无双

有人說<無雙>裡的周潤發是史上演得最出色的周潤發。

就演技而言, 如此論斷當然有商榷餘地，但我猜想不會有人否認這齣戲裡的周潤發是史上最靚仔的周潤發。

簡直是一場”六十型男”的超級時裝秀。

<無雙>重複出現這樣的沙龍鏡頭: 低炒鏡頭下的周潤發, 一雙大長腿, 瀟灑挺拔, 輕抿嘴唇, 兩邊嘴角微趬如鈎, 即使憤怒, 亦見溫柔。

印象中, 周潤發從影以來從未憤怒過。

戲裡的角色要求或許是憤怒的, 但他的眼神和嘴型都太柔情似水了, 所以再憤怒仍然只像委屈, 觀眾覺得戲中人有滿腔苦水吐不出來, 抑壓到極點了便得往暴力裡爆發。

所以再暴力的周潤發亦是讓人同情的周潤發,。

即使是<無雙>裡所演的畫家, 殺人不眨眼, 夠壞了吧, 卻亦不至於使人厭棄。

觀眾或會在心底感慨, “想不到啊, 這個男人這麼兇殘狠毒”, 但又忍不住憐惜他、心疼他, 替他編織許多沒拍出的故事, 譬如說，他曾經吃過無數苦頭所以變壞, 譬如說，他心靈受盡創傷所以心理扭曲。

觀眾總是, 不會的, 不會恨他。

何況眼前的男人如此華服麗裝。

在一百多分鐘的戲裡, 成熟到了頂峰的周潤發在鏡頭前走動復走動, 西裝、便裝、領呔、三件頭、企領襯衫、黑、白、粉紅……說得出的式樣和顏色都在他身上出現, 或喝紅酒, 或持雙槍, 瞬間召喚觀眾多年以來對他的演藝記憶, 有時候是許文強, 有時候是船頭尺, 有時候是 Mark 哥, 這戲幾乎成為周潤發從影以來的造型總集編或形像回顧展, 一幕幕鏡頭如一幅幅的跨頁彩照, 讓中港台數以億計的”發粉”一次看個飽和看個夠。

周潤發近幾年拍了王某導演的某些電影, 六十歲的男人像十六歲般在賭場之間跑跑跳跳, 幼稚可笑, 幾乎毀了多年辛苦建立的型男形像, 莊文強此番用<無雙>把他拯救回來,。

聞說周潤發曾經力爭這個角色, 也許發哥心知肚明, 再不發功便將千年道行一朝喪, 年紀到了, 最後一輪的黃金盛世若不牢牢抓住, 回不去了, 必須在好導演和好攝影下讓觀眾重新看到他的英雄本色。

五十年出一個電影明星, 謂之絕代。

女版是林青霞, 男版是周潤發, 沒有其他。

林青霞久未露面, 周潤發卻仍頻密演戲, 散槍打鳥, 總算打到了<無雙>這隻大鳥。

--- 唯一抱怨是，戲裡的”畫家”應該少講一點所謂人生哲理, 型男不廢話, 否則, 淺了俗了, 唉，太失分了。

不可复制，是谓无双画家和李问的第一次‘’深谈‘’，在温哥华的小酒馆里。

画家在听完李问如何精益求精地制作假画之后对李问说，你这样的艺术家，我真不应该在这种地方招待你，应该换个地方为你开支红酒。

李问说，不用了，我这种“艺术家”，还是跟啤酒比较衬。

画家不以为然，说，任何东西做到极致都是艺术。

红酒和啤酒，这两种在一般情况下被赋予了截然不同格调的饮料，也给人以前者是艺术品，后者不过是工业化产品的迷思。

品酒师可以是艺术家，而最好的啤酒技师，在大众眼中不过也就是技师而已。

在李问讲述自己和阮文早期经历的时候，提到了画廊的经理对两人作品的评价。

画廊经理说阮文的画有激情有创新，是真正的艺术创作，而李问不过是复制前人技巧的拙劣画匠，学得再像也毫无艺术美感可言，因为“世上只能有一个梵高，后来的人都一文不值”。

所以在大多数人看来，即使李问能把前人的作品复制得“好过真货”，他还是无法超越“画假画的”这一对他艺术价值的终极评价。

那么我们对艺术的推崇，以及艺术自身的可贵，其落脚点究竟在哪儿呢？

一定不仅仅是对美的呈现，难道复制画就不美了么。

也不简简单单是对人们情感的投射，比如李问那幅广受诟病、算不上艺术的“四季”，在故事里也是阮文的爱情寄托。

我觉得其中有一点原因可能是，艺术的灵感、激情、创意等等这些，是人类思想火花难得迸发才有的产物。

而这些火花，是当时当刻独有，只属于创作者本人的，其他人不可借鉴也不可复制，甚至创造者本人也休想随时产生或者企图复刻灵感。

红酒也有这个特点，比如当年的气候水文、葡萄偏酸偏甜，酒桶木质的细微差别，甚至品酒的器具和品酒时的环境温度，似乎都影响着品酒人的味蕾，影响着对一瓶红酒好与坏的评价。

对品酒师来说，一瓶最好的红酒和当时的品酒体验，可能也是难以复制的。

点题，无双。

李问高超的复制名画技术被画家看中，有了本文开头的一段谈话，然后画家邀请李问加入自己的假钞制作团队。

在假钞的制作过程中，富兰克林画像、字体、油墨、水印、纸张等等，团队成员对每个环节的用心和专业程度不逊于任何一位日本工匠，最终假钞成品的像真程度也堪比艺术品。

没有人能否认技术对于艺术的重要性，那么对于极致像真的技术追求，是不是也可以算得上是艺术呢？

伪钞种种的工艺集中在最终成品的电板上，有了电板、凹版印刷机和变色油墨，任何人都可以生产超级伪钞。

在泰国，“将军”要把画家和李问一行人强留下来教自己的团队生产伪钞的技术。

言语不和即将触发枪战之际将军的手下告诉他，杀掉画家没关系，懂技术的是李问只要他不死就行。

极致的技术追求之后，李问获得的似乎不过是可以在一定时间内教给学徒的“工业技巧”而已。

电影里，成批的伪钞从印刷机里被制造出来，似乎也正是在宣告着技术可复制的“非艺术性”。

然而我们整个社会运行发展的根本，似乎更多地要归功于可复制性。

可复制性让人类享受到了高效率的工业化生产带来的一切生活质量的巨变，可复制性让很多曾经的昂贵生活必需品飞入了寻常百姓家，可复制性让吃土少女如我可以在ZARA买到当季最新的流行。

对于推动人类社会发展贡献最卓越的科学界，科学实验是否具有可重复性也是判断其是否可靠的标准之一。

可复制对于人类的意义，似乎比不可复制要大得多。

可是我们无法不去歌颂偶然，不去赞美灵感的可一不可再，不把艺术放在至高无上的位置，不把那一个个独一无二的人放在心尖儿上。

是谓，无双。

甚至这些人和事是不是真的无双都不重要，只要我们认为他们是无双就好。

无双本身，就意味着最高的价值。

你说，人类是多么感性的动物啊。

十月第一天在《影》和《无双》之间选择观看后者，一直沉浸在影片带给我的后劲之中。

好像是第一次写影评？

😃电影中两大女主给我留下深刻印象。

首先张静初一人分饰两个角色，A是阮文，B是阮文替身吴秀清。

其中角色A要完成从一个名不见经传、相信爱情与梦想的一个小小画手向周旋于各类展览与社交之间、见惯世事无常的成熟画家的转变。

角色B要从将军助手身边的鉴钞师（是吗？

）变为伪钞团队里大家的助手（感觉秀清姐姐除了看戏，帮忙搬东西等杂活，没做多少事儿，算小助手吧），后期剧情反转之后实际上A和B两个身份又有融合，B需要让自己假扮A，除了长相之外，气质、谈吐、甚至情绪和态度都得尽力让自己变得和真的阮文一样。

