火星救援

昨天从电影院里出来的时候我就在想，这电影就不该和朋友一起出来看，就是一部适合自己一个人去电影院慢慢看的电影先说故事和节奏，习惯了快节奏欧美大片的观众可能会觉得有一些平淡，我自己平时也喜欢去电影院看一些质量不错的商业大片，以我以往的观影经验来看这部电影的叙事比较平淡，节奏不紧不慢，让人感到紧张和兴奋的点在前中期并不多，甚至可以说是很少这就导致了电影院里前中期的时候比较安静，加上这片子也比较长，看惯了快节奏片子的观众大概会觉得有些闷。

而电影里的很多“点”普通观众很难get到，在文化上更偏向于欧美，大概是这个原因很难让非欧美观众对电影中的某些桥段和“点”会心一笑，而大部分的科学叙述的对话也不是大部分观众能懂的，带来的结果就是难以让国内观众代入到电影里，难以触动观众的内心结果就是电影结尾的音乐才刚刚一响，银幕里还在播放画面，灯还没亮，我看的那一场却已经陆陆续续的有人开始迫不及待的离场了，你说这个时候如果身边的朋友也跟着站起来，你是让他们坐下来呢还是自己不甘心的跟着离开？

当然了，电影的结尾部分还是挺抓人的，不过3D效果很一般。

总的来说火星是一部质量不错的偏向写实的硬科幻电影，看完以后总觉得差了点什么，大概就是文化隔阂所带来的陌生感

记得这片子还是在我高一的时候看的，全班一起看。

大荧幕，超带感。

男主可谓是五项全能啊，健身、种菜、航天、修东西，没有什么是不会。

一次次冒险，在被走丢后，开着他的小车车在火星到处上蹦哒，等待救援。

在航天局的人一直以为他已经die掉了之后，没有放弃，最后找到另一个航天器，获救。

重回地球。

有上当的感觉。

上映前听说这是一个关于一个人被困火星然后坚持等待救援的故事，我立刻就被强烈的吸引了，于是非常期待，上周果断的去看了imax的版本，结果......感觉被骗了。

吸引人的点，基本上电影里面没有什么新意，除了马特的乐观逗比，但这就够了？

可以支撑整个电影？？

火星的氛围，我也真是无语了，听说火星引力是地球的五分之二，总之肯定比地球要小，但是马特在火星上走来走去，和在地球上一样，立马出戏。

再就是中国航天局的桥段，这里忍住骂人，但还是要吐槽一下，一个满口港腔的领导，和一个不知道干嘛的女秘书，就决定了把中国的国家机密设备借给美国用，真是让人脑洞大开，不得不佩服我帝国的票房市场的重要性逼迫美国电影做出这么不靠谱的设计，按照这个思路下去，以后美国只要遇到灾难都要靠中国来解救了（地心引力也是这个逻辑），我中华帝国真是牛逼死了。

还有很多槽点，就不一一吐了，我只想说一点，一个人孤独的在火星上，这是一个多么有意思的点，为什么电影却花了一半多的时间将地面的事情，而忽略了故事的主角是马特如何存活这么久，这才是感人的地方。

还有就是他的队员得知他还幸存，冒着自己的生命危险也要回去救他，这也是看点之一，不过他的这群好友的决定也做的有些草率，以至于让我感到这都是导演设计好的，难道这些好朋友不知道如果回去就马特是要冒生命的危险的，但是他们是那么的淡定，秒秒钟就决定了，真是整齐划一英雄主义。

