污泥

少年的艾雷斯，青年的玛德，中年的艾雷斯爸爸以及已近老年的汤姆，导演或巧合或有意的用四个不同年龄段的男性角色，以恬静的密西西比河为背景，用影像建立了一个有关男性成长与情感认知的函数，横轴代以生活阅历，纵轴代以为对女性及婚姻的主观认知和态度，设函数是递减的，四个角色即四个坐标，下面试着求证这个函数的递减性： 　　少年的艾雷斯为了自己暗恋的小姐姐，豪不畏惧地将拳头挥向比他大的男孩，甚至是成年人，荷尔蒙爆棚有木有，在他看来，女朋友不接自己电话就是对爱的不负责任，14岁的他向女孩征求是否想做我女朋友的时候，得到的却是一个微笑的亲吻，显然艾雷斯会错了意，双方对这个吻的理解是截然不同的，同龄女比男成熟，随着剧情的发展，在艾雷斯因爱迷茫，质疑甚至否定了对爱的理解之后，他再次将拳头挥了出去，不同的是这次挨拳头的是玛德，疼的是自己，艾雷斯认为玛德是自己寻爱路上的标杆，是另一个的自己，他或许尴尬的明白了自作多情和自欺欺人，此时就连导演也觉得艾雷斯成长的代价不够吧，被毒蛇咬的隐喻意义不言自明。

之前的艾雷斯对爱是纯粹的，信任的，纵使身处在一个不太幸福的家庭，但他对爱的渴求反而不大，因为他觉得他正在践行着，他看来爱很简单，就应该是不顾一切毫无保留，而之后的艾雷斯，对爱的认知，此消彼长。

　　 从青年玛德的身上，仿佛看到了包括本人在内的一众吊丝理工男！

尤其看到影片中修复汽艇的时候拿着纸笔写写画画，身为画图狗的我更加坚信了，在电影中玛德与詹妮弗曾经到底发生了什么？？

对观众来说他俩的故事关系和事件矛盾几乎完全是靠电影中几个人的描述和对白来侧面拼凑的，唯一的一次双方见面，导演甚至吝啬地都没有把他们放在一个镜头里，所以不由的让人怀疑，而且在我看来，玛德或许并不比艾雷斯成熟多少，玛德打小就把詹妮弗视为真爱，直到后来旅店外决然挥手的离开，他更像是在跟过去的自己告别，电影中詹妮弗的手甚至都没有完全抬起来，然后下意识擦拭了下干枯的脸颊，对，她并没有流泪，而当她目光试图再次寻找玛德的时候，电影的镜头却没有跟着玛德走，而是停留在了玛德刚才站立的地方，此刻通常俗套的镜头语言应该是一个离去的背影或者脚步，而此刻此片导演却用了一种类似蒙太奇的手法，来表达双方复杂而微妙的感情关系，两个人或许根本就没有见面，这只是女方的幻想，，，也许气愤的导演也觉得没有见面的必要吧，他们的感情生活或许就跟电影中表现的一样是拼凑的，两人唯一的见面和告别还是源于急救艾雷斯的意外事件，在这之前玛德都不曾冒着风险见一下本该魂牵梦萦的她。

玛德的离去意味着一位青年的成熟蜕变，生活重心、价值关注和情感认知的转变，可能这是人从青年走向成年的必要步骤，在欲望横流的今天，有现实意义啊。

　　 当艾雷斯问他爸说，你们不是彼此相爱吗？

他爸无奈语到：这个，我也不知道了。。。

一个中年落魄男，依仗着妻子，勉强支撑着一个家庭的运作，面对妻子的抱怨，表现的只是麻木和无奈的平静，妻子撒了谎，她需要的是生活层次的提高而不是丈夫生活态度的转变，女性对更高级别的新鲜刺激有着与生俱来的诉求，而现实的窘迫很难让这个男人腾出多余的精力，来填补对妻儿爱的缺失，或许他父亲青年时也曾有过类似玛德那样的刻骨铭心，总之此时这个男人的关注点有且只有一个，就是赖以生存的船屋，人穷志短，却是如此。

