“吃吃”的爱

利益相关：看过康熙但非康熙粉，所以理解不了喊着欠康熙一张电影票或嚷嚷与电影无关都是情怀的粉丝。

一部献给小S的完美示爱片，一部让你怀疑这也能是电影的电影，不知道蔡康永加大电影系的老师看了会不会吐血。

蔡康永浸淫娱乐圈多年，也以人情世故通透出名，可这片子幼稚简单的连电影系学生的毕业作都不如，对，不是童真鬼马古灵精怪，是幼稚。

如果这片只是个给徐熙娣拍着玩集结康熙综艺咖的MV那我不说什么，但作为一个上线的电影，真的很不合格，之前那帮影评人骂黄磊的《麻烦家族》年度最烂，骂早了。

剧情概括就是：可爱善良倔强贫穷努力身患绝症的小S娱乐圈奋斗史，在忠犬男友的陪伴下与大明星姐姐达成和解，翩然离去，当然在另一个世界中她是HE。

这种偶像剧剧情，讲真现在台剧都不想拍了。

我看出蔡康永对小S满满的爱，但实在感动不了。

一切跟闹着玩一样，林志玲的演技尴尬到新高度，蔡康永见面会上猛夸小S多敬业辛苦，但他夸的那场和hold住姐打斗戏，还不如霉霉被骂花拳绣腿摆pose的坏血MV。

台湾时尚杂志般的“前卫”造型，五毛钱的古装服饰场景和新闻发布会，更别提感人的姐妹情，真的不如直接让大S演姐姐，那种相信至少会真一点。

另外金世佳算唯一的亮点吧，我之前看过他的《致青春》，他的特点是在烂片中脱颖而出吗？

说来也巧，我看完本片见面会后接着看的黄子韬《夏天19岁的肖像》里的李梦也和金世佳一起演《致青春》，李梦也算《19岁》里的清流。

那个叫李子峰的口音和黄子韬有一拼了，怎么能出演这电影的？

见面会上他和韩寒俩人都挺能说，他也说了差评就直接说吧，恕我直言，业余的韩寒导演能力比他。。。。

强。

对蔡康永印象一直还可以，也不好再多说什么，祝康熙粉能让票房大卖吧。

PS：真的求各路人马放过导演这个职业吧，不是x而优就能导的，以前有高晓松王宝强邓超文章，今年从苏有朋到徐静蕾到黎明到黄磊已经无数人上场了，未来还有李晨黄渤等一堆，观众被轰炸的很苦逼了，求放过。

你以为你会是郭敬明，结果更多是成为张嘉佳。

看到了很多差评，关于说剧情的我认可。

我从十几分钟开始就已经哭得丧失了自我，没有办法用理性的逻辑去追随剧情，对于主角命运的走向更没有任何期盼。

结束以后回味一下自己到底看了一个怎样的故事，我说不太出来，确实剧情脉络很不清晰，提大纲出来又是一个俗套的故事。

可是过往那些不得了的电影，要说故事梗概不过也就是什么拯救世界，跟命运斗争，爱与和平这些不过如此的主题吧。

说蔡康永导演水平不行的，因为我看过摆渡人，所有我觉得还好。

说小s演技不行的，我不服。

已经比现在市面上很多流量担当好很多了，虽然哭戏哭不太出来，但是也算是自然流畅不尴尬呀。

而且叫“典哥”的时候那种谦逊，演技真的是有的！

大家都说这部片子是蔡康永写给小s的情书。

那么就从情书的角度来读读可以吗？

情书不一定要讲出从认识到爱上的流畅的心理过程。

羞涩的问声好，正文语句偶尔前言不搭后语，中间穿插着两个人一起经历的开心的事，遇到的谈得来的朋友。

混杂着让人心动，心疼的瞬间。

字里行间蔓延的不需要是才华而是掩饰不住的喜欢。

在这种有笑有泪的混乱感里，突出的中心思想是我懂你和我爱你。

每个人孤独的来到这个世界，游荡的灵魂只不过在等另一个灵魂突然走过来，说一句，嗯，我懂你。

情书令人动容的当然不是文笔如何，我们只关心这些令人珍惜的情绪。

这当然是一封合格的情书。

我看着看着笑了，也哭得很惨，所以我打五星。

小s在台湾独霸综艺一姐很久，不是像谢娜一样从骂声中走来。

她是在大家的爱里成长起来的。

大家被她的才华和疯狂打动，但是在很多人眼里，她确实跟电影里说得一样，“不过是个谐星”。

节目里她狂放不羁，假装爱吃男嘉宾豆腐，假装不喜欢长得美的女嘉宾，假装自己目空一切无所畏惧。

其实这么多年，她没有离开台湾，也不过就是一个恋家的邻家小姑娘。

现在台湾娱乐圈走向落寞，蔡康永也结束了康熙。

她来到内地，开始被人说江郎才尽，节目尴尬。

也许真的是我脑补太多，加戏太多，我觉得她没有以前快乐了。

虽然以前可能也不是真正的快乐，所以才那么爱喝酒。

看电影之前我听了她唱的小时候，第一句起就有一种心脏被轻轻击中的感觉。

跟歌词无关，在她的声音里，她好像在很努力的说自己。

跟电视里的形象很不一样，我听到一个不被疯狂包装的平凡的会害怕的人。

小s这次可能当不了亿万票房女主角了，她以前可是总这样亏陈汉典演技差票房烂呢。

好在这次她也可以怪在林志玲身上。

我最近也过得很不开心，但是我决定明天请一众朋友去二刷。

为亿万女演员的愿望出一点点力。

虽然我不是小s的脑残粉，但是不知道为什么，我希望她永远能过得开心。

希望我们这种每一天都戴着小丑面具笑得很夸张的人，能真的为了点什么开心起来。

不论梦有多美，梦的尽头都是自己我认为这是这部电影的中心思想，很可能完全不是导演要表达的，都说喜剧就是悲剧的相反，我想这部电影想要做到的应该就是一部用喜剧包装的悲剧。

