圣斗士星矢：圣域传说

24年前有一部动画片有效控制了全国中小学生放学回家的时间，一套9卷45本漫画成为至尊宝藏，这就是《圣斗士星矢》，让那些年所有的孩子们都相信只要自己的小宇宙爆发就能改变一切。

十几年过去这些小屁孩陆陆续续长大，他们从未见过小宇宙爆发，也没能改变一切，然后他们开始忘记“小宇宙”是什么。

晚于日本两年，中国观众终于在大银幕上看到了《圣斗士星矢》，用现在流行的话来讲，就是我们欠车田正美的漫画版税终于有机会还了。

但此番的剧场版就好比一场失败的怀旧。

一场失败的怀旧，就好比瞒着现任去见初中时代暗恋的人，打开门他却殷勤问“你有没有听过安利？

”当年在上课时偷看《圣斗士星矢》漫画书的小屁孩如今都成为蜀黍阿姨了，如果你已经三十而立，甚至带着孩子去看《圣斗士星矢》企图找回自己的小宇宙——那么你会在电影院睡得非常不好。

几乎无法找到一个不带槽点的出场人物这次剧场版的人物、场景设计可能会引起观众诸多回忆，因为无处不在的网游范儿让你时不时会以为自己在玩“最终幻想”。

新时代的圣斗士造型比以往的结构更复杂像极了漫威制造，恍惚间观众可能会以为自己看到钢铁侠或者铁血战士飞过去。

<图片1>图说：出现的圣斗士极像铁血战士<图片2>图说：瞬的造型像蚁人这还没完，新款圣衣开了两个新功能：面具跟自带LED特效，简单说来这两个新功能都让观众没有愉悦感，首先该片人设千人一面唯一区别就是头发跟圣衣，蒙不蒙面效果无异，另一方面额外添加的酷炫十八线乡村夜店风LED，只会让黑暗的影院环境下看片的观众亮瞎眼。

<图片3>图说：自带LED亮灯接下来一一说说单一人设。

雅典娜，新版雅典娜保持了一贯的角色特征：圣母白莲花、全程无表情、爱晕倒、爱哭、要人背，除了“星矢”台词里没出现过第二个圣斗士的名字。

雅典娜这个角色可谓玛丽苏鼻祖，向来是不讨女性观众喜欢的，但恐怕这版的雅典娜连男性观众都是要得罪了的。

试问十多年前那些小男生看圣斗士漫画书时摩挲的最久的是哪几页？

一定是有雅典娜胸部特写的那几页吧。

（心疼纸5分钟）<图片4>翩翩白裙、及腰长发、大眼睛长睫毛、樱桃红唇、大胸脯……雅典娜可是第一代宅男女神啊——但是！

在本版中雅典娜木有大胸了！

此外她的脸还有些古怪哦，单看她还是枚萌萌美少女的，但镜头切一下你会发现：雅典娜长得跟紫龙一样，好吧换个发型？

结果又跟瞬撞脸了，但真相是……所有人都长一样。

╮(╯▽╰)╭<图片5>图说：雅典娜（左）与紫龙撞脸<图片6>图说：剪完头发雅典娜（左）又与瞬撞脸了<图片7>图说：集体撞脸接下来说五小强，如果你以前看漫画时特烦五小强怎么都打不死，那么剧场版你可能会更讨厌他们。

因为他们不仅打不死还很啰嗦，每一句话都是表忠心用的，如果将此类台词掐去该片几乎能成为默片。

星矢：根正苗红的“护娜”积极分子，但此番的造型大家会不会觉得有点熟悉？

星矢与雅典娜的关系很好地演绎了女神（的确哦）怎么控制备胎的模板：保持友善、保持需要、保持露肉，但绝不答应。

有一处信息是动画改了原著的，就是五小强都是城户光政分散在世界各地的100个私生子之一，所以五小强是真正的兄弟连，细思极恐啊……<图片8>

<图片10> 图说：星矢的造型与《超能陆战队》里的阿宏还有邋遢大王紫龙：紫龙几乎是新版中的穿越者，很好的保持了传统紫龙的属性：爱脱衣服。

但此版的紫龙似乎有些制服情结呢，从头到尾除了光着的时候，全程穿着圣衣。

看这坚挺的胸脯有没有点麦当娜的fu？

<图片11><图片12>图说：紫龙的胸有点大啊，难道是龙纹身（不打码）少女？

瞬：说到瞬，有多少人从小以为他是女生的请举手？

老版中他万年紧身白色背带裤配亮绿紧身T恤，过分以来自己的哥哥，动不动就哭，整天楚楚可人——当年没见过世面不懂事，如今看来瞬可能是个小受啊。

（其实冷静点看，全篇遍地基佬）一直以来他都被认为是最弱的，却能混进五小强刷副本打黄金十二宫，印证了一句话：你好看你厉害。

金刚芭比赛高。

<图片13>图说：瞬的亮点在胸部造型限于时长电影情节很紧凑，略过了一系列人物关系的交代，但出场人物又众多，分到每个人头上的台词就非常有限，这就造成了大量“领盒饭”角色，即便是五小强里都有戏份少到粉丝会怒的，比如以下两位。

冰河：存在感太低，心疼给他配音的声优，除了在黄金十二宫与加妙对决时几乎没出过声。

此外，特别想问一句知情人士，这位冰河真的不是“最终幻想”剧组跑错片场的么？

<图片14><图片15>图说：下图为最终幻想角色一辉：从头到尾的话不超过五句，真是可惜了“不死鸟”的黑暗属性。

老版里人物性格张力最大的就是一辉了，从邪到正的转变非常刺激青少年的世界观，然而这版的人物塑造完全略过了由黑到白的过程，将一辉呈现成了一个没人带他玩还非要跟着自己弟弟出去打架的怪大叔。

<图片16>图说：一辉的LED特效很明显这《圣斗士星矢》把十二星座都得罪了说完五小强再来说说黄金圣斗士吧，这十二位的造型简单可以形容为：夜店牛郎打扮：热爱纹身、穿环，所谓的黄金圣衣五颜六色一股塑料质感，最古怪的一点是黄金圣斗士有腋毛（是为显示他们成熟男人的魅力么？

）狮子座的艾欧里亚与射手座的哥哥艾俄洛斯长一模一样（前面说过了，其实几乎所有人都share了同一张脸），唯一区别是艾欧里亚戴唇环，瞬间性感型男了有没有？

图说：射手座艾俄洛斯 <图片18>图说：狮子座艾欧里亚白羊座穆：老版的穆先生温柔知性，是许多女孩子的梦中情人漫画里的张信哲——但是！

新版的穆是戴眼镜的，os破屏而出：我是知识分子我不要跟你们打架。

敢情穆先生还真是先生啊，主动为五小强放行。

<图片19>金牛座阿鲁迪巴：出场画面是这位在一堆食物里饕餮，从此牛魔王款饭桶的属性已落定，他也主动为五小强放了行。

<图片20>巨蟹座迪斯马斯克：此版颠覆旧版所有巨蟹座的形象，替车田正美枪决了所有巨蟹座粉丝——请告诉我，如果你是巨蟹座，在电影院里等着那个优雅的迪斯马斯克出现，却看到一个鬼畜版加勒比海盗时会是什么心情？

