
对于安德森,他赚钱的模式是船上的贷款,加上二层赌博大佬们的赌资。
船上贷的款,会在交易中转手,从贷款者手里流入卖星星的人手里。
借钱越多的人,安德森其实就越舍不得让他们死。
否则是白白便宜了那些拿了他们贷款成功下船的人。
他拿去做基因试验的人,最理想的情况下是那些没有在船上进行额外借贷的人。
也就是那些半路上星星就被消耗掉了的人。
而到了最后,总会有些人可以存活,并还剩下多余的星星,那么他们就想要等人来买。
因为自己本来就可以下船了,能带钱走当然是最好。
所以毫不犹豫滴去借钱吧!
反正凭借按分钟复利的规则,你也肯定是还不起了。
越借你就越是大爷用这些钱把星星买到手,或者把手牌清空。
然后背着一身债务下船哈哈要钱没有,要命拿去给你,你也不能换成钱。
你也知道我的命不值那么多钱。
不想让我成为坏账的话,就来请我再次上船吧。
后来这招在2008年被美国的金融机构学会了,2018年又被中国的地方政府学去了---以上纯属抖机灵。
其实看了电影之后立刻跑去练了10道小学奥数题动脑筋的感觉久违了,觉得脑子都锈掉了。
思考是愉悦的因为从思考中,似乎短暂忘记了自己只是一直无忧无虑的猪
被朋友邀请去看了《动物世界》的豆瓣点映会,能看到李易峰。
我不是李易峰的粉丝,对他的印象还停留在若干年前,索尼唱片的同学带着他的歌,要求在豆瓣FM打歌,做华语兆赫的默认第一首。
当时的唱片业,日薄西山,索尼愿意用各种渠道力捧,让人印象深刻。
因此欣然赴约,想看看当年的歌坛新人,如今怎样了。
这次看完片子之后,既想写写李易峰的演技,但是更吸引我的则是剧中的谜题。
一、铺陈一下剧情郑开司是个从小失去父亲,母亲变成植物人的可怜娃。
但是拥有一名数学老师父亲的他,从小天赋点都点在了数学推理上,于是不仅心算能力超强,从小还知道“苏格兰黑山羊”这样的哲学思辨型寓言;由于妈妈是植物人,郑开司背负着巨大的生活负担,而不敢向在医院当护士的刘青表白。
在发小儿、房产中介李军的撺掇下,把房子抵押给了剧中的Boss公司,去投资房产。
但是李军却卷了抵押款跑去赌博,并输得精光,导致郑开司房子没了,还背负了一笔巨额债务。
男主光环照耀下,郑开司获得了一个去剧中大Boss开的邮轮,赢了,债务一笔勾销,输了,就要被送去做医学实验小白鼠,生不如死。
二、邮轮规则邮轮上的输赢规则简单粗暴,玩的是剪刀石头布的游戏。
每人12张剪刀石头布的牌,每样4张牌。
另外,还有3颗星星,代表三条命。
游戏里,就是两两互相比牌,输的要把星星给赢家,平手,互不损耗星星。
在4小时内,打光了牌,且星星补损耗的人,才能赢。
如果最后赢不了,还有机会从船里借高利贷,从别人那里买星星。
除了上面的规则之外,没有任何限制,可以出老千,可以欺骗。
三、郑开司的6个赛点1、平局平安出线大法
比赛一开始,郑开司就经中国老乡张景坤的点拨,get到了最快、最安全获胜的办法:双方结对,每次都出一样的,12次平局,双发互补损耗星星,完美胜出,债务清零。
这是这个游戏规则留下的明显漏洞,可以说,如果大家都遵循这个套路的话,比赛会非常无趣,迅速结束,反衬得大Boss智力负分。
但是,人不是机器,剧集的假设就是,人的贪婪、背信弃义,往往会让他做出风险大,非理性的选择。
因此在剧中,张景坤 在开始几局 佯装配合郑开司 出一样的牌之后,突然在第四组时反水。
用一个石头,赢了 郑开司的✂,紧接着向郑开司道歉,说自己的弄乱了,要求郑开司出石头,自己出剪刀,再输回去,结果郑开司被骗,张出了 布。
郑开司输掉了两颗星。
郑这时手里的牌还剩:1张布,和一颗星,如论最后一张牌是输是赢,郑都将输掉比赛。
而张景坤则靠这一局,多赢了2颗星星,这两颗星星在最后,至少每颗能卖50万美元。
这是张反悔的动力。
2、各取所需,再战一回大法。
主角光环在于,危急时刻总能出现转机。
高级的电影的主角光环,则给一个差的转机,再变好。
郑遇到的转机是,李军。
李军因为钱了赌债,也被扔到了游轮上,郑 与 他相遇时候,他还剩 4张剪刀,1颗星。
李军此时,是有赢的机会的,尽管很小,同时,因为只有1星,立即扑街的可能性更大。
因此他们想找人组队,此人要有2颗星,没牌。
没牌,未来也没有赢的机会。
但是还能再输一次。
于是他们找到了 孟国祥,希望三人组队,手里有5张牌,4颗星,几个人有输的机会,同时也有万里挑一的可能性,5场全胜,3人都获胜。
如果剧本照这样发展下去,可以拍成《赌侠之三兄弟》了,好在电影名字叫做《动物世界》,所以孟国祥不负众望的利益熏心的,抢了郑李二人的一张布,结果输掉了。
所以三人手上就会有 剪刀4张,3颗星。
3、我猜你肯定觉得我是均衡思维,因此我能赢你2颗星。
郑李孟,在又消耗一张牌赢了之后,拿着手里的三张剪刀 和 手里牌较多的人比试。
手里三张牌,会给人一种暗示,我手里就是剪刀石头布三张。