有几个点挺好笑的，但无论如何这部电影总给我很空虚的感觉，每个画面我都看得懂，但就是无法与角色共情，更无法理解人物动机。

思考了一下，最终归纳出几点我认为的本片核心问题 :小s的主持人太深入人心，与男主没有cp感不论是不是以爱情为主线故事，只要剧情设定为恋爱关系就应该要有cp感，否则第一时间观众很难入戏，并且难以相信人物关系，甚至在观影过程中容易频频出戏。

虽然这部戏导演已经找了一位长相较为老成的年轻男星饰演小s的男友，但或许是因为小s主持节目多年，已婚形象早已深植人心，现在要观众相信她与金世佳在剧中的恋爱关系，角色建立的难度会比一般演员还要困难；这正是演员需要有''神秘感''的原因，这点对于一位长年主持热门节目的主持人来说非常吃亏。

附带一提，本片所有演员的演技都没有明显地拉垮现象，特别是林志玲演得很好，里面表演最细腻的就是她了；小s其实每一个情绪反应都挺准确的，但表演是有点话剧式的演出，不上不下的，不过作为第一次担当女主我觉得已经比很多自称演员的人厉害很多了，给个赞；金世佳有几场考验演技的片段，虽然不拉垮，但都很浮于表面，特别是最后葬礼那段，我认为最好的诠释应该是眼眶含泪但极力憋住，其次是直接哭出来但努力掩饰情绪，然而金世佳的表演是: 没反应。

剧情失真、人物动机不明，观众难以共情剧情失真的部份为了避免剧透，在此不一一举例，只能说每一个失真的点都很明显。

如果以故事设定是梦境来开脱也不合理，因为这是电影，首先不能让观众感到脱节，一但脱节就是失真。

其中最诡异的就是疾病的设定，实在太突然，女主完全没有发病过程，没有前因后果地就突然说得了某种病快死了，而且显然该疾病对女主一点影响都没有，这样观众根本无法相信这个疾病非常的棘手或者共情女主，只觉得这是导演为了剧情转折硬塞的情节。

还有古装那部分，实在不理解，很多余而且一点不古典。

另外，两位女演员的关系从相看两厌到珍惜彼此之间完全没有铺垫，一切都来得很突然，看似情感浓烈实则感受不到半点真切。

主题失焦这部电影有梦想、有谐星的辛酸、也有一些虚拟与现实的东西，我觉得主题太散了，观影过程会不确定导演要表达什么，情节一阵一阵地出现，然后又突然结束。

如果就聚焦于讲述谐星的心路历程与初心，或者谐星的刻画部分减少50%而更多聚焦于梦境与现实的连结，我认为可能会是比较好的做法，主题明确之外观众又能够共情。

(以下可能会剧透)为何叫做''吃吃的爱''? (以下全是个人解读）片中有三处与食物有关: 花生酱拌面，老板娘家的祖传面汤、生病时男友准备的食物花生酱拌面是女主角和妈妈表达爱的方式，当家庭破碎时，那碗面少了甜味而只有咸味(对应到老板娘的眼泪)，老板娘赖以生存的祖传面汤代表的是她爱的能力，当她沉浸于情伤而没有感觉到爱时，她面味道是不对的。

片中关于爱的故事都是用食物表达，当人感觉到被爱的那一刻，心脏的存在感是强烈的，活着的感受是鲜明的。

最后想分享一下我的见解电影真正的主人翁不是老板娘也不是上官娣娣，而是某一个不愿从梦里醒来的人。

在梦里，她可以不是地球人、可以在爱情里醉生梦死；可以是永远有十足勇气面对困难并追求梦想的人，有时候梦境很虚幻也很真实，可以很理想主义，可以充斥着各种不切实际地幻想，幻想有一个人对自己全心全意、幻想人生中可以只有梦想、幻想自己可以很勇敢。