回头看看《荒岛余生》《荒野生存》《life of pie》同类型的片子，真是再一次感觉被骗了，不怪别人，怪自己把这片子想的太好了。

我真的不能理解这个片子要讲啥？

人要靠逗比才能活下来？

就像结尾马特在大学里演讲那样，对不起我理解不了这种精神。

哦，再次补充一下，据说小说原著很好看，但是我没看过，所以只针对我看到的这部电影发表意见，和小说原著无关。

本片可以荣升2015我看过的最佳电影了。

情节、细节刻画、节奏、表演、配乐等各方面元素都空前的协调统一，出色的调控让整部片子看起来一气呵成舒畅无比。

该影片的侧重点在男主角Mark在火星上的生存体验，克服一个个生存难题，辅助以地球上的有关人员对他的营救行动。

没有所谓的坏人，没有正义邪恶的斗争，没有任何正义感或者情怀，没有天马行空的剧情和超现实的情节构思。

一个如同记录片一般的故事，一部比较朴实憨厚的电影，能够做得如此震撼，非常不容易。

NASA这次算是选对人了。

对于各方面主题的表达应有尽有，但篇幅不多，做到了浅尝辄止点到为止，干净，利落，简单明快，不说教不死板，却能引人思考。

科幻片能够有别于一般的英雄电影，就在于能够直接的面对自然和宇宙，能够利用科学知识探索生命，克服那些非人为干扰所造成的困难。

有些科幻片将立意定格在人类与外星种族或未知生命的斗争上，那么其实本质上和其他非科幻电影就没有什么区别了，如同换汤不换药，失去了科幻片所展现的意义，也无法做到新颖和焕然一新。

而这部片子就非常好的诠释了一部真正科幻片的主题，只专注于探索、征服、解决问题——这些科幻世界本应该关注的事情上。

或许，少了情感和爱所带来的感动，却多了许多发自内心的、有关于真实生命的震撼和赞叹。

不仅如此，对于男主在火星上生存的拍摄，本片采取了自拍日记式的记录方式。

每次发现问题会对着镜头叙述一番，再着手解决难题，解决问题你的行动也同时录影，然后轻松的听听音乐混吃等死，哦不，是等待救援，再然后发现了一个新的问题，继续研究解决……这样一步步的记录发展，有一种纪实片的感觉，同时也有些许轻松和幽默，在去除了沉重感的同时，也给了观众强烈的代入感，不禁会想如果是自己会怎么做。

对于电影的男主角的感受，从“我好崇拜你”到“如果我是你我会怎么做”，对主旨的表达也是很大的提升。

近些年来的科幻片还有一种现象，那就是着落点在爱和情上的片子太多，让你不哭都不好意思说看懂了这部电影。

其实火星救援也太多看而已煽情的地方，按好莱坞的一贯思路，本来应该肆意挥洒泪水，家庭价值、美国精神、男欢女爱、求生本能……每一个点都可以无限放大。

令我感到欣慰和惊喜的是，火星救援整部电影对感情的处理相当的轻描淡写。

男主角完全没有爱情部分，也是相当罕见的，其他宇航员的感情着墨也非常之少，就连男主在火星上的孤独寂寞的描写篇幅也极其有限。

基本上从头到尾都是在就事论事，当然，也有家庭、集体、社会责任等等这些元素，但处理的非常简洁，一带而过，看得我畅快淋漓。

<图片1>二战末期，美军千辛万苦从前线将他救回，并耗费数十年时间训练成价值三千万美金的杀人利器。

然而二十一世纪初，他因为任务失败导致失忆从而脱离组织，遭到CIA追杀，竟只身颠覆两个特别行动小组。

为了躲避特工追捕，他只好远赴宇宙深处，却难以忍受太空中孤独寂寞，故发布假消息骗来救援人员，再次遭遇意外而消失在宇宙之中。

没想到，他竟在火星出现，并又一次遭逢大难孤身滞留。

前面几次经历终使他学会独自求生，迎来救援。

《火星救援》势必会与《地心引力》和《星际穿越》放一块比较，都是同类太空题材，都年度科幻大作，都是一个人唱独角戏。

笔者最直观的印象是电影片长，地心最短仅有一个半小时，星际最长比两个半小时还多，火星则介于二者之间。

但观影下来，笔者个人认为火星的时间压缩到两个小时最佳。

地心引力时间之所以短，在于电影去掉了所有灾难前的铺垫，直入正题，只呈现了从灾难发生伊始到主角回到地球的个人求生的过程，极尽简单之能事。

而星际穿越则恰恰相反，尽量复杂化，铺垫较长，剧情波折不断，同时影片耗费大量笔墨讲述主角离开地球后地面发生的事情。

《火星救援》和星际穿越类似，前期铺垫、主要过程、后续收尾一应俱全，甚至电影中间地面部分比火星情节篇幅更重。

整体而言，地心时长短，节奏急，不容人喘息就立刻收尾，一气呵成。

星际拖沓和急促交替，地面部分略显冗长而太空情节大体比较快速，因而整个求生过程也能扣人心弦。

至于火星嘛，全片拖沓，笔者除了感受到一片欣欣向荣的气息，丝毫没有荒野求生的危机感。

阿方索卡隆特别善于制造压抑氛围，《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》一片算是导演氛围营造的代表作，而地心引力这个看似无垠实则密闭空间求生的电影就很适合他。

