七夜雪

治愈身体的⼋年 也治愈了⼼ 「执念为拐 带你⾛出⻛雪」等⼀个⼈醒来 等⼀个⼈回来⼀次次离开 ⼀次次归来 白梅树下「 此刻有温酒 有花 有雪 有你 ⾜矣 」 看家护院 相伴此生我们都以为来⽇⽅⻓ ⼼中默默畅想未来可期 留下梅下对饮的约定 等着沫⼉的药送到了却执念 知道真相是否还会待我如现在这般好 等着江湖事平 回来同你岁⽉静好 等着你归来隔空遥望同⼀轮明⽉ 对⽉饮酒 道尽思念不曾想这次分离确是永别你还未⻅我盼念的信 你还未⻅我戴上⽊簪的模样 你还不知⽩梅树下相拥 我睡的祥和醒后欣喜你还不知 不⽇将归 请温酒相候你还未曾听过我喊你的名字 紫夜/展⽩擦肩⽽过 明明听到了声⾳ 可惜⽆⼒睁眼 ⽆法抬⼿ ⽆法开⼝就这样 雪原上 错过就是永恒以为是短暂的别离 却是终身⼀误 阴阳两隔

把原著补完了，我可能怪错编剧了。

稍微对比了一下原著与剧版，薛紫夜与妙风的这条线更改调整也不少，但是呈现出来的效果却很好，个人认为比原著都好，如果是编剧调整出来的可见编剧挺有水平的。

但是霍展白瞳俩人的就逻辑不通，是个没写过高考作文的人编写出来的。

剧版霍展白少了秋水音与柳非非的感情线，导致很多地方不连贯。

剧版瞳是整个逻辑颠倒错乱。

太割裂了，如果整部剧是一个编剧写出来的话，不可能不知道剧版的霍展白瞳比原著差太多。

据说现在的编剧没什么话语权，所以这些区别只是个观众的我不知道到底是谁的问题，是编剧的问题还是演员按照自己的理解调整出来的？？

个人看法：原著中薛紫夜、霍展白、妙风、瞳都是主角，不分彼此，可能薛紫夜和霍展白的人设稍微复杂些，原著在薛紫夜下线后，花了很多篇幅写了霍展白妙风瞳的后续人生。

所以我觉得他们4个都是主角，都有逻辑缜密完整的成长线。

而剧版在薛紫夜下线后，把他们3个人的后续人生没有拍出来，潦草地交代了一下就结束了，所以他们3个只是支线。

虽然霍展白有前面20集的戏份，但是加的剧情寡淡无聊逻辑不通，并没有给霍展白这个角色加分，无效剧情再多也没用。

剧版是把薛紫夜霍展白8年后的相处细节穿插到前面，导致逻辑有问题，例如原著的推血宫合情合理，但是穿插在薛紫夜霍展白刚相识没多久，就显得很刻意。

剧版把霍展白与秋水音柳非非的情感线删了，原著的情节在剧版显得很突兀不连贯，例如：薛紫夜和霍展白相拥一夜，第二天早上薛紫夜跳脚，剧版看得莫名其妙。

原著是他俩喝酒吐真言，薛紫夜知道了他和柳非非的事，所以第二天清醒过来就有小女人的情绪，薛紫夜跳脚逻辑就很通顺。

删了和秋水音的感情线，剧版的秋水音就是个神经病，她哪只眼睛看到霍展白杀了徐重华？？

又说从小一起长大的师兄妹，怎么连一点基本的信任感都没有？？

这人设前后矛盾，逻辑不通，所以我们看的时候就觉得前面4集剧情差劲秋水音人设也差劲。

而原著霍展白和秋水音有相爱，是秋水音年轻任性赌气之下嫁给徐重华，才导致这一系列的事情发生，秋水音疯批，怨恨霍展白，疯得有逻辑，疯得很正常。

如果觉得霍展白与秋水音柳非非的情感线是雷点，这么想的人的脑子才是雷点！！！

这些本来应该是这个角色的看点，他需要演出与薛紫夜秋水音柳非非她们3个人不同的感情，怎么成了雷点？！！

怎么想的？！！

3种不同的感情很考验演员的演技，如果把这3种不同的情感演出来了那么演技可以上一个台阶。

而剧版竟然简单化，把看点改掉了！！

这是去之精华改成糟粕。

有了秋水音和柳非非的情感线，霍展白才可以跟薛紫夜平起平坐是主角，少了这两条线，他不是主角，他只是支线，个人看法。

剧版的瞳是把原著的瞳解构重组了，把拔出金针与记忆移到了前面，逻辑颠倒错乱，所以瞳的成长线怎么看都不通顺。

演员长得好丑，演技也就这样也没看出有多出彩，这个角色就应该找个年轻的帅气的长得好看的来演！！！

好了，下面详细对比一下这剧的仙品：夜风线。

① 棋友这个是剧版的，原著没有，我理解是为了妙风恶转善提前铺垫。

虽然地图原因遭到了吐槽，也不符合妙风的人设，这是个瑕疵。

② 药师谷门口自戕，原著是十二个昆仑奴自杀人头落地+妙风自戕，文字的画面感吓到我了，一下子十三条人命交代在药师谷门口。

剧版少了十二个昆仑奴人头，只是妙风自戕，冲击力少了，说服力也弱了。

（当时看的时候我就觉得莫名其妙一上来就寻死觅活的，心里还在嘀咕“他想死，薛紫夜，给他加两刀，让他死一下，再救他”）。

后面他们出发前往元一宫没了十二昆奴莫名其妙，我还以为先回去了。

这里原著好。

③ 答应出谷出诊的一个条件，剧版是护药师谷安全，原著是魔教的圣火令，剧版太弱了，原著好。

④ 剧版妙风跟薛紫夜说“夜里很冷小心身体”，原著是妙风跟在薛紫夜的后面一起到冰湖中心说的，来回的路上还加了夜光蝶，这个设定是夜风线的精华，可惜剧版没有拍出来，原著是一气呵成连贯流畅。

