冰雪奇缘

You don't have to protect me. I'm not afraid!你不用保护我 我不害怕 （嘤嘤嘤 一见到姐姐就很傲娇）Please don't shut me out again,请别再拒我于千里之外Please don't slam the door请不要关上那扇门You don't have to keep your distance anymore别再努力和我保持距离（潜台词就是和我在一起吧【捂脸】）Cause for the first time in forever, 因为此生第一次I finally understand我终于明白For the first time in forever,此生第一次 We can fix this hand in hand我们能手把手度过难关（情比金坚的节奏啊！

）We can head down this mountain together 和我一起走下这座山吧You don't have live in fear 你不需要活在忧虑恐惧中（因为我已经接受你了 * ^ o^*）Cause for the first time in forever此生第一次 I will be right here我会在这里陪伴你接下来进入姐妹你一句我一句的激情段落ELSA：Anna Please go back home, your life awaits安娜小亲亲回家去吧 回去过属于你的生活 Go enjoy the sun and open up the gates去享受那阳光和那大门外的世界ANNA：Yeah, but — 但是ELSA：I know You mean well, but leave me be你的好意我心领了 但是让我一个人吧 Yes, I'm alone, but I'm alone and free虽然我是一个人 可我孤独却自由着（城堡里的人不让我和你在一起啊） Just stay away and you'll be safe from me别管我 离我远一点 这样你就安全了 （姐姐不想掰弯你啊！

【泪】）ANNA： Actually we're not实际上我们不是…（不是不可以在一起的） ELSA：What do you mean you're not?你说你不是什么？

ANNA：I get the feeling you don't know我所感受到的 你并不知道（其实我也是爱你的）ELSA： What do I not know?什么是我不知道的？

ANNA：Arendelle's in deep, deep, deep, deep snowArendelle已被大雪覆盖（没有你的Adrendelle毫无生气可言）ELSA：What?!啥？！

ANNA：You've kind of set off an eternal winter... everywhere你几乎使每个地方都开始了一个永恒的冬天ELSA：Everywhere?每个地方吗？

（包括你的心吗）ANNA：Well, it's okay, you can just unfreeze it是的 但是没关系 你可以让他们融化ELSA：No, I can't, I — I don't know how!不 我不行 我根本不知道怎么做到（怎么才能融化你的心）ANNA：Sure you can! I know you can!我知道你可以 你当然可以！

（姐姐我已经为你弯了好嘛）Cause for the first time in forever, 因为此生第一次ELSA：I'm such a fool, I can't be free我真是个傻瓜 我是不能自在生活的（这年代的人们思想还不够开放 T ^ T)ANNA：You don't have to be afraid你不需要害怕（不管怎么样我都会陪着你的！

） ELSA：No escape from the storm inside of me可我内心的那场风暴让我无处可逃（I can't think straight...)ANNA：We can work this out together我们能想出办法的（大不了就在一起嘛）ELSA：I can't control the curse我不能控制那诅咒 ANNA：You'll reverse the storm with me和我一起 你能抵抗那风暴的 ELSA：Anna, please, you'll only make it worse!安娜 别这样 你只会让它更糟糕！

（我就是因为你情难自禁才躲到这个深山老林里面来 你肿么还能来动摇我）ANNA：Don't panic 不要痛苦（我不是在这里嘛）ELSA：There's so much fear我实在是有太多恐惧了（怕你受伤害） ANNA：We'll make the sun shine bright我们能让那阳光重回大地的（我们可以说服哪些城堡里的人）ELSA：You're not safe here你在这里并不安全（老姐我要HOLD不住了！

）ANNA：We can face this thing together 让我们一起面对（风风雨雨我都陪你一起）ELSA：No!不！

ANNA：We can change this winter weather, and everything will be...我们能改变这一切的 事情都会变得…（姐姐乐观一点 我们能在一起的）ELSA：I CAN'T!我不能！

（怎么忍心让你陪我走这么艰辛充满困难的一条路呢）

很久很久以前，有个消息说pixar要和disney分家，年幼的我得知后高呼disney药丸，悲怆之情溢于言表如丧考妣，大有disney精神股东之态。

但即便聪慧如我也没有想到，时至今日，disney自家的工作室却有了远远超越优等生pixar的势头。

从长发公主的风景如画到无敌破坏王的热泪盈眶，disney动画工作室似乎注入了很多新鲜的东西，把之前略显迂腐的市场策略和制作模式给调整了过来。

然后经过这几年的试水，我们就得到了近年来最出色的动画电影--冰雪奇缘。

说实话，在最近的半个月我才关注冰雪奇缘，起因应该和很多人一样，是那首25种语言的主题曲。

在这里不得不插一句disney本土化的实力，当年狮子王和人猿泰山还只是把主题曲给本土化了，当然也很好听，但这次的冰雪中有许多穿插在内的类似于歌剧的片段，他们都给本土化了！

而且丝毫不违合！

更碉堡的是，这只是中国大陆的版本，其他国家都会有自己语言的版本，而且我相信其本土化的水准不会比国内低！

这也是为啥disney能在全球范围内被所有人喜欢的原因之一。

这是冰雪主题曲带给我的第一印象。

接着便是动画制作的技术带给我的冲击了。

3d动画真正被大家熟悉其实也是disney的功劳，当然并不是说disney第一个制作3d动画，但disney是第一个将3d动画商业化并取得成功的。

那就是玩具总动员。

之后disney进入长期的吃老本状态，被后起之秀梦工厂吃掉了很大的市场，3d动画部门只得靠pixar苦苦支撑，甚至一度有传言pixar都受不了腐朽的disney要分家，disney这才从日益萎靡的传统动画市场里惊醒过来。

不过，就算是吃老本的disney，在与梦工厂的较劲中，也有了许多技术累积。

而累积的成果便是策划了10年的长发公主。

作为一个伪业内，看到长发的画面时对那种“每一秒的镜头都可以截图下来当桌面”的感觉有了深刻而感性的认识，然后再看到长发的标志...“长发”后，大吃了十几二十斤...这毛发做的太碉堡了！

怎么可以这么自然！

要知道3d动画制作中的一个难点就是柔体的动画效果，而柔体一般可以泛指所有柔软的物体，毛发、布料、肌肤都算，而柔体的极致便是液体，但是因为液体的制作难度更夸张所以暂不算在柔体内。

而要讲柔体的动画制作的自然美观，一个是需要极大量的动画调试工作，第二个是对动画制作软硬件的高要求。

而长发里的毛发渲染的真实质感，只能让我想到disney肯定制作出了一套新的柔体引擎才能有这种效果。

粗略概括的话大概就是一种小规模的行业革新。

单从这点上，disney已经亮出了他在3d动画制作上的獠牙了（笑）。

再说回冰雪，同样的，只是从主题曲的3分多钟的片段里我又有了“每一秒的镜头都可以截图下来当桌面”的感觉，而当我实际坐进影院看剧的同时，各种炫耀性的3d动画制作技术简直目不暇接。

柔体的动画，风雪的动画，流体的动画，以及各种不同性质的透明材质的光源，disney简直在说：看看我们的差距吧，然后跪下。

当然，如果没有了解过3d动画制作的观众，看到这些只是会觉得满眼的“卧槽这个酷炫，卧槽那个酷炫，酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫酷炫，满眼的酷炫”。

但要是一个动画业内，特别是3d动画制作的人，只会有一种想法“我也要做这么酷炫的电影！

”而这个念头从我进影院坐定的第5分钟算起一直到最后的彩蛋结束，从未间断。

只是我大概还不够勇气去实现吧...如果说你觉得disney动画制作只是在这种硬件上画面上的酷炫而已，那就太!甜!了!我接下来要说才是disney真正有着深厚积累，雄厚的令人发指的实力：人物动画和分镜。

嗯，我的表达可能有点混乱，但这里的人物动画和之前说的3d动画是两个不同的方向...硬要说的话，我所说的3d动画广义上可以包括所有的动画但偏向表现所有无生命的物件的活动。

比如说下雪，衣物的飘动这样。

这些活动绝大部分会遵循物理规律，在有技术的情况下不会那么复杂。

相对的，人物动画部分则是指所有活物的动作表现，包括表情。

因为动画会有些夸张的动作，甚至这些动作会在某种程度上违背物理法则，而要做到活灵活现就会别单纯的物件的动画复杂许多，就像流体因为计算太复杂而脱离的柔体的动画单独列出来一样，人物的动画也因此从动画制作里单列了出来。

3d动画里人物的个性绝大部分就是要靠人物的动作和表情表达出来。

这部分disney从来都是强项。

要说的话，影片中所有的细节，从儿童anna和elsa所有的童趣动作（对着锁孔唱“开门”）或者sven和olaf这些非人的生物的活动上都可以看出：灵活而生动。

我只能说我的表达能力太有限不能说出他们的特别之处或者disney如何将深厚的2d动画经验应用到这些角色的活动中，但只要看过冰雪，就能从每一个细节中感受到动画制作人员所下的功夫。

至于分镜，单独拿来说可能没有很大效果。

但片中有一个镜头让我心真正的悬了起来甚至有些窒息。

这个镜头中甚至没有什么角色的互动，甚至连背景和景色都很模糊，它只是在空中的一个平移视角，从冰雪中艰难前行的女主那里拉开，平移，一直平移，飞快的平移，在夹杂这冰雪的风中呼啸而过。