高潮处一切被迫揭晓，她不得不撕开A的面具，露出B的需求和欲望。

“快让画家出场吧。

”“阮”小姐这么一句话，一语双关，既代表了对谎言的包容和认同，又代表了李问这个人物渐渐开始向画家转变。

在这样一种困难的表演之中，张静初也是美的，有单纯的美，也有堕落的美，在扛枪和伪钞团队内讧时更有干练的美！！

最后一身伤疤披头散发流泪抽烟的镜头简直让我给摄影和演员跪。

关于结局对替身的思考，我认为李问喝吴秀清最后的对话非常耐人寻味，表面上是李问毫不在意“她”是谁，也不在意自己是谁，实际上他非常想要继续画家这个角色，吴秀清小姐也非常想要继续努力摆脱“替身”这个标签，“换张脸就行啊”他们有钱也有闲去做这样的事情。

第二天船上被炸死的真的是他们两吗？

我持怀疑态度。

相比起张静初角色的糅合和复杂，何蔚蓝女警的角色则显得非常一根筋。

前期一根筋“我是官二代我有资本坚持自我”，中期一根筋“和马主教卿卿我我”，后期一根筋“拒人于千里之外再也不相信爱情一心只想报仇的我”，现实生活中也有这样的例子，可以看得出前期女警官的打扮和气质也是非常性感和独特的，但后期她类似素颜的妆容、中性的仪态和穿着令我感到她的颓废和疲惫，也许她也累了，因此就算是有那么一个人为她点了一根烟，她也感受到了那种熟悉的温暖，不由得想要将这样的温暖找出来，刚中有柔的表演。

我发现女人抽起烟来，优雅又性感，但自己生活中不抽烟，朋友也很少有人抽，如果能认识一个这样的朋友就好了2333333。

伪钞团队里的小姐姐，专业、干练，俨然一副职场女性该有的样子。

没有什么特别想说她的。

实际上本来的阮文姐姐挺惨，人在家中坐，祸从天上来。

你永远不知道你在别人的心目中扮演了一个什么样的角色，或许就那么一个眼神，一个动作，在别人心里，你早已成为了这一辈子的风景（还是带点血腥味的风景🌚）。

1995 年， 在地球的那一边有一部叫非常嫌疑犯的影片上映了。

2018年，有一部叫无双的电影在中国大陆上映了。

我只能说，感谢互联网。

伪钞的题材非常有趣，但是现实中明明有那么多案例可以参考，改编，司法考试刚刚过去，有多精彩大家可以自行百度。

在素材这么丰富的情况下，为什么要去抄别人的框架呢？

对，我就是在说无双抄了非常嫌疑犯的架构。

这次有发哥我也不买账了。

有些人与物，一旦注入感情，就注定成为唯一，再也无可替代看过太多注水的所谓“大片”，对《无双》本无期待，但却在观影后大呼过瘾，这两天推荐了很多朋友去看，并打算趁放假带老公再去二刷。

在传媒圈工作过，知道艺人如果想挣快钱有多容易，一部粗制滥造的商业片甚至两三个星期就可以拍摄完成。

为什么那么多艺人都跑去拍综艺？

因为相对于拍影视剧，参加综艺实在是挣钱太容易了。

作为一枚影迷，真心希望所有被认真打磨的电影作品都能大卖，否则，真怕如唱片行业一样，以后没有人再敢认真做电影了。

《无双》这部影片集犯罪、动作、悬疑于一身，故事情节环环相扣、悬念重重，个人认为是近年来港片的上乘之作。

虽然影片长达2个多小时，却高潮迭起，无论是艺人阵容、故事情节还是视觉效果，这都是一部不容错过的影片，可以说，具备了所有卖座电影的要素。

同样，由于故事的悬疑性，这是一部不能剧透的电影，也是一部需要至少看两遍的影片。

在此，以过来人的身份，奉上我的3条观影建议：1. 不要犹豫是否值得去电影院看这部电影，良心安利：这会是一部能让你值回票价的影片，而且不止想看一遍2. 观影前不要看任何剧透，虽然预知情节会让你对故事发展脉络了熟于心，但一定会削弱剧情反转后带来的戏剧冲击力。

3. 如果条件允许，强烈推荐看粤语原声版本——越是优秀的演员，台词越能彰显功底，发哥的声音实在太有辨识度、太有魅力了，是国语配音版无法替代的。

以下内容涉及部分剧透，可在观影后继续阅读～～～ 作为一部犯罪悬疑电影，《无双》中的很多细节都耐人寻味，预埋的疑点线索贯穿整部影片——所以，这也是一部全程没什么尿点的影片，进影院前，记得少喝水。

列举几个让我在观影后印象深刻、反复回味的细节：郭富城被引渡回港时，坐在警车里眼神鬼鬼祟祟，被（猛地一看难辨性别的）女警呵斥：“看什么看！！

”李问口中“画家”吴复生的形象：暴露他行踪的人，都得死——身中乱枪还能复活，“画家”真的如李问口中仿佛鬼魅般强大、还是如“画家”的名号一般“并无复生”？

在李问回忆与阮文恋情经过时，饰演“阮文”的张静初表现的极度冷漠且不耐烦——这其中的不屑是来源于“阮文”的绝情还是其他什么呢？

在李问的回忆中，冯文娟饰演的“秀清”在画展看到阮文的照片后失声痛哭：“我终于知道你为什么都不愿看我一眼了！

”——对着一个与自己毫无相似点的女人，为何感情起伏如此之大？

仅仅是因为自卑吗？

……而所有的悬念设置，如引爆点般在影片最后的半个小时一一爆破，转折不断，令人恍然大悟的同时忍不住大呼过瘾。

在此，再次手动为本片导演同样也是本片编剧的庄文强老师点赞——他曾连续多届获得香港金像奖最佳编剧及最佳导演奖，《阳光警察》、《东京攻略》、《特警新人类》、《愿望树》、《爱君如梦》、《我家有一只河东狮》、《无间道》、《老鼠爱上猫》这些经典港片剧本均出自他手，确实实力非凡。

麦兆辉与庄文强被称为香港影视圈的黄金搭档，一向“秤不离砣”的二人此次却没有合作。

庄文强在专访中透露，称是因为麦兆辉认为《无双》的内容太虚构了，“他没办法相信，没法投入进去。

”——所幸《无双》成片后的完成度非常高，并未令影迷失望。

在郭富城饰演的“李问”口中，代号“画家”的伪钞制作团伙头目吴复生玩世不恭、拥有“带头大哥”所应具备的一切特质——他时而气宇不凡，时而心狠手辣，自称是世间绝少数不被女人、爱情所牵绊的男人，为惩戒手下破坏行规，杀害从父辈起便跟随家族的老部下时可以不带一丝犹豫和感情……在李问的描述中，“画家”吴复生是一位隐世枭雄，是最完美的恶人形象，令其闻风丧胆。

