曾少年之小时候

伴隨著一曲悠揚的《北京的金山上》，《曾少年之小時候》的故事從北京燈花胡同27號的四合院里徐徐展開——那是1997年的夏天，全院人都在翹首盼望著謝喬在香港回歸當晚金水橋前跳舞的時刻。

那時候，“遠親不如近鄰”是實實在在的生活情節，人與人之間的邊界感並不那麽清晰，更不會有太多物質差異帶來的落差與隔閡。

謝喬、秦川和筱舟分別出生在知識分子、個體戶商人和下崗工人家庭，他們在這個四合院的“家”里長大，每天在房頂的天空下交換著心底的秘密。

不過短短二十幾年，如今已經在水泥森林里習慣了原子化社會的我們，不禁產生一種恍如隔世之感。

在獨具特色的年代外衣下，該劇包里著綿密的現實主義觸角，像是軟刀子紮進了強話題，充滿著刺破時間的銳利。

今昔密切的互文關系，常常讓觀眾在不經意間產生跨時空的體認與共情。

雖因沒能參加迎接香港回歸的演出而難過,但秦川的兩個鮮蝦漢堡和四合院那晚無比溫暖的“喬喬最輝煌時刻”，是謝喬永遠不願醒來的夢。

秦川把自己視若珍寶的任賢齊演唱會門票送給謝喬和筱舟，自己卻坐在門外的臺階上用小本記錄歌名，散場後又拽著觀眾詢問細節——對你好，還不願讓你覺得虧欠。

雖然這一幕謝喬和筱舟沒有看到，但是觀眾看到了，場外場內看似冰火兩重天，其實秦川心裏熱乎著呢。

意料之外的笑點和情理之中的淚點交織在了一起。

這正是青春劇殊為討巧的地方。

行業劇中的真相不會被永遠雪藏，都市劇中無緣由的愛也會被觀眾論以懸浮，然而這卻是青春真實的樣子。

有些謊言之所以被冠以“善意”，是因為它超越了一己私利，這背後傾註的心意才是最耐品的，至於真相能否水落石出，已然沒那麽重要。

雖然最好的朋友在身邊，雙棒兒也能吃出生日蛋糕的味道，但彼此的羈絆也在同甘共苦的每一天里潛滋暗長。

因此，要講青春的美好，就不能只寫它的好，還要寫伸出又縮回的手，要寫被拒絕的回家同行，要寫物是人非的足球草坪，要寫不止有第一誌願的人生。

秦川對謝喬的愛而不得，謝喬對筱舟的暗生情愫，這兩個單向箭頭是青春最初的悸動，這份朦朧的美好還不是愛情，而是少年向青年過渡時期的友情之上、愛情之下。

於是我們看到，那個玩世不恭、說一不二的秦川一再錯過表白的機會，只會傻傻承諾的時候，是如何埋藏心事、小心翼翼。

謝喬的夢想就是他的夢想，但他又不忍心為愛而傷及友情。

他可以為了成就心愛的人遠走他鄉，也可以為了鼓勵心愛的人從頭再來。

“我們”的故事里，絕少有焦慮下腳的地方，秦川越成長越有擔當。

筱舟是家長口中典型的“別人家的孩子”，雖然家境不算好，但從不自卑，陽光上進的他心中自有一番世界。

當鄰居小夥伴還在聊吃聊喝時，他說出了：“我覺得最奢侈的，是付出全部努力的人生。

”筱舟無疑是早慧的，雖然表面上少了一些青春的沖動，但內心跳躍的小火苗一直能量滿格，筆友Takuya便是他心靈的秘密出口。

寫信交筆友的橋段，充滿了時代感和生活流。

雖然Takuya一直只是出現在信里，但也是“我們”中的一員，一個個粉紅色的信封載著筱舟渡過了那些迷茫無助的黑夜。

至於後來相見時，Takuya完全出乎筱舟的想象，但這又有什麽關系呢？

價值蘊藏在過程之中，陪伴、傾聽與分享早已化作溫熱的心流，筱舟全部得到了。

這種陪伴性的創作理念，不僅體現在主角成長的人物弧光上，還反映在了投諸生活的平視視角。

當觀眾帶入了主人公的視角，導演在每一情感悸動處打出的暖光、掃過的空鏡，還有不時飄來的《東方紅》樂曲鐘聲，都使四合院裏的草木含情、燈火可親，有些治愈便在舉重若輕間悄然奏效了。