而或许在这世界上，真的有一个人就是你的''扣子'' ，独一无二只和你搭配，让你不再赤裸，可以很安心地与世界打交道。

最终老板娘跟上官娣娣都找到了自己的扣子，那主人翁呢? 电影停在了这个地方，引人遐想；此刻我只祝福主人翁能找到自己的扣子，拾起勇气面对人生，偶尔沉醉在爱情里。

第一层是电影的最后几分钟，小s饰演的是游乐场科幻主题餐厅的员工，穿着51号航天服的维修设备工作人员一直默默关心着她。

两个有缘人做了同一个梦，梦里他们已经相爱。

第二层是电影的开头，餐厅员工做了一个工作的科幻主题餐厅真的是太空巡航的一个飞船的梦。

梦里她叫春梅，幻想自己扬眉吐气已经是餐厅老板，却还是和第一层现实中一样不断受情伤，等着一个能够爱的人。

春梅和第一层员工一样，认为帅气胜过物质条件，结果被辜负，被骗走了钱。

第三层是电影占比最多最“庄周”的部分，也是被大家认为不知所云是康熙大杂烩的部分。

这是春梅的梦，梦里她叫上官娣娣，住在51号门的小公寓，和男友都是底层小人物且温馨恩爱。

男友不是大帅哥，但能够贴心无条件地支持她的梦想。

娣娣告诉男友，做同一个梦的两个人有缘分。

原本她可能温温吞吞就混过一生，在突然得知自己只有一年生命后变得更加豁得出去，走向谐星之路，意外得到出演大制作的机会，但实际上只是被姐姐的经纪人利用来炒作。

第四层不是梦而是梦中戏，是上官娣娣和姐姐玲玲的古装对手戏。

这一层我分神没有认真看。

通过第四层戏里饰演逃出皇宫的公主和在皇宫中的姐姐和解，第三层戏外姊妹也和解了，姐姐到了第二层叫醒春梅，在第一层醒来开始一个新的故事开启新的希望。

此外电影和徐熙娣也是一层明显的对照，被认为处处不如姐姐生活在姐姐阴影下的，被冠上明显因重男轻女想追生儿子而取了名“娣”，谐星路线成功还是会向往靓丽演员生活的，戏里戏外都是徐熙娣。

我没看过蔡康永的影评，所以不知道他作为影评人的水平如何，不过从《吃吃的爱》来看，有着很明显的“影迷”拍电影的特点。

首先看得出来，导演在叙事和镜头语言的运作上，比一般的跨界导演还是要成熟一些。

举个例子，林志玲下车然后一个摇镜晃到狗仔车那一镜，一看便是对电影有一定了解的人才设计的出的。

但降至剧本上再谈，就有些不一样了。

我自己无聊的时候也会去想一些故事玩，但下笔很少，多半是想个构思然后存在备忘录里。

偶尔一时兴起也会说一大堆给朋友，事后回头去看，会发现基本没什么创意，在其他电影里总能找到类似桥段。

原因是故事这东西，分析容易，但编的话是一定要经过大量的写，才能写好的。

我目前没这条件也没这兴趣，暂不提了。

如果你有机会接触到一些剧本的话，你就会发现像我这样“拿来主义”的人特别多，作者个个都觉得自己写的是悬疑神作惊悚神作科幻神作，其实通通陈词滥调，拍出来五流都称不上。

而且这些剧本都有一个特点：别看大框架有模有样挺唬人，再往里一看，人物干瘪，没有更为具体的序列内容，台词也非常随意。

这是因为这类“影迷写作”，只通过大量观影学到了电影故事的骨架，却没有学到编剧在细节的精心编写。

归根结底还是积累和实践的不足。

《吃吃的爱》的故事也是给人一个这样的感觉，粗略一看，是一个非常俗套的小人物励志故事，情节，情节点都似曾相识，而且越挖越空，如同编导系大学生的大纲作业。

这种烂故事，其实要是拍的稍微好一点，也是可以感动观众的，完全可以造成观众一边纸巾抹泪一边痛骂“他妈怎么这么狗血啊！

”的效果。

然后说不定也可以做一个低配版的滚蛋肿瘤君，可惜我瞧了眼四周，大家脸上的表情比影厅的冷气还冷。

因为除了情节缺乏灵气，剧本结构各部分的长度把握的也非常糟糕，《爱乐之城》大概半小时石头就和高斯林开始谈恋爱，《吃吃的爱》很久很久还一直重复在小人物的失败中，而到了真正重要的姐妹对抗和事业拼搏，居然差不多十分钟就带过去了。

再然后直接跳到韩剧式绝症套路之中。

如果把《吃吃的爱》以三幕剧的形式剖析一下，你会发现它的第一幕和第三幕非常长，第二幕几乎没有，这和三幕剧的基本形式恰好相反：第二幕最长，一三幕最短。

这是蔡康永导演或者编剧能力不足吗？

有可能，但我觉得更可能的是，他将电影变成了一场左右互搏。

前奏长，是因为充斥了太多只是单纯给小S耍宝的戏份，仿佛拿着喇叭声明：看，我们是正宗康熙来了，小S还是那个小S。

无意义的搞笑场景拼凑只不过在满足粉丝。

而后半段才是蔡康永真正在拍自己想拍的东西——一部电影。

虽然它狗血又白目，但也是电影。

可到了这部分，蔡康永导演能力不足被暴露的更加明显，僵硬的正反打，泛滥的配乐，努力又笨拙的煽情。

甚至小S和林志玲的表演都变得糟糕（其实她们真的有挺努力在演而且演的不错），即便之后以“庄周梦蝶”的鬼点子来包装也无济于事。

还没达到大导演的水平，就已经有了大导演的顾虑：如何在讨好目标观众的前提下又实现自己的个人诉求？

结果是拍出来的作品，粉丝没看够，其他人更瞧不上眼。

当灯光亮起走出剧院的那一刻，其实首先联想到的是或许与电影表现不一定相关的两件事情。

有一集康熙播出，当来宾谈到电影Real Steel的时候，大家便开始聊关于亲人关系的话题。

蔡康永说，做儿子的人，长期下来会与父亲之间存在某种微妙的关系，一直想要证明给他看。

话没说完，便开始哽咽。

其实无论隔着屏幕与否，我们都无法揣摩主持人的真实心境。

但作为长期观众其实发现，在成为“有作品发布”导演之前的蔡康永，以主持人或作家的身份，都在不经意中谈及了无数次“证明”。

所以哪怕身为导演的他一再地强调这是为徐熙娣量身打造的电影，哪怕他用尽一切角度与方式为老搭档施展表演才华提供舞台（事实上徐熙娣的表现亦可圈可点），可是剧中那个为了要获得姐姐的认可而受尽耻辱的卑微女孩，不就是和那个真情流露说想要证明给父亲看的蔡康永，一模一样吗。

