职业杀手

有没有这种可能性杀前夫真的是为了那比保险金？

当然前提也确实前夫对她很不好，甚至家暴什么的都会有。

讨论这个点我其实更希望是从剧情编排出发，而不是从女主的三观来聊。

我们是上帝视角，聊点上帝视角该聊的。

前夫人不好应该是真的是不好，毕竟第一次跟杀手见面的时候女主的难过，还有中间一次酒吧门口见到前夫那种脸上的恐惧是真的，而且在她的认知里，自己都是买凶杀人的人了，没必要跟一个初次见面的杀手装无辜。

但下面的截图我个人认为，或许可以揭示一个点：女主确实知道那份受益人是自己的巨额保险金。

这一点是否会成为推动她杀死前夫的主要因素之一？

她看到手机的第一秒就说了一句“fxxk”，所以她早就知道这笔钱那么不得不回归到这个问题，女主到底是人真的狠，早有预谋，还是无辜羔羊被迫一步一步逼到亲手杀前夫？

剧情在这方面好像故意淡化了女主的内心真实戏码。

也有可能是编导的失误，导致这个角度拍的模棱两可，很多地方欠考虑，这一点我有感觉到，但我还是比较倾向于，编导对人性的模棱两可的描写，是故意的。

我个人理解剧情中段男主在给学生讲课的时候提到的这部分内容所服务的，就是这个点，编导在尝试把一个概念灌输给观众：干掉坏人，没什么问题。

所以可能，代入剧情，女主角跟你我没有不同，或许她就是一个普通人，一个矛盾的，模棱两可的普通人。

当一个人被逼到她认为自己无法忍受的境地，同时面前又有相对合理的cover和出路时（我觉得“同时”后面的内容，是重点），她做出了选择。

我有看到讨论里有很多从三观视角看片的观众，也有看到很多反三观卫士的观众。

对于这一点其实我是一个比较中立的态度，无论诸位是否是所谓三观正或者不正的人，我觉得“轻易对别人下定论”都是草率的行为。

如果代入生活，我举一个非常小的例子，假如有人上班的时候因为自己是一个脾气很差劲的同事，所以被其他的同事干掉了。

这件事情确实很离谱对吗。

一个狗屎同事，这是多小一件事啊。

但尝试去理解这种想法：假如那个被逼到每天夜里无法入睡，一度因为这个破工作精神衰弱甚至家庭破裂失去所有的人是你，在那个同事给你的人生造成了巨大的影响和损耗的前提下，此时又有一个绝佳的机会干掉ta不被任何人知道，你会去做吗？

这是一个很敏感的问题，你先别着急喷我，毕竟我也不打算继续深入，但我不觉得我会在这件事情上轻易下定论。

毕竟人与人所面对的世界大相径庭。

就前面那个例子而言，这世界上很多人，没有一个破同事，更多的人，没有因为破同事“精神衰弱”，比那更多的，是没有“家庭破裂甚至失去所有”，然而最最最多的人面临的，其实是“没有一个干掉讨厌的人而不被任何人发现的机会”。

这些都没有的话，怎么能对别人随意下定论呢？

就像有时候在新闻上看到有高中生跳河自尽一样，评论区无不例外一定会出现类似“嗐多大点事啊，学个习都学不好，等到了社会里，上有老下有小的时候，那种压力岂能是学习能比的了的”这种评论。

对于这种类型的评论其实我个人是抵制态度。

我不信基督，所以我相信，一个人如果真的被击溃了，那么你说ta能力不足也好，没有责任感也罢，我都认为，ta如果没有办法再一次站起来，那ta想要离开也无可厚非，毕竟ta来这个世界的时候根本没有人问过ta意见。

对于这类事情我或许不理解，但我一定尊重。

同时提醒一下如果你不理解我，你也先尊重我。

毕竟我没有冒犯你的意思。

我不理解也不表示我不具备理解这种事的能力，仅仅只是因为，我不具备理解这种事情的条件而已。

有句在我看来很有道理且被我信奉为相处信条的话：put yourself in other's shoes。

我坚信一个打算自杀的人，即使击溃ta的事情在你看来有多么的微不足道，那对ta来说，都是致命一击。

你或许可以高高挂起地随意评判别人，我也相信你遇到过很多难受的事情都坚持下来了，但我依旧认为，你目前好好的，只是因为你没遇到能击溃你的那件事，而这个世界上，总有那么一件事，可以轻易击溃你。

