青春派

因为家属在电影院工作的原因，每次晚上接她的时候都能蹭到免费的电影看看。

电影是这样一种商品，先付钱后验货。

因而，当免费看过电影之后，回过头来审视这部电影，就会去判断是否当初会花钱买电影票。

《青春派》是一个很诱人的命题，每个人都年轻过，这是无法回避的问题，而过去的事情却往往是对人吸引最大的，因而这部电影会被划归到可以买票一看的部分里。

但看过之后我却觉得，与其叫《青春派》，不如叫《高三派》。

什么叫高三呢，电影里面秦海璐讲的一句话大概能概括：“高考不是考学生，而是考家长。

要破产的，再忍一忍，要离婚的，再凑合凑合。

”假设这种说法成立，那么高考不是年轻人的事情，而是全社会的事情，我们这一代人，每个人都要经历，经历完自己的，再去经历孩子的，然后孩子再去经历他的孩子的，像是进入了一个且走且停的故事里，没有个终点。

讲到这里，我去买票看电影的欲望逐渐减小了，既然这是个与青春无关的故事，而是讲一段每年夏天都会发生，一段周期之后就会与自己相关的事，那我何必花钱去电影院里感受呢。

我是在看到那几个小孩决定干点成年人干的事情的时候彻底发现这不是一部与青春有关的故事。

当几个小孩终于成年了，穿着不知所云的奇装异服，而后下定决心，去做一件成年人才能做的事情。

坦白讲，我是有点激动的。

我十八岁的时候，对成年人的世界有很多盼望，除了姥姥给我买的那双盼望已久的篮球鞋，还有许多事我都不太好意思讲。

而电影里的哥几个，竟然决定去网吧。

的确，根据规定，十八岁以下的儿童是不能进网吧的，可是列位，我是不大相信这种规定的。

直到今年，我回老家去高中门口的网吧上网，进来的都是背书包骑自行车的学生们。

既然电影的编导们没想清楚十八岁这条线究竟有多清晰，那干嘛还提呢。

我暗想，这是对中国电影未有分级制度的嘲讽。

假如这故事发生在香港，十八岁成人礼后的孩子们拿着身份证去了电影院看《肉蒲团》岂不快哉！

说到这里，我明白了电影的问题出在哪，这不是真正的青春，它不是我的青春，它也不是出生在六十年代的导演刘杰的青春。

《与青春有关的日子》里，那一幕幕是姜文和王朔的青春，是家属院，是打群架，是对毛主席崇拜，是姑娘们穿着泳衣的青春。

《那些年》里，是九把刀的青春，他是否在上课时候对着语文老师撸我们不得而知，但那个充满时代感的，充满了个人情感的回忆才会真实的打动观众，他首先打动了自己，继而打动别人。

《青春派》更像是中年人对孩子生活的臆想，而孩子们也不告诉你你想的对不对，因为他不敢告诉你，青春是肮脏的，是汗味弥漫的，正是这大人的臆想和小孩的不告诉，才组成青春的全部意义。

我们偷偷摸摸做的事还少吗？

除了在情节安排上，主题思想更加偏离了青春，整片弥漫了一股子令人痛苦的说教味，那个离开你上大学的姑娘不会再联系你了，那个暗恋你的姑娘默默的剪了头发，琼瑶阿姨的爱情观将原本轰轰烈烈或者无始无终的少年爱情渲染的不伦不类。