十二黄金圣斗士中他算是戏最多的，非但有歌唱，甚至还把巨蟹宫弄成了迪斯科舞厅的样子，但这没法挽救破碎的巨蟹座的心。

<图片21>处女座沙加：也许是迪斯马斯克戏太多占时太长，人气爆棚的沙加戏份居然不到十秒，出现后直接说“我是处女座沙加，你们赶紧走吧。

”（处女座的观众会很不开心吧）<图片22>如果你已经开始怀疑是因为编剧导演编不出合理剧情，所以在敷衍观众的话，那么看下去你会发现往接着出现的几位那才叫“拿个盒饭就下班”呢。

水瓶座加妙：这造型简直像牛头人酋长跟蝎子精的混血，他的主要戏份是作为冰河的老师与其对决（此处与动画版不同，但与原著一致）。

原本是很好看的试图绝杀，情与理的厮杀，但因为时间太赶时间，还要与紫龙对决巨蟹宫穿插，就变成ppt式播放了，再加上几个人长得实在太像，估计从这里开始有些瞌睡的观众会开始看不懂了，因为这几个人的胜负还没交代完，镜头就进天蝎宫了。

<图片23>图说：水瓶座卡妙进天蝎宫的是瞬与星矢，遇到了莫名其妙跟摩羯座修罗“搞”到一起的天蝎座米罗。

此版的米罗是女人，而且不像老版里的女性角色必须戴面具（真是与时俱进啊），这两位黄金圣斗士的组合充分满足了《复仇者联盟》黑寡妇（对，）跟洛基的CP党。

这两人KO两小强时一辉出现了，穆、阿鲁迪巴带着雅典娜赶到，于此同时巨蟹宫、水瓶宫的决战也出现结果，穿插着呈现的三个打斗场景又堆长成一样的人，凭良心讲连连看之王碰到这关都要晕。

<图片24>天蝎座米罗<图片25>黑寡妇<图片26>摩羯座修罗

洛基最后说道双鱼座阿布罗狄了，这朵有着浮夸粉蓝色大波浪浓妆艳抹的美男子，在跟撒加说了两句话，撑过10秒后被撒加撂倒领盒饭收工了。

<图片28>最后是假教皇双子座撒加，似乎为了突出双子的双重人格，该人设穿着一半黑一半白的圣衣（不是熊猫那样），以及如David Bowie般的阴阳眼。

在第一次被被KO后不死，进入进击的巨人撒加状态，操纵起一个更大的撒加，接着被穿上射手座圣衣的星矢与雅典娜联手杀死。

剧情其实并没什么可说的，值得说的是这整个过程跟片头一起车祸时长差不多。

画面上终极大boss 没被打几下就不行了，还死了两次，这是对情结有多不耐烦……

黑化的撒加很像《战神》里的奎托斯这之后“迅速”出现了打狗头石人的情节，而雅典娜宣讲时，醒着的观众们惊讶地发现她脚边倒着黑雅典娜，片中居然还有这号角色，完全没交代过程就死了。

故事情节就是部快进的tv版《圣斗士星矢》：圣域被邪恶教皇控制，射手座艾俄洛斯临终前将婴儿雅典娜托付给日本人城户光政。

十六年后青铜战士五小强护送雅典娜打通黄金十二宫击败假教皇双子座撒加。

这是大家熟悉的剧情，但没有大家熟悉的热血，曾经燃到屏外的热血小宇宙，如今只是冷冰冰的CG特效而已，是观众变心了，也是制作者没心了。

“圣斗士”情结的末路1985年35岁的车田正美开始在周刊《少年Jump周刊》上连载他一生中最重要的作品《圣斗士星矢》，1986年日本全国播出了TV动画（114集，圣域篇 73集、银河战争篇15集、教皇刺客篇25集、黄道十二宫篇33集、北欧仙宫篇26集、海皇神殿篇15集），6年后引进中国大陆，当时并未全部引进；后来出现的OVA版圣斗士星矢冥王篇动画版包括冥王十二宫篇（2002年，13集）、冥王哈迪斯冥界篇前章（2005年，6集）、冥王哈迪斯冥界篇后章（2006年，6集）和冥王哈迪斯极乐净土篇（2008年，6集）四部分。

接着是车田正美“挂名”推出的剧场版剧场版：圣斗士星矢: 黄金的苹果（1987）、圣斗士星矢：众神的激战（1988）、圣斗士星矢 真红少年传说（1988）、圣斗士星矢：最终圣战的战士们（1989）、圣斗士星矢: 天界篇序奏（2004）（影响最好，车田正美也有参与剧本的创作），以及这部首次进入中国内地院线的《圣斗士星矢》（2014）。

后大概厌烦了只挂原著之名却一边吃版权收益一边不屑于各大商社对自己作品胡乱编造的生活，终于在2006年重新执起画笔重温辉煌，开始了《圣斗士星矢NEXT DIMENSION 冥王神话》（简称《冥王神话ND》）的创作工作，故事主线为上一代圣战，在《周刊少年Champion》上连载。

车田先生不赶进度，又由于年事已高，却坚持全彩绘画，进度颇慢，至今仅画了74话。

当然根据《圣斗士星矢》出的衍生动画有很多，最著名的要算《圣斗士星矢 Episode G》（2002），《圣斗士星矢 THE LOST CANVAS 冥王神话》（2006），以及被无数粉丝吐槽的《圣斗士星矢Ω》与《圣斗士星矢 黄金魂 -soul of gold》，其中《冥王神话LC》与车田正美所作的《ND冥王神话》同时进行，但某种程度上甚至青出于蓝。

后期的《圣斗士星矢》与同时代产品相对制作粗糙，东映利用自己手上的授权大做周边生意狂赚粉丝钱是主要原因。

大多数读者不知道，当年出版漫画的海南摄影美术出版社其实是盗版，这家出版社在当时出版了很多著名的日本漫画，开启了国内读者的日本动漫启蒙之旅。

但因多次违规，于1997年被吊销了出版经营许可证。

无论是从个体记忆，还是从市场经济的坐标来看，我们都会发现，《圣斗士星矢》的能量就像星矢很多年前发出的一记重重的天马流星拳，曾经照亮了我们，但30年了，这条抛物线已经向下垂了，像一个暮年的武士背过人群低下头。

