最近在看湖南卫视献礼建党100周年的《百炼成钢》,之前对这种正能量剧是很排斥的,想不到也有看上瘾的一天!
记得很久之前跟朋友吐槽说,一点不喜欢近代史,感觉还是民国之前的历史比较有意思。
朋友就嘲笑我说,受不了你们这些非要标新立异跟主流唱反调的人,如果没有共产党,你还在村里喂鸡呢!
这几年发现自己一点点在改变,特别是疫情之后,发现那些曾以为只是喊口号的正能量,变成激励无数人勇敢逆行的伟大信仰,甚至身边有熟悉的朋友也变成了新闻里的抗疫英雄,我自身也经历过连夜做核酸、酒店免费隔离这种高效抗疫举措,再看最近隔壁印度恍如人间炼狱的日常,真的是没有对比就没有伤害,突然就对我们国家的凝聚力、执行力多了一些敬畏,对党史也开始有些好奇。
特别是这几年在国剧不断创新的大环境下,出现很多令人惊喜的好故事,正剧也变得越来越好看。
这部《百炼成钢》就画风新奇,抛弃传统偏纪录片的宏大叙事,以歌咏情,更有代入感,有种精巧抒情的散文诗之美。
前六集以《国际歌》的传播和影响为主线,串联起李大钊、陈独秀、毛泽东、瞿秋白等建党初期的重要人物。
在那样黑暗、迷茫的年代,围绕这些先进知识分子的选择、牺牲和斗争的故事展开,他们如何百炼成钢,高举马克思主义和爱国主义,谱写一曲救国救民的血与火之歌?
《百炼成钢》抛开围绕近代史时间轴发展的线性叙事传统,讲述故事的手法更写意,不再着墨于重大历史事件,着力点放在人身上,围绕这些英雄先驱,展开他们关于朋友、父子、夫妻、家庭之间的复杂人物关系,这样去脸谱化的英雄成长故事,也是一部更有记忆点的中国共产党建党初期发展史。
序曲:暗夜星辰《百炼成钢》以两段看似随意的送别戏,小处见大,引出我党的创立:第一段是毛泽东车站送别好友蔡和森,两个人感慨时代黑暗,不知道谁能带领国家走向光明。
两个人一个选择赴法求知、一个选择进京找李大钊,兵分两路寻找救国救民的出路。
由此不由想到,与他俩同为杨昌济得意门生、并称“湘江三友”的萧子升,因为选择信仰无政府主义,长期居住海外,最后客死他乡。
第二段是1920年,李大钊冒险送陈独秀去天津,两个人在一辆普通的骡车上,相约一北一南,共同建党,《百炼成钢》重现了“南陈北李,相约建党”这段中国共产党建党史的佳话。
这两段交相呼应的送别戏,展现了我党创立之初,如毛泽东、蔡和森这些五四进步青年对国运发展的迷茫和对真理的渴望;同时,也展现了李大钊、陈独秀这两位革命先驱,在建党初期的坚定和奉献,正如当时流传的那首诗“北李南陈,两大星辰;茫茫黑夜,吾辈仰辰。
”,伟大的中国共产党正是在此黑暗迷茫的背景之下,应运而生。
用更容易共情的同窗之情、战友之情,顺其自然引出我党创立的合理性和迫切性。
中篇:百炼成钢有时候我会思考,以前为什么那么排斥正剧?
可能那些英雄故事太过熟悉,熟悉到我们忘了敬畏,只剩下审美疲劳,毕竟如果一位英雄刚出场,你就知道他是谁,他会做什么事,即使足够伟大,但也不想看啊。
而《百炼成钢》里的共产党人是去脸谱化的,没有启用任何特型演员,演员在饰演我们耳熟能详的革命先驱时,更多的是追求神似,而非形似,特别是着力于偏抒情的叙事,代入感更强,会让观众不知不觉陷入剧中人物的立场,跟随他们一起生活和成长。
好的故事就得这样,必须令剧中人物彻底脱离上帝视角,你不能一上来就令他们没有任何驱动力地相信,只有坚持共产主义道理,中国革命才会取得最终成功。
《百炼成钢》以陈独秀父子三人的两段激烈冲突来展现,在那个黑暗迷茫的年代,只有马克思主义才是经得住考验、百炼成钢后的绝对真理。
第一次,儿子反对父亲,是因为儿子们是坚定的无政府主义信仰者,他们认为共产党是对俄式暴力的东施效颦,而当时内忧外患、军阀混战、政府腐败的中国再也经不起任何折腾,他们不想再有流血和牺牲;第二次,经历法国留学的亲眼所见,对无政府主义无比失望后,儿子们选择加入共产党,同时对陷入右倾机会主义错误的父亲表示不认同。
这是一段流动的父子对手戏,明线是讲述陈氏二子的成长,暗线则是我党创立之初的机会和挑战。
而与此相关的,瞿秋白与杨之华相识、相爱到生死相随的夫妻之情;陈望道从翻译《共产主义宣言》的欣喜甜蜜到反围剿斗争被捕后的悲伤,都以人物各自的情感发展,来反应这些革命先驱当年所经历的考验和牺牲,最终成长为拥有钢铁般坚强意志的人民英雄。
高潮:血与火之歌作为《百炼成钢》高潮部分的血与火之歌,不再是气势磅礴的知名战斗场面,而是以毛氏一门英烈的小家故事展开的。
本剧花大量篇幅讲述了毛泽东与杨开慧,从相爱、结婚、生子,乃至分离、牺牲的家庭故事。
两人的互动没有大张大合的戏剧冲突,恋爱时的情投意合、婚后的患难与共、离别与想念都是细水流长的白描手法,哪怕是杨开慧牺牲,也没有激烈的情绪表达,她只是掷地有声地控诉反对派“你们制造的孤儿还少吗”?
