大侠霍元甲

只看了两集，武戏很用心，难得的武侠好剧，拜托黑子们不要再黑了，如今泡沫肥皂剧横行的时代能出这样的武侠正剧已经是很难得了，珍惜赵文卓释小龙这些还在坚持的武打演员。

喷霍元甲不像大侠的懂剧名的意思吗？

剧名讲述的本来就是霍元甲从玩世不恭到大侠的成长经历，你以为出场就是完美人设吗？

搞笑至极！

现在的泡沫仙侠剧各种耍帅装逼几角恋太辣眼了，麻烦给这样的正统武侠剧一个活路吧。

弹幕里时常看到有人抱怨该剧的武打是慢动作，其实仔细想想，武打虽然有时是慢动作，但这也是一种表现手法，不是所有武打剧都要表现出真打在一块不可开交的样子，相反看后被中国武术的兵器花样所吸引，这也是中国武术动作片的魅力所在。

再加上开篇就联系上了戊戌变法失败，八国联军侵华的大背景，奠定了厚重的历史基调，给本剧强化了爱国情怀。

武术，一为武功本身，二为武德做人，这也是对中国武术最简单明了的阐释，此剧抓住了武术精神的内在之美，始终都在强调武德的重要性。

虽然有些剧情对人物的描写趋于片面化，但是剧情紧凑，选的演员也都恰如其分，对人物的刻画拿捏得比较准。

特别是饰演霍元甲父亲的高雄先生，演出了父亲对儿子的疼爱与教导，为了护家人周全而隐忍于世，最后忍无可忍，加上民族大义一并爆发出来，这样的人物设定既温馨又有正派之气。

这部剧还是得佩服赵文卓先生的勇气与毅力，壮年时期霍元甲的年轻气盛，因为摊上官司而隐居山林时的隐忍，面临全家断粮自己却无能为力，当喝到一碗来之不易的鸡汤，背对家人留下强忍的眼泪，这些都是可圈可点的演技，此时此地的霍元甲既是徒儿们的师傅，也是家中的顶梁柱，为了生计要表现出坚强和风平浪静，却也免不了生出因为自己拖累整个家族的忏悔，以及在夜深人静无人处默默流泪，这不是对男人大丈夫品质的很好诠释吗？

刚看了开头六集，就被深深迷住了，太久没这么享受这漫长且剧情起伏不断的武侠剧了，期待后面的剧情！

里面有忠孝礼仪。

有家国，有大侠，有武林，有江湖，有义气。

特别是里面有几个演的很到位，包括大刀王五，鹰四，霍母，霍夫人，还有刘振生和许大有。

确实很传神。

霍元甲我觉得演的没有他们好，但是也还可以。

陈真演的不是很到位。

整部戏看起来比较引人入性，情节衔接的比较好，没有什么多余的地方，也没有那些无厘头乱搞的地方。

更没有剧情不合理或者不合逻辑的地方。

不像一些国产电视剧，纯粹是一通乱搞，看着前头不对后头，牛头不对马嘴。

这应该是一部精品。

我倒是不看 我妈我外公很爱看 每天听见霍元甲在我背后字正腔圆意气风发教育这个教育那个 期间夹杂傻逼反派和陈真插科打诨 剧情里正直善良的大侠霍元甲受难频率和理由五花八门眼花缭乱毫无章法 敌人一个接一个好似排着队 群众说翻脸就翻脸说捧杀就捧杀简直工具人 我烦到心中拾起平日里万万不可取的“受害者有罪论” 看得人实在心焦 起初还觉得画面拍摄和武打戏份还是不错的 但一场场鸡毛蒜皮下来实在消磨“大侠”二字中的坦荡与洒脱 建议改成“霍元甲realityshow：克敌长征路之鸡毛蒜皮”完全不大侠 霍元甲居然没被那么些傻逼烦死我也是很佩服