歌里唱没有什么会永垂不朽，梦想也一样，面对不可逆的大江东逝时代更迭，我们最大的英雄主义不是守护住最初的梦想，而应是拼命实现它然后奔赴下一个梦想。

显然这部电影《圣斗士星矢》是无法召唤我们的小宇宙了，但它反而提醒我们，我们曾经抗拒过哪些东西？

敷衍的人生态度、毫无成就感的工作、自以为是的装扮……这正是剧场版《圣斗士星矢》不讨人喜欢的原因。

24年前尚未成人时的我们为之燃烧的原因，不是多么有益的人生建议，这部动画片并不会让我们变成更聪明的人，它只是不断地告诉我们“做人要拼啊”。

走出电影院，几乎所有带着重温旧梦的“中青年”都在吐槽，是的一张电影票买不回我们的“旧梦”，但如果真的“圣斗士”出现我们的梦想就会被点燃吗？

还是说我们中的大多数最后根本就没有留给自己多少梦想的可能。

那些说《圣斗士星矢》不好看的人们、那些在豆瓣打低分的人们、那些在微博微信吐槽的人们，是真的去看了剧场版的《圣斗士星矢》吗？

其实我应该感谢纠结的完美主义性格，还有一直坚持的小马过河，到底好不好看，是不是还是要自己去判断一下呢？

就比如明知道《美人鱼》不会那么好看，但是还是要去贡献一张电影票，然后发现，恩，确实都是旧梗，确实没有那么好看，确实除了“周星驰”三个字乏善可陈。

所以在纠结整个2月没有电影可看的时候，还是决定去给《圣斗士星矢》捧一下场。

还好，没有错过，没有给自己的童年留下少许的遗憾。

反正《死侍》也不会公映，反正《火影》也确实不熟。

那么曾经陪伴整个童年的《圣斗士星矢》，有什么理由错过？

要知道，这依然是车田正美的监制啊，那些觉得错过的童年，会不会更多是原声和配音之间的区别呢？

就好像看习惯了韩剧的我，如果去听配音版星你也会觉得很奇葩啊。

一辉的戏份太少、紫龙不付当年的清秀，庐山的小女友春丽自然不知道哪里去了，但是就连天枰座的老师也没有露面；冰河的头发不够金黄、眼睛不够碧蓝、瞬的样貌也没有记忆中好看，只有星矢，变得很中二的星矢，公允地说，比记忆里好看了呢，但是，为什么变得这么中二，也是给跪了。

应该是时间关系吧，有一个评论说的很客观，要在90分钟内打遍黄道十二宫，时间委实是紧了一点。

然而不能说没有亮点，圣衣的出场实在是漂亮，每一块分解、拼接，比原来流畅的多穆先生的眼镜是个什么鬼？

人家童年时的穆先生可是长得很好看的。

金牛座变了吃货，巨蟹座的迪斯马斯克的戏份又稍嫌太多，当然，如果说他的存在是为了衬托紫龙露肉，那当然可以原谅。

这个摇滚版的黄金圣斗士简直就是个跳梁小丑，希望某个看到这篇文字的巨蟹座不要气的在暗夜里偷哭。

我们沙加怎么说呢？

始终站在正义一边，始终不曾睁眼的处女座沙加这次有点太像佛祖了，想当年，在课本边缘画紫龙和沙加是我最爱干的事，为什么呢，因为清秀，因为好看啊讲真，是因为星矢是主角吧，无可避免地一路打将上去，从天马流星拳到天马彗星拳、最终穿上了人马座的黄金圣衣，露出一张不服输的灿烂笑脸。

最熟悉的声音是同时听到冰河和恩师卡妙一同喊出的“曙光女神之宽恕”；最不能忍的是口衔一支玫瑰，俊美无敌的双鱼座阿布罗狄，只一个漫天花瓣飞舞的镜头就宣告了出局，这是赤果果地对美貌的嫉妒啊，你多给阿布罗狄几个特写镜头会死啊。

蓝后，难道我会告诉你我差点忘了始作俑者是双子座的撒加么，最后发现他临死前的本尊反而比大多数人都长的帅，唉，车田正美变坏了，把反派画的都比好人好看了。

那些说《圣斗士星矢》不好看的谬论，我是不会同意的，在大屏幕上看到《圣斗士星矢》，在某种程度上比看到那个蓝胖子更让我喜欢。

中二的星矢和紫龙，其实也比记忆中更人性化，至少说明，童年，他们来过。

PS：虽然不是《火影忍者》的粉丝，但是发现火影的票房居然比圣斗士还高，于是抱着猎奇的心理，又去把火影看了，上座率出乎意料的高，似乎有点明白，为什么像圣斗士和火影能够一直经久不衰，虽然不像星矢那样熟悉，但是他们有个共同点，就是都有着燃爆的青春。

无论是查克拉也好，小宇宙也罢，燃起来，就是青春！

我们这一代的人，注定会在身上留下无数经典动画的身影，但是若是硬需要从这些在现今看起来都是动画业内翘楚的林林总总的动画中挑选出最为经典的一部，那么我想大多数人必然会选择圣斗士星矢。

其实早在多年之前，众人聚首在回味当年的动画之时，每每总会有人提及到圣斗士星矢为何现今看起来有着诸多日本动画的通病，诸如打斗场面多于论战场面，一个长镜头就能延续动画两集之久，另有千篇一律的小宇宙如何在体内蛰伏不出，直至被人殴打羞辱至目不忍视后，方才怒而爆发，但是就是这样的千篇一律，老生常谈，却陪伴我们度过了童年有些懵懵懂懂中的漫长时光。

而2016年这一年则是《圣斗士星矢》自诞生起的30周年庆。

其原著作者车田正美于1985年的12月时就开始在大名鼎鼎的集英社的《周刊少年jump》上连载这部日后成为被世人所熟知的顶梁柱之一的漫画。

而紧随其后的，《圣斗士星矢》的动画版，也于1986年中推出。

由此伊始，持续了30年之久的女神的圣斗士的故事影响了整整的几代人。

不仅仅原著漫画与改编的动画剧集脍炙人口，席卷全球。

且在日后由女神的圣斗士所衍生而出的故事包括《冥王神话》、《圣斗士星矢Ω》等诸多续作，以及由原著中的圣衣所发展而至漫画之外的手办等物件，都是各大贩卖场的经久不衰的抢手之物，可以说，《圣斗士星矢》，已经俨然成为了一个影响力遍布全球，有着众多忠实拥趸和多条畅销产品线的知名品牌。

究其原因，只因《圣斗士星矢》，无疑是一代人的记忆。

现在回忆起来，当年大概在观看《圣斗士星矢》之时，还是九几年之时，在那时印象中远没有现如今的高楼大厦，琼楼玉宇，充斥于童年的记忆似乎除了那些一眼望去高低仄仄不平的各类低矮的由砖石所垒起来的平房之外，也就只有明天上下学之后紧赶慢赶的回家去锁定某一个特定的频道，观看每日其所播放的《圣斗士星矢》，尤其是手捧着一个刚刚出笼的自家屉笼中所蒸出的大白馒头，在滚热的馒头不停的在手中辗转腾挪之时，还要分散出注意力，盯着片中的星矢等人物，目不转睛，多时会伴随着父母的呵斥与责骂，才会乖乖的回到餐桌之前，但是目光却还是依然嵌在那台老旧的松下21寸彩色电视机中，一边心不在焉的有一口没一口的扒拉着碗里中早已有些发冷的菜蔬，但是心中却还是为电视机中星矢等人多舛的命运，牵挂不已。

往往在每日短短的不到半小时的动画播放完毕之后，才意犹未尽的恋恋不舍的一边回味着片尾曲的余音，一边将碗中剩余的饭菜索然无味的三下五除二吞下肚之后，去完成每日必修的功课了。

若然我的记忆没有偏差，那么印象中《圣斗士星矢》的开始时间段大约是在每日傍晚的七点三十时左右，九几年时由于那时我们这一代的普遍年龄都还在小学三年级左右时徘徊，加之没有现如今的林林总总，让人眼花缭乱的五花八门的各类补习班以及兴趣爱好班，所以总体而言，每日除却老师所必然布置的必修作业之外，闲暇时间还是相对比较宽裕的。

