焦虑,这个现代社会的通病,无论你是谁,都无法完全逃避。
长时间的焦虑会让人变得暴躁、愤怒,甚至扭曲。
而一般的治愈系电视剧往往难以真正缓解这种情绪,因为它们与我们的实际生活并不总是息息相关。
然而,Hulu有这样一部神奇的剧集——《熊家餐馆》。
它不仅展现了大量的焦虑与暴躁,还在一阵折腾之后,带给观众无限的温柔与释放,让人如释重负。
首季播出后,《熊家餐馆》也理所当然的获得了不俗的口碑。
美国电影学会将该剧列为2022年度十大剧集之一,《卫报》将该剧评选为2022年百大剧集,并形容该剧为“继《广告狂人》后最出色的职业剧”。
烂番茄新鲜度100%,IMDb上也有8.4的高分;还获得过第80届金球奖的电视类最佳喜剧类剧集的提名,主演杰瑞米·艾伦·怀特拿到了喜剧类剧集最佳男主角的奖杯。
《熊家餐馆》第三季(The Bear)
共10集
第三季由Disney+和FX联合制作。
主角卡米依旧由杰瑞米·艾伦·怀特饰演,他在剧中的表现一如既往地出色。
故事发生在一家名为Bear的餐厅,卡米的亲哥哥自杀后,他接管了这家餐厅。
卡米曾是米其林餐厅的优秀主厨,但如今的Bear餐厅却是一团糟。
前老板的任性管理使餐厅濒临破产,后厨的各位师傅们各有各的想法,不愿跟随卡米的新理念,使得他的管理难上加难。
卡米工作的第一天如同上战场打仗,他需要搞定供肉渠道、筹钱、面试新员工,还要应对后厨里的各种麻烦。
后厨里,面包师傅、配菜师傅、主勺师傅、假装不会说英语的大妈,以及火气十足的表弟,都给他带来了极大的挑战。
第三季延续了其一贯的真实与温暖,将我们带入了那个充满烟火气的厨房。
剧中的卡米依旧是一头乱糟糟的头发,一张总是看起来受惊的粉红色脸庞,仿佛刚被打了一巴掌的支离破碎感。
Bear餐厅在卡米的带领下逐渐走上正轨,但新的问题也接踵而至。
卡米不仅要应对餐厅的日常运营,还要处理来自家庭和外界的各种压力。
这一季的故事线更加复杂,卡米需要平衡工作与家庭之间的关系。
他的妹妹娜塔莉在餐厅中扮演了更重要的角色,两人的关系也因此变得更加紧张。
《熊家餐馆》一直以其真实的情感和紧张的节奏赢得观众的喜爱。
卡米在工作中的焦虑和压力,通过剧集传递给观众,引发了广泛的共鸣。
观众在感同身受的同时,也得到了情绪的宣泄和释放。
这正是《熊家餐馆》的魅力所在——它不仅揭示了生活中的焦虑,还能温柔地接住这些情绪,带给人们一种释放后的轻松感。
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第三季最初给我的感觉是:为什么这一季如此零碎,各自孤立,始终在漫无目的游走。
不过在看完最后一集(310)之后,对整季有了很大的改观,被说服了。
310开篇的闪回,大厨就告诉Carmy下厨的重点在于“以食养人”,永远不要忘记自己与人们的生活密不可分。
紧接着之后一场长达十分钟左右的对话戏在我看来十分重要,Syd与大厨们分享各自的故事——倾听着大家通过食物与陌生人发生联结,是这份热爱所带来的成就感和情感意义,此时此刻同一个屋檐下的人们彼此之间产生了共鸣。
再一次强调了人与人的关系。
而这一段的剪辑也很好看,主角不说话的时候,通过镜头在给出潜台词。
提到“给一个糟糕的老板打工”,镜头给到了Carmy;提到新人时期的犯错和身边人的友好,镜头给到了Syd;提到“有人说我是在自虐,故意让自己陷入泥潭之中”和“成长过程和家庭关系”,镜头再一次给到Carmy;提到“我觉得我每天都在寻求他人的认可”,镜头再一次给到了Syd……诸如此类的话里有话,借他人的日常分享之口,去写Carmy和Syd三季以来的状态:就像他从未在这场对话中开过口一样,Carmy一直陷在自己的痛苦里,始终拒绝与人交流。
