星际宝贝史迪奇

虽然真人版的史迪奇确实比动画版的史迪奇更可爱（主要是因为真人版的史迪奇比动画版的史迪奇更毛茸茸），但是这部真人版电影对原版动画电影的改编仍然很令人失望。

从改编的角度来说，本片主要是对角色的性格和戏份做了一些调整，然后结合新的角色设定，在删减了一些原有的故事情节的基础上，又增加了一些新的故事情节，并且修改了故事的结局。

然而，除了史迪奇的卖萌之外，本片实在是没有什么其它值得称赞的看点。

兰莉去上大学、莉萝被邻居收养这个新的结局或许无伤大雅，但是本片对除了莉萝和史迪奇之外的其他角色的塑造却实在是令人难以接受。

钢图舰长被直接删掉了（钢图舰长在听说本片没有自己的戏份之后直接哭晕在厕所），强霸博士沦为了彻底的反派角色，独眼霹雳被塑造得像是个打酱油的，并且不再喜欢穿女性的服装，大卫被塑造得像是个废柴，并且变成了兰莉的邻居，而兰莉则变成了一个即将去学习海洋生物学的准大学生，却因为想要照顾莉萝而打算放弃上大学，与此同时，眼镜蛇特工被奇可亚女士这个新增的角色分走了许多戏份，还被设定为并不认识星际议长（在原版的动画电影中，眼镜蛇特工曾经见过星际议长），因而显得无关紧要，另一位新增的角色图图老奶奶（疑似是大卫的母亲）也是可有可无。

尤其可怕的是，在史迪奇沉入海底的时候，兰莉和大卫竟然都没有主动去救他，兰莉最后竟然是在莉萝的反复逼迫下才去救了史迪奇，而负责护送莉萝回到沙滩上的大卫则是仍然无动于衷，这两个原本十分善良、十分有爱心的成年人此时竟然会见死不救，这实在是令人难以置信（在原版的动画电影中，此时是兰莉救了莉萝，大卫救了史迪奇）。

如此莫名其妙的新的角色设定即使没有达到毁经典的程度，也至少可以算是严重的减分项。

小时候绝对绝对是看过星际宝贝的，但不知道为什么没留下多少印象。

正因如此，也就完全带着去看一部新电影的预期去的，因此网上部分差评所言的改编不当对我来说并不适用。

还是会被这种简单、纯粹所轻易打动，留下眼泪。

简单而言，它讲述的就是关于欧哈纳（OHANA）的故事。

家人就是，没有人会被抛弃或是被遗忘。

这不仅仅是血缘上的亲人，在片中我们看到了非常坚毅美丽的姐姐照顾调皮的妹妹。

亲人也可以是没有血缘关系的，但我们彼此理解帮助，共同成长，不离不弃。

酷酷的图图奶奶、憨憨的大卫、毛茸的史迪奇、搞笑的读研霹雳等，这些人物，组成了更广泛意义上的“爱的家庭”。

站在成年人的角度，在见识过what is reality之后，影片最初我们的确会很容易共情到姐姐的不容易。

但换个角度来看，它想要讲述的就是最纯粹的东西，关于成长，关于爱。

你或许孤独，但别忘了你身后爱你的欧哈纳们。

你不必完美，但也可以尝试用爱拥抱世界。

PS:1.史迪奇原来是桑导配音啊！！！

Respect! 期待您更多作品！

2.大卫脖子上挂的项链吊坠是毛伊的武器。

自家IP随便用哈哈。

两部电影都和夏威夷元素密切相关，对此也心生向往了！

3.其实也还是不怎么能理解为什么会有类似情况的翻拍。

接下来的驯龙高手也是，甚至直接就是一比一翻拍（没看过动画版，会去看真人）。

质量翻新？

还是纯粹圈钱卖周边？

书也是。

不太理解，译文没变、出版社也没变，就换了精装封面，然后就又高价售卖的情况。

迪士尼还原了一个毛绒绒非常讨喜的史迪奇形象，小女孩尽管非常淘气能作妖，但是换个角度想是符合这个年纪小孩的性格特点的，并不违和，姐姐是超级负责又有爱的，作为合家欢电影它的要素是集齐的。

但是随着故事展开，它不是从姐姐的角度出发，而是大部分从Lilo的视角开启，随机插入史迪奇视角，本应该是伴随毛绒小狗到来鸡飞狗跳的情节反而随着推进变得有些平淡或者说无聊。

