满江红

这种电影最重要的还是打磨剧本，不要为了反转而反转。

看完给我弄一脑门子问号。

搞得该上升情感啥的地方也没共鸣。

只有假秦桧知道岳飞遗言，101个字。

那别人怎么知道他留的是一首词？

上来就让全军复诵，万一岳飞留的家书呢？

歌姬是计划外出来的，才唯一接近尝试刺杀秦桧一次，那原来计划是啥，咋能接近？

刺杀金人特使，怎么就敢说那个信囊只有张大认识？

要是何大人也认识，那还有后续了么？

最后在牢房里才拉孙钧反水，他怎么敢确定最后有这个机会？

万一俩人没关在一个牢房里呢？

那孙钧决定好要反了，牢房里二打一侍女嫌弃不稳，然后自己上楼一打二侍女？

凭啥最后孙钧喊真秦桧出来他就出来啊。

他为啥不一直躲着，或者开窗叫人？

审讯张大和歌姬的时候，让士兵强暴歌姬，然后她一直在那喊“张大，张大”，然后张大招了，她出来唾弃，那你喊啥呢，忍着不行吗？

还是歌姬，审讯女的就要强暴，这玩意也太刻板了，人特么本身风尘女子，就算不是，为了家国舍命刺杀的人。

这种事对人家能那么重要？

剧情不通的地方可太多了，遭不住。

再说演技。

先说暴论，除了何大人，剩下人演的都是什么玩意。

还是拿典型审讯张大说，刮背后刺青，那哪有那么刮的啊。

能刮干净么？

不是扯淡呢。

还有让士兵按住手，那么疼就这么按手谁能按住啊。

但是沈腾的手压根就没动呀。

光仰头咬牙做表情了。

剧情上最后圆说是假意刮假意疼，那我只能说何大人死的是真不冤枉，这看不出来。

不及格。

不是粉丝，也不是专业人士。

但我想从比较客观的角度和比较主观的角度来看看这部电影。

没有权威，仅作参考。

从客观角度来看。

我先夸一下。

一是片子的美术。

谋子对大场景的把控还是有点意思的，同时整个电影充满对称的美学。

而且片子里一些室内景的灯光确实很棒，对画面的把控还得是国师。

二是情节和一些安排。

最后秦桧儿替身的构思还是挺妙的，有意思。

还有每个场景转场的时候的背景音让转场和戏曲转场有相似之处，倒是挺符合整个剧本调性。

三是演员。

腾哥的突破很棒。

夸完了让我说一下问题。

一，死亡滤镜。

我知道影片前期加的滤镜是为了体现天朦朦亮的感觉，但是影片中随处可见的大太阳的阴影让人觉得这不是天还没亮的效果，而就是大中午硬加滤镜。

重点是这样的画面非常多！

给人一种粗制滥造的感觉，剧组甚至不愿意为了还原场景带密度。

我不理解对画面颇有要求的张导是怎么忽视这个问题的。

二，情节。

张译饰演的角色在片子里是一个颇有计谋的反派，但他死亡结局前的所为就是突然降智！

并且就算解释为太贪婪也不足以支撑这段情节没有问题的观点。

还有片子的反转和悬疑大多很无聊，都在意料之中。

从悬疑来讲，太一般了。

三，辣鸡的喜剧效果。

片子大多笑点就…比较low，多半在靠腾哥。

而且影厅里笑的人也不怎么多。

这时候有人说了，这是一部爱国主义片，为什么要喜剧有那么高预期？

因为满江红的宣发就指着喜剧打，而且还在春节档，对喜剧效果要求高也是合理的。

四，人物塑造一般般。

岳云鹏饰演的那个角色太薄了。

本来以为围绕他的身世和那块皇帝给的牌子and人物弧光会有更多描写。

失望了。

五，辣鸡的煽情。

片子的煽情很尬，很突然。

好像在摁着观众煽情，不过是在卖岳飞的情怀。

六，场景真的太少了，虽然我理解场景为剧本服务，但是真的太少了…这个时长的片子还是要考虑这个的。

最后说下主观的。

片子挺无聊的，想睡觉，看了挺多次表。

就那回事，没什么新意，可能是预期太高了，张艺谋＋沈腾＋悬疑＋喜剧真的让我心动了，但是没有达到预期，有些失望逻辑混乱，毫无美感，内核空洞，哈哈一下就过去了，看完了之后什么也没记住，感觉在把我的智商按在地上摩擦，还是期待其他几部影片，！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

