马上天下

这个片子是陪老婆看的，也没看全，断断续续，但是真心不喜欢。

这不是什么抗战剧，只是一部借抗战的皮，演的粗制滥造的爱情肥皂意淫剧，战争非要卿卿我我，没个女人就打不了仗是吧。

日本人，国民党都是白痴，我们领导都是有远见的，神机妙算玩弄敌人于股掌，英雄孤单刀枪不入，以一敌百……都TM什么玩意儿啊，都这样抗日用打8年？

部队都有几个这样任性、傻逼、白痴的女的，还打什么仗，早完蛋了。

中国编剧真是没水平，和欧美差的不是一个世纪啊。

十几年不碰国产剧，去年因为欧美圈小伙伴推荐看了“红色”，真的耳目一新，忽然发现国产剧也有精心制作三观正的作品，也有一批还在兢兢业业认真出好作品的影视人，满开心的，以为国产剧的春天来了呢。

很喜欢“红色”的所有演员们，特别是张鲁一，虽然不属于俺这个纯颜控一贯喜欢的漂亮人物，但是胜在气质独特，演技出挑。

因为他的关系关注了马上天下这部作品，看剧前特意看了原著小说，觉得原著很对口味，他也非常贴合主角陈秋石这样的用脑打仗的军神形象。

对于导演高希希大名听过，作品没有完整看过，但是觉得军旅导演拍擅长的军旅题材应该不会很差，于是“红色”以后又决定追一部国产剧。

刚开始部分，电视剧也有一定的改编，当然如果完全按照原著拍，陈秋石是被同学骗去参加革命的，估计审查会有问题吧，觉得剧里的改编尚算合理，节奏也把握的可以，就是觉得有些剪辑过于突兀。

随着剧情展开，前面部分基本与原著相差不远，张鲁一真的是一个能够超乎想象的演员，陈秋石就是书里跳出来的角色一样，从一个开始满脑子风花雪月的土地主少爷，到军校得到教官认可踌躇满志的理想主义者，到战争现实中慢慢适应血腥厮杀的智慧型军人，既有儒将的睿智沉稳，又有铁血军人的豪迈，完美还原原著精髓，不同于他以往任何一个角色的感觉，最厉害的是居然走路姿势都会随角色而变。

但是随着剧情发展，特别是陈秋石之子陈三川提前长大出场，剧的走向就变的非常诡异了，这时候先是剧的时间轴出问题，老子陈秋石这边还在六次反围剿，儿子陈三川这边已经进入抗日阶段了。

我对港台艺人参演战争剧没有偏见，对于艺人的年纪也不觉得是问题，装嫩也是演技的一部分，无可厚非。

而且何润东其实演的不错，那种土土的样子演的挺到位，外表也很显年轻。

可是导演是有多“爱”艺人的那一身膘啊，一个16、7岁从小缺吃少穿的“少年”，亮着一身健身房出品的油光锃亮的肌肉举着大刀和鬼子摆pose，全剧的第一个也是最大的雷点就出现了。

后面剧情就进入了抽风的状态中，陈秋石打胜仗然后因情发疯、陈三川教训刘锁柱、袁春梅为擦枪走火的陈三川辩护和原著一样的剧情就正常好看（当然还要吐槽导演对大肌肉的过分痴迷，袁春梅打赢官司很大一部分原因是当时的陈三川是个瘦小枯干看起来可怜兮兮的小孩子，博得了参加公审大会的各界人士的同情。

剧里那五大三粗的样子同情分就全靠硬掰了啊），但凡原著里没有硬加进去的感情戏部分就瞎的没法看，特别是女二号梁楚韵姑娘，明明演的很好，那种少女的纯真任性放别的地方都会觉得可爱，但是在这剧里就显得无限违和。

这时候陈秋石原著里已经变成战争机器的铁石心肠也被改了，才和女一号袁春梅说不找到老婆儿子不考虑个人问题，一集过后就要求和袁春梅重新开始，还在军事调处期间两个人有了夫妻之实。

