宝贝儿

看到评论区里一些纯骂杨幂的脸和演技的，我觉得要么是根本没看电影，要么是没良心（毕竟看完这么沉重的题材关注点依旧在女主的脸上）我在初中的时候做过几次志愿者，除了去养老院幼儿园去做义工，也去接触过一些残疾人的孩子。

那些孩子很多是没有独立的生活能力的，在设施里常常能看到，孩子的妈妈在不厌其烦的为孩子一次又一次的擦嘴。

这些情景对当时的我感触很大，也会想他们父母走了以后，他们会怎么办？

会想当初他们的爸爸妈妈为什么要生下他？

更会想他们这么活着有没有意义？

后来才明白，讨论活着有没有意义这件事，本身就是没有意义的。

在生命面前没有对错，只有各自的立场和坚持。

他们的爸爸妈妈生下孩子，可能是出于为他好的心理。

同理，也有抱着为他好的心理选择堕胎的爸爸妈妈。

他们都没有错，只是自己的选择而已。

在这部电影的最后，徐先生淡淡的告诉江萌孩子不在了，我清楚的看见了江萌那种未来被粉碎了的感觉。

真的心疼这个姑娘。

全程没有煽情，但不知道为什么，看到江萌拿到残疾证的时候，我眼泪止不住了。

文 | 乐一狸这是杨幂自黑最狠的一次。

首次拍文艺片的杨幂，依然担纲大女主。

只是这次，她扮成又犟又丑的傻姑娘，让人第一眼认不出是杨幂。

在电影《宝贝儿》中，杨幂饰演南京近郊的农村女孩江萌。

确切地说，她是福利院的弃婴，合法寄养在附近无子女的村民家中。

养父死后，江萌与年迈体弱的养母相依为命，靠老人的低保生活。

故事发生在江萌成年后。

按规定，福利院的孩子年满18岁后，要解除与福利院及寄养家庭的监护关系，进入社会。

先天残疾的江萌，初入社会便遭遇了就业歧视与生存危机。

在福利院长的帮助下，江萌被派到医院当护工。

在这里，她遇到一名有先天缺陷的新生儿，与当年的自己同病相怜。

可孩子的父亲徐先生（郭京飞饰）却放弃治疗，将病孩接出院，带回老家自生自灭。

为挽救病孩生命，江萌开始了秘密的追踪和营救行动。

史上最“犟”杨幂：不救治，就是变相杀人影片隐晦交代了江萌的先天缺陷：心脏病、子宫切除、没有直肠，经过8年6次手术才恢复健全。

被亲生父母遗弃、手术正畸和福利院的生活经历，让江萌长成一个犟女孩：被求职黑中介欺骗，她坚决上门讨说法退钱；常年走访寄养家庭，监督弃婴们的成长；一定要找医院相关的工作，为了接触和服务更多新生儿。

当她遇到与自己病情相同的患儿，而孩子父亲和外公瞒着孩子妈妈，决定放弃治疗时，她本能地愤怒了！

先天残疾的江萌，有着超乎常人的求生欲，她想拿自己手术成功的案例，去说服孩子家长继续治疗，却被拒。

江萌随即放下工作，从南京追到马鞍山，想尽一切办法打听到孩子的下落——被徐先生安置在当地养老院，等待死亡。

患儿的揪心处境让江萌炸了毛，在劝说无果后她报了假警，逼孩子母亲现身，因为“她不相信世界上有哪个母亲是不想救自己小孩的。

” 警方走访的结果是，患儿全家都默许放弃治疗。

江萌的执拗十足可气，而她的善心又十分可敬，办案民警没有追究她报假警、拦警车的行为，放她回到南京。

此时，江萌想到另一对策——偷孩子——既然亲生父母不救，她便把孩子偷出来，谎称捡来的，然后送到福利机构，自然就能复制她当年就医的流程。

福利院的青梅竹马小军（李鸿其饰）成了江萌的后盾，二人连夜驱车返回马鞍山，趁着夜色，把孩子从养老院中偷了出来。

在送医途中，江萌被民警盘查，先天聋哑的小军帮不上忙，只能束手就擒。

为送孩子及时治疗，江萌冲破法律边界，被列为拐卖儿童嫌疑人。

她身陷囹圄，却得到福利机构和公益组织的声援。

孩子家属也在警方劝解及舆论压力下，放弃起诉，并同意送医。

刑拘释放前，女警问江萌，你为什么非要救这个孩子，就是觉得她身世和你很像吗？

江萌答：就是觉得，她有权利活着。

女孩的犟，是对生命的强烈渴望与尊重。

史上最“傻”杨幂：人要活得干净、有良心剥离救孩子的主线，电影在诸多细节上，也勾勒出生活中的江萌，是一个在常人看来很“傻”的女孩。

小军要江萌办残疾证，租给店家白拿一份工资，自己另找份工作，每月领双份工资，她不答应；她在市医院做护工，放弃就近的员工住宿，每天坚持坐公交回乡下陪伴养母；老家房子面临拆迁，养母在墙上贴复合板，想以精装标准索要更多拆迁款，被江萌叫停；为找到患儿母亲，让孩子及时手术，她背上人贩子的恶名，还因旷工丢掉了医院的工作；这个女孩在遭遇了双亲、社会、职场的多次抛弃后，仍对偏私徇枉留有反抗和求真的勇气。

与收养不同，我国寄养政策规定：养子成年后必须解除寄养关系，保障养父母财产不被非法侵占。

养母生病被送到老人院，江萌也依法搬离了老家。

这对母女虽非亲生，却在十多年的共同生活中情浓于血，可碍于法规，江萌连给养母送终的资格都没有。

在政策框架内，只有当江萌拥有个人房产时，才能将养母从老人院接回家赡养。

深陷情感撕裂的三个人，都在默默为对方考虑： 江萌接受小军的建议，办了残疾证，另到餐馆洗盘子，拿两份工资攒首付，希望把养母从福利院接回身边； 养母祈求老房子赶紧拆迁，拿到补偿款，给江萌多留一点嫁妆； 小军想跟江萌搭伙过日子，江萌却希望他找个有生育能力的女人，留下个孩子，不然老了还得去养老院；小军说，他俩可以收养孩子，可两个人的收入水平远达不到收养标准…… 虽然养母的身体未必能撑到女儿结婚买房的那天，但所有人都在为这个渺小且唯一的团圆希望，做着最大的努力。