这部电影中张大和瑶琴两位剧中人都唱了一首词：何日归家洗客袍，银字笙调，心字香烧。

流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词就是出自南宋时期的宜兴人蒋捷《一剪梅·舟过吴江》，吴江就是后来的吴淞江，流到上海就叫苏州河。

电影《满江红》讲述南宋绍兴年间岳飞死后的故事，故事大致发生在1148年左右。

蒋捷出生于1245年，咸淳十年也就是1274年蒋捷考中进士，两年后元军攻破临安，南宋灭亡。

南宋亡后，他这个进士不想服务元朝，就漂泊在姑苏一带，太湖之滨，在吴江写下了“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”这绝世佳句。

正因为这首词，蒋捷被后人称为“樱桃进士”。

所以满江红的电影对应的年代蒋捷还没出生，也就是剧中人穿越到了100多年后，念出了这首词。

蒋捷的《一剪梅.舟过吴江》：一片春愁待酒浇。

江上舟摇。

楼上帘招。

秋娘渡与泰娘桥。

风又飘飘。

雨又萧萧。

何日归家洗客袍。

银字笙调。

心字香烧。

流光容易把人抛。

红了樱桃。

绿了芭蕉。

我看过的第1452部电影，《满江红》我给7.7分。

72岁的张艺谋还在巅峰！

张艺谋在这部《满江红》中对悬疑和喜剧的运用可以说是炉火纯青！

沈腾！

易烊千玺！

张译！

岳云鹏！

雷佳音！

五位演员联手贡献了非常精彩的表演！

《满江红》2023年华语电影不能错过的佳作！

张艺谋！！！！！

还在巅峰！！！！！！

怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。

抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。

三十功名尘与土，八千里路云和月。

莫等闲，白了少年头，空悲切。

《一秒钟》是一封写给电影的情书，《悬崖之上》是从未尝试过的谍战类型，《狙击手》将战争视角聚焦于小事件。

张艺谋年过七旬依旧保持着高产已经不是什么新鲜事了，并且还保持着出色的作品质量，《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》在豆瓣分别取得了7.7分、7.6分、7.7分的佳绩。

于是，《满江红》来了，首映礼之后不散鉴片团打出了7.8分，张艺谋还是那一个张艺谋，继续不让观众失望，成为今年春节档七部电影中独树一帜的一抹「红」。

《满江红》讲述的是由一场死亡牵扯出的一个迷局。

南宋绍兴年间，岳飞死后五年，秦桧率兵与金国会谈。

会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。

小兵张大与亲兵营副统领孙均机缘巧合被裹挟进这巨大阴谋之中，宰相秦桧命两人限一个时辰之内找到凶手。

伴随危机四伏的深入调查，宰相府总管何立、副总管武义淳、舞姬瑶琴等人卷入局中，案件的背后似乎隐藏着一场更大的阴谋。

局中有局、人心叵测，一夜之间风云变幻，各方势力暗流涌动……

古装、喜剧、悬疑，是贴在《满江红》上的类型标签，而将这三个关键词与张艺谋放在一起，就不禁会让人联想起《三枪拍案惊奇》，那一部至今都仍以豆瓣4.7分占据着他最低分作品位置的作品。

时隔13年，张艺谋再一次拾起这三个类型标签，没有被同一块石头绊倒两次，而是打了一次漂亮的翻身仗，终于收拾了他曾经战败过的旧山河，以作品自证，《三枪拍案惊奇》是一时疏忽，《满江红》才是正常发挥。

这一次对于《满江红》，残酷叙事和黑色幽默被揉碎了拧在一起，悬疑是风筝，喜剧是线，彼此密不可分，如此的描述，听上去像另一部《唐人街探案》，但其实是加入了喜剧元素的《风声》，悬疑管够，笑到最后。