更重要的是，编导们对高考的态度，完全是站在一个高高在上的人向下看的视角。

班主任说，你还不好好学习，你看那谁，他爸是老板，你再看那谁，他家是中石化的。

《三傻大闹宝莱坞》里面，教导主任也对学生说过同样的话，结果呢，那个人是个穷小子，他才是懂得真正学习的意义。

而我们学习的动力只有一点，是因为拼不过别人的爹。

当社会把衡量成功的标准变成金钱积累的程度之后，我们才是真正垮掉的一代。

你也许告诉我，这是现实。

可是，现实不就是我们向这个平庸的世界投降的最大理由。

其实，高考过后，我们都投降了。

去年过年，我有个朋友，学习成绩很好，在北京的一所重点毕业，因为没不起北京的房子，回了老家。

那天喝了一些酒，听到他的都是对生活的无奈。

当我盯着家徒四壁的房子发呆，供房贷，做了一些失败的事情，亏了一些钱之后，难免会对这世界产生疑问。

其实，我们没有青春，我们有高三，有班主任，有那个暗恋的姑娘，有个愿意跟着你生活却难免唠叨的老婆，唯独没有的，是青春。

惨淡的此时此刻和无所盼望的将来就变成了我们的生活。

青春被关进了密不透风的屋子里，孤独得像路边飘落的树叶。

这个世界已经和青春无关了。

也许我们能看看不伦不类的《青春派》，情节虽然扯淡却也算顺畅，不碍观瞻到看到最后侯孝贤出境，在黑板上画了一个东倒西歪的圆。

那个圆才是我们的青春，它不好看，乱七八糟，不适合这个世界的存在。

终于熬过了漫长的七月，一个月里基本没踩过电影院里的地毯，导致今天坐在黑黑的电影院里看着狄仁杰的预告片居然也产生了一种“啊又来约会了”的错觉。

电影走马观花地拍了三百多天的故事，观影期间笑了三五次，被配乐打动了七八次，被秦海璐作为一名中年妇女，而非中学老师的魅力重重地放倒。

不过大概是记忆力日趋下降的缘故，回到家时，电影里密密麻麻的笑点已经只记得秦海璐的那段快切和居然要求加入足球队时的那段自白，至于小娘炮的段子，又不是说相声，塑造得实在太过“可爱”一点。

如果生活里真的能轮上这么一朋友，我大概也可以写本《梦里花落知多少》之类的。

直到六个小时之后的现在还念念不忘的只有女主角们的颜了。

不知道是不是女生一剪起齐刘海就仿佛戴上了某种面具，看电影时强烈地感到女一的一颦一笑实实在在的便是高中初恋的模样，每次看到女主带着一副即将去混社会一般的神秘笑容就肝胆颤儿，仿佛是初恋也跟着女主角要被黑化。

看到女主最后被编剧隔离为非小清新的时候就不由自主地哼了一声。

也罢，随便扯。

去夜店嗨皮虽然不小清新，但肯定算不上不良少女，只是回忆的形状被现实撕裂了而已，她从学校小超市里的可爱多变成了夜店桌上的鸡尾酒，性感得可爱但是也不再属于你。

曾经下午一节体活课等她出来的时间里能吃掉两个可爱多，晚自习时被闺蜜嘲笑说吃这么多要发胖的时候可以抖着胃里刚刚吃进去的晚饭对着她冷笑。

现在则是觉得那玩意儿甜得发腻。

除非是自虐的时候才会往胃里倒进这么多又冷又甜腻的东西。

看着电影里的“女神”，还是挺为初恋自豪的，比起女一人家可是自带眼妆功能，即使是她经常精神不好两眼无神，但看到她时还是会将初次见面时的那个电眼自动代入。

大概男主也是因为某个美好瞬间，而没能在三年悠悠时光里看破女主角浓到发晕的眼妆。

　　高考这个题材大概拍成纪录片是会更动人，但是成功的商业片和深刻打个擦边球就行。

带出一点笑带出一点泪，让还在高中的小朋友们不至于太过绝望，让早已告别高中的我们不需要想起另外一些压抑的故事。

电影结束了爆米花也吃完了，跟着雄性荷尔蒙爆棚的片尾曲摇头晃脑两下，开开心心地等着下一次进电影院。

好像什么都没发生过。

不知道导演是不是拍的真是95后的高中。

反正我的高中不是这样。

虽然我和男主角天差地别。

我大概是没有男主角的“执着”，特别还是初恋这种手捧一颗玻璃心的时期。

居然充分验证了大多数天才的情商与智商的反比关系，居然还问了两次你喜不喜欢我，挂了电话之后伤春悲秋地对着滴滴声儿还继续念叨着“可是我还喜欢你啊”。

女主那句“没有直接拒绝是不想在高考前打击你，你还看不出来”（原话忘了）可以堪称官方吐槽了。

如果讲初恋，把妹水准这么low可是拍不好电影的，只能拿段子凑。

这种赶鸭子上架的短信轰炸方式和汹涌澎湃的自我表现欲丝毫没有什么让人掬一把泪的想法。

反倒是一边被富二代追求一边又暗恋居然的女二让人觉得心酸，可是故事里也只把她写成了一个圣母一般的存在，特别是俩羊角辫配粉红头绳，立马化身为记忆里某个一度穷凶极恶的班长或者学习委员。