可能只有4、5秒的时间，才让镜头里出现在冰雪另一端向着女主奔跑的男主。

但就是这么个简单的镜头，在这几秒的时间内把所有观众的意志都牢牢按住。

没有人会知道男主和女主的距离可以这么长，虽然只有短短几秒的镜头。

所有人的视线都被平移的镜头固定在银幕上，只是希望能在下一个瞬间看到奔跑的男主，却连自己都没发觉已经忍受不了这区区的几秒。

直到最后一个模糊的身影，让我不自觉前倾的身体一下猛的靠会椅背上，放松了不知何时绞在一起的手指，并且悄悄地暗自地舒了口气。

而让我有如此感受的，只是一个镜头。

当然，影片中还有很多优秀的分镜，甚至那3分多的主题曲片段都是极其精彩。

配合elsa一路走来的歌声，到最后寻求到的自我解放，镜头由远及近，由慢到快，利用冰雪和雪花做为切镜手段，将冰雪城堡的升起过程和elas自我解放的过程交相呼应，再配上elsa凌厉和飒爽的舞蹈动作，简直全程无尿点，一个娇艳的冰雪女王的形象跃然而出，让观众不但看到了冰雪城堡的建成也看到了elsa奔放迷人的一面。

最后再表扬一下音乐，这次的let it go已经耳熟能详了，但真的在观看的过程中还是很振奋人心。

而其他的歌剧化片段也很赞，特别是开场的那些幼年anna唱的“你想不想堆雪人”，从一开始的欢快到后来的孤单再到后面的无奈接受，丝毫没有觉得做作地就把剧情交待完整，还顺带让人对anna和elsa有了怜爱之情。

不过音乐这块，应该也算是disney有深厚积累的一块了吧。

至于剧情...好吧，虽然这次disney把贵族的狡猾和无情也表现出来了，甚至在剧情上还有转折不是一根线到底了，但最后还是有点说教...不过最后什么姐妹百合什么的...只能说国内的市场已经被腐女和宅男给带坏了...总之冰雪奇缘是近年来最好看的3d动画没有之一，值得一刷再刷(吐槽下，elsa把王冠摘下散开头发的那瞬间为什么我会想到蓝染呢23333

晚八点，刚看完迪斯尼的《Frozen》,从影院出来的时候雨正大，漫天的雨滴像我的情绪，倾泻而下。

闭上眼，仿佛还站在那个冰雪世界，看着一幕幕爱恨上演，看着人世的悲欢生发，幸好结局美好，瞬间温暖心房。

睁开眼，恍如隔世。

迪士尼终于一洗因三维动画崛起而引发的自身动画部门的颓势，《Frozen》北美公映至今票房3.6亿，超越《狮子王》成为其历史上最卖座动画电影。

从《Tangled》到去年的《无敌破坏王》，迪士尼一步一个脚印，慢慢找回了当年创造的荣耀。

有意思的是，迪士尼动画九十年代的衰落正伴随着皮克斯所开创的三维动画的崛起，今日皮克斯的电影却渐渐失掉了当初的神采。

在影片的谢幕表上，我发现监制人的名字竟然是约翰拉塞特，可怜的皮克斯啊，你的灵魂人物就这样被迪士尼挖走了，难怪你这几年一蹶不振呢。

想到约翰拉塞特和迪士尼的深厚渊源，他高中时代就在迪士尼乐园里打工，大学读的是迪士尼创办的Cal Art's，值得一提的是被称为好莱坞鬼才导演，执导过第一部《蝙蝠侠》，《剪刀手爱德华》，《僵尸新娘》《爱丽丝梦游奇境》等一系列卖座大片的蒂姆波顿也是Cal Art's毕业，是约翰拉塞特的校友。

约翰拉塞特从加州艺术学院毕业后即进入迪士尼动画工作室为其制作动画短片，可惜因其用电脑制作动画电影的超前意识得不到迪士尼高层的理解和赏识，被迪士尼解除合同，转而同纽约理工大学的艾德文·卡特姆一起创办了皮克斯动画工作室，从而开创了三维动画在全球范围的风行和热捧，直接导致了二维手绘动画的衰落，直到2006年皮克斯被迪士尼收购，约翰拉塞特也成为迪士尼的创意总监。

写到这里忍不住吐槽一下，约翰拉塞特你回归迪士尼之后难道就对皮克斯不管不问了吗，你看看这几年他们都拍了些什么啊，平庸无聊的《Cars2》，中规中矩的《勇敢传说》，还有去年毫无惊喜，平淡无奇的《怪兽大学》，这不是我想要的皮克斯电影啊！！！

那个有创意，有技术，有故事，最重要还有情怀的皮克斯去哪了啊！！！

那个敢把动画电影拍成默片，把“动物庄园”这样严肃的政治寓言天衣无缝地融入动画电影的《瓦力》哪去了啊！！！

那个仅凭电影开头五分钟的伤感爱情小杯具就让人念念不忘，惊艳全场的《飞屋环游记》哪去了啊！！！

约翰拉塞特，你不能说完“Art challenges technology,and technology inspire the art”之后就对皮克斯放任自流啊，它离不开你啊，我们这些影迷需要你啊！

这个世界需要你这个动画电影的王者啊…………有点激动不能自已了，没办法，对于作为国内三维动画电影从业者的我来说，皮克斯就是心目中的圣地啊，半点也容不得它沦为平庸，变得不思进取，只知道吃老本，用一个影评人的话说,皮克斯把动画长片提升到了一个如此的高度，以致于当他们推出的一部电影只能算良好，还没有达到了不起的程度时，评论家就会大肆批评，对于这一点，皮克斯实在是自做自受。

我至今还记得零八年第一次在看到《瓦力》时惊为天人，热泪盈眶，激动之情不能自已的心情，第一次知道动画电影还能拍成这样，有情怀有深度，同时又很有趣，第一次觉得这就是自己想要一生从事的事业，自己的理想抱负，梦想渴望都能通过动画电影这个手段来实现，第一次好像人生真正找到信仰和方向，那种触电的感觉，像初恋一样毕生难忘。

因此崇拜它就好像崇拜英雄一样，谁能忍心看到英雄迟暮，沦落街头，穷困潦倒；因此喜欢它就好像喜欢心目中的女神一样，谁会愿意看到女神早上未起时蓬乱着头发，红肿的眼眶，不雅的睡姿；好像你绝不忍心看到韩寒突然不再激扬文字，批评时事，反而沦为五毛党，绝不忍心看到刘德华满脸皱纹，老迈不堪的模样。

爱之深责之切，人之常情。

一下子收不住没想到扯这么远了，好吧，我承认这不是一篇关于《Frozen》的影评，而只是我看完电影后又傻又疯情绪下的胡话。

下面回到正题，有关于《Frozen》，请容许我郑重推荐，这绝对是今年最好的动画电影，无论故事，制作技术，3D效果，配乐，都堪称近几年来难得一见的佳作，或许它还称不上是神作，或许在剧情，人物设定，在某些小的细节方面还有这样那样的瑕疵，但都不妨碍它成为今年动画电影的年度最佳，成为票房口碑和颁奖典礼上的大赢家。

我很欣慰看到迪士尼终于借助《Frozen》找回了应有的荣耀，我很高兴看到这样的动画电影能得到全世界的喜爱和推崇，我很开心看到这部电影得到丰厚的回报，迪士尼，你所获得的荣誉和自信，远大于此。

电影放映结束后回到家，我在网上找到本片的幕后制作花絮，找到一切相关的视频和文字，整整六七个小时，耳机里放的都是《Frozen》的电影原声，“Let it go”,“Do you want to build a snowman”，“Frozen Heart”……我沉浸在电影带给我的情绪中，或悲伤，或欣喜，情不由己，不能自拔。

从电影的每一帧画面，角色的每一个表情，每一个动作，配乐的每一个音符，我都感受到创作者的用心和诚意，感受到他们想要表达的感情，那么强烈和真诚，触动我心。

这些是我在近几年国产动画中所未曾体会到的品质，这些是那些口口声声说要超越迪士尼，皮克斯，梦工厂，口口声声说自己的动画已经是国际品质的人从未曾达到的境界，从未曾付出的真诚用心，这些人虚假浮夸的话语，功利市侩的动机让人觉得厌恶和寒心。