当得知儿子情窦初开之后，他直接表达了他对爱情抑或婚姻的看法，“爱情是靠不住的，女人很难缠，你总有一天会明白的“。

”你总有一天会明白的，，，这种草率但又笃定的表达在日常听来只会让人生疑而且想太多。

相比处于转变期的青年（玛德），中年的艾雷斯父亲对爱的信任已所剩无几，对爱的渴望却随之增加，此时婚姻的解除对家庭尤其孩子当然无益，但对个人却是一件好事，总之，相濡以沫不如相忘江湖。

　　 影片中在老汤姆看来，玛德就是个没长大满嘴胡言的孩子“he‘s full of shit， 老汤姆对詹妮弗的指责和猜忌，说明年近老年的他对待爱情的态度已经不是信不信任的问题了，而且从影片看来，他的判断可能是最接近事实真相的，但我始终觉得，这不是一个看破红尘的老头，痛失妻儿的他对家庭对爱有着比谁都强烈的渴望，正是这种渴望加上年岁的磨砺，让这个老头对婚姻和情感有着谨慎的怀疑和排斥，老头是递减函数的最低点。

　　 生活，类似函数方程式，亲情、友情、爱情像数列项目一样，通过影片中男男女女间的爱恨恩仇组合在一起，MUD这部电影有一个好故事做贯穿，片中其实表现了好多对现实中生活元素的解构和提炼，是一部适合静下心当小说来看的电影，简单却让人印象深刻，影片中最触动我的，是艾雷斯两次坐在父亲皮卡车后面的桥段：阳光映照下的小镇，伴随着黄昏的音乐，艾雷斯仰靠在车厢后面，凝视着两旁渐行渐远的事物，每天一样，又不一样。。。

没看过尼克尔斯之前的任何一部作品，《存身》压在硬盘的深处有一年多了，虽然如此，还是因为珊农哥而对这个青年才俊充满了好感。

《污泥》片名一语双关，它是麦康纳的角色名，同时，这个家伙好似无根草般四处游荡，从一出生就进出于密西西比河潮湿的密林中，游走在泥泞的淤泥之上，他好似自然之子，却出淤泥而与红尘有染，邋遢而脏兮兮的穆德是块拥有人类宿命的污泥。

其实电影的故事布局并不新颖，穆德的遭遇在年幼的艾莱斯身上再次重现，二人皆为情所困，一次次的欺骗自己和生活，又因环境和命运的折磨而惺惺相惜，并最终冲破矛盾与磨难，在响彻夜幕的枪火中纷纷得到了原谅、认同和拯救。

珊农哥这次甘心做绿叶，让麦康纳一个人玩的热闹，但自身其实肩负了影片接近一半的分量，那句有关河中垃圾的取舍警言在其于结尾救下飘在水中的穆德的那一刻得到了验证，穆德也许确实是个垃圾，但他会发光，他值得再回收。

与其说是枪战引领了情绪的高潮，倒不如说是珊农哥的拽铃升华了拯救这一命题。

《污泥》从某一个层面上看颇具西部片的结构，但这不是关键，虽然它也可以叫做《密西西比往事》，于观者而言，却没法拥有“往事”的属性，它很难让人不去重看重温，并铭记于心，毕竟，走在河边，总会踩到污泥。

