生为蓝调

传记电影横行了……1.搜了很久很久很久，好像各大平台都木有该电影插曲……妈蛋只好自己剪……心塞塞……因为不懂欣赏吧，唱的一般还是太好？

…………但吹的很赞哦，一定要闭上眼睛再反复听……2.艺术家们的灵感之类的一定要跟毒品相爱相杀嘞？

哎……还好那时候没有朝阳群众3.女主没啥存在感吧，多给点戏份或是从她的角度再看这段历史会更好吧

生为蓝调。

我不懂为什么叫这么一个片名：“生为蓝调”。

好像为了天赋，吸毒也是顺理成章的一样。

之前许多天才传记都带有魔幻色彩，比如说丘吉尔吸毒、希特勒是好学生，带给人们“天才必须带点与众不同”。

这种感觉就像前两天开会，我说“领导喝得醉醺醺出席重要学术活动怕是要成为某高校的传统”，然后学弟评论“闻一多讲楚辞之前也要喝酒”。

我是这么回复的，喝得人很多，能成为闻一多的人很少。

似乎公众总喜欢把天才和瑕疵二者的关系颠倒。

不是因为恶习成为了天才，是因为天才，其身上的恶习才被世人所知。

就算吸毒吸得很多也不见得能成为丘吉尔。

这个道理显而易见，不懂为什么那么多人搞不懂。

影片的男主人公就是一个与毒瘾做斗争的人，毒瘾几乎毁了他的生活。

一个女人出现了，改变了他。

我以为是个爱情拯救的老套路，然而最后的最后，为了展现完美的嗓音与追寻昔日的荣光，他又选择了吸毒镇静自己。

这样的选择，我忘了在哪一部电影里看到过，主人公经历一切，最终没有改变，带来的效果还是很震撼的。

（我忘了电影名字，很难受）但那个是性格上的一次扭转，这部电影不是性格导致的，是瘾。

按照影片的路数与发展，如果片尾女主陪伴，完全可以杜绝人物重新回到原来的模样。

（遗憾的是，女主偏偏在男主在关键的时候固执己见，有些故意的似的。

）结果，男主人公还是没有戒掉毒瘾，这样的一次翻转没有让我觉得有什么震撼的效果，反而觉得多此一举，包括最后女主赶来，再出现毫无意义，除了见证一次拯救的失败。

（而且女主是要负责任的。

抛开性别不谈，确实要负责任。

）如果是爱的拯救，主题虽然老套，也是可以打动人。

现在这种选择就一般，看似反常规情节，实际没什么效果。

配上最后那句“生为蓝调”，显得毫无关系。

明明不吸毒也可以形成一种风格啊，影片不是明显的暗示了这一点？

所以可以恶意的揣测：这一切的低谷都是导演的设想，真实的主人公过得很不错，吸毒又快乐。

为从未真正被Chet熏陶的我映开眼帘 Chet从未想到美沙酮里的纯真和注射器里的成功会撼动灵魂的迟暮 镜面中Dick在暗角里推他加州沙滩别墅黑框眼镜的时候 希望他看到了蜡烛里的油和Chet的眼泪 实话是我也希望拥有Jane Azuka式的爱情 此外导游用尽全力让Miles看起来不像是个坏人 可惜失败了 希望有生之年看到“Kind Of Blue”Cinematic Remastered

从第二十分钟坐在浴缸里吹小号开始就hold不住要哭，赶紧停下来做别的事分散注意力。

中间每三五分钟看他跟人对话或者练习演奏的时候都要停下来缓一缓，看到状态慢慢有起色回录音室了又hold不住又停下来缓一下，告诉自己不要这样，到低低地唱起来my funny valentine的时候做什么都没用了根本停不下来。

这部电影甚至不到一百分钟，我花了两个半小时从始至终提着一口气悬着心看完到现在看完三十分钟了还没缓过来想起电影里的场景眼泪就涌出来啊深呼吸反思自己是傻逼吗（是 不对演技做评价也不说剧本，拍得非常美，非常干净。