悬疑管够作为一部悬疑片，《满江红》做到了处处皆诡计、人人皆心机。

电影就如故事所发生的那一座驻地宅邸，一座座错落的院落，一条条交织的长巷，使其恍若一个迷宫。

整个故事亦被编织成了一张巨网，每一次反转，每一次破局，循着蛛丝都可以发现之前埋在细节处的伏笔。

一句不起眼的口误、一次毫秒间的迟疑、一场动真情的吟诵，这般如此，如此这般，恍然大悟，原来都经得起推敲，意料之外皆在情理之中。

笑到最后作为一部喜剧片，《满江红》以适时而出的笑点柔和了原本的严肃。

金国使者的死亡，是电影的起点，为了查出真相，不乏使用一些非常手段，不免让电影增了几分杀气。

喜剧元素恰如其分地加入，是苦口药方中添了一味甘草，清热味甘，让病人更易入口，使药品更好地发挥其功效。

沈腾、张译、岳云鹏等各自的喜剧风格，被调至了相似的频率，认知的错位、节奏的错位、立场的错位都成了喜剧的基石。

当下网友常喜欢以“800个心眼子”来形容一个人心思深沉难以揣测，那《满江红》中的心眼子数量，或许足以万计。

几乎每一个登场的角色都机关算计，单打独斗的有，组团对抗的有，反水背刺的有，装模作样的有，真真假假，假假真真，没有一个角色片面单薄。

五位各自可独当一面的演员，沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏，都完成了各自的突破。

沈腾饰演的张大，虽然负责了电影中大多数的喜剧戏份，却不只是一味搞笑，而是亦谐亦庄，展现了更多驾驭正剧式表演的能力，随着角色身上的谜题一个个解开，就如同洋葱一层层揭开，最后会让人落泪，向观众展示着他作为演员的更多面。

易烊千玺淡去少年气，有野心也有抱负，有萧瑟也有肃杀，有孤独也有隐忍，阴气与正气、冷血与热血交融于一体，几度反转中不同的人物状态都演绎得十分准确，在诸位戏骨之中依然挺立住了人物，不枉张艺谋由始至终都就将他作为孙均一角的首选，也评价说孙均将让观众看到一个耳目一新的易烊千玺。

张译近年来主旋律电影中的一身正气，化作了心机和奸诈；雷佳音褪去以往角色的窝囊感，塑造了一个不一样的千古奸臣秦桧；岳云鹏终于不再本色出演，让人看到他也有塑造人物的能力。

一位首次出演电影的新人演员，王佳怡，六位主角中唯一的女性，时而风情，时而俏皮，时而深情，时而坚韧，夹在各位之中也并不逊色，尤其多场与沈腾之间的对手戏，有来有往不落下风，足以用演技让观众记得这一位新谋女郎。

其他诸位演员，如潘斌龙、余皑磊、郭京飞、欧豪等，也没有谁在表演上拖了后腿，张艺谋调教演员的功力不减当年。

近几年来，张艺谋一直在挑战新题材，但是更能从中看到他的不变。

《满江红》延续了他一贯对于色彩的敏感，故事由深夜起，至晨时落，电影的色调由冷色的灰蓝逐步过度至暖色的明黄，不仅符合着夜色褪去日光渐盛的自然规律，伴随的也是戏中之人的情绪由冷漠肃杀到壮怀激烈。

他多年来对于戏曲的喜爱也燃烧到了《满江红》中，鼓点和唱段的插入，让电影更多了几分你方唱罢我登场的戏曲感，那一方宅邸是小舞台，内忧外患的南宋是大舞台，都构建了驻地宅邸中的一场大戏，层层剥解，步步为营。

张艺谋在视听上的用心一如既往，同时电影中夜戏比重较大，选择激光IMAX、杜比影院、CINITY等配置更高的特效厅，也会更方便欣赏《满江红》的声画之美。

更不变的，是张艺谋骨子里的浪漫，以往的凶杀、悬疑、反转等标签的故事之下，终极目的通常是杀戮，而《满江红》则不是，其终极目的可谓「极致浪漫」。

《满江红》，诚如片名所示，电影的故事与岳飞有关，但是张艺谋并没有将镜头对准岳飞，没有拍摄他驰骋战场收复河山的壮怀激烈，而是把时钟调拨到了岳飞过世5年后，在一场刺杀案件的抽丝剥茧过程中，逐步展现人们对岳飞的念念难忘。