⑤ 雪怀安葬入土，薛紫夜挖土。

原著妙风使用沐春风帮忙，这个是精华，剧版没有。

但是多了个搭手，这里，薛紫夜没有搭妙风的手。

搭手前后好像有3次，前两次薛紫夜没理妙风，第三次搭手了。

这个剧版加得好，可以感受到人物之间情感的递进。

⑥ 路上妙风使用沐春风热食物，这个是精华，剧版没有。

原著是薛紫夜在车里晕倒了，剧版是马车翻车了，妙风马车捞人拍得很帅气。

⑦ 前往元一宫的途中，遇到个受伤的大爷，借用沐春风救了他，然后大爷感谢了妙风，妙风做坏人太久了突然做好事被人感谢有点不知所措。

薛紫夜像个家长，在引导妙风做好人。

王弘毅这里的表情好生动！！！

必须表扬！！！

晚上俩人一起烤红薯，妙风感觉是个得到表扬的孩子，开心写在脸上，分红薯，心无杂念，左右左右，右手顺手就把小的一半给薛紫夜了，留下一半大的给自己。

这两个剧情加得好，给薛紫夜和妙风的人设都加分了，强化了薛紫夜医者的身份，妙风的细微转变呈现了出来。

⑧ 同骑一马，原著是薛紫夜太虚弱了在妙风怀里，剧版是薛紫夜坐在妙风的后面，原著和剧版都可以，没什么影响。

⑨ 修罗场八骏袭击，剧版的打斗很精彩，原著的打斗比剧版更精彩，原著没有筚篥丢失，剧版是薛紫夜捡回了筚篥，这个加得好。

妙风惊慌恐惧流泪有了情绪失去了沐春风，此处剧版妙风封神，王弘毅演得很好。

⑩ 回到元一宫，车夫的死亡。

原著是真杀了。

剧版没杀，只是让车夫晕过去了。

改得挺好的，延续了妙风转善的过程。

薛紫夜误以为他真杀了时，妙风一副“你竟然这样看我认为我是个无可救药的杀人者”的表情，然后赌气也懒得解释。

王弘毅这里的情绪表达很到位。

⑪ 薛紫夜见到妙风被殴打的伤口骂教王混账时，妙风的反应，剧版与原著不同，这个改得超好。

妙风环顾四周害怕被别人听到薛紫夜受到伤害，想捂嘴又小心翼翼的样子，这段简直嗑疯了！！！

王弘毅的表演好细腻。

⑫ 刺杀教王，全剧高潮。

剧版比原著简化了，薛紫夜美翻了，又美又燃。

说不好看的都是瞎子。

此剧最大的反派是靠两个女人杀的，其中一个还没武功，剧中的正派们有点沽名钓誉哈。

⑬ 妙风抱着薛紫夜往药师谷狂奔，路遇七剑。

这里剧版改得好差劲，霍展白说“以后不可为祸武林”一股子的爹味。

还是原著精彩！！

⑭ 狂奔无路，天地无情。

太绝望了。

⑮ 薛紫夜去世，妙风心如死灰，死灰死灰的。

雅弥的称呼，看花絮是薛紫夜某次说以后叫他雅弥，雅弥就活着。

这个原著没有，剧版也没有加进去，可惜了，难怪不连贯，后面薛紫夜突然叫他雅弥莫名其妙。

剧版薛紫夜与妙风的这条线，俩人不言情却处处是情，时刻在意对方，有危险挡在对方前面。

剧版薛紫夜与霍展白这条线像是两个被逼结婚为了某种利益使劲在众人面前表演很恩爱的样子，而剧版薛紫夜与妙风是俩人从对立面慢慢走向同频共振。

薛紫夜对妙风对霍展白都不是爱情，是医者的大爱，包括瞳，原著薛紫夜与霍展白是知己情逻辑上是对的。

在元一宫时，剧版薛紫夜有句心里独白“霍展白，我好想你”，这是败笔！！！

逻辑错误！！！

一个决定赴死的人，不可能对活着的人还有眷恋，决定赴死的人，对活着的人只有愧疚，不会是眷恋，眷恋的应该是死去的人，因为快团聚了。