地心大部分时候只有一到两个角色，静谧空旷的环境，偶尔出现的地球背景，压抑的让人心里发毛，导演甚至还为电影安排了一点点惊惧元素加强电影心理暗示功能施加给观众的恐惧不安的感受。

因此，《地心引力》是一部没有丝毫多余情节的高度精炼的太空惊悚求生电影。

至于星际穿越导演诺兰，无需多言，虽然算不上大师，但仍旧是一个出色的电影工匠，特别擅长使用复杂的叙事技巧。

他最好看的两部电影《记忆碎片》和《盗梦空间》之所以给人留下烧脑的印象，正因为导演在叙事上给观众们制造了障碍。

而星际则完全没使用诺兰擅长的手段，仅仅是剧情特别长，波折很多，以及大量科学概念的植入，还是把人忽悠的云里雾里直呼神作。

《地心引力》尚不敢封神，《星际穿越》偏要打肿脸充胖子。

而雷德利斯科特，他拍过的科幻片不多，异形是很棒的B级科幻惊悚片，银翼杀手也是经典原创科幻，普罗米修斯差强人意。

火星救援嘛，我看本片的核心根本不在于表现男主角的求生意志，而是全面展示美国危机公关与应急处理机制是多么厉害，展现和挖苦官僚形象以及所谓美式民主。

从这一点看，本片也算是导演的典型个人风格。

火星救援也许是想打造成太空版的鲁滨孙漂流记和荒岛余生，才让主人公独自遗留火星等待救援。

只是谁都想不到，这个小伙子太厉害，竟然能把从CCTV-7农业频道上看来的种植知识学以致用，用自己的屎种自己的土豆，吃进去拉出来，种下去挖出来，周而复始，往复循环，真可谓环保绿色农业模范生产单位，怪不得天朝航天局竟然舍得暴露自己的隐藏实力去帮助美利坚营救，原来是早已看上这个种地小能手，决心把他挖过来接班行将就木的袁隆平学士。

说道天朝，本片倒是这一点和《地心引力》如出一辙，天朝的航天力量发挥了极大作用，两次拯救美利坚航天员。

只是地心怎么也算是根据有限情报对天朝空间站做出了合理幻想，很隐蔽的批评天朝不透明，而本片则一股子抹黑挖苦酸葡萄的姿态。

天朝航天局一出场，就在纠结是否冒着暴露自己秘密实力的风险伸出援手，这不就是在公开指责天朝信息不透明么。

其实大家都知道美利坚国家航天局和天朝的航天局是永远不可能官方合作的，两个国家都要为自己的机密数据着想生怕被对方偷了去。

那么本片是怎么把这种根本不可能的事情变成可能的呢？

那就是美国同意中国航天员参与战神计划。

从片尾战神5号船员中有中国人，发射中心有天朝航天局领导就能看出来，美利坚等于把火星行动的数据和相关技术拱手送给我们。

另一方面，本片同《星际穿越》也有一极大相同之处，二者虽然都宣称加入了真实科学概念和理论，影片中的科学元素尽可能合理化，但是影片最终都把主角成功获救建立在存在争议的精神科学层面。

爱是让星穿主角回到地球的根本原因，这完全说不通嘛，结果还是被诺兰搪塞过去。

火星男主角不知道打哪来的盲目乐观主义太也不令人信服，他这么简单就能坚持到了救援到来。

拖沓，废话连篇，是对《火星救援》最好的形容，全片篇幅冗长，笔墨却花在了地面营救者身上，对于被营救的男主角，本该大量刻画他的心理活动与精神变化，最终都没在影片中呈现。