觉得他太自卑了，太脆弱了。

即便影片依旧存在华语商业电影的一贯硬伤：剪辑混乱、剧情空洞、拼凑感强烈。

但在全长九十分钟的电影里不难发现处处都是导演所塞满的巧思，如同影片中用梦境为管道所设置的平行世界一样，叫人会心一笑。

更何况，影片口碑的好坏在这样的语境下似乎已经不重要了，比证明给“别人”看更有意义的是，他又一次地证明了给“自己”看。

最后谈一个问题，这刚好也是另外的一个联想。

记得喜欢的作家王贻兴当年坚持当电视艺人，说希望有朝一日能把自己成为明星作为载体，将民众对媒体的簇拥进而反过来转移成为推动文学发展的热情上来。

梁文道也曾在采访前者过后，面对这样的豪情壮志发出这样的感慨：“挺不喜欢某些流行刊物记者那种惯见的嘲讽语调与自以为聪明的态度，我见过他们用这种手法把王贻兴描述成一个背叛理想放弃高雅而且彻底从俗的爆红‘才子’。

真是可悲，你既然不曾歌颂甚至采访过任何一个坚持‘高雅’理想的作家，又凭什么指责一位作家庸俗了呢。

” 许多人热衷于嘲笑台湾综艺节目庸俗的基础上，讽刺蔡康永“不务正业”跑去拍流量电影。

可是在毕业于UCLA戏剧电影电视学院与授课于世新大学电影语言的履历面前，“不务正业”之说更似无稽之谈。

而且，哪怕他再执意拍一万部粉丝电影。

也关你什么事啊。

（5.29 替换了文末的不雅字眼，感谢友邻提供一面镜子 ）

即使在看完电影之后，我也并不十分清楚《“吃吃”的爱》这个片名的具体含义。

吃，痴，迟，或许都可解释一二，又或许，爱并不需要什么具体定义。

我们只是在一部电影里，看一看，笑一笑，或者，哭一哭。

不管是否出于巧合，《“吃吃”的爱》在《爱乐之城》和美剧《宿敌》第一季之后上映，真的难以遮去浓厚的重复感。

整个故事缺乏新意，起承转合之间也没有足够的空间，显得狭促。

我也并不喜欢结尾的反转。

那样的反转显得太过小聪明。

而这样的小聪明，放在电影里并没有太大的意义。

作为导演，电影专业科班出身的蔡康永，在技术上还是熟练。

剪辑、运镜、美术等方面还是达标的，所以看起来还算流畅，免去不少青涩幼稚，完成得比其他大多数国产片新导演要好，也非常地有蔡康永自己的个人风格。

蔡康永其实是个极有奇思妙想的人。

他接受西洋教育，也对京剧情有独钟；他热爱读书，是浮躁演艺圈的少见人物；他年纪不轻，但对各式新奇设计怀抱莫大兴趣，从他身上的穿着、搜集的艺术品即可见一斑。

他的这些经历既可以说是矛盾，也可以说是全面，体现在个性中是有趣，但体现在电影中则总显得似是而非。

就好像，一个人如果只说一两句，极容易显得有趣；只是有趣与有趣之间，缺乏关联，偏偏要凑在一起，就免不了尴尬。

这个关联，就是徐熙娣。

以前，在《康熙来了》里，蔡康永的有趣和调皮，都可以由徐熙娣去串联和实现。

看了很多年的《康熙来了》，蔡康永说话很慢，每次要做的事情貌似也不多。

但没有了他，徐熙娣的疯狂就没有了起点和终点。

他们，一个放时一个收，得以互补；一个是烟火一个是空气，撞出火花。

十二年里，这绝佳组合为观众留下不少欢乐片段。

在后来越来越难以开怀的人生里，带给人无限留恋。

只是，《“吃吃”的爱》并非《康熙来了》。

电影号称是送给“康熙”粉丝的一份礼物。

单纯从电影的角度分析，这并不是一部成功的电影，但它也许是一份不错的礼物。

在我看来，尽管有这样那样的不足，我也并不讨厌这部电影。

因为，我们可以在这部电影里，看到太多太多曾经熟悉的面孔。

徐熙娣在《康熙来了》所造下的业障，都在电影里被一一报复。

这对你我来说，是回忆集锦，是会心一笑，是忍不住哭。

但不得不承认，这种回望与感念，缘自电影之外，并不是因为电影本身足够优质。

能让我们又哭又笑的，是徐熙娣这个人。

她在电影里追梦，她的演技稍显生硬，她的状态似乎没那么浑然天成。

但由于她这个人足够真实，足够本色，因此，我们愿意去看她的电影。

当她在电影作为一个默默无闻的小演员，被访问，被压制，被打骂。

我们一面被这个了无新意的追梦故事打动，一面回想起过去，在看“康熙”时，她曾无数次说出我们心中想说的话。

演员大于角色，现实覆盖故事。

这很难说，究竟是成功还是失败。