所以原著薛紫夜一路念的是“雪怀”，逻辑正确。

薛紫夜决定出谷出诊时就已经知道自己回不来了，所以把雪怀安葬入土。

她决定自戕时，她就已经把整个世界放下了，如果她还眷恋霍展白，那她就不会自戕，想的是怎么活下去。

木簪是败笔，一点都不清冷，跟薛紫夜的气质不符，作为工具刺杀教王也不够锋利。

原著没有这个木簪。

剧版薛紫夜与霍展白这条线太多逻辑错误，所以我们观众看不进去，共情不了。

其实原著把霍展白这个角色写得很好，花在霍展白身上的笔墨比妙风多多了。

原著霍展白三个月后才得知薛紫夜已去世，他绝望地痛哭，看文字都感觉到那种悲恸，好希望能有人把这种绝望的痛哭演出来。

这也是一个很考验演员演技的地方。

可惜了，剧版改没了。

剧版霍展白与瞳的逻辑错误像是个没有写过高考作文的人编写出来的，文学水平好差劲！！！

剧版薛紫夜与妙风这条线，也调整了好多， 虽然有瑕疵， 但大部分合情合理，有些比原著都好，再加上王弘毅细腻的表演，所以更吸引人。

薛紫夜妙风线值五星，霍展白瞳这两条线扣两星，整体只能三星了。

（完，图片来源见水印）

霍展白在除夕那天，到江湖上夺得“回天令”，来到药师谷大门外，亥时刚过。

他见到薛谷主，递上回天令，请求她救治一个孩子。

他凭借高超的武功，破了药师谷大门内机关重重的风雪石阵。

他用破阵证明了他想救孩子的决心，谷内人站成一排，严阵以待，准备和他大战一场。

没想到霍展白却转身走到大门外，规规矩矩站在门口。

他对薛谷主抱拳说明，他只有一个目的：请薛谷主为沫儿治病。

沫儿是秋水音和徐重华的儿子。

任海涛总导演的电视剧《七夜雪》，塑造了秋水音和徐重华这样一对夫妻，他们想法自私；认知不高；偏执任性。

这样的人，即使人人对他们好，他们仍然抱怨，认为别人都欠他们的。

这类人的下场注定悲惨，他们有下面三个特点。

1.只考虑自己秋水音是天山派掌门秋水鹤的宝贝女儿，他从小受父亲的宠爱，得到众师兄的保护，好似生长在蜜糖罐中。

七师兄霍展白，人品正，武功高，从小和秋水音一起长大，心里喜欢这个小师妹。

可秋水音长大后嫁给了六师兄徐重华，生了沫儿。

鼎剑阁八剑中，霍展白排行七剑，他的武功和人品在师兄弟之上，老阁主选定他为接班人。

六剑徐重华想要争做鼎剑阁阁主，他和老阁主请缨，秘密去反派天一宫做卧底。

离开前，他假装背叛师门，和霍展白见了最后一面，他把妻儿托付给七剑，跳下了悬崖。

霍展白只带回了徐重华染血的斗篷和剑，几乎所有人都认为是他杀死了六剑，他没有解释。

秋水音怨恨七师兄，很久不肯原谅他。

直到发现沫儿病入膏肓，大夫已经放弃治疗。

霍展白去找“回天令”，决心带沫儿去药师谷请薛谷主救治沫儿。

经过重重阻碍，破掉层层关卡，霍展白拼了性命，薛谷主见他肯为别人的孩子拼命，答应为沫儿看病。

一听到薛谷主说沫儿得了绝症，秋水音撇下一切，第一时间去跳崖。

霍展白拦阻不及，随她一同跃下悬崖，伸手将她抛上去，保她周全，他自己却摔到崖下，身负重伤。

于是，薛谷主平白多了一个病人，她不得不同时忙着救霍展白的命。