而郭富城饰演的李问则痴情、懦弱、落魄、自卑、瞻前顾后，即使入了黑道也仍感情用事、善良且胆小怕死……与“画家”相比，李问是个绝对的小人物，在他的回忆中，他落魄无能，拼搏多年却始终不被认可，因与爱人间存在着巨大的才华差距而自卑、痛苦，最终无奈投靠“画家”，走上犯罪之路。

而阮文则是他口中最爱的女人，二人虽因现实而分开，却彼此刻骨铭心……所有的前情铺垫，待情节再三反转、真相大白后，令人恍然大悟之余，更多的则是唏嘘和无奈。

李问口中的BOSS“画家”吴复生，更像是他心中的另一个自己，他希望能够成为的完美偶像——心狠手辣、玩世不恭、有勇有谋、气宇轩昂……更重要的是：不会因为女人、爱情而痛苦牵绊。

可惜，李问终究无法成为吴复生，而李问自己，也并非如他口中所描述的那般仅仅是个平凡懦弱、善良痴情的小人物……

饰演“李问”的郭富城，虽贵为香港老牌“四大天王”之一，近年来，令人印象深刻的，却往往是他饰演的一些社会底层、边缘人物类型，如：《最爱》中身患艾滋病的农村青年、《父子》中的落魄父亲、《踏血寻梅》中的失意警探……这些小人物与他年轻时喜欢饰演的玩帅耍酷的偶像形象相去甚选，却令他的演技逐渐被认可，先后获得金鸡奖、金像奖、金马奖等奖项的最佳演员提名。

郭富城在《踏血寻梅》中饰演的警员帮他夺得了第35届香港电影金像奖最佳男主角很多艺人，最适合他们的角色类型，或许往往就是与他们内心隐藏的自己最为贴近的那类人物。

即使拥有再多豪车，坊间乐于评说的还是郭天王的吝啬与小气，明褒实贬地讽刺他把多年的女友比喻为“旧鞋”，虽然身价不菲，对待爱人却十分抠索，婚礼的排场还不如村中土豪……或许，正是这些传闻中亦真亦假的性格特质，让他在饰演一些小人物时表现得更为自然深刻。

能看清并坦然面自己性格、经历中的一些特质，对演员来说是一件很不容易并且需要勇气的事。

对于年轻一代的影迷，周润发“发哥”似乎是一个既熟悉又陌生的符号。

他饰演的经典人物众多，但如《英雄本色》、《阿郎的故事》、《上海滩》、《纵横四海》等影片火爆录像厅时，90后、00后还并未出生而对于80后来说，“发哥”也是一份有点儿遥远的回忆——“发哥”的经典形象众多，但大多都停留在泛黄的回忆之中，近年来，似乎少有叫好又叫座的佳作问世。

相信《无双》能让很多“发哥”的影迷欣喜感慨，这是一部配得上“发哥”名号地位的作品。

此次，周润发饰演的“画家”吴复生，是《无双》中的灵魂人物，也是李问口中的恶魔级的反派BOSS，他大开大合的演技在影片中得到了彻底的释放，强大气场与个人魅力在影片中充分展现。

影片中发哥一袭白衣手提双枪一路扫射的镜头简直魅力值炸裂，影片中甚至还有发哥赤裸上身做引体向上的镜头，身上不见一丝赘肉——年过六十，依然能保持如此不输年轻人的状态，着实令人佩服，也应该会让很多同龄的艺人汗颜吧？

都说“美人迟暮”，但真正的美人、绅士如同佳酿，都是不怕老的，时间会增添风霜，但同样会积淀发酵，岁月经历下的智慧与故事，会让他们的一颦一笑更具深度与韵味。

另外，忍不住说一句，真心觉得香港艺人最令我佩服的地方，就是他们的冻龄能力。

拿片中的几位演员来说，周润发1955年生，今年63岁（呃，饰演因为破坏行规被杀的“鑫叔”廖启智是54年的，就比发哥大1岁，但看起来完全像两代人……||| ）；郭富城1965年生，今年53；饰演马仔之一的张松枝竟然是1967年的，已经51岁了（看起来还是二十多岁的小伙子啊！

）；方中信1963年生，也55了；饰演女警官的周家怡比较年轻，但1979年生，也39岁了……真希望他们能出一本如何保养的书，相信一定大卖，至少我肯定会买！

很遗憾没有找到周家怡在《无双》中的剧照，出场时的墨镜扮相实在太帅了，感觉分分钟被掰弯影片中周家怡饰演的女警官不知你是否看着眼熟，她和廖启智一样，曾在很多港剧中饰演配角。

周家怡在港剧中饰演过不少“女主身边的丫鬟”之类的配角 |||在《无双》中，周家怡出场时的扮相中性高冷，言语中透着冰冷与不近人情，而随着剧情的展开，才知她与恋人未满的同事警员相遇时也是甜美柔情的。

在恋人去世后，她将短发理得更短，不施粉黛，冰冷漠然，再看不出任何女性色彩。

镜头拉近时，脸上的斑斑点点透露出她心中的痛苦与憔悴，女警在恋人死去后形象的改变，不用多言，便能让观众感受到她内心所经受的痛楚压抑。

在“阮文”办理好手续，准备将“李问”带走时，周家怡饰演的女警问她：“你到底爱不爱你的丈夫？

还是把他当作李问的代替品？

”“阮文”被戳中痛处般反驳：“什么代替不代替的！

别说的那么难听！

你就保证你不会再找个其他人代替你那个死去的警察？！

”周家怡沉默了几秒，平静地说出：他就是他，他只有一个，怎么可能被替代……从某种意义上来说，周家怡饰演的女警和张静初饰演的“秀清”是一类人。

“别说的那么绝对！

”——张静初在影片中丢下的这句反驳，初看是对女警深情的不屑，待真相大白后，却又令人反复回味，体味到了她被迫替代另一个人的无奈与痛苦。

秀清深爱李问，却被迫听他编撰的那一套脑海中与“情敌”的深情与缠绵，当李问在警局对着她的背影喊出那句：“我最爱的女人一直是你！

”时，她的表情与眼神是复杂的。

在片中结尾，秀清在缠绵后问李问，抱着她的时候，他心里想的到底是谁。

“像我们这种人，注定不可能得到最好的。

”——她得到的，只有这句回答。

显然这并非是她所期待的，但她无力改变。

对李问来说，他不可能得到阮文，即使杀死她的丈夫对秀清来说，也不可能得到李问，即使她拥有与阮文相同的面容

无论是“画家”还是李问，他们都乐于宣称：“假的做到极致，就会比真的更完美。

”而秀清便是李问一手缔造的“替代品”，但李问却常常“连看都不愿看她一眼”。

这种替代，更像是李问的自欺欺人。

假的一旦做到极致，真的可以比真的更加完美吗？

对某些事物来说或许确实如此，但那种所谓的“完美”永远只能局限于物理形态真与假最大的区别，存在于人心你知道它是假的，即使再真也没用有些人与物，一旦注入感情就注定成为唯一再也无可替代这或许便是片名“无双”所蕴含的意义吧PS:影评发布后断断续续有同学留言说《无双》与《非常嫌疑犯》相似度很高，周末特意重看了一遍《非常嫌疑犯》。