面对压迫、掠夺和孤单，他们的回答，是继续生活。

史上最“丑”杨幂：回归电影的本质近几年，观众对大IP和华丽视觉产生了审美疲劳，他们更愿意看到演员的平常面貌。

从赵薇、范冰冰、马伊琍、杨子姗到本片的杨幂，女演员们开始在文艺片中把自己弄得“面目全非”，重新找回生活中的“地气”。

谈到选角，导演刘杰多次在宣传活动中，呼吁大家“不要有傲慢与偏见”：不给演员划三六九等，也绝不歧视偶像明星。

神奇的是，刘杰给大女主杨幂配置的两片绿叶，是文艺骄子李鸿其和演技大拿郭京飞，三人在片中搭戏并不违和，且产生了可喜的化学反应。

到菜市场体验过生活的杨幂，全程顶着暗沉斑点的特效妆，配上粗衣水裤旅游鞋，将江萌丢工作、蹲看守所、洗盘子的人物情绪，和长期干体力活的微残体态演绎得惟妙惟肖。

特别是深夜偷孩子的那场戏，只有养老院走廊的幽暗灯光、病室间此起彼伏的呼噜和呓语、值班护士的背影、突然冒出的起夜老汉、楼梯间运尸工人等外部环境，没有任何台词，像极了《罪与罚》中杀人逃亡的内心戏。

杨幂在长镜头和特写的紧张切换中，用眼神和肢体语言将这场默剧演绎得悬念丛生、危机四伏，成为全片的情绪高潮，也将成为她表演生涯中浓墨重彩的一笔。

本片导演刘杰，曾指导《马背上的法庭》《碧罗雪山》《透析》等现实题材佳作，长期关注社会问题中边缘人群，推问现有制度，引发社会思考。

从缺陷新生儿的治疗，到残疾青年就业，从患儿家属救与不救的两难，到寄养家庭的养老困境，影片揭示了福利政策与法律之外的灰色地带，涵盖社会深度和人性厚度。

《宝贝儿》以完全真实的事件为脚本，获得侯孝贤导演的监制。

为照顾患者的尊严和心情，片中所有病名和症状都以隐晦方式交代。

电影中出现了许多道门，房门、店门、车门，在医院、养老院、楼盘、派出所之间，门的开关完成了情节铺垫和情绪转换。

灰头土脸的江萌，总出现在画面的明暗交界处，背着深深的黑暗，面朝光源，缓缓前行。

江萌是痛苦的化身，提醒我们珍惜健全体魄，竭力帮扶疾弱，社会将在寸蠕的长久注视下，一步步变得更好。

这个又犟又丑的“傻姑娘”激活了观众心中的善念。

杨幂的这一波“自黑”，很走心，也很成功！

刘杰导演，杨幂、郭京飞、李鸿其主演的《宝贝儿》错开了国庆档的厮杀，低调地在本周上映，没想到却迎来了罕见的评分“灌水”想象。

此前，《宝贝儿》在题材和表演各方面都被业内和媒体看好，没有上映就赢得了大家的尊重，上映后却连续被各路黑粉挤压，这是谁也没想到的事情，也可能是国内院线电影的一个怪现状。

就品质上来说，《宝贝儿》这个片子，在国产片范围内，无论是从题材上还是从演员表演上，都是花了心思，下了功夫的。

这不是一部可以让人欢笑、减压的商业片，但可以给人以安静的思考和沉淀。

商业片可能就像满汉全席、大鱼大肉，而这样片子可能就是简衣素食、粗茶淡饭，在吃得满嘴油腻的时候，去看一部这样的片子，其实可以在精神上减肥，审美上消脂的吧。

一个健康的院线应该是什么样的题材，什么样的类型片，都有，都具备，都能容纳，才能满足不同人的需要。

既有精打细算的商业娱乐，也要有叩问心灵的人文探索，既要有天马行空的奇观，也有贴地而行态度卑微的现实，《宝贝儿》就属于后者。

这样的片子能进入院线是难能可贵的，在一片沸反盈天之中，它像一个战战兢兢的孩子，想去给大家讲一个真诚的故事。

《透析》《碧罗雪山》《德兰》，一直以来，以一个观察者的视角切入现实生活，以凝视的态度去触社会底层的情感，是刘杰导演所擅长的，《宝贝儿》依然继承了刘杰这种简单质朴的力量，选题上让人敬佩，成片的表现力、浸透力，也可以说不落俗套。

很多人以为可以赢得一些市场，获得一些影迷的共鸣，没想到才上映，就遇到了及其情绪化的狙击。

资深影迷都知道，能在院线看到刘杰导演的电影，挺不容易的，之前的《透析》《碧罗雪山》《德兰》等几部片子，都没能正式地和大家见面，只能通过各种渠道去选择观看，以为这次能聚集起一批影迷，重拾以前的感动，大家可以慢慢地去消化这个片子，让它在回本的基础上，获得一定盈利，为刘杰下个片子继续出现在银幕做铺垫，没想到形式不太乐观。

目前，国内的艺术院线还未健全，观众不能进一步有效细分，院线也不能逐一分解各类题材，乃至很多小成本的片子必须和商业片同档厮杀、博弈，很多院线经理有心扶持，也无力面对同行竞争和公司内的KPI考核，这也是一种遗憾。

那些洋洋自得地灌水的观众，有没有认真看《宝贝儿》，不太好说，但是，这个片子还没遇见想看的人，遇见感兴趣观众是肯定的，它才一露面，就受到了不太公平的待遇。

有时候真的分不清楚，我们是为一个演员，一个导演去看电影，还是为自己的审美，为一部好电影去看电影。

我们可以坚持自己的审美，坚守自己的判断标准，但要相对客观中立，可以肯定的，把太多私人恩怨、对主创人员的偏见过多地投射在一部电影身上，可能会有失公允，对电影本身也是不公平的，作为商品也好，作品也罢，它并没有得到应有的时间去各个平台和渠道上去展现它的优点。