再到毛泽民、毛泽覃与毛泽东兄弟三人的互动,虽然只有短短三场戏,从追随大哥脚步加入共产党、到战时短暂相聚,再到两人牺牲,而毛泽覃牺牲时,只有29岁。
就是这样一个又一个进步青年,无数家破人亡的牺牲,才换来千锤百炼、浴火重生的中国共产党的胜利,我们和平、富足新生活的开始。
而这些故事都是伴随着中共一大展开、国共第一次合作、黄埔军校成立、五卅惨案、北伐战争、四一二政变、南昌起义、秋收起义、井冈山会师井冈山革命根据地成立等重大历史事件同步向前,让我们跟随剧中人物经历这场百炼成钢的革命斗争之路,去理解那首用血与火谱写的《国际歌》。
这剧没有流量明星加持,也没有高甜CP剧情,甚至并不那么有趣,但这些革命先驱的成长故事值得一看,这些被我们所忽略的党史,也是今天我们习以为常的和平富足生活的来处,正如QQ音乐里《国际歌》底下999+的评论,我们从不曾遗忘这熟悉的旋律,而英雄的故事永远不会过时!
“有没有一首歌会让你跟着轻声和”,当时代专属BGM响起,你会想起谁?
流火七月,主旋律影视作品齐齐献礼,在一众优秀的作品中,有一部作品尤为亮眼,它就是《百炼成钢》。
伴随着一首首时代歌曲,那些曾经在课本里出现的人物与故事浮现于眼前,是不是挺特别的?
鲜:“以歌咏史”串起百年当别的献礼片还在用时间和人物成长作为轴线开始讲故事,不走寻常路的《百炼成钢》首先抛出的是八首大家耳熟能详的歌曲。
实话说,这些脍炙人口又充满年代感的歌人人都会唱,可仔细咂摸,有多少人知道这里面每一首歌都是代表那个时代专属的BGM,这些歌之所以广为流传,不仅仅是因为朗朗上口、意义特别,更有不能割舍的故事。
剧中,李大钊、陈独秀等革命先驱们在黑暗中寻求光明,他们都曾经被同一首歌所深深打动。
从一开始只能简单地哼唱,到几经修改终于翻译出中文歌词;在音律之外,这首歌《国际歌》里藏着的正是“星星之火可以燎原”革命火种,至今都是学生们音乐课上的必学歌曲。
看过不少谍战片的我们对于那段处于黎明前黑暗的历史绝不陌生,当时,曾经创作出《没有共产党就没有新中国》的曹火星与哥哥立场理念不同,因为这首歌兄弟间产生过不小的分歧。
可这首歌在当时,直至现在都依旧深入人心并非仅仅因为朗朗上口,这首歌里代表的正是广大群众的信任以及共产党人必胜的决心。
新中国诞生之初,在《歌唱祖国》这首无比振奋人心的歌声中,设计出“两弹一星”的元勋钱学森、郭永怀、邓稼先等科学家们选择放弃国外舒适的生活,要以知识报效祖国。
在物质极度贫乏的条件之下,他们凭借着简陋的设备克服困难不断验算,立志要靠自己的力量让中国立于世界强国之林,实现真正的“繁荣富强”。
70、80后的小伙伴都听过《祝酒歌》,这首歌走俏时,恰是改革开放春风吹遍神州大地的时刻,也是国有企业的改制正在经历阵痛之时。
但和平年代亦是求新、求变、充满希望的年代,《希望的田野上》这首歌当年也曾经也红透了半边天,这背后有澎湃汹涌的激荡,也有像简凡、宋勤勤他们这一代人渴望突破的心。
用时代金曲歌单打开百年故事,《百炼成钢》的视角特别就在于,将歌声和历史、音律和影视的跨圈融合。
这些音乐的存在不仅仅是大众耳熟能详的作品,它也让这些真实的人物变得鲜活起来。
活:角色饱满有血有肉有了让故事鲜活的叙事模式,《百炼成钢》八大版块中的海量人物如何在曾经熟悉的故事里“活”起来也经过了一番精心设计。
首先是角色“活”,在故事主线格外精彩的同时,《百炼成钢》里每一个部分中都有令人眼前一亮的人物,这些不被大众熟知的角色,让每一个真实存在的人和事变得更加的立体。
在7月9日晚播出的剧情里,响水村里一生都在想办法为村民改善用水难问题的老支书水根就刻画得十分生动。
从期盼到无奈,再到在扶贫干部的帮助下找到水源的欣喜,这一路的艰辛与不容易都在找到甜水的这一刻得到了慰藉。
水是生活必需品,为了找到水,很多人都是竭尽所能的努力。
负责研发“两弹一星”的科学家钱学森、邓稼先、郭永怀出于工作的特殊性质需要遵守保密条例并常年工作在基地,这其中的克制和隐忍不言而喻。
想给孩子买鞋,却因为常年工作并不能准确知道孩子的尺码,这样生活化的细节里,更能窥见郭永怀因为专注工作对家庭疏于照顾产生的愧疚。
他们的妻子与亲人多年以来给予的支持与理解,彼此之间信任的感情,也构成了这个故事里最动人的部分。
包括在长征路上不惧艰险的朱勇、杜春风、云贵川、马胜,以及牺牲在雪山上的无名女兵,他们的滚烫的青春被永远定格在最美的年华。
其次是演技“活”,《百炼成钢》中有像刘威、郭晓东、李乃文、林永健、王劲松这样的老戏骨,他们的演技自是不在话下。
更有像汪涵、何炅这样的专业主持人跨界出演,有一说一,汪涵扮演的李大钊不但气质形象上都十分接近原型,台词功底不俗,更把革命者独有的风骨和气节表现得淋漓尽致。