《曾少年之小時候》的內核緊實、話題走心，在角色身上植入了人性的灰度和黏稠的心緒。

下崗後的筱舟爸爸瞞著家人來到西餐廳，穿上厚厚的棉服扮成玩具熊招攬顧客，一次生病睡過了時間，當他匆忙趕到餐廳，聽到玩具熊的身體里傳出兒子的聲音時，觀眾和角色一起淚落如雨⋯⋯在這個明媚的春天，在青春劇語法正在被改寫的當下，這部幹幹凈凈的網劇追得我們牽腸掛肚。

同時，該劇的表現手法又是詼諧、跳脫的，它有著高於生活的戲劇性，也有著離地半尺的輕喜感。

輕喜感是犀利話題的柔化劑，也是治愈觀眾的加分項。

家長會即將召開，燈花少年陷入了各自的苦惱——當得知自己最不擅長的英語拿了第一時，謝喬開始鋪墊並暗示這次考題很難，想給參會的媽媽一個驚喜。

秦川考砸了，卻還惦記著獎勵文曲星的事。

筱舟生平頭一次沒有考第一。

幾個小夥伴都難以理解對方的苦惱，點點滴滴盡是錯位的喜劇。

劇中，吳大小姐和將軍爺爺相愛一生卻無緣牽手的故事看似閑筆，實則伏脈千里。

兩人“世上多風雲，人間有聚散。

今朝若別離，他日喜相見”的絕筆，讓燈花少年們明白了世事無常，也提前昭示了他們也終將別離。

燈花胡同的拆遷意味著與“我們”的分別，這讓早已深深嵌入彼此生命的每一個人猝不及防，也讓習慣了合家歡大結局的觀眾不得不提前做好“對抗遺憾”的心理建設。

遺憾是青春的片尾曲。

將全劇結局落腳在離別，暗喻著燈花少年們亦是在與付出了全部熱情的純真年代告別。

這是成長的法則，更是人生的常態。

最後在天臺上的那場約架，改變了秦川和謝喬的命運，這是他們在離別前對往事、對彼此的最後一個吼聲，既是給自己無處安放的離愁一個落地的理由，也讓全劇有了一個高燃的結尾。

還記得辛原哥臨行前大聲講出的那句“現在是互聯網的時代，我們之間沒有距離。

”樂觀中透著幾分稚氣。

作為這二十多年互聯網迅猛發展的親歷者，今天的我們愈發認清了網絡與距離的辯證法，一切問題的終極答案依舊是時間。

正如結尾彩蛋里，秦川、謝喬和筱舟多年之後又在老地方重逢，盡管他們都努力想做出當年的畫風，卻終不似，少年遊。

不知从哪一天起，头脑里经常会无意识闪过一些年少时光的碎片情景，现在看起来好像有点傻傻的，但是想一想又觉得很天真很纯粹。

最近看了几集正在腾讯视频和爱奇艺热播的《曾少年之小时候》，那种十分微妙的熟悉感再一次涌上心头：原来我们都曾经是从前那个少年，一直没有改变。

伴随着朗朗上口的《北京的金山上》歌曲旋律，以及1997这四个惹眼的数字，《曾少年之小时候》的故事背景也就这样徐徐拉开。

似乎就是围绕着这个世纪之交的千禧年，每一年都有着各自的关键词：1997、1998、1999，再到迎接2000年的到来，每一年都以这种特殊的方式在我们的记忆中留下了难以磨灭的印象。

可以说，这部剧首先在充满怀旧气息的浓郁年代感上就俘获了我的心。

并且，剧中几乎每一处看似不经意的小细节，都能够勾起我对那个时代的怀恋心绪：不论是衣柜上镶嵌着的大镜子，还是墙面上挂着的可收叠木质衣架，小到谢乔（张籽沐饰）手捧着纸质优惠券心心念念的汉堡，大到秦川（张开泰饰）死缠烂打口口声声想要的那台捷安特自行车……不能不说，《曾少年之小时候》在视觉呈现、故事讲述乃至每一个小物件的陈设细节上都非常还原，只要是经历过相同年代的观众一定会深深地感同身受。