而当你被击溃的时候，会有多狼狈呢？

到时候你会想起来那个站在制高点随意审判别人的自己吗？

回到主题，其实带着三观看这个片没有什么不应该，拥有三观其实没有错，错的是站在自己的三观大山上对别人的做法下定论。

女主角的所作所为或许在有些观众看来很离谱，但每个人其实都应该思考一下我上面问过的那个问题，如果你有那么一个机会，你会去做吗？

再提一下你先别着急喷我，我先叠个甲我体贴温和，孝顺父母，对兄弟好，还没红颜，对女朋友也好还巨有耐心到陪她玩双人成行一个关卡玩2个钟头我都不生气的那种，我还喜欢帮助别人， 跟我在一起相处的人都很喜欢我。

通过我中立的文字风格你或许还能看出来，我甚至不愿意跟人在网上对线。

（真的不要跟我对线，如果你有话，好好跟我说，好吗） 但那是真的我吗，我不知道。

对于世界级难题“怎样才算好人”，我的回答比较倾向于人性本恶的方向，除开极为少数【真真正正善良】到骨子里头的一些人，这个世界上剩下的绝大部分人在面对极端情况的时候，束缚他们的绝不是内心的善，而是作恶的后果。

这大概才是比较真实的人性。

人们一直在说，不要试探人性，不要试探人性，是有理由的，我时刻谨记，很多很多人包括我被称作或是自称有人性，很可能只是因为，没有被试探到而已。

但话说回来人性这样又有什么不对吗？

也没有吧。

毕竟，论迹不论心啊不是吗。

在杀手爽片之外套了一层存在主义外壳，虽然看得一知半解，但赋予了电影一些哲思深度。

Gary在古板老师的身份下掩着买凶卧底的职务，在一次次设局钓鱼中演绎不同人格，最后遇到Madison坠入爱河并愿意为她掩盖罪名，剑走偏锋。

单从电影来看他似乎受到了Madison的蛊惑魅诱，为爱痴狂，至于除掉狡诈同事，把他只在口中咀嚼的杀人计划付诸行动，这与他斯文老师的形象不符，却和他多面卧底的假面相宜。

他在任务中找到自己的定位，在不同身份下寻求自身的价值，最后于Madison怀里得到意义。

听起来还挺恋爱脑的。

但电影也确实止步于为爱付出这么多，本身卧底身份就蛮吸引人，且是真人真事改编，但没能从人格中深挖，只停留在惩恶灭敌的爽片套路中，磨灭了些许作者性，不知是网飞的牢笼，还是主创的怠惰。

职业杀手 (2023)7.02023 / 美国 / 喜剧 动作 爱情 犯罪 / 理查德·林克莱特 / 格伦·鲍威尔 阿德里娅·阿霍纳

2023美国喜剧片《职业杀手》，定级R，根据真人真事改编，豆瓣评分7.0，IMDb评分7.0。

“钓鱼执法”的电影版释义。

故事创意挺新颖，如果不是真人真事改编，不会相信警察局里有这样的工作，虽然减少了犯罪，不过这不就是钓鱼执法吗，钓鱼执法不应当是合法行为，我头一回知道司法部门有这样明确的钓鱼执法行为，前所未闻，颠覆认知。

影片的新颖之处在于取材于这个特殊的职业，其他地方一般，变装变换角色很多电影都有，戏假情真也是常见爱情题材。

影片除了题材新颖以外没让我眼前一亮，没感觉豆瓣7.0、IMDb7.0这么好的观感，反倒觉得观感平淡，也许是几十年来上万部电影看得太多了吧，有些见怪不怪的意思。

再者，同一部电影，不同的观众、不同的年龄、不同的心情、不同的阅历、不同的时间，都会有不同的观感，我只能说，不是我的菜。

我看电影有记录感受的做法，便于过后写影评，可是本片看完，我却一个字都没记录下来，足见观感之平淡。

影片的角色铺陈有些问题，一度让我以为女主是在利用男主，类似于《本能》女主，以为结尾女主会反转露出真面目，没成想却是戏假情真、远走高飞的爱情结局。

《职业杀手》的主角是由格伦·鲍威尔（Glen Powell）饰演的加里·约翰逊（Gary Johnson），身份是兼职假杀手，善于伪装自己的身份，直到遇到阿德里娅·阿霍纳（Adria Arjona）饰演的女主角麦迪逊，两人相遇所产生的连锁反应。