蔡康永在采访里说：“你在这边无法成全的事情，有另一个世界可以成全，这个是我一直相信的，我们之所以拥有文学、电影，是因为那些东西可以替我们。

我们会替他们死掉，他们会替我们活下去。

”于是，我更懂得了这部电影的意义。

它其实是“康熙”十二年的一个纪念品。

善于怀念的我们，当然懂得纪念品的意义。

尽管，这个意义大于电影本身。

或许，我们可以在一个多小时里缅怀青春，也可以为爱与恨的纠缠而唏嘘。

但是不管怎样，对待这样的电影，总要加点感情分。

不管怎样，活着才能继续爱，继续吃。

图片来自《小时候》MV截图如果喜欢我的文章，欢迎关注我的微信公众号：dongguazaibiechu相关文章：《年少有你，青春无悔》https://www.douban.com/note/539015919/

本文由微信公众号 不散（busan-movie）原创首发文 | 谢谢你们的鱼我们不得不承认《康熙来了》是华语综艺界的里程碑，它的影响力，它所带给观众的快乐以及陪伴是无法被替代和复制的。

泼辣洒脱并且真性情的徐熙娣搭配温文尔雅但是偶尔小腹黑的蔡康永为大量观众创造了十几年的美好回忆，甚至不止这两人，那些在康熙中不断出现的通告王们也都是大家记忆中的快乐因子。

可是，不论回忆多么美好，都只是回忆而已。

蔡康永导演的这一部《“吃吃”的爱》早在2014年就立项了，当时《康熙来了》还没有停播，蔡康永也因为《奇葩说》在内地又火了一把，再加上大家对于小S出演电影一直以来的呼声，蔡康永的这一部导演长片处女作显然称得上万众期待，当然，当《康熙来了》停播之后，这部电影更是成为了粉丝们给予了自己多年感情的一部作品。

不过有意思的是，这一部《吃吃的爱》最早开始的故事和最终呈现的故事完全不一样，或许是蔡康永并没有想的太清楚，或许是《康熙来了》停播带来的冲击，或许也可能是导演和制片方之间不断的博弈，原本那个类似于《全球热恋》中杨颖和井柏然的大明星爱上普通人的故事变成了现在这个不伦不类的玩意儿，而且基本和“吃”无关了还留着原来的片名。

其实看完了电影之后，我还真觉得如果沿用之前的故事，没准儿《吃吃的爱》会是一部俗套但是没什么大毛病的浪漫爱情喜剧，可惜的是，当蔡康永一步步把故事改成现在这幅德行的时候，《吃吃的爱》完全变成了一场针对情怀的诈骗。

我个人对于情怀这两个字一直不是特别感冒，因为这个词看似很感性，让人很有回忆，但是终究是一个影视作品的附属品，而不是它们的主体，如果你有一个好故事，并且具有相对出色的制作水平，那么情怀赋予你作品的就是故事以外的感动，它能把你的作品拔高，让它显得更有价值。

但是当你的作品除了情怀什么也没有的时候，情怀就是一个一文不值的玩意儿了。

不管蔡康永怎么在访谈中发挥说话之道把自己对于作品的定位深情地传达给观众，《吃吃的爱》终究是一部除了贩卖情怀以外几乎一无是处的电影，或者可以说它根本不是一部电影，而是一个犹如张嘉佳的《摆渡人》一般精神错乱的闹剧。

看得出来蔡康永非常努力地想要把自己的作品做的和别的同类型电影不一样，以至于他把科幻片、爱情片、剧情片、喜剧片还有综艺元素以及各种类型片小剧场一股脑放在了一部电影里面，并且还自以为很高级地玩弄了一个“庄周梦蝶”的把戏，但是结果又如何呢？

导演最后呈现的就是一个精神分裂的作品，每十几二十分钟换一个类型，故事的主题也是不断地变化，故事的情节越到后面越鬼扯，蔡康永以为自己打破的是观众对于传统类型片的认知，但是作为观众，只是觉得这个创造者有毛病。

影片开始于蔡康永的旁白，然后为我们呈现了一个宇宙餐厅的场景，所有人定格在那里，一个长镜头扫过所有人并且搭配着拉威尔的Bolero舞曲，顿时间逼格满满，毕竟大家没有看过这么“前卫”的古典乐MV，然后，一个操着河北口音的湖南人宇航员（我反正是听朋友这么说的）出现在了小S饰演的老板娘面前，接着，老板娘就心花怒放，露出了恨不得撕开男子的衣服吻遍他全身的眼神。

然后呢？

就没有然后了。

另一个时空的女主角上官丁丁，哦，不对，上官娣娣就苏醒了，原来以上的就是她的一个梦，作为N线打酱油小演员的她和男友金世佳（原谅我到现在也想不起这个角色叫啥）住在一起，上官娣娣天天在找寻演出的机会，而金世佳则是一个热爱摩托车的711服务员。