导演为了花大钱请来的明星加戏也是煞费苦心，让角色性格都前后矛盾也在所不惜了。

剧的后面三分之一部分于是就形成了正常两集烂两集的怪圈，陈秋石诈死袁春梅找国军讨说法的段落本来是突出女一号的大好机会，导演又犯了病改成国军吊唁围绕开棺矫情的低俗演绎，然后加入了女二号受伤，陈三川独创敌军阵营抢药的原著没有的雷剧情，不晓得导演是想突出自己挚爱的明星艺人还是在毁他们。

提前认子，儿子因为怨恨不认父的剧情也是无数剧玩剩下的东西，不晓得为什么高希希这样的“大导演”居然也这样拾人牙慧，而不是按照原著那样的水到渠成的表现方式来的自然新颖。

最奇葩的是，这剧都已经播到最后十分之一的时候居然还有人受不了弃剧，原著的绝对主角战神陈秋石成了背景，导演最想突出的“少年”英雄陈三川这时候被编出了全剧最不堪最糟糕最天雷滚滚的情节，大战在即，作为敢死队队长的陈三川提出了让自己追求的姑娘到自己阵地的不合理要求，还信誓旦旦会保证姑娘安全。

好么，两个娇滴滴的没有拿过武器的文工团女兵到了最危险的阵地，先是吵吵嚷嚷要在前线拿枪打仗，可是看见伤员血淋淋被抬下来就手足无措。

不听命令钻到阵地，一直双手捂着耳朵连武器都没有手摸的女人在前沿阵地参观么？

为了表现姑娘对陈三川已经动心，安排了陈三川被炸姑娘站起身来惊呼，毫发无伤的陈三川不是第一时间让姑娘在枪林弹雨中卧倒，而是笑嘻嘻的打情骂俏导致姑娘站着当活靶被枪打成筛子。

“悲痛万分”的陈三川于是决定为姑娘殉情，不听指挥坚决不撤出阵地要和敌人同归于尽，敢死队的六百战士一同陪葬，呵呵。

但是为了主角光环，六百战士可以死光，导演的爱将不能死，老子已经被儿子气的晕了送医院，老子身边的参谋带人来救混蛋儿子又搭上了一堆性命。

而平安回到后方的混账王八蛋儿子，一股脑把自己连累死亲娘害死喜欢姑娘的责任推给大病初愈的老子，把老子又气的进了医院。

到最后几集，导演最爱的角色已经成了全剧罪大恶极万人唾骂的渣渣，作为男人，不守承诺保护不好自己心爱的姑娘；作为指挥员，不服从命令罔顾士兵的生死，更奇葩的是这样的人军队不但不罚还提了他的职务。

最后两集，全剧始终如一最刷好感值的国军将领，陈秋石在黄埔军校的教官杨邑，在兵败如山倒的时候再次与心爱的学生相遇，学生也兑现承诺打算放教官一次，却峰回路转的举枪自杀。

原著中一直长寿的活到改革开放以后的爱兵如子的战神陈秋石也差点被编死，已经撒手人寰的时候居然被不孝子的呼唤唤回，看剧的本人表示，心里真的是有千万匹羊驼奔腾啊，都打算给导演和编剧寄刀片砸他们家玻璃了。

四十集完结，原著明明很好看，很新颖的军旅题材和人设，又有了非常贴合原著的演员，和所有演技都不错的演员团队，但是因为所谓“大导演”的过度商业化运作，观众人群定位不准确加粗制滥造，一部本来有希望成为军事题材又一里程碑电视剧的作品，被搞成了米里掺沙子的鸡肋产品，呜呼哀哉！

我是先看的剧，后看的书。

书给五星，剧给三星算是对得起鱼旦和其他演员对角色的精彩演绎。

先说角色。

最离奇的是原著里神奇通灵屡次救主立功的老山羊不见了，“马”上天下的意义只剩下一个词儿，勉强通过演员口述和寥寥几幕表现一下人马之间深厚的感情，深厚得空洞无物。

原著里主角陈秋石被迫抛妻弃子参加革命是在他儿子满月之后，他无时无刻不在挂念着他们，跟杨教官谈心时更是脱口而出“我的儿子如果活着，还差二十六天就满十八周岁了”，杨邑惊讶于他记得这么清楚，他说“不敢想起，不能忘记” 看完原著回味最深的就是这句话，可惜无缘从鱼旦口中听到。