对于格伦·鲍威尔（Glen Powell）饰演的加里·约翰逊（Gary Johnson）有些小帅，而且导演所取材也同样是源于真实事件，并且格伦·鲍威尔（Glen Powell）的身材确实也挺性感的。

影片中所提到的存在主义哲学，这种学说强调人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在原有存在的基础上自我塑造和自我成就，从而拥有意义。

而且加里的多重身份转变，也是受到麦迪逊的影响，一切归于平静，对于加里所上的每节课也都存在某些联系吧，改编自真实事件的影片很多，不过也是挺风趣的。

一个男人的成长少不了另两个人，一个是女人，一个是坏人。

女人这点比较好理解，歌词里不都这样写的嘛，为了她崇拜的目光，为了她温柔的一吻，叫我做什么我都愿意。

男主虽然一出场就具备某种灵活度，不拘泥于做某一类人，说他是教授吧，他是卧底，说他是卧底吧，他也是杀手，说他是杀手吧，他是个警察，说他是警察吧，他其实做着演员的工作，但说他是演员吧，他其实是个情种。。。。。。

不过他在片子里的重要改变还是由另一个人带来的，答案就是女人，对女人的追求和爱慕让他打破结界，变成了一个更好的男人。

旁白里也是这样说的：在这段时间里，爱改变了我。

最后在盖瑞和阿朗之间找到平衡，毕竟人生很短，要活出自己，这个女人我对她一见钟情，她最后让我成为新好男人。

坏人这点我想到的是另一部电影《老狐狸》，讲的是老好人男主需要在传统观念浓厚，代表善的父亲和自由灵活高，代表恶的老狐狸间做选择，他到底选择继承谁的衣钵，做怎样的人。

《老狐狸》这片儿我觉得它就像其他台剧和台影一样，总是很纠结，一方面台湾受日本文化的影响，对人性之恶这部分很擅长思考，有好奇并且愿意深挖，甚至片中老狐狸和北野武都有几分相似；另一方面，他们对恶有好奇又担心好奇害死猫，想变得坏一点又不想完全认同坏，成品就总显得拧巴，故事里处处是对坏的向往又处处是传统道德规训的影子，什么父亲的背影了，老妈妈的遗照啦等等，都是最能戳中国人心巴的符号。

《职业杀手》相比之下就干净利落多了，没什么道德规训，枷锁束缚，如果坏一点能让我过得更好，坏一点又有何妨，它还把这种坏解释成迎接生命里的各种可能，任何问题都给到个开放式的答案，也允许我有千万种人设，选一个最舒服的去过日子。

所以对女人的欲望和追逐成就男人，君子爱财，取之有道，能拓宽这个道的界面，不至于太拘泥于道的坏人也可以成就男人，要想成为牛逼的男人，最快捷的方法就是解放你身边的女人，允许她变坏，处处限制担心，害怕女人强大起来的男人，只有做怂包的命。

理查德·林克莱特，熟悉的朋友们都知道他那名声在外的《爱在》三部曲，制作时间跨度近20年，让俩男女演员从青年演到中年，废话连篇、大放异彩、人心扰动（据说还有第四部，要2028年才上映）。

