赛博朋克：边缘行者

一口气补完《赛博朋克：边缘行者》，每集除去片头片尾的四分钟，10集正片剧情大概在200-220左右，算是一部非常饱满的剧场版映画容量。

整个剧集的节奏把控非常好，从日常到非日常的过渡（母亲去世成为边缘人），再到主线的引入和自我的追寻（实现母亲、Maine以及Lucy的愿望是表，国际主义才是真），他不断遇见又失去，得到又被被迫，受伤又成长，最终David燃烧完了自己的意志；某种意义上，开玩笑地说，是意志的胜利（X）。

这会让人想到今石洋之的另一部类似节奏的作品，同样是一部关于归属与认同，有关自我的找寻与身体意志关系命题的，以突破天际（无限）为最终目标的剧集，《天元突破》。

在那部作品中，游走于主流之外，只知道挖洞的西蒙，在外界对地底的侵袭下不得不面对原本逃避主义的日常的终结，进入与不确定为伍的战斗着的非日常生活，而支撑他的就是大哥卡米亚，卡米亚就是他战斗的动力；而在卡米亚在战斗中牺牲之后，他必须要建立而不是寻找新的意义，以及更重要的，用自己的大脑反思自己的存在，并做出决定；等着他的是无尽的背叛与心爱之人的离散，并且延伸到无穷天际的未知战斗；他的旅途没有终点，他还是那个会犹豫会迷茫的自己，虽然他已经有些麻木，虽然熟悉的人永远地离开了很多，但是他已经不再畏惧了，因为他和他肩负的那些信念，那些人和事， 可以突破天际的啊。

钻头和如同大脑一样的机甲，是人身体的延伸，而最终决定战斗胜负的，是气势，是意志；他们分享着共有的行为，这些共有的经验成为了对抗不确定性的支撑，这并不意味着个体的消亡，正相反，它复活了个体，因为每个人都是独特的，“要相信着那个相信着自己的你啊”，当一个人的信念足够强大，不管前路有多漫长，被命运背叛过多少回，他依然能够站起来，用钻头突破天际，即使天际本身没有重点，在punk的无政府、无主义马拉松里，意志所持有的那种超验精神会始终指引着你。

这也是今石洋之处理《cyberpunk: edgerunner》（以后简称《边缘行者》）的做法。

不论是何种风格的Cyberpunk，cyber对身体和意识关系的讨论，以及punk本身的无政府主义和反主流倾向，都成为构成世界观的基本元素。

《边缘行者》中的核心背景一是“义体”，即对身体的强化，但过渡强化会使得意识失控变为“赛博疯子”；二是“夜之城”，一个无政府无保障的自由主义社会，同时它的最高价值就是没有价值：公司是奋斗的重点，但资本的增殖没有尽头。

而cyberpunk就是用机体强化自身、不属于任何一个会社的“边缘行者”，他们游走在身体与意识平衡的失控边缘以及主流社会之外。

今石洋之在视觉元素上并没有刻意铺陈光污染，这也不是trigger的强项，他引入的是常态化的潜在风险、日常化的非日常生活以及没有终点的意志的胜利，以及他最擅长的植入式战斗，从《flcl》、《天元突破》到《killer la killer》，依靠身体的延展进行意志的较量就成了今石洋之的特色表达。

这恰好也和cyber的特征符合——人与非人。

在母亲去世之后，David与体制完成了告别，当他安装完义体，无所事事地从台阶上跳下并落入垃圾堆中，就正式开启了自己的“edgerunner”边缘人生涯，正式告别了男子高中生的日常。

之后，boy meets girl的经典剧情，依旧是宅社式的浪漫，没有软色情也没有矫揉造作，fly to the moon的情境式告白填满了David空白的心，他有了想要守护的对象。

在遇见女孩之后又遇见大人，像Lucy被捡回来一样，他也被捡回给了Maine，而实现从男孩到大人的过程——就是褪去冲动，认识到理性存在的过程；但事实上在夜之城并不存在正道的光，这也是为什么Maine在失控前脑海里一直是自己奔跑的场景：他精疲力尽，但看不到半点方向，身边只有孤身一人。

实现超越的同样是大哥的死亡，Maine在失控后面对平暴队时，看着David颤抖的手，笑着去掉了他的枪，“你还没做好准备”，“你不是跑得很快吗，那就一直跑下去吧”。

顺便，这也是我最喜欢的一个长镜头静止帧。

抱着大哥的“手”，他收获了Maine的信念；而在这以前，他有母亲的梦想：到最高点看看吧，我相信你；以及Lucy的梦想，“我想去月球看看，你是第一个外人喔”。

Lucy经常说他总是装着别人的梦想，也要想想自己究竟想成为什么啊。

那为什么实现他人的梦想就不是一种梦想呢？

烂好人被污名化的原因不是因为做好人不好，而是因为那些烂好人只是世界系的高中生，他的好体现在没有开始的爱情之中，而不是一种“理性”的正道的光：你会是为了他人奋不顾身的人——Lucy对David说。

承载他人的理想也是一种理想。

最终他带着大家一起站上了夜之城的巅峰，但如果到此为止，它可能也是止步于《天元》，但他是赛博朋克，他是特别的存在，他的故事不是夜之城的日常，它是童话而他是正道的光，他是基于肉身的战斗，他用战斗照亮了身边的人的存在——他是承载他人梦想之人。

所以他用他最后的意识，救回了Lucy，保下了身边最后的人，“很抱歉不能陪你去月球了”，他确实不适合这个地方，最后脑海闪烁的是他的悔恨，他的感恩，他在夜之城的点点滴滴，因为有他的存在，夜之城变得不那么像一个牢笼。

他是一个传说。

今石洋之做到了，他在《cyberpunk》里塑造了一个游走于威权、主流与边缘人之间的人，一个在no status no value的无政府个人主义群体中拥有粲然普世主义光辉的“英雄”形象，他在历尽背叛之后，在实践麻木与身体冲动之间，依然坚守着浪漫且鉴定的感情。

这很不punk，但也很punk。

某种意义上，这个edgerunner真的很cyberpunk，而最终他的意志也永远活在他所守护的人，Lucy心中。

左思右想一下，其实David还是主流的少年漫画男主，只不过他的麻木期——现在主流就是得欲扬先抑因为这样才能凸显男主的本真性——是以一种punk的形象展示的，但就如同Lucy说的，他确实和她们不一样，他从来没有背叛过任何人，他照着他认定的守护自己的小世界的梦想一路奔跑着，他既不属于权威的主流，也不是一个毫无底线的punk，他是edgerunner，游走在资本与身体之间，依靠着意志维持着自己的人格和肉身尊严。

而这个蜕变，在cyberpunk中被交予三个人来完成——母亲、Maine和Lucy，其中Lucy又是他最后能守护的人，母亲死的时候他无力——堕入边缘人，Maine死的时候他还未完全成熟——有了归属但又迷路；和Lucy的相遇，这个boy meets girl的经典设定在这里因为质朴反而没那么简单，她给他的是一个绮丽的美梦，就像天元突破的大哥一样，或者是flcl的大姐头，但是今石洋之当初好像没参与flcl的工作。

