火花

去年最喜欢的日剧出了电影版，然后我在上映第一天下班后（因为加班）来到了最近的电影院一个人看了这场电影。

买的是18:40的票，而且23日还是日本的勤劳感谢日，大家都放假的日子。

然而电影院里不到20个人，而且都是一些上了年纪的阿姨和叔叔，旁边个隔两三个座位的地方还坐着一个被奶奶带来的小萝莉。

导致我途中还几次去看小萝莉的反应。

果然小萝莉更喜欢吃奶奶买的爆米花。

跟优秀的电视剧一相比，差的太远。

果然因为电影时间有限，很多事情很赶，很多地方没交代，忽然就这样了。

很多地方处理地没有气氛，像流水账一样。

不喜欢的地方有很多。

下面几点是我印象比较深的。

1开头德永和神谷相遇那一段的处理，搞几个小混混故意找茬，太刻意做作了。

2神谷让德永写自传，没想到电影里直接让德永拿个粗粗的随处可见的马克笔来写《神谷伝記》这四个大字，真的很失望，一下子没有了特别重要的感觉。

3去MAKI家拿衣服的时候，MAKI的新男友还特意回过头来看他们一眼，感觉一下子破坏了那种尴尬的气氛。

最不能忍的是导演竟然让德永用手在外面爱抚自己的JJ，太明显了，一点都不掩饰，感觉很恶趣味和很LOW。

德永是个内向腼腆的人，怎么可能在外面摸。

还是电视剧处理得好。

4表演漫才的情节太少，根本看不出来为了漫才付出多少努力，也看不出来追求梦想的艰辛和无奈。

5人物塑造得比较失败，可能因为时间关系，德永的搭档，神谷的搭档，MAKI等人物都没有鲜活起来。

可能因为我先看的电视剧，所以这个看完后，觉得就像流水账。

演员演技都不在线，人物塑造泛善可陈。

管田将晖不适合这个角色，这次的表现也一般，我也不知道整天网上哪来那么多人说他演技好。

MAKI的角色算是毁了。

总之这是一次很差的电影化，导演虽然是有名的搞笑艺人，但说实话导演还真不是谁都可以当的。

日本的小鲜肉和小花演技也不过如此。

整天在网上吹日本的小鲜肉和小花演技多好的人和吹国内小鲜肉和小花的人在本质上没有区别。

好日本

无论看到多少次这个情节还是觉得好笑这句话也适合贴在每个女朋友的身上嘎嘎

我见犹怜亲亲

好帅424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424242424

一部讲述喜剧人打拼的日本电影。

之前看过网飞拍的十集电视剧，珠玉在前，电影相比之下逊色不少。

影片讲述年轻人德永与朋友组成了一对漫才组合『Sparks』，一直不温不火。

在一次演出中，德永被另一对组合『傻瓜二人组』的神谷吸引，并拜他为师。

神谷才华横溢，却有些恃才傲物，不为同行所喜。

他喜欢德永，两个人经常在一起厮混。

神谷囊中羞涩，他与陪酒女真里同居，心安理得地花着真里的钱。

后来，真里上岸成家，神谷一蹶不振。

德永的搭档打算回老家，提出散伙。

德永和神谷回到两个人相遇的地方，发现为了追求表演中灵光一闪的火花，他们已经押上了全部的人生。