因此,第一张出了剪刀 被 对方 石头 灭了之后, 对方认为三人手里是 布和石头,因此自己一次出两张布,就能一平一胜,三局两胜,非常划算了。
结果三人手里是两张剪刀,三局两胜的局面立即反转。
三人组合 还有 5颗星,0张牌。
4、囤货 和 反转囤货赛点剧集里有些不太科学的地方,就是有些时候把比赛场看成了无限市场,有时候又是有限的市场。
这个赛点,剧本把 场上的 剪刀石头布 三种牌,看成了三种超大量供应的牌,剧中人物的行动不会影响结果。
所以场上当时的局面是,布最少,剪刀和石头比较多且数量均等。
因此 三人组合认为,在最后阶段 ,就会只有剪刀和石头,而这二者之间,只要手上拥有的是石头,就能永远赢。
于是,三人贷款,从三星但是手里有牌的人那里收走了他们的石头和一些剩余的牌,结果手里拿了30张石头,偶数的剪刀和布。
剪刀和布是偶数,就能通过互相平局消耗掉。
三人囤货完成之后,被反囤货包抄—— 场上有玩家发现有一堆人手里有大量的石头,于是便去囤大量的布,企图把三人当成靶子。
因为布和石头都有人囤积了,导致剪刀急剧减少。
气急攻心的三人组,出去赌了两把,都输了,最后三人手里30张石头,4张其它,3颗星。
5、猪对手赛点男主角能赢,除了智商高,永远都离不开猪对手。
手里囤积了大量布的另一三人组,想用手里的一张牌与男主三人组赌3颗星。
由于成对的牌总能通过平局消耗掉,如果手里的牌是奇数,就会导致最后还是会输掉。
而由于他们是囤布三人组,又知道男主在囤石头,所以他们用落单的一张布和男主赌,胜算更大。
男主也算好了这一点,用一张剪刀,赢得了三星。
同时还花钱买了囤布三人组的所有卡片,让他们损失了高价卖星星的机会,但是可以安全出局。
这样男主三人组,就有三十多张布,三十多张石头,5张剪刀,6颗星。
6、消耗战赛点
要想活着出去,除了星星多,牌也必须不能剩。
由于男主三人组牌是奇数,无法通过内部对战消耗掉,且他们还需要星星保命,所以一定需要和组外人对战,消耗掉奇数牌,同时赢星星。
而张景坤,则在最后展现出了腹黑男本色,号召大家洗牌,且不带男主三人组玩儿,是把男主逼上绝境,让男主不得不接受张景坤的洗牌。
结果张景坤把布都“洗”给了男主,少量的石头洗给了自己,剪刀、石头给了其他人。
男主此时发现了张景坤作弊,同样也广播给所有人,孤立张景坤。
并且公布了自己的新玩儿法,就是自己先拿三张牌,跟对家赌。
具体开哪一张,由对家决定,增大了对家的话语权,减少了自己作弊的风险。
因此开始消耗场其它人的牌,最后逼张景坤只能跟自己对战。
由于张景坤最后几乎打的是明牌,所以只能接受男主条件,输掉了5颗星。
最后男主三人还是剩下奇数张牌,按照道理,牌没用完,仍然会有一人被关,所以最后男主主动要求被关,进入了影片最后的赎人、背叛、绝杀的高潮。
最后的高潮,只关乎人性,就和逻辑推理无关了。
在此不赘述。
附最后绝杀逻辑郑开司不是自己同伴救的,是黑社会三人组救的,因为他有钻石。
所以他出来之后,就抢到了之前应该赎自己的星星,用来救了老人家。
整部片子给人的感觉是烧脑,其实拆解开来,男主的每一个推理,都不算100%严谨,中间还穿插着为了凑剧情出现的给男主的天降奇兵,以及猪对手。
托了影片节奏和剪辑的福,快节奏下,不容观众多想,就自然而然的被带进了每一次推理中去,观众也获得了所谓的烧脑的快感。
在见面会上,韩延导演说到,在影片剪辑的时候,曾经尝试过多种方案,来测试观众反馈,最终才定下了这个版本,让我从中感受到了体系化、科学化的电影业的曙光。
看完电影后,我的短评是:“国产类型片的巨大进步。
是巨大的。
” 以及难得看到如此直白的,用烧脑的方式,来展示人性。
背叛还是信任?
做动物还是做人?导演试图用最中二和最炸裂直白的方式回答这个问题。
第一个胖子,在第二手明显对面已经不按他计算来了还傻乎乎继续出布。
犹豫都不带犹豫的,你说黑山羊吧。
套的太生硬了。
不过这个人本身也没打造的太聪明就是明摆一傻子。
第二个三人组吧,带头的搞的好像很聪明,然后看主角囤石头他们去囤布?
搞笑?
准备跟主角大战三十回合?
那也得等场上消耗的差不多了,然而主角没那么多星给他赢,他这布往外面玩,遇到的剪刀肯定比拳头多的多,因为主角囤了靠近一拳头,这不是送命?
这要囤不也囤剪刀?
然后避开主角去玩直接起飞。
这么简单的逻辑理不通,还能靠囤布拿到12星真的可怕。
三是跟张景坤的博弈,就更刻意,首先他知道很多人的牌,所以想跟主角买牌赢更多,没买成出于报复心理想搞死主角,那他为什么不先把自己手里的牌赢完了,然后去直接搞男主?
直接在男主跟别人比的时候去翻开男主牌就好了,反正不许暴力,也不禁止任何作弊,挡也挡不住(突然想到中间男主跟发小说过这里的规则就是没有规则,到了那个俄罗斯三人组的时候那个人意识到问题的时候想换牌,男主说放到桌上的牌不能换,裁判还说是的这个也够牵强了)。
就算不能换,翻开来给对面看不行吗?