而在年轻角色的刻画上,褪下明星光环的年轻演员们同样完成得相当不错。
二度扮演伟人的王雷这一次对角色的理解更深,心怀天下、家国情怀在他的演绎下既浓郁又克制。
陈晓扮演的瞿秋白气质不凡,还兼顾了革命拓荒者的从容与淡定,在他的眼神里,能够看到对于革命的向往与希冀,也能看到临刑前的坚持与坚毅。
对于大胆启用年轻演员参演正剧,湖南卫视其实也早有先例,早在2007年,《恰同学少年》里年轻演员就已经挑起大梁初绽头角。
而有赵丽颖、张艺兴、吴磊、谭松韵、王一博等多位年轻演员参演的系列短剧《理想照耀中国》口碑不俗,他们在剧中的表现可圈可点,不输老戏骨。
情:鱼水之情激荡人心《百炼成钢》作为群像剧刻画的人物不少,尤为珍贵的是这里面出现的每一个人物都与党有着难以割舍的情意,这也是打动观众的终极武器。
大时代背景之下,革命先烈们的亲情、友情、爱情刻画得极致细腻,这里面有陈独秀与儿子们在追求信仰的过程中,从不理解到紧紧相连在一起的父子亲情。
瞿秋白夫妇,钱学森夫妇、郭永怀夫妇,这些革命先辈的爱情里不单单只有相互信任与理解,还有坚定不移的信念和理想。
而这一份相互信任和无悔的付出也存在于党与人民之间。
在《为希望祝酒》、《年轻的朋友来相会》两部分中,党和人民之间的情感更犹如“鱼水之情”一般,在祖国成长的过程中始终相辅相成。
90年代,华钢改制期间,党和国家给予了极大力度的支持,在提升企业产量到产品销路都一路绿灯。
为缓解国企改制的阵痛,帮助工人再就业,真正做到了从人出发,以人为本。
在改革大潮的推动之下,企业的员工积极响应“下岗再就业”的号召;但作为华钢人,他们的情怀不变,初心不变,始终保持了深厚的感情和荣誉感。
又比如吃水一直困难的响水村,党和政府派来专门的扶贫干部帮助当地老百姓解决实际生活问题。
在解决了困扰了祖祖辈辈几代人的老大难问题之后,还为村里带来了发家致富的方式方法。
打井找水源的过程中突发大雨,看着只能在简易工棚里休息的部队官兵,于心不忍的老百姓将村里的学校教室整理干净,并用自家帘子挡住没有玻璃的窗框,为士兵们遮挡风雨。
国家给农村带来精准扶贫的支持和信心,而村民们也不再迟疑,一马当先积极响应号召入股合作社。
从“中国扶贫第一村”福建赤溪,到“精准扶贫”首倡地湘西十八洞村,从宁夏贺兰山到四川大凉山,经历37载春秋,像雷悯农、李丹、龙湘平一样的青年扶贫干部一代一代将自己的青春甚至生命,奉献给了这片热土,“授人以鱼的同时授人以渔”只为能够早日看到全民脱贫的美好盛世。
随着《年轻的朋友来相会》这首生机勃勃的歌曲响起,整个剧集推向高潮的同时,观众们再一次被这些剧中的故事与人物所感染。
以史为鉴、以史为师、以史为镜,从这座百年“宝藏”中汲取砥砺奋进的力量,正是《百炼成钢》所要展现与表达的意义与初衷,历经百年风雨兼程,百炼成钢的不仅是伟大的祖国,还有那些不能被忘记的人民英雄。
7月9日晚间,湖南卫视播出《百炼成钢》第40集。
在这一集的内容当中,雷县长来到玉泉营缺水的村庄,要带领大家通过打井的方式解决吃水难的问题。
雷县长的恪尽职守,赵宝泉的干劲十足,和田雨的细心体贴,都能让观众感受到作品带给大家的温暖与力量。
而与此同时,演员任正斌塑造的老支书田水根形象,自带让人泪目的力量。
这份力量,源自《百炼成钢》的人物塑造与戏剧张力,更来自演员任正斌精准而深刻的演技呈现。
先说人物性格的一面。
在这个搬迁而来的小村庄当中,田水根是一位老支书,同时,他也是一位眼看着女儿就要结婚的老父亲。
在田水根角色身上,自带着大爱和小爱的结合。
对村庄的大爱,体现在这位老支书曾经带着大家一起打井,但最终却没有找到水源。
有时候,直面失败比获得成功需要付出更多的勇气。
稍后,为了支援新的打井任务,老支书让出自己的房子等等。
这种对村庄对村民的大爱,其实就是最为质朴的国家民族之爱。
而作为老父亲存在的田水根,对于女儿,则有着更为“自私”的爱。
他希望女儿出嫁之前,能够洗一个“甜水澡”(干净水),继而要求准女婿,要借到水才行。
这位老父亲,不收彩礼,只要求一个“甜水澡”,似乎并不过分。
而放到严重缺水的宁夏小村庄当中,这一要求,成为很难实现的任务。
田水根人物性格当中,对于女儿的爱越“自私”,越能呈现村庄对于水源的迫切需求。
再说戏剧张力的一面。
田水根角色身上这种大爱和小爱,在“水”的问题上,形成了真正的戏剧张力。
大爱的一面,老支书田水根太清楚,“甜水”对于这个村子的宝贵之处,他曾经就带领乡亲们打过井,但最终失败。
小爱的一面,这位老父亲又是多么渴望,准女婿能够搞到“甜水”,让自己的闺女出嫁之前,洗上一个净水澡。
两种爱交织存在,所有的戏剧张力,都瞄准了“打井”这件大事情。
可以说,在这次的戏剧任务当中,田水根“反向”的声音越多,戏剧张力就越足,观众对于“必须打出井水”的期待值就越高。