上周看了miles ahead并没觉得有多好，两部一起下载的对这部期望值也很低，特地搁了几天才看。

没想到被代入到这么多情绪，当然更多原因是pms吧。

这应该只是一部相当普通的传记片，这么强烈的代入完全是荷尔蒙作用下的私人观影体验。

chet baker是我最喜欢的乐器演奏家和歌手没有之一，十几年来只是听听他的音乐却从来没有做过什么。

身为一名普通中年女观众感谢这部电影满足了我追星的幻想。

希望有机会在大银幕上看这部片子拜托了资料馆。

上一次在家看电影看得要停下来缓一缓还是10年前断背山难过得胃都缩起来了。

eugene说你不能这样去睡觉，于是我们又看了一部欧洲性旅行才觉得好多了。

那个时候我就想大概不管什么电影都是有存在的道理吧，性喜剧可以给压死人的剧情片观众做情绪缓冲这种功效也是意外。

前四分之一，差点冷了场。

之后才渐入佳境，然后又匆匆结束。

音乐传记片的亮点都有一点，又都不够支撑一部殿堂级——像他的音乐遗产那样——的作品。

音乐没讲什么，个人经历/心路历程没讲什么，感情生活没讲什么。

倒是一直在蹭迈尔戴维斯的热点，这里这个戴维斯，像是从海上钢琴师中，把那个生硬的陆上“音帝”剪辑过来的。

伊桑霍克已经年老色衰了这是不争的事实，当然chet baker也漂亮不到哪儿去。

好莱坞的调调，其实早已经脱离了那种阿三式的唱唱跳跳、大团圆结局的模式。

这些年和音乐有关的电影，音乐在其中已经不是一个主题，而是成了一种线索、一种背景，电影主要的目的是言志在先，仿佛音乐这种最摸不清搞不透的东西你弄明白了之后无论在什么场合都无往不利一样。

但，就音乐来讲，所谓的努力，永远都拍在天份之后，而美国电影中努力即可征服音乐的这个倾向很有可能是崇尚精英主义制作模板的缘故。

不如《爆裂鼓手》里面的这对师生，身上就那么点儿日本人的劲头儿。

又比如《醉乡民谣》，整个就是自怨自艾的民谣歌手生活。

这样的电影看起来赏心悦目，但最后怎么也体会不到音乐的美。

幸好《生为蓝调》不是这样。

没有那些为了政治正确而美化现实经历的修正，也没有对现实过度的渲染夸张。

整片没有大喜也没有大悲或者可以营造出来的那种戏剧冲突，chet baker没落时期的生活搬上了荧幕。

相对于自己参与拍摄但又没看过的纪录片，我相信1988年在阿姆斯特丹从楼上跳下来的chet baker一定更喜欢《生为蓝调》作为他自己的传记影片。

毕竟成功和奇迹在大荧幕上经常上演，但低潮的日子却不太常见。

唯一让人不太满意的是my funny valentine的这小段演出，说起这个，我只服马特呆萌在《天才雷普利》中的那场。

其实大部分时候，生活本身远比电影更抓马。

完如果您觉得文章不错，请举起小手给肖恩点个小赞也可以关注我的微信公众号（undeadshawn）和知乎专栏（知乎专栏 undeadshawn）每天18点一篇影评，和您一起度过下班交通上的半小时

♥ 二万五千本“终身阅读长征” | 第 5,472 本书〖塔罗灵读〗英子 ○|● 读家 ● 如果时间和金钱都不是问题，也不需要寻求任何人的同意，你的灵魂真正渴望的经历是什么？

①影展：《生为蓝调BORN TO BE BLUE》↓②牌阵： 圣杯皇后QUEEN of CUPS↓③歌集：《Everything happens to me》↓④书单：《我心归处是敦煌》樊锦诗↕① ○ 最近喜欢上一部传记电影，叫《生为蓝调》。