这也无疑在间接中创造了良好的观看那时所有的各类动画片的良好条件，而七点三十分，在北方，也恰恰就是每家每户每日炊烟升起的时段，所以每每在每日的七点三十分时，除却了那些倒霉的因为作业亦或是课堂纪律出了偏差的同学，大都都会形色匆匆在往家中飞奔，间或有那么一丝的空闲，还会忙中偷闲的欺负一下班上落单的女同学，但是在七点三十分那一刻，《圣斗士星矢》那经典的片头曲“天马座的幻想”响起之时，每一个人，必然都是会虔诚的守护在电视机前的，一如电视中无论生死，都会守护在雅典娜身前的那些无惧生死的青铜圣斗士们一般。

我想现今很多的八零后都如我一般的，在那个年代，对于《圣斗士星矢》的印象，大都是停留在电视机中而非是漫画中。

反而不知是何缘故，同样作为集英社顶梁柱之一的《七龙珠》反而大都是通过手中漫画的形式，被众人所熟知。

凭心而论，《圣斗士星矢》的漫画，我在童年之时，仅仅是在手上匆匆的潦草翻过寥寥的基本而已，大都的剧情，还是从电视机中的大概一百集有余的动画片所了解的，除却了现今这部特效以及画面早已今非昔比的《圣斗士星矢》所描述的最初的黄金十二宫的令人至今难以忘怀的经典之战外，记忆中还有波塞顿的海斗士，以及看起来似乎八竿子都打不着，风马牛不相及不属于同一个领域的关公战秦琼一般的北欧神话的神斗士，这些匪夷所思，天马行空的设定，都如同那首至今还不时在嘴边哼唱的天马座的幻想一般的，令当时还是孩童的我们，心神不已，难以自拔。

其实说来有些好笑，童年的我，在接触《圣斗士星矢》之前，是对西方舶来的星座一说，是没有任何的了解的。

直至在观看了《圣斗士星矢》之后，便一夜之间，开始纠结于自己是何种星座，究竟实力在众星座中如何了。

每日也在课间之余，除了于同年龄段的那些不谙世事的小朋友切磋“天马流星拳”与“星辰锁链”哪个杀伤力更加强大，小宇宙值点更高以外，便是对诸般星座的争论不休了，印象中曾经当年因为星座小宇宙强弱的问题，就经常性的与同班一起玩耍的小朋友反目成仇，因为一言不合就大打出手，以至于最后被老师请到家长好好教训一番过。

甚至曾经很有过一段时间，因为在得知自己的星座是双子座，而《圣斗士星矢》中双子座就是最后的大反派，就是谋害雅典娜转世的纱织的始作俑者之时，从而有些连带着的戚戚然的抬不起头来。

时过境迁，在《圣斗士星矢》迎来了其诞生三十周年的周年庆之时，这部无论是画面亦或是剧情，早已是今非昔比，物是人非的《圣斗士星矢 圣域传说》便如同出匣的黄金闪闪的圣衣一般，出现在了众人的眼前。

就我本人而言，在观看了此次的《圣斗士星矢 圣域传说》之后，心情还是颇为激动，难以平复的。

虽然在现今这个年代，情怀早已就如同墙上斑驳的墙纸一般，早已被司空见怪，见怪不怪了，但是当片中久违的女神纱织与青铜圣斗士的齐聚首时，还是难以掩饰的忍不住有些热泪盈眶，喷薄而出的激动。

之时本片让人有些略微遗憾之处就是圣斗士的圣衣并不是如同以往一般，背在背上，而是仿佛如同《七龙珠》中布尔玛的便携胶囊一般的超前科技，变为一个类似于美国大兵的身份证明的狗牌似的道具了。

只是虽然装载圣衣的载具有所不合时宜得进化，以及圣衣的穿戴方式让人不可避免的有些恍惚甚至于以为穿越至了《钢铁侠》的片场，但是本片无论是人物的建模，亦或是圣衣的细节，以及打斗所呈现出的特效，都是具有着好莱坞大片的一般的既视感，这是许久之前的2D所呈现出的动画版，拍马莫及的。

除去了画面以及设定上的有些许尴尬，本片的另一个让人有些遗憾之处来源于片长对于剧情的难以契合性。

原著中洋洋洒洒的鏖战许久的黄金十二宫的黄金十二圣斗士，除去寥寥的几位之外，都是让星矢们吃尽了苦头，但是在这一作《圣斗士星矢 圣域传说》之中，由于片长的限制所导致很多的圣斗士仅仅是惊鸿一瞥，便迅速的灰飞烟灭了，而其中的有几位在原著之中实力也能排在前列的圣斗士，甚至于仅仅是一个照面，便被青铜圣斗士们轻松拿下了。

虽然会让一众岁数都已然迈入而立之年的老观众们有些许的郁闷，但是出于对于片场以及新观众的考虑，这样的设定，似乎也还可以算作是差强人意吧。

此外本片最为让人诟病的一处莫过于圣域所处的位置，并不在原著之中的希腊，而是在某一处不知名的荒导之上，这就也导致了青铜圣斗士们并不需要坐飞机去拯救中箭的雅典娜，而是直接用手中的狗牌，组成了一个传送阵，就抵达了圣域。

这样有些太过于与时俱进，甚至于是超前的风格，实在有些让以往的对原剧情烂熟于心的观众，难以接受。

而纵观全片，往日的青铜圣斗士们，在今日的大荧幕是，早已是脱却了昔日的浓眉大眼的车田正美画风，眉眼间脱变的似乎有些类似于《最终幻想》中的仍凭雨打风吹去，我发型岿然不乱的克劳德了。

而稳坐在荧幕之前，手捧着奶油爆米花与品客薯片的我们，也非往日手捧着热馒头，端坐在电视机前翘首以待的那个模仿着星矢一招一式企图画出一个天马座的孩童了，但是唯一至今都不曾改变的，是每每当天马座的幻想响起之时，体内那呼之欲出的一如当年的那份热血与感动。

好吧！

不管你是什么童年蛋炒饭还是什么FF情结 通通死开！

本片最大的亮点是我大中二之神 双鱼宫！

开场16岁叨逼叨雅典娜等洗剪吹BL心小伙伴们一副中二的姿态，狂秀 武技，和多数日系动画一样少不了神经质逗逼管家之类的角色，在关键时刻拿粗圣射手铠甲（心中默念我和你什么袁什么仇，金项链2000多100块都不给我）解救主子雅典娜（再顺便做一下头发）。