田水根角色承担着拉开戏剧张力弓弦的任务。
正因如此,角色把弓弦拉的越满,剧情就越能让观众信服,而角色本身,就越容易用自己的大爱和小爱让观众泪目。
继而,可以聊一聊演员任正斌的表演了,这种堪称戏骨级的表演方式,不仅很好地完成了剧本任务,而且很多表演桥段,令观众眼前一亮,十分叹服。
我们不妨依据表演层次,从浅入深进行分析。
第一点,便是求像。
演员任正斌刻画的老支书田水根形象,刚一出场,便凭借自己的“像”,赢得了观众的尊重。
纵览演员任正斌以往的剧作形象,他均在“求像”上下功夫很深。
这一次,对于田水根角色的呈现,一出场,就给观众一个非常明确的印象:老支书和老父亲。
演员的扮相,便是典型的农村人,演员在作品当中的面容,也让观众觉得,这就是我们村的老大爷。
这种像,断然不是穿几件破衣服、戴一顶破帽子便能够实现的,而是演员对于角色地深入了解,甚至于是扎根农村的人物采风,才能实现的。
第二点,便是求神。
这种神,不仅仅是角色的精气神儿,更是演员自身气质和角色气质地高度融合感。
角色气质方面,前边已经在人物性格的内容当中聊过。
演员任正斌对于人物性格的把握非常精准,把老支书和老父亲的大爱、小爱,都能通过演技的方式,切到真正的戏剧点上。
而与此同时,演员任正斌自身的气质,则是让田水根角色深入人心的重要原因。
任正斌自带一股朴素的正气感,这种朴素与正气,让他在田水根的呈现当中,为角色加分太多。
值得注意的是,演员任正斌在以往的影视剧作品当中,曾出演过很多让观众过目不忘的反派角色。
《黎明之前》当中的电讯处长,《橙红年代》当中的江湖大哥,《爱人同志》的区达铭,乃至于《剧场》当中的投资老板等等。
而最近一段时间以来,随着《好雨知时节》、《百炼成钢》等电视剧作品的热播,观众们猛然发现,演员任正斌塑造的正面角色,朴素感和正气感更加浓厚,人物角色更加成功。
而演员这种从反派到正派的转型,无疑为观众们留下了更多的期待。
第三点,便是戏眼上的点睛与升华。
戏骨级的演员,总是能够通过自己的形神兼备,在平常的戏份当中,谦让别的演员,让自己藏在角色之内,而在真正的戏眼部分,通过“大道无形”的表演,让作品情感内容,瞬间得到升华。
这一集的剧情内容当中,真正的情绪点,实际上是老支书面对曾经的枯井,投下石头,自言自语。
这场戏,情绪复杂多面,有对井水的渴望,也有对重新打井可能会继续失败的担忧,有对村庄急需水源的明了,也有对女儿和准女婿未来的顾虑,有希望,也有担心希望破灭的幻象。
这场戏,没有人和演员任正斌对戏,需要他用独角戏的方式完成。
这正是体现戏骨级演员真正水平的时候,他猫着腰站起来的时候,我是泪目了。
从稍后的预告片剧情来看,这位老支书要“让贤”给女婿,自己从支书的位置上退下来,让更有冲劲儿的年轻人继续为村庄为百姓服务。
整个的剧情内容当中,田水根角色都看似处于一种配角的位置上,但实际上,他这种退让与默默无闻地奉献,正是中国建设当中的真正主角。
演员任正斌对角色田水根实现了“画龙画虎又画骨”。
诚如《百炼成钢》当中所言,宁夏和福建,一山一海,帮扶情深。
优秀的剧作,遇到优秀的演员,对这种中国扶贫精神,实现了深刻地表达。
(文/马庆云)
今年年初看到了全国如期完成新时代脱贫目标实现“全国脱贫”的新闻,作为生长在都市的青年,因为未曾身临其境所以一直对于脱贫攻坚这件事并没有太深刻的理解,但这八年的进程到底有多难,看了《百炼成钢》的最后一个篇章才真的有所体会。
“实事求是,因地制宜,分类指导,精准扶贫”扶贫这件事,原来并没有范本可言,也没有什么惯用手段,在每一个地方、每一个村庄都要重新“量身定制”一番。
在穷困的赤溪村,共产党人们带头实行“整村下山”,大家伙齐心合力,把土地让了出来,把二层小楼盖了起来。
在干涸荒芜的响水村,雷县长带领着全村人打井、挖渠,推动建设,不仅有了“甜水”还有了浇地的黄河水,整个村子焕发一派生机。
而跟随者龙湘平、李丹、宋明成三个年轻干部的视角,我们又真切的看到了很多地方不为人知的山村生活。
从杨简之到龙湘平、李丹、宋明成,再到杨竞,整整七代扶贫干部,才铸就了今日的“全国脱贫”。
其实年轻的杨竞明明有机会可以体面骄傲的离开那个穷苦的小村庄,因为在他的努力下,这个原本贫困的火旺村已然实现了脱贫计划。
但是在他看来,他要做的不仅是帮助村民脱贫,还要帮助他们不再返贫。
而此时恰逢疫情疯狂来袭,原本在二胎妻子与手头的扶贫事业之间摇摆不定的他,毅然决然留了下来,而不仅他留下了,还为村子带来了一位可爱的“摩托妈妈”。
为了这个村庄的幸福生活,杨竞钻研种植、冒险顶着疫情去拉草料、带头去工地挖水渠,最终,他把生命都奉献给了这片他深深牵挂着的土地......
