圣罗兰传

最近好像在流行「用核心人物本身职业的特色去架构电影」。

YSL，无论是把他定位为「流行艺术家」（<--小伙伴们可自由分词）还是「时尚大师」亦或者就是个「做衣服的」，他的工作主要是视觉相关。

画，本来就是比文字信息量多出一个维度的载体。

Frans Hals可以寥寥几笔（当然不止！

）让一个人的身底家世、兴趣爱好、婚姻关系、职业阶位乃至性格习性跃然而出，比几万字的介绍资料都要更具像更生动。

而电影还多出了音乐和时间维度，天然有能力将海量有层次有重点又条理分明地呈现给观众。

这也是电影对比主要依靠台词的戏剧形式的最大优势。

就看你会不会擅加应用了。

本年度另一部YSL传记，我形容为「拉稀」，就是噼里啪啦把肚子清空算完。

在出场人物数目相当，贯穿人生履历相近，也同样是工作和私生活一揽子扫，这部就端的有律动有灵魂有性格有审美。

因为它极尽其能地妥善利用了「镜头」和「配乐」。

影片的开头YSL的工作人员看似闲聊的一句「老板把音乐放上了」，及YSL请他正在汇报行程的秘书离开时使用的奇葩理由「麻烦您让我清静地听会音乐」，开门点明人物的心理活动主要由音乐呈现。

古典和流行交替，表达YSL两种人格倾向及其可能造成的两种结果——坚持并成为经典或者随性顺势化为时代的浪花。

在YSL认明了自己的路（做YSL的裙子）之后，宣叙性质的歌剧成为主角。

这种做法比使用旁白啊，或者让人物讲出奇怪的台词以「表明心迹」要subtle也简明和优雅得多，自然也是更符合YSL本身的审美趣味。

影片有一位隐形的角色：气质上某种程度与YSL相似的普鲁斯特。

除了有关他的房间这一重复出现的素材外，YSL的母亲来探儿子时，这位意识流作家的像也立在后面的书柜上。

普鲁斯特对母亲依恋极深，他的像出现在母子相聚话幼时的场景里已经很能说明YSL跟母亲的感情，省去了多少其他交待的缀笔！

最重要的是与普鲁斯特的小说一样，本片非以叙事为目的，也不以时序为展开，而是侧重心理描写。

这跟YSL在影片开头以「累赘」为由扯掉模特的袖子一样，是影片在向观众自白风格。

不使用画外音，心理的阶段表达靠音乐，连续发展则靠道具。

其中最重要的两样是镜子和佛像。

在古典绘画中通常承载vanity这一涵义的镜子，几乎在每场戏里都能找到存在感。

甚至有几个场景是从镜像到实像无缝切换的。

YSL带Jacques参观新居时到底说了多少个mirror(s)我都醉了！

传说镜子里你会看到自己最渴望的东西（这真不是HP首创的）……佛像则有两尊。

一是摆在家里跟美杜莎各居一隅，另一尊则在一本书的封面上。

Pierre和YSL玩情趣游戏时正在翻这本书，YSL重新振作画草图时这本书也在床上。

而这尊「自初见时就不断带给我（YSL）好运」的佛像就是看起来在影片中存在感很低的Pierre。

他替YSL打理诸多俗事，也多得他不离不弃的守护，YSL也没有因毒品或艾滋而早夭。

那个「把YSL锁起来然后放出来滚床单」的游戏其实也就是后期Pierre软禁YSL直到他（暂时）戒毒成功后两人重修旧好的情趣版，所以到了这段够拍八点档的监禁爱（并不是！