影片以一个少年的视角，展开故事，提出了一个爱情论题——爱情，值得相信吗？

爱情与亲情、友情不同，它是人们最热衷探索的话题，它以各种形式被讨论着，却不像亲情、友情那样有比较统一的说法。

它不断繁衍着自己的模样，以至于人们在其变幻莫测和光怪陆离的面具前，产生了怀疑：爱情到底是什么？

真的可以相信爱情吗？

剧中少年Ellis从遇到Mud开始，便卷入了一个他其实并不理解的世界——成人的爱情。

将Ellis的年龄设定在14岁，有点残酷。

一个少年的14岁，比一般所谓的16岁花季还要美好，对生活的认识变得丰富，但并不复杂，所以14岁理解的爱情十分简单和执着，才会有坚决、纯粹和直接的爱情观。

也许14岁的领悟还不足以形成“观”，但这是最可贵的最初。

Ellis认为相互爱着的人就可以永远在一起，所以他为自己的爱情冒险，所以他追逐着May Pearl，却并不明白女孩的善变。

Mud似乎是Ellis的成人版，他对Juniper的爱到了偏执的程度，让他自己看起来像个情圣。

他教训Juniper每个不靠谱的男友，自以为是地扮演着护花使者。

起初，你听Mud讲述他的爱情，他的juniper，你会认为他是个爱情狂，不能与爱人长相厮守，一直为爱漂泊着。

然而，随着Juniper的出现，故事被慢慢剥开，英雄的诗意悲情变成了爱情罗生门。

我们每个人表达爱的方式不同，感受到爱的方式也不同。

我们在自己的想象里勾勒爱的蓝图，想象着我们爱的人如何对我们感激涕零，如何欣喜地与我们相拥，但回到现实，你发现，对方并没有感到，也没有和你抱抱，甚至感受不到你的爱。

Juniper是个生性多情，有些浪荡的女人，从她交往多个男友，还一直与Mud保持心照不宣的关系来看，她没有男人，不太活得下去。

但正是这样一个角色，从一个对立面解释着Mud的爱情行为。

Mud为她杀人，为她冒险，因她逃亡，在Juniper看来却是不计后果、鲁莽和自以为是，因此她拒绝Mud一起逃走的计划。

Mud忽略了逃亡之后，他和Juniper的实际生活，爱情在面对过日子这事时，往往过不去。

Mud活在自己强大的爱情催眠中，而Juniper却在以往的感情中明白了这个道理。

她对Ellis说，Mud总是撒谎……只有14岁的Ellis显然被如此复杂的感情弄糊涂了。

他觉得为爱可以做一切，但Mud和Juniper的爱情，却是爱也有所不为。

他周旋于一个难辨是非的故事，正像这世界上上大多数故事一样，并不是非黑即白。

May Pearl的暧昧和善变，也让Ellis再次困惑。

明明已经约会过，明明她以吻回应自己的告白，为什么现在却在和别的男生调情？

爱情罗生门下，Ellis同Mud一样，犯了自以为是的毛病，自顾自地供出爱，却并不了解对方怎样感受。

Ellis父母的婚姻危机也是如此。

丈夫在意自己的“男人的事业”，以支撑这个家，抱怨妻子不尊重他。

妻子需要更好的生活保障，认为丈夫没有能力还在不服气。

爱的给予与回报总难收支平衡，因为我们总在自说自话。

整部影片借助河流、树林和小船，表现一种乡村的诗意，河流开阔处的一望无际，河岸上的神秘树林，增添了故事的柔性，“船”串连了整个故事，载着Ellis的少年时光，Mud的爱情疯狂。

虽然爱情捉摸不定，但导演并没有撒播多少伤感，也没有责难男人或女人。

只是在爱情罗生门下，抛出了问题——你还相信爱情吗？

想到那首《爱情的枪》，无比适合注脚这个故事：借我那把枪吧 你说你用不上那玩意去杀谁　　莫非有人把情爱都已看厌　　借我那把枪吧 或者借我五毛钱　　我要搭上北方的快车头也不回　　杀了诚实吧 或者杀了爱情吧　　在北风吹起的时候加入我们的队伍　　杀了真理吧 或者杀了谎言吧　　好在北风吹起的狂野中唱着激昂的进行曲　　借我那把枪吧 我又没说用不上那玩意　　莫非有人给你机会 让你感到自卑　　借我那把枪吧 或者借我五毛钱　　生就属于北方的我将一去不回　　如果有天我再归来 请不要因为我感到伤悲　　燕子会捎来讯息 当春风吹拂着新绿　　那是因为我想你　　跟我去北方吧　　那里正下着雪 就让我滚热的灵魂在冰霜上撒个野　　跟我去北方吧 逃离爱情的肤浅　　南方的江山太娇媚 腐蚀了我的热血　　杀了诚实吧 或者杀了爱情吧　　爱情来的时侯 你就会背叛你的诚实主义　　杀了真理吧 或者杀了谎言吧　　千万不要让他们站在敌对的那一边　　借我那把枪吧 我又没说用不上那玩意儿　　当真理站在谎言的那边 我就解决我自己　　借我那把枪吧 或者借我五毛钱　　南方的江山太娇媚 容易遮上我的眼　　如果有天我再回来 请不要为我感到伤悲　　燕子会捎来讯息 当春风吹拂着新绿　　那是因为我想你