个人觉得《无双》的故事结构确实与《非常嫌疑犯》相似（最后凶手就是讲述故事的人自己），不过内容情节个人感觉相似度并不大，如果这种形式都算抄袭，是否穿越、盗墓之类的属于同一题材的影片设置都算是抄袭了？

因为不太了解行业内如何判断影视作品抄袭与否的具体规范，所以不敢妄加判断，欢迎有不同意见的同学共同讨论～～

今天看了《无双》，最深的感觉是……周润发真帅，几个装逼的表演，换一个人都不可信，唯有周润发在“装逼”的时候，觉得恰如其分，有种明明是“胡说八道”，却觉得“理所当然”，明明是“牛逼哄哄”，却觉得“言之凿凿”，这就是演员的魅力吧。

（郭富城很好，就是个人魅力在发哥面前暗淡了下来）故事脉络是李问叙述，在后半部分就感觉有问题，一下就想到了叙述者诡计，怀疑过李问才是真正的画家。

现在重新梳理一下李问所讲的故事，看看到底那部分真，哪部分假，按照故事线叙述。

（为了写这篇文章，又去刷了一遍电影，发现了很多细节好片子！

）一、捋一捋开头的线索㈠先从警方的通报开始，这些都是确定发生的事：A事件.两年前2月2日，加拿大公路，中央银行7个护卫被杀——抢劫油墨事件B事件.同年6月，金三角马林游击队，82死，157伤——画家大战将军事件C事件.去年9月10日，屯门染厂纵火谋杀案——处理鑫叔D事件.几个小时之后，加籍骑警李永哲（女警男朋友，抢劫油墨事件的亲历者），画商骆文（真阮文男朋友）被杀同时，发生“画家集团”内斗，林丽华，沈四海，王波，死亡。

警方通报生还两人：李问和画家……实际上从电影开始的警方通报开始，李问就在构思的他的陈述了，他要把警方掌握的信息编到他的故事里，亦真亦假，才更加难辨真假，也符合李问高超造假的能力……编故事当然是造假，高级的故事是连警方也能欺骗的，符合人设！

㈡接下来的镜头很有趣了，从画面中获取的信息是警方非法取证栽赃陷害李问，让他就范供出“画家”，注意台词是：尖沙咀酒店枪杀案，现场的皮肤和毛发，经过化验和李问的完全吻合……等等，警方正式起诉谋杀。

然后，李问爆发了，并说：证物是假的。

正常人看到这里，都相信李问的描述。

关键是女警的话也起到了迷雾的效果：“家具是真的，床单是真的……我们能做到有多真，你应该清楚。

”好了，到这里看起来坐实了警察的假证据。

二刷时，再看这一段：证据肯定是真的。

唯一的问题是警方无法确定的“画家”的身份，警方怎么知道“画家”在场……另，警方还真是配合李问，一起演戏欺骗观众，当然是各怀鬼胎，大家一起把假的演成真的。

㈢接着假阮文出场，带着几个大佬，要保释李问。

看完电影之后，可以知道，假阮文是真秀清，她是被李问在牢里寄得信带来的。

然后，假阮文配合李问又演了一出戏，造假成性的人必须用谎言掩盖谎言。

警方在通报案情时，初步介绍了一下伪钞成员的信息：澳门人吴鑫（鑫叔），林丽华，越南华侨沈四海、王波。

结合后面李问的叙述，我再丰富一下信息：吴鑫——鑫叔，电版师傅，因为坏了行规，被杀全家。

林丽华——华女，管家，要杀秀清的时候，被李问所杀。

王波——Bobby，沈四海——四仔，运输部，保安部，其中一人后期断手，最后都被射杀。

二、下面正式进入李问的表演时间为了叙述方便，李问叙述的画家称之为伪画家，李问称之为真画家。

⒈李问与阮文的交往——假“我和这位阮文小姐，在温哥华认识的，我们刚刚出道，可是没有人买我们的画……”和阮文的交往，是彻头彻尾的谎言。

关于李问经历的部分难辨真假，我倾向于相信。

李问学画，想从事艺术工作，但因为天赋点点错了，点到了“复制眼”上，只能从事造假的工作…但是这又和他所描述的画家三代造假币有冲突…“三代伪钞”有点假了，后述。

真实情况：邻居，从阮文对李问的态度可以看出，李问暗恋阮文，仅此而已。

而且，此时李问已经开始生产假币。

鑫叔的一段话可以补完这里的情节：“拼命赚钱吧”——这时，李问钱不多“赚到钱你怕没女人”——这时，李问没有女人“记住，你和世界上所有人一样是观众，主角，没你的份儿”——电影的“眼”，也是解读李问的关键所在！