沫儿的病重，谷主要求将孩子隔离3天。

本来一切应该遵医嘱，可三天见不到孩子，秋水音像热锅上的蚂蚁。

她趁守着孩子的侍女打盹的工夫，偷偷给沫儿喂了奶，孩子陷入病危，没有了呼吸。

秋水音立刻翻脸，责怪薛谷主治死了沫儿。

薛谷主不顾自己的寒疾，又命人将沫儿抱进冰冷的冬之馆，她启用另外的方法救活了沫儿，这使得她自己的病加重了几分。

一提起沫儿的病无法医治，秋水音便寻死觅活，薛谷主配药，为沫儿续命。

为了给秋水音希望，她只好谎称需要五味药，才能治好孩子。

秋水音又指望霍展白拼了性命去找药。

为了集齐这五味珍贵的药材，霍展白用了8年，每一次都重伤而归。

只要他还留一口气回到药师谷，薛紫夜都会救活他。

这8年里，沫儿靠药维持他羸弱的身体，秋水音也活得战战兢兢，如履薄冰。

她每年带沫儿去一次药师谷，让薛谷主为沫儿复诊，配药。

霍展白去找药夺药的过程中，会去看望他们母子。

秋水音期待着师兄，救沫儿的命。

在她心中，沫儿的命无比重要，霍展白的命好像大风刮来的。

霍展白倒是没有别的心思，一心一意地救沫儿。

这么多年，他的心里渐渐有了薛紫夜，没注意秋水音对他生出了爱意。

与此同时，徐重华会偶尔半夜里潜回家门外，听听妻子和儿子的说话声，然后默默离开。

他们夫妻二人想的都是自己的利益，没有感激，只有索取。

2.认知没高度其实，一个人越自私活得越痛苦。

当薛紫夜查找摩家村被屠村真相时，查到秋水音的父亲秋水鹤是当时的凶手。

秋水鹤想继续隐藏真相，拔剑要杀薛紫夜灭口，这时霍展白出手救下薛谷主，秋水鹤受了重伤。

薛谷主医者仁心，她虽然纠结，还是施针救了秋水鹤。

老者的性命保住了，仍在昏睡。

第二天，秋水音听霍展白说了事情的原委，她的反应再次证明了她的自私。

她先试图帮父亲遮掩，说这里一定有误会；接着她又想亲自去求薛谷主放她父亲一马，别将真相公之于众；最后，她说父亲快退隐了，希望能保住老人的好名声。

她的逻辑是这样的：其一，摩家村的人反正都死了，别再追究了；其二，她的家人是最重要的，别的人都不重要；其三，她家之前得到的好处到此为止，以后的她不要了，这说明自己做出了让步。

真是“有其父必有其女”，她想的全是自己家的利益。

秋水鹤的阳寿已尽，转眼就被天一宫派去的人杀死了。

再说徐重华，他主动去天一宫做卧底，不是为了匡扶正义，而是为了将霍展白比下去。

因为霍展白马上要成为鼎剑阁的阁主，他不服气，所以，他要“立功”，他要当阁主！

最后关头，鼎剑阁的七剑一起来到天一宫。

由于内讧，天一宫的教王死了，徐重华想趁此机会杀掉霍展白。

他估摸自己打不过七剑，便事先收买武功高强的明介。

他算计得严丝合缝，自认为阁主的宝座非他莫属。

见到六剑徐重华，七剑霍展白惊喜异常，八剑终于再次聚首。

六剑带着五剑、七剑来到明介面前。

乘他们没有防备，徐重华先点了五剑的穴道，老五动弹不得，徐重华剑指霍展白。

五剑骂他“忘恩负义”，徐重华不以为然——他不觉得霍展白为沫儿的病出生入死是恩情；他埋怨自己活在背叛师门的恶名下；埋怨沫儿活到8岁还是死了；埋怨秋水音的心仍然在七剑那；埋怨霍展白还是阁主的最佳人选。