说本片不如电视剧，有两个方面的原因。

第一是由于容量所限，影片中许多配角被砍掉了，许多德永与搭档创作和排练的日常被省略了，许多次德永和神谷两个人的厮混被压缩了。

于是情绪缺少积累过程，理想与奋斗路上的琐碎之间的反差，『Sparks』告别舞台演出时的伤感，这些的冲击力都削弱了不少。

第二方面是选角的问题。

德永的扮演者菅田将晖，神谷的扮演者桐谷健太，两个人都是好演员，可是好演员也得与角色匹配才能加分。

菅田将晖的长相太精明，桐谷健太的长相太正派，他们没有剧版中林遣都那种木讷笨拙和波冈一喜那种混不吝的劲头。

角色说服力不够，观众的代入感就欠缺，最终的感染力就会不足。

微信公众号：小盆哟「littlebasinyo」

还记得看剧版时那种丧极而治愈的感觉，深刻入骨。

今天看完影版觉得豆瓣的评分低了，其实不差，只是演员选错了。

拍这部片的时候桐谷健太和菅田将晖都是日本正当红的艺人，看着他们演郁郁不得志的搞笑艺人，让人很尴尬。

尤其是菅田这两年简直意气风发，电影里最普通的球衣，尽量收着演都遮不住他身上的的锐气。

以及随便一个镜头带到他都有型（自带粉丝滤镜）令我一直腹诽：“这样的艺人不红，是不是瞎？

”真的太影响入戏了。

对比同一个角色，菅田将晖不是输给了林遣都，是输给了自己。

他不该在2017年演这个角色。

而年长几岁的林遣都已经经历了事业的低潮，沧桑颓废的容颜100%契合角色，不需要再“扮演”纠结与不甘。

突然想到，今年菅田在日剧《dele》里的状态来演德永其实就对了。

这也是为什么我评价过菅田在《dele》里有令人惊喜的进步。

关于两个男人追梦10年的故事。

神谷一出场就是一个前辈的姿态，对于后生德永在舞台上的窘迫，出手相助，有着“惺惺相惜”的“义不容辞”。

因为对“漫才”的钟爱，经过简单的拜师仪式，开启了相互取暖，而艰辛异常的追梦10年。

对于德永来说，神谷是有趣的好玩儿的，看到神谷的幽默潇洒，他也有了新的动力，生活也就有意思了起来。

再次在东京相遇，第一个场景便是公园偶遇红帽子打鼓人。

神谷寻着鼓声而去，呆呆的站在打鼓人面前，直勾勾的盯着人家，迫使打鼓人感到窘迫而停止了演奏。

他却执意让人家继续演奏下去。

随着鼓声，神谷进入了自己的节奏世界。

先是随着鼓声，像指挥一样上下起伏挥舞着手，而后竟不自觉的跟着节奏开始了说唱和舞蹈。

“敲鼓，敲鼓的男人，希望鼓声唤醒巨龙；敲鼓，敲鼓的男人，希望鼓声唤醒巨龙……”敲着敲着，打鼓人也随着他的节奏，忽强忽弱，忽快忽慢，就连天也打起雷来，加入了这场默契的表演。

路上行人开始躲避即将而来的雨，而这三个人，却仍在原地，任凭这被他们”召唤“而来的暴雨倾注，痛快的给他们伴奏。

“敲鼓，敲鼓的男人，希望鼓声唤醒巨龙；我好奇明天会发生什么，有好事发生就好了；敲鼓，敲鼓的男人，雨真冷啊，我希望明天能是个好天；敲鼓，敲鼓的男人，敲鼓的男人在敲鼓，对，他就是敲鼓的男人，带着红帽子敲着鼓；对，他就是敲鼓的男人，敲得可真好啊”。