另，感情段落被女警叫停，却被假阮文支持。

其实，这段描述关键塑造了痴情的“李问”，和他后来参与造假的“身不由己”。

假阮文听得津津有味，也不知道这段词李问有没有和她对过…不过我想，假阮文听得时候应该是哀莫大于心死…伪钞大王“画家”在面对不可得的爱情时，也只能依靠幻想了！

再另，李问也真的会给自己加戏，把自己想象成真阮文和他老公之间的障碍，真够给自己贴金的……做不了拥有爱情的男主角，只有靠YY了。

⒉李问与画家的第一次见面——假真实情况：李问的郁郁不得志，李问仿制名画，李问被画家发现，直到李问被画家带入行，全都是假的。

李问如此的叙述，是希望把画家这个人物立起来。

印象比较深的是伪画家的极端毒鸡汤：装逼金句：⑴三代做假钞，从没有人坐过牢，因为守行规，只做批发，卖家有权有势，保护我们。

（行规很重要）⑵我出产的超级美金，是世界上最多人喜欢的像真画。

（“最多人喜欢”，画家的主角情结）⑶只看到黑跟白的人永远都是失败者。

⑷办完了事，我帮你把她（阮文）追回来（画家的阮文情结）⑸你可能不知道所有能成大事的男人都是为了女人，我父亲说过，放弃爱情的男人没一件事干得好。

⑹我是极少数不为了女人而活的男人。

为发哥鼓掌，这个逼装得100分，估计在给画家编个女朋友出来，可能会露馅，所以李问干脆了让画家单身……引出前半段的重点：仿制新美钞——这肯定是真的。

佩服香港导演敬业的态度，把印美钞的部分拍得这么专业，微缩印刷，变色油墨，无酸纸……看得一愣一愣的。

印象里，这是首部直接描述印钞部分的电影吧，牛！

然后，进入印假币的环节，除了表现专业性之外，这里还重点刻画了鑫叔（家人），通过鑫叔的嘴侧面补充了画家的信息。

⒊A事件.李问与伪画家的第一次矛盾，抢劫油墨——抢劫杀人本身是真从警方描述和剧情闪回中可以确定：李问炸毁的油墨车，杀了人（7名护卫）。

李问叙述的真实目的：凸显故事中李问的无奈与伪画家的凶狠，当然我们知道凶狠的是画家自己。

特别之处：李问的叙述中，特别提到了开始时他们没有想到杀人，只是后来护卫的开枪才导致李问起了杀心。

从故事的讲述角度，这段叙述有些多余。

我倾向于这个开始不杀人的计划是真的，毕竟是假币团伙，闹得事越小越好。

同时，这个故事还引出了加籍骑警李永哲的一条故事线，不过这条线的感情部分实际上的可有可无。

有趣的部分：李问的描述中，假画家先带李问到阮文的家还钥匙（李问的叙事还是比较清晰的，阮文是他叙事的线索），然后直接给枪，开抢。

抢劫的过程太不合理了，为啥要带上什么都不会的李问，为什么还要给李问枪，毕竟他没有开过枪。

当然，看完电影你就知道了…请记住这里鑫叔有一句吐槽：只剩两桶油了，死性不改，怎么做大事。

这句台词很突兀，不像李问描述中的鑫叔能说出来的话。

我倾向于相信鑫叔真说了这句话，结合最后鑫叔的吐槽“记住，你和世界上所有人一样是观众，主角没你的份儿”，可以看出真实的鑫叔和李问描述中的鑫叔有很大不同。

金句又来了：⑴一个正常男人对着最大的女人，不撒谎怎么能过一辈子。

ORZ⑵我带你上了这个舞台，不但要做男主角，还要做阮小姐的男主角。

（李问的主角情结真得很严重，估计小时候缺乏家庭的关爱，一直被忽视，才会形成这种扭曲的人格）⑶你放弃她，等于放弃你自己，我不会放弃你。

（估计这是李问的心声，他向往真的，但他没有能力得到真的，于是他造了个假的——秀清）⒋B事件.假币团伙大战将军，分开说：大战——真的战斗的动机——不确定。

首先，对于李问所叙述的“三代都做伪钞”，表示怀疑，毕竟开始阶段加拿大的没落片段在那摆着了，做伪钞的父亲就不留点什么给儿子。

当然，也有父亲被杀，伪钞生意没落的可能。

另外谢谢瓣友提醒：真画家和将军的矛盾应该是将军想要直接要印新美钞的方法，还是利益的问题，不过真画家肯定也做好开战的准备了。

另，看电影时，在这段很出戏。

一是发哥太帅了，看着发哥开枪的片段，小马哥时代的人一定会有片段在脑海里久久回味，这段是加分的情怀。

二是假币团伙战斗力也太强了，发哥就算了，就算他一把手枪干到最后我也认了，但偏偏这段戏的前面与后面都是写实的细节，然后来这段勇闯“将军营”的戏还是觉得有点过了。

但电影结束之后，再回味一样就感觉不一样了。

真画家可以做好万全的对策，在去“将军营”大杀四方。

报仇也好，生意也罢，打是真打了，杀也是真杀了，最重要的是，引出了秀清…⒌C事件.假币团伙查内鬼——真，杀全家。

鑫叔这个角色其实很有意思，在李问的叙述中，他是和李问的关系最好。

因为警方已经掌握了鑫叔的情况，所以李问关于鑫叔私人的情况的描述一定是真实的。

鑫叔和李问相处的时间应该是长的，毕竟加拿大时小房子里，鑫叔已经和李问公事了。

鑫叔用假币，破坏了行规，被加籍骑警李永哲跟踪发现，被李问杀，被杀全家也都是真的。

在真实的片段闪回中，李问不仅大叫着“行规就是行规”，杀了鑫叔，还往他身上浇了汽油，这个片段中李问的脸上是痛苦，是不舍，当然也说明他的狠！

毕竟鑫叔是和他一步一步发家的伙伴（应该还不止这样，但是电影里的信息不够）⒍D事件.假币团伙内讧——事情真，结果假。

警察作为主教要引出画家这段，肯定是真实发生的。

不过同时发生在画家游艇的场景肯定不像李问叙述的那样…真实的部分，应该是李问发现了鑫叔坏了行规和主教就是警察。

到宾馆枪战的部分，枪战真实发生了。

枪战的直接诱因是秀清绑架了阮文和她老公，要和李问摊牌了。

可以看出，秀清很爱李问，当在真阮文画展中看到阮文的画像时，内心就扭曲了，彻底疯狂了。

“你要我变成她，你先解决她……”，这不就是神经病么？

然后，奇葩的一幕发生了：李问拿枪指秀清，Bobby和四仔拿枪指着李问，华女拿枪指着Bobby和四仔，李问质问“兄弟一场，拿枪指我”，然后开始互射！

是不是感觉有点乱，梳理一下：①塑料兄弟情，李问，Bobby和四仔从后来真实片段闪回中，可以看出解决水印问题的时候他们就在一起了，秀清是大战将军之后才加入的。

然后，Bobby和四仔为了秀清居然拿着枪指着李问，正义感爆棚，还是有什么不可告人的秘密，感觉李问的头上有绿光显现！

②华女起来欲拿刀刺秀清，李问马上用刀刺死了华女。

推理一下，华女爱李问，李问爱秀清……我这推理的什么鬼，琼瑶阿姨出来再编编吧。

这段处理得不清不楚，动机和行为都没有交代清楚。

另外，我不太同意真阮是画家，假阮是画家，甚至YY鑫叔是画家之类的。

第一，谁是画家都有逻辑漏洞；第二，电影的线索里，明示和暗示都没有；第三，纯YY，就抛开电影，那是同人…正常的逻辑，应该是以电影里给出的片段作为佐证。

最后就是李问泰国被抓，这么牛X的人，怎么就会在泰国被抓了呢，这可能是香港电影里泰国警察最牛X的一次了吧。

⒎假阮文保释真画家疑点：为什么有这么多的大咖保驾护航……？

三、最后聊聊李问李问在描述时，说了很多“画家的金句”，有关于成功的，有关于女人的，画家在李问的描述中富有魅力，这一定是李问的真实性格的投射，这些金句一定是他内心的声音。

真实经历中，相信李问是学艺术的，相信李问没有创造力，但他有高超的造假能力。

当他在造假方面一骑绝尘时，正强化的反复加持，让李问造假成性，他是真得相信事情做到极致就能成为主角，哪怕是造假，以至于他整个人都生活在造假中，连女朋友居然也是“假脸”。

我们都知道，假的真不了。

但是“以假乱真”呢……关于“主角”，李问这个角色有很多的纠结：他爱一个女人，不敢表达，观众心态。

他领导一个造假币的团队，绝对的主角。

造假币是犯罪，他只能低调，做不了主角。

他又渴望事业成功，赢得阮文的芳心……所以这是一个极其复杂的人。

四、评价电影很好看。

四星推荐！

看完后，有点不太明白。

求解啊！

影片中，李问从泰国被押解后香港后，在香港警局，警察当着李问的面，读了下面的信息：1、2年前2月2日，加拿大公路。

中央银行7个护卫被杀；2、同年6月，金三角马林游击队，82死，157伤；3、去年9月10日，屯门染厂纵火谋杀案，死1人；4、去年9月10日屯门染厂纵火谋杀案几个小时之后，尖沙咀酒店，加拿大警察李、画商骆被杀；【香港女警何督察陪同李警官一起去的。