不知不觉跟着这部剧,从建党之初一路看到了21世纪的今天,漫长岁月一路走来,让人感动的人物有太多太多了。
这样一部好剧的出现,让生于今日的我们,更加懂得真心当下的美好生活了。
实不相瞒,最后看到华钢厂成功中标为北京奥运会鸟巢供材的那一刻,我真的和简凡宋勤勤一起热泪盈眶了一座华阳钢铁厂,承载着一代人的成长与青春。
“钢好遇见你”公园里,年老的简凡推着更年老的何济沧,跟他说着华钢厂终于成功为国家建设做上了贡献,为建防事业供上了特制钢材。
那一刻,原本面无表情波澜不惊的何济沧,脸上瞬间挂满了惊喜。
这一刻他等了太久,中国等了太久,但好在,最后都等到了。
“这样的工厂我们自己将来一定会有的,春天不会远了”“等春天到来时,咱们重摆美酒再相会”在这个篇章里,有我意想不到的激动与励志。
“华钢的第一炉钢水,是从这个炉子流出来的;华钢的第一个烈士,也是在这个炉前倒下去的;华钢被中央领导接见,说我们炼钢工人有骨气,也是在这个炉前讲的.....”一座功勋炉见证了华钢厂的荣辱兴衰,也见证了一代人的努力奋进。
所以承载着荣誉和记忆的功勋炉关停的那一刻,他们换上了当年的那身衣服、换上了柳条帽,眼含热泪深深凝望着它。
这是一种告别仪式,也是对于新未来的迎接仪式。
在这间钢铁厂里,我们看到了一种“化腐朽为神奇”的力量。
何济沧初初归来的时候,这个地方明明已经走到了“油尽灯枯”的境地。
工资发不下,工人怨声载道,人人都想逃离。
而何厂长就偏偏在这个时候临危受命回来,而且还带领着简凡、欧阳彬一行人,打了个漂亮的翻身仗。
从一开始的人心涣散到后来的群心聚集、从起初的合格率不达标到后来的特种钢技术拔尖、从处处仰外国人鼻息到后来自立自强傲视群雄......华钢厂一步一步走来的历程,只有经历过的人才懂。
正是因为有前期的种种心酸不易,后来的成功与荣誉才显得格外难得。
其实在这一间华钢厂里的这十几年时光,不仅代表了华钢厂本身,也象征着整个改革开放初期的国家风貌。
以小见大,这部《百炼成钢》向来用的很溜。
这样一个全新的篇章,让我有机会切身的体会一遍父母的想当年,感触很多。
谢谢这样一部好剧,让我们这辈人都有这样一个好机会去系统的好好了解往昔的峥嵘岁月。
如果编剧不知道陈延年烈士的事迹,希望您去看一看《站着从容就义-陈延年》这本书。
陈延年烈士牺牲时宁死不跪,被敌人乱刀砍死。
而不是您写的被敌人按一下就跪下去的软弱青年!
他的“六不”,是他为了革命为了信仰所做的个人选择,不是被您调侃的谈资!
观众不讨厌主旋律,只是不喜欢胡编乱造的电视剧!
尊重历史,尊重革命先烈,很难吗?
这样的献礼剧,真的配叫献礼剧吗?!
“历史书中的人物在电视剧里面真实看到的时候,作为中国人,心里油然而生一股自豪之情。
”
最近,电视剧《百炼成钢》在湖南卫视播出后,有不少年轻观众发出了这样的感叹。
显然,这部电视剧真正做到了与年轻观众实现跨时代共鸣。
它是如何抵达年轻观众内心的?
在小编看来,不外乎对细腻情感的捕捉和英雄主义的刻画这两个方面。
01藏匿在生活细节中的至情至爱作为一部党史题材的作品,《百炼成钢》分别用《国际歌》《七律·长征》《黄河大合唱》《没有共产党就没有新中国》等八首歌串联成八个版块、八大时代,完整梳理了中国共产党的百年辉煌历程。
党史正剧如何能够令现代人产生共鸣,根本上在于“情感”的共通性,所以《百炼成钢》在描绘宏观历史脉络的同时,也在微观细节处着眼,描述了每个历史人物的家庭、爱情、友情以及他们真实的内心历程,丰富整部作品的叙事层面,从而触动观众的共情。
《百炼成钢》用了大量篇幅去展现人物的细腻情感,这在此前的同类型作品中是很少见到的。
例如陈独秀父子三人的关系呈现:起初,因为信仰分歧,陈独秀和两个儿子陈乔年、陈延年心生隔阂,儿子们不认同父亲的救国之道,决定前往法国勤工俭学。
后来,兄弟俩在周恩来的影响下认清了形势,走向了共产主义,与父亲之间的关系也有所缓和。
夹杂在信封之间的那一声“同志”,对于陈独秀来说无疑比一声“爸爸”还要亲切:
但欣喜之余,陈独秀不免有些失落,两个儿子着实已有好些年没有叫过他一声父亲了。
而后陈延年被捕牺牲,陈独秀得知消息后独自一人在黄浦江边呼唤着儿子的名字,直到陈延年牺牲,他都不曾听到那一声朝思暮想的“爸爸”。
那一刻,他不再是我们熟悉的那个建党领袖,而只是一位痛失爱子的普通父亲。
跟随哥哥走上共产主义道路的陈乔年实现了父亲的愿望,终于叫了他一声“爸”。
这一次,陈独秀更像是一位慈父,眼神中流露着温情,表示自己会亲手做家乡的粽子等待着儿子回来。
但最后,他等来的却是儿子牺牲的消息。
满地的信纸、粽叶一一散落,陈独秀望着光照进来的地方,再一次承受丧子之痛。
革命的道路注定要用鲜血浇筑,倘若他知道希望的土地下埋葬的是自己儿子们的血肉,他一开始会否阻拦?