而Syd虽然有自己的内耗,但她一直拥抱与他人的联系,因此也时常收获情感上的回报。
能否捕捉到这些美好的事物、是否足够关心它们,是Carmy和Syd最大的不同。
再回过头来看,Tina(306)和Sugar(308)各自的主场成为了“七零八碎”的本季最好看的局部,用意也是在于此。
她们经历过or正在经历痛苦,但依然能感受到人生中一些碎掉的部分在慢慢修复。
Michael和Tina建立起新的联系,Sugar和妈妈又恢复了联系,都构成了这个焦虑又绝望的故事中最美好的部分。
虽然我一开始怀疑主角的“让位”,一定程度是因为创作上的瓶颈,但看到这些优秀的配角塑造,总是能让我想起最初喜欢这部剧的原因正是在于一个个鲜活的人物。
而本季“人与人的联系”这个不太明显的母题,又将这些看起来各自孤立的部分串联了起来。
也许这也是“Richie的lonely”“Marcus发现白色的紫罗兰”,虽然着墨不多却仍旧给我留下了很深印象的原因所在。
Carmy对Syd的不尊重、对Tina的不耐烦、对Richie的伤害、甚至在Sugar最痛的时候没有现身(之后也没有),他彻底忽视了周围的每个人,他将自己所遭受的一切痛苦又一遍一遍施加在了身边重要的人身上。
“以食养人”的初衷他从一开始就已经忘记了。
301整集都是大量的记忆碎片,我们大部分时间都停留在Carmy的脑海中,快乐和痛苦不断纠缠在一起,在折磨中慢慢被消耗,他也变得极为分裂,这是情感障碍的因。
Carmy说他很抱歉孤立了Syd,既是上一季的余波,也是这一季很好的引子。
事实证明,他只会不断重蹈覆辙。
那么这就是果。
事后才get到,301早就给整季定调了,他切断了与所有人的联系,只可能破碎又孤立,一定程度上解答了我开头的困惑。
所以仔细想想,这一季其实是完成了一次很不错的character study,把这种need some help的病态更进一步具象化。
当然它的问题也在于,过于的稀碎不仅让人很难抓住核心主题,再加上多数时候从Carmy的脑内出发,使得本季其他那些更倾向于侧写的人物相对而言变得较为吃亏,有些遗憾Syd没能得到更多的关注。
另外,虽然这一季进一步深化了Carmy的问题,但他的弧光像是被剧的长度绊住了,只要他还在执念于一颗星星,大概就只能一直魔怔下去,他往前迈进的那一天就该是最终季了。
因此它仍然像是过渡的一季,即便我仍然喜欢它。
这一整季就像一个巨长的intermission,很多集的风格和内容都相对独立,第一二季是有一个明显的主线和end goal的,而这季像陷入一个全员焦虑抑郁的循环——其实感觉也是kind of the point,当真正经营起一家餐馆后,日复一日的紧张的营业就成了枯燥疲累的日常(班味太浓🤣),反而工作之余的一些家常里短才更有意义,我其实还挺喜欢45集的。
这种intermission感在角色上也尤其明显,角色们都陷入了各自虚无/焦虑/抑郁的无底洞bubble,一整季都各自越陷越深而没有conflict去解决这些问题,到后面就有些重复,增加了这季的停滞感。
倒是有很多flashback来补全了他们的故事,我喜欢flashback,但是感觉在Carmy身上花的笔墨有点太多后面也有点重复以及感觉由于前两季的成功,这季承担起了一种餐饮行业宣传大使的感觉,最后一集直接明星chef round table了哈哈哈哈。