经过叨逼叨之后决定和洗剪吹大闹12宫廷！

更贱的是12宫廷黄金斗士几乎都是心计婊犯贱能手！

明明是大叔！

就不承认自己是大叔！

你不让我过！

我就过！

你打不过我！

我就打！

你不让我骂！

我偏就要骂！

你不让我治愈！

老娘就是要治愈！

经过一番无厘头的撕逼中二桥段！

星矢好似打不死的小强越打越耐打！

小宇宙爆发。

那么这以上都不是重点！

本片的重点就不是什么CG画风和剧情！

剧情什么的都死开！

本片重中之重的主角不是什么天马流星拳雅典娜啊！

是我大中二之神 双鱼宫 阿芙 啊！！！！

阿你妹啊！！！

为什么说双鱼是全片绝对主角呢！

首先我大双鱼宫高贵冷艳的出场秒杀全宇宙啊！

出场不到2句的台词尽显王者风范！

双鱼宫：不要因为我是娇花而怜惜我！

最终BOSS：好吧！

那么进入下一环节。

开启异次元空间！

伴随着一系列的拆迁狂想曲！

锣鼓喧天鞭炮齐鸣我们的中二之神双鱼宫被飘逸的轰出墙外！

镜头45度仰望星空！

（这时庞龙的那首音乐响起：亲爱的你慢慢飞小心空中不带刺的玫瑰）！！！！！！！！！！！！

bia唧！！！！！！！！！！！！！！

我大双鱼宫正好躺在了临死前早已准备好的菊花大坑中央！

大坑脚旁的白羊宫惊呆了！

半天来了一句 ：哎呦 不错哦全场不到30秒的出场时间逼格尽显！

紫色奶罩乃我大双鱼神秘色彩死也要死的高贵冷艳！

美错老娘就是这么高冷！

就是这么任性！！！

老娘就是和你们不一样老娘就是要烫大卷！！！！！！！

你们这帮叨逼叨洗剪吹玩蛋去吧！！！！！

！！

老娘就是中二之神！！！！！！！！

30秒搞定全场！！！！！！！！

让老娘独美！！！！！！！！！！

简直就是诠释了我大双鱼独一无二的神秘气质！

无需过多情结，你们这群贱逼就是矫情！！！！！

我大双鱼乃全片点睛之笔！！！！！！！！！

开篇黄金圣斗士集体追杀艾俄罗斯那段，哇塞，大伙儿都飞着打，星际迷航！

接下来进入五（四）小强认亲，你们的圣衣箱呢？

老一辈革命圣斗士亲自背圣衣箱的光荣传统嘞？

一个狗牌牌扔地上就砸出一件圣衣来，什么鬼？

我心想着黄金圣衣总该高级一些的吧？

卧槽，果然高级，比狗牌牌大了一圈，一块金光闪闪实打实的纯金搓衣板，抡起来拍死你的那种......高大上！

开打十二宫了，紫龙还在那边做义务景点导游呢，剩下几个已经提前偷看过攻略了。

圣域的建筑造型怎么都成了巴洛克风，门口传达室那儿确定不是在山寨漫威Asgard彩虹桥？

白羊座穆先生，摘下头盔后的一张眼镜男的脸庞真的大丈夫？

穆老师你头盔里还戴眼镜不嫌硌着慌么？

看到了熟悉的水晶墙，不过，等等，圣衣不修了？

金牛宫伙食真不错，看得我都饿了，牛哥一如既往的萌蠢，还是蛮可爱的。

体现撒加超强小宇宙的双子宫幻术呢？

被导演你吃了？

一进巨蟹宫我整个人都不好了，迪斯马斯克化身嘻哈hip-hop广场舞大叔，编剧居然给他播完了整支MV，整！

整！

一！

支！

MV！

还是小狮子最认真，还在按剧本走，打得星矢飞上飞下的，实力碾压！

然后就被人喊咔了......喊咔的不是别人，正是我们最接近神的处女座沙加！

沙加老师你在处女宫待闷得慌跑来狮子宫玩么？

然后不但制止了艾欧里亚，连自己宫也直接放行，这么明目张胆的跳反真的好么？

说好的和一辉经典一战呢？

童虎老师连半个镜头都没有，天秤宫直接略过。

天蝎宫米罗阿姨御姐气场好强大，相当惊艳！

对，你没看错，这里的天蝎座黄金圣斗士是女的。

多少年过去啦，圣域的女权主义斗争成效显著。

人马宫里好热闹，天蝎、摩羯都跑来占艾俄罗斯的地盘，米罗揍阿瞬，修罗扁一辉。

自己的地盘不舍得毁，毁别人地方倒是不心疼。

艾俄罗斯墙面脱落，“雅典娜就托付给你们了”留言浮现，哦，总算真相大白...诶，别急着闪啊，不哭一会儿再走吗？

水瓶座卡妙老师的圣衣最现代化，肩头一只大保温瓶，出招时直接化为肩扛式火箭炮。

而且手段也好鸡贼啊，给冰河开后门抄近路，从巨蟹宫把大白鸟直接拎来，圣域十二宫的结界就你可以违反么？

最苦逼的非双鱼座莫属，本片导演一看进展条就快到头了，阿布罗狄就委屈你一下赶紧狗带吧，这是便当请收好不谢！

可怜的玫瑰老师连阿瞬面都没见上，直接被教皇一招轰死。

雅典娜姐姐自踏进圣域之后手上那支电子表就多次强势植入，莫非卡X欧？

姐姐你这么能耐怎么不再带只手机呢？

莫非圣域里没wifi又不舍得用流量？

最后星矢主角光环附体终于披上射手座黄金圣衣，导演你粗来给我解释下这件圣衣穿上后底下四个蹄子蹦跶蹦跶的是个什么情况？

整个片子都充斥在一种时间好赶大家不要啰嗦直接抡拳开干的节奏，虽然小时候看老版动画总觉得对白太多节奏太慢，可真压缩成这回快餐式的做任务，未免也太噎着了。

我忍受完以上全部这些，只期盼能听到那段熟悉的主题曲旋律以求安慰，结果，歌呐？

歌呐呐？？

歌呐呐呐？？？

片尾全部字幕滚完有个小彩蛋，看不看区别不大，生活大爆炸片场即视感......<图片1>

本来我家男人想看的是叮当剧场版，但是因为没有合适的场次，所以就买了这场电影，也算是怀念逝去的青春。

看完下来真是满满的槽点，不知从何说起：- 剧情太过于浓缩，如果是路人进来看，绝对会不知所云- 圣域一出来，尼玛这是雷神2吧！！

你确定这圣域是在地球上的吗？？？

- 星矢在原著里你是像猴子，但这里你直接变成了猴子了啊！

- 五小强在全剧中完全就像是开挂了一样，你的对手是黄金圣斗士啊！！！

竟然刷刷两下就过去了啊！！

你让那帮黄金圣斗士情何以堪啊！！

- 圣衣从头包到脚，还自带荧光线，如此贴身，这哪是圣斗士，这是蒙面超人吧！

- 巨蟹座迪斯马斯克变大叔了....还是个神经病大叔，尼玛开场歌我知道想搞成像歌剧feel，但！

是！

完全没听到调子在哪里啊！！！

- 尼玛米罗头发颜色蓝变红就算了，连性别都变了是怎么一回事啊！！

还我帅帅的米罗啊！！！

- 卡妙是唯一一个按原著牺牲的角色，但是在这片里我觉得他死的好冤枉，好不值当啊！！

- 整部剧出了狮子座宫就开始各种神展开，后半段完全处于大脑跟不上的状态- 修说这次终于跟对大部队，没死成了，摸摸胸口.....- 雅典娜你还是回去读书吧，你的讲话我完全没听懂意思啊....- 连最后的彩蛋都好不知所云.....整个片子完全没有了热血的感觉，变成了一部搞笑片，看完下来，只感慨如果当年有现在的特效就太好了，还好艾欧里斯死的早，不然也应该会崩掉.....还有就是...车田大叔你还是回去画漫画吧，制作动画这种工作不适合你啊！