答案是,不拦。
亲手包的粽子是陈独秀对儿子无法言说的深爱,剧中满载着爱意的信物,又何止这一件。
一块刻有“杨”字的怀表,见证了毛泽东和杨开慧至死不渝的爱情,在毛泽东四处奔波为人民战斗的时候,他的身上始终带着这块怀表,就好像杨开慧一直在他身边。
杨开慧本可以选择安稳无忧的生活,但她却选择为了爱与信仰投身革命,协助毛泽东整理资料、编写文稿,就算死都不肯与爱人划清界限。
山无棱,天地合,乃敢与君绝。
人间至爱,不过如此。
瞿秋白和杨之华则用一枚纽扣、一块印章,写下了“你中有我,我中有你”的浪漫恋歌,当瞿秋白落入反动派手里之后,他穿着杨之华亲手缝制的衣服,取下那枚纽扣紧紧攥在手里。
16年之后,50岁的杨之华终于凭借这颗纽扣找回了瞿秋白的遗骸,无情的岁月能够剥夺人的血肉躯壳,却剥夺不了浪漫至死的爱意。
冼星海携妻钱韵玲投身共产党,他们本可以在海外过上衣食无忧的生活,却因为同一份信仰驻扎在黄土大地,当冼星海为了创作《黄河大合唱》废寝忘食的时候,妻子则默默地研好“土咖啡”,让贫瘠的土地开出了诗意的浪漫。
动荡的岁月里,少不了这些被信仰充盈着的至情至爱。
相比起“大时代和小人物的历史性碰撞”,如何用新时代的镜头语言去重塑先辈形象,才是更大的挑战。
这些细腻的情感侧写都帮助观众重新理解了隐藏在伟人光环下属于普通人的一面,更显牺牲精神之伟大。
02热血澎湃的英雄主义感召人物永远是一出戏的灵魂,《百炼成钢》并没有以某一个人作为某个版块的第一主角,而是塑造了多个鲜活生动的历史人物,透过他们的牺牲,勾勒出大时代下多姿多彩的英雄主义群像。
有人说,《百炼成钢》里处处都是泪点,这样的震撼,是目睹了李大钊阻拦女学生率先赴死,眼中带着光,平静道出那一句“先生先走”后的千钧之力。
是“延乔”兄弟倒下前坚贞不屈,向着希望的曙光轻声吟唱的《国际歌》。
是瞿秋白面向金色的麦田,任风吹过英雄的风骨,微笑从容的那一声“此处甚好,开枪吧”。
是左权将军在被日军偷袭后,在紧要关头留下来断后,与彭德怀“劝君更尽一杯酒”的决绝与毅然:
时代战歌里不止有大人物们的经典名场面,还有所有被理想和信仰照耀着的小人物们的高光时刻,他们或许不曾出现在历史课本中,但他们应该被后世铭记在心。
昝大力、马胜、杜春风们,不过是十六七岁的年纪,有些甚至都还没有枪杆子高。
他们有的举着手榴弹支援战友,有的以血肉之躯堵向枪口,有的为了所有战友能够活下去,冒死找寻粮食……
“我们都是青少年,愿把鲜血染红旗”。
他们是这样唱的,也是这样做的,历史注定会牢记这些年轻人,为有牺牲多壮志,敢叫日月换新天。
寄意寒星荃不察,我以我血荐轩辕。
想要赢得年轻人的青睐,还有什么是比这样的英雄故事更动人的呢?
与此同时,《国际歌》《长征·七律》《黄河大合唱》《没有共产党就没有新中国》等经典音乐也承担了“导入”的功能,这些代代相传的经典旋律更易让观众沉浸于剧情,在跟着音乐轻声吟唱的过程中跨越时空,建立起与历史之间的沟通桥梁。
《百炼成钢》用“大背景、强音乐、青春感”三大元素,打破了当下观众与百年党史之间的次元壁,是党史题材剧作内容创新的一次成功尝试,一部真正从历史的血肉中长出来的作品,有着超越作品本体的价值。
《百炼成钢》剧情历史 电视剧我在十几岁时对党史非常感兴趣,并记得很多历史细节和重要人物。
几十年过去了,传媒很少提及党史之类的……。
让我这个曾已掌握的那点历史知识也忘得差不多了,由此张冠李戴的事常发生。
这部剧拍的太及时,我们又有能重温党史,特别是大多数年轻人在党史这部分是个空白,此剧可使年轻人轻松了解党的光辉历史,从而加深对党的感情,换来的将是他们用全部的身心投入到祖国建设的大业中。
这部剧编排很新颖。
剧中主演王雷扮演的毛主席,神似真人。
饰演瞿秋白的陈晓,演的很不错。
给五星一点不过分。
近代革命历史剧作《百炼成钢》,以八首时代经典歌曲为主轴,追忆中国共产党在发展壮大过程中历经的主要历史阶段,彰显了中国共产党人用生命和热血铸就的百年辉煌。
演员阵容强大,以细腻真实的表演,记录了曾经的艰苦卓绝,从而折射出共产党人的高尚情怀和不屈不挠的奋斗精神。
追忆百年党史,重现峥嵘岁月,再展伟大辉煌!
堆来枕上愁何状,江海翻波浪。
夜长天色总难明,寂寞披衣起坐数寒星。
晓来百念都灰尽,剩有离人影。
一钩残月向西流,对此不抛眼泪,也无由。
这首颇具婉约风格的词,出自毛泽东之手,是他早年写给杨开慧的,流露出伟人性格中深情、温存的另一面。
在电视剧《百炼成钢》中,这首词被几度提起,甚至杨开慧烈士(赵樱子饰)就义前,也在吟咏着它。
乍一看,生死关头,如此儿女情长,是否有些突兀?
这符合历史真实吗?
仔细推敲,却又别有滋味:如果不是深爱着这个世界,不是渴望更美好的生活,前辈们又怎会走上革命之路?
他们又如何坦然面对牺牲?
在他们的内心深处,必有对人性、对世界的极大的赤诚,所以才能如此勇敢。
这就涉及一个根本问题:什么才是历史剧的真实?
“历史剧的真实”与“历史的真实”,区别是什么?
德国哲学家黑格尔对此曾有精彩论述:“我们固然应该要求(历史剧)大体上的正确,但是不应剥夺艺术家徘徊于虚构与真实之间的权利。
”黑格尔的意思是:艺术家有重新书写历史的权利。
毕竟,历史剧的目的不是记录历史,而是创造一个审美结构,以将历史与当下结合起来。
换句话说,只有观众热爱、有益身心,才是历史剧,至于与史实是否有出入,属于末节。
从这个角度看《百炼成钢》,就会发现,它与黑格尔的论断高度契合。
没有人的现代化,就没有真正的现代化黑格尔的论断,给出了一个重新思考历史剧的立足点,即:从“过去与当下”联系的角度看历史剧,而不是苛求史实是否准确、历史人物还原度如何。
事实上,好的历史剧之所以引人关注,恰恰在于,它准确把握了“过去与当下”联系,让观众从“旧事”中获得启迪、得到审美快感;而一味泥古,不与当下关联,不回应今天观众的关切,不考虑现实需要,这样的历史剧绝不可能成为佳作。
剧中李大钊就义的场景震撼观众心灵可问题是:“过去与现在”的连接点究竟在哪?