《宝贝儿》肯定不是一部无懈可击的电影，除去电影本身的问题，见仁见智的美学选择，《宝贝儿》遭遇的狙击，一定程度上也是一些观众观影心态的反应，以及行销公司之间恶意竞争的不良结果。

《宝贝儿》从一个层面反应了中国社会弱势群体的生存状况，《宝贝儿》上映后一部分观众的表现也体现了中国影迷群体对一个题材、一个演员的包容度。

这些都是现实，这些都让人哭笑不得。

我觉得国内许多的网友评一个如此之低或者如此之高的分是因为这部剧的主角是杨幂.看一部剧的时候，观众会习惯性地为其贴上标签.「这部剧是我男神xx演的，一定超好看！

」「演女主角的xxx演技很差她的剧评分都超级低！

烂片！

」我们很容易先入为主，为了喜欢而喜欢，为了讨厌而讨厌.如果我们以一个很客观的角度来看待事物，那么我们的看法是否会有所改变呢？

杨幂近些年的标签一直都是“烂片女王”.如果我们忽略杨幂这个人，只看江萌这个角色本身，我们的对待这部电影的看法会否更加客观？

首先，我不得不说这部电影对我而言真的极其平淡，像是一碗清汤面，我原以为会引爆我泪腺的那个点也并没有出现.即便如此，我仍觉得这是一部不错的片子.忘记那些演员，只专注于角色本身.我本人真的欣赏不来江萌的个性，我觉得她太犟了，死犟死犟的，不知进退.毕竟我没有经历过她所经历的，所以我理解不了她所理解的.对于江萌而言，她只是在那个孩子的身上看到了自己的影子，所以她才会竭尽全力地想要去救助她，让她活下去.影片比较引发我触动的点之一是孩子的父亲与江萌在监狱中争执的那一段.孩子的父亲说“我是她的父亲，我比你们谁都爱她.”他说“姑娘，你这是在我伤口上撒盐呐”我愿意认为孩子的父亲是想要救这个孩子的，毕竟是自己的孩子，虎毒还不食子呢不是.可是如果真的救活了这个孩子，那么她以后怎么办？

成为第二个江萌吗？

找工作都很困难，更何生存.纵然还是有补助金的，可问题是她真的愿意像个半死人一样活着吗？

在影片差不多结束的时候，孩子的爸爸特意来找江萌，告诉她孩子没能活下来.江萌没有露出一个正脸，她略颤抖的背影诠释出了她复杂的内心情感.毕竟她为了救活这个和她有着相似遭遇的女孩付出了那么多的努力.她从医院偷出来孩子父亲的联系方式，一遍遍地拨打他的电话，责问他为什么不要继续治疗.她跑了一天就只为了找到孩子的所在之处.为了让孩子得到治疗，她报了警，拦截警车也要亲耳听到孩子妈妈说“不治了”.她甚至把孩子偷出来，谎称是捡到的.她的目的很单纯，那就是：让孩子就医.整部影片中我印象最深刻的就是江萌一直在说着“可以治好的”.你我都不是江萌，我们都没经历过她所经历的，所以我们都无法理解她所理解的东西.她的执着我们自然也很难理解.我之所以愿意给这部剧三颗星是因为我觉得这是一部还算是现实的电影.江萌执着让孩子就医时医生和警察不冷不热的态度，身边的人也都在劝她不要多管闲事，因为江萌自身难保，她连自己的事情都搞不定.比较可悲的事情是，在江萌做了这么多努力之后，她想要救助的孩子还是死掉了，她想要自己赡养的母亲最后也还是去了养老院.这世界上的很多事情，光努力是不够的.这部电影的名字叫《宝贝儿》，可诠释出来的东西却是残酷的现实.我觉得这部电影的标题很好「如果我不完美，是否还是你的宝贝」我真心希望在观影的过程中大家可以忘记演员，只看角色本身.况且这部剧本身就是以角色的角度呼吁人们关注弃婴的问题.最后几句话，我不过是个业余的家伙，写影评也不过是突发奇想罢了.因为我们都不是江萌，所以我们理解不了江萌的执着.江萌这个角色或许不讨喜，但却算得上真实.人们的生活条件都在进步，很少有人愿意走到所谓的低阶的世界去看看.你我没有遇到过江萌并不代表她不存在.感谢各位看完这乱七八糟的影评，辛苦了.

杨幂江萌这部电影，我看了三遍，第四遍的票我也买好了。

不是因为我喜欢杨幂，当然我不否认这一点原因，但是，从第二遍开始我就已经不是为了杨幂了。

第一遍的时候，我那天睡的不太好，脑袋很懵，朋友对宝贝儿做出了很多指责和批评，我当时的状态没有驳斥她，我说一句她就说我因为杨幂所以主观，那么好，我决定看第二次。

第二遍的时候，我状态还可以，心情也不错，但是，和第一次看的感觉不同了，我哭出来了。

说起来这部片子真的很克制，所以，我在第一遍的时候，感觉不明显。

让我难过的有几个点1.江萌重复说着:她妈妈咋说的？

我不信哪个妈妈是不要自己小孩的。

从这句话看，江萌内心是不相信当年她自己是被父母抛弃的，养母给了她母爱，所以，在她眼里，父亲可能会绝情，但是妈妈不会。

2.徐先生被逼为江萌开脱，江萌不领情，一直在重复说着:你的小孩是可以治好的，我就是那个小孩。

我活下来了，我就是可以治好，她可以有未来的证据，为什么要放弃哪！

父母可以选择再生一个，但是，这条生命你说放弃就放弃了？

就因为你是她的父母？

3.重点，为什么江萌那么执着的问警察她妈妈怎么说的。

当孩子妈妈哭着说“没有”，江萌转身就走，走到半路，她停住了，低下了头。

这一刻，我的眼泪下来了。

我感觉的到，此刻她是被自己一直伪装着，坚信着的信念被现实给击垮了……“原来真的是有妈妈不要自己的小孩的”其实，昨天到这里，我已经准备动手写影评了，但是心里觉得还差点什么，不够完整。