再回到《曾少年之小时候》对于人物关系的刻画上，我们首先借由活泼纯真的谢乔，看到了这个四合院里亲密如一家的和睦场景，谁想找谁只需要迈开步子小跨一下门槛就行了，邻里孩子们之间更是不分你我，时不时可以到邻居家美美蹭个鸡腿来吃，由此联想到如今已然习惯了原子化社会的我们每一个人，心里不禁产生了一种恍如隔世之感。

三位少年主人公谢乔、秦川和何筱舟（郭子凡饰）分别出生在知识分子家庭、个体户家庭和工人家庭，小小的四合院就像一个小社会，充斥着世纪之交年代的邻里和睦和美好人情，以温情态度描摹烟火气十足的日常生活。

《曾少年之小时候》带给我最多惊喜的，其实是几位年轻演员的真诚演技，对，我首先能够想到的一个形容词就是真诚。

对于演员来说，想要演绎出让观众看了觉得真实的少年感其实不算容易。

看得出来，张籽沐、张开泰和郭子凡三位演员都进入了人物角色的内心世界，无论是台词表达还是动作神态都给人以自然流露的感觉，看不到“演”的痕迹。

因此，从他们身上所传递出来的那种青春期少年之间的纯真友情，也就显得格外美好：秦川用汉堡来安慰谢乔的桥段温馨动人，而且充满了真实感和生活气息，在杂志上交笔友的剧情更是特别有时代感，让我也一下子想到了自己童年时期交笔友的愉快经历，的确是非常怀念。

从青春叙事到共同记忆，《曾少年之小时候》以小见大，以三位正值青春的少年个体成长反映时代变迁，用一个四合院里的三组家庭浓缩出极具代表性的时代图景，不仅有怀旧感十足的温馨气息，更有人与人之间守望相助的深厚情谊。

闲话少叙，今晚继续追起！

最美的不是下雨天，是曾与你躲过雨的屋檐。

最美的青春应该什么样？

或许在《曾少年之小时候》中可以找到答案。

这是一部裹挟着时光与回忆，青春与感动的剧集，无数次梦中再现的校园生活，一封封寄往远方的书信，一句句充满文艺气息的嗟叹，一张张历历在目的青春脸庞，一场场事关人生转折的考试……真的，剧集从初中到高中，到处都是青春细节。

恰因为韶光易逝的规则，以及这些无处不在的细节，这部剧集成为一部抒发关于成长感悟的作品——最初的成长，还是一个动词：骑自行车，串胡同，关门偷看录像带（对于我们这些录像厅成长起来的人来说，时间线应该是更早期一些），逃课、茬架……那个时候，成长就是在不停地去尝试任何可能的动作。

而也因此让青春有数之不尽的回忆——最美的青春恰是这年少轻狂的记忆。

剧集在九夜茴的笔下，也确实做到了让那些曾经的少年们不管过去多久，都仍然熠熠生辉。

充满青春质感的演员，也让故事的诠释有了最为贴合的表现，剧中张籽沐饰演的谢乔、张开泰饰演的秦川、郭子凡饰演等何筱舟，甚至康启轩饰演的大龙等等少年少女们的初高中时代，直接将人牵回青春时期，你可以在这些角色身上看到无数同学青春的影子，而他们游刃有余的表演，让记忆中的那些岁月变回阳光灿烂的日子，让观众在老去之前，重温共同成长的经历。

这更是一部“请回答1997”的故事，里面正青春的少年男女，他们不谙世事，在学校里，尽享青春的自由，会为了足球场上的一次进球狂呼，也会为了偶像书中华丽的词句陷入青春的忧郁，自然，也有充满了烟火气息的成年人，他们奔波于街头巷尾，为生活全力施为，他们眼神中充满了神采，将1997的人情味重新蒸腾在观众的面前。