年少时期留下深刻印象的东西自然是多少年都念念不忘的，圣斗士系列就是其中之一，因为它在童年时期让我感受到了一种对英雄的向往，就算说它是我燃系作品入门作也不为过。

所以要是说我没带点个人情感来看这部作品应该是不可能，看完之后没有成山的槽要吐也是不可能的。

既然这样，我决定评论最初先满足一下自己的愿望，来盘点一下《圣域传说》和原作的一些差异。

圣斗士星矢本身作为系列作，有几个篇章可谓是点睛之笔。

黄金十二宫、冥界篇和极乐净土篇以及冥王神话都是备受好评，但ND之后经历了Ω的低潮，大家对《圣域传说》这所谓的剧场版动画关注颇高。

一开始就知道一个半小时的容量对于十二宫篇来说是不可能的，压缩是肯定的，只是没想到脚本是按着线索来走，但是整体剧情是全推倒了，同时推倒的还有一些车田先生的细节设定和整体背景。

从作品风格不难看出《圣域传说》已经属于SF的范围，场景设定无不透露出一种高科技社会的感觉。

圣衣也加上的像是灯管的光线效果，金属感加重，比起说是圣衣反倒更像是机甲的分支，尤其在决战中对撒加时候出现的组合简直就是战甲常用套路。

世界观上大体继承了原作中的故事进展，不过改变了故事发生的Sense。

为了快速切入主题删去了银河战争的部分，将青铜们设定成了幼驯染，为了帮助纱织认识到自己的雅典娜身份和被追杀的原因而志愿护送她前往圣域。

这样也用了将近半个小时才开始正篇部分，脚本把重头戏放在了与撒加的对决，同时因为脚本侧重塑造了众黄金和纱织的新形象，自此不得不把几乎所有经典战役都拿去了，同时大幅削弱了众小强。

保留的部分是天马VS金牛，天龙VS巨蟹，白鸟VS水瓶，天马VS狮子、天蝎的前半部分。

而凤凰VS处女，天龙VS白羊，仙女VS双鱼这三场堪称最经典的战役全都没有收录，连天马VS狮子也没有展示完全。

甚至于连阿布罗狄都被塑造成了被双子秒杀的存在，瞬和一辉也因为没有经验成为了连Solo都没有的角色，不禁让人有点感叹，仙女的锁链可以说是展示特效的关键一环，没有拿出来对我这样的瞬粉别提多难过了。

不仅没有戏份，雅典娜甚至拖着病躯给倒下起不来的小强们治疗……不单单给纱织加戏，这样仍然给了黄金大战石像阿努比斯的戏份——我们忽略掉为什么希腊雅典娜神殿会雕刻着埃及神阿努比斯这个重大BUG，直接来看结局，与原作最大分歧莫过于修罗的反水和存活，意味着直接略过了除了星矢之外四小强的Seven sense。

整个十二宫篇缺少了时计十二时的设定，紧张感大大削弱，经典战役和青铜爆发的减少，燃点也几乎是不剩了。

再话说，脚本说没有从Ω的设定中拿一部分过来也是不可能的。

最明显的就是圣衣的存放，放弃了圣衣箱而是从项链（或石板）中拿出来直接使用，与Ω的圣衣石是异曲同工，当然追求特效也是使用这样设定的一大原因吧。

另外一点大概就是米罗的性别问题，也就是接下来要说的人设上的区别。

撒加异瞳设定简直是历代最帅，可惜最后走上了和异物结合的怪路子，与圣斗士系列历代差异过大，将肉搏变成了一场带有TO风格的最终BOSS战。

纱织小姐从一出场就兼具了女神的勇气，拿掉了大小姐脾气的部分，使得一出场就是极其正面的形象。

在人马宫的一番话更是点醒了黄金众人，攻略十二宫后还有长段独白，不难看出纱织在全片是重量级的存在，甚于戏份最重的星矢。

米罗则是差异最大的一个，但如果看过Ω可能就相对比较好接受了，因为Ω十二宫中就是索尼娅姐姐担任天蝎的黄金圣斗士，而且两者发色都是红色，将两者作为联想也是正常不过的事情，这也一改原版米罗X星矢这一对极其抖S与抖M的形象，天蝎成为了名副其实的女战神，倒是关于女性圣斗士需要戴上面具这一点本作倒是因为Ω尤娜的先例直接拿掉了，免得还需要内容来解释这一部分过于麻烦。

最好笑的莫过于迪斯马斯克，本身原作中是个性格阴暗的人物，本作甚至于刻画成了一个小丑，胡子、胸毛+Disco风格出场，美式喜剧人物自此诞生，更别提他居然还是拿着气球出来的……最可惜的当然是瞬和一辉兄弟了，瞬是哈迪斯的人间容器，在双子宫有极其出众表现的美男子，而一辉是众小强中实力最出众的一位，在本作中完全没有出场的机会，但是两人温柔和傲娇的性子倒是都没改，没有经验就没有成长，完全变成了两个花瓶只能说不能打。

关于管家辰己倒是戴上了眼镜，涂上了发胶穿上了燕尾服，瘦弱和白发一改以前光头保镖的形象，若不是纱织喊了他的名字我真不知道这个设定就是辰己……ps.艾奥里斯本是狮子座一个极具正义感的美青年，为什么打上了唇环，为什么！

为什么！！

为什么！！！

虽然脸庞够英气，但一幅改邪归正的小混混是为什么！

综上，说了这么多不同，却发现能拿来比较是因为本身十二宫部分是相对完整的，可以单独拿出来与原作进行比较。

再回头看看，《圣域传说》其实只有角色不够丰满和燃度不够两个问题，单纯对于只接触了这一部作品的人来说，有起因有过程有高潮有结果，相对是完整。

有时候大家对一个作品要求高自然是一件好事，但如果成品不如人意，不妨就告诉自己这只是一个平行世界的设定罢了，再看看Cast，看看音乐，看看特效和演出，只把它当做一部以纱织和黄金圣斗士们为主角的电影，说不定就能稍微接受一些它了。

圣斗士这个日本动漫作品对于天朝的观众来说是耳熟能详的一部作品，特别是70后80后的观众，这部作品可以说是这群人童年、青年时代的集体回忆。

时光匆匆，一晃20多年过去了，不少日本动漫作品都在时间洪流中被人们遗忘，但圣斗士却好像从未从我们的视线中消失，一直不断地有新作出现在我们面前。

漫画自不必说，在车田亲自执笔的《ND》带领下，《冥王神话LC》《圣斗士星矢G》《圣斗少女翔》等旁系衍生作品也雨后春笋般源源不绝。

动画方面，在经历了SS的114集TV版以及80年代末期的几部剧场版之后，圣斗士动画一度消失在了90年代中（中国大陆引进本片比较晚，并且还有过重播）。

2002年《圣斗士星矢冥王十二宫篇》毫无征兆得就降临在我们面前，新世纪的动画技术运用，3DCG制作的背景贴合荒木伸吾美丽的人设以及横手美智子对原作剧情恰到好处的改编，搭配上动听的《地球仪》，这些强强组合将《冥王十二宫》推上了圣斗士动画系列的制高点。