过去百年,中国社会发生了剧变:从战争走向和平建国,从不断革命走向可持续发展,从谋生存走向谋发展……曾经的一些观念、经验、方法,在今天已不适用,一些观众甚至已无法融入当时的情境,无法真切理解前贤们的行为逻辑。
《百炼成钢》则独辟蹊径,站在大历史的高度,重启“人的现代化”的命题。
从传统到现代,“人的现代化”是最重要、最基础的工作。
从没有一个人,能身体进入现代,脑袋却留在过去;同样,也没有一个社会,有了铁路、轮船、计算机等,却依然沉浸在往昔的观念中。
1840年以来,中华民族在现代化之路上屡遭挫折,正如陈独秀先生概括:一开始,我们以为是技术落后,所以“师夷之长技以制夷”;继而以为是制度落后,推翻了千年帝制;可帝制推翻了,又是军阀混战,掀翻了一个皇帝,却冒出无数个土皇帝。
传统力量过于强大,窒息了现代人格的形成,而没有现代人,变革也就无法实现。
当此之时,唯有热血与牺牲,方能唤醒民众,再造国魂。
这是一个“百炼成钢”的历程:一方面,革命者要主动与传统的背景、文化、情感等进行痛苦剥离,如电视剧中,当青年毛泽东(王雷饰)开始革命,族人中的长辈毛棠圃等竟暗中举报,试图加害。
另一方面,革命者自己也可能被传统拉下水,比如剧中的陈独秀(刘威饰),他特立独行,反抗封建主义,自己却摆脱不了家长制作风,不仅给家庭带来灾难,也给党造成重大损失。
老戏骨刘威(背影)扮演的陈独秀有层次、有特色,加入了个人理解正是沿着启蒙与反启蒙、现代与反现代的矛盾线,将“前贤们的奋斗”与“当代的需要”捆绑在一起。
效率低下的背后是道德低下在《百炼成钢》中,前辈们的青春如此壮烈、如此盛开,引人深思:同样是青春,为什么他们的能这样灿烂,我们的却平淡无奇?
每个曾经青春的人,都对自己有过期许,可为什么我们没能实现自己的梦想,究竟是谁“偷走”了我们的青春呢?
于是,《百炼成钢》打通了“过去与现在”的联系——青春的烦恼总是相似的,曾困扰前辈的问题,也会困扰今天的人们。
问题的关键在于:什么才是理想?
是为了满足个人虚荣与成功,还是为国家求解放、为民族争尊严,为人类谋幸福?
在《百炼成钢》中,刻画了太多先烈的牺牲:李大钊、张挹兰、陈延年、陈乔年、瞿秋白、杨开慧……他们中最年长的(李大钊),才38岁,最年轻的(陈乔年),还不足26岁。
先烈们的热血,铺就了一条从传统到现代的艰难之路。
主持人汪涵扮演的李大钊充满理想激情,比较好地呈现了革命者的风骨《百炼成钢》不仅刻画出革命者个性之间的差异,也刻画了他们的相同——他们都有更高的理想、更大的寄托,所以才能超越小我,才拥有了不断革命的力量。
为有牺牲多壮志,敢叫日月换新天。
在《百炼成钢》中,蒋介石、吴稚晖、张静江等,也都有一定的个人才能,但在内心深处,他们依然是传统人——将私愿置于公义之上;只相信手段,不相信原则;崇拜权力,追求权力;一切努力为个人;没有理想,只有口号。
吴稚晖因文章犀利,一度被视为革命者,可当革命之火给他“带来麻烦”时,他立刻翻脸不认人,当面背叛弟子陈延年。
陈延年被捕后,吴稚晖想的不是国家会不会损失一位青年才俊,而是气急败坏于昔日弟子不听他的话。
在黄埔北伐中,共产党员在战场上表现越好,蒋介石、张静江越不安,生怕抢了自己的功,生怕失去手中的权力。
事实证明,靠吴稚晖、张静江等传统式人物,根本不可能将一个大国带出“亡国灭种”的危机境地,更不可能带领一个古老民族走上自强、自立的现代化之路。
表面看,他们败于效率低下,但实质上,效率低下的背后是人格低下、道德低下,吴稚晖只想革别人的命,不愿革自己的命,而不完成自我改造,又如何领导一个大国实现脱胎换骨的改造呢?