而Lucy的约定则是他在漫无边际的跑道上能抓住的最后一道火光，他也抓住了这道火光燃烧到最后，他的一生都在发光发热，以至于他的死亡并不是一种荒废，他临死前褪去了所有的义体而以肉身的形态结束一生。

以《神经漫游者》为标准十分，这部动画融合了完美的英雄之旅结构＋日漫boy meet girl反套路＋美式悲情硬汉难过美人关值九分。

开局看似是老套的boymeetgirl，其实这份反转的女人的背叛正是浓浓的《神经漫游者》第一卷“伤心千叶城”的硬汉侦探式情节，给人无限惊喜，扳机社是真的懂怎么通过动漫致敬威廉吉布森，而且女主穿着与各种分镜镜头不完全就是草薙素子嘛！

而男主从第一集开始，就对这个混乱的世界的种种带着的淡淡疏离感，简直活生生的威廉吉布森手下短篇中的人物，那个《头脑运输使》里的少年，动画里虽然没有心理活动，但是透过男主冷漠带着点无奈的表情看着夜之城的混乱，我已经脑补出一万字威廉吉布森式的心理吐槽与抒情描写了。

有些人说看不懂设定，要的就是这种完全不解释赛博朋克相关科技设定，像《攻壳机动队》一样为相关亚文化爱好者而作。

能看明白剧情最低的门槛是至少看过《神经漫游者》并玩过《赛博朋克2077》，毕竟《2077》也只是致敬《神经漫游者》。

快速推剧情，不爽就轰烂对方的脑袋，女人喜欢就上，才是动乱社会下朝生夕死及时行乐的真实写照。

没玩过2077游戏本体，也没看过《神经漫游者》的观众，只冲着扳机社的牌子来的看少年热血燃可以走了，毕竟不像《攻壳机动队》一季26集还能稍微解释下设定，只能看个知其然不知其所以然。

日漫化的硬汉浪漫，有点《星际牛仔》、《黑街》、《铳墓》那个味儿，主角为母亲死前的梦想爬上荒坂大楼顶端，又为露西上月球的梦想，穿上机甲就会死，不穿又如何救你，完全满足了男人到死都浪漫的幻想。

得益于狂插flag，在前五集热闹之余带着赛博朋克文化天生的虚无与悲伤的故事底色。

得益于大量使用蒙太奇手法，不缺迷幻味儿。

第二集结尾的反套路boy meet girl情节铺垫的很合理，夜之城怎么会出现放在正常社会形态都显得单纯的boymeetgirl呢？

第六集英雄之旅式的的导师之死也不错，终于有个作品做出“赛博精神病”精神分裂的第一视角的了。

第十集的英雄之旅可以说在每集里所有配角都往主角身上插flag可以说意料之中，毕竟大卫·马丁内斯的名字已经成了游戏正传来生酒吧里的一杯酒，而玩过游戏的都知道夜之城的传奇都去了哪里（动画里也说了上半句，狠狠地插flag）。

谈谈剧情：男主大卫马丁生活在赛博朋克背景下其实故事开始就没有退路，母亲是想过日子供儿子出人头地过普通生活，结果被路过的帮派交火牵连没医保死了。

所以大卫其实压根没有降级义体的选择，就算没有公司追查他的军用义体，大卫义体降级能力下降后不知道哪天就会被赛博疯子或路过帮派交火杀死，不会有好结局。

大卫也不可能开局选择回荒坂上学，回荒坂上学直接就进荒坂的人体实验室了，而大卫并没有亚当重锤独一无二的义体承受力，早就死了。

其实，如果故事开头田中恰巧是军用科技抢夺义体金刚的任务目标，男主就算不选择回去上学，过几天也会死。

在公司眼里中间人是公司的狗，在中间人眼里，主角这些赛博佣兵也是他随手拿捏的狗，街头小混混中混得好一点的罢了。

在夜之城，他有不做赛博佣兵的选择？

或者避免毁灭命运的退路吗？

没有。

那露西一直逃亡，虽然没被荒坂抓到，没有大卫，已经被路边撒尿的赛博疯子意外杀死了。

自此以后她成了大卫的女人。

当露西调查得知田中脑中关于义体金刚实验的数据没删干净，她以一己之力为了保护大卫阻止荒坂恢复实验数据，她的结局就注定了。

这座城市中的所有人都被荒坂与军科间的战争裹挟，大卫通过中间人给军科卖命入侵荒坂，怎么会有好下场呢？

在混乱的街头想要活下去就要不断植入义体增强实力，想要植入义体就要大量的钱，想要挣更多钱就得干公司活儿，干公司活儿就得有一天被公司清算，这是一条注定的不归路。

也许男主在开局和母亲出车祸时就已经死了，遇到露西，成为赛博佣兵，只是超梦芯片里的一场梦罢了。

动画中的男女主都是该死去的人。

是注定死亡到来前的美好的泡沫。

泡沫碎了便是死亡之时。

月球真美，露西与她去月球的梦想，正是夜之城压抑下的最后一抹美好。

本动画比《雪崩》与《副本》更流行文化更爽，聚焦小人物冒险人文主义更浓厚，讲了一个好故事。

女主内核是《神经漫游者》凯斯的白月光琳达与红玫瑰茉莉的合体，琳达的想要远走高飞，茉莉的冷淡能打又心狠手辣。

外表与各个镜头又像《攻壳机动队》的素子一样优雅，经典中的经典，真是赛博朋克背景下的完美女人。

相比于《攻壳机动队》的视角聚焦与政治斗争与社会学，《边缘行者》聚焦贫民窟崛起的赛博小子冒险才是最王道最经典的赛博朋克故事。

是不错的威廉吉布森式原教旨赛博朋克的入门作，《神经漫游者》那磕了药似的迷幻写作法非深度阅读爱好者不容易阅读，对于赛博朋克亚文化感兴趣的轻度爱好者可以说正好，硬核爱好者看着也轻松适合打发时间。

如果2077游戏正如威廉吉布森所说是黑科技版gta车枪球，那么本动画才是《巫师三》之于《猎魔人》系列小说的精神继承之作。

虽然说这剧本是cdpr写的。

但动画成品在这儿质量很高，别的不说，cdpr先给扳机社磕个头吧。

最后

——————————————看到很多豆瓣用户批评女主露西的高开叉紧身衣外搭外套和短裤的装扮太暴露不尊重女性。

有没有一种可能。

赛博朋克作为美术风格从上个世纪走出来的老古董，在当时真的是美国性解放和朋克运动时期的时尚元素呢，金发女郎们出门，就是头上绑着止汗带，紧身体操服套个外套就上街了。

而赛博朋克2077在服装美术设计时，努力实现保留旧视觉特点的基础上翻新（美国六七十年代复古风服饰加入各种灯条、机能元素）。

况且高开叉紧身衣在美超英漫画战服里只是烂大街的操作（男超英也穿各种奇葩紧身衣），美国的上世纪时代剧中也常见，在当时还有各种健美操电视节目，日本ACG还是跟美国学的，平权思想发源国家习以为常的东西到了国内竟引起如此惊诧一片骂声，乐。