而书中陈秋石对爱情也完全没有任何纠缠反复，面对袁春梅的试探，虽然心动，但他的回答是“我得不到我妻子和儿子的确切消息，我就什么都不能做。

我没有什么新的感情生活,作为一个爱情中人，我早已死了。

”而对梁楚韵的大胆示爱，更是不假辞色直接拒绝。

剧中那个反覆无常的渣男让原著粉和鱼旦粉真心纠结。

不过除此以外，剧中陈秋石的形象还算还原，在此感激编剧的黑手没伸得太长。

而鱼旦的演技也给力，在改编和剪辑得一塌糊涂的剧情中还是把角色的形象给树立完整了，尤其是各个年龄层次拉得很开，即便没有有力的剧情支撑，人物的成长和性格变化也是水到渠成没显得突兀，不愧是80后老戏骨。

另外批判一下配音，平时还成，人物情绪起伏时明显感觉到声音感情不到位。

袁春梅在原著里不算是个讨喜的角色，左倾思想严重，护短护食，但不失为一个将全部热情投身革命且政治觉悟极高的同志。

剧中那个会迁怒于陈秋石还将他推进河里，会受不了风言风语想不开自己跳河，会反复无常逼迫陈秋石对他们的感情表态，我只想问这个女人是谁。

不过叶璇的演技是个满大的惊喜，不论是投身革命时的少年义气一片热诚，还是成为政委后的雷厉风行精明干练，都表现得淋漓尽致，人物形象十分立体。

除了感情线外，她和陈秋石两个人物基本还原了原著中的形象，改编得还算良心。

接下来是被黑得体无完肤的梁楚韵，小梁同志在原著中是个热情直率但通情达理的女孩子，她不吝于在陈秋石面前表达自己的爱意，也敢于在被明言拒绝后痛快放下，原本应该是个十分讨人喜欢的人物。

编剧的脑残让这个角色转了180度，各种无理取闹撒泼任性，让人恨不得她早死，平白加了这么多戏份又把人黑得发亮实在让人无语。

说实话陶昕然演得很好，可叹剧中这个形象演得越好越招人恨，真是可惜了演员。

再说陈三川，他的莽夫形象倒是最贴近原著，甚至一定程度上收敛了些，可惜真正让人对他改观的特质却没体现。

原著中独立旅北上时攻打尚派河是他的主意，可见他不是没有战术素养，只是他的用兵之道跟陈秋石恰好相反，从最后父子俩的谈话也看得出来。

陈三川说“荟河战役要是按照你的打法，我不知道要少消灭多少敌人！

”陈秋石笑笑说“如果按照我的打法，你身边要少牺牲多少战友？

”这两句对白是原著的精髓，不仅是两人性格的真实写照，更大的作用是对陈三川的告诫，可惜没看出他的反省，人物的成长表现得虎头蛇尾，白瞎了那么多笔墨铺垫。

此外，一开始对剧中陈三川的印象是朝气蓬勃，有些缺点但作战英勇，有时还满可爱的，到最后恨不得他跟梁楚韵一起去死，无脑的情感戏改编也是功不可没。

为了救小梁独闯皋城也就算了，荟河战役里明明是因理念不同而抗命，硬生生变成了为报小梁的私仇，不顾几百个战友的性命固执己见，这个情节直接把人物一黑到底，一举超越梁楚韵变成最讨人厌的角色，也可惜了何润东的演技爆发，跟小梁一样，烂角色把握得越好越招人恨。

剧中最出彩的反倒是杨邑教官，人物形象基本贴合原著，对他的些许改编和延伸都是正面的，可以说是唯一一个享受到了剧情加成一点都没被黑的角色，再加上邵峰的精彩表演，人物立体感极佳，是剧中的一大看点，也是除鱼旦外驱使我追完本剧的动力之一。

