尊严殖民地

很好的一部电影，可惜在中国没有上映。

这部戏的主题是革命与爱情。

一个女人为了救出自己爱的男人，把自己“送上门”，简直就是羊入虎口。

除了感动，就是震撼。

这部戏也让我看到革命的虚假性，在危难时候，并没有真正的革命情谊，平时的战友们都为了保命逃离。

只有爱情，才是可以挽救革命的！

电影的后半段全程精彩好看，虽然剧本入戏有点慢，但好在整体很棒，女神Emma美呆了，无论形象还是演技愈发成熟迷人。

本片大胆讨论官政的腐败和愚昧无知，细思极恐，辛辣敏感。

当然，好莱坞式的最后一分钟营救，小心脏受不了。

首先，电影一开头讲一德国男子在智利搞革命，还搞得风生水起，于是就被智利政府盯上了，结果逃跑时还不低调，非要拍几张照片做记录，然后男主就被抓了，他妻子（也就是女主）便开始救老公。

这一段很真实，而且充分体现了西方人的价值观念，也就是电影中所说的国际革命精神。

这与中国人很不一样，中国人喜欢通过送东西，干活来帮助他人，但如果对方有了家庭矛盾，自己则是避之不及。

而西方人不一样，他们无法容忍不幸的生活，相信自己的力量，并且将这种帮助视为自己的责任和义务，于是就有了一系列的我们所谓的干预他国内政事件。

无论这种方式对不对，但西方国家中至少有一部分人是出于善意而为的。

不过对于政府来说，无论你是否出于善意，只要你鼓动人民反对政府，那政府就要采取措施。

女主找了丈夫的同伴，大使馆，国际特赦组织，但他们也都爱莫能助，女主只能孤身一人前去寻找丈夫，于是德国夫妇就先后进了被称为尊严殖民地的监狱，之后的剧情便成了主角们运气大好，坏人怎么也伤不到他们，反而主角周围的人通通被残害。

在这部分，主角如向导般带我们看到监狱里的一幕幕惨剧：家庭被拆散，人与人之间相互监视猜疑，智慧被视为混乱和灾难的源头，一场三年不曾见面的忠贞爱情被以宗教的名义击得粉碎……其中最让我印象深刻的就是老女管理因失误放跑“囚犯”后，被舍费尔（尊严殖民地的主宰者）拳脚相向却毫无怨言。