我被这情节感染着笑了好久。

影院里也笑声一片。

这样简单，有趣的人，在生活中总会在不经意间带给别人快乐和惊喜。

这是源自神谷乐天的个性，以及作为漫才艺人的特质。

但生活却不像这一幕的轻松，电影之后虽有令人愉悦的片段，但依旧填满小人物追梦过程中的心酸、无耐和痛苦。

另外一个有意思的情节，是神谷“同居女友”真希找到了“正经”的男朋友，而神谷不得不搬出住处的一场戏。

神谷拉德永陪他一起去拿行李，因为新男友已经住了进去，为了避免舍不得真希，场面变得严肃尴尬，神谷竟提出了要德永当场“勃起”的请求。

而更加令人意外的是，看到收拾完东西准备离开时神谷开始凝重落寞的表情，德永真的照做了。

打开准备好的黄色图片，成功逗笑了神谷，实现了预想的效果，打破了尴尬。

两人被送出了房间，真希笑着做鬼脸告别。

这个爱做鬼脸的“妓女”真希，也是在苦难的人生里，做着令别人感到快乐的事情。

关上门，才把脸深埋起来。

神谷和德永起初经常呆在一起，在口琴小巷的御船町喝酒吃肉。

在以后的时光里，他们在自己各自的组合里，演出，排练，努力，失败。

时间似乎过了很久，德永从神谷搭档那儿听到了神谷即将破产的消息，作为前辈的神谷从不让德永花钱，于是德永打算去劝他别再大手大脚。

再见到面，神谷也染了德永一样“燃”的银色头发，但这让德永觉得失望。

他觉得神谷慢慢的开始模仿别人，而失去了真实的自己。

这也是第一次，两个人交换了角色，神谷听着德永的教诲，低下了头。

借着上厕所的名头，他是去剪了这一头失去了自我的银发。

镜头静静的沿着东京清晨的街道，扫过了他们一起走过的小路，剧场，男主德永开始了回忆的独白。

回忆一路走来，始终在奋斗的自己却被社会摒弃，似乎永远处于绝望之中。

人们对你的表演无动于衷，你会害怕；人们因你的表演而发笑，你会快乐。

在最后一次的告别演出上，德永用说”反话“的表演形式，咆哮着流着泪，诉说着从艺的过往与内心的挣扎。

甚至在台上大吼那些不喜欢他们的观众都是混蛋，都去死，就像开篇之初神谷为德永打抱不平时让”流氓“观众下地狱一样。

而台下的观众却静静的听，甚至在鞠躬谢幕之后响起了经久的掌声。

这一场拍得完全将人带进了剧场成为台下被数落的观众，那种倾泻而出，不吐不快的诉苦和咒骂，道尽了心酸和委屈。

他没有被责骂，却引起了观众的怜悯。

释放了自己，也释怀了过往。

也许就该因此结束，永远的谢幕？

直到再见到神谷，特别是看到了神谷为了表演而隆胸，德永再一次的教训了神谷，他们的身份第二次的交换。

一直在给予指导的前辈神谷，因为迷失了自己的初衷，而被后生德永毫不留情的打醒。

隆胸并不好笑，而且低俗。

神谷低着头小声说：德永，我知道了。

我错了，我真是个傻子。

故事的最后，回到了最初相遇的小镇，看了烟花。

在第一次喝酒的小酒馆，看见了当时还在妈妈肚子里被神谷说”肯定是个可爱的小姑娘“的小姑娘，生活的窘迫褪去，一切都回到美好的样子。

在看到墙上漫才表演的海报后，神谷依旧满脸的憧憬和激情，眼里闪烁着光，那是重新回到喜爱的事情中，而无法抽离的专注。

他说：被淘汰并不意味着一无所获。

只要我们还活着，就没有走到终点，就没有坏结局。

依旧没有看到他们一炮走红的表演，可能生活中本就没有这么多的遂愿或者反转。

有太多人扮演着小角色而永远都不能成为明星，谁该是什么样就还是什么样。

但是对于喜爱的东西，最神奇的地方在于，在提起的一瞬间，可以把你瞬间拉回从前的青春岁月，一脸追梦的样子。

大不了一切从头再来。

北野武在这部电影里饰演了一个典型的“铁汉柔情”形象。

北野武遭遇了一场很严重的车祸后拍摄了这部电影。

可以看到电影中他因车祸而半边面瘫，一边的眼角会不住的抽搐，反倒更凸显硬汉形象。

北野武饰演了一个失意警官，孩子死去，妻子得了绝症。

好友又在执行任务时受重伤，妻子带着孩子抛弃了他。

影片前段时常有出乎意料的暴力镜头，突然的暴徒袭击，突然的枪击，颇有一种人在无常世事前的渺小与无奈。

八十年来首位摘得芥川奖的漫才艺人又吉直树的自传体小说《火花》，是芥川文学奖史上销售排名第一的小说，全日本发售超过三百万册。

八〇年出生于大阪的又吉直树，作为隶属事务所的搞笑艺人沉浮十年，默默打拼，将人生的迷茫心酸投射到笔端，2015年发表处女作小说《火花》一举拿下第153届芥川龙之介奖。