对比迪士尼的那些创作者，制作人员，我们应该感到惭愧，因为我们从来未曾如此真诚地表达出自我，从来未曾如此深切得体味到爱与恨，善良和勇敢，挫折和彷徨，勇气和信心。

我们这个国家曾经有像万氏兄弟那样伟大的动画艺术家，曾经有《大闹天宫》那样动人的作品，而今天却沦落至此，我辈焉能不感慨唏嘘？

《功夫熊猫2》上映后，第十放映室曾有评论，对于中国动画片来说，功夫熊猫能有什么有益的启迪和帮助吗……没有。

因为它所表现出的水准和差距已经不是依靠金钱和市场所能弥补的了。

对于中国动画片来说，它们需要的不是大跃进，而是回到我们文化的起点，重新将那些多年来被忽略的漫漫长路再踏踏实实的走一遍，只有走过足够远的路，孩子才可能变成战士。

我相信有太多从业者对这番话不以为然，觉得我们有资本运作，有越来越庞大的市场，有如此火爆热情的电影观众，我们的制作成本，人力成本又是如此低廉，我们会完败那些老外。

这些人如此意气风发，仿佛今日出手，明日就可大跃进日产万斤，日进斗金。

而此时我的脑海中只浮现出沃尔特迪士尼曾说过的一番话，规划一部新电影时我们不考虑成人，我们不考虑儿童，只想着我们每个人内心深处那个纯净未受污染的地方。

也许世俗让我们遗忘了它，也许我们的电影能让人想起它。

今天从电影院出来，站在空旷的大街上，望着四围如海的深夜，大雨漂漂洒洒，身上觉得彻骨的孤冷，但内心却火热。

熊十力曾说，人谓我孤冷，我以为人不孤冷到极度，不堪与世和谐。

凡有志于根本学术者，当有孤往精神。

这些话温暖我心，我仿佛又看到电影里的Elsa被众人误解驱逐后独自一人逃往偏僻的雪山，她那首《Let it go》又在我耳边响起：Let itgo, Let it goThe coldnever bothered me againIt'sfunny how some distanceMakeseverything seems smallAnd thefears that once controlled meCan'tget me at allUp herein the cold thin airIfinally can breatheI know Ileft behind but I'm to relieve to grieve

通观全片，我们不难看出姐姐与雪宝的人怪组合，男主与驯鹿的人兽主合实乃两位一体！

即雪宝/驯鹿是姐姐/男主的潜意识的具象化。

男主出场不久，一些不明真相的观众便为其有人兽倾向，精分倾向而倍感失望或扼腕或兴奋，但这只是误解罢了，真相只有一个，驯鹿既非犬系运载工具也非幼驯染基友，而是口嫌体正直男主的本体！

理由如下:1．男主与驯鹿同吃一根萝卜。

你说你也敢和自家爱宠同吃一根萝卜，但要是爱宠先吃，没吃完吐出来，你敢接着吃么？

男主就特么敢！

2．雪宝问男主与驯鹿的名字，妹妹的回答都是sven。

这不仅是槽点，还是隐喻---男主不是精分，他只是常与内心对话！

3．意识与潜意识的区别简单点说就是，意识是理性的，潜意识是本能的。

驯鹿是潜意识的男主:遭受狼袭后，理智告诉男主不要揽麻烦不要帮助女主，但拗不过善良本性，还是听驯鹿的话助人为乐去了；送公主回宫后，理智告诉他“白富美爱高富帅，奈何屌丝当备胎”于是悻悻离去，这时驯鹿的反抗反映了男主“我是屌丝我爱你，我要我们在一起”的心声。

所以结尾妹妹送男主雪橇，别看男主一脸宠辱不惊傲娇样，内心其实和车模驯鹿一样得瑟着呢！

雪宝是姐姐童年堆的雪人，后来暴走时赋予了它生命。

无论是姐姐的童年还是暴走时，都是她最无畏最接近自我的时刻，雪宝便是姐姐“无畏的自我”的投射。

1． I'm Olaf, I love warm hugs. 这句话最早出自姐姐之口，当时的姐姐还是个不懂隐藏自己的小盆友，说明她天性是喜欢温暖抱抱的，而非后来所展现出的高冷孤清。

之后这句话就成了雪宝的专用开场白，作为一个snowman喜欢warm hugs憧憬夏天的矛盾，与成年后姐姐自我封闭而渴望他人接纳的矛盾具有一致的内在联系性。

2.雪宝与姐姐一样敢于为爱牺牲，舍己为人。

姐姐为不伤害家人变成了自闭症兼神经衰弱症患者。

雪宝抱大雪怪大腿让安娜逃跑，跟石头说话装疯卖傻让安娜逃跑，不畏融化为安娜生火取暖，赤裸裸的表明雪宝正是妹控姐姐的化身！

3．雪宝对真爱的理解。

这得从故事的主题说起，不是真爱融化坚冰or真爱拯救世界，而是真爱本身。

片中关于真爱的解读有两层：一是anna与hans所唱的love is an open door，这是anna对爱的理解与表达方式；二是雪宝所说的“Love is putting someone else's needs before yours”，这是elsa对爱的理解与表达方式。

Open door又有两方面，即open door to inner（接纳自我，自我坦诚）和open door to outer（接纳他者，与外界建立链接）。

Elsa出走的一段let it go意味着open door to inner，但恐惧使她slam the door拒绝与他者与外界建立链接（尽管内心很渴望）。

雪宝见证男主“送公主回王子身边后永远离开”（put someone else's needs before yours）觉得男主是真爱，它对anna说「你真是一點也不懂愛」，事实上anna还是懂一点的，在她看来love is an open door，爱应该是坦诚的，需要表达的 。

姐姐的拒绝和男主的离去尽管出于爱，但也无法传达给anna。

另一方面，雪宝说anna“一点也不懂”说明它也不是完全懂爱，它忽略了爱需要open door——它继承了姐姐的感情模式。

所以当男主听从驯鹿（内心）返回王国找妹妹（open door）时，雪宝感到困惑“我想我錯了，Kristoff不夠愛妳愛到足以離開妳。

”形成对比的是，妹妹立马便理解和认可了男主的行为，迫不及待地去见男主。

故事重新诠释了真爱，不是把爱情拓展为亲情，百合情或人兽情，而是对真爱的普遍性进行诠释:付出与接纳的统一。

妹妹用舍己为人这一姐姐理解和表达爱的方式撞开了姐姐紧闭的心扉，姐姐感受到来自他者的爱，与外界重新建立链接，从而真正而彻底地open door。

而妹妹也由爱的承受者转为施与者，懂得为爱付出也是爱的一面。

姐妹同时实现了真爱之举，冰冻之心因此消融，warm hugs象征着open door与put someone else's needs before yours的完美统一。

在妹妹诈尸后，雪宝惊呼“It's TRUE LOVE! ”姐姐解除了冰雪魔法。

4.最后，也是最最最重要的一点，雪宝竟然和姐姐一样抹了【眼影】！！

我真的没有开玩笑，不信回看==鉴于雪宝是姐姐的本体，驯鹿是男主的本体，那么妹妹的本体理所当然就是胡萝卜！

雪宝的鼻子！

理由如下:1．雪宝一开始是没有鼻子的，后来才用胡萝卜当鼻子，先后顺序说明姐姐比妹妹先出生。

2．胡萝卜是雪宝的鼻子，身体的一部分，说明姐妹骨肉相连。

3．驯鹿喜欢吃胡萝卜，男主喜欢妹妹。

4．雪宝打喷嚏飞了胡萝卜，识趣的驯鹿将胡萝卜物归原主。

姐姐疏远了妹妹，男主护送妹妹千里寻姐，最后两人成功合体！

还记得有一版预告短片，就是雪宝和驯鹿在冰上抢胡萝卜那个。

在短片里，雪宝两次失去鼻子对应电影里姐姐两次中伤妹妹:第一次雪宝因花(地)粉(板)过(太)敏(滑)打喷嚏将胡萝卜喷到冰上——这次是因为意外。

第二次是和驯鹿的争抢中不(魔)慎(法)失手(控)将胡萝卜扔向了远处的雪地——这次是因为恐惧，而且这次胡萝卜差点拿给驯鹿吃了，对应妹妹差点隔屁=_=幸而雪宝和胡萝卜情比冰坚感天动地，驯鹿深感天下的胡（女）萝（汉）卜（子）何其多，无需非吃这一根！

何况这（妹）根（妹）还是雪（姐）宝（姐）的鼻（真）子（爱），断不能大（棒）快（打）朵（鸳）颐（鸯），于是我们看到驯鹿历经千辛万苦将鼻子还给了雪宝，体现一（百）只（合）驯（男）鹿（子）良好的自我修养。

这短短几分钟的预告是整个电影的隐射，迪士尼真是在下好大一盘棋！

在遥远的城堡里有一对公主姐妹，姐姐生来就有魔法，能控制冰雪，而妹妹只是一个普通人，在小的时候俩人一起玩耍，姐姐不小心把妹妹弄伤了。

爸妈严厉地批评了姐姐，找地精用法力医好了妹妹，但代价是妹妹也忘了姐姐会魔法的事情。

姐姐对此事一直心怀愧疚，从此把自己封闭起来，不再和妹妹一起玩耍。

首先在城堡里只有两个公主这种设定就太奇怪了，又没有三胎的限制，国王干嘛不一直生直到生个儿子呢。

所以其实这都是隐喻，姐姐和妹妹其实是一个人。

在每个女孩心目中，自己其实都是一位美丽高贵的公主。

姐姐从小发现了魔法，和妹妹玩得很开心，其实她发现的是魔法很简单，每个女孩都会，那就是“性欲”。

用魔法和妹妹玩得很开心，其实是她自己在自慰。

一个比一个高的雪堆，象征她冲向高潮的不懈努力。

但是因为太high不小心玩伤了“小妹妹”，被父母发现了，古董守旧的父母用简单粗暴的方式处理了这件事，没有做好女儿的性启蒙和性教育，还用最严厉的方式批评了她，给她带上一个强制的禁锢——“手套”，给她造成了不可磨灭的心理影响。