今年6月上了一部他的片子，《职业杀手》，在看到之前我根本没有期待这是那种火爆动作的类型，只因火爆这个词一点都不林克莱特。

去年大卫·芬奇也有一部《杀手》，全片话唠+神经质，实在是剑走偏锋，让人看后直呼上当。

凭心而论，我认为芬奇的《杀手》品质还是很不错的，保持着他一贯的高级别制作水准，影像、调度、剪辑都很耐人寻味，只是过于风格化了让一些人接受不了。

所以这样一来，你还要期待林克莱特给你整一出刺激的杀手戏来，那可真是像上班的时候走错了工地，就挺没门儿的。

林克莱特的这部《职业杀手》，更确切的说应该是换了男女主演的《爱在杀人放火时》（这样就能与此前的《爱在》三部曲一脉相承了）。

至于为什么非要和杀手沾上边，基本上就是为的一个字：玩。

当然片子拍得很纯粹，这是一本正经的玩。

作为一部讲述职业杀手的电影，影片从头到尾基本上没怎么开过枪，唯有前夫哥身中点三八而死这事是个意外中的例外。

可以说影片名为杀手，呈现的还是男女之间的那些欲说还羞的事儿。

话又说回来，谁叫这破球上除了男人就是女人呢？

当然，你要是反驳我说还有黑人，那就当我没写过这段话。

男主原本是从青年失意到中年失意，可是正当此时由于原同事休假，他如同天降甘霖般的获得了个顶上去的机会，能展示他的那些奇妙想法，直至有一天碰上了衰衰的女主。

于是乎天雷勾动地火，张三哥巧遇王麻五，仿佛平地架起了加特林一发接一发而不可收拾。

最终男女二人排除万难合作无间继续亲密的腻歪在一起。

上面这段文字是我写的影片情节简述。

是的，大致上是很枯燥，我在尽量的把它描述得有趣一点。

我一直倾向于坚持一点：一部影片能否在整体上立得住，能否说服观众，除了导演编剧的把控之外，演员的选择上是个至关重要的因素。

而涉及到爱情的电影，女演员尤其重要。

在浩瀚的电影作品里有着为数不多的闪亮的女性角色，她们风情各异、仪态万千、勾魂摄魄、敲骨吸髓，这是女演员独此一份的特例与殊荣。

说回本片来，男主角这种废柴其实无需过多的着墨，点睛之处完全在于女主角，选择阿德利娅·阿霍纳来出演，我认为这是个天才的决定，她极为出色的表现已经让影片成功了80%。