接着，他用五剑的命威胁霍展白弃剑，并让明介点穴制住七剑。

认知比徐重华高得多的明介，没有听他的，他假装点了霍展白的穴道，静观其变。

电光石火之间，技不如人的徐重华倒在了霍展白的剑下。

做人做事都差得远的人，总贪图根本不属于他的东西。

所谓“不是一家人，不进一家门。

”秋水音偏偏选中徐重华，二人骨子里是同一类人——有人认为和这样的人联手，会有好处——别傻了，每当你们的利益相冲突，你就是那个最先被出卖的人！

沫儿本来不满周岁时，就病入膏肓，命悬一线。

若不是霍展白出手相帮，没有薛紫夜的施针相救，沫儿在襁褓中就会命归西天。

有天下武林高手相帮，有最好的医者相救，本来沫儿是幸运的，他多活了8年。

秋水音却不懂感恩，仍一个劲儿地抱怨；徐重华把自己家破人亡的结果都怪到霍展白头上。

这不由得让人想起当下刀郎的徒弟谢春芳，她的想法和做派与秋水音有相通之处。

这类人在得到好处时，不声不响地吃红利，闷声发大财。

她得到的一切，都认为是她自己努力的结果，至于沾了谁的光，蹭了谁的流量，她统统不提不念。

在顶级大师刀郎多年的培养下，谢春芳在音乐领域“见多识广”；少走了很多弯路。

刀郎结合她嗓音的特点，为她量身打造歌曲；带着她登上舞台，让她展示才能。

所有这些，是很多歌手可望而不可及的。

时间久了，她得到的一切成了理所当然，吃相越来越难看。

慢慢地，不仅她的是她的，连师父的也变成了她的。

令人大跌眼镜的是，师父不出声还不行，她居然还想让师父笑着配合她，硬装出“师徒情深”“其乐融融”的样子。

做人应该有底线，太自私和低认知只会让人笑掉大牙。

可惜的是，这类人往往觉察不到自己蠢，反而觉得自己聪明无比。

3.活成了太阳小品中有一句台词：“你以为你是太阳啊，人人都得围着你转？

”《七夜雪》中，秋水音和徐重华就有“自我为中心”的潜意识。

秋水音抱怨老天对她不公，让亲人一个一个离她而去。

沫儿死了，秋水音喝下毒药，再次自杀。

多亏了薛紫夜的师父廖青染在一旁，她用高超的医术再次救活了秋水音。

8年，秋水音没有丝毫进步，她的一生都是为儿子活着，她感动了自己，消耗了好人。

以自我为中心的人，通常好意思提出要求——徐重华在假死前，将妻儿托付给霍展白，后者也尽到了责任，8年来为治沫儿的病出生入死，得到的却是徐重华的怨恨——他怨沫儿死了；恨妻子的心还在霍展白身上。

即使这样，也没耽误他在真死之前，仍然厚着脸皮把妻子托付给霍展白，真令人无语。

再看秋水音，她两次自尽，都让霍展白费尽心力。

为了给沫儿续命，不仅霍展白耗费了8年的时光，她和沫儿也没有尽情活过。

另外，明明霍展白爱上了薛紫夜，两个人都是沫儿的救命恩人，秋水音并没有想着成全他们，也没想退让半步。

秋水音大言不惭地对霍展白说，她看得出来他和薛谷主互相爱慕，她本来还想着自己能和他结成姻缘。

秋水音心里清楚霍展白心里曾经对她有感情，如果他和薛谷主的感情不牢固，她还想争取一下。

高估自己，是另一种蠢。

这不由让人想起现实中的例子，8月中旬，上海一个夜市，某摊位前有很多人在排队，这时一个女人突然不耐烦地大声嚷嚷起来，她说她长得好看，不想排队。

大家错愕之余，不禁哄笑起来，本来沉闷的现场蹦出来一个猴，大家看乐滋滋地看着这个眼前的笑话，不知她还会说出什么不着边际的话来。

果然，看到大家笑出声，这个自命不凡的女人嚣张地要求人们向她道歉。

大家心照不宣，有人直接配合她，围观者迅速围出一个小型耍猴现场，大家助力，把这个不花钱就能看到的闹剧继续下去。

大家戏谑地称她为“小仙女”，她便美滋滋地在那里丢人现眼。

用她那没有教养的手指，不知天高地厚地逐个指着男子，不仅要他们道歉，还必须放低姿态。

把自己活成“太阳”的人，要么是家里没教育好，要么就是太无知。

他们觉得大家都得让着自己，从来不掂量掂量自己的份量。

徐重华和秋水音，虽然是艺术作品中虚构的人物，这样的人在现实生活中大有人在，比如谢春芳和“小仙女”都是没意识到自己做法有多“离谱”的人。

人都必须为自己的所作所为承担后果，如果做错了，诚心悔改，及时纠正，下次不再犯类似的错误，这样才能越来越好。

结语徐重华和秋水音的自私，让他们生不如死；他们的认知偏低，是不提升自己导致的；他们的偏执任性，让他们付出了惨重的代价。

秋水音这样的人动不动就自尽，落下的后遗症会让她生不如死——应验了那句话：“不作就不会死。

”

想超过别人，就要努力向前，而不是追不上就使坏。

谁都赚不到认知以外的钱，提高认知就要不断学习，突破自我。

品味别人的故事，感悟自己的人生，下期更精彩。

（图片源自网络 侵权删除）

七夜雪8.2沧月 / 2023 / 江苏凤凰文艺出版社

一个原著粉的理智在看到瞳出家的时候彻底丧失，最后一集了竟然还能这么离谱太差了太差了太差了，这个改编实在是太差了原著里瞳继任魔头，中原武林和西域还是势不两立，早晚一战！