圣迷们对此意犹未尽，或许官方看到了圣迷的热情，2004年，剧场版《天界篇序章》又一次将星矢他们放上了大荧幕。

依旧是荒木伸吾的人设以及更加恢弘漂亮的画面，可惜的是，从市场的反应来看这部影片并不能得到大家的认可。

整部影片的风格可以看出导演想把它打造成一部“大片”，剧情也好，运镜也罢，给人一种飘忽不定，好像说了什么，却又没怎么明白说了什么的感觉，星矢意识淡漠地走来晃去贯穿始终，意识流的表现手法与圣斗士一向平铺直述打打打的热血风格大相径庭，更糟糕的是，原作者车田正美也不认可这部画面精良的剧场版，于是《天界篇序章》注定了永远只有序章的命运。

之后的几年圣斗士动画依旧源源不断，2005年至2008年的《冥王篇前后章》《极乐净土篇》将车田80年代时期原作的故事全部的完结，但是由于预算以及荒木伸吾身体状况等原因，这两部动画的作画以及演出只能说是中下水准。

2009年，《冥王神话LC》这部旁系衍生漫画作品也很意外地会以动画的形式和观众见面，不过由于动画碟片销量和人气不佳，在第二季动画完结后，至今也没有第三季动画化的消息了。

2012年，观众们看到了圣斗士又将推出新动画的消息，这部名叫《圣斗士星矢Ω》的动画出现了。

不过，它颠覆了以往圣斗士作品的不少设定，加上马越嘉彦偏柔化的人设和圣衣设定，很多观众一时间无法适应。

很显然，这部作品面向的对象群已经不是以前那些70后、80后了,但是动画中的热血友情，为保护女神保护人类作战的宗旨没有变过。

这部作品商业价值上的成功，让动画公司看到了圣斗士依旧存有着巨大的潜力。

2014年《圣斗士星矢 圣域传说》时隔10年的剧场版将星矢的故事再一次搬上了大荧幕。

科技的发展瞬息万变，这部圣斗士电影也打着全3DCG制作的宣传，出现在了观众面前。

不过，官方放出的消息是这次剧场版的故事是基于黄金十二宫的圣域之乱来进行的改编，这不免让人担心：烂熟于胸的剧情有必要再出一次动画吗？

画质提升的2D动画的话，制作公司可以把柏青哥游戏中的过场CG剪辑下就了事的；制作成3D的话，PS3游戏的过场动画也是不错的选择，同样可以提取剪辑……但，这未免太偷懒了吧！！！！

当新剧场版人设释出时，很多人纷纷惊呼“这是圣斗士！？

”“这个是星矢！？

”，看来，制作组并没有那么偷懒去拿现成的东西来凑数，而是顺应时代，将圣斗士进行了大刀阔斧的改编，从人设到圣衣都和原作有了很大的不同，力求给人全新的故事感受，而不拘泥于原作给人以炒冷饭的嫌疑。

看完全片，着实拜倒在华丽的特效和3DCG上，大场面的画面表现是2D所无法呈现的，人物的举手投足也多了很多迪士尼动画的风格，夸张的颜艺和肢体动作，让日式动画普遍比较中二装逼的人物动作也得到了改观，更凸显出人物的生活化的一面。

逗比的星矢，一本正经、平时不愿脱下圣衣的紫龙，贵公子冰河也会展示逗趣的一面，天使脸庞的瞬偶尔也会毒舌，一辉依旧独来独往耍帅扮酷，纱织从高高在上的霸道女总裁变身为天真可爱不经世事的学生妹。

种种改变都在告诉我们，这已经不是80年代的那个圣斗士了，也不是为了给老圣迷们去回忆童年的圣斗士作品，而是在新的时代一位名叫星矢的小朋友和他的伙伴们重新诠释的圣斗士故事。

因此从和原作对比的出发点去观看本片，必然会造成越看越不顺眼的情况，为了公平公正的评价此片，我在观影时就抛弃了原作，把自己当成一个从未看过圣斗士作品的新人来观看本片。

整部影片的剧情很简单，简单的单线平铺直述的故事：圣域的双子座谋朝篡位搞叛乱，主角群带着真女神前往拨乱反正。

剧情上并没有重大的逻辑BUG，中规中矩地将这个故事给讲完了。

看过原作的观众看了片名就能知道结尾，对于没看过原作的观众也能毫无困难地看懂全片。

可惜的是，本片的时间只有90分钟，而主要人物零零总总有20多人，势必要对黄金十二宫的战斗剧情有所取舍。

于是也就造成了本片最大的遗憾和缺陷，在有限的时间内无法展开描写一些支线剧情，这也导致人物的描写无法很好地进一步深入，不少人物也只能遗憾地沦为酱油角色。

在人物等级差别方面，这部剧场版描写得更为合情合理，青铜和黄金有着本质的实力差距，片中被青铜打败的黄金只有3人，巨蟹，水瓶和双子，但是细究之下会发现，巨蟹因为圣衣离体而被打败；水瓶和冰河师徒情深，放水嫌疑不可避免；双子也是因为星矢有了女神加持以及射手圣衣加持才被打败。

三人都不是因为青铜本身的实力超越了黄金而死的，所以修罗VS一辉而依旧存活也能够理解了，不过一辉却因此成为一个对自己实力太过高估的装逼犯了……双鱼座在片中的惊鸿一瞥也是一个小小的遗憾，就剧情上来说，在敌人就要闯入教皇厅揭穿假教皇真面目，双鱼届时必定成为自己的敌人，为了减少敌方的数量，趁双鱼不备先下手为强，这个很合情理。

只是片长的原因，没有给到双鱼座还手的场面也是略为的可惜啊。

在影片尾声，剩下的黄金们共战死神阿努比斯石像，因此也能够合理地将消灭双子的戏份让给主角星矢。

有人说阿努比斯是埃及的死神啊，怎么出现在了希腊神话体系的圣斗士中了呢，其实圣斗士本来就是各种神话融合掺杂的故事，也不必去过多深究（且看最接近神的沙加，人家最接近的可是佛教的神，而不是希腊的神）。

纵观全片，能够感受到担任总指挥的车田和本片导演并不想只是简单地将圣域之乱的故事炒炒冷饭就端上桌，画面的革新加上对人物诠释的改变，让圣斗士拥有了新时代的生机，希望能够通过这部革新的圣斗士，吸引到更多没有看过圣斗士的观众们成为新时代的圣迷，而老圣迷们也能通过这部不一样的圣斗士去感受新时代之风。

2015年，相信观众们已经知道了，圣斗士系列又将有新动作，《黄金魂》这部动画也提上了企划议程，圣斗士的精神在新时代依旧在传递，让我们拭目以待，等待新作的降临。

不知道车田正美老师是不是又没钱了。。。

这个先不说，这本之前的作品几个动画作品实在让人汗颜。

基本上追随着美国好莱坞大片的制作方式，就是：前传，前传，还是前传。

好在这次的《圣域传说》还没有走这个套路，但是看人物刻画和动作造型，额。。。

你确定这个不是《苹果核战记》3D的那帮人么？

好吧。

这个还不太确定，而且，貌似就算是是的话，那也未必不好。

现在的年轻人好像也比较喜欢这个吧。

其实槽点还挺多的，最有槽点的还是：1. 造型老TV版的圣斗士们都是一头各色流畅如洗发水广告版的头发，在3D模型的催生下，带着一股浓浓的S.E风，你确定不是最终幻想的那帮同志乱入了？