也许没人能够准确地描绘为梦想执着前行时的寂寞和煎熬，时间一年年地过去，眼前万变的世界依然没有给你留出一条光明小路，这时的每一个人，都将怎样抉择。

改编原著有风险，通常谁先拍谁占先机，后拍的倒霉催的就会被拿来不停地比。

一年前小说改编的剧版，有10集的时间慢慢打磨一个人的十年光阴，而一年后2小时的电影，会让人感叹，人生天地之间，若白驹过隙，忽然而已。

主人公，年轻的艺人德永，仿佛那个一模一样曾经奋斗过的我们，带着不羁与不甘，积极勇闯，菅田将晖没有戏精上身地去表现什么“深邃幽潭”、“笨拙羞怯”，我看到的，是每一个热爱本职的年轻人应有的暗流狂涌的平静独行。

十年的时间，和师傅或远或近朋友般的情感相处，人性中的善良美好和善解人意，菅田将晖传达出的情愫舒缓平和，与屏幕上出现的一年年的年份一道，散发安静的力量。

16年6月的时候，菅田曾和导演板尾创路见面对谈。

板尾创路说，“观众笑的时候，我们会觉得很幸福。

” 有一点我比较同意，被板尾创路夸赞“成熟”的菅田将晖太过耀眼，不像落魄的搞笑艺人。

光阴者，百代之过客，而浮生若梦，为欢几何。

奋斗的路上，有人是知恩知遇聪明刻苦的“小岳岳”，更有人则是一路坎坷嫉恶如仇的郭德纲。

而我恰恰最认同这样的德永，这个菅田将晖的德永，坚定热爱，冷静承受，不怨不悔，温暖如海。

想落泪却并不悲伤。

“即使不能和每一个人成为伙伴，也不与全世界为敌。

(板尾创路)” 那个8分钟超强的千字对白情绪爆满一镜到底的舞台可以谢幕，但生活将永不落幕。

4星都给感动我的菅田将晖。

报知电影奖、日刊体育电影大奖、电影旬报、大阪电影节四座影帝实至名归。

🎬今日登场角色：《火花》德永、神谷“地狱、地狱、地狱、地狱、地狱……”男子嘴上念念有词，不时发出毫无意义的嚎叫声。

“地狱、地狱、地狱——什么啊，大家都是罪人嘛！

”这位自称有通灵感应，能够光看面相就知道对方未来会上天堂还是下地狱的陌生男子在台上扭着屁股，胡乱指向眼前的混混和参加祭典的路人们，嘴里依旧是“地狱、地狱、地狱……”地碎念。

下一秒，男子的手静止在空中，顺着手指的方向看去，前方是满脸惊吓的小女孩，男子愣了好一会儿，笑容突然在他脸上绽放，他摊开双掌对小女孩说：“快乐的地狱～”看到这一幕，德永笑了出来，大概是类似于“真败给你了”的那种笑，这便是德永和神谷的第一次相遇。