非要搞那么一大出,首先要所有人配合,还要当那么多人面出老千,最后其实自己给自己下了个套三张剪刀马桶冲走。
过于牵强。
一味的降对手智商,基本上都是自己把自己蠢死的,非要各种侧写搞的好像主角的对手很厉害主角把他们算计了更厉害。
没有高手对决的激情,观影要体验只有把自己代入主角体验一下主角光环把看不起自己的人屠一遍很开心。
用傻子衬托不出天才。
20世纪70年代的一天,英国的三位科学家威廉、木辛特、赫迪从伦敦去苏格兰参加一个科研会议,越过英国边境不久,他们发现了一只黑山羊。
“真的太有意思了,”天文学家威廉说道,“苏格兰的山羊都是黑色的。
”“威廉先生,你这样没有广泛论据地去推断是不可靠的,”物理学家木辛特对威廉说道,“关于苏格兰的黑山羊这个问题,我们现在只能得出如下结论:在苏格兰这个地方,有一些山羊是黑色的,而不是全部。
”逻辑学家赫迪马上接着说道:“木辛特先生,你说的这个结论也不严谨,我们在此时真正有把握的结论只不过是:在苏格兰这一片地域内,至少有一个地方生活着至少一只黑山羊。
”这三位科学家的这番对话后来不胫而走,流传开来。
在"动物世界"中也对苏格兰黑山羊进行了解读。
郑开司爸爸问郑开司,"你看这个魔方是什么颜色的?"郑开司果断回答"黑色!"他爸爸告诉他"这个魔方在某个特定角度看是黑色的。
"当你执着于某一个点,你的看法就会变的片面。
用"我不是药神"同样可以解释苏格兰黑山羊理论。
瑞士制药公司花费巨额资金研发特效药以高价在专利有限期内赚回成本牟利无可厚非;印度药厂制造盗版“格列卫”是通过印度政府启用的“强制许可制度”为穷人所制造的仿制药,直接绕过专利权这一环节被世界贸易组织所认可; 程勇代购救父亲和慢性粒细胞白血病患者于水火之中合情合理;曹斌抓假药贩子基于原则"法大于情";病患只是为了活命购买廉价药有错吗?那么到底是谁的错?没错,这就是著名的苏格兰黑山羊理论。
立场不同,没有对错。
坦白说,如果不是因为参加了豆瓣的点映专场,《动物世界》这部戏,一开始是不在我的观影名单之列的,原因有二:1,预告片根本看不懂。
2,男主是李易峰。
我不是天生的李易峰的黑粉,但对他一直比较无感。
这个时代好看的男生有很多,每个阶段都会冒出一些话题人物,加之他之前一直都走【俊美青年】路线,所以很容易让人和演技欠费划等号。
动物世界这个名字,听到的第一联想的感觉是……赵忠祥!
导演你自己当时定名的时候,没有工作人员告诉你么?
噗总之,我几乎是抱着看烂片的心情去的,但却收获了一份意外惊喜。
片子特别酷,然后特别爽!
恩!
是的!
因为没看过原著的漫画,所以实在不好逼逼什么原著对比啥的,但是有一点还是可以逼逼两句的,那就是导演的呈现方式。
原谅我,如果最开始搜过导演的档案的话,我估计会在内心里更减一分。
拍《滚蛋吧肿瘤君》的导演??
这片子能回忆起来的不就是傻白甜的小妞电影么?
如果知道导演是这背景,再加上李易峰?
我脑补出了飘满玫瑰花瓣,柔焦开到最大的偶像剧画面,画外音再配上赵老师深沉磁性的嗓音:每年春季就是四脚动物发情的季节,一只黑熊爱上了他的邻居小浣熊,动物的世界里,恋爱也是很奇妙的事情咳咳,对不起,画风有点跑偏。
但我可以担保,这不是一个偶像剧画风的作品,而是有脏、有汗、有肉,还很酷的作品,导演精分一样拿出了一部画风和叙述方式截然不同的作品,但这个安利我吃的很爽!
首先是特效和节奏都很爽!!
这个片子的特效做的,你真的可以说一句,我的妈呀!
画面是真心酷,节奏特别快。
一瞬间你会有一种它好像不是一个国产片的错觉,恩,是这样的!
不论是隧道里的摩托车和汽车飙车的戏码,亲眼看到摩托车杀手被汽车逼到滑倒,之后被后面的大卡车直接碾压,真的是疼出一身鸡皮疙瘩。
两车冲出高架桥的那个瞬间,天空居然爆出的蓝色和粉色的烟雾,画面极其好看。
这里特别强调一句,导演在色彩的配比上的运用,真的是特别娴熟,包括很多画面忽然犹如骇客帝国一般的静止拍摄,还有点缀在其中的色彩元素,美感又骚气。
镜头连接和贯穿上,手法非常老练,很商业范儿,甚至有时候还有点小炫技的嘚瑟,但,是好看的。
导演对特效很讲究,他自己现场还洋洋得意地说,我们没弄那些花哨的效果。
其实自从CG开始普及之后,我们看到过许多可笑的效果:比如不存在的空气包子,特别丑的狐狸,以及像素不够的怪兽,买家秀一般动不动就光圈,气场,大爆炸啥的,楞装大场景。
这种级别的特效,在这个剧里不存在。
节奏短平快,几乎没有废话的就迅速进入故事主线。
尤其是这样一个需要重新建立世界观的故事,导演的功底是扎实的,展现的世界是有份量的,包括推出的游戏以及对决的过程里的推理,都是节奏卡的很精准的。
其次是虐演员虐的爽。
再次重申一下,不要因为男主是李易峰,你就觉得画面一定是偶像剧类型的。
抱歉,这个真的没有。
全程李易峰都以一种满脸伤疤和油污的造型出现,真的没有什么白衣飘飘花瓣飞舞的情况,真的还挺带感的。
而且开场了快十分钟,男主没有大特写,呃是的!