另外一个可圈可点的角色是赵子明，对他的改编可以说是中规中矩，也没捧也没黑。

印小天的演绎很到位，赵子明不算是个出彩的人物，演过了容易喧宾夺主，太收了又可能被人完全忽略，他很自然地演出了书中的感觉，看得很欣慰。

再说剧情。

剧情改编可以说是败笔连连，一直被雷到结局，看完只觉得松了口气，连吐槽的力气都缺，随便挑几个说说吧。

先是陈秋石不知不觉失去的十年。

可能是为了让三川跟秋石两边的戏能双线并进，剧中陈秋石一下跨越了十来年，莫名其妙地成了人见人夸的战术专家。

看到这里我只有一个想法，难道陈秋石不是主角？

他和前面几集都只是引子？

相信这么想的不只我一个人。

别说书里陈秋石这十年里起起落落事情不断，就算真是言之无物，编剧也得给补充丰满起来。

这剧倒好，说略过就略过，让观众看得一头雾水，对人物的代入感一下子消灭殆尽，至此我对编剧神奇的脑回路叹为观止。

其中消失得最让我遗憾的一场战役，就是在秋季反扫荡的胭脂河嵩山高地，陈秋石骑着老山羊 “犹如一道彩虹,横空出世,疾如流星,箭镞一般向嵩山高地西侧冲去” 书中对此描述不多，“舞蹈般的攻势”“太漂亮了！

没想到壮烈的战斗中还有这么漂亮的场景”只是聊聊数笔就让我无限期待的一幕，不知是编剧还是剪辑的功劳，陈秋石身先士卒为数不多的一次（实际上书里也就这么一次）就这样消失不见了。

其次遗憾的是军中内部矛盾的大而化小小而化了。

书中陈秋石因孔雀岭阻击战一举成名，一仗下来就成了团长，没风光几天就因为战术课上的一时气话被举报立场有问题，软禁两天，差点处决，职位撸到连长，一直到黄龙高地争夺战胜利后又回到团长（期间老山羊救了他一次）。

剧中体现了战术课上的口角冲突，却没深究下去，刚有点张力就灭火了，这块的剧情成了夹生饭，不晓得要体现什么。

我觉得如果不是导演傻，那就是剪刀手的功劳了。

然后是莫名其妙出现的火牛阵，简直让人啼笑皆非。

先不说乡亲们能贡献出几头牛来组成如此壮观的阵势，也不说家里耕田的牛能不能像斗牛那样血性杀人不眨眼。

就说两军对垒，如果牛都能一路冲到对方战壕里，那要么是敌人反应太差火力太弱，这点背景交代过人家重火力强人也不傻；要么双方距离近到临阵不过三发，然而距离再近，射不完三根箭还打不完一梭子子弹？

现代战役跟古代最大的区别就这样被编剧无视了，想重现经典结果画虎不成反类犬，真想问问这脑子是怎么长的。

可能改编的时候主要心思都花在感情戏上了，可惜这剧最严重的问题就出在这里。

男一当断不断反受其乱，女一反反复复神经错乱（该评价同样适合男一），男二一片痴心落荒原（该评价同样适合女二），女二有心栽花无心栽柳，死缠烂打终归害人害己（该评价同样适合男二）。

这堆不知所谓的情节，不仅黑了男一女一男二女二，还把原本紧凑严谨的剧情切得七零八落，让人看得憋屈无比。

其实想在战争剧中掺杂感情戏，可以参照红色，干净纯洁的感情能给人物增色剧情加分，繁杂纷乱剪不断理还乱的狗血感情只会让人越看越闹心。

这部剧可以说被编剧和剪辑毁了，情节乱得惨不忍睹，索性选角不错，靠演员还是把场面撑起来了。

可惜了这么好的书，这么好的演员，拍出来这么个三流作品，有多少人跟我一样痛惜难过？

最后表白下鱼旦吧，听说是仔细研究了原著的，不知演的时候是啥心情，看了成品又是啥心情，想想有点心疼，圆了这个梦以后好好挑剧本吧，虽然你演啥都无条件支持，但我再也不会大半夜为这种剧写长评了。