成为“漫才师”一直是德永的梦想——“漫才”，是日本一种双人喜剧的表演形式，由一人负责吐槽，另一人则负责装傻，德永扮演的就是装傻的角色。

而他也和所有逐梦的主人公一样，尽管有着满腔热血和傻劲，却没办法改变自己的组合不受欢迎的事实。

少了观众的舞台、恶煞们在台下叫嚣着“一点都不有趣”、几乎要盖过他们声音的烟火、连路人都没兴趣多看一眼……

面对这些打击，德永也只能借着表演的台词趁机大吼一句：“难道你不会不甘心吗？

”可是这样的不甘也没办法代表什么，因为不够出名的他们，没有话语权的他们并没有发言的权利，他们能做的，只有不断地战斗、战斗、战斗……直到他们的声音被听见的那天。

但神谷的出现，成为德永心中漫才师的楷模。

“ 只有推翻常识，全力挑战的人，才能成为漫才师。

”对德永来说，神谷到底是怎样的存在？

或许他俩的关系，就像按部就班的乖孩子总会不知不觉憧憬那些活得特别潇洒，不被任何限制束缚的异类吧。

也因此，当德永对嘲笑选择吞声时，神谷反倒用自己的方式替他报仇（当然，用的也是漫才）。

自然而然地，德永被神谷那股无所畏惧，率性而为的气质给吸引，促使他拜他为师。

而德永欣赏的，不仅仅是神谷的性格，更多还是他对漫才的投入和热情，大概是因为神谷已经把自己的生命活成了漫才的模样，才会令德永对他如此崇拜。

然而，这样特立独行的神谷却不被正统的漫才界接受。

虽然在德永面前，神谷就如同漫才之神般的存在，但现实却是神谷的创意在比赛中被狠狠否定，作为师傅名次却只比徒弟高了两级，不过两人都处于垫底的状态……

更重要的是，撇开漫才不说，神谷在生活中也不过是负债累累，甚至还需要靠女人才能生活的废柴。

渐渐地，神谷对漫才的执念，还有过度的任性妄为反而成了他的硬伤，唯有德永能在看见他的缺点之后，还是肯定他，支持他，相信他。

“ 神谷先生从未辜负过自己觉得有趣的东西。

”就是因为这样的信念，让德永能够无条件和神谷站在一起。

没想到，即便是神，也有跌落凡间的一天。

神谷的灵性随着现实的打磨而消失，原本作为德永崇拜对象的他，却反倒学起德永的打扮，做了他原本打死也不肯做的事——模仿别人。

久别重逢，却是亲睹神谷的堕落，面对这样的神谷，德永是崩溃的。

过去一直带领他的前辈，如今却还要他提醒：“如果不去做这个努力的话，有趣的东西就会消失的！

”曾经的信仰在一瞬间就被彻底击溃，面对这样的神谷，德永没办法接受……但讽刺的是，德永的这句“不努力不行”应该诉说的对象，也包含他自己。

看到德永在电视上哗众取宠的漫才，神谷虽然不发一语，但他心里也明白，他们都已经变了。

“因为我知道你是个有趣的人，我只是希望你能做得更好。

”神谷淡淡地说道。

这是神谷的惋惜，也是他的温柔，但如今的神谷，也无法再像从前一样，如此理所当然地扮演引领德永漫才之路的导师。

分开之后，德永的搭档为了即将到来的孩子，为了稳定的生活决定正式放弃漫才。

在隐退表演上，德永说自己为了做出推翻世界常识的漫才而进入这一行，如今他们成功推翻的，却只有“努力一定有回报”这句话。

虽然成功引起观众的笑声，但实际感受话中的重量，却把人压得喘不过气。

在这段表演上，德永以为了更好地表达自己心中所想的理由，进行一段反话演说，感谢搭档十年来的不离不弃，还有观众的捧场。

德永同样举起手，用力地指着台下观众：“因为我不会以这十年的时光作为动力生活下去，所以请现场的各位随便死一死吧——”仿佛深怕这份心意会漏掉任何人似的，德永一个一个指向每一张脸孔。

“死吧——！

”“死吧、死吧、死吧、死吧、死吧——！！！

”最后，他指着搭档：“你和你的家人也都分开去死吧！

”十年的青春就这样落幕，即便想要一直说下去，但在梦想收场的时候，千言万语也只剩“对不起”。

抱着这份遗憾，几年之后，神谷再次出现在德永面前，这时的德永已经成为平凡的上班族，神谷虽然还保有对漫才的热情，却再一次用错方法。

为了制造笑果，神谷不惜在自己身上动刀，看到现在的神谷，德永的心境已经从崇拜，失望，到不解。

德永不明白，曾经那么耀眼的神谷为什么会犯那么低级的错误。

“人家以为这样就能上电视了嘛。

”看到德永板着脸斥训，神谷装成妈妈桑娇嗔地朝他捶了一下。

“看到三十多岁的巨乳大叔，谁会想笑啊！

”德永一方面气神谷开玩笑不知分寸，但同时也为他感到心疼。

“我明白你没有恶意，但是……我们也不能完全无视这个世界啊……”神谷就像个孩子，他一直想要追求有趣的事物，却在不断碰壁之后，开始慌了手脚，最后连自己的原则都抛弃了——巨乳对他来说，仅仅是因为不想输给别人的特色，所以替自己安装属于他的亮点，但他却没考虑到这样的改变会带来什么后果，又会让别人有什么感觉。