提到“武侠”，你会想到什么？

对70、80后来说，武侠是他们儿时的梦想，成年后的童话世界。

无论是金庸、古龙笔下的人物，还是霍元甲、黄飞鸿，都被刻画在一部部经典影视剧作品中，成为陪伴一代人成长的永不褪色的回忆。

而对如今年轻一代的国产剧观众来说，武侠世界正逐渐变得陌生而遥远，它背后的武侠精神也成了空洞的过气名词。

伴随着国内影视行业的飞速发展，越来越多的题材类型被挖掘，悬疑、都市、盗墓、玄幻、女性等题材遍地开花，佳作频出，备受市场追捧。

曾经盛极一时的武侠剧被冷落，在荧幕的露面次数变得屈指可数，失去声音。

面对类型困境，总有创作者坚守。

由中央电视台、爱奇艺出品，完美建信、完美世界影视联合出品，李莅樱任总制片人，郭靖宇任总编剧，柏杉任总导演、刘方任导演，赵文卓领衔主演，毛林林、释小龙、王之一主演的中华武术正剧《大侠霍元甲》，于7月28日在央视电视剧频道（CCTV-8）首播，爱奇艺网络独家同步播出。

该剧讲述了清朝末年，一代武术宗师霍元甲面对内忧外患的国家危难，以中华武术精神抵御外国势力，捍卫民族尊严的传奇故事。

烹小鲜（pengxx01)近日对导演柏杉进行了专访，听他分享《大侠霍元甲》的创新之处，首次执导武术正剧的拍摄经历，和对网播内容创作的看法，解读网生内容时代，武侠剧自我突破的新思路。