完全是为了男主角来看这部戏的，可是不管对张鲁一怎么的喜欢，还是对《马上天下》爱不起来。

难道真的是前期宣传的很卖力的戏都不怎么样，闷声不吭反而能出好作品吗；还是期望越大失望越大呢？

珠玉在前，看了《红色》之后才真正知道什么是一部好剧的出品是导演编剧演员缺一不可。

感觉导演在拍摄上并没有什么让人很惊艳的地方，所谓的“十年磨一剑”看起来也不过如此。

戏里的有些台词放在那个年代听起来很奇怪，总有种说不出的不对劲。

部分情节也有些别扭：土匪杀进隐贤集的时候，陈家真的很淡定啊，陈老汉还能慢慢吞吞的交代那么多事情，大爷您说话的功夫都能跑十里地了啊；陈三川偷油条被抓后，我真的想说郑大先生我都替你觉得尴尬，你稍微拿出点为人师表的样子好不好啊。

演员方面觉得印小天真的不错，演出了一个内心耿直的进步青年；对于陈秋石我只想问，是剧本本身把他写的这么跳脱还是鲁一君最近接戏太多都没能好好停下来琢磨人物了？

最后我是来吐槽女主的，憋了好久了。

42岁的小陶虹演24岁的姑娘我只有一个想法：“姐姐你好漂亮啊”，三十多岁的叶旋扎俩麻花辫我只想说：“阿姨你走错片场了”最后的最后，看能不能努力撑到第十集吧，我已经想弃剧了。。。。。。

观《马上天下》前半部分还可以，重点在陈秋实的智慧和教官杨邑的关系和友情。

但是，自成年陈三川出镜，一切就都变味道了。

陈三川违背军令，调戏妇女，和指挥错误的严重后果，都因为他爸爸是陈秋实而被忽略不计，甚至还不断地被提拔，最后成为副师长，真是没有法度了。

这部剧与前几年电影《黄克功案件》形成鲜明对照，在黄克功案件中，不论你有多少多大战功，都不能逾越庄严的法律，法大于天！

最终毛泽东亲笔签署执行死刑。

这才是正能量的作品，才能有教育意义。

可是这个马上天下把一个调戏妇女的，绝对违反了三大纪律八项注意的军人放任自流，甚至提拔，这是不该被允许的。

用现在的观点看《马上天下》很明显的让我们知道了那个年代的特权已经很明确的存在了。

这是这个剧最大的败笔。

相反，教官杨邑（邵峰饰）始终坚持抗战，坚持不随波逐流，即便是看到首国无望，看到国民党的腐败很痛心，仍坚守三民主义信仰，并为之献身。

邵峰把忠诚的军人演的令人敬佩，演技相当了得。

👍🏻👍🏻 我为电视剧中的毫不掩饰的特权而痛心。

在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残，选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残，选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧

追看东方卫视新剧《马上天下》，情不自禁跟随男主角陈秋石的跌宕经历而情感起伏，感叹于扮演者张鲁一的精彩演绎。

该剧讲述了抗战英雄陈秋石在马上驰骋杀敌，睥睨天下的壮阔人生。

从新派知识分子到战术奇谋者，从对感情的迷茫抗拒到对一个女人永恒不变的深情追索。

演绎这样一个有气场、有成长、有跨度的角色，是一个演员艰巨的课题，更是对一个已经拥有经典角色的成名演员的极大挑战。

而张鲁一用自己“像水一样看似无形却有力”的表演激活了这样一个与众不同的时代先锋。

完美缔造了他有血有肉的人物灵魂。

当下剧情已经过半，陈秋石早已不是军校里的愣头青，经过战争的洗礼和与敌人的多番计谋较量，俨然成长为部队里首屈一指的战术专家，威信力十足，打起仗来也是霸气非凡。

而当面对心上人袁春梅时难掩的青春悸动，仿佛又叫人回到故事的最初，那个少年不知愁滋味的恣意岁月。

最新播出的剧集中，陈秋石被变相软禁，梁楚韵追随而至的示爱并没有让他慌乱，反而轻巧化解尴尬，展现着不同于以往抗战将领的绅士魅力，看得出张鲁一一直对角色进行着细腻的调整。