但发型的改变再次换腐朽为神奇，剪掉了小辫子变成斜刘海的女二笑起来，真的有点像曾经那个一直默默注视着你的姑娘的味道。

但姑娘换了斜刘海之后又让我吓一跳——半年多没见面的初恋好像应该是长这样······如果女一女二可以相爱生娃的话她们家孩子应该就是长这样······哎到底是长哪样我也闹不清楚了。

憋到电影结束都很想发条短信问她脸部现在进化得怎么样了，想了想还是没有发。

很多事情都没有做到。

比如最后还是去了一个和她隔着十万八千里的城市念大学。

虽然同样是为了自己在女主角的人生中崛起而努力读书，但我没有男主角那么斗志高昂，高分对于我来说是更多的选择权。

曾经不知道在什么场合下说过要用上北大的分数去念厦大，被我的小资情调所震惊的同学们估计没人想到我打的爱情小算盘。

高考结束之后上企鹅问她去哪里。

她说了几个地名之后便匆匆道了晚安下线。

我继续趴在电脑前想了一会儿，坚持了一年多的学习动力在那十五分被遗忘得一干二净。

第二天被拉到办公室里填完志愿之后就不愿意再去想以后。

好像所有的毅力在那一年里被用尽了一样，在渐渐变成大人的时间里，再也找不到太阳一般的存在值得去仰望。

高一那年陈绮贞出了《太阳》，开始巡演，便跑去南京看了人生中第一场演唱会。

演唱会上连《太阳》都觉得好听，再也没觉得那些弦乐生拉硬扯瞎矫情。

男主说，如果再给他一个机会她会选择女二做自己的女主角。

女二是什么？

女二是自然无公害的粗粮面包，但你十七岁的时候愿意吃这玩意儿？

等到脱下校服的白衬衫了，每天活在都市生活里看着时装开始担心体重，才发现原来粗粮面包更适合漫漫无期的中老年生活。

不过那时倒也吃得心甘情愿了吧，嗜甜的基因在成熟的那一刻就从体内消失了。

只有银时才会吃一辈子甜食，我只有用一辈子来温习坂田银时和他的小伙伴们，哀悼一下怎么吃都不会胖的十七岁。

《青春派》以高考为背景讲述特殊时期下的人生故事，故事主线清晰，贴近更多人的经历，虽然也有一些艺术的表演成分，但比起近几年同类型的青春电影，更加接内地的地气，更容易让经历过高考战争的人们感动，尤其看到片尾出现每个人的录取院校和分数，瞬间把我拉回十年前收录取通知书的场景中，虽然已经记不起高三生活的点滴，甚至不能回忆起当年的时光是快乐还是痛苦，却总能在时光残忍磨灭记忆的过程中，残留些许情绪，遇到那些熟悉的场景，无法控制地汹涌宣泄。

所以那些经历过刻骨铭心高考的人，推荐看看这部电影。

PS.虽然没怎么看过秦海路出演的电影，不过继《钢的琴》她又成功地塑造了一个电影角色，赞一下。

　　 我想，我对青春片还是一直有感情的。

我也一直觉得自己一直都特别怀念还能成为青春而不是青年的日子，人说70的合伙人，80后的致青春，90后的青春派，城乡结合部的小时代，我想这也是没错的，至少青春派从校服上面就已经不是80后的样子了，但他们的日子似乎也没有变的好转，可能高三这个作为一个奇葩又奇幻的特殊时期一直都是被特殊对待话的？

　　 我其实并不能把电影里的高三生活代入到我自己的日子里，我记得我的高三是上了两个月就请假回家，因为家里也没人，我就在家玩梦幻西游，玩了一阵跟朋友去了趟北京，回学校又是跟同学一起吃饭，后来过完年又跟着艺考军队去艺考了一个月，回来因为想去的学校没来合格证，就不学习了，上着课打闹还让班主任给请回家待了几天，上课跟小网友发信息发的不亦乐乎，浑浑噩噩读了一阵书，最后还是走了，别人还诧异你不学习怎么考的上，我记得当时好像还大言不惭的说我不学习也应该考的比你多点，我的高三就这么结束了。