和很多历史人物一样，“津门大侠”霍元甲已经成为最被中国观众熟知的经典IP之一，也由此衍生出不少相关题材的影视作品。

选择拍摄《大侠霍元甲》，柏杉直言最重要的原因，是自己也是霍元甲的铁杆粉丝。

81版《霍元甲》作为首部被内地电视台引进的港剧，一经播出即引发万人空巷。

“每次唱起《万里长城永不倒》，我都心潮澎湃。

一个作品能有这么强的生命力，影响一代甚至几代人，实在太厉害了。

没想到后来把拍摄的机会给了我，我感觉特别幸运。

”柏杉回忆之时依旧按捺不住内心的激动。

区别于以往版本，《大侠霍元甲》在时代背景上，将故事设定在清末戊戌变法时期，尽量尊重和还原史实。

而中华武术正剧的定位，也突出了家国情怀的内核。

“我们剧的故事和人物定位起点都比较高，”从剧情开端的戊戌变法、谭嗣同被杀、王五遇难，到烧鸦片，再到后来开设精武门。

“其中不仅是简单地像以前一个版本的赵霍两家的恩怨复仇为主线，也不只是武林的侠义精神，更强化的是对国家民族的责任。

正如金庸所说，‘侠之大者，为国为民’。

所以这部剧的格局（相比以往）大了很多。

”“以家国情怀为核，以史实为依托，通过武术来表现，三点相互支撑，也就树立了我们这版《大侠霍元甲》的独特性。

”柏杉条理清晰地娓娓道来。

而这种独特性，也是柏杉认为在这个时候拍摄和播出《大侠霍元甲》时机成熟的原因。

“随着影视市场的发展，观众已经趋向于年轻化了。

现在很多年轻的孩子对霍元甲的印象只停留在民族英雄、津门大侠，创建了精武门，但是能完整了解这个人物全貌的并不多。

所以我觉得我们作为影视人，有责任让年轻一代了解霍元甲，尤其是他的武学精神。

因为它是一种正能量的东西，是我们民族不能缺失的东西。

”说到这里，柏杉语气严肃而坚定。

作为一部中华武术正剧，武打戏自然是其核心看点和优势。

对于占据四分之一戏份的武打戏，柏杉强调了《大侠霍元甲》对以往传统武打戏的突破。

演员选择上，涉及武打戏份的角色都尽量选择能“打”的演员，无论是赵文卓、释小龙，还是年过七旬的高雄和霍元甲的一众徒弟。

拍摄中少用替身，还原武术的原汁原味。

视觉效果上，《大侠霍元甲》追求肌肉相搏、拳拳到肉、酣畅淋漓的快感，少用威亚，给对“飞来飞去”已经审美疲劳的观众带来耳目一新的真实震撼。

如今武术和功夫题材国产剧的锐减，也让演员们在接到这样一部充满正能量的武术正剧时格外兴奋。

谈及与时隔18年再演霍元甲的赵文卓，和功夫童星出道的释小龙两位演员的合作经历，柏杉也盛赞二人的专业与敬业。

“大侠和宗师级别的角色，他们的气质是不同于常人的，他们的气场是非常强大的，目前无论从各个角度考量，赵文卓应该都是最合适的。

从监视器画面中，你能感受到他眼神中特有的东西，而且有着极强的代入感。

”“小龙作为功夫童星出道多年，也非常适合陈真这个人物。

”

执导筒二十载，拍摄《大侠霍元甲》这样一部武术正剧，对柏杉来说还是首次。

说到其中面临的挑战，柏杉也直言不讳。

武戏不同于文戏，需要动作设计，每一个镜头的完成，都需要时间和多方的配合，加上武戏潜在的安全风险，拍摄时间大大长于文戏。

“武戏相对于文戏来讲，我觉得最重要的就是不能催得太紧，要给它时间。

”后期剪辑过程则完全相反。

为文戏服务的武戏长短大多服务于剧情需要，所以可用部分有限。

即便如此，作为霍元甲的铁杆粉丝，柏杉在本剧拍摄中，依然累并享受着。

《大侠霍元甲》的总编剧郭靖宇有“传奇剧王”之称。

已经和郭靖宇合作过《勇敢的心》《大秧歌》等多部作品，柏杉也深谙老搭档的创作风格。

“老郭各种题材都涉猎过，其中最重要的是他在创作中对剧情节奏的把握。

”不仅借鉴了评书的叙事节奏，加以消化、熟练运用，并和好莱坞的叙事方法有机结合，话剧演员出身的郭靖宇还把话剧舞台上的优势和特点发挥到了极致。

三者的有机融合，形成了郭靖宇独特的创作风格，也让《大侠霍元甲》的剧情大开大合，极具张力，带给观众酣畅淋漓、热血沸腾的观剧体验。

言谈之中，柏杉也难掩对郭靖宇创作剧本的喜爱。

随着影视市场的发展，爱奇艺等网络平台在行业中的角色已经逐渐从单一的播出平台，转变为内容参与方，甚至生产方。

包括网剧、网络电影在内的网生内容，正以破竹之势，成为影视行业的中坚力量和不可阻挡的时代浪潮。

对于网络平台对影视作品越来越深度的参与，柏杉认为是大势所趋。

“我特别欢迎资本进入（这个行业），但同时也要加强对这类影视作品的引导，朝着积极的方向发展。

”回顾柏杉的导演经历，他过往的影视作品，大都是以电视台为主要播出平台的传统电视剧集。

今年开始，他的作品中也出现了网络平台的身影。

除了《大侠霍元甲》的主出品方爱奇艺，2020年由他执导的网络电影《我来自北京之扶兄弟一把》也作为现实主义题材的系列网络电影在爱奇艺独播。

从台播转向网播，柏杉也分享了这种转变给他在创作过程中带来的思考。

“网络和电视台的收视群体差别是很大的，更加年轻化，所以在创作中就要更多考虑他们的喜好。

未来的作品能兼顾这两个群体当然是更好的，这也是一个摸索的过程。

”