但是这季的前两季都是非常非常私人的故事,并且感觉角色塑造在前两季已经执行的非常成功了,这季逐渐transition去了更多行业/社会议题,当然理解乘着成功抓住机会,就是和剧本来很character based的基调太不一样,这季靠非常artsy的拍摄手法成功融合了一部分,但有些地方还是感觉想讲的东西太不在一个频道了 有点怪怪的就总之 感觉这季都是为下一季做的铺垫,以及风格变了不少,总体上感觉不如之前,但pieces here and there都很好,鉴于第八集我哭到崩溃其他好几集也掉了三滴眼泪依旧4星ep5真的哈哈哈哈哈哈哈哈John Cena🤣Computer🤣 Sugar: if you fuck with Markus, I will murder you. :) 🥹🥹🥹🥹❤️❤️❤️❤️Markus是一款上进可爱的团宠
芝加哥一直是我最爱的北美城市。
这是一座有自己格调的城市,干净整洁的市区和美国其他市中心形成了鲜明的对比,恢弘优美的建筑群被作为许多建筑案例研究。
我甚至觉得,芝加哥的气质和剧本身有很高的适配度。
横平竖直整齐规划的街区,在偏暗色系中显得深沉内敛。
流线型高楼大厦和传统哥特风建筑交错伫立,体现着现代化都会与旧时代印记的兼容磨合。
碧蓝如洗的密歇根湖畔,让这里看起来与传说中的罪恶哥谭毫不相关。
而《熊家餐馆》的剧情有着相似的特点——一边面对已逝去的、已过去的生活,一边寻找新的平衡和机遇。
想要逃离家族魔咒向往平静,却在固执和完美主义中离那个漩涡越来越近。
即使获得短暂表面的安宁,内心也始终有只被困住想要咆哮的野兽。
去年因为很高的评价打开了第一部。
一开始,被混乱的画面和声音吵的差点弃剧。
毕竟谁在过完了劳累的一天之后还想听别人吵架。
后来没想到它居然用一种以毒攻毒的方式治愈着我的焦虑和浮躁。
看着永远嘈杂的餐馆,状况不断的厨房,逼疯强迫症的碎盘子脏碗,或是每个角色面临的高压状态,竟然感到一种发泄。
一帧帧高清大特写,沉浸代入我和角色们一起发疯,之后又被他们的细碎温情戳中。
阴暗点说,时不时有种自己摔了一地盘子还不用收拾的快感。
长周末前第三部放出,像赶作业一样刷完了整季,然后计划了一次芝加哥餐厅巡礼。
剧里几个有代表性的餐厅都很想去。
可惜表哥打工的高端米其林The Ever没能约上(我的钱包松了口气),Sydney试菜的Kasama每天排队太久早起不了一点。
最后只打卡了最有标志性的Mr Beef三明治餐馆,也算了了一个心愿。
在华丽一英里街上逛,不时看到新剧的海报。
这个封面有点酷
离市中心不算太远,我们步行走了30分钟。
这个门脸和排队,和剧里场景挺还原的
餐馆外的样子,队伍很长但很快。
毕竟店里标语写了“排到时想好点啥”,餐馆不养闲人。
这句话害我排到时都有点焦虑了
店内一角,可以想像The Bear给这个店带来了泼天的流量
排队等候中。
现金支付单独一队,会比刷卡的队伍快一些
墙上到处贴满了照片和简报。
这里好像在《熊家餐馆》之前就很有名气,有众多名人来吃。
有一张是《绝命毒师》演员来这里时拍的照片。
这里没有拍到
追剧的代价是还买了店里的T恤,一件25刀。
背后贴心的打印上了订餐电话号码,合着花了钱还要给餐厅打广告。
谁又不夸一句是满分沉浸式体验呢?
做的功课里说要点蘸酱汁、甜或辣的意大利牛肉三明治。
店员告诉我们没有酱汁了,于是分别点了甜味和辣味的各一个,每个9刀。
当然,必须还点了两个宁静祥和Canoli(圣诞夜Donna做过的意大利奶油卷)。
在餐馆里很快吃完,感受和之前查过的功课里的评价一样——是好吃的,但并没有比别的店更好吃。
或者说,得到时的满足感并不如探寻时的好奇感。
猫哥手里的似乎的比我的更好吃,我们对此解释为品控不稳定一如Carmy的暴脾气。
但一口纯正的意大利牛肉就着可乐下肚,走在四处有剧中影子的街上,一时间好像自己也变成了剧里的人。
因为那个时时要爆炸的家让我亲切,中年失意人生一团乱麻的主角让我亲切,不敢爱让我亲切,女孩子花光积蓄打扮好去梦想餐厅吃饭让我亲切,嘴硬心软的亲戚让我亲切,兄弟姐妹之间很难讲出口但又很深切的爱让我亲切,当然还有carmy学厨时遇到的有毒上司pua让我亲切!