于是乎，导演花了一整个段落去叙述上官娣娣的种种奇葩的试镜经历，对于冲着喜剧元素来看本片的观众或者是热爱康熙各种可爱嘉宾的观众来说，这可能是他们最值回票价的地方。

其实我们也可以看得出来，上官娣娣试镜的段落就一个作用，那就是把那些《康熙来了》中的大熟脸拉出来满足一下粉丝们数人头的欲望，“你看，这个是沈玉琳，他好搞笑哦！

”、“哎呀，那不是小钟吗？

”、“哈哈，马国贤还是这么猥琐！

”，你要是在电影院里面听到有人这样的议论还真的没什么好奇怪的，毕竟这可能是对于粉丝来说最大的乐趣了。

而对于我来说，这就是看小S不重样地犯傻逼20分钟，每一个康熙嘉宾的客串都是为了搞笑而搞笑，完全就不是因为故事里面需要这么多试镜的段落，而是因为需要这么多段落塞下那些客串的演员而已。

不过，你至少也可以在其中获得影片的一个信息，那就是《吃吃的爱》是一部励志片，讲述了活在大明星姐姐阴影下的妹妹如何凭借努力（其实也就是装疯卖傻）成功的故事。

但是呢，影片在之后的部分又出现了一个巨大的转折。

这个转折呢，相当的狗血，俗套甚至让人想要扇编剧耳光，那就是，上官娣娣得了绝症！

好吧，然后，在绝症面前，她却意外地走红了，于是也就慢慢开始了自己的网红谐星之路，她想着用余下的生命燃烧自己，结果，意外地被邀请和自己的姐姐出演一部宫廷电影。

于是呢，这部电影从励志片转向了姐妹撕逼的情感片。

徐熙娣和林志玲多年的相爱相杀也算得上是综艺界的一道风景了，不过，这其实也就是一个看多了就没啥感觉的玩笑而已，落点不过是谁更美而已。

而在本片中，编剧试图建立一对姐妹多年之前恩怨的化解，但是整个情感的逻辑非常莫名其妙。

当年姐妹的分别就在于姐姐不想让妹妹说自己是一个和别人吃饭都可以挣钱的女明星，而妹妹埋怨姐姐不能在事业上带带自己，你们看，多么势利眼的一对姐妹。

然后，姐妹恩怨的化解更是无厘头，那部宫廷戏开拍的那天，姐妹在拍摄中吵了起来，妹妹就特么晕倒了，接着姐姐就知道妹妹得了绝症，就是因为妹妹得了绝症，两个人就一笑泯恩仇了，合着，要是妹妹只是低血糖晕倒的话，醒来之后还要和姐姐大战三百回合呢！

反正，影片中这组无法被建立起来的姐妹关系变成了影片后半段的主要情节，那些所谓的励志，所谓的男女朋友感情都变得毫无意义。

不是说好了要证明谐星也会演戏吗？

在大姐妹大和解之后，妹妹的生命也就走到了尽头，当姐姐在妹妹的葬礼上说完了悼词之后，故事又发生了一个巨大的转折，那就是，其实这个姐妹撕逼绝症无厘头大戏是那个太空餐厅女老板的一场梦！

而且这个宇宙餐厅其实就是一个游乐园的景点而已！

是不是意想不到？

是不是很惊喜？

是不是很意外？

然后呢，女老板因为之前被湖南人宇航员欺骗了感情错把另一个宇航员认成了他，结果发现这个宇航员其实就是金世佳，那个一直陪伴自己的人，于是，这个故事又变成了一个爱情故事，这个爱情故事两人相恋的点也是无厘头，就是因为梦中直接上官娣娣和金世佳说了一句话，大致的意思就是如果两个人做了一样的梦，一定是注定的爱情。

碰巧的是，这两人都做了一样的梦，于是就在一起了。

我特么就…想带你们俩去看看医生。

当你以为这部电影以爱情片结尾的时候，更加无厘头的事情发生了。

蔡康永那让人毛骨悚然鸡皮疙瘩掉了一起旁白又出现了，然后那个游乐园又变成了一个外星球的科幻场景，我们最后才发现这是一部关于梦境的科幻片，导演明显就是在致敬弗洛伊德！

冲三小啦！

靠北啦！

什么东西啦！

真的，坚持把这部精神错乱的奇葩片看完的我真的翻白眼快翻抽经了，想想也是为康永哥感到惋惜，这样一个辩论场上条理清晰，主持节目收放自如的文化人拍起电影来也不过就是在精神错乱的故事中加入各种烂梗，还好你没有准备出版一本《导演之道》，要不真的会血本无归的！