这也是《曾少年之小时候》这部剧让人感触的地方，故事的文本并非全然留在少年们的身上，也从成年人的生活细节中，去反射青春的光彩，成年人的积极与努力，让校园中的孩子显得是如此的阳光与无忧，多年以后，他们站在写字间的玻璃窗前，带着比父辈更为沉重的负担，怎么能不想起当年的自由与轻松。

所以，最美的青春恰恰在于青春逝去，只能在回忆中重现，让你想到他们，就忍不住微笑。

关晓彤的出场就是串联回忆与微笑的钥匙，她的客串演出让人欣慰，因为她让观众看到成长最终美好的模样，尽管现实匆忙而冷漠，但总有一些回忆的温暖让人内心被抚慰、熨贴。

当人到了一定的年纪，成长就不再是一个动词，此时，成长也变为时间状语，我们一路狂奔，在观看过程中欢笑与共，青春让人如此感动，因为总有人正年轻。

青春是每个人心中最值得回忆的片段，它热烈、真诚的在我们的记忆中留下了浓墨重彩的一笔。

在《曾少年之小时候》的故事中，少年们的青春里有挚友的陪伴，有学习的苦闷，也有家人无微不至的关爱。

看这部剧时，我喜欢他对回忆的叙述，以成人的视角回看童年让我的记忆得以回溯到那段时空，而将童年记忆放置于具有代表性的历史事件之下又让窥见了集体记忆之下的个体记忆。

这部剧的开始是以历史回溯的方式进行的。

每个人心中都有一次让你想要永久记住的骄傲时刻，在谢桥眼中，在香港回归时在天安门前跳舞便是这样的瞬间。

少年时的她将这时的骄傲与遗憾全部记录于光盘之中，而长大后，这盘光盘成为了她回望童年的介质，也成为了这一故事的开端。

在剧中和光盘一样的介质并不少见，无论是课桌上刻下的文字还是安妮宝贝的诗篇，那些承载着青春记忆的物品总能在某一时间唤醒我们对青春的记忆。

相较于习以为常的口述和日记本式的叙述，《曾少年》中以特殊物件为引子追溯童年的方式总会让我有更深的情感共鸣。

毕竟，我们是不会将青春中所有的琐事记下的，但又总有些什么能在某个瞬间将你带回到那段时光，回忆起那一刻的喜怒哀乐。

以成人的视角回看童年是一场能引起情感共鸣的追忆，而以普通亲历者的视角看那些宏大的历史事件便是当代人的一种猎奇。

香港回归、特大抗洪这些频繁出现在课本和考题中的重大事件究竟对一个普通的家庭有什么影响是很少被人们所提及的。

我们常常感动于重大事件所带给我们的民族认同感与自豪感却往往忽视了藏在集体记忆之下的个体记忆。

而在这部剧中它巧妙的避开了宏大叙事，以个体的视角讲述了重大事件对三个普通家庭的影响。

在香港回归时，胡同里的家人都在为谢桥能参加回归表演而欢呼雀跃，而因为“倒霉”未能如愿参加表演的谢桥则在公园中坐了一整晚不敢回家；在特大抗洪中，奉献是最常被我们提及的，但实际上，捐款也可能会变成家人的愤怒，因为几个月未能拿到全部工资，500元的捐款为何筱舟一家带来的并非是骄傲，而是父母二人一段时间的争吵与隔阂。