从此公主就对性欲抱有了最深的羞耻感，每每一有性欲，便一秒钟变精神病。

无法与正常人一起玩耍（表现为带着手套的把自己封闭起来的姐姐）。

但其他的时候却是正常的（表现为活泼的妹妹）。

她刻意封存着这部分记忆，但身体却还是慢慢地成长了。

然后国王和王后突然挂了，国王和王后在本片里象征的是一种古板严厉专制的存在，这对主角的心智造成了很大的禁锢，也造成了叛逆。

现在他们终于死了。

每个女人长大成年后都会独自面对这个世界的风雨。

姐姐成年了，要进行加冕仪式。

但最开心的却是妹妹（欢乐的正常人格），因为她早就盼望着脱离束缚，投入到广阔天地。

她像每个正常女孩子一样期盼着未来的美好生活。

但她没有忘记自己曾经的伤痛和心理障碍，她只是期待着和正常人一起，自己也变得正常起来。

不同的男人出现了，象征着一个女人一生中遇到的各种追求者。

然后象征正常那一半人格的妹妹就遇到了一个高富帅，（白马王子，每个女人的终极梦想）。

一颗心全部投了进去，感情迅速升温发展到了谈婚论嫁的阶段。

这个时候就涉及到了那个小时候的禁忌的话题，性欲。

她虽然嘴上说要，身体却不诚实。

妹妹向姐姐提出了和王子结婚的要求。

象征着她终于向自己的心灵禁锢开战了。

但幼时父母造成的伤害实在太深，她无法突破自己。

于是妹妹惨败，精神病的姐姐失控了。

姐姐一头扎向自己内心更深处的黑暗，拒绝治疗。

在片子中，体现为姐姐爬上了雪山，给自己制作了一个冰冠堡垒icc在里面撸啊撸。

她以为只要把头埋进沙子里，危险也就会自动消失。

她对整个世界封闭了自己的心。

而冰天雪地很明显就是性冷淡的象征。

于是正常的那半人格妹妹，开始去寻找失控的姐姐。

把国家交给了高富帅王子打理，也象征着女人第一次全身心投入恋爱时，总想把一切好的都给对方。

在路上她碰到了一个经济实用男。

他的最大特点是喜欢跟牲口吃同一根胡萝卜。

说明是个心理承受能力很强的没底线的男人，包容心很强。

为她俩以后的完美爱情埋下了深深的伏笔。

俩人经过了种种磨难，找到了姐姐的副本，但姐姐已经发展成了深度自闭症，不仅病没好，还用寒冰箭把妹妹打伤了，更派出巨型水元素追击她们。

体现了一个精神病人的良好的自我修养。

受伤的妹妹头发开始变白，中医认为，肾，其华在发。

头发变白说明了长期性生活不协调导致的肾虚，给妹妹带来了严重的生理创伤。

经济适用男带妹妹去求医。

遇到了一堆七大姑八大姨，开始给俩人逼婚。

这时候一个老中医出现了。

说妹妹的病需要一个包含着爱意的吻来解救。

说明老中医的大学教材是《睡美人》。

然后经济适用男就将妹妹送回了高富帅手中，备胎精神感天动地。

但高富帅果然不是什么好东西，他无情地抓住了姐姐还想害死妹妹。

果然没有渣男的人生是不完整的。

但关键时刻，妹妹挺身而出保护了姐姐，打败了渣男高富帅。

姐姐也幡然醒悟，用爱解除了妹妹的疾病。

俩人终于顺利合体了。

说明要想寻得真爱的第一步不是付出，而是爱自己，当你学会爱自己，才会变成一个温暖的能给别人带来夏天的人。

虽然公主的一生中会出现很多男人，她曾经付出过所有的真心却换来了无情的假意，从此害怕付出。

有人陪着她穿林海跨雪原只为保护她一段路，也有男屌丝像雪人一样接近她，为了让她温暖起来寻找夏天，而不介意自己是不是会被融化。

这些人都会温暖她的内心。

给她治愈自己的力量。

所以本片主要反映了父母学会对儿女进行合理的性教育是多么地重要。

——————————没有节操的分割线————————————关于大家对我的吐槽我只想说：没有自慰被父母发现过，不足以谈人生。

——————————节操复活的分割线————————————楼主你写这篇影评是为了吐槽那些从影片中看出同性恋、女权等等等的人么？

你讲的太对了！！

什么样的变态会直接联想到自慰啊，一定只是吐槽啊！

吐槽！

楼主怎么可能是那种没有节操的人呢！

"Do you want to build a snowman?"这样的开头主要是因为我被用这句话贯穿剪辑触动了。

而且我更喜欢这首歌，大过于众人热捧的Let it go。

可能也是我更喜欢Anna的原因吧。

曾经我就说过我最喜欢的公主当属Rapunzel。

这类活力四射阳光积极向上的妹纸永远比较吸引我。

说实话，Anna性格上确实跟Rapunzel挺像的。

我向来自诩有一颗闪闪的少女心，这次果然不负众望的爱上最新这部公主系列的电影。

其实本来在迪士尼的玩具店看到她们的芭比娃娃的时候还觉得人设做的真不好看。

而且居然还会声控唱歌！

给我吓了一跳！

记得当时没看过简介就看过鹿跟雪人在冰上卖萌的那个预告片。

所以一度以为Elsa是大反派，但又觉得Anna的造型上看又不像个公主。

所以想着这一定不是公主系列的电影。

这一点Frozen确实有那么一点颠覆了迪士尼女主角必须死甜死甜的定律。

或者说我的审美跟主创有点不一样好了。

不过现在看完电影之后我更想要吐槽迪士尼的芭比娃娃做的太丑了！

完全不及动画的万分之一！

之前的Rapunzel我就有这样的感叹以至于一直很纠结的的没有买。

哎呀。

扯远了。

我是属于比较喜欢音乐剧的那类人。

所以第一个给赞的点是小Anna趴在Elsa门前唱Do you want to build a snowman。

软软的童声加上超级可爱的动画制作让我一下子就对这部动画产生了满满的好感。

加上开头我就有赞过的这段描述姐妹俩的隔阂生长的剪辑，有种从天真无邪到明明节奏轻松愉快却有点孤独感到最后一次Anna带着哭腔靠在门上轻声请求是彻底灰暗凄凉的氛围。

简洁明了，毫不拖沓！

接着就到Anna和坏王子（不幸没记住名字）的那首love is an open door。

欢快的旋律和甜甜的感觉我很是喜欢！

And I also love something crazy！

那甜蜜的氛围我天真的以为他们真的是一对。

但还好我的直觉告诉我那个王子看起来就不像是个好人。

而且我还挺喜欢那个给我感觉很像是锤哥的男主角。

所以对于这对真正的小情侣没有一首甜甜的定情曲我还是有点小失望的。

不过估计是主线应该不是爱情故事，而是姐妹俩的故事的原因。

只好勉强接受了。

还好已经有很多好歌了。

至于Let it go已经有各种珠玉在前狠狠的个角度分析解刨过了。

我这没文笔随意写写的渣渣就不掺和。

而且我显然是Anna真爱粉，评价有关于她的情节比较有激情。

我现在正在听着Frozen的原声碟。

发现有好多首没被使用的曲子收录在里面。

都很好听！

但是还好没用。

因为完全就会变成另一个故事。

而且都有会变成悲剧的节奏！

不过也许那样姐妹俩的对角戏能够更有火花。

现在成品确实比较柔和。

我才没有什么被虐倾向呐！

哼！

关于坏王子Han（我终于想起名字了）我一直觉得他的转变有点突兀生硬。

但是都已经没有坏女巫了，再不来个反派救场故事就很难继续下去了。

况且三角恋什么的不符合迪士尼坚守纯爱路线每个人都得有个圆满幸福的结局的气场！

虽然我一开始还在猜两个男主姐妹俩就可以人手一个均匀分配什么的。

唉。

下次看电影前我一定要先看个简介！

True love kiss，次词一出我就忍不住吐槽了，并且果断跳戏到童话镇。

这一定是我唯一不具备的理解能力的童话观点。

无论什么牛逼闪闪的魔法咒语，只要亲一个就搞定了！

为什么一定要公主亲一个才行啊？！

普通人被坏蛋所迫害的时候为什么不能亲一下自己的爱人来解决啊？！

但是！

嗯对。

给赞的理由必须是因为这个但是！

这里的true love终于不是男女主角煽情的一吻。

而是姐姐深情的一抱啊！

比起认识没几天的人谈论什么真爱，家人的爱才更实际更伟大好吧！

所以对于迪士尼这次革新必须给予满满的支持！

【其实这段是后加的】发出去了才想来我忘记吐槽那个蠢萌蠢萌的雪人和鹿了！

先说说鹿吧。

那个真的是鹿吗？！

实在像一只大狗啊！

Anna他们被雪怪从冰雕城堡里扔出来的时候，蠢萌的鹿舌头还粘在冰上。

给我笑坏了！

那样子很有披上鹿皮的哈士奇的风范。

而且成天蹦蹦哒哒的很是活泼。

原来在我心中鹿一直都是高贵冷艳的形象的！

【泪目】至于那个明明身为雪人却讴歌夏天的二货就更是槽点满满了！

男主默默的说someone's got to tell him的时候我真是无限赞同啊！