像《爆裂鼓手》,像张爱玲描述的那种可怕的大考的清晨。
我们东亚人努力让人满意,努力向上级证明我能行的感觉真亲切……
【3.5】这季跟前两季的感觉又不一样了,并不是说不好,而是拧巴,跟这季剧里人物一样。
如果说第一季每个人的都一直处于狂躁状态下不稳定的爆发期的话,那第二季就是在这种狂躁状态下每个人趋于稳定的为餐馆重修而努力的局面。
当然第二季结尾的急转而下,也为第三季奠定了基调。
s2大家中为重建餐馆的目标努力的过程激动让人振奋,每个人都有高光时刻,这也是第二季好看的原因所在,每个人都向着同进一个目标奋进的同时自身又处于蜕变和彼此磨合当中,再加上惊喜客串,产生了奇妙的化学反应和爽感。
但万事俱备,如何维持住局面才是之后要面对的,第三季剧情上进入了白热化阶段,焦灼可以形容我的观感,总体上感觉很散,整季就跟卡门在这季的状态一样,处于游离阶段,恍惚,痛苦交织,思考着过去与未来,陷入自我实现的痛苦当中。
大伙们在努力维持餐馆运营的同时,也处于自身的困境当中,实际上让人看的并没有第二季爽,是是更加致郁的一季,开头结尾蓝色的色调更渲染出悲伤的紧张感,这更像是一季的过渡。
但它还是一部接地气的,具有人文关怀的剧。
当然主创们也贡献了精彩的几集,下面讲到的几集是个人认为在情感上,氛围上都比较好的,ep1中卡门由于上季结尾的失误陷入了痛苦当中,用工作麻痹自己,回忆与做菜的平行剪辑与配乐产生一种禅意,从过去的回忆中寻找平静与灵感,情感浓厚,可以说是这三季中最反差的一集。
ep6我觉得应该让很多人有共鸣,缇娜的经历展现出的社会问题无比真实特别接地气,而与迈克的无意相遇和对话开启了之后的故事也回收了第一集的伏笔,又暖又苦,台词写的特别好,真正的苦中作乐。
还有ep8可以说是本季的最佳集,母女之间从剑拔弩张的对话到共同面对生产大事,一次次的宫缩与急促的呼吸和逐渐加快的心跳声让过往的的痛苦在此刻被消解,当下才是最重要,两人终于和解,奥斯卡最佳女配杰米李贡献了最佳演技,母女间微妙的针对感夹杂着温情,诠释的特别好。
总的来说个人认为目前s2>s1>s3
看完第一集,基本都是回忆,我暴风哭泣好多次。
关于美剧里的东方韵味,我想《真探》第一季稍有一些,但我看过的很多的其他美剧杰作:比如绝命毒师,致命女人第一季,继承之战,怒呛人生…虽是杰作,我看的时候还是时时被提醒着:这是美剧,离我很远。
只有The bear——它看起来离我更远才对,我都没去过芝加哥,也对restaurant culture没研究,主角还是一家意大利移民,fine dining更是可以说和我毫无关系。
可是为什么我会觉得这些人我都认识、都亲切呢?
我想是因为它讲一个人的情绪和感觉,去追溯它们的来处。
因为那个时时要爆炸的家让我亲切,中年失意人生一团乱麻的主角让我亲切,不敢爱让我亲切,女孩子花光积蓄打扮好去梦想餐厅吃饭让我亲切,嘴硬心软的亲戚让我亲切,兄弟姐妹之间很难讲出口但又很深切的爱让我亲切,当然还有carmy学厨时遇到的有毒上司pua让我亲切!
像《爆裂鼓手》,像张爱玲描述的那种可怕的大考的清晨。
我们东亚人努力让人满意,努力向上级证明我能行的感觉真亲切……它的拍法也是很跳跃、有点朦胧,但是好对。
这种“意”,很东方。
家庭和个人的各种挣扎,爱、美与伤害、恨的纠缠,很东方。
每个配角也都有人物弧光,有说服力。
除了上文的“意”,这部剧还有一种“禅”,“修行”的感觉,大家都背着自己的历史,去学做饭,团结起来开餐厅。
做事里有禅意,做事是修行。
胡言乱语,这便是我剧烈爱这部剧的原因(还有就是每一季都有女导演,有女性视角)。
结尾也想告诉大家:it's a love story, baby, just say yes!