　　 我没有被逼着去学习，老师所有的口号被我当了耳旁风，试卷是做了很多，考试也考了很多，其实就这么过来了，你说怀念么？

我不怀念那个状态，但我还是很怀念当时的那个我，我把那个时候发生的事儿都忘了，但把那个时候的自己记得很清楚。

　　 时间一过，其实也不容易揣测比自己小的人的生活，所以拍一部这样不带回忆反而是反应当下的电影找一个年纪相对大的导演来拍其实也不容易。

我其实就很不愿意去揣测小朋友的想法，甚至很多的想法我认为是脑残的，就好像我觉得那个时候的我也是脑残的，只是现在的这种否定让我清醒了而已。

　　 脑残也本就不该是被定性的一个词，但昨儿我看超级演说家，那个红衫小朋友说提到九零后你想到第一个词是什么，我也第一时间想到了脑残，但这应该是我的偏见带来的吧，就好像我依然会怀疑为什么我还能记得《幻城》里面的男主角叫樱空释，但却觉得《小时代》真的好傻逼，这是时间过滤后的想法，但有些还在那个时间里，所以不清楚也就那样了，在时间的轨道了，不能急，不能慢，这是一条传送带，你在上面跑步，容易撞到别人。

　　 《青春派》的好处就在这里，这是一群九零后，但却没有打上九零后的旗帜，因为在高三那个状态，管你几零后，都是一个熊样。

把一个特定的时期，冠上一个年代的口号也许是为了宣传，但也无可厚非那就是活在当下。

在这个仿佛架空的环境里，扣除外界因素，可能这是来造梦的过程，因为刘杰毕竟是个大人，纵然使劲的去接触小孩子，也终究不能跳入他们的内心，只能找出外在。

　　 但好在找了一群相对适龄的演员（除了女主角黄晶晶），除了那部分猪一样的队友实在太幼稚外，其实都还不错，这句话和之前娘炮角色的对话实在是有点二的摸不着头脑，硬伤到很傻逼。

但这部戏有董子健，董子健是难得在柯震东之后，演的超级自然的演员，或者这是角色所赋予的一种内容吧，毕竟凯凯在演完那些年之后再去演小时代，实在已经不像在表演了，完全是应付。

总觉得董子健也有这个感觉，他非常不造作的好像自己过日子，没有意识到前面的镜头，本身长得又萌萌的，直接让我更换了微信的头像，导致有人跟我聊天时候说有种在跟董子健聊天的错觉，这是外话。

那种感觉，已经会让人觉得像周遭的那个谁了，但这毕竟是一个适龄又可以直接代入的好角色，刘杰自己也说，他最受不了的就是一群老人家穿上校服来演中学生，当时立马就脑补出了李冰冰在《雪花秘扇》里的造型，的确是那样子，再高的演技也是演，不如活。

但我对娘炮的角色实在有点摸不着头脑，他是用来全程提醒这是一部电影，你是在看戏的么？

但也无可厚非，他的每一次出场都带来了一次欢笑，他是这部电影里甘于奉献的一个丑角，这种夸张的表演方式也许是他本身就活在那样一种世界中吧，还是那句话，我的不理解终究会建立在年龄阅历甚至年代上面。

还有，中间有段是他们这群男孩子一起去电影院看电影，看的《失恋三十三天》，这种把时间直接具体的方式我喜欢。

　　 至于故事，这个故事真的很简单，但很充实，基本不多不少，导演的工匠水平是很高的，四平八稳又带着笑点的拍完，有低潮有高潮，有主角配角，层次又分明，很顺畅，但你要说缺了点什么，还真是缺了。

我们有了认同感，但却少了归属感，这种没有归属感是对高三这个阶段的一种美化，因为大多数人的高三真的太难产生疯狂的事情，有太多试卷和补习了，但这些试卷和补习虽然有提，但却只是寥寥几笔，那些本应在沉默的答卷中突出的爆发，当没有答卷来铺垫的时候，就显得太普通了，这种对比才是归属感。

　　　　看完《青春派》后，晚上回家无聊，在电视上看电影，有个朋友说没看过《那些年》，就又陪她看了一遍《那些年》。

他们其实有很多相似的地方，我是说情节上面，他们都为了喜欢的女生而奔跑，都很幼稚，都可以哭的很惨，都为了她用功读书，都遇到了发飙的齐门帘老师，他们，都没跟喜欢的女孩在一起……他们在不同时代不同地点做了差不多的事情，都是女孩和朋友，男主角都很好，但《青春派》却没有太多的篇幅在女主角上面，跟《那些年？