恨不得下面能有个留言栏让我+10086！

从预告片就开始做足噱头的两个萌宠果然不负众望贡献了笑点无数。

我觉得这部动画真的属于特别迪士尼的公主系列故事，圆满甜腻的主线，跟在主角身边死命卖萌的小动物们（当然有时候不只是动物），活泼可爱的公主。

除了最近王子不如来历不明的农民工受欢迎。

我连广告词都想好了，标准的迪士尼童话，献给拥有公主梦的你。

差点忘了片头假装复古其实是在炫技的米老鼠动画。

真的特别惊喜！

我还以为是圣诞特别供应来着。

不过后来想想估计是有要做米老鼠大电影的打算。

最后作为一个one piece资深粉必须严肃深刻认真的吐槽一下：我擦！

自然系恶魔果实果然厉害！

之后Elsa辞去女王头衔，去了世界政府当了大将化名作青雉。

可惜不幸输给红狗。

现在海上逛荡。

【这一定是下一部的剧情！

一。

定。

是。

的。

吧。

】最后的最后，我要寻求支持！

有没有人和我一样觉得男主超像锤哥的！

至少感觉像是以锤哥为原型创作的！

请告诉我不是一个人！

不然就一定只能是我最近太迷锤基的缘故了。

唉。

那样的话就请忽略这段话吧。。

QAQ。。

呼。

吐槽完毕。

这是我在豆瓣写的第二篇长评。

可以见得我真的很是喜欢。

或者说我真的是放假了好闲啊。。

========================第二天 0点===========================【写在第二天的话】我去！！！

居然有人回复我了！！！

第一次写影评得到回复！！！

伦家好是鸡冻啊啊啊！！！

Frozen这部电影的功绩是，首先离开了传统的迪士尼王子公主模式，开启了女性独立的新时代。

男性要么心怀阴谋，要么是辅助角色，拯救女性的是女性，主导剧情的是女性，结尾还是女性。

第二个功绩是，文本的暧昧指涉产生的隐喻。

艾尔莎的处境有同志隐喻，被要求隐藏，被歧视，被当成怪物，只有在黑夜的异境才能充分自由与释放。

但这还不算完全的自我认同，只有亲人的接纳与包容才能获得真正的和谐。

因此let it go之后再怎么自信的艾尔莎，看到寻来的安娜还是会恐惧，因为自己的异能对亲人还是伤害，这是因为没有走出自我的局限，尚无法控制它，如果无法控制，恐惧的伤害就会发生。

虽然表面上展现的是艾尔莎的异能，其实观众一定会想到同志，以及“骄傲做自己”的感觉，这在let it go里得到集大成的展现。

很妙的是安娜与汉斯的对唱以及地精撮合安娜和克里斯的歌曲（这是必须为两男角配备的主题歌）里面都有可以视为写给艾尔莎的句子，前者不断出现的door意象（结合从小到大安娜与艾尔莎之间关于door/gate的情节），后者中的压力恐惧会让人选择错误云云，不都是对艾尔莎的证明么？

还看到有说雪宝就是艾尔莎的化身，所以I love you也说了，喜欢夏天喜欢拥抱也说了，”Some People are Worth Melting For“更是含义深刻，甚至可以将这句话套用在冰雕态的安娜身上，那值得融化的，不正是艾尔莎么？

但同时不正也是艾尔莎冰冻的心值得为安娜融化么？

文本的暧昧之美就在于它只给观众/读者提供现象，对文本的诠释权利掌握在观者手中。

所以经常看到剧迷将每句台词每个场景截出来，每句话都力图分析得十分透彻，为了证实自己的观点。

最有意思的是在每一个细节中挖掘隐喻的无穷感，觉得越想越妙哉，将这些线索整理起来，看出了一幅幅的地图，恍悟原来是这样！

这本身就是欣赏带来的乐趣之重要来源关于过度诠释的好玩与危险，《傅科摆》给出了十分强悍的假设。

三个明知道在虚构的人，对世界疯狂诠释，胡乱联系，结果玩大了，真的惹来坚信不疑之徒的追踪，最后搭上生命祭奠了这虚无。

但说实话，看到他们的诠释，定力不强的读者只怕也会信以为真，此时还真是要学习逻辑课才行。

表面的联系是普遍的但不是任意的，可只要抓住一些共同点就能得出足够多的脑补，全看你是不是艺高人胆大。

文本既然只提供了现象而将诠释的权利交给观者，那么隐喻就是无穷无尽的，也就没有标准的答案。

每一个场景，每一句话，每一个表情，都可以做出多重诠释，这才是文本暧昧性的魅力，因为它将文本变成了无限开放的空间，让它足以放置对隐喻的众多诠释，也就让不同种类的观者有了寻找自己需要意义的可能。

与其为Frozen是姐妹亲情还是暧昧百合辩解不休，甚至指责对方狭隘，不如感叹它是好电影，能够经得起这么多诠释，这就是妙处所在。

大家怪迪士尼故意打擦边球不点明，急得只想”怎么不亲下去“，为什么一定要亲呢？

地精只说了解开冰冻魔法需要an act of true love，然后俩地精才举例说a kiss of true love，意思很明显啦，不一定要kiss，只要是”真爱的举动“就行，那姐姐为啥不能拥抱呢？

况且克里斯抱了那么久也没有用（所以不完全是？

），其实安娜在雪宝点出克里斯之前完全没想到这点，脑袋蒙蒙的以为汉斯才是，但在汉斯黑化后，雪宝点出了真爱的意义“真爱就是将别人看得比自己重要”。

安娜舍身救姐的行为本身已经证明了谁是真爱，真正做出act of true love的，除了艾尔莎，亦是安娜自己啊！

这样的分析可以延伸到每个细节，并做出无穷假设（反正编剧也没给出官方解释），被刷过无数次的拥抱然后妹妹I love you啦，结尾的有爱滑冰啦，脑补停不下来的观者细节癖发作，恨不得用每句话当定理解出这道证明题，更加上官方的访谈啦，周边的画册剧本啦，然后诞生出许多让我观之兴奋的同人图文（不乏小黄图文），试图证明姐姐妹妹是真·爱。

怎么不是真爱呢？

姐姐那么怕妹妹受伤害为此可以一辈子躲着，妹妹在自己和姐姐的生命之间选择了后者，争论的焦点仅仅在于这种爱到底有没有身体欲望，有没有想扑与被扑的欲望。

哎呦喂脑洞开太大。

电影狡猾（或者说一贯纯洁）地一笑：”我只会给你们展现到这里哦，至于黑屏后的故事，完全由你们建构的诠释逻辑去发展它的可能吧！

“观者也狡猾（或者说一贯无辜）地一笑：”我当然知道迪士尼想展现什么价值观啦：亲情的修复、面对自我的勇敢、女性的独立、成长的学习等等，这部电影都极好地展现出来了。

“所以迪士尼怎么不明确呢？

它是如此鲜明地一以贯之自己的价值观。

既然迪士尼已经完成了它需要表达的，这些情节可能含有哪些更深的隐喻，就将诠释的权利交诸观众好了。

迪士尼止于它需要止的，但它通过情节引发了观者“不止于此”的兴趣。

——FROZEN編劇的Twitter上有網友問她：「我們想知道Elsa是不是同性戀，還有Let It Go是不是一首出櫃歌？

」她回應：「我想這點最好還是別講明吧 :-)」(Think this is best left unsaid :-))——即使艾尔莎的处境无限接近同志的隐喻（结合美国正在推进的同志婚姻合法化运动？

），和将它坐实还是很不一样，因为后者将只有一种解释，前者则可以衍生出更多。

当观者抓耳挠腮感慨为何不给出确定答案时，不妨回转过来想，正因为没有确定的答案才让它有了包纳更多意义的可能。

为什么不向更广泛的意义开放呢？

况且世界上有那么多可以为之赞叹的美好东西？

“百合”是一个描述“女性之间具有强烈连结感”状态的词，以区别有着明确身体欲念的les，它是一种状态不是一个定则。

认为百合是创作者“预设”在文本中，只待观者发掘和解读，每个人都认为自己握有正确的工具，于是争论蜂起。

百合是观者而不是创作者主导，描述观者看到文本中两个女性具有“天然连结关系”时感到的某种朦胧模糊快意时使用。

它只能暗示不可明言，暗示的范围就不是创作者可以把控的了。

创作者可以照亮他想照亮的东西，却无法把握观者可能从阴影中解读出什么暗示。

诠释的权利在观者手中，他人怎能代替自己的感觉？

一个人感到朦胧模糊的快意，由此建构了一套“百合”逻辑，另一个人看到相同的内容却无动于衷。

既然人和人是根本不同的，共情虽有但差别仍在，即使排出一个个细节，言之凿凿地说服，反倒是越俎代庖了创作者的工作。

谁说亲情和百合不可相容？

或者说它们之间的界线本来就很模糊？

况且什么是百合？

我认为百合指的是女性之间强烈的的依恋与连结感，如果两个同性角色之间能够给观众一种强烈的“天然连结感”，即他们/她们的行为、情感、思考方式只有在关涉到对方时才会出现，并且不明确涉及身体欲念（即使细节癖发作从每一句话里都看出它可能的走向）。