于是，我去看了第三次的宝贝儿。

这一次我比第二次流的眼泪还要多。

因为我仔细看到了更加具体的一些细节。

1.从警察局出来以后，小军来接她，她一语不发，不管小军怎么问她，她都不说话，直到她告诉小军想去把孩子偷出来，谎称是捡到的，这样福利院就会介入，纵使小军跟她说了种种现实的困难，“你救了小孩，还不是会和我们一样”“我不能放弃她”这里就像江萌最后的倔强一样，你们不要她，我要，说不定她也会遇到像我养母那些的人，她就不至于必须死掉了。

2.仔细看，你会发现江萌前后是不一样的，前面，她走路很丑但是是抬着头，疾步行走的，她也会直视着对话者的眼睛。

她在努力做一个正常人，所以，当医生检查她的腹部的时候，她会迟疑了一下再掀开衣服。

所以，她拒绝办残疾证，努力想还上福利院大姐的钱，我是有能力给我妈养老送终的。

证明给大家看，证明给自己看，所以，她拖地，干活都是非常用力的。

让我最难过的，就是江萌前后的对比。

当她意图偷走孩子失败，养母最后还是送到养老院以后，江萌走路是低着头的，插着口袋，不再疾步行走，最让我心痛的是，当小军告诉她可以多赚三百块的时候，整部电影里她唯一的笑容，让我感觉到钻心的疼痛。

当护工的她是赚两千六的，而为什么此时的她只不过两千三就笑了哪？

这个镜头稍微往前，她接受了去办残疾证……她也接受了把养母送到了养老院。

因为她接受了，她是被抛弃的，她不是正常人，所以，她感谢养母收留了她，要不然，她就会如徐先生的弃婴一般的下场。

今天，我还注意到一幕，第二遍的时候，我感觉到的是共情，第三遍就是对于亲情的无奈。

就是最后一幕，她坐在办残疾证的椅子上，看着一个女孩推着她的亲人走远……想起她跟小军说，你应该娶一个能生孩子的媳妇儿，这样老了就不用送到养老院了。

整部电影，江萌的行为逻辑只有三个1.母亲是不会抛弃自己的孩子的。

2.我能赡养我的养母。

3.就算孩子得病她也有权利活着。

很多人不理解江萌，觉得她多此一举，电影院里有人直接骂她有病。

她是有病，你们就没有病吗？

江萌是先天性疾病，你们是没有良知的病态。

如果，你是那个孩子，你希望自己被抛弃吗？

如果你被抛弃过，你会这么不理解江萌吗？

如果，你当初也患有先天性疾病，你希望你就这么被抛弃吗？

说起来不过是一个针扎不到肉疼的不是你。

梗着脖子，用坚定的眼光直视着对方，有点咄咄逼人，强迫自己做健康人的江萌，坚持母亲不会抛弃自己孩子的江萌，拒绝接受自己是残疾人的江萌，最后妥协了……被血淋淋的现实打击的妥协了……没有生孩子，没有赡养自己养母的资格和能力，最后还要养母把拆迁费都留给她，这是一个多大的悲哀，人生最痛苦的事之一就是子欲养而亲不待，江萌所有行为的出发点不过是亲情而已。

所以，她哭着重复，我妈就我这一个小孩，我为什么不能给她养老送终了……刘杰导演这部电影，没有刻意煽情，仿佛只是一个旁观者的角度记录着一切，苦大仇深的煽情才是好的吗？

我不这么认为，刻意煽情的电影已经太多，而且，再多一点的煽情，都会左右观影者对这部电影的思考。

刘杰导演，杨幂，用一种很细腻的表达方式来呈现的这部电影，江萌的走路状态，眼神，前后的感觉，真的让我忘记了杨幂，而只看到了江萌，包括江萌喘粗气，发呆的样子，从细节刻画的江萌这个不算健康却努力健康的女孩。

她的执着，她的坚持，对于亲情的执着，你们没承受过当然不会明白江萌。

吴青峰看懂了宝贝儿，所以他写出了（我知道被舍弃的感觉，因为我被舍弃过）你们不理解江萌【因为你们没有被舍弃过】我不要求你们能有同理心去看待，对于养尊处优长大的你们，懂得对亲情的渴望和被父母舍弃的痛楚吗！

虽然这么说，但是，我也不是不理解徐先生，除了金钱上的压力，就是他那句“她没得以后了”不能结婚家人，要承受无数次手术，要被社会厌弃，歧视，任何正常女孩子能获得的东西，她都没有办法获得，终身可能都要与医院，疾病，折磨，歧视为伴，所以，徐先生的选择也没有错。

还有片中来自福利院和社会的舆论压力，不能不说是一种道德绑架，包括警局里大姐对徐先生的一番指责，用舆论手段去逼迫徐先生为孩子手术。

你能说江萌是错的吗？

她试图拯救一个和她同病相怜的孩子她有错吗？

当初养母不拯救她，她也会如徐先生的弃婴一般被抛弃，只能等死。

徐先生有错吗？

不想让自己的孩子一辈子受折磨，不如给她个痛快，他也没错相反，我觉得无情，冷漠的是你们，不断抨击辱骂杨幂，江萌的你们。

一部这样反应社会现实题材的电影，被你们无情的糟蹋，污蔑，我真的替那每年一百万的患儿谢谢你们，大约，你们遇到这样情况的人，你们也不会伸出手吧！

你们也会嗤笑冷漠吧！

用你们的幸运来歧视不幸，为了偶像那点私人恩怨来诋毁践踏反应弱势群体的影片，我相信，有一天不幸降临在你的头上，将不会再有人给你们发声。

你们践踏的江萌将是未来求助无门的你。

杨幂本着一颗赤子之心，不计报酬的来出演这样一部电影，却被你们糟蹋，我相信以后再也没有几个她这样影响力的人肯去为社会发声了。

未来的果，是今天的因。

如果，你还有一颗人心，我就请你放下那点优越感和装逼的心，还有明星那点私人恩怨，少赚一点昧良心的钱而去埋没诋毁这样一部好电影，有良心的好导演好演员。

宝贝儿，不该有这样的待遇。

刘杰导演回归现实题材的影片《宝贝儿》是一部关注边缘人群的电影，影片主题是弃婴和缺陷儿童。

本片让我想起他多年前拍摄的《马背上的法庭》《透析》，叙事层面一向比较平淡的刘杰导演，在《青春派》《德兰》之后，沿袭《马背》《透析》的创作思路，创作了戏剧冲突更为明显的故事线，从平凡人物的言行举止中挖掘戏剧张力。