我们能看到的大概就是男主角若无其事的就制定好了严密的自救措施，开开心心的种起了小土豆，即使中途再次遭逢磨难，我们也难以感受到他的心理波动。

不得不说，如果不是男主角聪明的像个傻逼，那就真的是影片角色塑造的失败。

（史歌出品，原创文章，未经授权，不得转载）文：史歌2015年11月29日丑时

很无聊的电影。

全片转折不多，高潮不多，该煽情的地方没催泪点，该搞笑的地方just so so, 为了让观众知道主角在做什么，主角一个人对着摄像头在解释自己干什么，为什么干什么。

说的又故意卖弄我们不懂的，无趣又有点假。

最后主角成功返回地球，我在想那些摄像资料也没了，有啥用？

作为商业片，就是利用特效给观众一些感官刺激，可是遗憾的是，这部电影看完，我的感官丝毫没被刺激到。

好的电影应该给观众各种情绪体验，喜怒哀乐等，这部电影只能偶尔笑笑吐槽它的无力。

不过仁者见仁，智者见智，没有一无是处的电影，也没有受所有人喜欢的影片。

如果你看了故事简介非常吸引你，也许这部电影还是会和你的胃口的。

1. 影片获得了美国宇航局NASA的全力支持。

剧本有50页的内容都是有关NASA的细节，力求呈现出的宇航员形象和行动符合实情。

影片总共拍摄周期大约是70天，其中拍摄NASA细节的内容花了剧组21天时间。

2. 影片中最开始的火星任务正是NASA未来打算实施的。

3. 2015年9月28号，也就是影片在美国上映的四天前，NASA宣布在火星表面发现了有液态水活动的证据。

4. 原著小说作者Andy Weir是一名专业码农，他甚至编写了软件来精确计算从地球到火星的航行时间。

5. 小说作者Andy Weir最开始为了好玩，在自己的博客上免费发表"The Martian"这部作品，后来读者建议他将Kindle电子版发布在Amazon上，当时这部书的价格为0.99美元。

6. 编剧德鲁·高达原计划执导本片，但后来由于忙于拍摄《险恶六人组》而退出了导演一职。

后来雷德利·斯科特看过剧本后非常喜欢，甚至推迟《普罗米修斯》续集的拍摄，火速接过导筒。

7. 导演雷德利·斯科特亲自绘制了一张剧本封面草图，内容是马特·达蒙的角色在火星上说"I am gonna science the shit out of this planet"（我一定要用科学在这个星球干出生天），这张草图在2014年12月5日随美国“猎户座”载人飞船的首次未载人试飞上太空，并围绕地球飞行两圈。