如果要形容女主角的演绎状态，嗯，就好比在干枯的荒原上涌来了一股清泉，倾刻间为这荒原注入了鲜活的生命力。

在这儿，荒原既是影片本身，也是男主。

而后，随着情节的发展，我固执地认为所有有阿德利娅·阿霍纳出现的场景都是影片的华彩段落。

这有一部分是归于光影综合造梦的魅力，更多的是演员自身展现出来的魅力：散发野性、充满活力、难以被驯服、绝对不可捉摸。

一些原本普通的场景，因为有了这个女主角的出现而使得整场戏有了沸腾感，她的一颦一笑带动了影片的叙事节奏有了韵律感，即使是转瞬的一个眼神，你也能感受到频动的脉搏。

如此对比，前夫哥角色那样小瘪三就是纯粹的牛粪了。

漂亮的演员不一定会表演，这已是一个常识，所以在影视作品中我们通常会看到很多花瓶。

如果既漂亮又会表演，自然是属于老天爷赏饭吃的队列，如凯特·布兰切特。

不是说这个方面就不能依靠努力，只是表演始终是一个技巧性的东西，天赋与斧凿还是可以加以区辨。

拿男演员举个例子，你注意看梁朝伟的表演与非表演状态，而近些年的刘德华，无论在哪个场景都是忠字号老干部。

所以，也就是在阿德利娅·阿霍纳出场的那一瞬间，我确定了后续要收一个本片的UHD，完整的看下来之后，丝毫未改变这个想法。

我极为欣喜地再次邂逅了这样一部电影，它让我迫不及待地想要推荐给朋友，共享观影的乐趣。

通过观众们的留言反馈，这部电影仿佛成了一面镜子，直接映照出每个人对客观事物的辨识与处理能力。

我尤为偏爱这类富含功能性思考的电影，它名为《职业杀手》。

观影后，可以会问朋友：“你看完《职业杀手》有何感想？

”若对方赞叹不已，认为即便杀手行为有违伦理，但他们最终能幸福相守实属难得，这便是直接的情感共鸣。

而另一种观点可能是，尽管故事引人入胜，但难以接受两个杀手在无视道德谴责的同时，还借助诸多哲学与心理学理论为其行为辩护。

这两种截然不同的观点，恰似社会经验的试金石，正是《职业杀手》这部电影的魅力所在。

观影之后，我首先肯定的是它在电影制作技术上的卓越表现。

若技术不过关，观众难以沉浸其中，自然也无法引发上述两种截然不同的思考。

正是电影强大的情感引导力，促使观众分化出这些各异的观念。

可以拿此片测试下道德观《职业杀手》电影日记_哔哩哔哩_bilibili接下来，我想探讨为何这两种观念的人群不仅存在，而且数量众多。

首先，这部电影并非严格意义上的写实作品。

导演巧妙地在片头注明“基于真实人物故事”，却在片尾致敬：“一位未杀过人的卧底警察”，并称之为“世界上最冷静的人”。

这种开头与结尾的微妙对比，若未能细细品味，便难以分辨故事的虚实。

导演正是通过这样的手法，创造了一个看似真实的虚构世界，以此来考验观众的判断力。

对于那些被故事深深吸引的观众而言，这种沉浸感并非他们的错，而是电影艺术魅力的体现。

当前影视行业发展的一个显著趋势是试图煽动观众情绪。

在与张大圣导演的映后交流会上，我提问时表达了对好莱坞电影中那种旨在改变观众观念的煽动手法的质疑。

张大圣导演认为，电影作为艺术，应促使观众更加客观地思考，而非仅仅作为煽动工具。

在《职业杀手》这部电影中，若观众被情节深深吸引，或许需要反思，是否因未将开头与结尾的字幕信息联系起来理解，而错失了关键线索。

开头仅提及基于人物改编，结尾明确人物一生未犯杀戮。

未能捕捉到这些微妙之处，或许是观众初心未定的表现。

1. 如何悄然侵蚀你的观念？

此外，若观众基于好莱坞爱情片的观赏习惯，先入为主地构建对爱情的理想化认知，则可能在观看《职业杀手》时产生误解，认同主角们虽犯下罪行却能幸福相守的观念。

这实则是一个伪论证的过程，电影通过心理学、生理学等专业知识，逐步侵蚀观众的心理防线，测试其在何种情境下会感到不适。

值得注意的是，电影并未直接展现暴力场景，而是通过渐进的方式，让观众逐渐感受到不适。

就我个人而言，当主角首次尝试伪装自己时，我便已感到不适。

作为设计师，我深知着装对他人印象的影响，因此坚持穿职业装上班，以展现专业形象。

当我看到他人也采用类似策略时，我能迅速识别其背后的意图。

然而，在《职业杀手》中，即便得知警察原型人物是正面人物且未犯杀戮，仍有观众被情节牵引，这让我感慨这类人的纯真与易受影响。