事后，何督察送真阮文去的医院。

】5、国际伪钞集团：澳门人吴鑫、林丽华；越南华侨沈四海、王波；【全部在尖沙咀血案现场，被杀】，剩下两个没死。

你就是其中一个，另一个就是你的老板“画家”。

他身份不明，全世界任何一个国家都没有他的资料，这照片，是加拿大公路配电塔监控拍到的，也是唯一一张。

也就是说，上面的事情应该都是真实的吧。

问题是：一、从头到尾，我们从影片中可以看出来，这个所谓的“画家”就是李问杜撰出来的，但为什么一开始，警察没等李问开口，就当着李问的面，告诉李问：“剩下两个没死。

你就是其中一个，另一个就是你的老板‘画家’。

”警察怎么知道集团有一个人叫“画家”，而且是李问的老板？？

这是警察跟李问串供的搞法吗？

警察的意思是不是说：李问，我们警察说了，你有个老板叫“画家”，你下面的故事里面，必须有“画家”，没有还真不行。

要是李问直接说“画家”就是自己那就好玩了。

【从影片里没有找到线索啊！

】二、从影片中看出来，李问为了抢劫油墨，在加拿大枪杀了7个护卫；还跨国买500万吨的币纸和印刷机。。

这些是需要巨款的。。。

也就是说李问本来就是一个心狠手辣、很有钱的人物。

既然如此，他为何看着隔壁的阮文，居然只能够单相思呢？

一个能够下手杀7个护卫的人，面对一个女子，应该是有足够的勇气去追求的吧！

三、上面说了，李问这个集团是不缺钱的。

至少不缺买一个古董钟的钱。

吴鑫作为李问的铁杆，难道会穷到用假币去买一个古董钟吗？

他不晓得是不能用假币的吗？

这个吴鑫又不是三岁孩子，年龄一把大，肯定是长期在黑道混的，有什么必要冒着生命危险用假币去买一个古董钟呢？

况且，以他跟李问的关系，即使真的缺钱，也可以找李问借啊！

为什么非要用假币去买呢？？

这个古董钟再贵能贵到哪里去呢？

影片里没有给出合理的解释。。

四、加拿大的李警官，通过吴鑫搭上了李问这根线，也就是说吴鑫叛变了，被警察抓到了把柄。

问题是，吴鑫难道不知道自己叛变了，一旦被李问发现就是死路一条吗？

他为什么不叛变的彻底一点，直接把整个集团的故事讲出来，告诉李警官根本就没有“画家”这么个人，他们的头头就是李问呢？

或许，吴鑫真的跟李警官说了。

李警官也知道整个犯罪集团的头头就是李问，那问题来了，李警官从加拿大跑到香港来破案，是不是应该把自己掌握的情况跟香港警方说明啊！

因为他是要香港警方配合破案的啊！！

事实上是，香港警方确实配合他了，但是只派了一个女警何督察陪着他。

不晓得，他到香港来是破案的，还是来泡妞的。。。

反正从他到香港后，从头到尾都只有一个何督察陪他。。。

话说，那个游艇上的一幕，几个女的真的很丑啊！！

你游艇都开的起，请几个靓妹很难吗？

无法理解。。

五、加拿大李警官到香港可是去加拿大公路枪杀了7个护卫的特大案件的啊！！！

当他要跟犯罪头头到尖沙咀酒店见面的时候，难道不应该通知警方，层层布防，楼里布满便衣吗？

为什么只带了一个女警就去了呢？

这是自信还是自大啊？

同理，李问都知道李警官的真实身份了，他到尖沙咀酒店，目的就是只有一个：杀死李警官。

那他难道不应该也层层布防，防止警方把酒店包围，把自己一窝端吗？

怎么会整个集团的人都窝在一个屋子里，最后警察没来，自己人把自己人搞死了。。。

这样一个自己搞死自己人的集团，是怎么团灭金三角游击队的？？

六、同样，作为一个敢于杀死7个人抢两桶油墨的人，作为一个可以团灭金三角游击队的五人集团大佬，在尖沙咀酒店的房间里屋的床上，居然躺着阮文夫妻，他居然不知道！！！！

他进屋之前，难道不检查一下酒店套间里的情况的吗？

这是大佬的搞法吗？

况且，影片一开始，警察就交代了，“去年9月10日，屯门染厂纵火谋杀案”（烧死吴鑫），几个小时后，尖沙咀酒店，李警官和犯罪团伙团灭。

就这短短的“几个小时”之内，假阮文是如何把真阮文夫妇绑到酒店的床上去的？

她自己肯定是不行了，肯定是五人集团里有帮手。

但影片没有反映出来。

七、尖沙咀酒店，警察说，现场有两个人活着，一个是李问，一个是“画家”。

但在李问的讲述中，多了假阮文（吴秀清）这个活人，也就是现场活着离开的是三个人：“画家”、李问和吴秀清，这跟警方掌握的情况不符。。

这样重要的情况，警方居然没发现？

不质疑？

再就是李问说他当场打了“画家”满身窟窿眼，把“画家”身后的木质家具都打穿了，那现场应该有“画家”的血迹吧！

“画家”即使离开了，也没有时间清理现场的痕迹。

因为陪同李警官去的女警察何督察就在楼下等待。

楼上枪声大作，就算何督察在楼下没听到，难道我酒店的保安啊、服务生啊什么的都没听到吗？

也就是，如果真有“画家”这么个人的话，现场一定遗留有他的血迹！！

而警察在这个死了一屋子人的房间里，一定会现场勘查的。。。

哪个地方躺了一个人，哪个地方的血迹，一定是要化验的。。

这就可以马上判断出李问说谎了啊！

八、警方一上来，就当李问的面，宣称："同年6月，金三角马林游击队，82死，157伤；"，这应该是事实。

李问在讲述中也谈到了此事。

是“画家”去找金三角游击队的将军去报仇的，先不论李问讲述的多么精彩。

“画家”带着一个毫无经验、事先不知情、胆子还比较小的新手李问直接去见游击队头头“将军”，这合理吗？

作为游击队的头头“将军”，难道不应该事先对“画家”进行搜身吗？

一个游击队，难道不应该在基地外围布防吗？

怎么会让一个印刷匠扛着火箭筒就团灭了？

印刷匠的肩扛火箭筒那么大的威力，难道不怕把“画家”也给轰了吗？

显然，不论李问讲述的是真的还是假的，都是破绽百出的故事，警察难道听不出来吗？

一点疑问都没有？

退一步，不问李问讲述的是真是假，事实是：一个六人制造假币的团伙，团灭了一个金三角的游击队。

死了82人，伤了157人。

这个本身就够扯淡的了。。

有这个实力，还辛辛苦苦东躲西藏制造假币搞什么幺蛾子哦。。。

九、最重要的，很多人提到过。

李问记忆力这么好。

他脑袋瓜子里肯定记住了很多人啊。。

比如，吴秀清，他只见过她两面，但就能够把她的头像画出来。

那他虚构“画家”这个角色，从逻辑上讲，应该虚构一个警察怎么都找不到的人才对啊！

比如，在泰国监狱里，给他打掩护的那个罪犯，比如那个泰国监狱的牢头。

都比周润发强啊。。

周润发可是警察局里工作的。。。

暴露的机会太大了，事实上也是如此啊，事实就是把周润发给抓住了，李问才提早暴露的啊！

今年才看《无双》，可惜没能在当年去影院看，还是不能对合拍片有偏见，毕竟合拍也有一大半是香港团队。

《无双》是近年来难得一见的佳作。

假作真时真亦假，无为有处有还无。

这部电影无论内容和形势上都把这两句话诠释到极致，完美统一。

情节上，对人性心理的刻画上和戏如人生的立意上，它都比《穆赫兰道》还要高超，但却拍的如此平易近人，你不仅可以重温小马哥在英雄本色里风衣，西装的精彩枪战，还能看到郭富城一贯的优秀演技。