第一季小卡刚回餐馆时虽然被过去跟现状困扰,但总体还算心态积极的,一直在试图跟周围的人建沟通。
第二季跟小熊谈恋爱时,是目前为止心理情况最好的一段;他找到了明确的目标也有足够的动力——虽然最后因为没能达成对热爱之事跟情感需求两者之间的平衡而崩溃了。
第三季延续并放大了小卡本身的内在冲突,失恋导致的旧病复发跟表达障碍让他更加专注于厨房,在近乎偏执地苛求自己达到极限的过程中,以拒绝解释、拒绝沟通、拒绝关心的姿态逼退了身边所有人爱他的人... 从第一季看到现在有种模糊的感觉:各类闪回片段中出现过的角色们的快乐度、心理健康度、生活顺利度是条下行线,而现状则是上行线,两条线像X一样交叉,tina在本季中的故事看上去画完了这个大大的X。
季尾聚餐中,随着小卡跟姐夫扮演的主厨对峙的结束,小卡的那条闪回下行线似乎跟现状上行线终于快要接近了—— 补上小卡跟Michael闪回大概才能算交叉(到时候不知道是以跟小熊的复合/和解作为现状,还是以餐厅的定级成功作为现状)。
大胆猜想的话,下一季中会不可避免的以Richie为主角来一回tina式“闪回”,希望是在参加婚礼的同时,通过闪回解释清楚离婚原因,Michael在其中占有相当篇幅的话就更好了。
然后补上Sugar跟Michael、妈妈跟Michael..............给全体角色们画上圆满的X吧(?
)。
(又是废话太多短评写不下E1一整集“乱序回忆和现实的交错”和2一整集的争吵带回bear语境(间以食物微距特写炫技which i adore&好喜欢E2片头),完成前情提要和本季摘要,很难说到底是genius之笔还是有点“江郎才尽”,anyways继续观赏E3 what an intense first week!“拍食物是最难的”,好奇拍摄现场的调度,我真的好爱食物related的影像😭不适合临睡看🤣E4亲密关系、人和人羁绊“exhibition”与浅论,分外平和的一集,这集开始giving交响乐vibe,可以看出资深喜剧从业者做导演的手笔,对节奏的把握和重视。
E5开始稳步推进,为后面的climax做准备(大概率是侄女出生以及评审结果,没想到还有Era的歇业(是叫这个名字吧哈哈哈#羡慕才华
第三季甚至比之前更细腻。
导演似乎在尝试用一种结构更自由的方式讲述这一群人的故事 — 将餐馆的各项琐事先放一放,拉近距离对准里面的每一个人。
普通人的故事其实是很难讲,因为过于普通。
特殊人群甚至相对好讲,因为每个人都耳闻过特殊人群的不易。
但是普通人呢?
有工资,有家庭,有固定住房(虽然不一定稳定),因为没有得过绝症,四肢健全,家里无非是酗酒抽烟父母不和,把他们的生活讲成一个引人入胜的故事,是个难题。
电影电视剧看多了,有时候看到一个镜头或者听到一句台词,心里想的就是,扯吧,我不相信。
熊家的情感让人信任。
没有太多的背景乐,大片略微晃动的镜头下的景色和匆忙的人物让人回想很多个瞬间:疲惫的时候看到夕阳的出神;混乱的生活让自己产生迟疑,夹带质疑和懊悔;和别人打交道时各说各话解决不了事情的暴躁,等等等等。
下挑最喜欢的三集讲,有剧透,介意慎入。
第五集 Tina失业的故事这一集讲主厨Tina来到熊家餐馆的故事。
Tina曾经是个文职,但是工作了十五年之后被公司无情裁员。
她在重新找工作的过程中,因为没有本科学历而到处碰壁。
压倒骆驼的最后一根稻草是当她打车来到一个以为有面试的公司,却被前台告知已经招到人。
而前台是个甚至没什么礼貌,讲话都不抬头的年轻人。
Tina在愤怒中来到公交站台前,抬头看到熊家的牌子,进了店想要杯水。
Riche在打了水之后还给了她一份免费的三明治。
Tina拿着这一天唯一的善意找了位置坐下来边吃边哭, 成功吓到后面三个打游戏打的不亦乐乎的大男人。
此处Riche小可爱急得语无伦次,原地转圈,非常符合他虽然有铁汉柔情,但一贯不能好好说话的个性。
几番纠结后Michael坐下来和Tina扯谈,各自掰扯最近的糟心事。
假如这一集在这几句话之间就让两人达成协议,让没有工作的Tina来入职熊家,我就不会这么喜欢这部剧了。
打动我的是两个世俗意义上并不光芒夺目的人,在聊到生活和梦想时眨动的真诚的眼睛。
下面选取一些对话。
Michael给Tina看了Carmen(那时还是米其林大厨)的菜品的图片,Tina赞赏。
Michael: You ever know somebody who, like, knows exactly what it is in this world that they wanna do? Like, knows it, and not only do they know it, but they’re really good at it. (你认识那种特别清楚他们想干什么,还特别擅长这件事的人吗?