历史、战争、传记、犯罪悬疑......柏杉二十年间完成了各种不同类型和题材的经典影视作品，但依然对一种类型念念不忘。

“我希望有一天能拍一部军旅题材作品，这是我一直所向往的。

我小时候特别想当兵，对军人有一种崇敬的心理。

后来看到一系列军旅题材，都很兴奋，这和对霍元甲的情感是一样的，有一种执着的情结。

”在和柏杉导演的交流中，我们能感受到导演对武侠剧的热爱，和力求通过对武打戏的突破，家国情怀、武侠精神的重现，唤起观众对武侠剧的热爱，为武侠剧打开新局面的渴望。

的确，无论时代如何变化，行业如何进步，市场如何发展，武侠剧背后蕴含的武侠精神和家国情怀不应该被忘却。

重视网络收视群体，找到符合当下市场语境的创新表达，这或许是武侠剧的新出路，也是影视人的社会担当。

“撩个头发就把钱赚了，为啥要翻跟斗？

”在这个流量为王的时代，功夫明星吃力不讨好的戏路越来越少人走了。

而如今的电影市场似乎面临着一个问题：动作武打明星即将断档 。

新生代没了武打明星，只能老一代的出来继续打。

7月5日，此前曾表示要息影功夫片的甄子丹发布了一段训练视频，宣布开始了下一部动作片的筹备，要知道，1963年出生的他现在已经57岁了。

无独有偶，7月28日，46岁的赵文卓也带着他新的武术正剧来见观众了。

《大侠霍元甲》

《大侠霍元甲》是由柏杉、刘方执导，赵文卓、释小龙、毛林林等主演的电视剧。

“霍元甲”作为家喻户晓的经典 IP，诞生了不少相关题材的影视作品。

1981年，黄元申、米雪主演的电视剧《大侠霍元甲》在香港首播, 一举创下了当时的收视率神话。

两年后《大侠霍元甲》作为首部被内地电视台引进的港剧，成为当时万人空巷，家喻户晓的存在。

2006年，李连杰和孙俪主演的电影版《霍元甲》也获得了不错的收视和口碑。

而对于赵文卓来说，这其实是他第三次饰演霍元甲了，早在 2001 年，赵文卓与吴樾、梅婷等就合作过电视剧《新霍元甲》。

之后，在吴樾主演的《精武英雄陈真》中，赵文卓又再度客串了一把霍元甲。

谈及与以往霍元甲题材影视作品的区别，《大侠霍元甲》总导演柏杉表示，该剧在展现霍元甲及身边人所经历的内忧外患之余，也融入了信念、责任和武术等元素。

《大侠霍元甲》的故事背景设定在清末戊戌变法时期。

霍元甲是个武痴，听闻江湖上有个大刀王五武艺高强，就下了战书，寻上门来比武。

而这天刚好王五的至交谭嗣同被当成叛党抓捕，心不在焉的王五无心念战告负。

霍元甲自觉胜之不武，暗中跟随王五之后知晓了事情原委。

于是深受“六君子”爱国热忱感染的霍元甲与王五义结金兰，决定一同劫狱救出谭嗣同。

在狱中，面对前来救自己的二人，谭嗣同说“各国变法，无不从流血而成，今中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌，有之，请自嗣同始”，因此不愿离开。