以男人的单恋和欲望始，以女人的感性和决绝终。

《无双》讲了一个男人奋斗的半生，寂寂无名的香港艺术生李问在温哥华学画，发现自己天分不在艺术而在临摹的工艺，他享受临摹到以假乱真的感觉而不是开创自己的流派，穷困潦倒的他默默单恋着连话都没说过几句的女邻居阮文，阮文出身不错，艺术天分也高，很快就崭露头角，是不名一文的他不可企及的女神，他决定用自己的手艺大富大贵可以抱得美人归。

于是铤而走险制作假美钞。

生意越做越大，他不得不数次历险境，亲手杀死自己的同伙，一个他认为成大事者不能慈悲，另一个他又深深厌恶这无情无义。

在一次和金山角毒枭的买卖中他们发生枪战，他救下了一个女子秀清，秀清在战火中烧伤，他花钱帮她整容成了阮文的模样一直带在身边，直到有天秀清发现他把自己整成暗恋女孩的模样，非常生气，把阮文及未婚夫抓来让他做个选择，做个了断。

混乱中误伤同伙，秀清和李问逃走，隐居于泰国一个别墅过着世外桃源的生活，可李问仍然心心念念他的玫瑰花蕾。

二人矛盾日渐尖锐，李问要离开去找阮文，秀清举报，他被捕入泰国监狱，身在监狱的李问深知只有秀清才能救自己，再次凭自己的手艺画出秀清之前的样子，画了邮票寄出监狱，秀清心软，利用香港引渡李问并保释他出来。

但他和秀清一番温存后的对谈（你我都是替代品）令秀清彻底失望，在逃亡的路上炸毁快艇二人同归于尽。

多年来，我一直热爱香港电影，最主要原因就是港片够世俗，大部分香港电影人总是绞尽脑汁把电影拍的世俗亲民，使出浑身解数，在大众眼前争奇斗艳。

《无双》这个故事的构想新奇大胆，艺术造诣非常高，但却从世俗角度切入没有拍成《穆赫兰道》这样的故弄玄虚的心理悬疑剧（当然《穆赫兰道》有它的价值），《无双》是电影艺术深入浅出的模范，把爱情的化学，自卑与狂妄的弗洛伊德式分析，人性的软弱和自我保护这些深刻抽象的概念，包装在这个精彩刺激的故事里，通过演员们的精湛演技淋漓尽致的表达出来。

一开始你会觉得情节里漏洞百出--怎么带着一个画家去打劫，让一个没开过枪的人捏住炸弹引线？

太扯了吧，接着才恍然，这么多的不合理原来才是最合理。

精于造假的李问造到最后必然是连自己也分不清真假，自己编的故事里，哪些是真心，哪些是为脱身而杜撰的假意？

可能最后自己也分不清了。

顶着假面生活的秀清终究无法面对残酷的真，无法接受挚爱的人抱着自己时想的却是另一个人。

电影里借一个假想人物吴复生（无复生）之口，说出很多李问心里压抑的自我。

这真真假假的世界里，每个人都是演员，就看和你演对手戏的人是否和你演技相当了。

关于结局，基于看到的事实，不想把问题复杂化。

最干脆的就是所见即所得，李问和画家就是一个人。

原因也是干货：人性，很复杂。

所以画家和李问为同一个人的善与恶。

李问就是画家从自己身上分离出的善的部分。

首先，画家一定是智商极高，从很多细节能看出来。

比如3张叠成一张制造假钞等。

然而画家本人也有善的一面，所以有了李问。

当然，李文和阮文的美好开始虽然是意淫，但阮文肯定与画家善的一面有感情，因为画家暗恋一个人，肯定是想让自己好的一面与之有交集。

所以，剧情都是真实的，不真实的就是画家被捕后捏造一个发哥来为自己脱罪。

再说说李问是鑫叔徒弟的事，这也是真实的，一个落魄的犯罪2代，有掌握核心技术的老师傅带着很正常。

所以鑫叔在知道行规的情况下依然选择犯规，就说的通了，觉得自己带的孩子当老大嘛，即使犯规也不会有生命危险。

但是画家实际上在原则上是六亲不认的。

所以，画家的成长轨迹就是依靠自己的高智商+老师傅的指导+心狠手辣。

社会资源也都是犯罪家族留下的，只不过一开始落魄后来又崛起。

结论：画家被捕后，编造了两个人：发哥和有良知的李问。

当然也是为了脱罪。

阮文是画家暗恋并不想打扰的人，只想把自己年轻时的美好存下。

秀清被救是先是感恩，后是女人的嫉妒心。

这里的女人应该都是单纯的。

不单纯的只有高智商的画家，也是李问，毕竟高智商才玩的了分裂嘛。

因98金融危机和盗版业而遭遇重创的香港影业早已盛况不再，毕竟资金和观众都在大陆，香港仅凭自己的经济实力已撑不起往日繁荣的电影市场，但廋死的骆驼比马大，依然持续不断有让人眼前一亮的优秀电影推出，毕竟最佳的港片，不仅是娱乐大众的商品，也孕育着让人欣喜的艺术技巧。

没错，说的就是庄文强、周润发和郭富城三个名字组合在一起的最新警匪片《无双》。

国际伪钞集团、艺术家与伪画、香港半岛酒店谋杀案、加拿大抢钞劫案等各种激烈枪战、单枪匹马与泰国军队火拼的壮烈，光听听就让人腺上激素狂飙。

《无双》首演时，可爱的庄导分享了创作电影的十年心理路程。

2006年，庄文强与麦兆辉成立工作室，虽然早有《无间道》系列和《窃听风云》等佳作傍身，没想到却工作寥寥，此时庄导看到一则美国新闻。

众多警察围剿美国中部某农庄，农庄内制造伪钞的匪徒身旁只得一台印刷机，却仍兀自不停在印刷假钞，大概印了两万亿左右，被包围的匪徒早已无使用这些伪钞的任何可能，他只是不懂停下来，只能迷茫地印下去。

庄导说自己彼时的心情跟这位制造伪钞的人一样迷茫，所以想写一部关于伪钞的电影。

关于如何创作剧本，庄导也吐露，麦兆辉说可以从有人伪造邮票开始（片头的由来），他思来想去不值钱的邮票只有在监狱里才有值钱的可能，写作时刚好听到泰语，于是把片头监狱设在了泰国，写到郭富城被抓到香港警局时，遭遇创作瓶颈于是就撒了谎，以便让故事继续衍生发展。

这么实诚讨论创作方法论的庄导可以说是real可爱了。

庄导纵横香港影坛几十年，有无数脍炙人口的电影佳作傍身，曾以《无间道1-3》、《窃听风云》、《头文字D》、《听风者》等多部电影佳作得过金像奖和金马奖的最佳编剧提名多到数都数不过来，并在2011年以《飞砂风中转》拿下了第30届香港电影金像奖的新晋导演奖。