为什么这发型的感觉像他们一样洗剪吹呀，还有那色调是怎么回事，看起来难道就不累么？

要知道CG可能是几秒钟顶多是几分钟，可这是电影呀，华丽丽的1个多小时呀。

还有那面具是怎么回事？

是受了擎天柱的影响么？

呼唤圣衣就像皇帝翻牌子，酱紫好么？

他们那年纪可都是清纯少年呀，作为雅典娜的后宫预备团，他们心里应该只有雅典娜的好么？

圣衣那么清脆的敲击声这样好么？

不应该是更浑浊些才有厚重的感觉么？

圣衣上面的光条是怎么回事，难道是为了半夜走路骑自行车不被撞到么？

其实想吸引年轻观众并且跟上时代的步伐，这样做的感觉其实并不一定那么糟，至少在没看过过去TV版的年轻观众中一定会出现一个酷炫的整体形象。

那么剧情呢？

2. 剧情我知道把一个TV的戏压成这么大小，必然有些细节要牺牲，有些故事要转型，这都是很正常的。

但是阿鲁迪巴战斗前吃肉是几个意思？

还有那一身HIPPOP感的杂兵是怎么回事，还有巨蟹座的迪斯马斯克，简直就是渣化了嘛！

用三叔的那句话来形容也不为过嘛：我知道你不是好人，可是没想到你连坏人都不是，在紫龙的攻击下根本就是萌化了嘛。

为了能符合篇幅，原本12宫的流程就直接被传送提前战斗啦，简直就是快餐版嘛。

不过说来说去，并没有什么太大的硬伤，基本上没有什么必要的战斗都简化了，而且基本上都是速战速决精准的点过，原剧情也在现代化的方式下进行了不错的加工和处理，想来车田正美这四个大字在片头的出现才让这个作品没有像其他改编一样让这个电影变成奇怪的作品，倒是比如天蝎座和双鱼座的性别转换，还有一辉性格的改变让人眼前一亮，透着那么点女性主义的光芒。

所以，最后雅典娜就算穿着破洞肉丝还是一如既往的呆萌，星矢穿的像凯普和初号机合成体还是一如既往的打不死，青铜五小强就算变成了杀马特就还是能顺利通关，老头子就算是只悲催的露了一面就还是美少年养成计划达成，犯过错误的终究都被原谅。

最后大家齐聚在史克威尔艾尼克斯的光辉背景中完成了任务。

昨晚看完回到家，整个人都不好惹，处于激动花痴怀念各种情绪交杂。

写点东西倒鸡血。

(｡･ω･)ﾉﾞ=================REPO含剧透注意！！！

==============================（一） 关于人物最大的改动就是把米罗变成女的了= =当然剧中是没有明说的，台词加起来也没十句，不过小米是红发红唇加红色眼影的扮相，再加个女声优，不言自明……天知道我看电影一半原因就是为了看摘下面具的样子，幸好满足了！

一摘下来我就惊艳了啊！

简直美瞎了！

(๑•̀д•́๑)❤一出场说了一句没经我的允许怎么能过天蝎宫呢，结果却一个招数把青铜传送到射手宫去了……这不相当于直接过了天蝎宫么！

……其他黄金除了天秤基本上有露脸，有至少两句的台词。

穆优雅地单膝跪地颔首一笑，阿鲁迪巴孩子气又好爽地坐在地上大快朵颐，迪斯……迪斯哈哈哈哈哈哈……迪斯简直成了一大笑点，一副黑手党+痞子的感觉，还在胸前和后背各纹身了一个“蟹”字……【。

撒加最后霸气地站在高处依然是不变的王者风范；小艾打出光速拳整个屏幕都是闪烁的光线瞬间燃到不行；沙加依旧看破红尘，从头到尾都没露正脸，但至少还让我们看见了他飘扬的橙色刘海下绿色的眼睛……【。

修罗这个版本里面最后逃过一劫了；大艾临死自己还用自己的黄金羽翼将雅典娜裹得好好的；卡妙成了最悲情的角色，不仅仅是因为他的发型（前面绑着各种珠子也就算了，为什么后面也是分岔的呀……），也不仅仅是因为他那长在肩膀上会转的水壶，还有延续着旧版的为徒弟的牺牲；小鱼直到死去才让我看见了他惊世的容颜……黄金在局限的台词和出场时间里面呈现出了近乎平面化的人格，大多数都只是表现出了忠诚、强大的刻板印象，所以也难怪米罗被人改成了女性，因为只能用这种明显的区分才能看出每人的不一样。

不过在两小时里面要塑造十二个迥异的角色的确很难，略为遗憾。

反过来说青铜，按理来说他们的戏份要比黄金多很多，但感觉却有点用力过猛，星矢丰富的肢体语言和表情简直不能用活泼来形容，看上去有点神经质加多动症；紫龙倒是居然加了冷幽默的属性；瞬、一辉和冰河都没有太多的发挥空间，基本上剧情就给他们各自打了几次绝招就没啥了。

沙织从普通大小姐到女神的转换倒是用了不少戏份，至少现在的沙织比老版的显得有血有肉了一些。

第一宫里面穆先生承认了沙织是雅典娜后单膝跪地行礼，然后沙织双膝跪在他面前求情略萌。

总体来说，老版的人物更加具有神性一点，而新版的加入了一点人性的感觉，比如沙织断发明志，星矢吐槽沙织的体重……比如黄金不仅仅是住在除了柱子就是石板的宫殿里，每个人的宫殿都各具特色，还记得进入第一宫的时候星矢众人被白羊宫的水晶闪瞎双眼，星矢说白羊座肯定是个很喜欢闪光东西的人……（三）关于设定首先恭喜星矢和他的小伙伴们，过了那么多年，终于长了三岁，变成16岁出场了哈哈哈。

最大的改动是圣衣，原本设定是背着的圣衣箱，新版变成了可以召唤的星座卡……集齐四张卡可以开启前往圣域的大门【不对……然后头盔变成了可以变形可以凭空消失还可以凭空长出面具的智能好伴侣……圣衣自带荧光条，会随小宇宙变化发光发亮。

圣域漂浮在空中，很壮观。

（四）关于场面一开场沙织在路上被袭击，四位青铜轮番出场救美的那一段非常棒。

不得不说CG技术的细腻，光线的渲染和镜头的转换可以甩动画几条街。

楼主觉得光是看出招时候的特效都能够我撸个四五遍的了。

当然剧情过半之后由于不断地打斗对这样的场面也有些审美疲劳了，很多黄金的出招基本上都没有时间解释招数的特点，所以看起来就是每个人在打出不同颜色的光线，沙加打出了一个梵文符号，穆打出了一堆水晶马赛克，米罗戳出了几束红外线，撒加打出了几个星星……迪斯还是很有看点。

嗯。

（四） 现场首映场之前有个小小的活动，来了五青铜+女神的COSER,引起了个小高潮。

楼主买票晚了只能坐在第二排，刚好几位COSER坐在第一排，连衣服都没换就看了起来，所以楼主整场都感觉前排有紫龙的头盔在晃动 Σ( ° △ °|||)︴……将近两百个座位坐的满满的，离场时后面有个妹子很不满的说为什么给金牛这么镜头，每个人都有不同期待，但看的是同一份情怀，觉得有生之年能在电影院看到星矢足够幸福。

不管造型如何改动，技术如何革新，我们想看的，依然是那个喊一句燃烧吧小宇宙，就敢和世界叫板的少年吧。