最后还得说一下小S的表演，用我的话来形容的话，就是这么多年第一次在林志玲出演的电影中出现了颜值、气场、演技还有台词等每一个方面都被其无情碾压的女演员。

小S真的是天生的明星，但是演电影，真的还是算了。

哦，对了，影片中还出现了一款“美食”，那就是花生酱拌面，对于这款“美食”的好吃程度，我的回复是：

· THE END·这是“不散”的 第394期 文章，可是鲤鱼歌好好笑啊。

关注不散微信公众号 busan-movie，发现更多好电影。

你或许也会喜欢这些1.《康熙来了》停播一周年，难道只有我还在想他们吗？

2.“吃吃的爱”出资源了！！！

（慎入！

一部生吃人肉的恐怖片！

超级恐怖！

别进来看！

）

用蔡康永的话说：《吃吃的爱》是一部“要向《康熙来了》的粉丝交待我们去干嘛了”的电影。

换言之，这是一部官方盖章的粉丝电影。

“粉丝电影”的意思是：我们坐在两米八的滤镜后面所看到的东西，与带着好奇心偶尔路过的普通观众所看到的，大概有些不同。

有些人会从霓虹灯上的黑鸟标志就开始进入状态。

熟悉它的人都知道，在蔡康永的肩膀上，它代表希区柯克。

想深一点，或许也代表一个放不下的标签。

我从上官娣娣开始疯狂试镜的时候感受到了前方高能，也感受到所谓“对康熙观众的回馈”不是一句客套。

那些曾经在康熙被S羞辱过的通告艺人们带着咸鱼翻身的光环排队签到：比较nice的选角导演是Junior，比较贱兮兮的制片人是梁赫群；一样在穿军装，我想起“浪子帮”的门面高山峰本身是迷彩控，而大长腿GIGI曾经长年被叫做“士官长”；小钟梗的依然有点老套，阿Ken在负责猥琐的笑；而沈玉琳呢，不负众望地承包了全场最高笑点。

有了宗教信仰的赵正平，好像不太骂得动脏话了。

谢依霖肆意狂放的演出很亮眼，一招一式让你回想起曾经的“徐老师”。

陈汉典则一反常态安静斯文，他得到的是个认真的角色。

斯文但依然压轴，这大概是康熙口嫌体正直的偏心。

看着这一幕幕从眼前划过，我的大脑一半在爆笑，一半在提防会不会有突如其来的泪点。

然后小S就唱起了《小丑》。

我一边哭一边就觉得蔡康永很烦，他没有用《舞女》或是《听海》或是随便什么耍宝的歌曲。

他用了《小丑》，这首歌很早期，所以更带了一点康熙遥远的精魂。

《康熙来了》绵延12年，那些下过的饭，刷过的夜，斗过得图背后，你总会遇见一些人，总有一些不为人知的情节在发生。

而《吃吃的爱》就像把这遥远的一切写在明信片上寄给你，结尾还附上一句“你好吗？

”你除了悲喜交集的回上一句“好你个头！

”又能怎么样呢。

在这个蔡康永打造的很容易脱力的异想世界里，小S的表演出乎意料的自然顺畅，撑起了绝对女主角的头衔：在需要真情实感的部分，她呈现了相当惊人的细腻；鬼马的环节又可圈可点，僵尸的段落甚至堪称惊艳。

即使某些时候不小心露出了一丝做张做致的马脚，你也很容易微笑着原谅她，仿佛后面跟着她一贯耍赖的娇嗔：“你懂个屁啊！

老娘可是入围过金钟奖女配角哎！

”作为观众，我心中好导演的特质是“可以维持无比的专注以及近乎冷酷的自我”。

显然浸淫电视圈多年的蔡康永如今满身的旁骛和人缘，与当年写得出妖异凄艳的《阿婴》的那个年轻人已经相去甚远。

所以《吃吃的爱》情节不算复杂，内核也很简单，通过上官娣娣这个角色来表达“总要有一些东西，证明自己活着吧。

”有人用食物，有人用爱情。

值得玩味的是：“必须知道自己是谁”这种存在感，仿佛是蔡康永的一根软肋。

大家都记得，他第一次在康熙大哭，是聊到《千与千寻》里，白龙想起自己名字的片段。

我很难忘记他一边擦眼泪一边说“他的名字是赈早见琥珀主。

”没想到这么多年过去，他在自己的处女作里想要划重点强调的，还是同一件事。

《吃吃的爱》宣发做的很不合格，来来去去最后的卖点还是挑了“蔡康永写给小S的情书”。

电影上映之前，我有点反感这个行为，倒不是反感宣传本身，而是觉得这个团队很没有斗志。

要知道，康熙的友情自来就是一本甜宠文啊。

打从节目走红开始，他们友谊情比金坚的案例简直比比皆是：从身为同志，在小S提问“是否可以接受女性”的时候半开玩笑的回答：“如果是你我可以。

”到七年前康熙盛典那首把小S唱到暴哭的《无与伦比的美丽》；再到当小S深陷家暴丑闻时，第一时间力挺：“认识S的人都会把她当宝贝，我毫不怀疑这件事。

”以及我个人最喜欢“纸扎的你”的梗。

在这种基础上做文章，以一个老粉丝的心态看来，可以说是相当乏味了。

然而当我看完电影，又不得不承认，这的确称得上是一封给小S的情书。

在他的镜头下，小S被拍得很美，不管是粉色短发的未来感造型，还是清秀玲珑的古装扮相，在凸显了她的优点之余，也强调了不同于综艺节目的质感。

而在人物个性的塑造上，电影的视角也有一种带着宠爱的凝视：对专业的认真和坚持；对亲情的重视和依赖；在爱情里毫不吝啬很敢付出；对姐姐的无限崇拜，强大的娱乐精神和韧性……层层叠加，你很难把这个角色和小S本人真正意义上的切割开。