由于我没有看过电视版，就是单纯非常喜欢史迪奇这个搞怪的形象，只能说作为电影版，整个故事的情节并不足以吸引我这一个多小时的精力全集中在电影上，很多搞笑的桥段已经在无数电影中用过，不新鲜了，剧情也没有太大反转。

如果说这是真人与CG或动漫人物结合的首次尝试，那确实很好，但此类的电影如今层出不穷，可能作为观众会期待看到更加流畅的故事和节奏。

另外就是剧情是真的偏低幼一些，更像是一群成年人在围着哄着小朋友和蓝色摇粒绒展开，能看出来迪士尼拼命在用小狗卖萌，但是这不是GIF，时长那么长如果不加入合理的剧情就会显得空，而作为Lilo视角又没有什么特别大的波折，无非是怎样拯救史迪奇不被抓走，过程也有点过家家。

迪士尼从原来旁敲侧击让观众体会人物情感，已经偷懒到现在演变为明晃晃不停让电影人物说主旨来归结到伐木累上，生怕观众不理解它想要升华的用心，说实话没有一个别出心裁的故事，真的审美太疲劳了。

作为蓝色小狗十级爱好者或者小朋友可以完整看下来没问题，吵吵闹闹的，但确实没什么深度，或者说作为成年人，看完之后，除了脑海中那只巨可爱的毛茸茸之外，几乎剩不下什么了。

#星际宝贝史迪奇# “眼见他起高楼，眼见他楼塌了”，没有什么成功可以是永恒的，作为一名30+年粉龄的迪粉，我不想看到这句话在迪家应验，但至少近五年来在真改和漫威两大领域的全面颓败，已经让迪士尼开始显露走下坡路的迹象，关于迪士尼对真改电影的迷思，很多同样喜爱迪士尼的影娱博主已经从各个角度做过分析了，诚然，电影作为一门生意，可以理解迪士尼从商业考量对真改电影打的各种算盘，但只从结果来看，这些算盘显然都不如意，除了那部让全球惊掉下巴的《狮子王》真改，其他大部分真改电影都既输票房又输口碑，而最大的伤害是让迪粉和普通观众开始感觉到，那个曾经让观众只觉得被惊喜被宠爱的迪士尼，好像开始不在乎甚至有意羞辱观众了，迪士尼动画曾经带来的美好，都快被真改垃圾消耗殆尽了；本片和近期的其他几部真改相比，肯定好一点，但还是不及格，和所有其他失败的真改一样，这种失败是底层性的，把一个23年前的动画故事几乎原封不动地用真人呈现给现在的观众，本身就是违背所有艺术规律的，史迪奇再萌也救不回来；好在据说等真改Moana明年上映后，迪士尼要无限期叫停所有真改项目了，观众和迪粉终于不用再被按头喂翔了

2002年动画版《星际宝贝》是迪士尼动画的“异数”。

史迪奇本着“给糖也捣蛋”的原则，走出了一条“小混蛋”变“家人”的道路。

这种改变源自主创对“Ohana”（夏威夷语中的家）概念的贯彻。

所以动画是捣蛋、冒险为主，亲情、家庭为辅。

2025年的真人版没有机械复制这个情节走向。

一方面是史迪奇不再像20多年前那般“奇异”；另一方面也是真人演员加入后，增加的时长可以容纳更多真人互动与情感表达。

“Ohana”由此成了主线，英文片名中的“莉萝”，成了更吃重的主角，史迪奇反而成了卖萌、刷宝为主的抢戏者——说它像只狗这方面，真人似乎比动画版更容易接受。

所以真人版《星际宝贝》比动画版更像一部迪士尼标配合家欢。

另外，真人改编也几乎未受时代风潮的影响。

少数族裔的角色配置、扩大化描绘的姐妹情、人生选择，由于都有动画设定可依，显得丝滑平顺，不会有“我跟你聊童话，你跟我谈天气”（《白雪公主》）的尴尬。

白人演员出演“丑”“坏”角色（增加了真人形态的外星人戏份）也算顺应时代。

于是乎，对这部电影的评价，根本上取决于你对迪士尼合家欢的接受度和认可度。

在经历了一系列魔改之伤后，这至少是一部正常的迪士尼真人大电影。

周五的晚上，在影院看完真人版《星际宝贝》，走出场时并没有那种“哇，这部电影真牛”的激动。

相反，是一种被轻轻放下的感觉。

电影有很多可以挑剔的地方：特效不够高级，剧情结构过于模板，甚至有几处显得刻意讨好观众。

但这些都不妨碍我愿意为它说句话。

因为它，是一部认真对待儿童的电影。

2002年那部原版动画，是一部充满边缘性气质的迪士尼作品——主角是个孤僻的小女孩和一个破坏欲极强的外星实验品，两者的结合不光不讨喜，甚至在当年被认为“不够主流”。