不同，《那》的重点在追，而《青》的重点是过，这算是一种相辅相成么？

　　　　今年所谓的青春题材扎堆，但其实更像是怀念青春的扎堆，也没有人拍出青春的朝气，却总有一大堆的怨气，致青春说青春是用来怀念的，那是老人的话，可这阳光正好的青春，是用来释放的，回忆再美，也美不过未知的当下，在青春还没变成那些年的时候，我们更应该看一看的是，现在的生活是什么样，不管刘杰有没有那青春当纪录片似的记下来，但我想起董子健哭的梨花带雨的说教练我编不下去的时候，才发现他们正灿烂，我们老了，虽不嫉妒，但也觉得要是能回到过去的自己，活在现在这个时光里，应该也很美好吧。

“高三，都给我努力的拼搏，往死了拼”！！！

高中，说起来真的是一段非常忙碌的时期，成堆成堆的作业，一天又一天的考试，有的时候，你请了一下午的假，等你回来，就发现桌子上已经有了一摞试卷，在数学课上，你低头的一瞬间，黑板上的内容早已换了。

“不疯狂，怎么叫青春”！！！

在每个青春的回忆中，一个深陷暗恋默默付出的女孩儿，几个情感丰富讲义气的哥们，一群各有故事特色十足的损友，一段所有人共有的回忆。

这就是青春派——生活里总在闪烁，永不褪色的一段岁月。

那时候，我们都带着向往，都带着希望，走进了高三的生活。

不怕困难，不怕危险，只是为了上大学，愿意做出任何的牺牲。

看完《青春派》，除了觉得剧情不错，演员很好，剧情也很好，更多的是勾起了自己的那段高中过往。

居然为了爱情，一直在努力着，我又何尝不是呢？

高中啊，谁还没个爱情？

或是明恋，或是暗恋，那时候就只知道要好好学习，和自己喜欢的人考一所大学，这样就可以在大学里正大光明的在一起。

刚开始，挺不理解居然的母亲，就算是不想让两个孩子在一起，也不能这么做啊，这样子对女孩子多残忍，后来仔细一想，大概是母亲太想让自己的孩子努力学习，考上大学了吧。

不过，还好，就算没有在一起，高中的那份爱情依旧美好。

拍高考题材的电影不少，但是能做到如此掌控的电影却很少见。

16岁的时候，高考失败，重新复读，觉得这个世界所有东西都在跟自己作对，家长、老师、高考、女友、同学、邻居。

而正是在这个复读的一年中，加速了成熟的脚步，复读的不只是高考，而是从青葱到青春的成长。

青春的成长就是不断经历第一次的过程。

没有恋爱过，没有告白过，青春的热血会冲破自己的懦弱。

但是青春的热血一般伴随的都是头破血流的反省。

无论是父母还是老师，总会在你热血的时候给你当头一击棒喝，人难免就又会缩了回去。

走一步，退两步，思第三步，哪一段第一次不是这样。

青春的成长总会伴随着亦敌亦友的朋友，他们会跟你争妹子打得头破血流，也会在外敌当前的时候做你最坚强的后盾。

他们可能跟你在同一个宿舍，你们没有深交，但当他消失的那一刻，好像又掏空了你生命中的某一种习惯。

他们可能外向可能内敛可能单纯可能细腻，但你总能接受各种多样性而又不带成见。

青春的成长就是第一次的恋爱，大千世界的恋爱故事大体是你爱的人爱别人，而爱你的你不爱。

这个基本的道理我们都知道，但是体验了第一次才知道为什么恋爱的魔力让你对不爱你的人专情，而对爱你的傲慢。

男主角居然也只有在自己失恋的深渊才能体会父母要离婚的伤感，哪怕他早就知道这是一个局。

也就只有在时间和对恋爱新的体验中，才知道应该欣赏爱你的人对你的付出，双宿双飞去了人大。

所以说，青春的成长就是从懵懂到体谅。

电影里面，像我们影子的中学生们都像我们曾经一样，老说别人幼稚，而自己干着没有担当的幼稚的事情。