《污泥》刚开始的感觉让我想到了《南国野兽》，虽然两部电影没有半毛钱关系，通常这类型的剧情片要诠释的事物面很多，而“爱情”这个话题显而易见在该片中比较突出。

电影中为爱执作的老男孩Mud和情犊初开的少年Ellis应该是同一个世界的人，Ellis之所以下决心帮助Mud逃命是因为他在Mud身上看到了他所期待的美好爱情，然而现实的各种残酷让Ellis的爱情童话破灭，正所谓成长伴随的代价；片子应该算是个美好的结局，中弹未亡的Mud和亲如父亲的Tom开着船远离，而拥有一段难忘经历的Ellis，开始微笑面对新生活。

找到一个评论颇好的片子，我一般不喜欢看片子的介绍，感觉有失神秘。

看到Mathew McConaughey 的封面，忍不住下来看。

这个男演员我从前不太稀罕。

之前看到的片子有和Kate Huddson一起的演一个金领花花公子，或者我本来不喜欢那个类型的男人，也认为任何一个长的好看滴男淫都能演，还有在欲望都市里面的他演自己，我甚至觉得蛮讨厌的，因此对他没有好感了。

最终的好感来自于达拉斯的买家俱乐部。

作为一个男人，一个演员，一定要让自己经历凤凰涅磐般、化蛹为蝶般的蜕变，才能成仙。

有了这样的经历，再看人，遇事，应该都是俯视的角度吧。

后来用看了真探。

说真的，最开始的三集，真的看不下去，我这样的超级美剧狂迷，看了几次都放弃了。

真正看下去是因为实在没有别的可看的。

然而故事高潮迭起，Mathew也有神一般的存在，开始迷这个男人了。

我不是影评人，也不善于扒。

我喜欢看电影，一个又一个的故事，有的自己经历过，有的看别人经历，有的在自己的想象中，有的充实自己的想象，还有更多。

自己更多的时候像一个偷窥者，各种feeling。

这个故事，真心喜欢。

两个孩子在家附近的小岛上发现了一艘挂在树上的船。

没有说这搜船是怎么挂到树上的，对于河边的孩子而言，这是他们找到的宝贝。

然后遇到了一个叫做mud的男人。

我开始还以为这个故事会讲两个孩子掉到污泥里面的故事。

作为普通观众还是太没有想象力了。

Elis是一个有金子般心的男孩儿，Mud也是，这样的惺惺相惜，做得好朋友。

他将来长大应该是个好男人。

故事就不多说了，精彩。

我是个直女癌，从来都是。

相对于中国的男生题材电影，我更喜欢欧美的。

不过，以前我还是比较喜欢女性题材多些的。

我人生的此时此刻，也许也像男主玛德一样，孤独的无助的，玛德的形象，满嘴谎言，自我感觉良好，总是从自己从发着想，看起来强壮可靠，其实也是孩子般容易感情用事，总是不得已制造麻烦。