可就是这种不主流，成就了一种最质朴的儿童叙事方式：用“不完美”去讲“爱”，用“孤独”去铺垫“归属”。

真人版保留了这个核心。

史迪奇依旧是实验品626，生来不被期待。

他破坏、狂躁、不合群。

但就是这样一个“反派模板”，在莉萝的陪伴和家庭温情中慢慢改变，学会控制、学会倾听、学会去拥抱他人。

这种“成长”没有靠口号，没有靠变身，没有靠反抗体制，它只靠一点点生活琐碎，一点点感情发酵。

这是我想给孩子看的东西。

我想起国产动画电影里刚刚火起来的魔童哪吒：暴躁、张狂、嘴里喊着“我命由我不由天”，从头到尾都没有实质性的性格转变，反而被包装成一种“对抗一切”的英雄姿态。

我看到我侄子模仿他的站姿、模仿他阴阳怪气的表情，忽然意识到，我们其实正在把一种“带情绪的空壳”灌输给下一代。

史迪奇当然也破坏，但他从未被鼓励“因为你是这样的人，所以你就永远这样”。

而哪吒表现出来的却几乎是以“天生魔丸”为荣。

我们在用所谓的“酷”掩盖了成长的缺席。

儿童并不排斥复杂。

他们只是更需要诚实。

所谓儿童作品，不是要变得幼稚，而是要清楚告诉他们：你可以不完美，但你要学着去爱别人；你可以愤怒，但请努力去理解；你可以孤独，但请不要拒绝家庭。

真人版《星际宝贝》的确存在不足，但它依旧是这个时代里，少数真正温柔地对待儿童、尊重他们情绪和成长路径的作品。

我们该给孩子什么样的故事？

我想，不是一部让他们在电影院里喊爽的片子，而是让他们在回家的路上，开始想“我是不是也可以改变”。

但是我对这部电影的评价不太高，第三幕的战斗激烈程度并没有达到我预期的水平，乱按一通按键就没了我还挺期待627号还有其他的外星小狗，但是并没有出现，我依稀记得动画片里面似乎有个灰黑配色的反派？

史迪奇的人物弧光是全的，其他的角色或多或少都没他这么鲜活，大卫真没看够，他的戏份，他为这个“家”做的贡献太少了，更多的是扮演一个不会说话的黑皮肌肉花瓶工具人，另外和姐姐的火花为什么没有进行下去，我恨。

图图更像是一个有点反差的老奶奶承担着一个夏威夷精神和理念的叙述者。

007，强霸，独眼霹雳也都是纯纯工具人呐，强霸和独眼霹雳的转变至少能稍微带一点点吧？

强霸真是傲慢到底，十分寡淡，他明明说了他要把首领取而代之？

Lilo的塑造我觉得最遗憾，其实到结束也没有解决“坏孩子”这个标签，也没有和解？

她与史迪奇相遇不就是因为她像要一个朋友吗，但这并没有改变她不受人类小朋友喜欢的本质吧，这段关系我觉得真正的受益者只有史迪奇。

太可惜了这部电影，戛然而止好难受

I'm cute and fluffy!史迪仔如是说道！

虽然我特别讨厌小孩，但是不知道为什么我一点也不讨厌Lilo，可能是因为她太爱史迪仔了。

Lilo虽然经常捣蛋，到处给姐姐制造问题，但是她真的是个真诚善良、富有同理心和责任感的好孩子，不管是和姐姐争吵之后两个人躺在地上谈心，还是看见了流星就转头把姐姐推出去开始许愿，都让观众体会到这个六岁小姑娘的鲜活灵动。

全片中我最羡慕史迪仔，它什么都会还破坏力超强，天啊这就是我想要的外星小狗！

但是说实话，其实我更想成为史迪仔，因为这样就会收获Lilo的爱，那种发现你离开家了会一直找你找到你们相遇的地方的爱，被水枪泚了一脸也不生气而是和你互泚的爱，那种绝对不想把你扔在海底的爱，那种晚上可以抱着臂弯里一团毛茸茸的爱。