已经认清现实的德永，和垂死挣扎中的神谷，两人都是可怜之人，他们对不起的是曾经那么努力的自己。

“德永……别再说了，是我的错，真够傻的……” 看到消沉的神谷，德永提议回到热海，回到他们相遇的地方一起看烟火。

在德永请神谷收他为徒的餐馆，神谷看到搞笑比赛的海报。

“我们两个去参加吧！

”神谷兴奋得像个孩子。

“可是报名已经截止了。

”德永之所以能够马上知道，代表他比神谷还要早就注意到那张海报，大概是心底还有某些东西尚未被浇熄吧。

“去嘛！

”“我已经隐退了。

”但德永好像没发觉到自己尚未割舍的情感，只是不断拒绝神谷的邀请，倒是神谷看穿他。

“我认为，搞笑艺人没有隐退一说。

”“你这十年一直都在思考有趣的事，一直让人发笑对吧，说明你掌握一种特殊的才能。

”“……漫才一个人是做不了，但就算是两个人可能也做不了。

”“有时我也会想，如果这世界上只剩我一个漫才师，我还会这么努力吗？

”“但就是因为能和周围的人相互比较，自我创新，或者被淘汰……有输有赢，所以才有趣。

”“被淘汰的人，绝对不是没有意义的。

”“也许有的家伙会认为早知道不要加入这行就好了，但如果只有一组人的话，绝对不会那么有意思……”“所以，即便是只登台一次，也绝对是有必要的。

”“所有人都是必须的。

”曾经，在一次喝醉的时候，神谷看到摇摇晃晃的德永，便一脚往他踹去。

“你为什么要踢我！

”“因为屁股就在那里。

”

究竟他们是为了什么而拼尽全力？

大概是因为梦想就在那里吧。

听完神谷的一席话，德永低下头。

“谢谢……”十年前，德永拜托神谷收他为徒的时候，神谷提出要求，要德永替他写传记。

“我不想要你忘记我。

”很幸运的是，只要他们俩在一起，就不会忘记曾经那么努力的自己。

虽然最后的最后，德永嘴上还是说着“不要”，但他大概明天就会和神谷一起站在台上，因为——他们本来也只有这条路可以走了。

最后，送上《火花》的主题曲——《浅草キッド》📻https://www.youtube.com/watch?v=mwRFN2Krb7U 与你相见 在仲见世的那间只有煮菜的鲸肉店我们谈论梦想 汽酒泡沫里消失的 约定在灯火暗去的 浅草只有一个被炉的 公寓第一次买了同样的西装做了同樣的蝴蝶結領帶却没钱买同样的鞋这一直被我们当做笑料什么时候走红 我们期待着在只有两个观众的剧场里把托付着梦想的 一百元硬币投出去 一本正经地祈祷你脸上浮现 孩童般的纯真 我再次被你吸引独自去探访 你的公寓相碰的酒杯间 怀念从前我们也有那样的时代啊你抖着肩膀笑起来不要说 我们已抛弃梦想我们本是 没有其他人可以依靠的两个人不要說 我們已拋棄夢想我们本是 没有别的路可走的两个人