他不是不好，只是还不够成熟，但是这就是他迷人的地方。

他的浪漫所在吧。

就像我们身边的大多数男孩。

总之，看了这部电影，我觉得更加了解男生，各式的男人甚至为他们着迷了。

其实最近，我一直在相亲，似乎遇到的男生都让我感觉情商不行，只是，其实并不需要对他们太多不必要的要求。

这也是我看了这部电影后对自身的一个让步。

其实，好多时候我不知道为啥就鄙视男生了，也许是因为我的家庭，我母亲对父亲的强势，还有父亲做事的糊涂。

也许不该怪我父亲的，其实我们都没怎么关心过父亲，男人的能力，压力，其实真的让人该疼惜的。

我曾经看过一个给身边的女人带来不好影响的男人，能让他影响到的都是他本该保护好的人，他的女儿，发妻；还好，后来的老婆看起来不那么易受影响。

只是他的人生，我无意中作为一个知情人的存在，也是叹息的，男生的际遇，男人的事业，男生是否能成功，真的好重要。

搭上一个失败的人，注定失败，这话出自汤姆，玛德对孩子说，汤姆是个杀手，即使玛德需要汤姆帮助，其实汤姆是部队的人，枪法了得，因为老婆死后隐居的。

其实汤姆是对的，他好心的骂了没心没肺的玛德不该拉两个孩子进入自己的麻烦中去。

在这电影里，汤姆表现的理智与感情是最成功的，其他男人的理智与感情也有表现，首先是父亲母亲的矛盾，叔叔与公主的矛盾，以及玛德与女友，还有孩子与高中生 的矛盾所在。

有矛盾的地方就会有成长，有结果。

玛德最后奋不顾身救了小男孩，小男孩面对新的邻居美女，枪击之夜弄破的河边小屋，汤姆出手相助。

叔叔其实知道弟弟的所作所为选择默默的帮助。

还好，最后结果还是美好的，想到一句话，所有的事情的最后，都该是皆大欢喜的，如果不是，那是因为还没到最后。

嗯，相对于女人的情情爱爱，我还是更喜欢男生责任中的柔情。

活着，真好

戛纳国家电影节中的国际影评人周（La Semaine de la critique），注定是个才情导演甚至投资预算的孵化器。

在2011年以第二部作品《寻求庇护》荣获该单元大奖后，美国34岁的导演杰夫.尼科尔斯就能顺利接受预算更大的制作，并找来马修•麦康纳和瑞茜•威瑟斯彭两位明星出演新片《污泥》。

或许是由于对尚未被制片人指手画脚的独立作品《寻求庇护》热爱有加，导致坐我旁边的多哈电影节国际项目总监暨选片人的Cvilova对杰夫有了更高的要求，因此，在《污泥》放完后，这个奔波于全世界选片参赛的荷兰女人表示了失望。

而对于大多数观众来说，这是一个不好也不坏的故事。

它有着儿童冒险片的趣味，有着惊悚悬疑片的提心吊胆，更有着逐渐揭示深爱的脉脉浓情，让圆润流畅的叙事去让观众自发代入影片主人公——14岁男孩埃利斯——的视角，让懵懂的他看到爱情、相信爱情、并失望于爱情。

“人需要慢慢学习如何去爱，在我的生命中，爱情导师总在某些幸运的时刻出现，这些人不仅仅是我生命轨迹中的过客，而是在有意无意间，慷慨地给予我需要的宝贵建议。

当然，不是所有的建议都是正确的，但在这当中，最珍贵的经验往往都来自于当事人的失败经历。

”正是这种对弥足珍贵失败经历的仔细找寻，让杰夫.尼科尔斯拍成了这部弥漫着密西西比河雾气的《污泥》。

电影有着两类类型片的常见场景，交待人物生活空间的，是密西西比河流经阿肯色州的宽阔水面，那里有着住在水上船屋中的男孩埃利斯和伙伴莱克勃，有着埃利斯关系并不融洽的父母，有着莱克勃以打捞生蚝为职业的叔叔，更有着河中心岛屿上一个因意外杀人而来避难的神秘男人“污泥”，在那里，孩子们初始了爱情的面貌和影响力；引出人物冲突空间的，是不远的小镇，那里有着搜捕“污泥”的警察，决心以命偿命而布下赏金杀手的死者父亲，让男孩们进一步认清爱情面貌的高年级女生和“污泥”恋人。