于是，整部电影由始至终未出现岳飞，却时时刻刻处处都有着岳飞的身影，那一个精忠报国为人敬仰的岳飞，他活在台词中、活在角色们的心中，化为了电影的精神图腾。

有人意图抹杀岳飞的存在，在日复一日中淡忘，便有人要将岳飞的精神传承下去，当人们每每吟诵起《满江红》，便都会记得他，十年、百年、千年、万年。

《满江红》放在今年春节档，赞一句顶级主旋律不为过，不是伟光正，不是喊口号，不是虽远必诛，而是以家国情怀的深厚情感环抱观众，让观众理解「精忠报国」与《满江红》的深刻含义。

就如同当年岳母将「精忠报国」刺在岳飞背上，今年春节档，张艺谋将会把一整首《满江红》刻到了观众的心里，字字句句，振聋发聩。

靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭。

驾长车，踏破贺兰山缺。

壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。

待从头，收拾旧江山，朝天阙。

《满江红》收获了不散鉴片团的0差评。

现有21位鉴片员中，其中4位未提前看《满江红》，故不参与评分，17位鉴片员参与评分，得到最高分5星、最低分3星。

《满江红》平均分：7.8分。

部分鉴片员评价：走小品性质的剧本杀电影路线，沉浸式南宋府场景构建，熟练掌握了观察、审问、辩论、自辩、复盘等游戏要领。

与《悬崖之上》《狙击手》相同的是用双男主，作为主角（玩家）身份的前后转移，也带出影片前喜后悲的戏剧风格。

——大奇特在《满江红》里，张艺谋再次发挥了很多导演望尘莫及的选角能力，把一票看似不搭的演员，用得恰到好处，和谐且巧妙。

——豆瓣路人己不是主旋律，主旋律意在歌颂，《满江红》意在拆解、揶揄、哀叹，甚至一丝冷眼旁观。

——嘟嘟熊之父张艺谋在精致的叙事与超常发挥的表演调教下，达到他目前个人的春秋笔法之大成，顶级的主旋律潜意识撩拨与藏针式的批判，可谓前所未见。

——法兰西胶片电影中间不乏希望破碎的悲绝，但最后是酣畅的，权力的傲慢使恶人作茧自缚，而信念把籍籍无名之辈团结起来，合力让忠勇的声音响彻云霄。

——方聿南入口是一个小格局的悬疑故事，喜剧元素通过人物自然的动作、有目的的行为带出，丰富了每场戏的调性，继而一步一步深化出大格局的主题，落点却又放在了一个浪漫而磅礴的仪式上，将“传颂”这个动作外化了出来，完全打破了同类故事的常规套路。