百合的暧昧之美在于，它给观者提供无限的想象空间，让他们将诠释的自由延展至无穷。

这无穷可止于何处？

止于任何可以止于之处。

趁自己在脑洞大开人物崩坏之前来写点观后感首先，虽然已经被无数人讨论过了，但果然还是想再说一遍：恭喜迪士尼不再那么迪士尼了！

该说是合并了皮克斯后逐渐从善于创新的皮克斯那里有所获益了么，合并以来迪士尼的作品总是能看到创新的亮点（相比皮克斯的新作却总是被骂老生常谈ww），Frozen也成为了迪士尼第一部不那么传统的公主童话。

故事里的公主不再是等待王子来救赎的柔弱女子，开始自己主动去把握和追求属于自己的命运；也不再是眼里只有爱情的青春期少女，开始会意识到大千世界还有很多其他珍贵的情感比如亲情。

其中关于爱情的观点也更加的成熟，片中Kristoff不断重复地那句“You engaged with someone you just met?!"简直是在打迪士尼自己过去做的所有公主童话的脸ww，告诉孩子们其实爱情不是只有火花就够了的。

迪士尼的这部Frozen改编自安徒生的童话《Snow Queen》，安徒生笔下的Snow Queen是个类似于纳尼亚中的白女巫一样喜欢调戏小正太（误）的邪恶女巫，整个故事也与Snow Queen没什么太大联系。

在Frozen的设定集中也可以看到Snow Queen的早期设定也是个坏BOSS既视感满满的形象。

后来由于种种原因加重了Elsa的心理活动，Elsa的形象也被改得更为柔弱和复杂，甚至成为了全片最让人同情的角色。

Elsa的戏份变动使得整个影片形成了双主角的格局，姐妹两人的故事彼此交织构成冲突不断推动着整个故事的发展，而男角们则彻底成了背景和绿叶ww。

其中Anna那条线是最常见的救世套路，主角凭借自己乐观向上的精神和义无反顾勇往直前的坚韧意志，即使不具备多强大的力量，还是克服了千难万险、破除了误会和隔膜，阻止了灾难拯救了世界，途中还顺便收获了美妙的爱情，这样的故事已经司空见惯。

当然大部分时候这样的救世主角色都是由少年们来担当成的，而在Frozen里Anna虽贵为公主，但是从小就像个野人一样在王宫里胡作非为上串下跳一副精力过剩的样子，让她在后来即使身着宴会礼裙穿行在狂风暴雪中依然能面不改色看起来也毫不违和。

对于Anna来说，踏上寻回姐姐的旅程，其实也是试图解冻姐妹关系的过程。

两人在事故之后长达十三年的疏远让两人的关系早就犹如艾伦戴尔一样被整个冰封。

Anna恳求Elsa不要将自己挡在门外，但其实她自己只怕也早已经不记得与姐姐亲密无间的感觉是怎么样的了。

加冕之前在同样的伴奏下两人各怀心思而心境却有着天壤之别，即使在宴会上与姐姐并肩而立Anna都会不自在的拉开一段距离。

Elsa的房门也许是打开了，但是两人的心门却还依然是关闭着的，冰雪从心里蔓延出来危及整个艾伦戴尔，Anna才意识到她不仅需要去拯救自己的王国，也更需要去修复她与姐姐的关系。

在唱Love is open door时，Anna边唱边不断地打开王宫里的一扇扇门，却并没有看到Anna打开Elsa那扇门的画面，而在北山冰宫前，是成年后Anna第一次主动去敲Elsa的房门。

这一次门开了。

在冰宫里Anna希望Elsa回到艾伦戴尔，并表达愿意帮助Elsa控制她的魔力，却被Elsa反问你有什么力量能帮助自己能停下这场暴风雪。

对此Anna无言以对，这时的她根本不知道该如何融化两人心中的冰雪，这时的她甚至还在天真的以为她和Hans的那一点火花才是真爱。

经过山精和Olef的指点，最终Anna意识到心中对姐姐的爱，在情急之下舍身救下Elsa，亲口说出“I love you”时才找到答案：Only an act of ture love can thaw a frozen heart。

一个怀抱因爱而温暖。

或许那形同陌路的十三年已成既定事实无法挽回，但只要有爱总有一天能把造成了裂痕填补回来，能把夏天还给冰封已久的心境。

而Elsa这条故事线则要更有意思。

Anna担当了那个救世的主角，却并不像其他的主角那样有一个传统意义上的非打败不可的BOSS。

当然不是说片中没有BOSS，只是来自“猥琐顿”的公爵还有Hans王子都不是导致冰封的元凶，充其量只能算是趁火打劫的小丑。

Elsa就更不可能让人把她视为反派了，论凶狠只怕一次次把她逼至墙角甚至追上北山的妹妹还要比她更凶一点，失手将王国冰封作为女王她比任何人都还要自责和痛苦。

既然如此什么才是片中主角Anna要打败的那个BOSS？

谁又该为冰封的悲剧负责？

Fear。

众人对Elsa的恐惧和排斥以及所导致的Elsa对自己力量的恐惧和压抑。

在小时候山精治疗Anna时通过老国王和山精的对话可以知道Elsa的能力是与生俱来的，并不是什么邪恶的诅咒，小的时候Elsa也可以毫无顾忌地使用冰雪魔力与Anna玩乐。

也许那时大家都还觉得魔法顶多也就是另一种类型的天才，就好像有些人天生智力超群有些人天生运动万能一样。

然后当事故发生后，大家才意识到Elsa所拥有的魔力是异常的，是大家所熟知的常识外的事物，它有可能会伤人。

于是突然之间所有的人态度都变了。

山精告诉Elsa她的力量很危险要控制，父亲告诉Elsa要隐藏自己的力量不要让它暴露出来。

作为王国继承人Elsa必须看起来完美无缺陷，王国不需要个会危险魔法的女王，联盟的邻国不欢迎一个随时可能失控伤人的盟友。

Elsa从此不被允许与人过多的接触，仆人纷纷被辞退，门窗紧闭，城堡关起城门锁住秘密。

Elsa本已为误伤妹妹而懊悔不已，而周围人害怕的眼光更让她对自己心生恐惧，体内的力量从可爱的小雪人一夜之间变成恐怖的大雪怪。

周围的人都把她视为怪物，Elsa也把自己看成是怪物。

“What are you so afraid of？！

”，某种程度上来讲Elsa最害怕的恰恰就是自己。

她开始孤立自己，将自己长久孤独地锁在房中，为了不让体内的怪兽伤害在乎的人。

心中的爱越是强烈，心门关得也越紧。

尤其是Anna。

一直以来Elsa都是深爱着Anna的。

可以想象每次Anna敲着Elsa的房门、寂寞地请求她出来和自己玩耍时，一门之隔的Elsa一定很想马上打开门变出个雪人来安慰妹妹，却总是恐惧着会再次伤到对方，只能缩在门角安慰自己“she'll be safe from me”。

尽管把自己完全变成了个自闭宅，天生的魔力却不是那么容易就能被压抑住的，反而更加蓬勃的强大了起来，对情绪的过度压抑导致她害怕或紧张的时候，力量反而会以更糟糕的形式泄露出来，化为致命的暴风雪。

然而即使Elsa放下一切束缚逃到北山上，她也还依然把这份力量视为只会带来灾难和毁灭的利器，为了保护他人的安全和幸福，甚至整个王国的稳定，她觉得自己必须逃到山上远离人群远离Anna，宁可牺牲自己忍受孤独。

所以当Anna寻来时她无论如何也不愿意回去，在再次误伤Anna后彻底暴走。

当然Elsa的魔法根本就没有什么危险的，小时候那场意外不过就是个意外而已。

她的魔法也并不是无法可解的，虽然她一直都误以为自己只会把所有东西都冻起来而不能解冻它们，更无法用力量来保护所爱的人。

事实上Elsa不论对于妹妹还是王国都有强烈的爱和责任感。

迪士尼很巧妙地将Elsa的魔法设置成与她的情绪紧密联系着，就像某篇影评中指出在Elsa得知父母的死讯和以为自己杀死了妹妹的时候，周围的雪花都像人悲痛到极点而失神一样静止在空中，在冰宫里与Anna争执时Elsa内心的激烈斗争则让身边的雪花失控地化为了狂暴的风雪。

有个形成鲜明对比的地方是宴会那晚，Elsa因为与Anna的争执（妹妹又是你www）而力量失控，在庭院里不小心碰触到了喷泉，喷泉被冻住的形态狰狞而恐怖；而片尾Elsa在庭院中造出了大大的溜冰场，同样将喷泉冻住，这次却塑出了优美如凤翼的形状。

片中诸如此类的细节很多。

所以Elsa的魔力从来都不是什么毁坏的力量，只不过就是一种魔法而已，所形成的结果或好或坏，是与大家打雪仗还是冰封整个王国，完全取决于Elsa的情绪，本质上来讲，取决于众人对Elsa和其力量的看法。

把她看成是怪物，她就会变出雪怪来防御；相信她只不过是会魔法的女王，她就会变出贴心的雪云。

当然意外难免发生，毕竟是种格外强大的力量，但要因为偶发的意外就将其完全否定彻底封闭，显然是非常不成熟的。

这不禁会让人想若是事故那晚，山精和国王并不是胆战心惊地告诉Elsa这力量有多可怕有多危险教她恐惧自己，给她戴上手套压抑自己，而是告诉她这只是场意外，然后引导她学会正确使用和释放自己力量的方法，学会保护的力量，一切会不会比较不一样。