庄导对警匪片可谓是轻车熟路了，更何况《无双》这个剧本已经打造了近十年，品质确实毋庸置疑，人物有多重身份、故事多次反转的讲故事技巧让看电影的人也觉得很过瘾。

警匪片、枪战片、人格分裂等类型优秀电影在影史上确实很多，题材不算新鲜，但如何把旧题材讲出新意才是创作者才华的闪光点所在。

美国著名文艺批评家哈罗德•布鲁姆在《影响的焦虑》里曾说过，“天赋较逊者把前人理想化；而具有较丰富想象力者则取前人之所有为已用。

”庄导在电影手法上的借鉴，无论说是致敬也好，说是偷师也罢，都不影响《无双》是一部非常优秀的电影作品这一事实。

影片故事从两个角度进行叙述，镜头从郭富城饰演的绘画高手李问在泰国监狱复制邮票开始（颇具抽象画的意味），再到李问被周家怡饰演的香港女警带回香港，在香港警署里李问在前女友画家阮文（张静初）陪同下，讲述了自己被国际伪钞集团的头目“画家”（周润发饰演）利诱和胁迫之下参与伪钞、抢劫、谋杀等各种犯罪的故事。

另一个副线就是从女警察的角度展开，只有非常少的几个部分，主要是对李问叙述的故事进行补充，让整个故事显得流畅完整。

在故事的最后，故事进行了多次反转，人物的身份也成了一个难解之谜，李问的故事亦真亦假，假假真真，到底谁才是国际伪钞集团的头目“画家”？

只有看到影片最后才能揭晓。

“我出产的美金，是全世界最多人喜欢的像真画。

”当发哥用一张绿色的百元美钞点燃嘴里叼着的香烟，眉毛一挑说出这句话的时候，依然恍若二十多年《英雄本色》中的小马哥那样潇洒不羁，只是更多了岁月的磨练和一份狠劲。

从父母辈的白月光走过来的发哥，无数佳作傍身自带光环，演绎“画家”这样的角色真的是手到擒来，毫不费力，挥洒自如，诙谐逗趣。

发哥在伪钞制造追求极致的儒雅艺术和随手杀人、拼死也要杀死杀父仇人的残暴之间可以瞬间切换，毫无压力，而且一点都不觉得突兀，因为这就是人物本身的复杂性格。

在画家这个人身上可以看见发哥以前演绎过的很多角色的影子，《英雄本色》小马哥的不羁，《纵横四海》里砵仔糕的那份潇洒自如，还有《让子弹飞》里黄四郎的那股狠劲。

作为警匪片，自然少不了暴力枪战。

加拿大拦车抢劫和香港半岛酒店的枪杀案本来就已经很暴力，然而最火爆最血腥的一场戏自然是在泰国，画家带着李问开车去某将军营地卖假钞，实际上却是单刀赴会与泰国将军血拼，以报七年前杀父之仇，机枪扫射、火箭炮等杀伤力很强的多种武器，不停歇的爆炸场面，场面火爆和残酷得让人血脉喷张，直呼过瘾，电影票钱真是一点都没浪费！

当发哥手持双枪，长身飞起，飞弹在眼前不停扫视，他身后衣袂飘飘，茅屋爆炸火烟冲天泥土四溅，在发哥的邪魅一笑中依稀可以看见死亡的残酷和人性的残忍，这种场景里的发哥恍若当年的小马哥附身。

然而跟当年的小马哥又是那么不同，小马哥风衣飘飘，双手持枪扫视，是青春的潇洒，眼里是自由的不羁，身后是江湖义气和兄弟情长；而画家持双枪扫视，眼神却带着为父报仇的愤怒不甘以及最后整体爆发的那股狠劲，相似，却又完全不同，这就是发哥的演技。

六十多岁的发哥依然亲身上阵演这么辛苦的打戏，真是敬业。

这个片子，郭富城的演技最为惊喜，原本对他没有过多的期待，以为就像《寒战1-2》这样警匪片里差不多，没有特别高的期望，但整部片子看下来郭富城的演技真的非常惊艳。

从电影一开始以爱好艺术的技术宅的李问出现，居住在加拿大的华人李问虽然画技高超却性格懦弱，因为艺术创作长期得不到人欣赏，不得不四处打工糊口，因为生活窘迫而显得郁郁不得志，为人处世也像个艺术家一样一根筋，有一种傻傻的憨劲。

面对才华横溢的女友，由于自尊心太强而才华又匹配不上自己的自尊心，在生活中显得落落寡欢，李问是社会底层一个不得志的小人物形象，郭富城演得非常自然细腻的，显得可怜又可恨。

到后来跟着“画家”一起干，但也只喜欢伪钞艺术创作本身而不喜欢“画家”的残暴多事，颇些理工男木木呆呆的样子，在电影前大半部，他始终都是脑袋低垂，目光躲闪，从来不与任何人进行目光直视，整个人是畏畏缩缩的，怕前怕后，到后来故事和身份超级大反转之后，由于身份的改变而整个人也为之全部变化，从双目无神变得双目精光四射，行事果断凶狠，残暴气势压人，身形全部打开，人物形体都是大开大合，为人行事所表现出来的残暴和残忍都让人所料不及，特别是在多个同一情景下以不同性格的人物进行演绎，对比非常鲜明，判若两人，而且表演非常自然，水到渠成，没有任何做作的尴尬，可见演员本人也是很入戏的，不愧是郭富城作为影帝的演技。

张静初在本片中的演技也是可圈可点的，一开始她以画家阮文身份来警署对李问采取取保候审措施的时候，就觉得与其说她像画家，不如说她更像是中环的高级白领，戴着墨镜戴着珍珠耳环，头发梳得油光滑亮，说话阴阳怪气的，自带一股凌厉之势，一点都不像画家，完全没有艺术家的气质，当时对她演绎的这个画家还颇为质疑。

不过后来证实她当时确实不是画家，这种演绎还是很到位的，只是这一点要到影片最后才能够理解。

到了电影最后几分钟，当她确实是以画家阮文的身份出现时，是在陕北画画，作为真的画家时就看起来颇为艺术家了，显得很艺术青年，而她身前的画作与其说像后印象派不如说更像传统画派，所以仅就这一点而言，演员拿捏得还是很不错的。

唯一尴尬的就是李问说她是后印象派画派，后印象派都属于19世纪20世界初的古老事物了，在21世纪还说她是后印象派，在艺术界根本不存在能红的可能性，因为印象派和后印象派在百年之间已经被抄烂了，毕竟20世纪现代艺术大师是毕加索、马蒂斯、达利、安迪·沃霍尔、罗斯科、培根、卢西安·弗洛伊德和霍克尼这些人。

说她是抽象主义，还有可能红，反正普通观众也看不懂，但考虑到说她因为后印象派画家暴红的人是李问，而李问的话又能有多大的可信度呢？

或许也正是这一点暴露了李问在警署现场来不及make up那么多不出破绽的故事，才显得李问的故事有破绽，当然这都是看完电影后思考的马后炮。

整部片子看下来行云流水，剧情非常紧凑，而且故事由于讲述人的不同进行了多次反转，看得真是过瘾，真希望这样的好片可以多来几部。

为了过审，影片最后以游艇爆炸作为结束，不过这倒像是另一个伏笔，毕竟追踪器在船上，而人到底是不是在船上呢，这谁也说不准，说不定还有续集呢？