8. 影片搭建了大约20个场景，这相对于其他影片来说并不算多，不过这些场景在工艺上非常精湛。

就雷德利·斯科特的作品来说，他在《法老与众神》中用了70个场景，在《美国黑帮》中更是用了多达100个。

9. 影片一开始本来打算在澳大利亚拍摄，但是当地政府不同意，所以没有实现这个计划。

后来选择在布达佩斯（匈牙利首都）拍摄，因为当地拥有世界上最大最高的摄影棚之一。

10. 剧组真的在摄影棚内种了土豆，并且完全靠其自然生长，用于拍摄马特·达蒙在火星上种植食物求生的场景。

11. 影片壮丽的火星景象，取景于约旦著名的“玫瑰沙漠”瓦地仑，最终效果由实景拍摄加CG共同完成。

此地曾是另一部火星题材电影《红色星球》的拍摄地。

12. 影片里的一个火星全景镜头中出现了奥林帕斯山(Olympus Mons)，这是太阳系中目前为止被发现的最高的火山。

奥林帕斯山火山口深约3公里，顶峰高26公里，平均高度22公里，是地球上珠穆朗玛峰的三倍。

13. 火星表面的气压平均为600帕(0.087psi)，约地球海平面气压100千帕(14.69psi)的0.6%。

因为气压太低，火星上的一个“猛烈风暴”实际上相当于清风拂面。

作者Andy Weir承认这是他的小说里最大的漏洞。

14. 剧组发现现实中的火星宇航服巨大而笨重，就像巴斯·光年的飞行服似的。

雷德利·斯科特很不喜欢这样的衣服，因此最终的设计在参考原版的基础上增加了更多实用性和美观性。

15. 《普多米修斯》中的很多科研成果在本片里得以应用，尤其是宇航服。

16. 剧组一共制作了15件宇航服，供影片中的6位宇航员穿着。

17. 影片没有反派人物，并没有谁会阻止马特·达蒙生存和返回地球，除了火星的自然环境。

18. 这是马特·达蒙和杰西卡·查斯坦共同出演第二部太空题材电影，尽管在《星际穿越》中他们没有在同一个场景里出现。

19. 马特·达蒙原本担心他的角色与他在《星际穿越》中饰演的曼恩博士有太多重复，但导演向他表示这两部电影完全不同。

20. 马特·达蒙的角色在影片后期因节食而身形暴瘦，虽然达蒙愿意为此减去大量体重，但是导演没有同意，所以最后采用了替身。

21. 马特·达蒙的个人场景拍了连续五个星期，以致于他直到电影宣传期才有机会跟其他大部分演员碰面。

22. 杰西卡·查斯坦出演过《星际穿越》，但没有穿过宇航服，而安妮·海瑟薇却几乎是全程穿着宇航服表演的。

因此，查斯坦也在海瑟薇那里得到些建议，在宇航服里面穿一件凉爽的打底衣服，不然要热疯。

23. “劳模姐”杰西卡·查斯坦在电影拍摄前访问了JPL（喷气推进实验室）和NASA，跟真的宇航员见面，还读完了原著小说。

24. 唐纳德·格洛弗在拍摄自己第一个场景时跌倒了，这个镜头被放进了电影里。

25. 火星营救行动被命名为爱隆计划，这个名字取自《魔戒》中的爱隆会议。

巧合的是，演员肖恩·宾在两部影片里既参与了爱隆计划也出席了爱隆会议。

以上内容来自IMDB，部分引用自时光网，由本人整理翻译。

【图文版戳这里】---分割线-难道只有我一个人觉得系列：（图文版戳这里）看完星际穿越感觉马特呆萌回不去地球了，坐等黑化……还有劳模姐代父从军了……看完蚁人感觉迈克尔·佩纳（斯科特的逗逼队友）好蠢啊，怎么可能是航天精英……看完美队2里苦大仇深的巴基，感觉384在这里太阳光了啊……看完新神奇四侠感觉凯特·玛拉演的还是同一个人……还有那个光头是谁啊……电影里几乎每个人都提到了黑人小哥Rich，可我还是觉得他的名字叫Troy啊……记得他在废柴里恶搞过心灵捕手么？

从小看TVB的缘故一眼就认出了演中国航天局高管的男演员，一口港普以为中国观众听不出来啊。

演工程师头头的Benedict Wong在以往的作品里怎么看都是韩裔，但他在本片里严重发福的扮相居然像中国人了。

豆叔近年看来是要摆脱便当帝的称号了，而且他在本片的角色根本不可能会死……拯救行动命名为Project Elrond（爱隆计划），魔戒梗（决定摧毁魔戒的爱隆会议），关键是说这台词时豆叔也在场。

电影里Vincent Kapoor感叹Mark一个人会在火星上想些什么，下一秒接Mark抱怨要被队长留下的迪斯科音乐折磨死。

个人认为小说里的桥段效果更佳：How come Aquaman can control whales? They're mammals! Makes no sense. （为什么海王能控制鲸鱼？

他们可是哺乳类啊！

）简直无厘头……小说经典原句“In your face, Neil Armstrong.”（尼尔·阿姆斯特朗，我看你还怎么得意！

）完美呈现。

呆萌蓄须后一秒变小李……Mark与地球的通讯对话删减了好多，个人认为全书最大的笑点都出自那里。

节选一段（不翻译了，自行领会）：JPL: What we can see of your planned cut looks good. We're assuming the other side is identical. You're cleared to start drilling.WATNEY: That's what she said.JPL: Seriously. Mark? Seriously?由于电影篇幅的限制，Hermes号一众宇航员的个性和生活细节没有太多地展现，而小说则通过每个人与家人的通讯对话，让这些角色更具人情味。