如果要套到现实中的话，Elsa的魔法可以解读成很多东西，比方说大家都觉得很有既视感的同性恋ww。

说白了其实世上每个人都是独一无二的，都有自己与众不同之处，小到性格爱好，大到种族文化或性取向，这些都可以算是与生俱来的一种天分，没有人理应因为不同受到排挤和打压，被迫去隐藏自己。

然而人们总是本能地恐惧不了解的东西，将群体里的少数视为异类不断地排斥和打压，最终往往使其更加边缘化和异常形成恶性循环，其实只要怀着善意去理解和沟通，就会发现往往是我们自己创造了怪兽。

=================这里是一本正经的分割线=================这是一个被妹妹逼疯的妹控和被姐姐疏远的姐控的故事。

（笑Elsa从各方面来讲Elsa都堪称完美无缺。

她庄严大方，沉稳内敛，优雅智慧。

Elsa也是个非常合格优秀的女王，即使过着足不出户的生活，在父母死后的三年，Elsa依然能把妥善的治理王国并顺利的迎来打开城门加冕登基的一天。

如果要说她有什么弱点，恐怕就是她对自己魔力的恐惧了。

手套对于Elsa来说有着非凡的意义。

幼年时由最信任的父亲亲手为她戴上的手套，一直被她视为控制魔力外泄的唯一方法。

虽然这其实并没有什么实际效果，更多的只是一种心理上的安慰而已。

手套能给Elsa带来安全感和面对人群的勇气，但是同时另一方面对于Elsa也是枷锁一般的存在，与她在北山上一起扔掉的披风和王冠一样，无时无刻提醒着她要做一个正常的女孩、一个合格的女王。

在OST中收录了一首早期版本的冰宫里姐妹争吵的歌曲，其中Anna提出的解决问题的办法就是让Elsa重新戴上手套，从而彻底激怒了Elsa，主动将Anna的心冰冻了起来。

此外手套还让Elsa的人物形象看起来更自持、理智、禁欲自虐（划掉），象征着她一直以来自我封闭、隔离外人的性格特征。

AnnaAnna的维基简介里常用eccentric和awkward来形容Anna。

姐妹两人的故事初看时会觉得Elsa更让人心疼一点，毕竟她的恐惧和挣扎表现的很直接。

Anna则是一直一副无忧无虑的野人样。

然而听完OST后，尤其是听完outake那几首，才注意到Anna的痛苦其实并不比Elsa少，只是被活泼的性格掩盖住了而已。

突然被最爱的姐姐隔离疏远，完全不知道发生了什么事；在城堡里寂寞了十三年，总是独自一人待在空荡荡的宫殿，无人做伴只能跟盔甲油画说话，孤独的程度不亚于Elsa，结果硬生生被闷成了个怪女孩。

所以Anna在宴会和一个刚认识的陌生人订婚这种在常人看来愚蠢至极的行为，也显得情有可原的了。

且不论Anna整个青少年时期都是作为个家里蹲度过的，让她严重缺乏对陌生人警惕的常识；孤独得太久也让她产生了对爱情的强烈向往，多一点陪伴和关注对她而言都是梦寐以求的。

就像她唱的那样：“For the first time in forever，I won't be alone.For the first time in forever，I could be noticed by someone.”Anna太渴望远离原来那个寂寞的世界，让她在遇到Hans时满心以为自己终于能获得爱情了，除了自己的幸福无暇再去顾忌其他事、比如Elsa的处境。

大概在看到Hans挥剑砍向Elsa的时候，是她第一次放下了自己的幸福，选择去救下Elsa的性命，put someone else's need before herself，从而找到了真正的true love。

OST音乐简直不能更棒！

虽然看的是枪版声音各种糊在一起有点可惜，只能等上映后再去影院一补遗憾了。。。

Let it go堪称全片的点睛之笔，作为人物转折的关键点，从开头的迷惘彷徨，到逐渐肯定自己自我探索，最后彻底放下束缚去追求属于自己的人生，完美的讲述了Elsa化蛹成蝶的心路历程。

Elsa不再是之前那个隐忍压抑着自己以求做个符合世俗要求的完美女孩，释放了自我的她强大而美丽，展现出来的冰雪魔法令人叹为观止。

而画面无比的精美华丽以及与音乐天衣无缝的彼此烘托和结合，简直到了在炫技的程度了，让人赞叹不愧是做出了幻想2000和狮子王的迪士尼，相信在影院里观看会更加震撼，光这一段就绝对值回票价了。

紧随其后的First time forever合奏版也是我非常喜欢的。

Elsa的角色曲Let it go，Anna的角色曲First time forever，将两首完全不同格调的曲子融合在一起来表现姐妹直接激烈的争吵，形成了极为动听的二重唱。

但是看歌词就会发现，Anna只是在一味地反复劝Elsa一起解决问题，而Elsa则沉浸在乍得知自己冰封了整个王国的震惊和懊悔，以及更强烈的恐惧中。

即使片子已经过了一半了，这两人还是无法理解对方的想法，对话起来牛头不对马嘴。

但相比加冕典礼前的那次合奏中两人各怀心事，这次至少是开始试图对话了。

此外OST里收录几首outtake，也让人一窥迪士尼在制作Frozen途中的一些早期设定。

比如《We know better》这首很欢快的曲子讲述了小时候Elsa如何教Anna当一个公(ye)主(ren)；《More Than Just The Spare》讲了Anna作为无人在意的备胎，生活在Elsa这样一个完美无缺的正统王位继承人阴影下的复杂心态（从这一点上来讲Hans说不定还真是Anna的知音呢）；还有《Spring Pageant》中提到关于王国冰封的预言等等。

在面对众多复杂设定时最终迪士尼决定把作品主题集中在对真爱的诠释上，应该说是作了个很好的减法。

OlafOlaf表面上是负责耍宝搞笑的，但实际上简直浑身上下都在证明着姐妹之间的羁绊有多深，根本是姐妹爱的结晶一般的存在。

（笑Olaf本身就是姐妹关系亲密的象征之一，小时候Anna每次找Elsa玩闹都会用造雪人的借口撒娇，而Elsa也每次都会宠溺地顺从她。

即使后来Elsa开始作死宅，Anna也是敲着门一次次重复“Do you wanna build a snowman？

”。

结果Elsa在决定不再隐忍后造出来的第一个东西就是雪人。。。。。。

然后看Olaf在冰宫出现的那场戏更是差点爆笑出声，Anna蹲下来介绍Olaf说“just like the one we built as childs”时语气氛围简直就像在说这是我们的孩子一样，然后Elsa的反应就像：“Wait,what？！

我们都有孩子了？！

”wwwOlaf的行为也有很多地方有着姐姐之间的影子，打招呼的“I'm Olaf.I like warm hug."是当年姐妹玩耍时Elsa说过的语句。

它总是挺身而出保护Anna喊着你先走我掩护，最后也是Olaf奇迹般地在偌大的王宫里找到垂死的Anna并救了她。

Elsa当年误伤了Anna从此让自己在懊悔中禁闭了十三年，若是她能再有机会能让Anna不受到伤害，我相信她也一样会奋不顾身去保护Anna的吧。

而那时在炉边Olaf对Anna说“Some people are worth melting for.”，简直就像Elsa在对Anna告白说为了保护你我就算牺牲自己也无所谓。

某种程度上也指出了所谓真爱是不是对方愿意为你做什么、而是你愿意为对方牺牲什么，于是才有了后面Anna为了Elsa自我牺牲的一幕。

Olaf 更有意思的是它是个向往着夏天的雪人，向往着与自己完全无法相容的事物，简直就像飞蛾扑火一样。

有时候人就是会向往与自己有不同特质的人。

Elsa和Anna就是完全不同的人。

若说沉着内敛的Elsa是象征着冬天的冰雪女王，热情奔放的Anna就象征着夏天。

而Olef对夏天的向往，也许正说明着即使Elsa一直以来都千方百计地试图从妹妹身边离开，然而孤独的内心深处，还是渴望着与妹妹亲近的。

更进一步的讲，Elsa并非生下来就是个端庄优雅、冷静自持，甚至有时略嫌冷漠的完美女孩。

在OST里有首未收录曲《We know better》描述了Elsa和Anna小时候的事情。

Elsa各种调皮捣蛋爱恶作剧，用雪球偷袭仆人啊把茶壶里的水冻起来啊，熊孩子程度完全不亚于妹妹，说不定Anna那副野人的样子反而还是从Elsa那里学来的。

Elsa其实也有淘气好动的一面，只不过在差点杀了自己的妹妹后她便活在恐惧中，将自己活泼的一面封闭了起来。

在北山上她十三年来第一次解放自我时便塑造出了Olaf，也让Olaf 继承了内心深处被压抑已久的活泼乐观的另一面。

而在最后，Elsa造出大大的冰场，牵着Anna的手带着她在冰上滑翔，而Olef紧紧地跟在后面，一如幼年时在宫殿内三人也曾一起快乐的玩耍一样。

The two will always love each other and do anything for the sake of the other's happiness.wiki note：Elsa的官方维基里有这样一段对Elsa外型的描述：“Elsa is a strikingly beautiful young woman with a tall, slender figure”。