在康熙来了的这些年里，蔡康永对小S有过很多花式赞美，到了在后期，这些赞美夹杂在无数梗和效果里，渐渐难以分辨。

而《吃吃的爱》作为一封“情书”，让我看到了一丝久违的真挚。

蔡康永在《有一天啊，宝宝》里写过一篇文章：说有一次在康熙后台，小S化好妆，换好衣服之后很难得的坐在那里写写画画的做功课。

那一集的访问对象是一个她很在意的长辈（据说是连战），她咬着笔杆，一心想准备一点厉害的问题对付他。

认真的神情可爱极了。

那篇文章的结尾说：来上节目的很多明星都称赞她从小女孩长大成了美丽的女人，而我却沉迷于她像小学生写字的那一刻。

嗯，出电影院的时候，我很清晰地想起了这篇文章的字句，忽然感觉到自己离他笔下的“那一刻”，有一点接近。

今天去看了康永哥抛弃康熙来了去做的电影没错，就是号称电影界康熙的“吃吃的爱”也是蔡导演的处女作很多人觉得这是部烂片，票房不高叙述手法混乱，故事情节老套，小s演技不够好我看下来，的确如此

看了一些影评，他们总在强调回忆曾经的康熙多么多么红火，进场看电影的人都是粉丝康永哥能做影评却拍不好电影其实要挑毛病，每部电影都有，评分高的也不例外只是那些高分电影里表现优秀的部分更迎合大众而已作为康熙从开播以来的死忠粉，自觉还是值得去看有些导演拍电影是为了赞助商，为了观众但明显康永哥不是整场看下来，我个人感觉他拍电影是为了实现自己超现实的梦还有对得起小s和一众在康熙里调笑了十几年的朋友们康永哥的情商真的很高之前他说要停了康熙去做电影在节目里答应要让小s和志玲姐姐同台答应让综艺咖们在电影里展示自己他真的都做到了还让平时被小s欺负的那些嘉宾们在影片里欺负回去这才是高级版的康熙道歉大会可能在他的内心深处即使是做效果，也很怕真的伤害到别人在电影里，我看到了他那代表性的鸟还有许多七彩斑斓带有魔幻色彩的服装设计配乐也相当魔性，把熟悉的古典音乐运用得像是为影片独家打造的一样或许他的才华并不在于会说故事但在画面，布局，色彩，音乐方面还是相当棒的故事情节真的很老套一个十八线小明星的奋斗历程非常典型的励志片，也很切合小s自己的女丑进阶史个人觉得如果不加爱情和亲情的线会更有内涵毕竟梦中有梦这个场景切换就已经够独立完整了小s在里面真的是豁出去了一人分饰两角，各种被欺负的情节，情绪跌宕起伏这对于她的演技是一次大考验可实话说演得还是有点过，还就是康熙上的感觉金世佳真是为喜剧而生，看着他的脸就想笑志玲姐姐也比较本色出演，没有太出彩的部分最有意思的应该是熟悉的康熙来宾们一一出场的画面看到赵哥，玉琳哥，甜甜，小钟……都在的时候除了场上的笑声依旧，还真有那么点点感伤以前对他们的经历甚至家人都非常熟悉每天都在期待他们分享的新故事，新的话题还有新加入这个大集体的成员以前觉得大陆的综艺都好无聊台湾的综艺真的超好笑记得第一次去台湾还在和朋友炫耀可以看到康熙的首播现在没得看康熙到台湾都看不到什么值得一提的综艺了反倒是一大堆用喊硬广来搞笑的大陆综艺成了热播康熙来了在综艺界的位置我觉得至少目前无可替代大咖小咖都很愿意上康熙，即使只有1350的通告费不管收入多少，通告艺人都很用心搞笑，认真分享甚至连场上素人的情绪都可以迅速被带动起来这就是台湾综艺的魅力不知从什么时候起大陆几乎所有综艺节目都以念广告为荣没个十万八万奖金赞助费都不好意思加入可内容没什么大长进，不好笑的还是不好笑甚至可能全场最搞笑的就是念广告的环节……大陆可能真的比较适合做正经节目不少有深度的综艺和文艺网综都做得不错康永哥参与的奇葩说我也是每集不落确实很激荡脑力，变换思维提供了很多有意思的想法，给有趣的人一个舞台可是，我还是很怀念康熙看康熙的时候，我可以完全不用动脑子光听他们说话，就能开怀大笑即使心情掉入低谷，坠入深渊看过之后马上就能变得开心起来综艺节目，可以不用都做得那么高深莫测吗？

可以不用科普，不用教学，不用有内涵不用蹭热点，不用说段子，不用叠加明星就只是肤浅地跟我们分享他们的人生经历吗？

只是看帅哥，看看美女，看看名人，看看谐星不用去管他们的事业发展，政绩成就通过一系列的快问快答，让我们知道那些看上去一本正经的人，原来和我们一样那些身边看来很普通的人，原来那么有趣生活中已经充满了很多必须要面对的艰难“开心”对我们来说真的很重要只能说，在康熙来了停播之后我看了很多令人感动，令人深省的节目但能令我发自内心纯粹得到快乐的，真的没有每部电影都是导演的一次自我实现虽说“吃吃的爱”并不完美可我还是看到了康永哥的努力和对小s的深情还有对康熙那帮可爱来宾们的回报更是对台湾综艺发展的一次记录是康永哥对自己阶段性结束和开始的纪念我真觉得台湾和大陆演员一起拍戏莫名有种奇怪的感觉可能说段子真的不大适合台湾人吧……就像大陆艺人真的很难放得开一样或许我们喜欢康熙，并不是为了怀念过去的自己而是真的欣赏台上嘉宾的表演和付出且希望将来可以看到他们再次同台继续给大家带来欢乐