至于第二种观众，他们在观影后表示无法认同主角的关系，我认为这体现了他们的理性与独立思考能力，相较于第一类观众更为成熟。

今天是2024年9月26日，我的电影日记聚焦于《职业杀手》。

谈及之前提到的两类观众，我现在想深入探讨的是与传媒内容生产和制作紧密相关的另一个核心观念。

在这个信息泛滥的时代，内容创作者往往试图营造真实感。

就像我常做的那样，当我的父母观看视频时，我会直接指出哪些是剧组的精心编排，有演员、剧本和后期制作，包括那些看似真实的幕后花絮。

我甚至分享过一个视频，展示影视后期如何巧妙剪辑，将一碗普通面条的镜头转化为多个极具煽动性的短视频，以警示大家。

这很好地说明了一个问题：任何信息的制作与发布者都有其加工和引导的目的。

包括我制作这个视频推荐电影，虽无经济动机，但确有其个人倾向。

我的目的是希望大家在观看后能更加客观理性。

关键在于，我们面对内容时，需时刻保持对其真实性的质疑，观察它是否写实。

网络上不乏对此类内容的讨论，人们借助其他影视作品或理论来论证其合理性，这正是导演设下的陷阱之一。

2. 信息迷雾中的狩猎实际上，观众很可能已落入导演的圈套。

影片开头，男主角便明确指出历史上很多电影杀手形象为虚构，这是全片立论的基础。

然而，观众在观影过程中却往往忽略了这一关键信息，转而试图论证片中情节的合理性，这实为可怕。

导演已明示一切皆为虚构，而你仍被其情节牵引，试图证明其真实性，这正中导演下怀。

因此，这整部电影实质上是一场关于信息加工能力的测试。

导演在考验我们是否能从纷繁复杂的信息中抽丝剥茧，提取出客观合理的部分，而非盲目跟从剧情的引导。

因为所有关键信息都已巧妙地融入故事之中，等待有心人的发现。

有人将这部电影与科恩兄弟的作品相提并论，确实有其道理。

科恩兄弟的作品常被外界誉为“反好莱坞”的典范。

这种“反好莱坞”的特质，我在其他电影中也有所提及，它挑战了好莱坞电影追求的真实感叙事策略。

好莱坞擅长利用这种真实感来增强故事的吸引力，甚至让人误以为是纪录片。

比如大卫·芬奇的《社交网络》和本·阿弗莱克主演的《气垫传奇》，它们通过高度真实的呈现方式，让人难以分辨真伪。

这种手法不仅吸引眼球，还巧妙地利用了公众对真实事件的关注来包装角色，确实耐人寻味。

3. 寓言中的现实隐喻谈及好莱坞的故事创作，其剧本常常涉及虚构历史事件，进行歪曲或重新定义，仿佛在说：“别看历史书了，看我的演绎就行。

”这种做法虽引人关注，但实则存在问题。

此时，我想引入另一类文学形式——寓言故事，它与写实风格截然不同。

寓言故事，如《西游记》，其特点在于明确的虚构性，让人一听便知非真。

这类故事流畅有趣，同时蕴含着对现实的深刻隐喻和讽刺。

观众或许初时未能完全领悟其深层含义，但随着时间的推移，寓言中的智慧与指导意义会逐渐显现，对现实生活产生积极影响。

此外，藏族地区的《尸说新语》等作品，同样作为寓言故事的瑰宝，也值得我们深入探讨与品味。

我想强调的是，文学领域明确区分了纪实文学与虚构文学，但电影并未明确作出这样的分类。

通常，纪录片（documentary）被视为纪实类作品，而电影则普遍被视为虚构类。

然而，令人费解的是，为何观众在观看电影或电视剧后，会信以为真，甚至讨论其合理性？

这反映出观众可能过度相信了这些虚构作品的真实性。

科恩兄弟等导演正是利用这一点，意图消除观众对影视作品真实性的质疑。

更有甚者，观看恐怖片如《死神来了》后，观众可能会因恐惧而避免某些行为，如乘坐飞机。

这确实是个引人深思的问题：若影视作品定位为虚构，为何要让观众误以为真？

这是否在某种程度上构成了对观众的误导？

以《职业杀手》为例，我们可以清晰地看到这部电影在真实与虚构之间游走，同时展现出一种独特的写意风格。

每当男主角在真实与虚假之间转换时，观众便会被带入一种类似“鬼娃娃效应”的迷幻状态，感受到他逐渐脱离现实的轨迹。

导演理查德·林克莱特，以其作品《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏后》、《爱在午夜降临前》以及记录一个孩子成长的《少年时代》而闻名，他在处理真实与虚构之间的微妙关系上展现出了非凡的才华。