我和你一样认为导演用李易峰的目的就是为了流量,所以开头不论如何也一定会给男主大特写啥啥的,服务女粉丝嘛!
但是我失望又惊喜,因为从一开始的画外音,到前面一大段的表演和打斗,都特别不李易峰啊!
而且那个阶段李易峰都装在一身小丑装扮里。
嗯!
你没看错,就是脸画的特别白,弄个大红嘴巴,造型连亲妈都不认识的那种小丑。
以至于我看了半天都还在怀疑,哦?
这个是替身吧?
画外音是配音吧?
这厮是路人吧?
主角是不是后面才登场的吧?
导演是傻X吧?
把李易峰弄这么丑,不怕女粉丝给他寄刀片么?
但的确是李易峰本峰。
画了一个小丑妆,变了一个嗓音的发声位置,不受限于偶像小生的包袱,演了一个又穷又倒霉,脑子还有问题,满脸埋了吧汰的屌丝青年。
导演,我给你跪了!
你是怎么现场调教他的?
而且你不担心他的女粉丝的内心崩溃么?
冲你大吼,为什么要这么折磨我家峰峰啊总之呢,峰峰同学的【盛世美颜】在这个剧里完全没有放大,所谓的流量光环是没有的。
这部戏里的李易峰只是一个演员,是导演作品的一部分。
另外两个男同伴也都特别有戏,尤其是曹炳坤,这不是潜伏里的那个渣男么?
多年不见,甚为想念啊!
最后,这个剧里让我开心到值得推荐的是导演对于想象力的复原。
一直以来国产剧缺的不是执行力,不是写实,而是想象力不够,节奏不对,所以每次看到画面上尴尬的绿幕抠图,配上老套的桥段,就难免觉得看不下去。
想象力到底要怎么样才够劲爆?
我觉得是,总能给你意料之外的惊喜,且有到位的呈现。
电影本身是视觉艺术,是光影的魔术,导演是通过画面表达自己的创作意图,你表现一个人兴奋的嗨了,弄一个粉红背景飘几个花瓣,给点风,也可以表现。
弄一个绿幕抠图,让演员飞上天空做一轮夸张,也能表现。
在观众的口味已经被喂的足够刁钻的时候,任何略微俗套的表现形式,都容易让乏味。
一个表现点乏味,两个视觉冲击不够,这个电影就很可能看不下去了。
这个戏里,因为李易峰饰演的主角是脑子有病的人,所以很多的情节其实都是他脑子里先想了一遍,自嗨了一下,这种臆想,我们称之为开脑洞。
但这种脑洞和以往港片里的搞笑桥段不太一样,他更像是有点中二的英雄变身,很燃很热血,所以要酷炫,要有冲击力,甚至还要有一些超越你想象的东西发生。
故事里少年时代的男主因为遇到父母被害时候,刚好电视里就在播放小丑的动画片,所以每每他想暴怒发作的时候,每次感受到危险讯号的时候,他都会犹如变身成小丑超人一样,同周围突然变成怪物的敌人搏斗。
这种脑内的战斗,真的做到了惊险刺激,且带感热血,有一种美国漫画的肃杀和快感,电影里通过快节奏的的手法,独到的特技效果,甚至好几轮带有一些宗教味道的象征循环画面,突破了常规想象,做到了画面好看,情节乖张,出人意料,这点我对导演韩延的呈现,是服气的。
也是因为这些的脑洞,让这个偏苦逼沉闷的故事,有了一些肃杀,酷炫的色彩。
当然,说了那么多,这片子也不是一点毛病都没有。
甚至有时候优势越明显,劣势也就随之而来更明显。
首先是对比画面酷炫而言,故事主题性显得有些平淡导演没有用少女心突出李易峰的流量光环,这是好事。
但在人物刻画上,主角其实并不讨好,三个出场的主要男生,其他两个都有很强的记忆点,但李易峰的性格色彩最偏弱,这不是演技的问题,而是情节的反转力度和压抑力度不够。
在詹姆斯写的《冲突与悬念》这本书里列了一个小技巧,你需要让读者的情感被激发,得到强化,在最后得到释放。
很多美国的大片之所以好看,除了特技之外,把主人公放在一个不得不的窘境里,是他们惯用的手法,主角带着这个不得不的理由去完成任务,之后主角要奋起,遇到一个大挫折,再奋起,又遇到一个更大的挫折,在身体和精神都被逼到死角的最后,突然出现了转机。
所以前期的压力越大,压抑越久,观众会在最后得到最爽的体验。
这个片子里男主的确有压力,但一直都没有被压到底,如果一波又一波的变数让主角产生不同层次感的反应,会更容易再最后动人,只有这样,推动高潮的时候,内心才会被冲击到。
至少我在看到结尾李易峰决定救下老大爷的时候,并没有觉得内心有被感召到。
如果人性,是区别兽性最大的点,那么在这个升华的部分我觉得做的还不足够。
还有就是这个片子里有一些关于逻辑推理的内容,不知道女生会不会觉得太烧脑,与我个人而言还是可以接受的,讲的算清楚。
总之,这是一部画面酷炫,节奏快的好作品,导演建立世界观的能力是可以让人信服的,不至于让人觉得这是一个特别中二且扯淡的游戏。
作品的氛围和情节的铺垫很到位,李易峰给出了及格线以上的好表演水准,看得出是希望做转型的。
画面和视觉呈现都让人有惊喜,我给四星,三星半给作品,另外半颗给导演的想象力和对脑洞的诠释,特别牛!