）的时间点上，本片就那么三分钟无痛地跳过去了。

至于合好的过程和YSL对这段经历的感受，就借着他看老片流泪的一分钟解释得清清楚楚又不沦至cheesy让戏剧性冲突抢风头破坏全片的风格和节奏。

影片使用这招「时序乾坤大挪移」神功，和并列画面，将YSL的几个重要系列与他当时的身心状况完美对接，根本不用加多「鸦片香水的灵感来自于他差点吸挂的经历」或者「这个系列的灵感是来自于军装」「这个系列的色彩缘自于他童年的回忆」之类的台词解说就一目了然，且更为具像生动。

影音已经做得如此妥帖，本片的剧本居然也很硬！

在做盖棺定论时，穿插了多个角度，一是YSL对自己的认知「我梦到同香奈尔一起吃饭」（嗯，没Dior神马事），二是新闻记者的认同「标题就用YSL的裙子」（与YSL的人生目标不谋而合），这都是献给YSL的「你同香奈尔是颠覆了女装的先锋也是造就了这一艺术的大家，空前绝后」评定，而在片末秘书那句「给我最纯最美的黑色」，影片中出现过两次的小诗和最后几有喜剧意味的「你们看嘛，他还活着」，则是给影片自身的结语——要用YSL的美学来证明他依然活着。

像我这样对时尚完全不感冒的人（第一次看到YSL成衣秀还是在98世界杯的开幕式上），也完全陷入到本片ABBA的结构，优雅的表达和精致画面当中。

再有想给时装设计师拍传记片的各位导演可以好好学起来。

要说本片有什么软肋的话，一是饰演Pierre气场略有点hold不住（这也是拉稀版唯一强过本片的地方），不过这个角色在本片中戏份并不吃重，倒也不是太致命的问题。

比较要命的是饰演Jacques的Garrel总是摆出一副I'm sexy and I know it的智商欠费脸，让人想劝他去早点吃药早日就医……不过一直被我嘲笑「演技差就算了，选片眼光跟颜完全就是成反比」Ulliel牌花瓶此番颠覆了偏见，况且还有坦坦荡荡的大鹏，于是一笔盖过一笔，这回我决定原谅casting对Jacques这个角色的失误了。

当然，看古典画基本要有点古希腊神话的常识，这种主要依靠音像传递信息又打乱时序的电影，也是需要自己先对YSL的生平经历有大体概念才不至于看到头晕。

这个我是推荐看纪录片。

反正回避那部拉稀版的圣罗兰传就对了。

片子是在九龍的the grand cinema看的，入場時我還被查了身份證，咳咳，a gentle reminder: 三級片。

本來預計它是一部意識流風的晦澀電影，但發現並非如此，大概因為是用了不少意義明確的象徵：鏡子、蛇、佛像、Proust……而且編劇巧妙的藉助書信等形式把YSL的動機思想說了出來，也許還是怕難明orz：比如Yves給Jacques的信裡寫道：“我愛沒有靈魂的肉體，因為靈魂在他處”──他們的愛情；Yves的母親給他念他小時候寫的詩句：“你擁有青春、美貌、名聲、才華，但你已厭倦了這一切”──Yves的墮落沉迷；記憶閃回中的小男孩Yves對正在換衫的阿姨說：“不，這件不行，我要你做到完美”──1976年秋冬俄羅斯風的show，他要達到的不是fashion，而是perfection。

優點：1.色彩太華麗了！

導演還是使用膠片拍攝的，給眼睛的美酒\(≧▽≦)/而且色彩也有敘事性：童年Yves北非家的中花園里橙色百合花的鏡頭，接俄羅斯系列描金的橙色裙襬。

創作靈感來自何處，一目了然。

2.男一二三及女一二三都是氣場強大的美人（¯﹃¯）缺點：1.嗑藥的鏡頭太多了，會有不適感╮(╯▽╰)╭2.除了YSL的其他人物個性略扁平。

PS. 上次看Gaspard Ulliel的影片還是2004年的《漫長的婚約》，感覺他長高了，身材很適合作Dior Homme（或者現在的Saint Laurent Paris╭(╯^╰)╮）的模特哇YSL先生本人也是極修長纖細的。