迪士尼太会给这个世界造梦了不是吗，你看原来他们还是知道怎么做好真人电影的。

强霸博士和独眼霹雳都用了地球人的外表，其实强霸博士融合了一点钢图的角色设定，但是也不算融的太狠，我还期待了一下626变627来着。

不过它的俄罗斯卷舌口音没有了，我觉得这会让这个角色的智慧感下降一点点，没有那种浑然天成的疯狂天才科学家的感觉了。

独眼霹雳倒是和动画版差不多，只不过它在地球上用的是女装来着，电影里变了男人。

不过人家都是外星公务员了，就不要在那里纠结二元性别了。

议会长的头颈部装饰很像是珊瑚，看着也很有海洋气息，这个倒是比动画原版好。

这群外星人的立场也很不落窠臼，原动画版也是那种“不就是个地球嘛灭了得了”的态度，电影版从那个热衷按毁灭按键的操作员那里表达了这一点。

所以说，地球吗，充其量一个野生动物保护区，保护的还不是人类，人类少给自己加戏了。

大卫这个大金毛一般的角色真的是片不错的绿叶，赏心悦目还不讨人烦。

他的妆造真的是最有当地风情的了，不管是第一次登场时候身上的彩绘还是医院场景的鱼钩项链都很清新，好像夏威夷的一缕海风。

姐姐的粗腿看着特别让人有安全感，或者说这个角色就很让人有安全感，她弹唱的那一瞬间简直感动得我快潸然泪下。

图图！

也特别好的一个婆婆！

这处改编是最好的，解决了Lilo的归属问题，年长女性邻居收养就可以完美让兰莉和莉萝不分开了。

给了故事一个非常完满的归处。

看完这部电影我短暂原谅世界一秒。

看到有评价说：史迪奇就是属于美国人自己的“魔童降世” 史迪奇大闹夏威夷就相当于是“魔童闹海”说这话，可是有点抬举这只蓝色外星小狗了，虽然无可否认它很可爱...饺子塑造的哪吒形象和角色人设，是相当完整的，人物成长及性格转变，是非常合理和丝滑的。

史迪奇和哪吒《星际宝贝史迪奇》中的核心角色Stitch，在这部影片的前半段，基本符合一个“蓝色宇宙中高智商邪恶小狗”的设定，由于它是被邪恶的天才科学家强霸所创造出来的基因改造实验品，所以它破坏力极强、所到之处基本会被其搞成一锅粥。

初始设定，的确是和哪吒类似，都是东西方文化中一开始不被世人所理解或接受的人物形象。

但自从史迪奇和出生成长在夏威夷海岛的小女孩莉萝相遇后，这个角色就好像被主创强行降智了。

莉萝是一个不被同伴们所接受的『怪孩子』，史迪奇则是不被Turo星球所接受的『失败试验品』，二者成长背景类似，更容易理解彼此，这些都是OK的。

但不知是由于影片定位「低龄向」的缘故，还是导演及主创们在后半部分黔驴技穷了。

总之，在角色人设性格从『邪恶』向『正面』转变的过程中，史迪奇几乎没有铺垫、没有说明，突然之间，导演就让一只刚刚还在想尽办法大搞破坏的外星小狗，感受到了人类的温暖、感受到了OHANA（一家人）的力量...史迪奇瞬间放下破坏力，立地就成了佛！

OHANA就好像是一个暗号或咒语，史迪奇听到此暗号，瞬间变乖、变懂事、变成了正义小狗...

在此，想问问导演：强霸研制这个基因工程生物的时候，是给其植入了接收到OHANA暗语后，就要马上转变性格的设定吗？

如果真有，那你为什么你不拍出来呢？

如果没有，那就是把观众当二傻子了。

许多看完本片后，还想极力维护好莱坞高票房电影颜面的观众，可能会说：这是低龄向合家欢影片，何必在乎这些？

什么，看电影不用在乎剧情？

那好莱坞高票房烂电影的遮羞布，能不能维护住，就靠你们了！

如果仅是史迪奇性格转变的突兀，那这部电影还尚可接受。

但整部影片从下半部分开始的崩坏，却远不止于此。

其实除了结尾处，为了拯救身体密度很高（相当于铅球）而沉入海底的史迪奇，姐姐在海底斜坡上努力冲出海平面，这一个十分具有创意和看点的设计外...影片后半段的剧情，几乎尴尬到令人抠脚。