Tina: Sounds like a dream. (听起来很梦想)…Tina: And when I’m applying for all these jobs…it’s all kids, right? They look like kids. … They seem, like, hungry, you know? And I was thinking to myself, maybe I lost that in myself. … I would give anything to be one of these kids.(当我申请这些职位时,遇到的都是小孩,看起来就很年轻。
他们看起来很憧憬,当我回想自己时,也许我失去了那份憧憬…我愿意付出一切去成为这些小混蛋。
)转过专业,现在依旧质疑自己在换过的赛道上的能力的我,清晰地知道羡慕Tina所描述的那种人,是什么心情。
第八季 sugar分娩(原名natalia,所有人都叫她sugar,所以入乡随俗)很难想象在电视剧里出现没有BGM,纯靠两个女人的对话和表情演绎的半个小时。
在开回餐馆的高速路上sugar预感到自己要分娩,打了一圈电话无人接听,惊慌失措开道了紧急车道上,深吸了一口气,无奈而确定地说,call mom。
sugar在一开始见到母亲就展现了强烈的抗拒。
她几乎不耐烦听到母亲的任何言语,并且直言不讳母亲就是一个不冷静的人。
躺到床上后,母亲在和护士分享自己当初生老大的故事,她嗤之以鼻。
在护士询问她要不要麻醉时,母亲开始反对,sugar强力镇压。
但是反对后sugar又有些迟疑,这时母亲告诉她没关系,按你的想法来,一切都会顺利的。
这其实是僵硬亲子关系的展示 — 多少次你或许也因为对父母的反感,在他们提出任何意见的第一时刻都是反对,而不经大脑思考?
随后sugar经历了几次阵痛。
在阵痛戏时演员的反应太真实了,大汗淋漓,紧要牙关,而镜头的微晃也反应那种因为剧痛整个人的视角都在模糊的感觉。
阵痛后母亲让sugar无比尴尬的调侃也让人想到生活里不知道如何破冰开始瞎说话的时候,一秒让刚刚感觉到温情的sugar重回暴躁状态。
来检查的医生在说话时因为其他出状况的孕妇而离开,sugar开始紧张了,和母亲说还是要用催产素。
母亲在赞同之后,终于忍不住询问:你是不是不想让我陪着你。
sugar: I just didn’t want all the stuff you bring with you. (我只是不希望你带来那些坏能量。
)Mom: Yeah. I’ve been trying to put that stuff away. (我一直努力把他们放在一边。
)…sugar: I aways put you first. Always. (我总是把你放在第一位,总是。
)Mom: Aw, that’s sweet. (那太贴心了。
)sugar: No, it isn’t sweet. It’s f*ked up, mom. I’m always trying to make you happy. Mom, I’d make myself sick to make you feel better. Do you understand that? (这不是贴心,这很病态。
我总是想让你高兴,我甚至会让自己生病来让你好过一点。
你理解吗?
)Mom: I do. And I can never forgive myself for that, sugar. I can’t. (我理解。
我永远也不会原谅自己。
)这三十分钟里很多对话都是有效的,推进的,在认真交流的。
我尤其喜欢母女两人的情绪渐进,和sugar的只在这半小时里表露,但冰山一角后她困于母亲恶劣生活习惯的misery。
家家有本难念的经,不管旁人评判这经是难是易,每个当事人都是五指山下的孙悟空,愤怒,不甘,迷茫,无法否认也不需要否认每一缕情绪。
第十季 Carmen和人生pua导师对峙这季Ever餐厅即将关闭,所以召集行业内专业人士进行最后的晚餐。
Carmen因此有机会和给他带来人生噩梦的导师D当面对峙。
这就是一个永恒的难题:做一个不那么优秀的人,和因为逼迫变成优秀的业内人士,但是失去生活,你选哪一个?