这天下这武林的格局本来就是不会因为几个人的爱恨情仇而改变的。

现在可好，大家都像失智了一样为什么要这样改？

啊啊啊啊啊啊啊啊啊？

还要搞一个老年版结局体现霍展白有多一往情深，一个疯老头对着薛紫夜墓碑喝酒，啊？

啊啊啊啊啊？？？

有什么必要？

江湖儿女，黏黏糊糊长了老年斑的霍展白，一点也不好看！

原著：

看了三集。

从秋水音的人设看，编剧不敢让人太疯啊。

她好像不敢太怨师兄，好像也不敢对夫君之死太不讲理，好像不敢太信江湖中神神叨叨的名医，好像又不敢太信自己，好像不怎爱，又好像也不怎么恨。

合着是个“为母则刚”的剧本，可又刚不到地方，未免显得庸脂俗粉。

人不疯，就没啥快意，不够江湖。

这江湖要是只剩下家长里短的仇怨，那还不如找个五险一金，遵纪守法的班去上。

有意思，原著对霍展白、薛紫夜、妙风之间引用的两首诗，一首是友情诗，一首是爱情诗。

我承认我是学渣，对这两首诗不熟悉。

这两天才知道“晚来天欲雪，能饮一杯无”原来是写友情，不是爱情，原先以为是爱情诗呢。

一、霍展白与薛紫夜之间引用的是：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无？

”引用的是唐代诗人白居易的作品《问刘十九》，白居易晚年隐居洛阳，“天晚欲雪，思念旧人”时所作，刘十九是白居易在江州时的朋友。

诗以如叙家常的语气，朴素亲切的语言，通过写对把酒共饮的渴望，体现了朋友间诚恳亲密的关系。

（引用百度）

二、妙风与薛紫夜之间多次引用的是《葛生》节选，不管是吹给薛紫夜听，还是后来他吹给自己听。

葛生蒙楚，蔹蔓于野。

予美亡此，谁与独处。

葛生蒙棘，蔹蔓于域。

予美亡此，谁与独息。

角枕粲兮，锦衾烂兮。

予美亡此，谁与独旦。

夏之日，冬之夜。

百岁之后，归于其居！

冬之夜，夏之日。

百岁之后，归于其室！

《唐风·葛生》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。

此诗抒情主人公一面悼念死者，想象对方在荒野荆榛之下独眠，一面想着自己从此独自面对长日寒夜的悲惨岁月，惟有死后与对方同穴才是归属。

全诗五章，每章四句，运用独白的方式，再加之独特的文字结构和重章叠句的表现手法，深切地表达了抒情主人公对逝者的爱和无尽的思念之情。

（引用百度）

三、从引用的两首诗再次证明，霍展白与薛紫夜只是知己好友关系，妙风是单向的爱情线。

越看原著10遍之后，里面的人物关系越清晰。

霍展白的宿命与纠葛是秋水音，不是薛紫夜。

孑然一身是霍展白的宿命，错过是他的人生主题。

他第一次错过的是秋水音，薛紫夜算是他的第二次错过。

霍展白并没有把薛紫夜放在心上：①认识8年不知薛紫夜的寒症出不了谷。

②出药师谷后第一个去找柳非非。

③薛紫夜去世3个月后才得知消息。

（现实中遇到霍展白这样的，赶紧跑，他不爱你。

） 妙风的宿命与纠葛才是薛紫夜。

而妙风对薛紫夜比霍展白上心多了：①来药师谷之前就打听了解了薛紫夜的寒疾出不了谷，而自己有沐春风。

②摸准薛紫夜的脾气，唯一的弱点便是怕看到近在眼前的死亡，以自戕的方式逼她出谷。

③在薛紫夜抵达大光明宫之前，随时随地确认她的安全，妙风做到了，即使在药师谷晚上也在门外护卫薛紫夜。

④修罗场八骏袭击，妙风愿意为了救薛紫夜豁出生命。

⑤在大光明宫，向教王为薛紫夜求情，发生危险时，身体已出于本能护着薛紫夜了等等直到薛紫夜去世了，都把薛紫夜放在心尖上。

如果薛紫夜活着，最后走在一起的会是妙风，而不是霍展白。

四、看完原著还得出“薛紫夜把爱给了霍展白”的人，理解能力堪忧，可能九年义务教育阶段语文都是不及格的。

剧版把秋水音的这条痴缠线删了好愚蠢，只能说提出这条思路的主创人员水平好差劲，文学素养堪忧，没有理解原著霍展白这个角色的内核不可或缺的是对秋水音的错过与放下，他俩的痴缠线会引起很多人的共鸣。