只能说这就是来自现实欧美的赛博朋克的美术文化基底。

附：1990年出版的《赛博朋克2020》规则书插图

1995版《攻壳机动队》主角草薙素子

《边缘行者》今石洋之笔下的露西，比起前辈们的日常穿搭，布料还算更多了。

看完这部动画，首先要分清两个概念，赛博朋克以及赛博朋克2077（当然包括其原型赛博朋克2020）。

赛博朋克，是一种艺术风格，大多以黑暗为总的基调，搭配鲜明的霓虹色彩，展现出强烈的视觉冲击，核心是反乌托邦，高科技低生活的世界观。

而赛博朋克2077，是CDPR改编自赛博朋克2020的游戏，概括来说两者的关系，就是2077是一个赛博朋克大背景下，在夜之城这个特定的地点（当然包括城外的恶土等地区）发生的故事。

因此边缘行者是一部出色的赛博朋克风格动画，是大家所公认的，产生分歧的地方，主要是在于人物形象、性格、、动机、剧情、结局等方面。

在讨论这些之前，希望大家明确，边缘行者采用的仍然是2077的设定，时间为V大名鼎鼎之前，也就是2077主线故事发生之前。

于是乎，对边缘行者的讨论便离不开夜之城。

夜之城是什么地方？

不管玩没玩过游戏，应该都听过宣传片里那句：2077年，我居住的城市被评为全美最烂地区。

多少人被骗预购了2077😤 为什么烂呢？

预告片里说：暴力犯罪层出不穷，贫困线下的人口全美第一。

看到这里你应该明白，夜之城不是迪士尼乐园，也不是大好的社会主义现代化建设的城市，在夜之城，你不干别人，就等着别人干你。

因此，有人疑惑为什么男主一直在装义体，因为弱肉强食，不变强就没法在夜之城生存，这不是很简单的道理吗？

你觉得斯安威斯坦很强，够用了？

装了机甲的大卫对上重锤都只有挨打的份，感觉都不一定打得过小田。

（游戏里小田比重锤难打好多，最高难度两刀就被小田杀了😭😭😭）

我的丽贝卡，wuwuwu 热知识：V在游戏里基本上能全身都装满最高配置的义体并且没有变成赛博精神病（他的病来自于银手的芯片），所以大卫装的真不多，他只是单纯的顶不住。

（除非是编剧加新设定了，毕竟赛博精神病本身的设定就被编剧改了）

我玩游戏都没装这个，装的黑客传说义体 你觉得男主一个斯安威斯坦够用是因为你觉得大卫是主角，而斯安威斯坦是神器，其实呢，斯安威斯坦只是因为出自MILITECH，军用的义体，当然就罕见啦，老百姓碰不到，但绝不是那种拿到了就能一路杀穿的神器，别忘了，重锤自己也有一个呢。

而男主呢，他是Edgerunner这部动画的主角，但他并不是夜之城的主角，男主到死也只是个小人物，你以为他这10集往上爬了多少吗？

男主不过还是个打杂的，夜之城真正有权有势的他根本见不到。

荒坂3狼这些管理层出来过？

一个中层就把大卫打发了（虽然是借重锤之手）。

亚当重锤，等V来收拾你 不是所有人都能像游戏里的银手和V一样名震天下的，也不是所有人都有银手和V那样的天赋的，大卫自命不凡，其实在我看来，他装上斯安威斯坦，就注定了他的结局，重锤用斯安威斯坦有什么副作用？

男主动不动就流鼻血，他是真没那个能力懂吧，加装义体只是一个加速的过程罢了。

而曼恩那只手，一个对自己亦师亦友，填补了自己父爱缺憾的男人，你让大卫把手拆了？

你真是比赛博疯子还不懂人情。

10集过后，7个人剩1个人 男主也好，男主的队员也好，都只是夜之城的臭底边，夜之城的主角就是公司，就算是在2077里，这一点也没有改变。

但所有人都想往上爬，想爬到夜之城的顶点，可惜直到死，男主一行人也没能有什么成就，甚至死都死的普普通通，这就是悲剧。

没有人来夜之城不是为了钱和名誉的（预告中说夜之城是一座逐梦之城），但是想要钱和名誉就注定无法善终，可又总会有新人踏着老人的尸体重蹈覆辙，就像大卫和曼恩一样，你说大卫不知道自己会死吗？

我觉得不尽然，大卫当然知道，但是他不怕，夜之城的人不怕死，就怕死的默默无闻，这就是赛博朋克矛盾的点，宿命悲剧的内核所在。

只有Lucy不在乎名利，所以最后只有Lucy活了下来。

死的光荣 有人问：为什么大卫是这样一个形象？

如果你看过《JOJO彪马野郎》，其实很好理解，大卫身上有的便是和乔尼乔斯达一样的漆黑意志。

所谓漆黑意志：就是不择手段地达成自己的目的。

在夜之城，没有绝对意义上的好人，所以大卫也不可能像其他动画作品里面一样成为一个完全正派的男主，他有自己的野心和目标，有不择手段也要去做的事情，这能解释他的很多行为。

乔尼·乔斯达 而大卫觉醒漆黑意志，正是妈妈去世造成的，他在这天看清了现实，看清了荒坂，也看清了夜之城，只有有钱人才能拥有创伤小组，只有位高者才能决定一切，没有钱没有力量就无法守护一切，也是这天，他装上了斯安威斯坦。

妈妈好美，领便当好早 值得宽慰的是，来生的酒保喜欢以值得纪念的Cyberpunk的名字来命名并特制一款酒，大卫和他的故事，至少仍有人会记得。

生的伟大我不赞同，但是死在重锤手下，确实是一种死的光荣。

赞美死亡也体现了夜之城居民对死亡本身并不恐惧。

生的伟大，死的光荣，真是讽刺 很喜欢豆瓣上一位用户在影评中提到的：飞蛾扑火。

我觉得很好地概括了大卫，以及所有在夜之城底层人民反抗时的气概，而更重要的一点，飞蛾扑火是飞蛾这种生物的本能，也就是说这是命中注定的，而大卫的死，底层人民的死，对于夜之城来说也是注定的，这便是所谓宿命。

前面越甜，后面越刀说完了事业，不得不说说边缘行者刻画的爱情。

想牵又不敢牵的手，这细节I Really Want to Stay At Your House.