善意提醒:《动物世界》被媒体捧得太高,观影前最好放低预期。
演员的表现还算不错,问题主要出在本片的支线上,特别是韩延为李易峰增加的心里戏。
李易峰在儿时受到心理创伤,长大了深受困扰,成为了游戏厅里逗笑的小丑,还常常做着英雄的白日梦,每当其心里波动时,便会幻想自己成为超级英雄般的小丑,拯救世界。
丰富男主角的人设,是韩延对原著重点加强的部分,小丑打怪和飙车的特效也非常炫酷,但看完后却有种使错劲的感觉。
因为反复出现的“白日梦”除了炫技和破坏影片的节奏感外,只起到了画蛇添足的效果。
如同片名一样,无非就是表明动物世界的弱肉强食和人性的反差。
用大量的篇幅反复讲一个显而易见的事实,使观众产生了审美疲劳,也冲淡了整部影片的主题。
2009年的日版《赌博默示录》中,男主角是一个身世相对简单的“废材”,影片没有对其作过多的背景铺垫,他很快被骗进入赌船。
但是人物经历了赌博游戏中的尔虞我诈,作为失败者被剥夺自由成为游戏操纵者免费的劳工后,心中的善念和对生存的渴望被唤醒,激发出自己最大的潜能,最终过关斩重获自由。
虽然没有过多的外部包装,也受到那时的影像技术所限,但原版对人物内心的描写,性格的转变等,更为自然。
另外,在影片中多次用到的“白日梦”桥段,也有一部影片可以看看。
2013年由本·斯蒂勒自导自演的电影《白日梦想家》中,男主角是《生活》杂志的一名胶片经理,经常做着“英雄白日梦”,现实中却性格内向,不敢向心爱的女人开口表白。
直到有一天杂志被并购,要做最后一期封面,男主角必须亲自去寻找远在国外的摄影师,他终于鼓起勇气开口搭讪女主角,并踏上真正的冒险之旅,冰原、大海、雪山,都被他一一征服。
观众这时才发现,原来他的白日梦远不及现实精彩。
在这部影片中,现实最终与梦重叠,并超越了“白日梦”,在这个过程中人物也得到了升华。
白日梦想家 (2013)8.62013 / 美国 英国 / 剧情 喜剧 冒险 / 本·斯蒂勒 / 本·斯蒂勒 克里斯汀·韦格
白日梦想家 韩延的野心很大,他不满足于仅仅做原著的影像化,希望以赌局游戏为基础,丰富主角的性格,还加入工业化的特效,虽然这些元素单独来看都非常优秀,但放在一起却貌合神离。
小丑的形象与李易峰在赌船上的高智商表现和善心之间缺乏有效的衔接和联系,很难让观众从情感上认同。
原本最期待的亮点成为了败笔,改编成了画蛇添足,这明眼人一看便知,导演和制片方却视而不见,大谈所谓的工业化特效,莫非真是应验了“不识庐山真面目,只缘身在此山中”?
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作者|卢或者ID:商业江湖原文刊登与微信公号:文娱观察《动物世界》以缜密的逻辑推理赢得诸多观众的赞扬,而事实上其中一部分逻辑难以自洽,这篇影评试着解析其中的漏洞。
郑开司赢第一局的基础逻辑是:很多玩家出牌时会遵循剪刀、石头、布均衡出牌的原理,这样能保证自己剩余纸牌的三张花色均衡,以便在后期对赌(check)时保留更多的选择。
以此为基础,郑开司从玩家剩余牌数中推测他们当前持有的牌面,比如剩余3张牌则是石头剪刀布各一张,剩余6张则是两套石头剪刀布,以此类推,剩余9张则是三套。
了解了这个基础逻辑后,我们看电影如何推进。
郑开司决定找一个合适的对手赌博,他首先排除了那些剩余牌数非3、6、9数字的玩家(因为这些人的牌面难以预测),并且为了让牌局保持更多变化,又排除了3、6两种玩家(后文解释原因),进而专注于寻找剩余9张牌——也就是持有三套石头剪刀布的人。
小胖找到剩余9张牌的皮夹克,郑开司上场对赌,依次出了三张剪刀,皮夹克出了一张石头、两张布,结局是郑开司方输一场,赢两场,赚一颗星。
在电影中,郑开司解释了赢两场的原因。
他判断皮夹克是按照上述“牌面均衡逻辑”来出牌的玩家,所以剩余9张牌应该是三套石头剪刀布,而遵循该逻辑的皮夹克会以惯性思维反向推断郑开司也遵循这一逻辑。
因此第一局,皮夹克用石头赢了郑开司的剪刀后,认为郑开司剩下的两局应该出石头和布,所以他选择剩余两局都出布,这样可以保证一平一胜,总比分是两胜一平,稳赢。
而这也是郑开司找9张牌的玩家的原因,因为3、6张牌的人没办法或者很难连续出布。
分析出皮夹克的这种思路后,郑开司后面两手都出了剪刀(当然他也只有剪刀),最终郑开司后两局都获胜,总比分两胜一负。
乍看这个桥段觉得很顺畅,逻辑合理,层层递进,最终获胜的时候甚至会为郑开司的缜密分析而击节赞叹。
但如果我们再仔细看一遍整个过程就会发现其中的漏洞。
郑开司之所以选择皮夹克作为赌博对象,是因为皮夹克是按照“均衡逻辑”来出牌的人,但最终的结果是,皮夹克出了“一张石头,两张布”——他并没有按照均衡逻辑来出牌——也就是说按照均衡逻辑推算出了一个不均衡的事实。
是不是隐隐觉得哪里不对?
是的,《动物世界》这部电影在这里出现了一个巨大的逻辑漏洞。
按照上述基础逻辑推演,这时候的皮夹克不应该出“一张石头,两张布”,而应该是“石头剪刀布”各出一张,以保证剩下的6张牌是两套剪刀石头布(如果这样出牌结果是一胜一平一负)。
但事实证明他没有遵循基础逻辑,他出了“一张石头两张布”之后,不但输了两颗星,同时还打破了均衡——他手中剩下的6张牌分别是三张剪刀、一张布、两张石头。
最初的判断和最终的事实出现偏差,那到底哪里错了?