其中Lewis的老公给她买了ABBA的原版卡带。

Vogel上有老下有小，与妻子的对话里提到的都是家人。

Beck被姐姐质问为何非要负责舱外任务，Beck耐心给她解释了每个人的分工，而且当听到她用过去式提及Watney时，马上纠正了她。

可见Beck是个有情有义三观端正的男子。

Martinez与妻子大概是一对年轻夫妇，妻子对他自愿延长任务的决定既责怪又无奈，但同时愿意和他一起熬过去。

Johanssen与父亲的对话内容是最令人震惊的，电影中没有提及这一段（所以我没有剧透哦）。

Johanssen提到了队友们密谋的一个计划：如果他们失去食物补给，除她以外的成员便会吞药自杀，将剩余的粮食全部留给她一人（因为她最小只），但就算这样也最多只够维持9个月，如果要在接下来的17个月里生存下去，她只能够吃掉自己的队友……网上有一篇对译者的采访，里面译者提到吃人计划只是Johanssen对父亲“为了安慰她老爸的一个玩笑，当不得真的”。

这个我并不认同，因为在原著小说中这一段是非常严肃的，而且Johanssen在揭露这个计划前还沉默了几秒，如果不是真的根本不会有这样的描写。

为此我在网上找到一篇文章，是娱乐新闻网站HitFix和小说作者Andy Weir做的Q&A（链接），作者承认Johanssen和父亲的对话比较黑暗("It is kind of dark")，还提到这个问题很快就被解决了，所以不会显得很沉重（也就说明吃人计划是真的）。

可能看过电影的观众会疑问为什么结尾的火星任务中会有一个中国人，这是因为中国航天局把太阳神号借给了NASA营救Mark Watney，而条件则是在NASA下一次任务加入一个中国宇航员。

本片可以说是happier ending版的《地球引力》，连高潮部分都有类似元素，这里就不剧透了，只能说：漫威大法好。

（可是384很快就要跟队友的偶像作对了耶）Mark Watney与NASA的对话是全球直播的，主管Vincent提醒Mark要注意语言，这时Mark恶作剧地回复了一句话，基本上可以猜到这句话是相当邪恶的，电影在这里故意掐掉了，笑点留给观众自己get。

小说中这一段是完整的，而且非常爆笑，准备好了，他的回复是：Look! A pair of boobs! -> (.Y.)

《火星救援》实在是好看，通篇下来，马特达蒙的独角戏占据绝大多数篇幅，故事却讲述得跌宕起伏，既有紧张刺激，又有风趣幽默，充满着浓浓的浪漫乐观情怀，实在是硬科幻电影的一部佳作。

当马特开着火星探险车奔驰千里，前往另一个营地的时候，壮美的画面徐徐展开。

开敞而自由的蓝天下，橙黄色的尘沙土地渐渐向前铺开，沿途，是零落散布着的土石与丘陵，寸草不生，万物绝迹，只有最简单的茫茫天与地，散发着苍郁、沉静、大美无声。

这里的每一寸土地，都是4.5亿年以来，第一次有人类踏足。

开车前进，用太阳能充电，再前进，再充电，两个月的旅程，仅有音乐相伴，他却并不孤单。

欧美文化中一贯以来豪情万丈地冒险家、荒原探险的孤胆英雄如今迎来了火星版，传递的那份不惧困难、亲近自然、积极乐观、热爱科学的精神，我也是深深得以体会。

当马特达蒙从尘沙中苏醒，挣扎着回到工作站，冷静地处理好腰间的刺伤，他要面对的问题，便是坐以待毙，还是运用一切方法，生存下去。

清点所有可以利用的资源，空气、水、能源不存在问题，他唯一需要解决的，是如何拥有撑到下一次人类再来火星时所需要的食物。

他风趣地冲着镜头记录下日期与心情；他放起队友们留下的音乐然后大声地嘲笑队友的品味；当他找到那袋真空包装的土豆时，他知道，自己要开始在火星尝试种植了！

有可爱的网友写了诸多关于”土豆的二十种死法”之类的文章，来探讨在火星上种植土豆在土壤质地、水需求量、肥料、生长周期等各个方面的限制条件，还有人更是贡献了一些育苗的知识希望来帮助马特缩短种植周期，收获更多粮食。

而我在半懂不懂中居然也饶有趣味地通读了下来。

可见电影中这一大胆的想象的确建立在合理的推断上，也颇是激发了观众思索与探讨的参与热情。

从这最简单的外星球种植开始，到整个空间对接、火箭发射、星际联系，整个故事都既展开了大胆瑰丽的想象空间，又扎实严谨地基于人类科学探索中的合理逻辑，因而带来一种令人信服的力量，与发人深省的诱惑，这也正是科幻小说中的“硬科幻”类别最具有魅力的地方吧。