这个场景我好爱 取自《赛博朋克2077》的电台音乐，用在第二集大卫和露西看月球的时候，致敬游戏原作的同时，氛围也恰到好处，可见制作之用心，扳机社是真的懂2077的。

赛博朋克就只有高科技和低生活吗？

扳机社给出了答案：人在精神匮乏的生活下，仍然没有停止对美好的追求。

这种欲望甚至更为强烈。

相比2077过分的追求悲剧的内核，边缘行者选择挖掘赛博朋克框架下的其他情感，第二集的去月球便是对赛博浪漫最好的解读。

不输《To the moon》的去月球但是边缘行者确实不是完美的，这边稍微举几个例子。

我想扳机社是为了同时展示大卫队友的特色性格以及大卫的成长，所以安排了一段训练的蒙太奇，但由于十集实在太短了，而这段训练又是在前几集，导致其实像瑞贝卡哥哥的死，对我并没有什么触动，而像曼恩、瑞贝卡这种塑造到动画后期的角色又让我心痛的很。

又比如军用科技的人开魔蜥等着男主装义体，实在是有些不合理，我玩V的时候军用科技要是有这耐心，帕南要笑疯了。

但是扳机社做到这个程度，剧情没硬伤，美术配乐够用心。

这还不满意？

波兰蠢驴怎么找金石洋之不找你来做？

总有人比作者懂如果说你仍然无法理解男主的行为，草率的结局。

你可能是无法理解老鼠过街的宿命，飞蛾扑火的决心。

一见钟情

两相欢喜吐槽一下：亚当重锤，你好狠，我的Rebecca酱直接被砸成酱了👊，你等着，大卫做不到的事情V来做😭

丽贝卡其实也喜欢大卫吧

要被刀麻了

制作精良，叙事节奏骤快但不失情感渲染，张扬奔放的美术风格结合动感的低音炮配乐，极具视觉冲击。

故事方面，围绕荒坂公司为主运转的资本主义社会，阶层差距极大，底层人与精英阶层严重割裂互相仇视，造就了民风淳朴的夜之城。

在《赛博朋克2077》中熟悉的宿舍房间里，居住于此的不是大名鼎鼎的V，而是David大卫，在经历了母亲身亡与负债累累的困境中，大卫像众多赛博人一样想要变强站在荒坂塔的顶点上，在此期间结识了高冷爱人Lucy露西，加入了能赖以生存的赛博朋克组织，渐渐磨炼本领结交了众多好友，直至因赛博精神病导致组织产生巨变，从此大卫的理想变得摇摆不定也逐渐迷失方向，最终跟许多小人物一样走向了毁灭。

动画基本还原了游戏中的各个设定，很好的展示游戏中想表达的核心，底层反抗压迫的强烈信念，还有大卫与露西浪漫的月球爱情，是好看的！

ps： 1.处于放纵不羁状态的Lucy露西真的好酷好美好爱！！

大卫与露西的月球超梦之旅简直不要太梦幻，非常美好！

2.丽贝卡的死亡太突然了，虽是亡命之徒，但其在全篇充当一个工具人角色，最后死状惨烈还是有些难以接受。

3.大卫的想法自始至终都没有很主观的表达清楚，在曼恩死后是想完成母亲跟曼恩的梦想，站在荒坂塔的顶端，因此不断进行义体改造导致陷入赛博精神病边缘，但在最后露西亲吻大卫，将大卫拉回来的时候，大卫的说法变成了想保护露西，想保护露西的话，明明就已经可以做到了，比如接取危险程度不高的工作，赚差不多的钱，不再进行义体改造，陪伴在露西身边安分生活就够了啊，信念如此动摇让我非常不理解，也可能是夜之城底层小人物的宿命在驱使他这样做吧......海报与剧照：