刘杰导演为本片筹备多年，早在2009年他就有了故事雏形，这几年他一边拍其他作品，一边念念不忘这个故事。

灵感来自他的一个朋友，生下一个重度脑瘫的孩子，医生给他三天时间决定是否放弃。

他和妻子三天没睡觉，最终决定让孩子活下来，放弃北京高级白领的优越生活，卖掉家产带着孩子移居郊区。

后来他到北京郊区探访某福利院，了解到总共1200多个残疾孤儿，都以寄养的方式生活在当地村民家里。

他把这两段经历戏剧化为两个主要人物，构建情节上的关联，捏合成一部短小精干的电影。

为了让表演更贴近故事原型，刘杰导演用江萌式的办法塑造演员，前后三次建组拍摄的过程就像是重体力劳动，模拟他三天不睡觉的朋友的最佳办法就是让演员也三天不睡觉……种种体验派的办法让演员获取真实的精疲力尽的状态，本色出演精疲力尽的角色。

女主角江萌的人设很有韧劲，固执得有些犯傻，当这样的人物需要长途跋涉、跨越重重阻碍做出某个行动，她不会对所做的事情本身有过多犹豫，不去考虑是否应该做，做了对自己有什么不利后果，她是一定要做的；行动过程中她不会精心设计自己的行为，往往跟着直觉前进，显得笨拙而粗糙，甚至有些滑稽和怪异。

从编剧角度讲，江萌这样的人物自带非常多非常适合营造戏剧冲突的情节点。

刘杰导演利用江萌跋山涉水寻找先天缺陷婴儿的桥段，为她量身定做持续性的戏剧冲突，迟迟不让她找到婴儿，很有耐心地调动观众的紧张情绪，为这个人物加入十足的感染力。

刘杰导演说，如果一个问题已经被解决，那么拍出来的就不像电影，更像是一种宣传；如果一个问题还没有被解决，那么就值得把它拍成电影。

很多编导本想在影片中提出问题，最终还是会把影片拍得力量过于强烈，看上去像极了口号式、宣传式的影响。

毕竟，使出吃奶的劲儿向观赏者强调问题很严重、问题需要解决，这本身也是一种偏执。

《宝贝儿》则完全没有这种企图，得益于刘杰导演对素人演员的大量使用，以及对故事进行平淡处理的一贯风格，片中人物的举止都是一个人的抉择，虽然物以类聚人以群分，但他们每个人都不能完全融入自己的群体。

病患及其家属的群体本身是个边缘社会，他们是这些边缘社会里人微言轻的个体，他们所在的群体大部分人还是得过且过随波逐流的。

问题也许就在于此，这样的现象在一个完全正常的社会本不该出现，然而我们觉得他们的选择都是再平常不过，这样的人每天都存在于社会新闻中，每一个苦难故事可能仅仅化成推送里的几个字符进入我们视野，连我们都麻木了。

编导成功消除了自己的存在感，为观众呈现的故事不夹带自己的观点，看完电影甚至感觉不到编导是否替他们，或者替这些小社会提出了问题，现象就摆在银幕上面，观众对待故事的态度本身也是问题的一部分。

没有想到会收获这么多评论，但是看大家好像都是把注意力集中在杨幂身上，我觉得确实没有必要。

可能是我的措辞有些不当，她并不是毫无互动，确实有主动为一位粉丝签名，并向粉丝挥手。

在这里向所有蜜蜂包括我的铁粉朋友道歉。

希望能等电影上映后收获更多关于剧情的评论🌸关于我是不是真的去过，我相信现在应该还没有别的渠道看到整部电影吧。

🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁🍁Tiff首映打卡，果然期待太高。

陪朋友是杨幂铁粉一起去看的，且不论电影怎么样，在红毯旁站了三个小时，杨幂来后全程冷漠脸，毫无互动。

（除了签了一个名，挥了一下手，因为Tiff很多明星来都会和粉丝自拍或者握一下手什么的）有点失望，在放映前后的出场中，不知道是太累还是感冒了，感觉一直不在状态，问题也是按照套路糊弄过去。

再说电影，我认为情节似乎有点莫名其妙，或者说牵强。

算是一个被寄养女孩的多管闲事，感动自己、拉朋友下水、破坏人家家庭。

其实要展现中国这类问题，不一定要用这样一个“固执女孩”的故事来展现。

不过看完后我旁边的外国友人说，他很喜欢这部电影，因为展现了中国的文化。

在我看来，如果我们遇到了这样的小孩，似乎放弃他才会对他更好，对整个家庭更好。

何况“我”已经良心有愧了，女主的行为只会让“我”加重愧疚感，破坏家庭和睦。

（只是我的想法，毕竟这类问题是没有正确答案的）作为文艺片，我确实没有找到文艺品的感觉。

节奏过于慢，有一种纪录片的感觉。

杨幂的台词很少，最重要的戏应该算是集中在她的眼睛里，全片有很多近景镜头是给到眼睛的。

但是杨幂无论何时的眼神永远是迷茫，呆滞，让我怀疑没有带隐形眼镜。

全场的冲突高潮就集中在预告片短短几分钟，其实看一下预告片足矣。

杨幂的脸一会黑一会白真的很出戏，导演在问答环节也无法清楚说出自己对戏结尾的认识，到底是为什么最后选择领证？

甚至没有表达一点想法…实在可惜。

亮点在于两位男演员还算入戏。

看在全员宣传辛苦+杨幂真的真人很美很瘦的份上三颗星。

既然大家都从海报、电影当中去谈论杨幂的演技，那么我就从杨幂在微博上发布的这篇文章来解读她的角色理解能力和表演模式吧。

我先提出一个小小的见解，杨幂这么多年来所使用的表演技巧，都是最初级、最基础的方法派技巧。

如果各位因为杨幂就对方法派的表现方式出现误解，请你们看看国内优秀的方法派演员：巩俐、郝蕾、陈道明、翟天临、冯远征、雷佳音等等。

不要因为杨幂一个人就这样拉低了方法派的表现水准，这个锅它不背。

接下来进入正题文章的一开始是不是很熟悉的感觉，因为杨幂在《我是证人》时候用的都是差不多的意思，演员喜欢用自己呈现出来的角色说话，这是杨幂在两部电影的文章之中同样提及到的，当然，她有没有这个能力只用呈现出来的角色说话，见仁见智。