从小我走向大我,所以他们成了“大写的人”历史注定会牢记那批年轻人,他们笑傲时代风云,为信仰甘洒热血。
在《百炼成钢》中,塑造了许多鲜活的革命者的形象,比如瞿秋白(陈晓饰),他个性文弱、温和,他与杨之华(刘烨饰)的爱情如此甜蜜,以致他有太多的理由活下来。
在《多余的话》中,他写道:“这世界对于我仍然是非常美丽的。
一切新的、斗争的、勇敢的都在前进。
那么好的花朵、果子、那么清秀的山和水,那么雄伟的工厂和烟囱,月亮的光似乎也比从前更光明了。
”然而,走上刑场时,瞿秋白又是那么坚决。
陈晓扮演的瞿秋白感人至深,读过《多余的话》的读者再来看剧,有似曾相识感正如一首诗中写到的那样:我是人我需要爱我渴望在情人的眼睛里度过每一个宁静的黄昏在摇篮的晃动中等待着儿子第一声呼唤瞿秋白烈士身后只留下一名继女——瞿独伊。
革命者也会有种种痛苦,但从小我走向大我,使他们成为“大写的人”。
在《百炼成钢》中,类似的感天动地的英雄比比皆是,比如李大钊烈士(汪涵饰)就义前,他的学生、共产党员张挹兰拦住他说:“先生,让学生先走。
”李大钊平静地回答道:“我是老师,走在前面,应该,应该。
”把这些闪耀的珍珠串联起来的,是影片中不断响起的《国际歌》,这是《百炼成钢》创作者们的精彩一笔——《国际歌》中蕴含的崇高感,以及理想主义气质,与《百炼成钢》的主题彼此共振,强化了感染力。
毛泽东在词中曾写道:国际悲歌歌一曲,狂飙为我从天落。
“国际悲歌”非常传神——《国际歌》确实充满悲怆,但这份悲怆绝不肤浅,它涤荡着人们的心灵——不麻木,不退缩,从小我走向大我,因为正义与光明就在前面。
无数烈士牺牲了,成就了中国革命的传奇,他们中许多人没留下姓名,但他们的精神与日月同辉这部剧可为今天人的精神“补钙”经过40多年经济高速发展,如今中国已成世界第二大经济体,在今天,我们已彻底走出百年梦魇,将“东亚病夫”“一盘撒沙”“有家无国”等传统糟粕基本剥除。
如果前贤们能看到今天,将多么欣慰。
然而,高速增长中,也出现了一些问题,比如:过度关注物质生活,消费主义文化侵蚀等。
今天的年轻一代可能是中国历史上最富的一代人,可他们中不少人却最爱抱怨,一边埋怨“内卷化”,一边又用“躺平”对抗,他们看不到老一代人都是从996走过来的,以为自己最不幸。
明明更富裕了,为什么反而会花式喊穷?
这恰恰说明,物质生活不能补偿一切,人依然需要精神力量。
不向往崇高,一切个人努力都会落空;不追求公义,私民的挣扎只是虚度人生;不追求精神的丰满,物质的丰盈只能让灵魂更痛苦;不接受真实人生的伤痛,注定会留下精神上的疤痕……《百炼成钢》的价值在于,它帮助人们在精神上“补钙”——战争年代过去了,但为人类谋幸福的理性并没过去;今天不再需要普通人去抛头颅、洒热血,但牺牲精神、奉献精神依然决定着一个人的价值。
人是万物中最主动的过客,世间万物,只有人类能构成大型社会,事实证明,在基因层面,只有人类具有组织化的天赋,再孤独的人,都会用自己的方式融入群体、为群体做出贡献,因为崇高是与生俱来的天赋。
唤醒心中的崇高,点燃自己的天赋,这是“过去与现在”的枢纽,更是历史剧的责任。
从这一点看,《百炼成钢》为今后的历史剧立下了一个标杆。
我暗搓搓地期待钱部长出来参加歌唱祖国大合唱,然而并没有~
最清澈的爱是对祖国的热爱,很感激伟人教员将这份纯粹刻录或者说重塑到我们的基因里。朴实的表演,震撼的故事。
这剧真的挺细节的,连冼星海夫妇的“土咖啡”都有展现。科普一波:1939年的延安,生活条件虽然相当艰苦,但冼星海、钱韵玲夫妇却很乐观。没有咖啡,他俩把黄豆磨成粉拌上少许红糖,被“鲁艺”师生们称作“土咖啡”。
最近学习党史了解了一些李大钊先生的英雄事迹,刚好与剧中内容吻合,还原度还是挺高的。面对酷刑,坚贞不屈、慷慨赴义,汪涵把先生的气魄和胆量演绎得不错,冲击力很强
八个歌曲串成一部电视剧,有创新感
“血腥湮灭不了火星,星星之火可以燎原”秋白先生身体虽孱弱,但意志确是无比刚强
好剧,一众中生代演员担纲,竭尽所能,不负使命,许多历史人物出场时间不长,但都能立得住,很是难得,特别是王雷,戏骨担当,天生具备领袖气质,是迄今为止见过的最符合一代雄主的形象的接班演员,加油。
“秋白之华,秋之白华,你中有我,我中有你”。陈晓的瞿秋白刘烨的杨之华还原度很高,革命中也能有让人为之向往的浪漫爱情。
陈延年和陈乔年两兄弟颜值都很高啊,从最初反对其父陈独秀的革命运动,到最终踏上救国图存之路,两位的前后变化太有层次感了。两位演员也演得好,年少有为斗志昂扬!
这种剧知识性挺足的,质量也有保证
新的叙事风格,每个主题一首歌,感觉蛮不错
国民党在上海大学肆意围剿,将先进书籍统统焚烧殆尽,多么令人心痛与愤慨。因为关不住学生的思想,便妄图粗暴行动来阻断思想,太可笑了。
王雷演技还是一如既往的稳定,八零后这一批里王雷的演技算比较出彩的了
大钊先生和仲甫先生在分别之际相约在一南一北早日建成属于我们国家自己的党,那一幕真的太有意义了,可以说他们俩是我们党的奠基人,是率先认清国家形势的人。
故事本身感人,但更感人的是这不是编出来的故事,而是真实发生过的历史。节奏没得说,看剧的同时还能重温历史,了解先辈事迹,挺不错的。上学学过一篇关于李大钊的课文,印象深刻,汪涵还是符合李大钊的形象的。
打卡隔壁~《百炼成钢 - 中国共产党100年》
陈延年是我最佩服的人,他早期信仰无政府主义,并且通过实际行动去证明,虽然后来失败了。后来他慢慢发现只有彻底推翻腐朽的政权中国才有救,又改读马克思理论,从不盲目跟风,敢于承认自己的错误,这样的人怎能不爱?
“你愿意跟我结婚吗?”毛泽东和杨开慧的爱情朴实纯粹,那个年代的爱情格外的艰难。总体来说剧情横铺直叙,车站送别,毛泽东的这一眼,就是中国的未来。
看了两集,挺特别的剧
李佳航的张伟太过于深入人心了