不錯不錯滿意

看得有点久了，还是随便写些。

个人并不是很喜欢故事性很强的传记片，所以其实比较满意贝特朗的这部（一定程度上我们也称作“突破传统”）。

我不否认它跳跃和琐碎，但正好能表现他的生活和精神一定程度上的紊乱。

我很难去评价它的剧情。

评价传记电影的剧情更像是在评价一小段史实。

让它发生就好。

贝特朗的版本比勒斯培的版本含药程度高。

影片的镜头和色彩是无可挑剔的，整体看起来有忧柔的美感又富于讲述，让人享受。

但会使力求真实性的观众感到遗憾的是秀场设计没有一件出自圣罗兰之手。

音乐也很不错，感染力极强。

看看剧照吧。

镜头也用了很多象征。

例如用蛇代表圣罗兰的梦魇，表现出他敏感的精神世界。

复古而精美的家居物

伊夫家中的佛像

秀场以切分银幕的方式展现，很新颖的选择

片尾影片后半部分把他的盛年和老年时期交织起来讲（让黄昏的赫尔穆特饰演他的老年是不是。。

有点残忍了。。

），可能的确会让观众费解。

最后止于盛年时期的讲述，个人认为传达了ysl永盛的概念。

平心而论，加斯帕德演得很好了。

勒斯培手下的圣罗兰显得很易怒，而贝特朗的在我印象中更内敛，更显敏感。

我们不得不承认这是很成功的文化输出。

肯定会有人因这部影片爱上圣罗兰，而圣罗兰又是一个现存的品牌，带来什么呢，消费。

时间长就长吧，我确实看得津津有味。

每次看到YSL，都要感叹，YSL这三个字母的造型实在是太优雅了！

经过两次不幸的烂片观影，我依旧光顾村里的文艺片电影院，而这次没有让我失望。

看到Yves蓝得像湖水一样的眼睛，稚气未脱向上仰起的嘴角，和丰富却不做作的肢体动作，我也想说betty的那句，yves est un petit garcon。

我很喜欢电影还原的60-70年代的色彩、造型和流行元素，更喜欢在那个妇女解放运动后不久的年代里，投入到生产和工作中去的YSL工作室的优雅的女人们，以及当然了，为女性创造华服的Yves Saint Laurent！

他的手指、他的长腿、他的Moujik。

个人电影观后写的小文章，既不官方，也非权威，不是粉丝，其实算不上影评，没查资料，仅依当时看电影的感觉写的，可能偶有和事实不对应或理解有误的地方，欢迎指正，不一定会改，和平与爱。

（圣罗兰的挚友/经纪人皮埃尔·博格——小B、圣罗兰的情人雅各——小C），我喜欢很多动物，狼算心头好，蛇算是小情人，但真和这些小宝贝待一块，又爱又怕形容的比较精准。

看到非常漂亮的小蛇出现在圣罗兰肩头、小腹、手边、画笔周围，当时真的是有一种美丽、危险、熟悉、诡异的感觉，随后出现的画稿，华丽绚烂，轻盈细腻，不知道是不是化自那堆小蛇蛇的纹路。

一开始圣罗兰唬小C床上有眼镜蛇在嘶嘶吐信，到床尾划过一条三角形头的蛇，最后一团蛇绕在圣罗兰周围，渐进的瘆人。

虽然知道很多BL文从文笔逻辑到格局定意写的非常非常好，但被早先脑子里拍案惊奇中寺庙老和尚和小和尚影响，故而从不涉猎，没法代入理解圣罗兰先生的爱情，假设我有一个爱人，当时看片尾大秀的时候感觉是“我爱你，我的作品——这场秀是我送给你的礼物，你喜欢吗”。