很高兴，《火星救援》的电影，精彩地将原著中最闪亮最迷人的地方，通过影像的画面展示了出来。

我要盛赞作为主演的马特达蒙，将冷静坚毅、开朗乐观的植物学家、宇航员的形象演绎得丝丝入扣，他的表演令人物既可亲又可敬，在面临困境甚至濒临绝境的时候，在希望降临和终究获救的刹那，他的痛苦、狂喜和感动都来得内敛却深富感染力。

我亦要为祖国的繁荣与强大深深自豪。

从百年前在世界舞台上受尽白眼的贫弱国度，到如今在宇宙空间探索中占据一席之地，电影中中国提供援助的画面虽短暂，却彰显着世界都不能忽略中国航天航空事业崛起的事实。

我们的征途，是星辰大海。

电影很好看。

大帅哥演技在线，电影特效很震撼，外太空的生活很传奇，同伴间的情谊也很温暖。

这就是个孤岛求生的故事。

只是求生的地点在外星球。

然后叹为观止的是，理工科男的生存技能，可以自己修东西，自己种植物，自己制造水，自己奔行千里。

科学是第一生产力，诚不欺我。

我如果在那里被留下，东西没等吃完估计就死了。

外出旅行一定要与理工男结伴，可以救命啊。

与《星际穿越》相比，《火星救援》的最大特点就是安守本分。

没有那么大的野心，没有刻意煽情，没有上升到全人类的高度，也正是这种踏实让本片在娱乐效果上令人满意。

不是所有人在大周五晚上想放松一下的时候去影院找深刻的。

很多时候观众只想看稍微需要点智商的娱乐片就会很满足。

从这个角度来说《火星救援》是成功的。

有着简单易懂的科学知识，自带吐槽模式的幽默男主，还有NASA内部的小争小吵。

随着主人公一点点克服困难回到家园，观众得到了很完整又很满足的经历，评价不错是意料之中的事。

但作为商业电影， 有些地方还是差强人意(划掉)不尽人意的。

首先是人物的塑造。

Hermes上那么多的宇航员，每个都是蜻蜓点水，有些模板化。

Jessica的表演得给个差评，念台词的时候一点情绪都没有。

演坚强的女队长也不能这么演啊，不是说四平八稳就等于有底气。

NASA的人也不例外。

为了有冲突而冲突，这也是在理解之中。

毕竟是“救援”，不仅仅是男主想办法生存那么简单。

他要是联系不到地球，种多少土豆都没用。

但是人物线索一多，导演就有点力不从心了。

为了快速让观众知道在哪里，每个人物心里想什么脸上就有什么。

不够立体。

这也没办法，毕竟他们不是主角，做到呈现戏剧张力的作用就好。

可是回到主角马特身上，他的个人笔墨其实也没有那么多，都不知道是什么支撑他这么久的，连老婆啥都没描绘，真是史上最坚强单身狗。

一般人在那种孤寂的环境下怎么着都会有点崩溃吧，虽然他的毒舌型幽默很有戏，时间久了也会变成平的。

其次便是动量失衡。

本片有着利索的开头，但是故事到后面就开始拖沓，少了动力。

我觉得有以下几个原因：1. 关键情节点的位置马特从在火星醒来到被营救，有两个重大挫折，一是压力舱爆掉植物死绝，二是美国的助推器发射失败。

两个离的有点近，而且位置摆的特别教科书，恨不得赶紧告诉你到第几幕了。

但是助推器发射失败后到结尾之间就没什么重大挫折了。

估计这便是为什么第三幕很疲软，全靠NASA那边闹矛盾2.一句话总结有很多科学知识(所谓硬科幻)，但是每段科学用语结束后都会用通俗易懂的语言给你解释是啥意思，来个很明显的一句话总结，点出情节点所需要的选择，生怕观众不懂。

那您还费那么多话干嘛，直接给我们那一句话不就得了。

观众没有那么蠢吧。

3. 音乐选择除了两首歌是队长的迪斯科音乐以外，至少还有三首歌是导演自己选的，放在蒙太奇里，比如种土豆烧出水那里，CNSA发射太阳神那里，最后马特上航空器拆东西那里，这样得有五首歌都是高动感高节奏的舞曲。