最终，谭嗣同在狱中留下了那句名流千古的“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”后慨然就义。

霍元甲感知谭嗣同大义，在亲眼见到了谭嗣同在自己眼前死去后，决定以中华武术精神抵御外国势力，捍卫民族尊严，为国为民请命。

目前电视剧播出两集，一些重要角色比如毛林林饰演的女主王云影和释小龙饰演的陈真都还没出场。

这里就先聊聊剧集目前的角色和打戏。

1.剧情炒冷饭，角色塑造参差不齐这部《大侠霍元甲》的故事设定其实是炒冷饭。

和19前赵文卓拍过的《新霍元甲》故事设定相同，《大侠霍元甲》牵扯了清末的政治斗争和戊戌变法等历史变局。

而霍元甲这个人物就像是另一个黄飞鸿，只是从迷踪拳换成了无影脚。

所以赵文卓这次出演他最熟悉的角色形象，演技方面肯定是没什么问题的。

只是1972年出生的赵文卓在2018年拍这部戏的时候已经46岁了，而谭嗣同就义时霍元甲才30岁。

所以叫46岁的赵文卓演一个小了自己16岁状态的霍元甲，还是有些捉襟见肘。

特别是赵文卓扮嫩对着只大了自己一岁的黑子一口一个前辈时，有些出戏。

这些年来虽说赵文卓保养得不错，但不难看出46岁的赵文卓的皮肤已经开始有些松弛了，难掩老态。

而谭嗣同这个角色则由杨志刚饰演。

杨志刚也是在演艺圈摸爬滚打了好多年的演员了，但是他在这部剧中对于谭嗣同这个角色的塑造并不好。

在剧中谭嗣同这个角色对霍元甲的影响非常大，可以说是直接为他树立了下半辈子的人生观。

所以虽然谭嗣同这个角色2集就领了便当，但他的塑造却极为重要，甚至称得上是全剧的引子。

谭嗣同立起来了，霍元甲的性格转变，开武馆以武卫国，救亡图存才显得自然。

然而杨志刚饰演的谭嗣同却有些用力过度了，总保持着精神亢奋的状态，让人感觉和那位视死如归的君子有些出入。

而且痞气太重，缺少了谭嗣同那种“有之，请以嗣同始”的书生意气与慷慨浩然。

倒是黑子的大刀王五和张春仲的鹰四让人眼前一亮，都说戏骨戏骨，这两位才是真的老戏骨啊。

张春仲就不用多说了，一直以来反派的形象都深得人心，这次演一个阴险狡诈的恶吏自然不在话下。

黑子饰演的大刀王五亦深得莽夫精髓，粗中有细，文戏武戏都拿捏得很好。

2.打戏中庸，慢镜头泛滥导演接受采访时表示：《大侠霍元甲》不想做成一部武侠剧，而要做一部武术正剧，“武”是我们的内核，也是最大优势。

为了完成它，我们选用了众多具有真功夫的演员，一拳一脚、一招一式都要有力量，这是基本。

剧集确实有不少打戏，但目前来说，这些打戏只能称得上中规中矩。

各种画面的剪辑拼接以及慢镜头的泛滥使用，使得打戏的观感并不美妙，此外武术动作设计也没有什么亮眼的地方。

这个时候赵文卓的身体也在走下坡路了，打戏打的有些吃力，无论是力量、速度、还是动作的美感都大不如前。

虽然电影和电视剧不能相提并论，但是横向对比拍《叶问3》还在打泰森的52岁甄子丹，赵文卓的身体状态确实不可同日而语。

其实看到赵文卓拍这部《大侠霍元甲》，老灰是有些惊讶惋惜的。

在印象里，从成龙、李连杰那波群星荟萃的时代落幕后，甄子丹、赵文卓、吴京就接过了国内武打明星的大旗，成为了国内功夫武打电影的中流砥柱。

大器晚成的甄子丹在他的打斗中融入了MMA风格，创造了他的动作片时代，屡获金像奖与金马奖最佳动作设计。

而原本资源一般徘徊在二三线的吴京，也凭借《战狼》系列一跃成了最具票房号召力的一线明星，风光无两。

但是赵文卓呢，他的演艺事业一直在走下坡路。

从1993年从李连杰手中接过黄飞鸿这个角色后，赵文卓的戏路仿佛就陷入了窠臼。

虽然也曾有过《方世玉》中的九门提督，《青蛇》中的法海，《断刀客》中的黎定安等这些让人眼前一亮的角色，但似乎也只是在90年代初昙花一现。

加上他近几年来不爱惜羽毛，对剧本的从不挑剔，拍了不少像豆瓣3.8分的《白发魔女之明月天国》和《大武当之天地密码》这样的烂片。

以至于人到中年的赵文卓积攒已久的名声也开始松动，摇摇欲坠。

面临着无戏可拍境况的赵文卓陷入了恶性循环。

2018年饥不择食的赵文卓连续出演了两部网大：《黄飞鸿之南北英雄》和《黄飞鸿之怒海雄风》，豆瓣仅为4.6分和3.6分。

其后3.4分的《功夫联盟》亦是炒冷饭之作，以“黄师傅”一角疯狂消费黄飞鸿留在他身上的余晖。

直到2019年，似乎连网大也不再宠幸赵文卓，于是便有了这部《大侠霍元甲》。

总的来说，《大侠霍元甲》目前虽说有些小缺点，但节奏不拖沓，打戏不少，演员的演技也不差，作为一部电视剧来说绝对有及格线以上的水准。

只是想到如今却仅能以“合格”来衡量这样一位昔年的功夫巨星，不禁有些唏嘘。

英雄迟暮，大抵如此。

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小的时候，爸爸公司总是组织大家一起看爱国电影，从建党到建国，耳濡目染知道了很多英雄的故事。