他擅长捕捉人物内心的细腻情感，通过精妙的画面构图和剧情推进，构建出引人入胜的故事。

在《职业杀手》中，他再次展现了这一高超技艺，旨在向观众传达一个深刻的道理。

4. 观众的信息素养试炼在当今这个信息爆炸的时代，我们每天都会接触到大量的信息，这些信息来自不同的手机、镜头和角度。

当传播者不具备足够的判断能力时，我们更需要培养自己的信息整合和求证能力，以免被误导。

然而，这对于大多数观众来说，仍然是一个需要努力提升的领域。

谈及这个盲区，我认为国家正在积极应对。

回顾过去，我们曾塑造了许多无懈可击的天王级明星。

而今，趋势已转变为让这些公众人物更加亲民，甚至展示一些“污点”，从而拉近与大众的距离。

这一转变，实则是引导大家重新审视真实性的过程，让一切回归本真。

显然，众多创作者都在践行这一理念，《职业杀手》便是其中杰出的代表。

在我看来，这部作品远超出了五分满分的标准，它超越了2023年的时代局限，展现出了前瞻性的价值。

我相信，在未来五年乃至十年间，互联网用户都将面临提升信息分辨与识别能力的挑战。

而当大家回望时，会发现《职业杀手》这样一部作品，早在2023年就提醒我们要保持独立思考，警惕伪论证的误导。

以上便是我对电影《职业杀手》的个人观感记录。

主人公Gary是大学里的哲学教授，同时还兼职给警察做卧底，扮成职业杀手Ron钓鱼执法，诱导有买凶杀人企图的人说出意图，再由警方将其拘捕。

他在这种扮演中获得越来越的乐趣，还会根据嫌疑人的特征特意扮成符合对方想象的样子。

于是，经他钓鱼的案子无一失手，鱼儿总会咬钩。

当Gary遇到Madison时，情况开始发生变化。

Madison想要杀死丈夫，摆脱痛苦的生活。

Gary对他动了心，收起鱼钩放她走了，而后又与她坠入爱河。

可Madison爱的是杀手Ron，在知道Gary的真实身份后大为失望。

另一边，Madison的丈夫也要雇Ron杀死她和她的新欢。

就这样，Gary卷入了一场身份和性命的危机。

随后不久，Madison的丈夫被杀，她成了头号嫌疑人，警方派Gary对她进行试探。

一个大胆的想法开始在Gary的头脑中成形。

看到前半段时，我还抱有期待，希望看到Gary的危机如何发展、爆发和解决或是崩溃。

可是，后面的情节完全无法令我信服。

我即使相信警察会让业余人士当卧底钓鱼执法，也无法相信警方在侦查谋杀案时也会倚重业余人士，而且那么轻易地就排除掉了Madison的嫌疑。

如果说本片的重点不在于刑事案件的侦查，而是在于对人的身份的探讨，那么Gary的选择也无法自圆其说。

他沉迷于扮演不同类型的杀手，探索身份的可能性，这配合他的哲学思考，或许还说得通，但这无法解释他最后的所作所为。

他那么镇定自若地杀人，又在濒死之人的身边与Madison亲热起来，简直是反社会人格——这在前面是毫无端倪的。

说到Madison，可以理解她是个追求刺激的人，先是爱上了黑帮分子，后又爱上了职业杀手，在发现Gary是乏味的大学教授之后，又对他愿意为她杀人的决定如痴如醉。

很难想象她会与Gary一起过上相夫教子的安分日子。

其实故事的名字low，海报更low，甚至剧情也有点low，但不知道为啥，就是感觉还蛮有意思的。

开场，男主感觉就是个又腐又宅的死书呆。

然而两分钟不到，男主的身份就揭露了。

原来，大学教兽只是个兼职，男主平时还帮叔叔做事儿。

这一天，男主按照正常程序做技术支撑。

然而，上司忽然传召，说哥们，你升职了，现在可以坐台了。

男主此时还是有点蒙的，自己虽然不是死书呆，但也自认为是技术宅，这前台的工作，对自己而言是有挑战的啊。

但是，毕竟是“纪律部队”，男主还是一切行动听指挥的。

至于前台为什么被撤职，大概就是因为行为不捡，踢了老百姓的菜篮子，然后被投诉吧。

踢个菜篮子，收获120天的带薪休假，这买卖怎么看怎么划算，但胡子哥感觉相当不满意，老外就这么工作狂么。

别说，男主的“第一次”，相当的完美。

实践下来，上司甚至觉得胡子哥天生就是配角的命。

从此以后，男主就踏上了“职业杀手”的道路。

说起来，这应该算是“钓鱼执法”吧，也不知道老外那旮沓竟然还有这种职业。

这双重身份，男主是切换的相当丝滑。

但是，从“职业杀手”开始，男主的哲学课开始变得相当“生动”。

从某种程度上来说，貌似“职业杀手”给男主带来了学术上的成功。

这天，男主正在课堂上讲大道理，竟然发现前任在旁听。