我承认至少前三次听的时候我都很愉悦，觉得这氛围掌控的很有意思，但是看到后面还是动感音乐的时候我就有点皱眉头了。

这样没有多样性，后面就逗比不起来了，还显得轻浮。

4. 没事别老鼓掌我们来数数片中全场鼓掌的次数：-NASA第一次和马特联络上，直播短信（这鼓掌我能理解，我也开心）-NASA发射助推器（让你们瞎高兴，刚鼓完就炸毁了）-CNSA成功发射太阳神（中国人民表示，敢失败？

）-Hermes在马特发射之后短暂失联又联系到他，NASA鼓掌-马特被成功营救，全世界鼓掌-(演职人员表出来之前的彩蛋里又是一堆鼓掌，我就忽略了)其实看着银幕上的人全体鼓掌是件特别消耗观众精力的事情，因为我想和银幕上的人一样开心。

全片最激动人心的应该是最后的那个鼓掌，是个重要的情绪宣泄，应该让观众得到很大的满足才是。

但是由于前面各种鼓掌的稀释和逗比音乐，我明显感觉已经high不起来了。

对比《地心引力》，恨不得全片都在压抑，这也是为什么结尾那个镜头如此令人满足。

5.人文核心和世俗的冲突导演基本整个片子都在用各种手段让这个故事显得私人隐秘化，不论是各种镜头角度的切换(Go Pro都用上了)，震撼的大远景，真实的声音设计...我们都在跟随马特的孤单旅程，好像我们作为观众是他唯一的见证人一样。

我很开心导演没有往全人类的高度上拼命升华，因为这样很本真，很遵从人物。

虽然中间有几次脑残的新闻发布会，你用来讽刺媒体也就罢了。

可是最后大营救非得要在时代广场，伦敦和北京聚那么多人一起围观庆祝还是挺让我想翻白眼的。

瞬间打破观众和马特的默契，一下子就显得闹腾了。

再反观《地心引力》，孤单就孤单到底，不要违背你自己的初衷。

优点还是有的。

先是马特的表演。

他第一次在rover里面用键盘联系到NASA的时候，先是快速喘气，眼睛稍微含泪光，没哭出来，然后再打字，我觉得这是很自然的反应。

没有过多哭戏是个大好评。

全片只有他的飞行器要起飞的时候他落泪了。

用的好。

我又要开始黑《星际穿越》了，有时候不是说能哭就是演技好，演技好就是影片好，《星穿》里马修那么能哭，虽然催泪，但是我心里反而就没那么伤心了。

这不是编剧第一法则吗，人物在哭，观众就不哭。

人物不哭，但是观众心里在流泪那才是高境界。

马特的表演没有刻意炫技的倾向，让我觉得很贴心。

然后是实打实的声音设计。

风暴听上去很饱满，没有混进奇怪的东西(很多一般的声效师会往里面混进去狮子的怒吼什么的。

听上去很蠢，真的很多人干)。

Foley的也很到位。

我唯一不满意的就是缺少寂静。

全片没有一个超过两分钟没对话/音乐的片段，让我觉得有点轻浮。

《地心引力》里有很多绝对寂静的片段，非常震撼。

当然了，两个片子的方向不同。

一个是突显寂寞绝望和生存的，一个是突显斗智斗勇的鲁滨孙的，没有对错好坏之分，只能说是选择不同，表达手段不同而已。

这点还是《地心引力》更胜一筹。

女主一开始其实是不想活的(女儿挂了)，反而是在对抗太空的时候找到了生存动力。

而马特是一开始就想活，一直持续到最后，有些单一，人物也没什么成长。

有好多小细节也不错。

比如温室大棚里长出的绿芽上面有一滴水，相信我，这滴水肯定是人为弄上去的，但有了之后银幕就不一样了。

只是绿的黄的会单调。

还有马特7个月后人瘦了牙齿也变黄了，不像一开始那么洁白，挺有意思的。

扁平的人物，后半段拖沓的节奏，有点过的逗比是减星的。

达蒙卖的一手好萌，露的一身好肉，以及太空中飞舞的丝带好评。

(WALL.E：学我喽？

)完