这些藏在宏大叙事之下的生活细节在这部剧中都逐一被讲述。

从个体记忆的视角出发，你会发现历史只是一根穿起生活琐事的线，在历史事件之下，每个普通人的愤怒、和解与幸福才是留在回忆中的珍贵瞬间。

重大事件是记忆较为浓墨重彩的部分，而生活中的琐碎才是真正填满青春记忆的东西。

除了对时间的回溯外，我也很喜欢这部剧中对青春琐事的刻画。

少年们气势汹汹的约架却以背出师表开场，以共同打扫落叶告终；青春懵懂的男孩开始背着女生看一些电影，而被精神寄托影响的女孩也想要自以为梦幻般美好的“孤独”。

在青春的琐事中，总有些在当时引以为傲实则过分中二的事件，那些往事是回忆中最独特的部分，也是深藏于每个人心中待唤起的事件。

这次，和少年们一起重回青春，让那些承载着青春记忆的载体唤起你那份独特又热烈的记忆吧。

虽然我不住在皇城根，但是电视剧里的几乎就是我的童年。

为了迎接节日的体操演出，大院里疯跑的小孩，明明就10几个人还要拉帮结伙成2派，对方派别有什么动态时刻紧跟。

在学校里总有成绩又好人又文静的女孩成为全校焦点，看到身边要好的朋友也被她们抢走，心里气的躲被子直哭。

安妮宝贝横扫一切，谁在《八月未央》的阶段里说出“我不疼痛”都能被后进同学们逼着退圈。

一切都那么真实，《曾少年》我还看过，虽然完全没印象了，但是有电视剧里呈现地这么紧凑、妙趣横生？

应该再把书温习一遍。

这里反复看了好几遍，看一遍笑出声来一遍。

不是封建迷信，只是奶奶们对孙子们的无限关爱，为了孙子，什么都可以，拼了！

这里也是看了好几遍，以“批评式”为主体的母亲形象，虽然爱地深沉，但古代文化中抱孙不抱儿的主导思想，让母亲们收起温柔，奉行严肃教育。

很像韩国的电视剧 请回答1988，很喜欢这种有年代感的剧，里面有浓浓的亲情、友情、青涩的爱情。

有叛逆，有成长。

几个演员的选角非常完美。

演技也是相当自然。

包括奶奶、爸爸妈妈们演的可真好。

回忆起小时候街坊邻居就是很热情，像家人一样。

怀念那时候。

一个年代有一个年代的生活。

愿心地善良的人们都能心想事成。

中国-北京版请回答1988。

通过一个四合院，几户人家细碎的生活日常，反映时代的面貌、生活的变迁以及时间这个巨大的操盘手的力量。

家人、亲人、邻里之间的温情、友情、爱情（有懵懂的那种，也有成熟的那种，也有乔乔小叔处于中间层次的那种），通过三四个小孩子的故事串起来、放大。

这个叙事角度真的非常好使，因为这样，小事也当作天大、大事却微缩来对待，都显得非常合理。

时间流淌在生活的细微处，却传递出大时代的勃勃生机。

它的思路有可能出自1988，但它本土化了，融入了北京味儿，纯正的京味大杂院生活、中国式的邻里关系、八零九零后特殊的流行记忆，没经历过这些的人，是根本无法写出来的。

一条灯花胡同，四个家庭，家庭调性不同（知识分子家庭、工人家庭、个体户、有些瑕疵的不完整家庭）、父母脾气不同、培养出来的孩子脾气秉性就不同，他们的生活随着时间展开，我们的时代画卷也从一条胡同延伸到了整个社会。

灯花是一整个大时代的缩影。

这剧胜在细节，人物不多，故事也都非常日常接地气，我看的时候，一边感慨“这不就是我的青春嘛”，一边惊叹作者/导演们的表现力，太会写了，镜头太会给了，他们的完美结合，让我仿佛在过日子而不是看剧，这其中有太多不经意的小细节，比如捡别人衣服穿的时候上衣下衣不同时穿或者给到不同的人，比如在学校里数笔划，比如三点一测哈哈。