眼看着前任已经和别人生了孩子，男主心里头一酸，以往种种，顿时涌上心头。

课后，俩人进行了深入交流。

不知道为什么，男主的身份，对前任好像没保留，俩人大大方方谈起了这两种身份的“烦恼”。

鉴于男主这段时间接的“任务”，前任大概是有感而发，忽然来了一句，当初咱俩没离时，你有没有想过买凶杀我呀。

这是个哲学问题，把堂堂的大学哲学教兽给问住了。

这，大概直接影响到了男主执行下一次任务。

不得不说，这次买凶杀自己丈夫的，是一位大美女。

男主一看，就恍了神。

各种暗示，直接让美女放弃了买凶的念头。

这一反常态的操作，直接让上司有点意外，咱是钓鱼执法，不是布道好不好。

但是，男主不管这个。

耐心等待着时机。

没让男主等太久，俩人就天雷勾动了地火。

从此，男主更多时候喜欢上了“职业杀手”的身份。

整天窝在美女家里头签各种合约。

这是爱情来了的节奏啊。

这天，俩人在酒吧喝完，准备回家继续签合约，却意外碰上了美女的老公，就是当初美女想着买凶杀掉的那个。

看起来，那老公也不是善茬，看到自家老婆竟然在勾搭男人，上来也是准备理论的。

但是，职业杀手有枪。

这件事儿没完。

俩人在一起的事儿，竟然被胡子哥撞破了。

胡子哥干卧底这么多年，这其中的“韵味”，相当的门清呢。

自己的工作被男主抢了，这下，也算是拿着男主的软肋了。

男主暂时还没时间管这个。

因为，接下来的事情更麻烦。

是的，他的下一个“客户”，就是美女的老公。

这家伙准备干票大的，准备把自己的老婆和当初掏枪的家伙一起干掉。

但是，当他看到“那个掏枪的家伙”和自己购买的“杀手”竟然是同一个人时，彻底崩了。

这是男主第二次失败的任务。

两次失败，都和这对公婆有关。

男主实在受不了了，找美女摊牌。

我去，美女本来想着以后玩雌雄大盗的，结果玩出这么个结果，相当意外。

顺便说一句，那个倒霉的老公，很快就嘎了。

美女还觉得是投名状一般兴致勃勃的告诉了男主。

那边摊牌完毕，俩人也是彻底崩了。

曾经的地动山摇，从此以后就相忘于江湖吧。

奈何，叔叔们查来查去，查到了美女身上。

既然男主曾经和美女有过接触，这卧底的任务，又落到了男主的头上。

可以想见，男主在全程监控的情况下，和美女之间撕逼的戏有多么精彩。

胡子哥甚至有点迫不及待的意思了。

但是，胡子哥实在是低估了男主另一个身份。

作为一个大学教兽，不仅小头厉害，大头也很厉害的。

这对“狗男女”，在自保的“绝境”下，还是会狠狠开发的。

一顿操作下来，不仅把自己摘的干干净净，甚至连带把男主的嫌疑也撇得干干净净。

在这波操作中，胡子哥相当罕见的没有搞破坏，甚至还有意无意的帮着男主摆脱嫌疑。

这让男主有点搞不清楚状况。

但是，当他再次听从小头意思，跑到女主家中时，一切就明白了。

此处应有反转。

但是，故事应该如何结局呢，再剧透就没意思了。

至少，还是可以看到教兽在课堂上义正辞严的讲课。

其实还是感觉蛮荒唐的，但是，在片尾表示现实生活中，确实有这样的原型人物，确实是无奇不有。

《职业杀手》是一部充满黑色幽默和生活哲学的电影。

影片讲述了年轻的哲学教授加里·约翰逊在警队假扮杀手诱捕嫌犯的故事。

在这个过程中，他不仅展现了自己的聪明机智和嘴炮功夫，还收获了爱情。

以下是一些可能的观后感： 1.角色塑造：影片中的角色形象鲜明，男主盖瑞既是大学教授，又是兼职杀手，他的双重身份为故事增添了不少趣味。

女主麦迪逊则是一个心机深沉的角色，她的出现让剧情更加复杂。

2.主题探讨：电影涉及了爱情、哲学和自我认知等主题。

通过男主的经历，探讨了一个人在面对不同身份和角色时的内心挣扎和成长。

3.幽默与机智：影片中的对话幽默风趣，男主的嘴炮功夫令人印象深刻。

他运用哲学理论来应对各种情况，展现了他的智慧和机智。

4.剧情节奏：电影的剧情紧凑，节奏明快，没有过多的拖沓和冗长。

从一开始的英雄救美到最后的身份转换，情节发展自然流畅，让观众始终保持着紧张和兴奋的状态。

5.表演出色：演员们的出色表演为影片增色不少。

他们成功地塑造了各自的角色，让观众能够深入地了解角色的性格和情感。

6.导演手法：导演理查德·林克莱特以其独特的叙事风格和镜头语言，将这个看似荒诞的故事讲述得引人入胜。

他巧妙地运用了幽默、悬疑和浪漫等元素，使影片充满了魅力。

总的来说，《职业杀手》是一部令人愉悦的电影，它不仅能让观众开怀大笑，还能引发人们对生活和爱情的思考。

如果你喜欢黑色幽默和充满智慧的电影，那么《职业杀手》绝对值得一看。