她首先是谈及到这部电影当中所揭示的社会问题，和《我是证人》一样，她演的也是身体有缺陷的人物，上次是眼睛，这回是先天性的缺陷婴儿。

在和导演探讨的过程之中，她先是看了几部导演介绍的艺术电影找感觉，进组前她就知道这电影没有剧本。

电影常常都会出现没有剧本的情况，那么像不同表现流派的演员会用不同的方式去帮助自己融入环境、融入角色。

杨幂也一样，去了医院探望残疾儿童、穿着平价衣服买菜、不化妆。

看到这里，大家都知道一个角色会在演员前期准备的过程之中，开始在心里、脑海里有了人物的初步形象。

不过其实看到后面，我觉得导演和杨幂的理念开始出现偏差，也可以理解：为导演所要的表现方法，和杨幂所能达出来的表现程度出现了巨大的偏差。

导演要求杨幂完全融入角色，但是现阶段的杨幂还没有去到能够使用体验派和方法派完美结合的阶段，毕竟她连方法派的精髓都没学到两成，要她突然去到那么高阶，有点太难为人了。

我不知道杨幂在学习到手语和南京话之后有没有意识到这些也是组成江萌这个角色的重要部分，但是在杨幂准备继续使用她那套最低阶的表现方法之后，导演不要她这样做，要她走进江萌这个角色，体会她最真实的反应。

其实杨幂和唐嫣有一点是一样的，两人都只是用着最低阶的方法派技巧，却妄想自己可以用方法派的智慧去理解体验派并加以融合，所以两个人的演技一直在倒退倒退再倒退并且没有进步。

唐嫣比杨幂好的地方只有一点：她会在小细节处下功夫，眼神戏比刚出道的杨幂好一点点，但却忽略人物整体，台词甚至比杨幂要差，因此关于这部分可以按下不表了。

杨幂在塑造一个人物的基本功是没有问题的，她用走路方式、看人的方式这些去摒除固有的杨幂。

但是，用走路戏去塑造人物真的是最最最基本的功夫，甚至是非科班演员都能做到的事情。

难听点说吧，你们看好先生的彭佳禾和甜蜜暴击的方宇，关晓彤的走路戏也完全不一样：前者抬头挺胸昂首阔步，后者在这个基础之上多了点目中无人的感觉。

唐人街探案的秦风和最好的我们的余准，刘昊然也用了不同方式。

同样是高智商学霸，前者是微微低头走路大步但有条理，因为秦风是有口吃习惯并且要经常和陌生人打交道，这点体现在走路戏上。

余准是有很多小聪明，并且是高中生，对于自己是非常有自信，所以他的小动作会变多，而且喜欢双手插袋，连平常走路脚步都是快的。

王俊凯在天坑鹰猎中的走路戏也基本上挑不出毛病，在进入鹰屯之后他也没有改变走路喜欢左摇右摆的习惯，看完天坑我认为他是一位很好的方法派苗子，是可以完爆十个杨幂的那种好苗子。

就连那么年轻的关晓彤、刘昊然、王俊凯都知道用走路方式塑造人物。

可是杨幂，出道十多年，到头来却和这些年轻演员使用同样的方法还要特意说明，当然，可能是我太敏感，毕竟她的南京话也说得没有很标准，我也不是南京人嘛。

演员理念不合是一件很可怕的事情，也许是我心思阴暗，因为在文章的后半段，杨幂反反覆覆的提及“没有剧本”、“导演不要她演出来”、“拍了十几条才揣摩到江萌这个人物”。

我不知道她有没有认真思考过导演的用意，也不知道她有没有真正的如同文章所说觉得缺陷腿儿是值得关注的问题。

因为上次诈捐事件就是如她所说：“值得关注的社会问题。

”所引发的，她上回演盲人，这回演先天性缺陷。

但我知道，当一个演员连自己拿来做饭碗的演技都没有办法完全把握，并且演技被屡屡诟病时，就不要急着去演绎有残疾的高难度角色了。

任何表演流派都不会令你一夜之间演技突飞猛进。

只有努力吃透角色才是硬道理。

这是一部真的没有套路的电影。

刘杰说，电影有两类，一类由创作者牵引观众情绪，另一类由观众自己掌握主动权。

电影产业化发展带来的是艺术创作导向的阵痛：商业效果被放大。

许多电影创作者为了迎合投资人的票房需求，从剧本创作到后期剪辑，每一步都在精准制造观众的情绪释放点：何时捧腹，何时落泪，何时惊吓。

我们在以秒计算的销售策略中心甘情愿地释放情绪，满满的笑料是套路，满满的感动是套路。

套路恰到好处的投放甚至成为创作成功的标准。

于是，当你把一切的惊或喜看清摸透，情绪高潮释放完成，这次交易就圆满结束。

二刷？

除了真爱粉以及真的很有钱先生与真的很闲小姐，一般是很难做到的。

多数观众一般都自愿成为套路的消费者，无论是套路还是反套路（反套路也是一种套路惹），压抑崩坏的生活节奏让现代人急需注意力的极速转移，套路就是利用设计好的情绪调动迎合这一需求。