犹如一面镜子，以点带面，让我们看得见过去与未来，看得见个体与众生。

一部清新又温暖的《曾少年之小时候》，所带来的，是在美好旧时光中生发出的深情与感动；一个小小四合院的日新月异，所凝练的，是整个时代巨变的斗转星移。

最后，乔乔一家最后离开大院关门的一刻，传达出的，是我们所有人，我们每个人，对逝去时光的不舍与眷恋。

不过，u1s1，借鉴1988的点还是有点多哈。

今天刚把曾少年之小时候看完，看到弹幕里面很多谢乔的负面评论，在剧中谢乔一共喜欢了三个人。

分别是孙泰，秦川和小船哥，下面展开说说。

(一)孙泰：电视剧和小说毒晕的喜欢谢乔和孙泰的初见是谢乔撞了孙泰，孙泰还给谢乔送去了医院。

那个时候的电视剧和言情小说这样的桥段也不少见吧——莽撞野丫头和白净小公子。

而且那段时间的谢乔还特别喜欢看言情小说。

当真的这种桥段发生在生活当中，16岁正是对异性的懵懂阶段，再有电视剧和小说的buff加持，谢乔对孙泰的喜欢也在情理之中。

(二)秦川：暗示下的喜欢其实剧中谢乔对秦川喜欢是一个有层次的循序渐进的，这里就拿陆倩冉写小说那个时间段来说。

因为刘雯雯的出现，谢乔开始正视了秦川是能作为异性伴侣而不是发小而存在。

陆大仙儿的塔罗牌都是在暗示谢乔的身边红桃A，加之秦川对谢乔的种种维护，谢乔自然会生发情愫。

(三)小船哥：成长自我认同的喜欢当时的谢乔迫切的想让其他人认可自己长大的新身份，但是卡通发卡，迪士尼，流氓兔，还有一个穿着白衣裙的刘雯雯，让她无比郁闷：所有人把她当女孩，可她想成为女人，所以他想选择代表爱情意向的水晶苹果，是想对自己成长了的身份进行认同。

而当小船哥送上那只水晶苹果的时候，谢乔发现周遭有一个人是认同她的新身份的。

愿意用成人的身份和她对话。

她喜欢这份平等的感觉，自然就将目光投向了提供这个感觉的主人。

弹幕里很多人都说谢乔很渣，说是见一个爱一个。

每一个成长阶段，自我的不同需求也就会使将眼光投向不同的人。

平心而论，哪有少女不怀春呢？

看完这部剧，我也努力回忆一些，但真的想不起来太多，就连高考穿的什么衣服都忘了……邻居不过有些感受还记得，小时候我们也住平房，那个时候邻居之间是真的好，家里有了好吃的，都是送这家又送那家。

我家邻居三个孩子，我经常过去玩儿，也蹭吃蹭喝的。

那家姐姐天天被哥哥打哭，当时我觉得很惊悚，虽然都是亲生的，他们之间我感觉还是缺少了，亲人之间的爱护，不像剧中还是可以感受的到。

青梅竹马？

我童年的邻居中好像也有个喜欢我的，不过当时家边儿有条河，他失手让我落水，竟然直接吓傻了，还好我妈突然想起来我，给我捞上来，不然我就嗝屁了，瞧瞧喜欢我的人都啥呀…生活中到底有木有存在着秦川这样的人呢，也许有吧，但肯定跟我没关系～学习孩子之间比学习是真的，我们那个年代学习好，真的会出路比较好，邻居有一家三人都考上清华的，是真心羡慕到牙缝里。

而我是那种谁考得好，我都不着急的，佛系普女啊。

要我一大学同学的话，就是不求好。

就这一点，我也没啥遗憾，有的人生是在努力实现意义，有的人一生都在寻找意义，我可能是后者。

拆迁如今让我找出生地儿，肯定找不见了，过去被尘土埋葬，同时也埋葬了那个年代的纯朴。

老邻居们，很多年之后，会零星的遇见，但离开了那片土壤，关起门来各过各的之后，我们都不得不选择一种全新的生活方式。

就像现在，我已经很久没体验逛街的乐趣，但，网购？

真的有意思么？

人类的居住习惯行为习惯，其实都会影响着内心活动。

以前我们虽然物质匮乏，但每天都特踏实……起起落落追完了第二部过来补课的，有的家破产了幸好孩子们接的住这份打击，有的家落末了幸好王莹非常理智清醒～我喜欢作者立的这人设。

每个小家庭终归走向哪里，跟家风，跟下一代有直接关系，只要出现能抗事儿的，家就不会散，就会越来越好。

这个世界在变，家庭形态在变，居住形式在变，但希望不变的是，人与人的温情和真心。

第一集里有一段关于男女服装混穿的背景音，出现在谢乔和秦川吵架之后的某个早上，秦妈妈把一整套红色的运动服分开送给了谢乔和秦川，谢乔穿裤子，秦川穿上衣，两人“分开撞衫”，面面相觑，谁都不爽对方和自己穿了同一套衣服，此时，背景中的广播播放的内容恰好是——“女人不得穿戴男人的衣服，男人也不得穿戴女人的衣服，这些行为是人们所憎恶的……”