看完之后有一种久久不能平息的情绪，最后发现来原来是来自于丽贝卡。

不像大卫和路西，他们像航天器与燃料，双向奔赴彼此牵挂。

在夜之城这个只有死去的传奇的都市，我相信剧中男女主角不在最底层，他们都是奔向传奇之人，是都有一技之长的赛博朋克。

在小喽啰和配角像蚂蚁一样被踩死而无人在乎的世界里，无疑他们的相遇与相爱是幸运的。

他们背负着自己的梦想，为之燃烧生命以及灵魂。

而丽贝卡，没有那么多的篇幅描绘她的过往。

就像她本可能不会出现在这个剧中一样，像是这样一位萝莉身材一般的女孩子。

在那样的世界能活出那班狂放不羁，直率而豁然。

这种奇迹的发生如果稍微探究原因，大概能猜到她的过往经历了什么。

外在的狂暴来源于内心的脆弱，坚强的背后往往是悲惨的过往。

当时第一次感受到的情景是一开始主角团里耍宝的人从他哥哥变成了她自己，一开始她只是在旁边独自喝酒。

我能感受到她内心是经历有多大的震荡，以及他们一直以来兄妹是怎么过来的。

不疯魔不成活。

丽贝卡的形象中始终带着小丑女的疯狂。

不同的是她多一份理智和信任，也许这也是在相依为命的疯批老哥身边一起成长的关系。

对于像她这么一个外表弱小的萝莉而言，对于要正面对抗的枪手职业来说无疑需要相当过硬的实力。

她配的上这个赛博朋克团队，她也一直追随着强大的力量。

我想这份强大与信任也是她喜欢上大卫的理由。

大卫是那种为了心爱的人愿意奉献自己的人，为此为了变得更强不惜燃烧生命的存在。

丽贝卡也知道夜之城的潜规则，不要信任任何人，薇琪的背叛虽然震惊但是并不意外。

所以她更知道信任的可贵，她是与之实践的人。

而这，也是我意难平的开始。

单向奔赴的爱就像大卫冲向赛博精神病的一往无前，丽贝卡是懂大卫的。

正因如此，她明知没有结果依然不会放弃，看着大卫最后不听劝还是不停地发动能力，不听劝穿上了秘密神器，不听劝去救路西。

她始终是知道的，她始终也是永远正面地去应对的。

没有退缩，始终没有后悔，直到最后一刻，也在守护大卫的路西面前走向终结。

贯穿全局，对于丽贝卡对大卫的喜欢与爱，从一开始的小心翼翼到后面的呼之欲出。

我想大卫也是知道的，这就是缘分之缘不在于此。

丽贝卡在哥哥之后，曼恩之后。

在一开始和大卫打招呼的yo，到后面直言你知道我只关注你的，再到后面在赛博精神病边缘徘徊的大卫面前充当安慰他的妈妈。

她何尝不是在爱面前不求回报的付出者呢。

只是，终究还是单向的。

在她洋溢着狂放的坚强外表下，错付的结果她也是知道的。

这也最终是成为意难平原因。

生命都是有走向终结的一天，只是在没有结果的前提下终结给人难以释然的感觉。

他们也曾经拥有，而丽贝卡，在没有必然原因的前提下突兀收场。

孤独中带着悲伤。

简单的说：作为一个爱情故事，这是个很棒的动画作品。

作为一个《赛博朋克》宇宙里的影视作品，该作品从一个比较日系的手法展现了这个世界，也是很棒的事情。

尤其是让游戏玩家从不同的角度看到了自己熟悉的夜之城，一个又一个熟悉的场景。

画风，人物塑造，战斗的描写，这都是一部非常好的动画。

甚至这个动画的音乐也给我留下了不少印象，所以要夸奖一下Trigger（扳机社）的制作。

但是从逻辑，以及对于整个赛博朋克宇宙的探索，对于一些概念的解读，这个动画片非常一般，许多设定和游戏作品直接冲突。

如果你是个不玩游戏或者对于赛博朋克世界没那么多看法的人，这个动画只是你看的又一个扳机社的作品的话，那么这是值得强力推荐的。

其余的，在下面的长回答里回复。

————————————————————————————————————————长回复：剧透警告剧透警告剧透警告剧透警告剧透警告先聊一下一些关于故事本身的想法，2077里Afterlife已经有David Martinez的鸡尾酒了，所以故事发生在2077以前，但是Arasaka大厦还在，所以要不就是在2070年以后，要不就是第四次财阀战争之前，不过Rogue已经是Afterlife大佬而且头发已经白了

所以可以基本确定是2070年以后，在2077年以前。

也就是新美利坚合众国统一战争最后的时候，在Arasaka回归美国后那一个时间段。

男主角David明显是一个本来是走企业职业路线结果变成“Street Kids”的一个路线的角色。

第一集里，如果你仔细看，因为Lucy导致了他在学校出事儿，间接导致了母亲去世家破人亡。

然后又被招入队伍·····一路上很多漏洞。

比如一个高级的Sandevistan脊椎植入

这种级别的设备根本不可能让Gloria（男主的妈妈），一个简单的EMT（紧急医疗团队）直接从一个犯罪现场给扒下来。

太多机构都会盯着这些设备······在夜之城这基本不可能给EMT回收了，回收死人身上的植入，别说死人了·····玩过游戏的人都知道，就算你离职了，活人身上的植入都会被回收。

植入虽然看起来很普遍，但是也是极其昂贵的设备，一个军用级别的Sandevistan可以被一个EMT直接手术拆除，还能用，而且装在一个塑料袋里····而且这个EMT长期靠这个赚钱，赚到可以供养一个孩子上荒坂的贵族学校·····从这里开始，整个剧里的细节就越来越奇怪了。

Cyberpsychosis（赛博精神病）虽然大多数是导致人开始暴力。

但并不是对身体失去控制，而是因为人性的部分慢慢丧失，最后自己的机械认同感占据了身体。

而不是什么手开始抖，流鼻血，视线模糊然后忽然就开始乱杀人了。

Cyberpsychosis虽然无法治愈，但是确实可以治疗，通过使用Brain Dance（超梦）可以帮助有问题的人找回一些人性，虽然这种人永远不一样了。

Adam Smasher（亚当重锤？

）就是一个典范，他早就不认为自己是人类了，他认为自己机械，而且是要给更高级的个体，铁比肉好是他的口头禅。

他就是典型的赛博精神病被治好后的样子。

作为一个传奇Solo，赚的钱应该不少，通过治疗，不仅男主可以慢慢变成重锤那样的人，他之前的老大Maine也是可以治疗的。

拆掉已经装上的生化增强组件可以治疗Cyberpsychosis吗？

我查了一下并没有看到。

你丢失的是人性，人性不会长回来，拆掉组件或许可以让你不继续恶化而已。

正常的情况是角色慢慢失去人类拥有的情感，同情心，爱情，对别人的关心。

此外慢慢的开始失去一些人类的常见行为，比如喝水，吃饭，性，交流·····而且治疗很多时候用一些基本的Netrunner就可以做到，男主的队伍里有俩，还有一个硬核的敢闯旧网的。

··········很多细节方面的东西我都没法整明白。

你把你中间人都杀了，是怎么赚到任务的钱给女主上月球的？

再就是男主从一个afterlife传奇的角度来看······（毕竟有他名字的鸡尾酒）他做了一个250k的任务然后被重锤杀了。

大部分有鸡尾酒的人都是纵横佣兵圈的顶级solo，混了十几年的。

也有混的不久但是做了惊天动地的事情的（比如炸了Arasaka大楼）David···当然，我提前说，我不知道这个剧有没有第二季，所以我不好说他死了没有因为虽然亚当很喜欢杀人，但是他更喜欢折磨人。

Arasaka需要David身上的信息，所以说不定David没死，被抓去改装了·····我不知道，但是就第一季的故事来看，他不太能算上是什么传奇。

然后再说和游戏的冲突吧·····漩涡帮那些人不是被爆头了吗？

我怎么在2077又遇到一摸一样的人了？

还在同样的地方。

甚至任务都差不多。

再说，男主这身装备改装比2077的V差了吗？

2077里V把核弹都没炸死的重锤给干掉了，这个片里遇到的重锤的技能在2077里咂都没了？

Dai Oni机甲呢？

而且Militech直接攻击Arasaka车队？

这是发疯了？？？

此外，如果愿意吐槽的话，男女主突如其来的爱情和女主死活不能说的秘密在野兽帮拳击场作弊·····太多可以商榷的情节设定了。

虽然有上面这些问题，可是另一方面，你要考虑到这个故事需要能让完全没玩过赛博朋克的人，不知道整个世界设定的人理解这个故事。

这一方面扳机社做的非常非常棒。

所以吐槽也就是说说，总体来讲这个作品是非常优异的。

对于不知道赛博朋克的人来讲，这是个简单易懂的故事。

对于知道的人，尤其是打过游戏的人来说，一比较游戏，这个动画的水准好多了，完全不需要补丁（咳咳）真正我觉得可以改进的一些地方，只是建议：那个通讯短信的画法要改，非常费眼睛Samurai的音乐要出现一下，强尼银手的一些痕迹please！

整个故事里的派系太少了对于武器的介绍提高一些讲一些前传—————————————————————————————————————————— 很多人问我凭什么说Lucy害死了David的母亲，我觉得你可能没仔细看anyways第一集上学路上，芯片都是安装好的