Carmen: I think about you too much. (我总是想起你。
)D: I don’t think about you. (我根本没想过你。
)C: Why are you such an asshole? (你怎么这么混蛋?
)D: How am I asshole? (我怎么就混蛋了?
)C: Do you have half an hour? (给我半小时我好好说说?
)D: You’re welcome. (不用谢?
)C: I’m welcome? For-for-for what? (不用谢?
谢什么?
)D: You were an okay chef when you started with me, and you left an excellent chef. So you’re welcome. (你刚开始跟着我时,只是个不错的大厨。
但走时成了一个出色的大厨。
所以不用谢。
)C: You gave me ulcers, and panic attacks, and nightmares. You—you know that, right? Do you understand that? (你给了我胃溃疡,恐慌症,还有噩梦。
你知道的,对吧,你明白吗?
)D: Yeah, I gave you confidence, and leadership, and ability. It worked. (是的,我也给了你信心,领导力和能力。
所以奏效了。
)C: I’m..am…I’m stunned right now. (我简直无语了。
)D: Dude, you need to unclutch your pearls. (伙计,你得冷静下。
)C: My lift stopped. (我的生活停摆了。
)D: That’s the point, right? You want to be great, you want to be excellent, so you got rid of all the bullshit, and you concentrated, and you got focused, and you got great. You got excellent. It worked. You’re here. Look at all this. (这就是重点,你想变优秀,你想卓越,所以你摆脱了那些杂念,集中精神,聚精会神,所以你变优秀了,变出色了。
这奏效了,你站到了这里。
看看这一切。
)这世间天赋和品质往往并不是同时出现。
很多时候极端的出色伴随极端的痛苦。
祝愿每个人启蒙路上都可以遇到善良而专业的良师,不需要像Carmen一样,因为被糟糕对待过,而控制不住自己对爱人口出恶言。
相较于前两季,这一季几乎是原地踏步刻画人物和心理,剧情上没有推进多少,故事也十分的琐碎,可能是为下一季过渡铺垫?总感觉这一季很无聊。可能也是个大胆的尝试,但是看了十集只能挑出一个第八集,属实是有点失望。我还是喜欢之前的快节奏,这一季变化太大了,有种既心理紧张又日常拖沓的怪异感觉。
拖沓了起来
白男的无病呻吟 真的是白等了一季 失望
又是吵吵嚷嚷了一整季,个别集数像是支线单元回的拍的还算不错,但主线剧情只能说是如有推进
看完了和没看差不多,第三季很糟糕。
本来也不至于到两星,但是怎么会把“people don’t remember the food, it’s the people that they remember” 这种话作为一个highlight的…感觉也是这一季跑偏成这样子的原因,这个剧吸引人的本来就是餐厅运营衍生出来的故事,结果这一季拍成人物背景填充
撑下去看也就是大家都很可爱吧除了camy,已经看不出他和痛苦沾边了,看得人想揍他,讲tina和sugar的两集棒,还有太多闪回了,就一个大型糖水mv,怎么从第一季的水准变成这个死样子,回头一看指导前两季的女导演退出了…
依然压抑。主角仍然拧巴。看的老子情绪低迷,真是好剧。
第三季看似好像什么也没说,却更深入的带着我们走进每个角色内心,过去的事一直是该剧集的核心,我们怎么到如此又会怎么改变,这一切都和经历有关。很细腻的描绘,在如今这个年代难得有如此任性的美剧把故事放置其后,专注人物的状态和想法,而这些属于个人和生活的最美的时刻,格外动人。喜欢这个剧的实验性,不那么常规的用各种视听的搭配来丰富观感,在第三季他的视角甚至都是分化的,在不以卡门为主后给了群像更丰富的表达空间。看这样的剧本质就是在看生活和看自我,从后厨到街道到人生,活着是为了怀念也是为了憧憬明天,活着有不同的烦恼和纠结,但活着就是感受。很爱很爱整个团队的编创思路,让人很舒服和倾心,美食、爱和人生,有点戏剧却更多是人自我突破和成长。
第一集看到很舒服,音乐很妙,后面就开始了bullshit “Fuck You”mode…
前两季我都是打5星的。第三季重复的闪回镜头太多了。剪辑杂乱无章,故事总朝着与主题毫不相干的地方发展。每集前面一小部分太抽象了,实在不行做个片头吧,太难看了。我一个文艺片爱好者都看不下去第三季第一集。前两季剧情节奏很快,第三季也太拖沓了都得倍速看。又臭又长,真正的内容其实没多少。
再次感谢只有一个人字幕组!