而我们接触了社会，知道我们无法保护同伴，知道我们身边看起来跟我们一样人有着不同的身家，知道我们对朋友背负的重担的无知程度，知道我们父母老师所经历的不能言说的痛。

知道了这些，很难再幼稚下去。

所以，我们体谅、我们担当、我们分担、我们才可能进化成更好的人。

虽然字幕的最后，居然和晓凡都考去了人大，虽然居然懂得了晓凡换发型的原因，虽然看起来居然这一次要紧紧抓住爱自己的那个人的付出，但青春总伴随着来来回回。

说不定他会再次放弃爱他的人选择他爱的人。

但是，在复读恋爱的这一段旅程，他只是更清楚了自己想要什么而不想要什么。

所以，青春的第一次，总要尝试，不在尝试中失败，哪能从失败中找到成功呢？

不同的时代，有不同时代青春的故事。

很明显，80后90后的青春不是北京胡同家属大院，山西汾阳晃荡迷茫。

但对于青春的叛逆，青春的成长，每个重新翻看这一段的人，总会敲击到内心的共鸣--PS. 秦海璐的老师演技真是神一般的，前面泼辣又幽默，最后说心里话那一段说到动情的地方，忍住眼泪而上嘴唇还一直抽动，真是细腻到家了。

各位中学生主角更是非常抢镜，男主角让人想起当年的夏雨，而李飞的饰演者每一场戏都让电影院充满欢乐。

最热的那一天看完了青春派，出影院就像回到了中学的夏季。

那时刚好就收到朋友的微信消息“好喜欢”，立刻回复“我也是，大爱。

”然后告诉周围的朋友一定不可错过。

很久没有跟身边的朋友推荐电影，因为我始终觉得观影读书是非常私人的事，你喜欢是因为有契合你自己的点，而《青春派》，因为从中看到了很多熟悉的初中高中同学的影子，让我觉得真是一部适合我们这个年纪的暑期好选择。

还记得《那些年，我们一起追过的女孩》放映之后，第十放映室就放话说“到明年的暑期档，我们就能看到这些跟风之作是什么样子”。

是不是跟风有待考究，只是今年夏天，真成了青春电影的“大时代”，从《致青春》《中国合伙人》《小时代》一直到《青春派》。

说起来，青春电影好像从来都是绝杀，只要祭出“青春”二字，不管里面的情节情感是鸡血的狗血的还是轻狂固执的，都会有观众买账。

从当初并不被看好的《失恋33天》爆红，到前不久的《小时代》，一路有不少与青春有关的电影，作为一个年轻人，即使你不给影片好评，但多半都看过了。

这说明，青年人也想在荧幕上找到契合自己的“青春”。

《青春派》将故事放在了高考的大背景下，折射了当今人数众多资源匮乏的“拼考”“拼爹”的中学生生存现状，看着电影里秦海璐慷慨激昂的顺口溜训话，相信不少人都会想到自己的高中班主任，她让我想起自己高三地震复课后，老师写在黑板上的“山摇地动，高考的信心不动。

”这个场面给我的印象太过深刻，它充满了一种夸张的喜剧感又有深深的无奈，与电影里的秦海璐老师给人的感觉并无二致。

但也有人觉得秦海璐的角色火力过猛，那只能说羡慕嫉妒恨这位朋友你没有经历过压榨式的高考生活。

大部分高中都视升学率为生命，因为确实有很多人希望“高考改变一生”，于是升学率直接决定学校第二年的招生品质，而招生品质又决定升学率，如此往复，学校当然也就有了每年的压力和苦衷。

而常年战斗在高三一线的老师也更明白高考对于大多数考生的意义，平凡的大多数都无法拼爹，只能够拼自己，而确实也有某些懵懂的青少年们难以明白这种现实，让老师恨铁不成钢，气不打一处来。

扔书罚站自然是家常便饭。

这便是《青春派》不同于之前的青春电影的现实意义，如果说《致青春》《那些年，我们一起追过的女孩》《中国合伙人》是对青春的怀念和回忆，《小时代》是一种梦幻的青春，那么《青春派》即是青年一代的生存现状，通过“复读”的高四生活故事，读懂高三的意义，在回望的同时，也展望未来，向往拥有更美好的明天。