随着陈秋石和陈三川父子相认戏码的临近，亲情、爱情、友情、战情等交织在一起，将在陈秋石身上如何引爆，值得期待。

看似沉稳无波的水面下，原早已是波涛暗涌。

所谓兵无常势、水无常形，有了水一样的善变和多思，男人将更加威风八面、游刃有余。

张鲁一，这个像水一样的演员，像水一样的男人，难免引起旁人的强烈好奇和关注。

也许有人心里不免疑惑“你说一个男人像水吗？

这是形容女人的词汇吧！

”。

其实不然，大家喜欢把女人比作水做的，因为她们的柔弱和眼泪。

然而真正能展现水的气质、水之魅力的恰恰是男人。

纵观之前的作品，张鲁一演绎的角色几乎没有重复的。

《女人帮》里的海归型男叶平儒雅深情；《火线三兄弟》里的日本军官高木，机敏狡诈，是国产剧中为数不多的不脸谱化的日本军官形象；《一仆二主》里的极品博士齐建军是个狂追女老板的逗比、《红色》里的博弈高手徐天，看似文弱，实际身怀绝技，称得上千人千面。

都说水是无形的，然而随着环境的变化，它却也是最“多形”的，千人千面、一人千变的张鲁一，可不就是那像水一样变化万千的演员吗！

不为大众所知的是，张鲁一这个实力派演员毕业于中央戏剧学院的导演系，还有着北京大学艺术硕士学位的头衔，出道之时已经算是演艺圈的大龄青年，却没见他急过，别人热衷于炒作的时候，他踏踏实实演戏，别人多接戏赚块钱，他则自我把关，挑戏有品相，最终呈现出精品。

据说《红色》剧本一出来，很多大腕儿都看中了，为了争取到这个角色，张鲁一特地去上海弄堂里体验生活，足足一个月，什么都不做，正儿八经的过起日子来。

看来为了演戏他也会“急”，电视剧里那个地地道道的上海小男人徐天，想必没人猜到扮演者是个北京人！

由此可见，对演戏这件事，有人当工作看， 张鲁一则将它视作艺术去打磨，有着如水一般的纯真热情，容不得一点杂质，这样的演员，很难不在观众心目中留下痕迹吧！

反观生活中的张鲁一则显得异常低调，微博上也多是拍戏进度的知会，影迷和观众多从作品认识他，了解他，也凭借侦探精神渐渐挖掘出他本人的别样魅力来。

正如前面说的，一个水一样的男人，胸怀大 、韧力强 、气势足，有儒雅妥帖的柔情，还有一点神秘莫测。

张鲁一曾表示，希望做“像水一样的演员”。

时而水面如镜，暗流汹涌。

时而汹涌澎湃，万马奔腾。

而他正是这般做的，俗话说水滴石穿，相信张鲁一这滴水，透过一部部作品的捶打，即将迎来石破天惊的新篇章，激荡出不凡的水漾年华。

由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。

由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。

剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。

哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。

对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。

与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。

摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。

叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。

在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。

演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。

此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。

剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。

在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。

只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。

微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。

在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。

在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。

她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。

剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。

叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。

”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。

再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。

“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。

由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。

剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。

哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。

对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。

与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。

摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。

叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。

在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。

演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。

此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。

剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。

在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。

只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。

微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。

在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。

在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。

她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。

剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。

叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。

”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。

再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。

“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

奔着高希希去的，结果很失望。

一个战地记者，凭什么想干什么就干什么？

把国共谈判当儿戏，想逃跑就逃跑？

对司令员想怎么羞辱就怎么羞辱？

旅长的警卫员凭什么坐在谈判桌上？

燕京大学参加革命，跳一个舞就被瓦解，当了叛徒，这都什么人啊。

奔着高希希去的，结果很失望。

一个战地记者，凭什么想干什么就干什么？

把国共谈判当儿戏，想逃跑就逃跑？

对司令员想怎么羞辱就怎么羞辱？

旅长的警卫员凭什么坐在谈判桌上？

燕京大学参加革命，跳一个舞就被瓦解，当了叛徒，这都什么人啊。