但是嗑嗨和真嗨确实不一样。

这个电影让人真嗨，不是情绪上的，而是想法上的。

如果明天我要向我的朋友介绍这部电影，我会说，这不是一部你会一见钟情的电影，抱着放松心态的观众不推荐观看，毕竟没做好欣赏准备真的很影响观影感受。

于是，欣赏准备请伸手：1.呈现方式：电影用足够克制的节奏处理和情节取舍非常安静地讲述了一个简单的故事，这个故事没有完整的剧本，但是它完美包含了制度思考，人文关怀和价值选择。

2.背景介绍：故事的创作灵感源于导演的一位精英朋友，他有令人羡慕的学历，幸福的夫妻感情，高水平的物质生活，但是他有一个不完美的孩子。

因为脑积水导致出生后留有残疾：智商不高并且伴随严重后遗症。

这位父亲在医生尽职提示所有风险后果后，用三天时间做了这个人生中最重要的决定：用这一辈子让这个孩子活下去（感谢北大少培养了一个精致的利己主义者）。

后来，他们的生活过的并“不好”。

这是一个真实的残忍又真实的纠结的故事。

导演说，他不忍，所以他选择从被抛弃的孩子作为叙事视角。

3.卡司：非粉即黑体质但本来就高颜值的杨幂小姐出演只有一分钟没有镜头的江萌小姐；失眠三天也不猪鳖蛋的郭京飞先生出演真的很纠结的孩子父亲；第一次见原来是金马之光的李鸿祺先生出演真的很想跟江萌过日子的小军哥哥；马鞍山警察先生友情出任每天被骚扰的警察先生；福利院院长女士友情出任擅用社会舆论武器的院长女士。

4.友情提示：电影中有大量方言以及手语台词，视力不高又死不愿意戴眼镜的不建议后排观看。

我观看的这个版本电影中，电影从头至尾没有直白地交代江萌执着救孩子的动机；也没有让处在两个立场的江萌和孩子父亲来一场充分的观点交流和道德辩驳；更没有搭配煽情bgm在各种亲情时刻催泪；甚至在影片最后，当江萌听到孩子父亲带来的噩耗时一个正面镜头都没给。

所有的人物和镜头都表达地足够克制，不论是爱的表达、痛苦的表达、纠结的表达、不甘的表达。。。。

没有多一秒的镜头让观众沉浸在某种设计好的情绪中。

享受套路的观众似乎会误认为这是技术表达上的拙劣，但这种特殊处理恰恰是讲述一个故事最好的方式：一切都点到即止，一切又恰到好处。

我的情绪始终在我掌控之内，但是我的大脑里已经有无数想法在迸发，关于制度设计，关于人文关怀，关于价值取向。

这是很有意思的一点。

另外一点是，整个电影拍摄过程没有完整剧本。

我想杨幂小姐刚被刘杰骗到剧组时，一定很想在百度知道发帖：没有剧本怎么办？

在线等，挺急的。

或者知乎留言：没有剧本拍摄是一种怎样的体验？

我想杨幂小姐拍完后应该会给三字好评：挺棒的。

无剧本拍摄对于科班演员来说应该并不陌生，毕竟即兴表演应该是入学考试的环节之一？

但是要即兴两部电影的拍摄长度（导演说可以剪出两部惹，少一部我不赔），对于每一个演员来说应该都是一个颠覆。

没有剧本就意味着无法提前逐字逐句揣摩人物内心活动，无法提前设计台词的抑扬顿挫以及对应的表情及其幅度，演艺经验失去了意义。

没有剧本还意味着你在拍摄现场既是镜头下的演员又必须是特定场景下的台词创作者。

这是一个演员极少遇到的困境，毕竟镜头下的哑口无言或者语无伦次都是对演员专业修养最严峻的鞭笞。

唯一的出路就是演员与角色的辩证统一。

当演员兼任创作者，这样的化学反应并非要求简单的角色上身：不仅要做到情感的完全投射，还要求通过人物已知但粗糙的背景介绍再运用逻辑推理能力、想象力和共情能力，引导人物在特定场景中说出符合逻辑和情绪的台词以及相应作出反应。

这绝对是一个充满考验又激发创作欲的过程，演员只要在导演的指导下做到前述要求的80%，都将会创造一个非常流畅又严密的故事。

我庆幸刘杰和杨幂都做到了90%，剩下10%交给观众眼中的哈姆雷特一千个。

江萌出生时即因周身的先天疾病被亲生父母抛弃，但她被善良的王院长救助，寄养在一个农村家庭，寄养父母对她很好，王院长对她很好，小军和残疾朋友对她很好，她长到十八岁，除了亲生父母，她并不缺爱，所以她不是一个绝望厌世的人，这造就了她积极乐观的本性。

在去医院工作前，她在福利院帮助院长监督寄养家庭中残疾儿童的生活状况，发现情况及时上报，还会拍照存证，所以她不是一个习惯于置身事外的人，这造就了她具备“多管闲事”的善意和执行力。

她的先天缺陷带来的后遗症之一是智力不够，所以她不是一个思维敏捷善言辞的人，这造就了她行动上略显迟钝多数情况下少言寡语的应对方式。

因此，当江萌遇到一个住在高楼大厦又有着可观经济基础以及不少亲朋好友支持的父亲决心将自己医学上并未宣判死刑的新生婴儿，在向孩子母亲隐瞒真实情况（我倾向于认为父亲是为了独自承担痛苦）下放弃治疗将孩子扔在临终关怀医院，以及结合她自身患病和最终治疗成功的经历，她有充足的理由判断这是一个“能治不治”的问题。

寄养家庭的养母视她为己出，唯一用来养老的房子都会考虑着给她作嫁妆，这种非亲生胜似亲生的母女关系正是江萌执着地寻求孩子亲生母亲对这一事件真实态度的动机。

这是她试图成功劝服这个家庭不放弃治疗的最后手段，同时也是她内心对自己亲生父母的一次“质问”。

江萌的成长背景和人际关系绝大程度上决定了她对这个事件的立场、态度和处理方式，看懂的观众自能理解。

我真的非常喜欢这个电影在人物刻画和细节展现上的流畅和严密。

江萌在医院拖地，没有监工也拖地异常卖力，因为她实诚又努力；江萌等人吃馒头的时候，嘴里的一大口还没有咽下去就又一大口咬进去，因为她急切又笨拙；江萌在报警后签字，弯下腰低下头像小学生一样一笔一画，因为她单纯又较真；江萌每一次激烈动作和情绪起伏都会伴随明显的喘气声，因为她先天的身体孱弱；江萌在看到孩子父亲主动上门后的以背示人，因为她内心的自我怀疑。