难怪原著粉说剧版的霍展白把原著的霍展白毁了，原著粉说得对。

（觉得原著秋水音这个角色是雷点的人是不是九年义务教育都没读完？？

还没成年就好好读书追什么星？

成年了还这种理解能力那就难搞了没救了！

）原著书好评这么多，如果按照原著拍的话，保底有7.0分。

当年看书对魔教的想象是这样的

电视剧拍的是什么？

还没个县衙大

最奢靡的天国乐园，就这？

被谁勾魂？

怎么勾魂？

偌大个横店，找不到美女是吧

情节、人物毫无铺垫秋水音演得像个神经病妙水也不知道发什么癫天天刻薄妙风，显得就是纯嘴贱第一集霍展白有什么必要闯药师谷的门吗？

旁边围墙那个高度一蹦不就蹦进来了吗？

药师谷里面冰天雪地的，衣服一会薄一会厚，完全不冷呢天呐爱奇艺，除了书粉和艺人粉谁还把你当小孩你们自己查一下吧，被制作公司骗了多少钱

挺佩服作者写这样一种类型的小说，有一种“从前慢”的感觉。

但也可能因此在当下喜欢“令人上头”的感觉下不容易大爆。

全剧无处不体现中式美，雪景、服装、演员都很美；情感表达也是中式含蓄美，这也是本剧的特色。

全剧没有吻戏，甚至没有情难自禁的双方主动牵手拥抱，但这种感觉很戳人，明知道是BE结局也想看下去。

妙风和谷主的情节也有此特色：两人见面在整部剧的很后面，也没有浓烈的情感表达。

可以是爱情、可以是治愈、可以是守护。

在一众流水线制作的国产古偶电视剧中体现含蓄、克制、缓的风格。

横向比较是不错的。

PS.①原装大眼就是好看②有很多好看的截图③OST也不错武打戏用了太多慢动作，看着不过瘾，感觉差那么一点再顶一下。

男主台词需要再说清楚点。

完全不是书中的样子，天下第一美人秋水音长这样？

秋水音原著只是对师兄耍小性子，剧里给人家改成蠢比人设了，还有那妙风是教王的贴身护卫，结果第二集就跑到万里之遥的药师谷去跟女主下棋去了。

还有导演会拍戏吗？

介绍门派要不旁白，要不通过第三方视角解释，结果你倒好，直接自己人解释起自己的门派了，那段没把我尴尬死。

最好笑的是大光明宫（元一宫）的那个大殿，那是个什么玩意，就整个茅草屋出来，大光明宫已经穷成这逼样了，还有就是秒水是咋回事，书里的秒水是给人深沉妩媚的感觉，剧里拍出来的是什么玩意。

剧里唯一立住人设的目前也就瞳这个角色了。

明明书里是以女主视角来展开的故事，剧里又给改成男主历险记了。

这拍出来的玩意还不如B站里的一个视频剪辑呢！

一星给剧名，一星给作者。

--本来基于原著情怀给两星，不过鉴于粉丝的脑残行为让我很不爽，决定改一星了

由李沁、曾舜晞等主演的武侠剧《七夜雪》开播，再次勾勒出一个立于东方美学之上的侠义江湖。

值得注意的是，该剧改编自沧月的同名小说，由任海涛、梁胜权执导。

在此之前，沧月的《听雪楼》《玉骨遥》（原著《朱颜》）等作品都已改编上线，任海涛则是去年的“黑马”剧《莲花楼》的导演之一，而《莲花楼》播出后，凭借不俗的口碑一跃成为新武侠剧的代表。

而今，任海涛通过《七夜雪》再度发力新武侠赛道，他手中的《赴山海》也是储备中的同类作品。

无论是已经开播的《金庸武侠世界·铁血丹心》《少年白马醉春风》，还是各家储备中的《水龙吟》《雨霖铃》《紫川·光明三杰》等，新武侠作品明显增多，继《莲花楼》《鹊刀门传奇》等剧集之后，渐入佳境的新武侠已然开始探索更多落地支点。

立于传统之上，新武侠渐入佳境如果将武侠拆开来看，“武”即武力，指向各种武术门派，他们自成一派的看家本领不只有招式的差异、丝滑的打斗切磋，更有一门为之传承的理念；“侠”即侠义之道，扶弱济世、为国为民的江湖情怀充斥其中。

合而为武侠，又与儒释道等中华传统文化有着千丝万缕的联系，这也是武侠作品拥有庞大受众群的关键所在。

当然，武侠的式微，也是武侠作品围绕这两点的创作走上了下坡路。

回过头看，武侠的巅峰仍是梁羽生、金庸、古龙、温润安等创作者活跃的时代。

彼时，在他们的笔下，各帮各派恩怨纠葛、各型各色的人物相继登场，勾勒出一个超脱现实，但却令人神往的江湖世界，影视行业的高速发展，又将这一世界代入大众视野。

因此，从文学作品到影视化的内容，武侠在那个时期不断带出新的高峰。

后来，一方面是文本的衰落，文学创作环境的变化，多元题材涌现之下，武侠被创作的同时，也在被稀释；另一方面，影视行业陷入创作“怪圈”，多种题材的作品都开始出现偶像化的趋势，武侠作品在整体呈现上开始重新调整“武”、“侠”、“偶像”的占比，一些经典IP甚至走向魔改，再加上玄幻、仙侠等新兴题材起势，失去内核支撑的武侠剧随之进入低谷期，“武侠已死”的论调也由此而起。

