新男孩

看不下去

神父已死，修女还要对着空椅子忏悔。无人签收，修女制造神父活着的假象。暴虐的神父可以死去，赎罪的符号不能消失。语言不通，睡在床底，却能治疗蛇毒，修女喊他是小神医，却在受洗之后熄灭了掌心的火苗。试图解救耶稣，却让耶稣被更结实地钉在十字架上。世人只希望神变成雕像被祈祷，却并不想拯救他。

视觉不错 剧情不明觉历 满满宗教

宗教是殖民化的有力工具。

#76th Cannes#一种关注 新神与渎神 被同化的原住民与普罗米修斯

含德之厚，比于赤子。蜂虿虺蛇不螫，猛兽不据，攫鸟不搏

这是一部非常纯粹的ZJ电影。这部电影仅仅面向哪些熟悉艾伯拉罕ZJ体系知识的观众，其他人基本上无法理解影片内容。在这里面，神迹、圣痕、洗礼、重生和救赎等等元素，都不是国内普通观众能轻易弄明白的，更别提感同身受了。

新男孩不认识耶稣，不明白为什么他要被钉在十字架上，于是把自己的手心用钉子钉穿，血流下来。他把耶稣从十字架上解下来，给他穿上衣服，绑好自己绑过的绷带。受洗过后他手中的火苗彻底消失，无法再为他人愈伤。用他们的语言他依旧只会说，婊子。阿门。

去年的金蛙。沃威克桑顿又一次自编自导且自己掌镜。摄影的确吃重，但实在太过注重单颗镜头营造出的视觉美感，特别是对世外桃源般地域景致的视觉眷恋只会产生反作用，成为影像的一种负担，虽技术上极尽所能，美学上却仍是一维的。

3.0 糕糕支持澳洲本土独立电影

《甜蜜国度》Warwick Thornton时隔六年后的长片回归，依然是涉及的话题与聚焦的群体意义大于执行本身（即使他的讲述仍然独特，也依然为当中的区域触碰所倾倒）。试着在一个孩童故事中建立更大、更深的探讨；“新”男孩在两个信仰、习俗彼此拉扯的世界之间完成成长，异族“侵略者”与原住民的关系。有些部分会陷入空洞，但同样也有极为冲击力的画面来进行加持。比较意外Cate的表演并未有“锦上添花”的效果，大概是因为在一干新人、拥有类同经历的演员中，她显得格格不入；但同样，未有她的助阵，这部电影或许也不会被看到太多。

各種對立與角力都能引人深思，但宗教太難懂也講不清。唯有Cate 是最愛。^^

凯特布兰切特是一位传奇演员 她能够游刃有余地赋予任何角色微妙的个人差别 可是再惊艳的表演在贫瘠的剧作面前也力不从心 就像宗教本身并无法充盈空虚的灵魂 比喻没有本体 能够唤起人们共同记忆的符号在这里不具有任何含义 愈多细节刻画愈发难以忍受 这是一部故作沉默的电影 因为它没什么好说的 意欲传递的革新精神全部牺牲在叙事的匮乏之下 当我们不知道他们在想什么 我们也就不想再知道了

没事 看到大魔王来现场已经很知足了 弥补了我并看不懂各种宗教/种族隐喻的不足之处 不过吧 我觉得白人入侵者导致原住民从自己的“神坛”上跌落这一点 也许多少能有点共情吧😅💅🏼

直白的跳大神大戏，原住民题材包裹俗套的信仰与同化戏份，看得人昏昏欲睡。苹果肌愈发高耸的我糕演起这种朴素的角色真是违和度满满。

悉尼电影节2023开幕式电影，小男孩们都在现场，真人都看上去好小。导演的第三部电影，明显预算越来越多啦，摄影上了非常多功夫。虽然肯定很多人都是奔着大魔王去的吧，感觉都是没有她或者没有某个有名白人演员票房号召力应该很难上去，导演和观众可能都有同一种想法。前半段你以为是散发着圣母光环的修女快乐带娃，当然到后面就明白了，借由宗教而开始的殖民，受洗的那一刻便带走了属于自己的神灵。“归顺教育”完毕方可踏入所谓“文明社会”任何文化宗教背景与白色西方殖民主义的对抗都是难上加难，identity的保留成了一种挑战。

一部宗教意味很浓的中世纪慢电影

演的还可以 就是太说教了

#TIFF2023#没有想到今年第一场给了一出orchestrated colonial fable，也没想到耶稣才是所谓新男孩。起初被视作野兽的原住民孩子，成为了在这片澳大利亚荒野教堂中的“新神”，又在某个时刻化身摧毁偶像崇拜的异端。尽管影像艺术上确实有可圈可点之处，全片对于宗教与殖民，自然与人性等主题对立却处理的压抑且模糊，而最终的洗礼所代表的压迫与伤害也因此失去了某种冲击。Cate Blanchett对于此类表演当然得心应手，但角色的心路历程还不如Cate and the flies on her face 更让人印象深刻。

看不懂