而故事设定在90后，也终于直接展现了总被贴上“脑残”“物质”等等奇怪标签的一代究竟是个什么样子——有情有义有脾性，这才是这一代年轻人真正的模样。

会起一些小哄，会为喜欢的人做自认为最疯狂浪漫的事，会低落也会寻找人生的出口。

电影将这些全都揉进了人物和故事，将正值青春一代的状态，直播展现给观众。

而观影之后，经历过类似青春的我只想说：青春无限好，即使有高考。

相信很多和我同龄的人也这么想，而仅是这一个感触，它就足以代言我们这一代的青春。

“早恋”这个词特别中国特色，《萨摩亚人的成年》里原始少女初次性行为发生在十三岁左右。

但我们的《中学生行为守则》里规定男女生不得不正当交往。

在高考的压力下， 我们的孩子们在成年之前，如何和异性相处方面，大多数竟是空白（当然我没有调查数据，只是经验出发）。

如何处理青春期的爱恋？

如何平衡学习和春心萌动？

《青春派》通过展示男主对待高考前“早恋”的两种不同处理方式，给出了答案。

第一次高考前五天，男主当众表白做“毕业照情圣”，又因为母亲与班主任的应激反应失恋，考场上只想着黄晶晶，落榜。

第二次遇见晓凡，高考路上并肩同行、互相鼓励，并且非常默契地在高考前把情愫藏在心里。

片尾晓凡和居然一起考上人民大学，互不打扰，许诺对方未来，引导高中生负责任地处理高中恋爱。

男主复读时对于如何表达爱变得更成熟（或者说更加符合这样高学习强度）。

但教师和父母在引导孩子正确对待对异性的好感上的“不教而诛”也是值得提起注意的。

发生之前装聋作哑，发生之后大呼小叫，父母与老师介入过于粗暴，让孩子更加无措。

倘若孩子因学业下滑，大人们便可进一步得出“早恋害人”的结论，把原本正常的青春期对异性的好奇与好感妖魔化。

等到下一次又有个不幸的孩子暴露了这原本正常的青春期好感，又要被搅局一番。

进一步的，我们在反思“早恋害人”时，不应该单单在应试至上密不透风的小匣子里探讨。

班主任在病假后返校的讲话“我带给你们的只是高考，你们真的没来看我，我还是有些失落的”。

居然在毕业合照时对班主任说“我们恨您”那时班主任的失落与不堪，再到转折道：“我们也爱您”，老师眼中跃动着泪光。

这两个片段都反思了应试之下师生情中的矛盾。

教师通过让逼着孩子高考，其他的都要断舍离，来表达自己对学生的爱。

学生回馈给老师的，是老师出车祸后，竟没有一人去探望，而是按照老师说的“高考最重要”去执行。

班主任躺在病床上应该会反思吧，或许带下一届时，她会更讲人情味地爱学生。

进一步带来的问题是，教师到底应该顺应高考应试向，甚至“助纣为虐”，还是给孩子们更多空间，“让班级一本率掉20%”呢？

这两个片段让这部青春片升华。

不管是青春期对异性的好感，还是应试至上让师生情变得更复杂，其实探讨的都是高考之下，我们的学生如何学着去爱人的问题。

分数真的可以悬置在人与人之间的感情之上吗？

我们的理论说，教育是为了让人活得幸福，我们的学生是要成为一个有血有肉有情有义的人，怎么一场高考把大家都折腾地喘不过气呢？

近几年，青春题材的影评层出不穷，但总少了一些青春的味道。

回看2013年的《青春派》，我才知道 原来青春既可以像蓝色一样有着忧郁，又可以如绿色般充满生机。

《青春派》里对于颜色的运用是十分有趣的。

比如居然与黄晶晶手牵手走在大街上时，居然的妈妈忽然出现，此时她后景深里的红绿灯是红色，暗示危险。

如果说我过渡解读的话，那么接下来的事未免太巧了。

当居然走到他妈旁边的那一刻，灯一下变绿，暗示暂时安全，因为绿灯下面还有倒计时。

当黄晶晶开口说话时，灯又再次变为红色。

这次则暗示了居然的恋爱迎来了危机。

其实刘杰导演早就用颜色暗示了居然与黄晶晶的结局。

开头标题的样式模仿了梵高的《星空》，满屏蓝色，充满了忧郁。