尊严殖民地里的人的悲哀，不是自由的限制，人权的漠视，而是自己被囚禁而不知，自己以伤害他人为荣的人性灵魂的缺失。

在这样的“社会”中，舍费尔实现了自己的纳粹梦想-对人的绝对控制。

不过，主角终究还是要逃出来。

期间德国大使馆意想不到的阻挠又一次告诉我们个人在政治面前的微不足道。

当德国夫妇带上照片，登上回家之旅时，我几乎是满心欢喜地等待主角回到德国，曝光这黑暗的地方，将尊严殖民地扳倒，而电影却戛然而止。

确实，个人的理想和力量终究是渺小的，不可能撼动一个强大的利益集团，主角能死里逃生就已是上天的眷顾。

虽然最终舍费尔被判刑，智利受到国际谴责，但这已到了2005年，离1973已经很远，可以说男主的理想没有实现。

理想主义历来是大家所抨击的对象，在这部影片中理想主义者的渺小和脆弱可见一斑。

但我还是由衷得敬佩他们，没有他们不求回报的努力，世界或许会是另一个样子。

这次德国影展只提前买了一场票，还是因为艾玛沃森。

这个从哈利波特里走出来的小姑娘跟我们一起长大了。

悄悄截图一个广告狗指南的朋友圈

电影片名《尊严殖民地》。

没有提前查故事梗概就买票，这就是电影明星的魅力。

开场音乐有点忧伤，“你走了之后我就没有阳光……”，现在想想，也是男主人公的真实写照。

艾玛沃森，一个漂亮空姐，飞完航班抵达智利圣地亚哥之后看到了正在广场集会抗议的情人，于是立刻要求脱离组织，投奔情人怀抱。

男主演丹尼尔布鲁赫的代表作是《再见列宁》，《无耻混蛋》，三太郎说《美国队长3》他演反派，呃，完全忘了。

不知漫威在电影界作威作福的日子还能有多久？

豆瓣简介说他俩是夫妇。

应该不是。

艾玛沃森的其他空姐同事还提醒她，别让那哥们儿轻易得手，谁知俩人一见面就用舌头狂甩对方嘴唇。

明显是一对烈火情人。

进家门的时候艾玛还说要是发现有其他女人，就cut your balls off.影院字幕翻译是，让你吃不了兜着走。

自我阉割的语言真是缺乏魅力。

艾玛跟丹尼尔缠绵了没几天，突然得知智利政变。

大街上都在抓人，丹尼尔这货太革命了，都大规模抓人了，还偷拍照片，结果被武装力量押走，被革命叛徒指认，关进了尊严殖民地。

艾玛沃森去求丹尼尔的革命伙伴，大家爱莫能助。

对爱情的激情驱使她自愿投入了集中营，啊，殖民地。

两人经历了各种集中营式的折磨……（脑补不了的，还是得看片。

）前半部分还有点嫌艾玛沃森zuo，干嘛爱上一个搞政治的人，傻了吧。

（前方剧透）没想到逐渐被两人的命运紧紧抓住了。

两人好容易死里逃生，跑到了德国大使馆。

大使馆立刻帮他们补办了护照，但是当天不能走，因为飞机满员了。

这难不倒空姐，艾玛沃森打电话给她的机长求助，得到肯定。

于是大使馆送他们去机场。

你以为终于两人得救了。

那就不是类型片了，类型片要玩翻转的。

但真没想到翻转的是大使馆馆长，居然跟尊严殖民地的大魔头狼狈为奸，联系了大魔头准备把他们遣返回去。

两人死里逃生上了飞机。

被机场控制台要求停飞……现场交流环节忍不住第一个举手提问，德国大使馆作恶的设定，是真的么？

大使馆没有找你们麻烦么？

导演说上世纪70年代，德国大使馆确实做过这种事。

不过他们没找我们麻烦。

恰恰相反，德国总理还陪同我们一起参加了首映推广，电影还在欧盟影展，智利放映。

敢于直面前人的错误，其实也不难，比掩盖简单。

中学课本里不就学了，防民之后，甚于防川……这故事改编于1974年皮诺切特政变时期的真实事件。

大魔头是从德国搞邪教组织出了事跑到智利的，带了一帮信徒。

真实历史上，大魔头的名字就是保罗谢弗，想想演员恩奎斯特的状态，仍然不寒而栗。

恩奎斯特本人就是孤儿院长大的，气质忧郁，从此见到他照片都惧怕三分。

当艾玛沃森进入尊严殖民地的时候，要对领导做常规忏悔。

保罗谢弗当时没有侵犯她，于是我推测他可能娈童……影片进展中也揭示了这一点。

保罗谢弗的一大爱好就是男童合唱团。

这些小朋友都是从德国骗来的。

保罗谢弗告诉民众，比利时有一场音乐会，请一批小男孩去参加，骗这些小男孩带着护照，直接拐到了智利。

从此小男孩再也没有回到家。

尊严殖民地存在了几十年，跟当时的智利政府达成无耻勾当，保罗谢弗帮政府买武器装备，换来政府维护他一大片自给自足，电网围栏的殖民地。

作为当红演员的艾玛沃森在女性权利问题上持续发声。

这部电影的主题，对历史的反思可能也是她参与项目的重要原因。

开拍前她跟导演一起去智利，当地采访了尊严殖民地的幸存者，直到现在，一些老人还对外来者充满敌意，觉得外人侵犯了他们的生活。

作为一个电影从业者，在看电影的时候，忘记了剧作结构，忘记了摄影机的运动，导演的设计，全心卷入主人公紧张逃亡的命运里，是幸福的。

也有朋友说，他们逃离的太容易了。