基础逻辑错了!
假设为了有更多选择,玩家会将最后3张牌保留成一套石头剪刀布,但剩余6张、9张的玩家会保持两套、三套石头剪刀布吗?
答案是不确定的。
就是说,手里有6张、9张牌的人不一定是两套、三套石头剪刀布,很可能是一套石头剪刀布,外加几张不均衡的牌,比如皮夹克打完这3张后,剩下的6张牌就是这样。
他完全可以利用比赛再次调整手里的牌,打出三张不均衡的牌最后剩一套石头剪刀布。
因此,郑开司的基础逻辑是错误的。
但错误的逻辑为何能赢得比赛?
最符合剧情的答案是他们运气好——他们正好碰到了一个脑回路很奇葩的傻子,本来遵循均衡理论,却在实践中又改了想法。
但最符合事实的解释是编剧帮他们“开了外挂”——为了让郑开司三人赢得比赛,编剧不惜采用以结果倒推的方法来引导观众相信他的聪明。
这看上去更像是编剧和导演保证郑开司赢得比赛,因此精心设计了一个逻辑推演过程。
但为什么一个不能自洽的逻辑会给人“很顺畅,没问题”的错觉?
其实,这个过程类似于博弈论中一个著名的逻辑悖论——“老虎悖论”。
国王把一个年轻人带到5扇门前,告诉他其中一扇门里有老虎。
年轻人必须依次打开这些门,在没有打开关着老虎的那扇门之前,他无法知道老虎在哪扇门后。
按照国王的描述,年轻人开始推算,假如打开前四扇门都没有老虎,那老虎肯定在第五扇门中,而国王说过他一定想不到在哪扇门后面,所以老虎肯定不在第五扇门中,依次类推,老虎也不再第四扇门、第三扇门……第一扇门内,所以老虎不存在,结果年轻人打开第二扇门的时候,老虎跳了出来。
从结果看这个年轻人的推算是错误的,但他的推论过程看起来也似乎符合逻辑。
关于这个逻辑悖论有多种解释,最容易理解的一种是,除非打开前四扇门,否则年轻人是不可能确定老虎在第五扇门中,假如打开前三扇门,老虎还可能在4、5两扇门内,因此打开前四扇门是前提,不能把这个前提作为结论来使用。
这和《动物世界》中的推论过程类似,郑开司推断很多玩家最后会持有花色均衡的纸牌,但这需要到最后三张才能确定,实际上在从12张到3张的过程中,玩家会随时打乱这种均衡,也就是说他们能赢皮夹克完全是运气好,并不能证明他的聪明。
作为一个以逻辑推演为卖点的电影,出现这样的逻辑漏洞实属败笔,就像一个声名显赫的湘菜馆却炒坏了“小炒肉”一样让人耿耿于怀。
不过整体上看,除了这个逻辑悖论和画蛇添足的“变身小丑,时不时喊我有病的桥段”之外,这部电影称得上是国产电影的佳作,其中一些细节,如快速填写数独、玫瑰人生的口哨都是不错的伏笔。
作为类型片《动物世界》还是值得一看,毕竟敢于尝试是向好的开始。
首映日正好是周五,毕竟是工作日,周围座位有些小白领们可能因为加班太晚,交通堵塞,约会上菜太慢之类的原因,电影开场了半个小时才姗姗来迟。
一般情况下,我对这类人报以同情,毕竟花了一样的钱,故事都看不完整。
但这次,我真的很羡慕他们,他们的观影体验,一定比我好太多。
这大概是我最割裂的一次观影体验,只看30分钟以前的部分,我以为是个烂片。
只看30分钟以后的部分,我以为是个神片。
但总体来说,优点大于缺点,而且这大概是是我第一次在国产电影里看到诺兰式的多次叠加反转,反复堆叠剧情高潮的商业片。
1,前30分钟的问题在哪?
电影结构上就分两段,前30分钟是交代李易峰演的郑开司登船的原因,而30分钟以后的部分才是电影的主体,就是那个拼勇气拼智商拼人性制衡的生存游戏。
那么前半部分的最重要的任务是两件事:给主角立一个基本人设,给主角登船创造一个合理动机。
前期一连串的际遇确实给主角立了一个“衰”字,但这段情节没有办法让人产生足够的共情。
因为,主角的衰好像不是因为他善良信任朋友,哪有人把自己唯一的房子抵押200万出去给朋友,连合同都不看的?
一句合同是英文的就给打发了?
而且主角这个时候抵押房子的动机,是想以小博大发一笔财,其实背后的动机也是贪婪。
所以高智商,善良和客观原因有点衰的主角形象,没能立起来。
很可惜的是,前30分钟没有任何情节说明郑开司高智商,只有周冬雨提了一句“他小时候数学可好了”,我觉得还是太单薄了,使得这个人物后期开挂以后,前后形象的割裂太大,性格可以短期剧变,可是智商也能剧变吗?