秦川骑着姐姐的粉红色女士自行车上学那一段，背景音借着《动物世界》的解说词，把秦川当时的处境、心境和后续发展安排得明明白白。

“在这场战斗中，杰瑞没能保护住自己丰满的羽翼…杰瑞似乎有些不甘”——秦川以为旧的自行车坏掉秦妈妈就会给他买一辆全新的捷安特，没想到秦妈妈却让他先骑姐姐的粉色自行车上学，秦川郁闷、不甘甚至觉得很掉面。

“在很长一段时间内，杰瑞将受到群体的排挤”——青春期的男孩好面儿，一个大男人骑个小粉车算怎么回事儿？

秦川骑粉色小车被李强一伙人撞破，免不了被一顿嘲笑。

“杰瑞只需要一段时间就可以重新长出丰满的羽翼，到那时它就可以重新夺回王位”——正对应了后续剧情中，秦川丢脸只是一时，很快他就得到了自己梦寐以求的捷安特。

谢乔第一次来生理期的部分，背景音也很有意思，依然是借用了《动物世界》的解说词——“夏日的肯尼亚，小苏菲第一次面对全新的世界，它感到既陌生又恐惧，此时它最需要的就是来自妈妈的呵护”背景音响起，紧接着镜头切到谢乔和谢妈妈，谢妈妈将卫生巾放到谢乔的书包里，看到女儿有些无措的样子，谢妈妈给了她一个大大的拥抱，就像“小苏菲”的妈妈正在呵护着他。

除了解读剧情和人物心理，这部剧的背景音在烘托气氛上也是一绝！

印象最深的就是辛原和爷爷出场的那两集，谢乔和秦川把羽毛球打到了“怪人”辛原家的二楼，想到关于辛原一家的“都市传说”两个人都不敢去取回羽毛球，此时，辛原登场，背景音响起——“警察耐心做好罪犯家属工作……在家属的劝说下投案自首，这说明，只要下功夫做家属工作，就可以使一批在逃犯落网，要充分依靠群众抓捕在逃犯”

紧接着，辛爷爷出场，背景音紧跟这从新闻广播切换到了《动物世界》——“猴群的头目背板了它，打死了这只年迈的猴王……它曾经是八达岭另外82只猕猴的头目”

谁是猴王，谁去自首，谁家住了个在逃犯不用明说，观众自会联想。

随着剧中街坊邻居们对辛原一家经历的谣言传得越来越离谱，背景音对灯花“都市传说”恐怖气氛的烘托也越来越浓烈。

辛爷爷大晚上坐院子里磨菜刀，谢奶奶和秦奶奶见到转头就逃，背景音播放着《动物世界》里老鹰狩猎的片段——“老鹰正在逼近它的猎物，他们通常会在发动攻击之前进行长时间的准备，一旦猎物稍有松懈就会随时发起进攻”给人一种辛原爷爷磨刀，谢奶奶和秦奶奶无处可逃，灯花胡同分分钟就要上《法治进行时》的感觉。

有时候，背景音也顺便承担起了官方吐槽的作用，谢乔和筱舟去找李强一伙人茬架， 被碰巧出现的秦茜及时制止，背景音响起，仿佛观众的嘴替——“三位勇敢的年轻人，他们敢作敢为，天有多高他们不知道，地有多厚他们想知道也确实不知道……”

相比一些要用人物内心os或者直接靠台词直白表达剧情和人物内心、生怕观众是个傻子看不懂剧情的设计，《曾少年之小时候》这种小巧思小设计真的聪明太多了，也讨巧太多了，能看出来剧组是真的在这上面下了功夫的。

最后，发一个本人觉得是大伏笔大剧透的片段！

第六集秦茜提前结束智商测试去买冰棍，自己坐在小卖部门口吃独食的时候，小卖部的广播里放的是《红灯记》唱段，正唱到了“爹不是你的亲爹，奶奶也不是你的亲奶奶”，以这个剧的细致度而言，这段肯定不是随便放放。

所以，合理推测秦茜身世肯定和现在表现的不一样！

坐等后续更新！