也许导演的重点不在这里。

同是逃亡片，本片比《肖申克的救赎》更让我紧张不安。

因为这是活生生发生过的事情，可以降临在任何一个有一点理想的普通人身上。

一个人被自己的国家出卖，毛骨悚然。

PS 想看的，A站B站都有。

（其实是字数太多短评写不下才来效颦影评，然而我的水平这根本算不上影评，伪影评都算不上。

）以前看电影总期待“王子和公主从此过上了幸福的生活”这种模式，可现实从来不是迪士尼。

看完《权力游戏》后，慢慢适应了这种调调，就算是影视作品——人类可以寄托精神情感暂时聊以慰藉假装自己活在乌托邦的途径之——也有硬生生把和平面具撕裂展露残酷的一天。

Nothing change in Chile，比悲剧还要残酷的现实。

太沉重，个人觉得已经不能抽离剧情事件来肆意评论这部电影是好是坏。

终于体味到什么叫不能让历史重演！

33年判太轻！

当年那些勾结者们、那些真正玷污人性的罪犯们，真是捡了上帝打盹儿的漏洞！

“Nothing change in Chile”，多么无奈。

个人觉得艺术对历史的纪念、缅怀总真诚于政治。

我以为这部电影至少TOP20，无论是剧情节奏还是演员演技简直可以甩《他是龙》好几条百街，二者不能相提并论，然而它却排在后面，意外啊。

可能因为这部电影太过真实了，看过之后完全没有《肖申克的救赎》那种获救的欣喜和愉悦，有的只是恐慌。

虽然逃了出去，但是最后还是觉得不庆幸，觉得他们很惨很惨，差一点点就走不了了。

然后发现女主可以为了男主，放弃一切，走进这个如地狱一般的地方，然后混进去，生存很长一段时间。

一个空姐，为了爱情，也可以去挖土豆，也可以放下身段，走进这个残酷的地方，然后开始找寻。

庆幸最终男主依靠自己 的只会带走了女主，但是也为于塞尔悲哀，原本以为自己已经逃出生天，结果最终死于门窗外面的子弹。

原本以为自己喜欢上了一个人，然后可以共同白头到老，但是最终发现这个人死去了，一个真实的生命就这样陨落了，多让人难过，多让人心酸。

也想起来我曾经走过的这五年，我再也没有五年前的那种洒脱，那种不羁，那种不顾一切的情绪，这些丢失了的东西，随着我的生命消逝，再也回不来了。

想了想，可真是够悲哀的。

现在的我，也并不是我想要的我，一点点都不是。

时光荏苒，这两个人历时132天，才最终走出那个地方，也正是因为男主装傻充愣，才最终找到了属于自己的时机。

132天，生命中有多少个132天呢？

但是去年的那180天，我真真实实地经历过，每一天的每一个时刻都是属于我自己的，而且我停下来的时候可以听到自己的心跳，自己的呼吸，也可以很真实地感受到自己，我很怀念很怀念那一段时光，但是那一段时光消失的真够快的，一眨眼，就没有了，转眼间一年时光又过去了。

这一整年，我切切实实地成长了，但是这一整年，我也丢失了以往的自己，变得面目全非。

这是一个过于真实的故事，正因为真实，所以才让人觉得有一点点的恐怖，也正是因为恐怖，才让我觉得残忍。

继续往前走，继续看电影，继续读故事，继续新的生活。

本片与《逃离德黑兰》有相似之处，也是在飞机上脱离，这种观影感刺激无可挑剔。

论政治改革的恐怖，一旦政府被邪恶势力所占领整个个国家只会走向更加堕落的面貌。

不知是否剧情需要还是还原真实事件八岁就被困在这殖民地的于瑟尔差一步之遥就能逃出来的悲剧，是本片最为苦涩的部分。

也许塑造这剧情，两人就这么逃出去就显得太过简单且不真实了吧～故事简单说下，主角艾玛女神扮演一名空姐莱娜与丹尼尔在智利亲密～智利政变丹尼尔被当地警察抓去一个名叫尊严殖民地的地方，莱娜深入虎穴与丹尼尔见面，经过重重折磨后逃出来，最后在飞机上多得机长的援助终于逃出这地狱般的国家～

智利政变时期，有一个秘密基地，那里是残存德国纳粹分子逃亡智利所建的聚集地。

纳粹余孽在那里创建邪教信仰，实行独裁统治，对所有人的控制残害程度比希特勒“有过之而无不及”。

数百名囚犯被审讯，杀害或埋于地下。

在将近40年的时间里，仅有五名囚犯成功脱逃。

那个地方，叫尊严殖民地。

不过，这是个爱情片。

处境有多残酷，爱情就有多纯粹。

最喜欢的镜头是在刚开始——清晨，她穿着他的宽松白衬衣，光脚走到厨房门口，看到他的背影，认真地做着早餐，光身系着围裙...偷偷拿起相机一阵咔嚓，被他发现后追逐嬉闹到床上...被他抓拍到的那个吻，她藏在十字架的吊坠里，带进了殖民地。

德國電影《謊言迷宮》（Im Labyrinth des Schweigens，2014）裡提到，人稱「死亡天使」的門格勒醫生（Josef Mengele，1911-1979）在波蘭的「奧斯威辛」集中營進行多項慘無人道的人體實驗，然而因為龐大的家族勢力庇護，背負約40萬條人命的他始終逍遙法外，直到1979年意外溺死於巴西。