前30分钟的另外一个问题,反而有情可原得多。
就是小丑大战怪物的特效之于整体故事的意义,以及为什么要加一段滥用子弹时间的追逐戏。
这两段戏在我看来,与整体叙事几乎脱节,但是对于导演来说,却是花了一番心思的,有无奈,有用心,也有滑头。
整个电影真正主要的段落,就是在船上的一个半小时,石头剪子布的生存游戏。
但这段戏是在单一的密闭场景里的全文戏。
没有动作,没有场面,也没有使用特效的空间,说穿了,这段戏如果直接拍出来约等于话剧。
单看后半部分,电影实际上是B级制作。
电影后半部分的重点段落,恰恰是前半部分要加这么多冗长,没有必要的大场面和特效的原因。
导演的用心在于,他需要利用这些并不服务主要情节的场面, 把电影从单一场景的B级制作,拉升到A级大片。
这算是一种市场妥协,但我还是很理解的,甚至觉得导演很聪明。
对于还没有形成个人品牌和号召力的商业片导演来说,怎样利用有限的资源去炮制电影的总体质感和吸引力,是一个很重要的任务。
韩延的表现虽不完美,但他实现了自己的目的:这几段戏,确实把电影包装成了A级制作的感觉,而这就使得电影可以在上映初期享受到A级制作的排片和受众人数。
在电影上映的初期,给抢档期和刷存在感赢一点优势。
现在回头看预告片,热血,刺激,特效多,场面大,确实有大片的体面。
可是被预告片骗进电影院的观众,也不会觉得亏,毕竟下半部分剪子包袱锤的故事如此精彩。
平心而论,如果预告片就摆明了,这个电影高潮段落只是在剪子包袱锤的游戏, 又有多少人会被吸引进电影院,静下心看呢?
韩延导演,确实是一个洞察人心的聪明人。
2,卑鄙是卑鄙者的通行证。
高尚是高尚者的墓志铭,吗?
电影从进入主体情节开始,面貌就焕然一新了。
在最高配李咏——迈克尔道格拉斯同志介绍了残酷版幸运52的规则之后,整个故事进入了饥饿游戏模式。
这之后每一个出场的人物,都很精彩,而且都对情节起到了一次反转,部分人物甚至可以做到两次反转。
以为老爷子要轧戏,结果就演了个李咏张景坤第一次出场,就给游戏定了一个基调,游戏的玩法,是骗。
游戏的目的,是钱。
在张景坤和郑开司的第一套玩法里,两个人都可以下船,那为什么还要骗郑开司的星星呢?
因为星星可以卖钱,这是比两个人都下船更大的利益。
所以张景坤的第一次出场,成功牵引了观众的情绪,带观众开始入戏,并且他实现了规则的第一次扩展——原来信义不是规则的一部分,还可以用信义换钱的?
观众们开始怀疑是否要做一个好人。
张景坤是践踏信义的强者,为了劫掠弱小。
然后就出场了李军和孟小胖。
李军因为和郑开司的交情最先结盟。
而孟小胖却费了一番波折,因为他居然偷牌???
制服了孟小胖以后,经过他的一番三分真七分假的自白,三人还是最终结盟了。
孟小胖的出现,开始进一步挑动观众的愤怒。
原来不仅强者不可信,弱者也不可信!
孟小胖是践踏信义的弱者,为了生存下去。
从孟小胖的加入开始,郑开司也走上了开挂之路。
接下来登场的两个人很有趣,分别是美国的胖子和意大利的混混。
为什么这两个角色是外国人呢?
因为他们人性中性——是纯功能性的路人角色,不需要通过他们展现太多内心戏。
郑开司才是这个阶段的明星。
而从这个阶段开始,郑开司开始主动出击,通过分析规则的方法,采取相应策略,整个情节走向从前期的一系列挫败渐渐开始上扬,渐入佳境。
郑开司是适应环境的强者,而与之前的张景坤和孟小胖不同,他的赢法没有牺牲道德立场:如果你的技术够强,成功之路,也可以是干净的。
第四个阶段,张景坤第二次登场,虽然他制造了一些危机,但全部被主角三人化解。
最重要的是,郑开司在这个阶段完成了他的第二次成长。
他从明星人物变成了领袖人物,他利用自己的力量,完成了三件事:送了很多的人下船,给路人一个更公平的竞争环境,惩罚了背信弃义的恶人。
到这一阶段,剧情已经通过数次反转,迎来了第一个足以震撼到观众的高潮,而这次除了感官冲击以外,还有精神层面的启发:原来不仅我们可以适应环境,真正的强者,还可以通过规则引导,净化环境。
最后结局再次反转,为了大局的胜利,郑开司主动牺牲了自己,需要他的盟友把他救回来。
可是他的盟友们选择了用救他的星星换了钱。
最后一个反转最精彩,不仅因为人性如此经不起考验,还因为郑开司破解困局的方式,暗示了他对女主角的情意。
如果不是陪着周冬雨考卫校,他怎么就想到那个牢友的伤口包扎不合理呢?
这个梗何时都可以出现,但最后一刻出现,最妙。
原来,生命最千钧一发的时刻,是与恋人的温暖记忆救了自己啊!
解了情节,也升华了人物。
而到了这个阶段,郑开司完成了第三阶段的成长:他接受了现实,不要用利益去考验人性,而应该用利益去指引善行。
影片的第二部分技术层面是极其精彩的。
五个阶段,对应五个大反转,而每个阶段,又有数个不同的小反转。
所以这个阶段,即使全在船上的狭小空间里发生,即使全是文戏,即使场面戏和感情戏都没有,也完全不会让人感到枯燥。
甚至在这一段里,我看到了诺兰的影子。
这个段剧情的推进和完成度,足以成为国产商业片的标杆。
更重要的是,人物在这五个阶段一直伴随情节的推进成长,所要讲述的内容也愈发深刻。
电影在用情节推着观众爽的同时,依然兼顾了人物塑造和内容表达。
很不同意这部电影的重点在展现人性,人性自古如此,难道聚焦和放大人性最丑恶的面目,就可以称之为深刻吗?
只看到人性的邪恶,和只看到人性的善良一样,同样是浅薄。
动物世界的重点在于,行走于一个魑魅魍魉,妖怪横行的世界,如何做一个人?
是否卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭?
只要善良就可以了吗?
那游戏里为何如此多炮灰?
只要放弃底线就可以了吗?
那张景坤为何最后再也找不到人和他配合?