当时某个镜头翻转到小C染了艾滋长了痘还在缝补毛绒玩具熊的那个画面，两相一比，顿觉凄凉。

最早接触断袖分桃是看了一些古人养娈童，好男风的野史，感觉偏向于索取享乐施暴一类的，即使是戳爷，因为隔着国家，也没什么太大触动，反而觉得“这哥们，挺酷”，而大冰哥哥书里的希有，真正讲的是身边眼前人。

同性之间的爱，脱离婚姻本质后的爱情，在当下的中国，会被主流视为异类。

我不知道自己是不是被自己蒙蔽了认知，想的是女生之间，怎可能会有爱，互相问候头发虽不至于，但送眼药水之类屡见不鲜，我总是希望你不如我的，年龄段的问题？

周围圈子？

最近追的剧《双镜》里面的姐妹之情如果是真的，确实真香，爱情真香。

男主加斯帕德·尤利尔脸上的一道疤痕不知道是天生还是后天的，这让他看上去有点邪，很有吸引力，一张好看的脸往往既英俊又丑陋，既温和又狰狞，以前在《汉尼拔前传》看到这位男演员时他饰演一个少年，恶魔的前身，巩俐演男主的婶婶。

剧情过于拖沓冗长，电影结尾才展示设计师的作品未免卖关子太久了，设计师的理念和作品应当穿插展示，才有吸引力，传记片最俗套的就是反应一个人的一生，就象《武则天》一样，拍了很多版本，都是把武则天的一生拍一遍，导致每部片千篇一律的感觉，臭长。

其实对设计师这个职业是有好奇和新鲜感的，创意和灵感的源泉究竟是什么？

在华美外表下的灵魂究竟是什么样的？

这是我感兴趣的。

然而我看到的是枯燥，设计师本人的酗酒、嗑药让我明白了所谓要创新带来的压力，服装的样式已经被设计的差不多了，要创新谈何容易，既然身为被人认为是有创意的设计师，每天搜肠刮肚要体现自己的创新何其困难。

每一种时尚后面是商业在推动，由此创意变成了一个复杂的生意，商业运营的系统。

中外设计师的不同在于，外国的可以把我们认为细小的东西做成他们认为的大事业，比如服装，而想到国内的设计师常常心很大，却只能做细小的事，比如看到著名的民国才女林徽学习建筑因性别所限，最后却只能设计景泰蓝的手镯这样的东西，不由得叹息，设计这个职业，和许多的职业一样，看上去很美，做又是另一回事了。

对这位设计师与女性的关系感到有兴趣，因为时尚界的男性大多数都是同性恋gay，所以他们阴柔的一面具有雌雄同体的感觉，本片中的男主有双绿色的大眼睛，配上黑框眼镜，神情显得很专注，聪明狡黠，又有点女性的妩媚感，显然他欣赏具有一定的男子力的女性，并且在设计中强化了这一点，正因为他的身上具有女性的柔弱，敏感和脆弱一样。

“人们认为漂亮和快乐是在一起的”，这就是人们为什么追逐漂亮和整容的原因。

喜欢片中作为设计师的男主和他的客户，一位女性的对话，“你看上去不太理智”，于是，他让她穿上硬朗具有男子气概的毛呢西装外套，并配上项链，让这位拘谨、古板的女性放松下来，放下头发，由原来的不安，迷惘和不自信呈现出自信、放松的状态，让这位女性感到了一种被赐予的力量，他用他的服装赋予女性理性和力量，相信自己，自给自足的满足感，那就是鼓励女性，象男性那样的去生活，女性穿着男性的吸烟装，意味着女性也可以象男性那样潇洒、独立的生活。

片中年长的女性说男主角沉迷在自己的梦中而与现实脱节，这正是很多的职业人士的局限所在，一种天赋的背后，是另一种能力的缺乏，缺乏生活的技能或者常识，或者在性格方面存在缺陷，比如片中的男主角不会换灯泡，这种平常人生活的必须要的技能，在某个方面的特长，在生活方面的白痴或者弱者。