“污泥”打算避过风头后，找回爱人并远走高飞，这种简单的思念彻底打动了家庭关系不合的男孩埃利斯，他决心让这面被迫破碎的镜子重圆。

于是，冒险、阻挠冒险的势力、对强大势力的反抗，一步步的将剧情矛盾引向高潮。

导演为埃利斯认清爱情的旅程设置了两段并行不悖又相互影响的关系。

其一，就是“污泥”与触手不可及的女友的相依相恋，让男孩相信爱情的模范事例；其二，则是男孩自己初尝芳泽的兴奋与焦虑，高年级女生随口说出的不靠谱承诺，成为他日思夜想的紧箍咒。

两条爱情脉络的美好和痛苦同时到来，欢欣无比又绝望难受。

让14岁的埃利斯相信爱情又失望于爱情。

可是成人世界的复杂和无奈，哪是孩子可以理解充分的？

叛变与失信，让他开始认为女人都是水性杨花，就像大河上的浮萍，永远别想抓牢踩稳。

欲擒故纵、被迫放手，让经历浅显的男孩不再相信爱情。

世间一切都难以永恒，只有大河向着海洋奔流，历久弥新，亘古不变。

在神秘而美丽的密西西比河上，有这样一个男人，为了自己14岁时爱上的女孩，成为了被通缉的杀人犯，却仍在筹谋着如何与女孩远走高飞。

与此同时，有这样一个男孩，在饱尝父母的终日争吵和生活的平淡无味之后，满腔热血地帮助一个幻想中的爱情故事。

然而就算在电影中，完美的爱情依旧是幻影，有情人最终只能化为黄昏中一场凝望之后的告别，年少时对爱的信仰，也只能伴着枪声，永远沉睡在了密西西比河底的淤泥之中。

尽管我明白电影故事的主题很清晰的是一位少年成长中的一场洗礼，从孩子的视角看成人世界，总是能碰撞出对待事物单纯与复杂，稚嫩与成熟态度的火花，而后用类似忘年交的感情打动观众。

但故事从头到尾，我都无法把眼睛从Mud身上移开，这样一个深情的浪子，一个永远在漂泊的灵魂，如他的名字一样，淤泥尽管自己周身污浊，却可以孕育出最美丽纯洁的花朵，面对纷扰现实的搅动，总是可以慢慢沉静下来，还世界一份清澈如许。

他用简单而粗暴的方法对待生活，不屑于使用人类哪怕一丁点的心机。

我想他唯一的错误，就是希望所有人都和他一样，所以他注定被女孩伤害，注定只能和孩子成为朋友，注定只能孤独的生活在密西西比河岸，面对河水，想念那个14岁时候爱上的姑娘。

如果没有遇到Mud，我相信Ellis长大之后，很大程度上会变成另一个Mud。

但很幸运他遇到了Mud。

我也希望在下一个故事中，Mud会遇到一个愿意和他永远流浪的女孩，永远守护他纯洁的灵魂。

Somehow, Sometime, Somewhere, We are all grown up......在上海，百无聊赖， 先生写来邮件 说我们虽暂时分居两地， 但还可以约我看电影。

所以， 这个周末， 约我一起看污泥可好？

我淡淡笑笑说， 好。

周末看完， 我们可以讨论， 就像往常一样。

于是， 我赴约， 他却爽约。

等了他很多天， 终于今天说， 我看完了。

我们讨论吧。

继而， 他又马上来了一句， 我很喜欢。

我说： 很惨吧，很残酷吧。

于是 我们展开了一场长篇大论， 最后他说， 你写影评可好。

虽说， 我对自己的影评简直是完全毫无信心。

但就为着他， 我还是来了。

我喜欢这部残忍的电影。

这是更是一个典型的成长的故事。

可惜 孩子还能成长 那可怜的长不大的大人 就只能一个人在孤岛上逃避人生我妈总说， 一转眼孩子就长大了。

我也总是想 一转眼 我们都莫名奇妙的长大了。

成长， 如同电影所讲的一样是残忍的是明白 那些我们所想当然的一切 都可能是虚无的。

我们所生活的世界或许与我们的想像和期望 相形见绌电影， 仿佛在暗暗暗示， Mud 可能是那个Ellis 长大后会成为的人， 如果他的一生没有遇见Mud成长道路无非就两条 一条曲折坎坷 因为不愿接受这不公平， 不完美甚至残酷的世界， 另一条， 或许少了些疼痛， 因为， 早早就不再天真无知， 而是看清了客观世界的一切， 努力的活出自己所选择的样子。