但其实，影视行业一直都没有停止过武侠内容的创作。

在武侠作品难以再有超越往昔的高峰之时，行业也在积极探索新的解题思路，新武侠应运而生。

2020年，《侠探简不知》播出后曾一度引发讨论，该剧虽然在服化道和场景呈现上略显简陋，但剧中流畅的动作戏、营造的“江湖味儿”等还是得到了不少观众的认可，豆瓣上，网友为该剧打出7.8的评分，有网友称：“这部剧让我相信武侠还有生命力”。

更重要的是，《侠探简不知》让市场看到“武侠+”的可能性，在江湖之上，剧中的悬疑线也经得起推敲是该剧最出彩的所在。

后来，“武侠+”的融合边界持续拉宽，爱情、喜剧、奇幻等多种元素的融合，让新武侠愈发丰富起来。

尤其是在近两年，从《少年歌行》《唐朝诡事录》到《云襄传》《莲花楼》《鹊刀门传奇》，新武侠逐渐找到行之有效的表达方式，即沿着传统武侠的创作思路构建侠义江湖的基础上，做好“武侠+”的部分，对传统武侠是一种回归，也是一种革新。

去年，《莲花楼》成为一匹“黑马”，剧中除了严谨推理之外，无论三个人携手同行的成长过程，还是塑造出“角姐”这一充满复杂性的反派角色，抑或是深挖其中的人生感悟，都很有严肃武侠的味道。

相比之下，《鹊刀门传奇》的出现，则将新武侠在喜剧赛道拉至新的高度……不知不觉中，新武侠已然渐入佳境。

找到着力之处，发掘新武侠的更多落点随着兼具口碑与热度的武侠作品重回大众视野，市场关于新武侠内容的布局也在加码。

就目前各家释出的储备内容来看，当前武侠内容创作主要有三个方向：其一是经典IP的再创作，金庸、古龙等创作的传统武侠经典IP，仍然是武侠影视改编的香饽饽。

比如在剧集方面，芒果TV储备有《新神雕侠侣》、腾讯视频则在布局《金庸武侠世界》系列；而在电影方面，徐克的《射雕英雄传·侠之大者》由中影、横店影业等公司操盘。

不过需要注意的是，由于经典IP以翻拍居多，珠玉在前，再创作的难度相对更大。

目前来看，市场比较偏向的方向，一个是在服化道、动作戏上做出更高的质感，如改编自金庸同名小说的《飞狐外传》（2022版），即是基于更贴脸的服化道、场景布局，以及精良的打斗场面，拿到了高于前作的口碑。

此外，相较于前作，新特效技术、拍摄技术等是新剧拍摄优势，借助这些优势还原一个更贴近书中的武侠世界，也是一个不错的方向，2017版《射雕英雄传》能够拿到豆瓣8分，便在于此。

其二，是依托高品质的新武侠IP，创作新武侠作品。

在金庸、古龙等黄金一代之后，网络文学盛行之前，文学市场还活跃着凤歌、藤萍、沧月、步非烟等接棒武侠的创作者，他们的作品承上启下，撑起来当前新武侠影视创作的半壁江山。

例如，《莲花楼》改编自藤萍的小说《吉祥纹莲花楼》，芒果TV储备中的作品《水龙吟》，同改编自藤萍的作品《千劫眉》；《云襄传》则改编自方白羽的小说《千门》，该剧的续作《云襄传之将进酒》也在爱奇艺的储备列表中；之前的《听雪楼》《玉骨遥》，如今正在播的《七夜雪》都改编自沧月的作品。

此外，在央视总台片单中出现的《英雄志》，改编自孙晓的同名小说，也是同一时期的作品。

这类作品的难点在于不确定性更大，虽然有《莲花楼》《云襄传》等表现不俗，但《听雪楼》的改编和细节呈现都不能让市场满意，备受期待的《雪中悍刀行》则因虚浮的打斗引人诟病。

其三，漫改正成为武侠影视改编的不错选择。

从《画江湖之不良人》到《少年歌行》，将高口碑的武侠动漫改编成影视剧，多次取得不错的市场表现，武侠影视创作也在尝试从更多武侠动漫中汲取营养。

目前，优酷除了暑期档播出的《少年白马醉春风》之外，储备中的还有《镖人》，该剧将由《大圣归来》导演许宏宇及《白夜追凶》团队联合操盘。

此外，电影版《镖人》也在储备中，袁和平执导+吴京主演颇受期待。

由此来看，新武侠在找到内容创作的着力之处后，各大平台也在积极尝试通过更多作品，发掘新武侠内容的更多落点。

尽管在眼下，武侠影视作品的表现仍然参差不齐，但随着平台和更多创作者的深入探索，我们期待武侠再抵巅峰的时刻。