——秦婉有人抹掉历史，有人铭记历史，《满江红》的迷局层层拆解之后，是力透纸背的两个字“记得”，张艺谋骨子里依旧浪漫。

——條魚佔滿了河映照如履薄冰又破釜沉舟的历史与现实，此片不可解读。

——影志价值输出上在传统文化这里找到了一个平衡、隐秘、让人很难拒绝的甜蜜点。

——圆首的秘书不散发起不散鉴片团，致力于为国内院线精选影片进行打分评价。

鉴片员打分原则秉持完全出于自愿、不受任何方操控，打分结果仅代表个人评价标准，打分规则为15星，按1星为2分、半星为1分换算为10分制得出影片平均分。

开年第一场电影《满江红》，没有让我失望。

先说不好的。

红了樱桃、绿了芭蕉，这段戏唱得实在难听，无论是瑶琴还是张大，既然是唱了很多遍，两人还抢着唱的戏，不该是这个样子。

千玺戏还要磨，主要是表情和声音，发音方式很单一，都从丹田，每一次讲话似乎没有那个提气的动作声音就出不来。

再来说好的。

从开头的俯视镜头起，这个局就做成了。

逼仄的空间，四面八方都是围墙，门前门后、开门关门都是戏，高处和地处、优势和颓势在瞬间反转再反转，节奏感很强、很好。

每回音乐起，镜头都要切到演员正脸，给到中景或近景，有种唱戏各演各红白蓝黑脸的韵味。

本人劳动者，在每一个大人物做的局中，都狠狠和小人物共鸣了。

这部戏如果没有岳家军、没有精忠报国，简直就是《张大闯职场》。

四个人，四杯茶，领导们都喝完了，张大提出自己还有一杯茶。

何大人觉得，喝不喝无所谓，“就放那”。

武大人看局势，觉得你张大该出来说两句，所以让你喝，让你说，给了你这个机会。

三人随烟花而来，何大人逼迫三人刺刘喜，给了不少压力。

张大刺完同伴，出门发声哀嚎。

我觉得他的哀嚎声中，有真情流露，也有演的成分。

这演，叫做大领导施压了，我必须哭给我的领导看。

“我干不了啦，真干不了啦，这么杀人，是要遭报应的啊！

”会哭的张大有饼吃。

四人院中劝瑶琴。

何大人不想进，让孙均进，武大人说不行他太凶了，何大人让武大人进，武大人说这也不妥吧，最后让张大进。

抛开瑶琴是张大同伙，这锅还是张大背了。

好在张大是个刺头，有整顿职场的能力和潜力，痛骂领导“你怎么这么没有良心”，直话直说“我就是那个替罪羊呗”，该毛遂自荐的时候毫不客气地表现自己“我这还有杯茶”，是个成熟的职场人了。

文戏都还不错，没有刮掉的精忠报国，藏在腰间的小樱桃，大细节里包了小细节。

最后全军复诵的桥段，我不想哭，但还是哭了，根本忍不住。

岳家军的惨烈和硬气有目共睹。

雷佳音《满江红》背得真不错，他觉得他自己背得挺好的，我也觉得他背得挺好的。

瑶琴有勇有谋，敢爱敢恨，我超爱她。

#电影满江红# http://mapi/6b1aca20gy1hacekcnpx4j23402c0x6p

大年初二真的是醉了，和我家小伙子选择了一场想看就看的电影，就选了满江红，事实证明这两个半小时真的是非常非常非常非常漫长，放完了一开灯真的周围听的最多的都是，很尬很一般，我给这部电影他5分都多了，浪费我的两个半小时。

1.案件情节，选材确实很好完全为了反转而反转，很多人物形象前后完全是矛盾的反转来反转去搞成一个四不像，特别是那个舞姬和沈腾演的突然来感情戏，电影院里直接尬住2.喜剧氛围，完全为了搞笑而搞笑，几个喜剧演员故意抖机灵，真的不搞笑，电影院里没有人笑，没有人笑，非常尴尬3.演技，感觉演员们还是用自己舒适圈里那套模板演戏，沈腾撇嘴瞪眼真的审美疲劳了，下一秒就出戏去“造孽呀”，岳云鹏眼一眯一翻眼又开始卖萌耍贱要不要太尴尬啊，四字至少不让人出戏，但是部分情节也用力过猛。

4.布局背景，建筑确实很精美，陈设也很复合年代要求，但是两个半小时一直都基本上一个景真的让人审美疲劳，最大的景就是集体将士的远景，一看就是绿幕扣的，真的很尴尬。

最后集体诵读满江红的情节确实很震撼，但是很莫名其妙！

一头雾水！

表达爱国情怀需要这样吗？

总而言之，消费爱国情怀，消费对老谋子的信任，消费普通群众对于这些演员的喜爱，令我无语，花那么多钱请全家人去电影真是无语了

今年的春节档电影《满江红》是我最期待的影片，该片由张艺谋执导，由沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏领衔主演，还有潘斌龙、余皑磊、魏翔等实力演员参演，这个阵容相当吸引我，同时也很好奇这样的阵容会产生怎样的化学反应。