标题过后则切到了居然忧郁的脸 画面基调还是大体呈蓝色。

高考过后，居然没有考上大学。

而此时一个全景展现他家的环境，背景却充满了绿色，暗示了居然的“青春”其实才刚刚开始，他选择了复读，而他复读的动力，正是黄晶晶。

此后画面的基调也基本保持了绿色。

十一假期来到之后，画面基调逐渐转为红色和黑色。

黄晶晶下了一个男人的车，背景充满了红与黑的，暗示了不确定性的不安因素，果然下一个镜头居然出现了。

自从这次以后，黄晶晶之后基本都是出现在“电话的另一头”，且她的背景一直都是充满了红色元素。

转到家庭这条线，居然爸妈要“离婚”，此时的居然身边包围了“黑暗”，因为“假离婚”是他提议的，他为此对母亲心生一层愧疚。

分手之后，居然躺在宿舍的床上，镜头俯拍着他，造成了一种压抑的气氛，同时有营造出了怜悯的感情色彩。

随后使用推镜头，表现了居然悲伤，无奈的内心感受。

之后一段mv似的混剪交代了居然失恋后的所作所为，画面的基调又悄悄转回了忧郁的蓝色。

晓凡不愿看居然自甘堕落，主动出门劝阻居然 居然不听劝，反倒动了手。

事后又是一个与之前类似的躺在床上的俯拍镜头，与上次不同的是，居然的脸变成了“阴阳脸”表现了其内心的矛盾。

也许，他对晓凡态度的转变是从这时开始的吧。

《青春派》对于颜色的运用虽称不上教科书般，但却能使观众身临其境。

再加上故事能引起人们产生共鸣和主创们的良苦用心。

《青春派》称的上是一部合格的作品了。

最近看电影总犯困，其中包括速度与激情和惊天危机。

轰炸声那么大我都能很快进入梦乡，但今天去看这个却没有。

可能是我更喜欢看青春片吧，还是觉得其应该趁年轻多看点儿青春电影，怕以后没这心劲儿了。

这电影真的挺好看，流畅不生硬。

有笑有泪。

真实到男主脸上的青春痘还依旧青春着。

晓凡、居然、飞飞、贾迪、周强就是我们身边人的缩影，但其实我还没遇见过跟他们完全一样的缩影。

没遇见过那么勇敢的居然，没遇见过那么样喜欢一个男生的晓凡，没遇见过那么张扬二缺的贾迪，只遇见过一个像半个飞飞的飞飞。

但艺术是来源于生活的，它只是高于生活了一些。

我只这个世界上有好多个周强，自卑倔强有骨气也相信高考可以改变命运。

至于黄晶晶，我是不怎么喜欢，不能说她是坏人，但她这种对待居然的方式简直就是暧昧不清。

虽然后来居然看见一个男生送她回家，她很直接了当的说明了真实想法，可她早干嘛去了。

为什么会在居然下了动车的时候一脸不舍，这不对啊。

说怕影响居然学习，可半路忍不住了更伤人，还不如一早说清互不相欠。

但居然就是喜欢啊。

他不是情圣么，给别人出点子讲道理的时候一套一套的。

到自己身上就蒙蔽了双眼，到自己身上就看不到了晓凡身上的另一个自己。

晓凡多好啊，她的双马尾真的一点都不令人讨厌，不卖萌也不做作。

后来剪短了，居然也说更喜欢以前的晓凡的样子。

可是故事的主角能换成晓凡么，我觉得不能。

再让居然走回高一，还是会对黄晶晶怦然心动吧。

黄晶晶有点遥不可及，得不到的最好。

即使受伤难过，也很难忘记。

但晓凡不同啊，晓凡一直在那里，就算你伤了她的心，她痛哭流涕，下一秒看见你流血了还是会立刻递上纸巾。

爱与被爱不成正比就在这里等着呢。

也不知道自己在胡言乱语什么，毕竟没恋爱过的人没理由讲爱情，可我不喜欢居然一次一次委屈求全的联系黄晶晶，也不喜欢晓凡一次又一次的对居然好他却无动于衷。

在爱的世界里，一切都应该是对等的。

坚持没错，付出没错，但放爱情里就不对了。

委屈自己去等爱，得到了之后又会多快乐呢？

可要是剧情变成了＂我叫居然，我喜欢晓凡＂ 那又不算是青春了。

青春里就是有好多错事，弥足珍贵的却也都是这些错的。

回忆青春的时候，这都是没办法忘却的故事啊。