这些情节设定和细节处理上的衔接非常流畅，类似的还有很多，足够反映出演员对于人物的深刻理解和连贯刻画，可以说，杨幂根本没在演江萌，而是完全以江萌的身份呈现了一个属于她的故事。

我从来不怀疑杨幂接这部电影的动机。

事实上，这并不是一部让演员讨好观众的作品，也不是一部让演员有所发挥表现演技的作品。

普通观众对于演技的理解总是肤浅而表象的。

也许很难理解，最难演的不是精神病，而是普通人；最难刻画的不是表情，而是内心。

如果没有讨好的人物设定，没有情绪的大起大落，没有强烈的冲突制造，我们又该如何去体会和评价演技？

江萌这个人物，她不完美，她从不讨好，她执拗，她倔强，她简单，她也内敛。

她从不习惯表达爱意和感激，也从不擅长解释和掩饰，她从来做的比说的更好。

这不是一个适合演员炫技的角色，如果只为镀金，这真的不是一个好的选择。

但这真的是一个很有吸引力会打动人的好故事，它揭示了很多不被人知但绝对震撼的现实细节——残疾人的生存困境；它直面了中国传统亲子关系中一个被长期回避又被习惯粉饰的人性弱点——养儿防老。

如果观众能感受到这个故事的魅力，她就已经交出了一份完美的答卷。

我足够喜欢这个让人有欲望参与讲述的故事，所以我相信正是这个好故事走进了她的内心，让她成为了这个故事中最冷静的叙述者。

开始觉得这片再差，除了杨幂还有其他人啊，不能因为杨幂就忽略了其他人啊，这是很多人的心血，不是杨幂一个人的啊！

看了这片，杨幂只是妆扮丑了，故事里是个江是个年轻的女孩，可是说实话，这装扮真不像个20的小姑娘，太老了不说，缺乏朝气不说，土也不说（现在连山村的小姑娘都没有这么土黄的），最重要是那么年轻真的连一点收拾自己的心都没有？

导演和演员真的懂年轻的女孩子吗？

再穷，连喜儿都想要根红头绳的！

这分明是40岁穷病的妇人的脸色和哀怨及麻木。

扮丑扮得过分了！

一个年轻的“健康”的小姑娘，江萌的身上真是连一点儿活气儿都没有啊！

到底经历了什么？

看看《药神》，将死之人对生命的渴望，看看《江湖儿女》俗世里的烟火气，看看《嘉年华》小姑娘的哀伤，看看《盲山》那种小姑娘的冲劲和失落，哪怕看看《一个不能少》那种对世界对知识的渴望和责任。

连张子枫《唐山》里的那种被遗弃的小姑娘的自卑都没有！

江萌是个麻木的没有欲望的没有生命气息的人！

这个角色是死的！

可是按照故事，江萌应该有作为弃婴的自卑，有想要照顾养母的责任，有要工作生活的欲望，有作为年轻人的热血和善良，有因为身体情况的焦虑，有被歧视的愤怒和自卑，有对弃婴的悲悯...可是我看到的江萌，是死的，犹如死灰一般，没有生命和生活的气息。

而且，医院的杂工江萌，不好意思地说，是个四五十岁以上的女护工的状态。

医院里一般都是年纪大些的大妈老太太，因为便宜啊，也因为年轻的女孩子谁会去做护工呢？

而且这些大妈有些都挺懒的，甚至有时候脾气也不怎么好，经常会让病人自己保持卫生。

一份工作做得久了，油滑劲儿也就出来了。

也有些脾气好并且做得很认真的。

这样的人通常过得不怎么苦—不是生活条件差，而是心态不苦。

江萌因为身体条件，找不到其他工作才去做的护工。

但是其实她这么年轻，应该是不甘心的。

杨幂饰演的医院护工江萌，嘿嘿，不好意思地说，太像好护工了，也可以说不像护工——照她那么干，根本干不了一天的，会累死的，真的护工拖地时，不会那么费劲用力的姿势。

而费劲用力的姿势的人，心里对生活应该是热爱，应该是充满责任感的，可是江萌没有。

.......一个好演技的演员，除了角色是鲜活的，人物也必须是连贯的。

即使是个充满的矛盾的人，这矛盾也必须能让他合理起来。

所以 杨幂的演技，我 给差评。

连电影里搭戏的群众演员都不如。

台词真差，画虎不成反类犬，她努力说方言的结果就是一听就不是那个地方的！

跟周围人口音相差很大。

演技别说《逆时营救》了连SSSS的演技都没有了啊！

最重要，这片是真不好看啊！

抛去杨幂，就电影本身来说，也真不是好电影啊，值2.5星吧，因为杨幂要扣掉一颗。

（讲的是一个弃婴长大后，努力工作生活，到医院找了份工作，却遇到了一个弃婴然后抱走了。。。

就看这么多，后来不知道了）昨天我看了一半出来了。

只敢发帖子，还没敢给评分。

不要侮辱不要乱嘲，请问，我给2星是不是过分？

还有，没看完，不明白一个从小在老太太家寄养长大的不到20的姑娘为什么会切除子宫了？

虽然我觉得我很有必要关心一下社会，怀有同情心，可是拜托，那些我可以看社会新闻，看电影还是要有电影的格啊！

电影还是要故事好看啊！

你以为《药神》真的是因为题材吗？

会讲故事很重要啊!演员能把故事的情感感染给观众很重要啊！

因为题材，我下不去手给差评。

可是我又不愿给好评，给两星，过分吗？

还有，杨幂的电影之路是不是就此就断了？

当初《孤岛惊魂》的票房崛起，让人看到流量的票房号召力如今SSSS，微微一笑，《宝贝儿》等让人看到流量票房之路已经走不通......而《药神》《无双》等会不会让导演和投资商们看到只有好故事才是电影的核心？