By 编剧如菓

火花还是剧版好看，这是不得不承认的事实。

电影版的演员其实都是喜欢的，但放在这部剧里却有疏离感，好像一群人在拼凑故事，而不是生活，又或者实在是剧版太棒了，使电影光华尽失。

小林子的帅是因为剧帅，而苏打的帅是站着不动就很帅，这两种帅没有办法判高下。

小林子的演技又实在太好，连大叔的爱这样的剧都能演得眼神里都是戏。

这样比较苏打还是欠火候。

情节也删减了很多，当然考虑到电影时长问题也不是不能理解。

德永与神谷相遇的时候说了一句我为你报仇，剧版里什么都没有说，这种无言的声援更让人感动。

再下来就是剧版里让我看了好几遍看到一直流泪的太古小哥那一段，真的是震撼。

电影版效果弱化了很多，神谷没有不疯魔不成活的洒脱劲儿，小哥的表演也不精彩。

剧版里的长镜头也是非常美妙，太多太多的伏笔最后才有感情的爆发，电影很多都很突然。

火花啊，还是要节奏慢一点，十年光阴的故事，一起走过的那么多人，两个小时真的太快了。

首先如果沒有看過小林子演的網劇版本不要往下看了會有很多劇透，其次我甚至懷疑沒看過劇直接看電影的朋友會不會覺得太跳躍了看不明白。

蘇打粉慎點，這篇不是寫給你們的而是寫給日劇版的，求放過QAQ，我的意思是如果你特別喜歡蘇打當然可以去買票看，但如果是單純喜歡劇版的朋友還是希望三思。

以下是少掉的我卻認為比較重要的內容：鸚鵡梗，只在開頭出現了十幾秒不到。

德永的的鄰居們：老爺爺和賣唱小哥，全部刪除。

經紀公司，包括姐姐，小哥，社長，全部刪除。

德永打工的橋段，包括自己在便利店，以及和搭檔的打工等等全部刪除。

和搭檔的很多戲份刪除，包括一些公園練習啊，圍著德永騎車轉圈圈，演出，小時候的記憶，走紅的時光，搭檔的妻子（只出現了2秒），搭檔妻子的父親等等都刪除了，以至於最後謝幕演出有點不能感受到兩人的友誼之深，也沒有覺得二人為漫才付出了多少。

搭檔和妻子去德永家，兩個人鄭重其事坐著，洗衣機響了，後來搭檔一邊幫他曬衣服的時候一邊小心翼翼告訴他懷孕，然後德永認真寫當他們證婚人的婚姻屆的那段，被改成很潦草的直接隨便說一下了那樣。

太鼓小哥的戲，改的很糟。

第一次去maki家，沒有把床墊轉圈圈，只拖起來了一下下。

還有很多maki的戲改的氣氛很怪異，顯得maki很諂媚。

澡堂的戲和師匠的很多人生相談變得很潦草且氛圍很怪，還有長途跋涉刪的也很誇張，顯得路很短，踩地老爺爺也沒了。

師匠和他的搭檔的戲份德永想梗想破頭的戲糾結人工智能和妖精森林的戲德永搬家，搭檔搬家德永去房地產上班，和租房的年輕人談話的戲德永和理髮師的感情線（刪除可以理解）咖啡館masta（可以理解）結尾的溫泉（可以理解）暫時想起來這麼多，如果真的很喜歡劇版，去看電影會很失望，希望不要買這個糟心了，很多地方雖然情節一樣，但處理的非常非常怪異，特別是關於maki的所有戲，整個感覺都變了。

菅田將暉有點太傻氣了，後期爆發又有點憤青，演不出小林子那種淺淺的喪和無力但又很努力，桐谷健太又有點太用力在演，有種很做作的感覺。

兩人關係也演得不太到位，沒演出師徒感，特別是菅田將暉對桐谷健太沒有演出那種即使親密但心裡又很尊敬的感覺。

木村文乃的部分太讓人大跌眼鏡了，不知是不是導演的緣故，從頭到尾都有一種違和感，搬家的那場戲也整個三個人都演毀了，外加一個用來嚇人的黑道大叔。

而且電影談論的東西自始至終都蠻淺的，挺辜負的，唉。

而且導演真的很喜歡用各種少女濾鏡，頭痛。

不過電影時長就放在那，顧及不上很多也有可能是比較無奈的。

希望如果先看了電影的朋友可以去補一補劇，真的很推薦，感覺是無法逾越了。