最终 长成与否 都不重要 因为 时间永远是最公平的东西。

就如那MUD 简直是被成长了。

Ellis 和 MUD的 故事基本上是一样的， 家庭同样坎坷， 同样爱了个自以为也爱自己的女朋友， 唯一不同的是， 一个可怜的义无反顾，一个认输。

义无反顾的那个 可怜的在荒岛上逃避着人生 他只有一件 他那初恋女友送给他的衬衫， 噁心得连我这个坐在屏幕外好几公尺的观众都仿佛能闻到上面的汗臭。

还有一把手枪， 作为交易最后给了为他跑腿的另一个孩子。

而她的女友， 在Motel 里不是被别人因为他狂揍， 就是等这位自称为救世者的MUD的音信。

最后， 在一切准备就绪的时候， 他点燃篝火迎接她与他一起继续那荒唐的逃亡， 而她， 却跑去酒吧与任何人缠绵， 品尝，激情的滋味。

Ellis 基本上也是同样的爱上了一个根本与自己不配的女孩， 为她被别人揍了几拳， 就天真的认为， 那大姐就会匍匐跪倒在他面前， 歌颂那无敌的真爱。

或许， 天真的男孩都有那英雄救不美的不切实际的梦。

结果， 英雄倒是当上了， 美人心却离他越来越远。

在路上撞见， 连看都不多看他一眼。

单纯如孩童， 他都没看出来， 连MUD的父亲， 都不同情自己那逃避命运的孩子。

最后， 在目睹MUD悲惨人生的壮丽尾声后， 他长大了。

孩子， 欢迎来到人类星球！

没错， 你没看错， 没什么是完美的。

同时也恭喜你， 你得到了成长的那把钥匙。

在男孩 眼里 MUD 很酷 很纯真 敢爱敢恨 是他一直认为男人应该有的样子可是 他不知道 MUD 只是个 不能面对现实的白痴虽然说 人或者 不能让命运或生命顺从你 但应该努力但 若一个人 都看不清 自己那可悲的命运 最后失败都不会有人同情因为 大家的人生都是这样的凭什么他的逃避人生 就应该成功 成为传奇 名扬千古呢哪个时代不是乱世？

每个人的人生就是一场乱世。

没有人， 不在和真正的命运斗争着， 有些顺从， 有些争得头破血流， 有些亡命天涯， 仿佛逃开， 命运就跟不上一样。

唯有， 不迷失， 才能走出那条曲折的路。

智慧， 是矛盾的。

好坏， 是非也是矛盾的。

都是经历过后者， 才能追求真正的前者的节奏！！

电影最成功的地方， 就是他给了那个迷途的孩子一个血淋淋的榜样， 他最后得以成长！

P.S我觉得 Mud 叫自己Mud 是一个贴切得不能再贴切的名字了为Ellis 的出淤泥而不染，浊青莲而不妖的姿态，做了个完美而又荡气回肠的铺垫啊！！

P.P.S马修大叔实在太性感了.....

这两天偶然有刷到这个电影，又重新看了一遍。

之前只是觉得电影是在描绘少年Ellis对纯粹爱情幻想破灭的成长故事，没想过再看时代入感那么强。

两个明明是爱着对方的人，却总有些逾越不来的事挡在面前，最后不得不向现实，各行其道后来我想，Mud和Ellis应该是导演塑造的一人两面，Mud像内心的写照，Ellis是客观的现实。

Mud代表爱情的不灭，不断地挑战现实，Ellis憧憬美好理想，一里一表，其实一直描绘着一个人人会成长，梦会结束，片尾Ellis跟Mud争执，像现实里成年人做的最后挣扎一样，悲愤，痛苦，无力但又如何呢，多情自古伤离别最终抚平悲伤，让内心归于平静的，是流向平静广阔的密西西比河