7分15秒开始

然后为了防止你怀疑是不是偷了芯片，进校门前，第一集7分50秒左右给了大特写：

最后学校出事儿，David以为是医生坑人。

母亲来学校接David，路上被杀。

推荐你重新看第一集从7分钟左右开始，然后自行判断。

我昨天凌晨三点的时候发了一篇剧评一篇讨论。

没想到讨论颇为激烈。

当时写的比较随意，不够严谨。

于是最近较为深刻的思考了这件事，并且进行了信息背景的考究。

现在重新整理了一下，供诸君参考。

我对赛博朋克的理解赛博一词源于科学界老三论：信息论，系统论，控制论。

尤其是控制论的影响，在我看来，目前文学作品中对这个控制又分为宏观的控制与微观的控制。

宏观的控制来源于拥有绝对信息系统的独裁者对广泛缺乏相应能力的群众的控制。

微观的控制来源于个人对身体的机械改造或者说生物改造吧，是精神与物质的博弈。

朋克的显著特征就是反叛精神。

反对主流，反对经典，反对一切，甚至反对自己。

类似达达主义吧。

基于这两个词的拆解与合并，我想大致就可以简单的概述赛博朋克了。

即在控制论下的反叛精神。

论点一大卫作为底层人，无法进入企业，就只会受企业的压迫，最好的结局就是向公司开炮，完成个人浪漫主义英雄式的死亡，成为都市传说。

个人观点所谓朋克的反叛，不是仅仅指代顺着自己的感觉走，我反叛自己的直觉，脱离自己的舒适圈不也是反叛吗？

朋克这个概念就是达达主义的。

甚至连反叛自己都不为过。

拆解开的意思就是我不去学校走上Cyberpunk是一种对世俗意义的反叛。

相反，我不加入Cyberpunk，我去读学校，不也是对这种抛弃人文主义的行为的反叛吗？

我的第一部分就是对本剧朋克的嘲讽。

即如果反叛没有一个可以保持不变的信念的话，那所谓反叛，不完全就是跟着感觉走吗?这样的反叛才没有意义。

显然，男主的反叛是失败的，要不然也不会在田中复醒的时候犹豫了。

他完全没活明白，也没有找到自己的意义。

所以，如果男主选择成为Cyberpunk的意义仅在于生存。

那也别说进公司就是当狗了。

因为基于男主来讲，他只是为了活着，而不是有何目标意义才成为Cyberpunk。

对剧情的批判：大卫完全可以不加入Cyberpunk。

它可以继续回学校呀。

学费方面也不用愁了，因为有了机甲，也不会再受欺负了。

当然也会变成荒坂的实验对象，但是结局很可能变为新一代的亚当碎骨呀。

他无疑是有天赋的，无论是学业还是机甲承受力。

他在三流神机医那里得到的改造都能支撑他走到现在，如果有了荒坂的帮助，那岂不是更上一个台阶?我在这里并不是想表述当怂狗，而是指这样的区分形式无法做出实质性的改变。

而主角加入Cyberpunk也只是活着的一种方式。

并不意味着由公司狗转换为自由人。

论点二剧中大卫的反叛精神很酷，是一种明知会死但却不想苟活的先锋朋克。

个人观点这样反而会造成因果倒置。

即你被这样的先锋朋克所感动，然后也会虚拟化一个敌人，无视伦理道德的往上爬，然后去拉着这个你自己虚拟化的概念自爆?或者说成为这个概念?你也许未来会杀我，所以我现在就要杀了你呗。

这样会导致所谓的上层还没有玩儿控制论，或者说玩儿的还没有那么彻底时，底层爆发了广泛的阴谋论，自我消解了人文主义，在现实里不择手段的往上爬，直接自己抹杀了自己的人性。

成为单纯的物欲机器?这不直接黑暗森林了吗？

所以，我认为但凡是范赛博朋克的题材类作品都有义务高呼人性主义光辉，高呼爱与团结，哪怕是科技入侵，哪怕是广泛的控制论，也不应该舍弃人之为人的道德属性而不是搞仇恨连锁。

因为世代仇恨只能爆发世代战争!无休无止。

对剧情的批判：大卫的死亡丝毫不值得任何纬度的怜悯与崇拜。

因为他已经是一个不具备伦理道德的人。

他早已变成了精致的利己主义者，只是在剧中被包装成老好人，有点迟钝的日式人物罢了。

扒开这层衣服，他也是一个为了钱而滥杀无辜的人罢了。

所以，我实际反对的是这部剧借了赛博朋克的皮，用所谓的朋克包装了一个人性扭曲，道德败坏的人。

最终还为其塑造了飞蛾扑火，留下夜城传说式的浪漫。

这样的设定就是有问题的。

这件事情反映在救Lucy上也一样，救Lucy没错，很浪漫。

但这只是个人主义式的浪漫，这并不能代表作为Cyberpunk，作为底层对公司的革命。

甚至他的雇佣兵任务不也是接受的荒坂指派吗？

总结：个人主义式的浪漫死亡是很帅，很酷。

但是死亡就是死亡，它的独特性不应该被瓦解。

并不是说你看到了很多死亡，经历了很多屠杀，你就可以淡化下一次的屠杀。

主角是受到了世界的不公，那被主角杀死的人就都是罪有应得吗？

那些普通警察的死，普通职员的死，大卫母亲的死。

会随着大卫炸荒坂而改变吗？

答案自然是否定的。

所以我认为剧情安排大卫这样的做法是幼稚的，排除它是愚蠢的动机外，只剩下了邪恶。

解局的关键不是在夜城留下都市传说，而是找回早已经被抛弃的人文主义光辉与信任和团结。

从而爆发革命。

这是我所真正想要表达的东西。

大卫这样的个人主义角色，做个配角足矣。

他的价值意义上升不到主角。

即他只能做出个人意义上的改变，而无法引发集体革命。

因为他所代表的，仅仅是自己。

我在这里，主要是说大卫的反抗没有革命意义。

仅有的价值也被滥杀对冲了。

权利当然是需要靠斗争所得到的，但是像这样的飞蛾扑火，无法做出本质的改变。

我只谈到了人文主义，而没往下延伸到社的原因有二。

一条是因为可能会被封贴。

第二条是因为会缩减对剧情的探索。

因为社直接就可以把赛博朋克消解了，但我认为赛博朋克作为亚文化是有其存在的价值与意义的。

我给这部作品打了3星，算是60分及格吧。

我在这里想问大家几个问题。

大家喜欢剧中这样的时代到来吗？

如果喜欢，你是愿意成为高层控制底层还是成为底层反叛高层?如果不喜欢，我们能从这部剧中看到反思吗？

你得到的反思又是什么?这就是我批判的原因。

即赛博朋克的价值就是让大家知道剧中的这个世界不好。

我们要竭力的避免。

所以在赛博朋克的世界观里，没有英雄。

只能勉强找出几个更像人的存在。

反而商业资本用各种剧情，音乐，画面去粉饰赛博朋克，想要在这个世界中创造出一些感动人的东西。

这无疑是邪恶的!至于人文主义，就当做是我个人的浪漫吧。

更多的是想为赛博朋克加个新意义。

我也不把自己当圣人。

最多就是悬崖边的警示牌“小心坠崖”，至于有人说我就是要跳崖，你不懂，跳崖多爽呀，有人说这种基础道理还需要你说，我难道不知道吗？

我只是想说，我认为我的存在是有必要的，如果挡到了某些人，那抱歉，请您三思而后为。

《边缘行者》讲了一群普普通通的夜之城雇佣兵的故事。

他们没有最顶级的义体，没有传奇的身世，甚至死的都稀松平常毫无价值。

但是他们同样有血有肉，有着自己的价值观，自己的理想以及心中需要守护的人。

大多是观众看完动画后，都不可能不为他们在命运洪流下的挣扎打动。

我们的主角大卫性格单纯，其实他很大程度上是夜之城雇佣兵的典型缩影。

因为贫困走投无路走上这条刀头舔血的路，为了变得强大不断升级义体，为了维护自身（以及伙伴）的生活不断接更加冒险的任务，到最后不是在战斗中死去，就是成为公司高层阴谋的牺牲品。