由于自身的敏感、脆弱和不安全感，由此创造出具有独特风格的服装是设计师克服自身弱点，渴望塑造的形象。

片中的色调不错，男主的花色衬衣配黑色裤子，显得很修长。

设计师本人是个很严肃，穿着严谨有范的人，气宇轩昂，很难看出他的生活的中的那些依赖药物、混乱的情况。

法国是个盛产服装设计师和奢侈品的国家，这到底是好还是不好呢？

记得在一个电视节目里看到一位胖胖的设计师有一面放面料的墙，每个格子里放着一种颜色的面料，觉得他是个收纳天才，把东西放的太好了。

男主加斯帕德·尤利尔是近年来有不少作品的青年演员，也已经在事故中身亡了，看此片算是纪念设计师，也纪念他，生命是脆弱的，好在他是幸运的，生前留下的作品值得我们细细品味。

法国男星加斯帕德·尤利尔将在传奇大师伊夫圣罗兰的传记电影中饰演这位公开同性恋。

YSL被誉为“色彩创造者”，他17岁被Vogue发掘，21岁即担任Dior首席设计师，26岁时与爱人兼事业伙伴皮埃尔·贝 尔热开创以自己名字命名的奢侈品牌，从此以无数经典作品叱咤时尚界。

大长腿跟内增高跷了似的，然后表演也太尼玛gay了，一旁的蕾雅赛杜绝逼得仰望。

电影开始感觉很牛，背影啊特写啊构图啊，越往后非线叙事越乱，越多乱七八糟的廉价手法

法国男星加斯帕德·尤利尔（Gaspard Ulliel）将在传奇大师伊夫圣罗兰（Yves Saint Laurent）的传记电影中饰演这位公开同性恋。

YSL被誉为“色彩创造者”，他17岁被Vogue发掘，21岁即担任Dior首席设计师，26岁时与爱人兼事业伙伴皮埃尔·贝 尔热（Pierre Bergé）开创以自己名字命名的奢侈品牌，从此以无数经典作品叱咤时尚界。

《圣罗兰传》的电影空间多在酒吧夜店、贵族社交场所、裁缝间以及主人公的家中，从另一个方面也展现了六七十年代法国的上流社会，尤其是室内空间的造型拥有巴洛克式的奢华，此外，古典音乐和分割画面的加持，给观众带来了很强的审美体验。

这片子引起了我强烈的不适，我理解为什么所有人都觉得他比前一年JPB支持下的YSL传更好看，而在我看来这仅仅是站在了更为可观的角度去叙述。

这版非常的美国腔，不合时宜的美国感，可是YSL一辈子都没踏上过美利坚的国土，我也并不喜欢这样造作的裸露、暴力或是限制级。

可能两部电影，一部是加了Andy W.式的波谱滤镜，一个是加了法国文艺浪漫爱情的滤镜吧。

两个都是YSL，又都不是。

想最中立了解这位传奇人物的，我建议去找找他生前拍摄的两部纪录片，特别是那部时长3小时的，虽然S Laurent 不会亲口告诉你他年轻时干了多少狗血的事，但后面两部电影里男主们竭尽全力模仿的腼腆又自负的表情，还是看原版的最过瘾。

Tu vois si on vas jusqu' à la mer,encore monte à côté du soleil levant ,l'arrive à l'Oran.C'est là où j’ai grandit,il n'y a de palmier à Oran,pas d'arbre,juste la chaleur et la lumiere.,les maisons sont pass rien n' avoir. Mais l'odeur c'est exactement ca ,la couleuret l'odeur aussi,et j'arrivais à la Marrakech il y a cing ans et ca m'a frappé immédiatement.tout ce que j'ai oublié m'est revenus,je trouve que c'est extraordinaire de tous les dessinée.toute les sensations sont revenus .A Oran,j' étais fleur bleue,pourtant avec ma mère nous avions fait plein de bêtises toute la journée.