剧本似乎涌进了死胡同,高密度场面调度和剪辑的一贯风格延续之际,在第一集播了一个全集超长音乐电影,节奏、剪辑都堪称完美,完成难度不低。似乎本系列已经进入疲态,全季剧情没有在爆发中推进,火箭发射失败。
看大牌们扎堆客串搞一堆无效剧情在那里白男式插科打诨的样子就烦透了。比较惊喜的是第六集Ayo导演初尝试很不错啊!
实在是太失望了,编剧是不是跟Carmy有仇,这一季对他的塑造简直是原地踏步,仿佛关在冷藏柜里的那个死了,现在的是一个更混蛋更不讲理的分身。剧情和人物基本没有任何实质性的进展,好几集都是nbcs的配角背景和次要情节,更别提抢戏的Faks。季终厨师们的circlejerk是想要打动谁,有这个时间不如多拍点煮菜,少一点腻味的are u ok鸡汤。我不觉得暖心,只觉得闷。This needs to get good or go away
依然还是无聊的感觉更多。虽然导演能看出来已经竭尽全力想展现食物的美好和复杂的心理活动,可惜节奏还是太慢了,Sydney的表达还是太不让人乳腺通畅了。通篇并没有呈现出她有多牛逼,只给人感觉是个吞吞吐吐瞻前顾后什么都干不好的废物。还不如Fak兄弟和Ric。甚至Marcus都比她有戏。别拍了吧,不想追了。唯一帮忙拔高一分的就还是妈妈Donna陪伴Sugar生娃那集,那才是真正老戏骨的细腻表演,不然就是个两分剧。
这集主线太不清晰了,剩下来有记忆点的只有经营困难的几集还有本季最佳的Tina和Claire个人场,Jamie Lee Curtis太厉害了,我们要如何弥补代际创伤。其他的集数都沦为意识流的战场,还好最后一集由Olivia以告别收尾,观感还算不错。
I didn't think they could make Richie even more loveable
这季更松散,全剧角色并没有一个明确的目标去追,前两季感觉工作可以拯救一个看起来无可救药的人,但这季却更觉得工作可能不是在拯救谁,而是在麻痹人。越到后几集越装越畸形,fuck含量太高,某些对话段落让人不停觉得“谁会那么说话啊!?”理解导演编剧想让整部剧更戏剧化,但只是台词的戏剧化根本不够,反而更加畸形,把我这样只想在剧里找到点安慰、打发点时间的观众排除在外。Ps:想看Carmen的速写本,编剧请不要再写爱情了,或者换个人写吧,实在是腻得令人作呕。
依旧是十部实验短片大合集。EP1的倒叙无对白空镜跳切、EP2的独幕单场景台词机关枪,和EP3的高强度焦躁症沉浸式体验,这三集着实开了个好头。然而EP4和5连续两集的家长里短仿佛乱入了某个催眠向podcast。EP6虽然是段挺感人的角色前史(饰演Tina的演员尤其出色),但这个好似《当幸福来敲门》般正能量的温馨童话实在与整部剧全员躁郁症的气质格格不入。EP8的母女产房戏是本季高光,奥斯卡女配火力全开totally steal her thunder,纪录片式的待产细节呈现也是一种新的视角。EP10以《爆裂鼓手》同款师生虐恋来给这一季收尾姑且算不过不失吧。尽管也有个别精彩单集,本季整体观感却稍显枯燥乏味,或许是因为在表现形式上玩花样玩得太投入而忽视了内容。最后,没人对Carmen和他前女友的感情纠葛有一丝一毫的兴趣,当代人类不想恋爱,只想发疯,望全世界周知。