总有身手更好更有野心的年轻雇佣兵把前辈踩到脚下，夜之城之梦残酷而又永远不眠。

游戏里的主角V也是一样。

区别在于，V是为名誉和求生而活，大卫是为了别人的理想而活。

但核心的相似之处在于，他们都把一些执念置于决策的首要位置，而把最重要的东西（自己的健康、重要的感情）舍弃了。

这种不理性的价值观最终毁了他们，但是类似的悲剧，每天每夜都在当今世界中存在，悲剧每天每夜都在上演。

为什么我提到了价值观这个词？

李笑来有一个观点让我印象无比深刻：冒险无法带来成功，恰恰相反，成功的一个关键点在于不要冒险。

大赌一把的下场往往是大输一把。

这个哲理在雇佣兵身上也非常明显：雇佣兵这种职业无论是在未来（比如赛博朋克的世界）、现在（比如俄国的瓦格纳雇佣兵团）、还是过去（中世纪欧洲的雇佣兵）长期干下午都不会有好下场。

明智的选择肯定是捞一笔收手不干了，一直赌下去以“成为传奇”为目标必然会以死亡终局。

关键是，成为传奇值得吗？

如果大卫是孑然一身，无牵无挂，那当然可以想怎么干就怎么干。

但是现实中的我们不是如此，我们有情感的羁绊。

有亲人，有爱人，有朋友，也许还有子女。

大卫抛下了露西，游戏中的V放弃帕南、朱迪这些伙伴，让她们心碎、失望，这真的是好的结局吗？

我觉得大多数人都不这么认为。

如果我是V或者大卫，我的目标绝不是不断变强名扬天下，而是说成为一个富家翁足以。

在变得足够强之后，多接点欺负小喽啰的任务，没有把握容易掉脑袋的活儿绝对不接，有点小资本必然考虑买保险、投资，甚至离开夜之城。

和大卫类似，游戏中V的一切悲剧的直接原因，都在于接了远远超过自身实力的任务，卷入公司高层的纷争之中，最后和杰克一起事败身死（后续依靠银手芯片复活苟延残喘而已）。

钱没了后续有的是机会可以挣，脑袋没了那就全没了。

所以，如果《边缘行者》能告诉我们什么真正道理，就是在真实的生活中，不要把自己当做是艺术作品中龙傲天主角。

像基督山伯爵、令狐冲、漩涡鸣人这类角色都是虚构的，他们的冒险传奇绝对不应该被效仿。

普通人想要过上幸福的生活，最关键的是避免冒不必要的风险，正如查理芒格说过，如果你知道你死在哪里，那就不要去那儿。

然而，做到这点何其困难。

虽说一个凡人的生命对于地球来说实在是微不足道，但对每一个人自己来说却是奇迹的全部。

我们每一个人在小时候都畅想过自己能成就一番大事业，都认为自己是与众不同的一份子。

就像大卫做的那样，明知道义体对自己的身体有伤害，但还是义无反顾地做了，因为相信自己不是一般人。

看到这里我笑了，我真的太理解这种自负的心理了。

凡是抽烟的烟民，有多少会担忧自己有朝一日会得肺癌？

凡是上路的司机，又有多少觉得自己的驾驶技术落后平均水平？

事实是，很少，几乎没有。

人类对自己就是有着一种变态的自恋。

嘲讽男主之前，先想想你自己。

不冒险的人生，不代表不追求卓越。

这其实是两码事。

对风险的态度，其实可以用一种简单的期望收益算法来模拟。

一般人把自己死亡的期望收益算成一个很大的负值甚至负无限大，在这种情况下，即使是1%丧命的风险期望收益都是负的，所以这类人几乎不可能成为雇佣兵。

但在某些人的价值观中，死亡的期望收益仅仅是一个很小的负数，甚至是0，既然连自己的死亡都似乎没什么要紧，“脑袋掉了碗大个疤”，这种人会渴望冒险，直到玩俄罗斯轮盘赌中自杀成功。

在我看来，动画中前赴后继被爆头的虎爪帮、漩涡帮甚至那个暴躁萝莉都是典型的人物，他们似乎都完全不畏死亡，只是追求活着时的痛快。

问题来了，不关注生命长短，只是追求活的潇洒痛快，真的是一种“成功”的人生吗？

人生之中，如果有什么真正值得追求，首推健康，也包括吃饱穿暖这类最基础的生理需求。

其次就是情感需求，孤独是一种非常痛苦的人生状态，人是群居动物，尽量还是要有各类朋友。

当然，安全需求也很重要，比如说可以糊口的财富，稳定的工作和住处等等。

当然，有的人好像没有安全需求，渴望的反而是冒险。

最后才是自我实现的需求。

所谓的马斯洛需求金字塔理论，就是大多数情况下，越上面的东西越是可选项，并非人生的必须。

一个关键问题是，自我实现的巅峰体验虽然听上去很伟大，很酷，但它只是一种短暂的激素反应，大多数生活的时间你根本意识不到。

下属的敬仰、事业的成功，美人的依顺...带来的都是一时多巴胺的分泌，很快就会归为平淡。

想要持续分泌多巴胺，还不如去一直玩电竞（体验超梦）呢。

所以说，自我实现的感觉有则最好，没有其实也没什么。

为了事业去牺牲亲情，本质上是会留下惨痛的遗憾的，不用说就能知道，事业上巨大成功带来的快乐，远远无法和“疏于管教结果女儿打胎吸毒”带来的痛苦在绝对值上面相等。

人的痛苦总是比快乐更让人难以承受，这也是古代哲人中庸之道的来源。

所以说，并不是成功人士才有权得到幸福，恰恰相反，事业的成功可能需要非比寻常的牺牲，由此带来的后果可能是事与愿违，以为权力和财富可以换的一切，但并不能直接换来幸福。

一些平凡的人物，只要方法得当，反而容易在生活中得到最大的幸福。

当然，穷困潦倒这种肯定不行，适度的物质条件当然也是必须的。

但是在物质条件到达一定程度后，“无欲无求、笑口常开”才是幸福的钥匙，而不是追求更大的房子或者更多的钱。

在这一点上，我不禁发现，游戏里的主角也包括我们自己，都在无数次地被这个资本主义的谎言欺骗和洗脑！

想到这一点真是让人咬牙切齿。

赛博朋克的游戏和动画都在告诉我们，我们只是芸芸众生中的平凡一员，不要被主人公光环的书和事迹影响。

要追求进步，但不要冒险。

因为大多数人的目标不是巨大的成功，而是幸福快乐地度过一生。

实现这一点并没有那么难，至少不要迷失自己，财富、荣誉、权力都是身外之物，看的开一些，没必要过分强求。

虽然这可能都是一些老掉牙的哲理，但真正践行的人恐怕并不多，毕竟到头来大多数人的理性，只是自身欲望的奴隶罢了。

苏格拉底说，未经审视的人生不值得一过，我们互相共勉

120%还原游戏世界，完善了很多游戏没做进去的内容和承诺…对世界观的补全起到不可磨灭的作用，同时高度致敬游戏内场景和任务，2020年那个冬天我在夜之城经历的一切仿佛幻灯片般闪过。