且不说，这部真人版大电影删掉了原版动画中的重要角色「甘图舰长」，让强霸变为了大反派，独眼霹雳这个人物也被设定的像个弱鸡...就单说在史迪奇沉入海底生死未卜的时候，姐姐居然没有主动去救史迪奇，而是在莉萝反复强调OHANA、不断呼喊OHANA的情况下、向姐姐发出哀嚎与求助的呼声后，姐姐犹豫了半天，才决定下海去救史迪奇。

这个处理且不说改变了原版动画设定，而是在本片框架下，也不太合理。

上文就说了，按照前半部分的设定，导演让史迪奇这只外星邪恶小狗，很快就感受到了人类的温暖、感受到了OHANA的力量。

结果，为了照顾妹妹甘愿放弃海洋生物学offer的姐姐，却不太能感受到OHANA的力量？

所以，还是那句话，若不是强霸给史迪奇植入了听到OHANA的暗语信号就即刻转变的设定，这剧情就是自相矛盾！

《星际宝贝史迪奇》的制片人乔纳森·埃里克曾表示：“这是少数几部以真实世界为背景的迪士尼电影之一，它的独特之处在于并非讲述公主的故事，也并非设定在童话王国，而是就发生在当下的现实世界，讲述的是那种格格不入、孤独的感受，就像我们每个人时常感受到的那样。

” 但问题是，讲述一个被排斥的人类小女孩和一个被流放的外星小狗之间一段动人的跨星际感情戏，这听起来非常具有看点和感动点的故事，最后被处理的如此潦草，实属遗憾。

既然影片内容就这样了，最后说点电影内容之外的事情吧。

据Deadline报道，真人版《星际宝贝史迪奇》制作成本控制在了1亿美金，原准备直接上线迪士尼+流媒体。

结果，迪士尼集团内部发现，在没有新的影视作品诞生的背景下，史迪奇相关的衍生产品在全球的零售额，达到了26亿美元，而且这仅仅是2024财年的数据。

2025年3月，《星际宝贝史迪奇》预告片发布后，24小时内全球观看次数高达1.58亿次，成为迪士尼观看量第二高的真人电影，仅次于2019年的《狮子王》。

截至目前，《星际宝贝史迪奇》在北美上映17天后累计票房达到3.35亿美元，最终票房破4亿无悬念，海外票房累计达4.36亿美元（其中墨西哥票房史诗级大爆炸，5680万美元的累积数据是迪士尼动画改编真人电影历史第一名），全球票房7.72亿美元。

如无意外，本片将成为《哪吒2》之后，2025年度第二部全球票房破10亿美元的电影，从商业角度而言，本片无疑取得了巨大的成功。

两个月前，另一部游戏改编的低龄IP大作《我的世界大电影》上映，目前全球票房已达9.5亿美元，但口碑或媒体评论方面，和这部《星际宝贝史迪奇》差不了太远，都属于影迷普遍差评类电影。

由此可见，疫情之后，电影为全球观众提供的娱乐价值属性还在增强，其内容优质率对票房的影响力，反而在逐步降低。

这种现象，也蛮有意思。

牛马打工人在周五写完周报后立即奔赴影院观看这部真人版史迪奇，因为在我心目中迪斯尼最经典的两部动画电影一个是狮子王另一个就是星际宝贝史迪奇了，所以这次真人电影肯定也不容错过。

先说优点吧：1.音乐基本沿用了动画的BGM，自己也可以哼着唱，有参与感；2.毛茸茸的史迪奇一如既往的可爱迷人调皮，同时电影版的设定更丰富了；3.莉萝选角OK，小女孩很可爱，也给兰莉角色设定更加饱满了，社工对兰莉的那一句“你本身也是个孩子”这里更符合两姐妹失去双亲后的真实情况；再说说缺点：1.片尾曲又又又换了，没有沿用动画的can't help falling in love 扣分，本来就为了情怀拍的电影，这么好听的歌给我换了；2.强霸设定成大反派了，老天爷，他可是史迪奇626的父亲啊，你多个钢图舰长当这个坏人不行吗？

3.最讨厌的一点，快结尾的时候邻居大妈强行给你上价值，看了我直翻白眼。

总体来说，能看，但也没有那么出彩，你原封不动的按照动画剧情来，评分我都会给高点。

最后个人评分豆瓣⭐⭐⭐