逃亡過程中，門格勒曾藏身於智利的「尊嚴殖民地」（Colonia Dignidad），那是前納粹成員保羅．薛佛（Paul Schäfer，1921-2010）建立的德式小農莊。

他以宗教慈善為號召，實則進行嚴格的思想管控，同時配合獨裁的智利總統皮諾契特（Augusto Pinochet，1915-2006）研發武器和毒氣。

艾瑪．華森（Emma Watson）主演的《窒命地》（Colonia Dignidad），顧名思義，正是以這段駭人的歷史為背景。

故事開始於1973年，智利的政治鬥爭風起雲湧之際，皮諾契特指揮軍隊發動政變意圖奪權，因此許多擁護阿葉德總統（Salvador Allende，1908-1973）的民眾紛紛走上街頭抗爭，來自德國的丹尼爾（Daniel Brühl飾）也加入聲援行列。

未料，在混亂的局勢中，丹尼爾遭軍方逮捕並被秘密送走。

心急如焚的空姐蕾娜（Emma Watson飾）在多方打聽下，得知男友丹尼爾被關在神父保羅．薛佛（Michael Nyqvist飾）建立的「尊嚴殖民地」裡，於是她決定喬裝成追隨者混入其中，伺機解救男友脫困。

從劇情來看，《窒命地》雖然取材自一段沉重的黑歷史，但在導演佛羅芮．加倫柏格（Florian Gallenberger）和共同編劇Torsten Wenzel的改編下，其實更像是好萊塢常見的驚悚片；話雖如此，電影還是翻轉了「王子救公主」的典型戲碼，讓艾瑪．華森肩負起拯救王子的任務。

事實上，艾瑪．華森之所以決定參與演出，正是因為角色設定引起她的興趣。

近年頻為女權運動奔走的艾瑪．華森，2014年獲聯合國婦女署任命為全球親善大使，同年9月發表的性別平等演說更是震撼人心，廣獲好評。

電影裡的蕾娜固然不像艾瑪．華森直言自己是「女性主義者」（feminist），但從她的種種言行還是可以看出她不同於傳統女性——或者說是父權社會所認定的「女性」——的一面。

影片中，蕾娜藉由工作空檔，和居住智利已久的男友丹尼爾約會。

某天早晨，蕾娜起身見到全裸的丹尼爾只著一件圍裙在做早餐，她一時興起，拿了丹尼爾的相機偷拍下來，並在洗好的照片上寫下「我的男人」（my man）。

這一幕，顯然是意圖翻轉性別觀看位置。

電影製作人兼劇作家蘿拉．莫薇（Laura Mulvey，1941-）曾指出，好萊塢電影中所再現的女性都只是男性凝視（gaze）的對象。

換言之，好萊塢都是以滿足男性視覺愉悅為出發點來提供影像。

當中最著名的範例是希區考克（Alfred Hitchcock，1899-1980）的電影《後窗》（Rear Window，1954）。

片中的男主角大半時間都坐在窗前，透過攝影鏡頭偷窺對街公寓一些人的生活起居，包括一名女性舞者。

故而攝影或照相往往被視為一種具有侵略性、偷窺的行為，而攝影機鏡頭更是「陽物」的權力象徵。

然而到了《窒命地》，握有「陽物」的卻是蕾娜，丹尼爾自然成了滿足視覺愉悅的被凝視／偷窺對象。

其實就像先前兩人在嬉鬧調情時蕾娜所說：「如果讓我發現你藏有智利妹，就剁掉你的老二。

」在這段關係中，掌握「陽物」的從來都是蕾娜。

翻轉性別框架的不只有蕾娜，還有機長羅門（Julian Ovenden飾）。

電影一開始，在空姐們的起鬨下，羅門拿下機長的帽子，露出一頭飄逸長髮。

不用說，在航空公司的規範下，男性是不能蓄留長髮，而在多數社會觀念裡亦是如此。

羅門的服裝儀容表面上看來符合規定，實際上卻在暗中破壞規定，他將長髮隱藏在制服帽子底下的行為就是對各種規矩（性別、航空公司規範、社會觀念）的最大嘲諷。

「人有時就是要打破常規，」羅門的座右銘不僅在關鍵時刻推動劇情的進展，更激勵了蕾娜，讓她下定決心涉險救男友。

事實上，《窒命地》就是不斷地展示各式有形和無形規矩的建立與破壞。

神父保羅一手策畫的「尊嚴殖民地」如同《驚爆焦點》（Spotlight，2015）的波士頓，是個極為封閉的宗教場域，一切行為準則皆以宗教為依歸。

在「尊嚴殖民地」裡，保羅就是唯一的，也是絕對的上帝，他的聲音與命令經由廣播及其他形式滲透至社區的每一個角落，並規範著每位居民的言行舉止；一旦違反規定，就會遭到眾人的集體審判。