再想想For the First Time in Forever里Anna唱：“I suddenly see him standing there；A beautiful stranger, tall and fair。

”Anna你哪里还需要去找什么王子啊你快看你姐姐！！！

“She has the face of her mother, as during her coronation, she bore a striking resemblance to the Queen” Elsa果然更像母亲，甚至可能能力都是继承自母亲的，另一方面大概Anna则在性格上继承了她父亲吧。

在整个影片里，父亲和Anna是仅有的两个从不惧怕Elsa的能力，始终相信Elsa能控制好自己的人。

在父亲死前，父亲是Elsa最信赖的对象，而如今则变成了Anna。

“In her Snow Queen state, Elsa wears her hair in a side braid woven with snowflake incrustation”不得不说Elsa的冰雪魔法实在是太好用了，能随意把原来的衣服变走（是的变走），还能变出一整套上到发饰下到高跟鞋的礼服只是穿着全用魔法变出来的衣服Elsa也够豪放的www，万一哪一天魔法失效了估计就是要全裸了（快停下你的脑洞！

“As a queen, Elsa acts calm, reserved and regal, and unlike her sister, is experienced in grace and poise.But beneath this elegant appearance, Elsa is quite complex; in truth......” 她其实就是个死妹控w。

从各方面来讲Elsa简直就是个完美的女王和姐姐，在早期的设定里Elsa简直是十项全能，《More Than Just The Spare(outtake)》里Anna也说她姐姐是诗人、学者、运动员，真是完美到只存在于二次元。

突然想到剧本里描述Anna在冰宫初见Elsa时的心情“Anna can’t help but be struck by Elsa’s beauty.”，官方分明自己病得也不轻嘛www“Despite her fear, Elsa shows to truly care about her family and her kingdom as more than just a position” Elsa也是个非常合格优秀的女王，即使过着足不出户的生活，在父母死后的三年，Elsa依然能把王国治理得很好并顺利的迎来打开城门的一天。

然而在将自己流放时，实际上也是放下了身为女王的责任，将它交给了Anna身上。

而OST里另有一首未被采用的歌，则描述了Anna作为次位继承人的复杂心态，某种程度上与Hans王子面对那十二个哥哥时的心态有微妙的类似。

而在Elsa逃走之后，Anna第一次（也是唯一一次）展现出了作为公主应有的威严控制住混乱的场面，主动去寻回Elsa。

“She is even going to be the 13th Disney Princess, which is appropriate since 13 is often considered unlucky, (this also includes how many years she has isolated herself from the public and Anna), and her film was released in 2013.” “ Elsa作为“反派”能够成为迪士尼第13号公主，考虑到13是个多么不幸的数字还是很恰当的。

而且她的电影也在2013年上映。

” 后面还有说Elsa是迪士尼所有公主里面最老的一个，以21岁成功登顶而且还没有一点要嫁人的迹象。

不要这样欺负Elsa啦！！

“Originally, Elsa's decision to flee the kingdom was because of an ancient prophecy claiming that Arendelle could one day be destroyed by a terrible winter, and since Elsa, who can control ice and snow, did not want to associate herself with this prophecy, ends up running away on her coronation day, only to end up fulfilling it instead. ”在早期的故事中有一个预言的设定，说艾伦戴尔有一天会被冰雪覆盖，而拥有冰雪魔法的Elsa主动将自己流放则是想要避免这个预言成真。

OST里也有一首曲子是专为预言而写的。

删掉这个设定大概是不想让Elsa冰封艾伦戴尔这件事成为命中注定的一个类似于诅咒一样的东西吧，以免将魔力定性成邪恶的力量，使Elsa看起来更像一个反派。

“Elsa (the cold moon) which stands alone and half in darkness, and Anna (the warm sun) which spreads over everyone (hence her optimism and positive outlook, enabling her to make friends easily).Even though the two are different, they complete each other. ”Elsa和Anna的关系相比于传统的反派与正派，其实更类似于阴与阳的关系。

在性格上是完全的两个极端，一个如同月亮一个如同太阳，但是又正好能彼此互补。

曾经对美国电影不顾一屑，觉得无论是好莱坞还是迪斯尼的作品不过是是流水线上的商品，也曾用所谓的好莱坞模式得意洋洋的分析过一些电影，觉得不过如此，只是技术的发展让这个商品变得 越发的美丽动人，那些故事不难猜到结局。

而我曾经没有想到过的是，人性既然是相通的，那么就会有一定的模式可以人在的心里顺行无阻，那些缘起，期待，冲突……所有的那些故事都是野心勃勃，有所企图，它展示太多风景，织就太多的梦，灯暗下来的时候，你是另外的一个人，你或生在古堡，或成长于森林，你美丽不可方物，你英俊帅气逼人，你告别了平庸而无趣的生活，上演着一个又一个的传奇。

Forzen在世外桃源般小国里展开，晶莹剔透的冰雪世界不得不说是太大的亮点，却也不乏一些让人动容的小细节，妹妹被姐姐误伤昏迷之后醒来，只记得那些和姐姐美好的回忆，她每每去找姐姐，邀她一起堆雪人，姐姐却因为怕伤到妹妹而不能见她，就这样，在期待、失落和孤独中，父王和母后遇到海难离她们而去，她们隔着一道门，伤心着各自的伤心。

后来姐姐和妹妹长大了，加冕典礼的时候妹妹高兴的跳起舞来，她抱着孩子般的纯真对这世界充满了憧憬，她的眼里满是晴空的颜色，一如我们的小时候，不会想到这个世界的百种艰难困苦。

而最可贵的是，哪怕几经艰险、遭受伤害背叛，妹妹对姐姐的爱依旧依然，就好像有些人，永远值得你为其融化。

或许电影对受众而言，最大的意义就是造梦，向你展现爱、坚持、梦想以及所有的那些美好幸福，让你汲取力量和勇气，来面对真正的人生。

影院的灯终究会亮起来，再美好的梦都会结束，而你的眼底却会因此多加了几分澄澈。

所有的理论、技法、批判都可以是虚无的，而你的感受却是真实不虚的。

毫无疑问，《Snow Queen》几乎是经典童话中最难按迪士尼方式改编的。

事实上，即便迪斯尼本人生前即有改编它的想法，他有生之年也从未付诸实施。

因为，《Snow Queen》的情节及其象征含义，即使在一向深刻的安徒生童话中也差不多是最为神秘、复杂的。

镜子的含义、碎片飞入Kay眼睛的含义、小女孩Gerda穿越四季的含义，历来众说纷纭、莫衷一是，更不要说神秘、美丽、强大，无法用任何童话反面人物的传统模式来解读的Snow Queen了。

这样一来Disney在改编时就面临如下难题：1，要么就像之前很多真人电影和动画片那样，按原著情节拍。

结局：符合原著，中规中矩。

孩子们也许会去看，但肯定看不懂。

即使你把原著给大人看，十个里有九个也不敢拍着胸脯说自己已经看懂；因为《Snow Queen》绝不像格林童话那样人物形象正邪分明，故事情节单纯确定。

2，要么坚持Disney原则，按基于格林童话范畴的经典正邪斗争的套路来改编。

结局：小朋友们对此永远都会喜闻乐见，但反过来Snow Queen的形象和原著营造的氛围就等于被完全浪费了：她除了住在冰宫里有一点神秘以外，和其他坏女巫的符号化形象有什么区别？

于是，Disney对原著又作了彻底的、大刀阔斧的改编，其颠覆程度之大的确令人瞠目结舌。

最后有了这个半成品：http://tieba.baidu.com/p/2857424080#45712106339l从这个半成品来看，Disney其实还是想在原创故事和原著之间找平衡，但老实说情节铺设和人物性格并不完善。

如果说现在公映版后半部分的情节还有人诟病的话，那么初版很可能会引来多方吐槽——Prophecy的设置使得情节冲突和戏剧张力远不如现在（Prophecy本身也远远比不上《Frozen Heart》来得意境深远）；更可怕的是，Elsa逃离责任的行为已经不属于fault的范畴而是wrong的范畴了——如果不把她设定为反派，对于整体情节来说这是致命的；如果把她设定为反派，Disney式的Happy Ending基本不可能出现。

所以这个版本在production时被毙掉并不意外。

那么怎么办呢？

最后还是安徒生自己拯救了编剧们。

我相信公映的最终版本里Elsa的形象无疑是借鉴了安徒生《野天鹅》里那位几乎同名的elisa公主。

从两人展现出的如此相似的手足亲情、责任感、自我牺牲精神乃至“不能说的秘密”，都能看出这一痕迹。

另外，《野天鹅》Elisa有11个哥哥，对应到Frozen里就是Hans自述为十三爷。

我绝对不相信这是巧合。

更重要的是：《野天鹅》就剧情来讲是所有安徒生童话里最为“格林童话”的。

（话说我第一次读到时还以为是安徒生借鉴了格林兄弟。

）这样就给予了Disney按基于格林童话范畴的经典原则，以Elisa的人物形象为蓝本重新塑造Elsa乃至整部Frozen的机会。

将Elsa“Elisa化”，也就是将Frozen故事的核心内容尽可能“格林化”，使之与迪斯尼原则相适应。

所以结论是：解铃还须系铃人。