这是首先这部剧对我的意义，回忆不会被忘记，只是很难被勾起。

画作有些随意，同时配以大量的贴图…这有时会让人出戏。

但是画面风格和配乐都是满分的，高度贴合游戏而且更加血腥暴力。

配乐方面收录了大量游戏中的电台歌曲，自然而然的使感官与游戏本身贴合。

尤其是最后在码头暴走决战和坠落荒坂塔的配乐：“I really want to stay at your house”真的很喜欢。

剧情上算是连贯流畅。

但是剧作总体还说欠缺打磨，比如男主的角色太平了且没有信仰：一直在为别人而活…到最后没有转变是可惜的，但是除了这个硬伤之外，在快节奏的剧情推进中，基本上各个方面都做的比较到位。

前期的设定和线索在后期基本呼应。

同时去月球的梦想是一个很好的推动向工具，是一个维系两人之间情绪的纽带，是二者相互依存的象征和理由。

这在结尾更好的让一切情绪共赴最高潮，并真正使人为大卫的死感到遗憾和惋惜。

除此之外主角团的恋情设定还是相当好，在夜之城居然能有这样的爱情实施有些令人动情了，果然美好的爱情只会出现在虚构故事中…贝丽卡的死太可惜了，她是一个真性情的角色。

结局的处理有些仓促，本以为会和亚当重锤拼个你死我活最后被重锤击杀，然后重锤在濒死边缘被荒坂救下修复然后进入到下一个阶段续接游戏剧情。

十集的节奏实际上有些赶工了，但是总体上还是有着相当高的完成度。

考虑到是游戏的延伸产品倒也合理。

和阿亮讨论如果能在游戏之前放出，同时好好精细打磨，完善世界观和设定，制作成一个24集的电视剧，应该是神作。

毕竟将会是前无古人的作品，然后在补以游戏延续ip生命…应该会有更加强烈的市场反响。

当然这都是事后诸葛亮的天真想法，就像免疫抑制药剂一样，打完了，也就掉出边缘，无法回头了。

总体完结之后给人以一种如鲠在喉的悲痛情感，小人物的故事根本谈不上传奇，夜之城的灯火不会为此熄灭。

然后总会让人不经意的联想自身，借用一个短评：剧看完了，打开了很久没玩的游戏，游荡在这繁华的夜之城。

万家灯火，没有一盏为我点亮。

像极了现实中的自己，漂泊在外，不知家在何方，也无人陪我去月球。

如果你们认为主角爱的是露西，那你们就什么都没看明白。

荒坂到底干啥了，曼恩要干荒坂？

曼恩和主角在剧情里也没啥那么过命的交情，怎么你就非要装着人家手不放开了？

你妈为了你人都死了（为了让他上学没钱买医保不然死不了所以四舍五入就是为了他死了），她就想让你好好上个学，你可倒好，你母亲去世了第二天你就打同学骂校长，最后你物理爬上荒坂塔，你妈是想让你在荒坂当个处长，没让你真去爬塔啊！

孩儿啊，她要是想让你物理爬塔，她当初就该送你去蓝翔了啊！

宝贝儿就你这智商还荒坂高校快班儿高材生啊？

你妈辛辛苦苦养你18年也没让你继承得了她的遗志，曼恩开局给你一顿暴扣，然后你就要继承他的遗志了？

他要干啥，他是谁，合着剧情没给观众交代，编剧都偷偷告诉你了是吗？

还是曼恩那一顿电炮给你打出斯德哥尔摩综合征了？

你和露西到底咋就好上了？

行，好上了是好事儿，杀了我助助兴也没问题，谁让你俩长得好看。

但是同时和你好上的……好像还有曼恩？

那一段蒙太奇镜头一直在这三个人中来回切，不是这个意思吗？

如果你和曼恩没好上，那么为啥曼恩遇难你要放开露西的手去救曼恩？

曼恩人家两口子最后一起死挺浪漫个事儿，你去了算是咋回事儿？

露西都告诉你别去别去，你肥要去！

然后曼恩死了你天天带着他那个破二手手[（不是叠词词！

你才恶心心！

）还有你不许用那个破手摸露西！

]，是个人都告诉你戴着那玩意有害健康你不听，就戴就戴就戴！

你妈骨灰你也就放照片旁边也没见你天天背着，就你那体格，你妈那点骨灰和一瓶维C也差不多了，吃了还能补点儿钙，你不带，你就戴着曼恩的破二手手！

那破手比二手烟危害还大，露西抽烟你闻不惯，你那破手没事儿就抽筋儿你都不换！

你没和曼恩捅来捅去狗都不信！

到了最后关头，好嘛，四肢都不要了，破手也不要了，一切为了露西！

——哼，男人的嘴，骗人的鬼！

你那是为了露西吗？

露西就要你好好跟她过家家muamuamua，你就一心寻死去找曼恩，还要把露西送月球去？

有多远滚多远是吧？

表忠心是吧？

死法都要和曼恩一样是吧？

我看还有好多人看不懂为啥主角要把体格搞那么大。

这有啥不懂，就是喜欢曼恩，爱着曼恩，爱屋及乌嘛！

当然就要变成曼恩的样子啦！

我看还有一篇长评说，除了剧情都很出色，还给了3星。

你这不就是阴阳怪气嘛！

一个剧情片，除了剧情都还不错，那不就是啥也不是嘛！

再说是你不懂这片子！

人家就是爱！

曼！

恩！

懂不懂男男的含金量啊！

你还说看不懂露西在干啥，猕猴桃儿反水突兀，什么剧情不剧情的，我就问你男主帅不帅！

曼恩man不man！

肌又大不大！

你别管最后的大肌霸出来说什么“哎呀你这都是死肌又一点都不能打”然后啪一下男主就成番茄酱了，我就问你他肌又大不大！

尬！

不！

尬！

哎尬就完事儿了！

还跟这儿说什么剧情不行，旅游风光片儿需要剧情吗？

我就秀秀恩爱而已，你还跟我要剧情？

两个肌又男人贴贴就是无敌！

你说我写的都是些什么勾吧东西，撒币吧。

我承认我写的都是些勾吧，可他妈这帮编剧写的剧本比我写的这玩意还勾吧！

其实剧情好不好无所谓，主要是露西有几个镜头奶子画歪了是真的不能忍。