於是在統一且不容質疑的嚴格規範下，每個人不僅衣著大同小異，就連行為舉止甚或思想都趨近一致，因此展現出來的是猶如行屍走肉般，面無表情的個體；這卻是保羅眼中的「人間仙境」。

說穿了，「尊嚴殖民地」其實是個縮影，反映出極權社會造就的荒謬烏托邦，若想戳破這層美麗的假象，就必須倚靠未曾受到浸淫、完完全全的外來他者，譬如蕾娜和丹尼爾。

電影從這裡開始衍生出一項耐人尋味的議題。

蕾娜和丹尼爾都是活在「尊嚴殖民地」之外的人，他們不受極權箝制，思想和行為也相對自由許多，是以對他們而言，「尊嚴殖民地」裡的一切都是那麼不可思議，甚至是駭人聽聞，因此想方設法都要從中逃離。

然而對於那些長期住在裡面，或者是出生在那裡的人來說，「尊嚴殖民地」的生活真的那麼不堪嗎？

蕾娜和丹尼爾碰頭並策畫好逃亡路線後，蕾娜想帶烏蘇（Vicky Krieps飾）一起走。

不料當三人終於順利逃到鐵網外，重回自由世界的懷抱時，烏蘇竟不幸誤觸電網身亡。

自9歲開始就來到「尊嚴殖民地」的烏蘇，可說是從未接受過外界的影響，她的思想與人格都是在極權統治底下養成。

這樣的她，居然在被拯救到自由世界時丟失性命。

倘若說：「不自由，毋寧死。

」那麼烏蘇的死又該如何解釋？

又或者，所謂的「自由世界」根本是另一個不自由的極權世界？

相信這是《窒命地》最為犀利的一筆。

《窒命地》有好的題材，當中也有值得思考的空間，只可惜劇本編寫的不夠完善，多處推動劇情進展的關鍵轉折明顯鋪陳不足，顯得倉促且突兀，尤其後半部蕾娜和丹尼爾的逃亡過程更是如此。