郑开司的成长,不是一个只给人爽的屌丝逆袭,他一路的轨迹就是在调和善良和生存之间的矛盾。
邪恶的弱者遭人唾弃。
善良的弱者任人欺凌。
邪恶的强者孤家寡人。
善良的强者内圣外王。
————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala),欢迎关注
世界上只有一种英雄主义,就是认清生活的真相后,依然热爱生活。
编导的问题和特点都很突出。首先剧本上,只保留原著猜拳的设定,为把单薄的戏抻长,加了个可以买星和卡的设定,这就很莫名其妙啊,抵押的人拿什么还钱?既可抵押下船那人还不跑光了?而且全片的游戏解说详尽到啰嗦,倒真是照顾白痴观众。李易峰的人设也莫名其妙,伺候植物人老妈没问题,但工作时就是个混子,这种只对家人负责而对社会全无好处的角色在中国电影里真是不避讳。导演非常喜欢加特效,表现角色们陷入困境完全不靠演技,用的是各种陷入泥浆、宇宙爆炸之类画面来传递,大而无当并且重复,李易峰那个变小丑的隐藏性格和主线也没什么关联,虽然杀戮群怪和飞车撞击之类幻想镜头的完成度在国产电影里份属高水准
无解
特效特别好。再简单的游戏,限定时间内一群人反复玩车轮大战,都能排列组合出不少道理。能把法国人意大利人都赢了,还是防不住自己人捅刀子。跟原著相比,预先铺垫男主脑子聪明,将李军设置为男主发小,这两处改编非常好。
极度烂片,画虎不成反类犬,弄什么小丑怪物故弄玄虚,剧情一塌糊涂,最该打的不应该是他那个发小吗?而且发小坑你一次竟然还敢相信,背叛你一次的人一定会再次背叛你,因为底线已经没了,和出轨家暴只有0次和无数次一样。男主竟然还这么圣父,不管发小怎么骗你背叛你送你下地狱,还是依然不舍得动他一根手指头是吗?太假了,最该打的就是那个发小。还相信人性,你就算不做动物,难道对骗过你背叛你的人连一点防备心都没有?整个剧情支离破碎东拼西凑节奏拖沓啰里八嗦,太烂了,不会拍没剧本就不要拍,拍出个笑话来。看了鱿鱼游戏来看的,大失所望,能比吗!资本简直让中国的娱乐圈一塌糊涂,根本拍不出几部能和别国叫板的悬疑片,太烂了,烂透了,这种片子能拍出来真是傻叉
不枉我大老远的跑去看了开幕式电影,商业片的极致,对我这种喜欢看爽片的人而言真的太友好了,特效炸裂,但是又不是简单的特效堆积,剧情比日版的更加深刻烧脑。20分钟一个小高潮,游戏设置很巧妙。脏兮兮的李易峰还是很帅啊,不过感觉为了剧情我得再去看一遍才行
不知道哪种人,能随随便便拿一千万去救一个跟自己不相关的人,反正主角一个月6k的人装这个逼不合适吧,那相当于不吃不喝白给人打150年的工,差不多得了吧😅
追车慢镜头简直已经不耐烦。vfx脱离叙事,主角不是快银,也没有迪斯科搭配。广义的视觉效果比日版的好太多。而扣人心弦上还不如日剧《诈欺游戏》。女友被买包和老妈生病是中国男电影主角的两大困境,偷懒!台词极罗嗦。胖子的口音转换有趣,记住了苏可。主题升华有武侠的感觉,可惜前面没铺垫
完成度很不错的商业片。特效、节奏都属上乘,人性探讨和故事流畅度的比例方面也搭配得不错。国产爆米花电影做成这样非常值得鼓励。
创作者策略先行的作品,放弃所有深度层次的追求,单纯讲一个简单故事,特效好,叙述也流畅,算是有样儿的商业片。为了规避男主角表演上的青涩,几乎没有较长的镜头去展现情绪变化。剧本在上船前对人物形象的交待有够仓促的。
5.4/10,剧情不够慢镜头凑!没有高潮喊口号来凑!故事无聊特效凑。恩,工业和李易峰演技都挺好的,但是关键特效再多不为故事服务就是炫富。最重要的问题在剧本,既然是一个冒险斗智题材,首先你得让观众跟着剧情high起来,但是很明显完全是导演在自嗨。可能李易峰粉丝会在他脱衣服的时候high一下吧。
所以我并不能理解在没有足够生动故事的情境下炫技炫这么多特效做这么多的意义在哪里。你们为啥告诉我这是什么中国电影工业化的代表,所以能先给我定义一下工业化吗?
真大片即视感呀。最喜欢列车里小丑大战那段,好帅,动作太利落了。剧情也是高潮迭起,石头剪刀布的高级玩法,非常给力的一部国产大片啊。多一星期待第二部。
动画部分结合得蛮惊艳的
这片特效真是不错啊,可是那段来之不易的追车戏,到底为什么要拍呢?
《动物世界》算是完成度比较高的工业电影,但是我看下来没有太深的代入感,只是觉得很帅很对,因为所有价值输出是“纯符号”式的,在视觉和皮肉上来回高潮,三星满星。
事实证明一个单纯依靠“猎奇故事”而没有任何时间沉淀的作品改编成电影是难以服众的,何况整个设定都是舶来品,所谓外强中干。影片营销火力集中在“工业水准”上,片方却疲于为这部过分倚重特效的架空电影打上“科幻”标签,一面立志与好莱坞爆米花大片划清界限,另一面狂吹特效,不是又当又立是什么?
男主这么聪明为啥现实生活中这么穷
没有辜负预告片给我的期待,不旺我提前煲了漫画原版。剧本本土化算是成功,主角性格大变,逻辑削弱,少了很多解释但故事仍算是站得住脚,用突出的视觉化呈现来取代漫画中大段的心理描写也算是成功的,硬要挑刺的话就是商业片的节奏把握上还是没有国外成熟而已,强烈推荐
恶心又多余的特效是最大败笔