但是近代的角色之外，好像很少有机会能了解一些时间再往前一点的人物，有些民族义士就这样被尘封在时间长河里了。

再后来，学历史的时候知道了很多伟大的先驱，就包括宁死不屈的谭嗣同。

很好奇他们真实的生活是怎样的，他们在反抗的时候是如何鼓起的勇气。

看了大侠霍元甲才知道，他们也不过是人，也会在与爱人分别时热泪盈眶，也会萌生放弃的念头，只是面对天下苍生的疾苦，愿意割舍自己的幸福。

像大侠霍元甲这样的热血片，真的有提振心情的作用：坎坷如霍元甲，都能完成自己心中的大义。

我们国家人多力量大，又有什么困难不能克服呢？

更让我为祖国、为中华民族感到骄傲，我们必然是坚不可摧的！

“霸气的名字，江湖的豪情。

这部剧里的大侠，是最真实的大侠”

说实话真的很好看啊 为什么只有6.8 不理解是怎么评分的 现在还哪有这么好看的武大剧 赵文卓一身正气不管是文戏还是武戏 都非常有看点 谢谢剧组 谢谢卓哥 谢谢释小龙 还有各大武林前辈 看的很过过瘾很久没有看过这样的好看的戏了期待卓哥以后更多的作品བཀྲ་ཤིས་བདེ་ལེགས།

霍那么迂腐，陈真也那么蠢蛋。

编剧是想挑欢观众的情绪，博关注吗？

真失败的编剧。。。

霍那么迂腐，陈真也那么蠢蛋。

编剧是想挑欢观众的情绪，博关注吗？

真失败的编剧。。。

，，，.....被编剧改得完全颠覆了，我对2位大侠20多年来的印象。

太失败了……如果不是剧组找人刷了好评。

完全上不了5.0分。。。

烂剧一部。

这部电视剧的编剧是郭靖宇，一个擅长迎合观众心理炮制“爽剧”的导演。

他操刀的电视剧，其实可以看出很多老套的套路：主角或正派人物总是命运多舛，总是被坏人各种欺负，以剧中人物的悲惨经历来吸引眼球，引起观众的“共鸣”……这样的编剧，不过就是个熟悉观众心理的技术工，几乎没有深度可言。

《大侠霍元甲》有几个槽点让我看得很不爽：1、霍元甲的人设有很大问题，智商不够用不说，还迂腐、大男子主义。

可以说，他家人和朋友的厄运，就是他亲手导致的。

他不是大侠，是一个空有满身武力的傻子。

这样的人，现实当中根本不可能存在，之所以这样改编，也许就是因为想要创造戏剧冲突……为了戏剧冲突而罔顾人物性格的合理性，郭导，你的节操呢？

2、剧中人物设置也是，为了戏剧冲突，我想让你怎样就怎样。

霍元甲夫人王云影，没有见过霍元甲，却可以生死不离，“生是霍家人，死是霍家的鬼”，却又明大义识大体，比新式女性还思想开明，偏偏又对老公百依百顺……你这是为男人量身定做的“完美老婆”吗？

其他人物也一样，他们的性格、遭遇、命运，完全是想咋来就咋来，只要牵住观众的鼻子走就好！

你不觉得这是一个个鲜活、真实的人物，他们只是刺激观众让观众心潮澎湃的工具。

大哥，现在已经是2020年了好吗？

3、剧中的服化道也让人很无语。

清末民初，服装居然有渐变色和拼接色，剧中人物发型、服装竟然比2020年的很多人都时尚……你拍的是古装戏，不是时尚剧好吗！

你看沙狼和阿发，单独拎出来你能看出是古装戏？

简直就是都市时尚剧嘛！

感觉阿发就是直接从《小娘惹》剧组过来的……说实话，看了电视剧还让我如鲠在喉不吐不快，这可能是第一部了。

算了，一笑了之吧！

在中国，浮躁、急功近利的电影电视剧制作人太多了……