另外，偏向商業驚悚片的改編方式雖然讓影片節奏緊湊，幾乎沒有喘息的空間，但也大為削弱了這段真實歷史的特殊意義及其蘊含的批判力道。

https://movie.douban.com/subject/26051523/问你个问题：你若爱一个人，我说的是爱情里的那种爱，你会为他做什么？

疯狂到何种地步？

我自己不知道，因为我是被动的人，也是比较自私的人，所以要做出什么惊天动地的事估计不太可能。

不管你能做什么，有一个人做的大概没几人能做到。

她是莉娜，《尊严殖民地》中的女主。

选择这部片子，主要原因是莉娜的扮演者是艾玛·沃特森，也就是大家熟知的赫敏。

这个小魔法师早就在我们不觉察的时候长大了，成为了知性大美人。

对她的好感让我点下了这部影片的播放键，而我在被紧张的故事吸引的同时也为莉娜对爱人的深情所感动。

原来爱一个人，可以爱到这种份上，可以为他做这么多。

1973年的智利，这个南美国家正在经历政变。

德国一个热血青年丹尼尔来到这里。

他狂热地支持其中一方，并参与了演说、集会、设计宣传海报等工作。

他的空姐女友莉娜为了与他相聚，特意飞至智利，给男友一个超级惊喜。

当她从车上看到他时，眼中已开始放光。

他回头看见人群中的她，顿时愣住。

两个人用眼神交流着爱意，无语却深情。

两个年轻人彼此相爱，又有各自钟爱的事业，看着都让人觉得美好。

他们一起憧憬着未来，说着属于他们的甜言蜜语。

她听他演讲时笑，看他拍的相片时笑，畅想他们以后的小日子时也在笑。

爱他爱到骨子里，笑容便会自然绽放吧。

幸福是按捺不住的，爱也是。

可一夜之间，智利军政府统领、独裁者皮诺切特上台，丹尼尔被所谓的同志出卖并被抓走。

突如其来的打击之后 ，面对昔日的温馨爱巢被搜查者翻了个底朝天，没有太多的时间考虑，莉娜必须在自己的安危和爱人的命运中选择一项。

年轻的莉娜没有退缩，毅然踏上了营救男友之路。

原来的同志为了自保拒绝提供任何帮助，莉娜只能依靠自己。

这是她为爱情付出的最大努力，也是对爱情做出的最好注解。

屏幕前的我自问没有这种勇气，所以才更佩服。

莉娜通过了解，知道了丹尼尔被皮诺切特的手下绑架到一个被称为“尊严殖民地”的秘密基地。

那儿正是前德国纳粹分子逃亡智利所建的聚集地，被绑架的人从来没有一个曾活着逃出“殖民地”。

她装扮好，对着镜子凝视片刻，转身向前。

面前的路她不知道是怎样的吗？

即将出现的危险她不害怕吗？

我想她是知道的，至少在经历了被追捕、被人用枪指着、有人在面前被枪杀、男友不知下落等等事件之后，她心中是有数的。

这样一个普通的女子，应该没受过苦，更没接受过战争的历练。

人性总是怯懦的，愿意铤而走险甚至以命相搏，除非是有更为强大的东西做支撑，比如爱，比如巨大的利益。

而剧中支撑莉娜的，就是对男友的爱情。

那张被装入十字架中的合影，就是给她力量的砝码。

敲开那扇看似普通的蓝色大门，走进林木环绕的幽静之所，能不能再走出谁也不知道。

她来，就是要用爱创造奇迹，就是要让两个人都好好地活着出去。

眼前的莉娜似乎苍老了许多，为爱人担心着的她仿如一朵枯萎的玫瑰。

她本可以离开这危险境地，可以美丽优雅愉悦自由，但因了爱，她选择承担。

爱，真可以让人无限勇敢。

面对奸诈残忍的女主管、可怖的纳粹首领、监管森严的“殖民地”，莉娜几次犯险。

她尝到了身体的疲累，心灵的恐惧，经历了被欺骗，无意伤害了别人，也为了创造和男友见面的机会，以身犯险。

她害怕，但眼神却始终倔强。

任凭各种危险，她仍然坚持当初的想法：他们必须一起跑出去。

尽管度日如年，尽管承受着肉体与心灵的双重伤害，但她未曾动摇过，爱压倒了一切。

望着她眼中的泪，真是心疼。

当一个个恐怖的日子慢慢熬过去，他们终于相见。

她望着他，心中诉不尽的千言万语，却在他轻捏自己手指时，化成了甜美的笑。

男主以为是自己连累女主被捕，女主却说是自己主动走进来的。

语气平和轻松，像在谈论一次郊游，男主早已惊呆了。

这是多深的爱啊，他何其幸运！

经历一系列波折，数次遇挫，气氛变得异常紧张。

屏幕前的我一直捏了把冷汗，生怕这个故事是个悲剧。

毕竟这一切与政治有关，而政治经常让人无言。

在政治集团的利益面前，个人的牺牲实属平常。

还好，我终究没有失望，爱终究胜利了。

这是上天开的一只眼，是莉娜付出应有的回报，是友情战胜了权势，是正义回归人间。

这个结局是历史上真实事件的再现，所以不算虚构，也不太夸张。

有人在这部片子里看到政治斗争，有人看到智谋，有人看到反人性，但我看到的是爱情。

一个柔弱美丽的女人为了爱情，将自由与生命做赌注，用勇气和智慧将男友救出。

因为他们的行为，让更多的人获救，罪恶的人受到惩罚，小爱化成了大爱，爱情的力量着实惊人。

我不是莉娜，自问走不出这么伟大或者说超凡的一步，但这世界上总有些人比我爱得深沉，爱得热烈。

在最艰难的时候，总会有人选择坚持，选择为爱付出一切。

我不是，但我会钦佩，也会祝福。

如果你和你的爱人在为爱受苦，希望老天为你们睁开一只眼，让你们能沐浴在温暖的阳光中，执手相望，安静平和。

以为到了大使馆，他们就安全了，听到秘书打电话的时候我还以为只有秘书是尊严殖民地的抓牙，到机场没有让他们从正门进的时候就感觉大使也是，不得不感叹，幸好女主是空姐认识机长，机长愿意为她弄2个位置，愿意打开机门接她进来，即使被取消飞行许可还是起飞来救了他们，或者一个普通人怎么办？

个人感觉结局有紧张感外，前面都比较平淡，同作为女性，很佩服女主，因为爱情那样义无反顾的进去尊严殖民地，去找男主，真的是因为爱情。

同样作为男主，感觉反而没有女主角出彩。

完全不敢想象，军方竟然建了那么一个地方来当人体实验。