当然，看张艺谋导演的电影，自然不能只看主创阵容和演技，影片的配乐、色彩、情节、文化等处处都是看点。

影片中，距离天亮还有一个时辰，深深的宅院里，主角们为了活命寻找着凶手和密信，探查线索的过程中他们穿过一道道院门，疾行于院落间，荧幕前的观众们同样感受着事态的紧迫。

此时使用的配乐是传统戏曲乐器奏出的紧凑激烈的节奏加上吐字铿锵有力、声音高亢的豫剧唱腔，用经过改编后的中国风配乐搭配中国历史故事改编的剧情，我听着却都是对“秦桧”陷害忠良的恨意和对家国的热爱。

配乐上，我觉得最有意思的一点是何立（张译饰）每次用扇子敲打张大（沈腾饰）的时候，都会用中国戏曲乐器卡一下点，这和角色们穿行于院墙时摇滚加豫剧的配乐不矛盾，而且还把何立这个表面云淡风轻实则心机深沉很有悬疑感的角色，加入了喜剧成分，使得这个看似与喜剧不搭边的角色，却也与其他角色完成了统一。

除了与张艺谋导演多次合作的张译、雷佳音等人，还有首次与张导合作的沈腾、岳云鹏、魏翔等喜剧大咖主演该片，事实证明，这个主创阵容呈现出来的作品非常适合春节全家欢，影院的观影氛围非常好。

影片中包袱频出，笑点不断，自然到让我觉得是演员们拍摄现场砸的“现挂”，被张艺谋导演放到了正片。

但是影片搞笑程度点到为止，并没有喧宾夺主，观众仍然会被前半段的“悬疑”剧情吸引，沉浸在梳理线索并找出凶手的思考中。

岳飞用一首词、用以身殉国的悲壮唤起了后世对家国的守护与热爱。

世上的坏人可以存在，可以活着，但是正向的精神不能被磨灭和遗忘。

在强大的口碑号召力下，必须去影院看看张艺谋的新片《满江红》。

再者本人也是张艺谋的拥护者，支持张艺谋也是应该的。

但是看过影片之后，感觉一般。

整个故事结构其实比较简单，通过前面的密集情节铺排反衬宋廷的腐败黑暗，堕落苟安。

并且，通过宋廷的这种黑暗体质，进一步来反衬岳飞的泣血之作《满江红》出现在昏暗的南宋，这是何等高洁可贵的精神品质。

当然，这个大结构的实现是由一系列小人物来实现的。

岳飞照耀古今的精神魅力很可贵，小人物的努力也很可贵。

对于历史背景知识单薄的人来说，这种电影测重的情感结构，会让很多人沉溺其中。

甚至会出现一种癫狂性的情绪爆发，为岳飞，为小民的拳拳向阳之心。

这就是情怀的力量。

这一点对很多人来说，电影应该是做到了。

这样也是所谓电影口碑炸裂之说的重要注脚。

但是如果对于有一定的历史背景知识的观众来说，岳飞的可贵是不需要铺排的（事实上，这样铺排也不符合历史）。

这个很要命。

所以对于有这种视角的观众，这个影片的很多情节设计，炫耀卖点就显得无足轻重。

因为无足轻重而显得多余，因为多余，而显得影片肤浅，甚或无聊。

这个是对很多人眼中电影核心观赏价值的质疑所在。

因为不需要铺排，电影显得无意义。

事实上，电影无意义的概念，还在于岳飞词作《满江红》，说的是收复河山的爱国精神，但是这个影片或者真实历史所表呈现的则是，朝廷昏暗和岳飞爱国精神的巨大矛盾。

而这种矛盾，在影片的精神指向上并没有解决。

影片也好，传统文化也好，基本上都是说，爱国就好了，抗金就好了。

但是秦桧不能杀，宋廷不能亡。

在今天依然在讲述这样的故事，缺乏新意。

这也是电影无意义的关键所在。

这是故事背后的矛盾性。

成也情怀，败也情怀。

电影的角色，配乐都很好。

只是感觉张艺谋导演从老文化里面走不出来。

这个有点审美上的遗憾。

也因为这样的遗憾，掩盖影片本身的很多深湛水准。

感觉用力很猛，没用对地方。

总之有些遗憾。