你对工作的定义是什么？

你对职业生涯的定义是什么？

你觉得你拥有成功所需要的东西吗？

世界上最卓越之人没有职业。

他所有的，是知天命。

他就是Chet Baker.他经历坎坷、暂停、开始和减速，但这都是整个过程的一部分。

那些坎坷通常是为了转弯，向使命方向前进的指示牌。

全片感受最深的是两个字：原谅。

原谅是否就像种子发芽一样，不是吹着顿悟的号角气势汹涌而来，而是裹挟着痛苦在寂静的黑夜里破土而出，不发出一丝声响。

有时候，你必须破坏掉你生命的某个部分，才能让下一个美丽的东西进入。

真正的伟大，不在于对职业的追逐，而在于对天命的追寻。

实际上，通常似乎是你的天命找到了你，而不是你找到了你的天命。

↓②○ 今日关键词：天命。

对应的塔罗牌是“圣杯皇后”。

牌中描述了一个人的迷茫，痛苦，漂泊，无依，在时代和命运的激流中，从繁华似锦的皇城流落到孤岛荒度余生。

而哭过后终究释怀，因为没有什么可以被夺走了。

天将降大任于斯人也，凡历史上为一大事而来的人，无人可以幸免。

牌义隐喻的是在一个人最艰难的抉择中，往往由隐秘的内在信念和力量决定。

顺从人生的必然以及内心的意愿——此生命定。

可以坦然面对所有困难，时间，生活以及死亡。

所有的一切必然离去，而真正的幸福，是在自己的心灵召唤下，成为真正意义上的那个自我。

这代表了守护的力量。

↓③并非我自己的力量能够到达此地；天上一位圣女降下来，叫我伴着这个人。

因为你叫我们说明来历，我不能违背你的命令。

这个人还未见到他的最后一刻呢，但因他自己的猖狂，距离也不再远了。

我已说过，我是受着护送他的使命，除现在所取的一条路径以外，是没有旁的路了。

我已经把那些犯罪的人类给他看过，现在我要把你所管理的一班涤罪的灵魂指点给他。

我们的来路已长，无暇细说；总而言之，我得了天上的帮助，才能够到达你的面前。

也许你欢迎他的到达罢，因为他是寻求自由而来的；自由是一件宝物，有不惜牺牲性命而去寻求的呢，这是你所知道的。

——但丁《神曲·Purgatorio.I》I make a date for golf约了高尔夫and you can bet your life it rains我赌会下雨I try to give a party想组织聚会and the guy upstairs complains楼上会抱怨I guess I'll go through life我想这辈子啊just catching colds and missing trains不免感冒和错过火车Everything happens to me发生在我身上的一切I never miss a thing我都不错过I've had the measles and the mumps我得过麻疹和腮腺炎And every time I play an ace每当我打出ACE球my partner always trumps对手就会状态神勇I guess I'm just a fool我大概是个傻瓜who never looks before he jumps从来不审时度势Everything happens to me发生在我身上的一切At first,my heart thought you could break this jinx for me开始我认为你会终结厄运That love would turn the trick to end despair爱情会施展把戏停止绝望But now I just can't fool this head that thinks for me可我不能再欺骗自己I've mortgaged all my castles in the air我已经变得一无所有I've telegraphed and phoned and sent an air mail special too我试过电报电话信件Your answer was goodbye and there was even postage due收到欠费的信说再见I fell in love just once我只爱过一次and then it had to be with you就是跟你相爱Everything happens to me发生在我身上的一切dadada ······哒哒哒哒 哒哒哒哒 哒哒哒↓④○ 塔罗牌“圣杯皇后”的能量今天链接到的书，是“敦煌的女儿”樊锦诗口述的《我心归处是敦煌》。

○ 树翻全书。

有一段话，感受至深：如果此生找不到自己心灵安顿的地方，如果心灵一直在流放的路上，就犹如生活在漫漫长夜中，当下就是涅槃，当下就是佛国净土，明白了这一点，莫高窟岂不就是我的佛国，我此生的净土。

心的力量真是无比强大！

而心的强大，就在于正定，在于守一不移。

○ 掩卷反思。

这是书中洞察到的“模仿与创造”：· 模仿临摹到了最神妙处，就仿佛在和几百年前的工匠对话，不仅模仿外在的画面，并且好像进入了画工当时的心境，用笔的习惯，处理的妙意，甚至可以感觉到他呼吸的声音和心跳的节奏，所谓下笔如有神，也就是这样的一番体悟吧。

每一个临摹壁画的莫高窟人，都有一种心定神闲的气质，大概和他们常年的修行不无关系，艺术家收藏起自己的个性，忘我的体悟千年前画师们落笔时的心灵节奏，在排除一切杂念和我执之后，通过日复一日的练习，将古人技法运用自如，最后把古人的方法变为自己的创造。

临摹，其实是一场去掉我执和妄念的修行。

壁画修复是一项极其精细的工作，也是一项需要智慧和耐力的工作，有时候一天只能修补一小块壁画，工匠的生命就在这样缓慢的注射，粘贴过程中度过，就像敦煌研究院临摹壁画的画家一样，他们每一天就是在模仿古代画工的笔触，以求接近那最准确的真实。

时间一分一秒在缓慢的工作中流走，几十年光阴过去，不知不觉，黑发已经变成白发。

与互联网时代快速的生活和工作节奏完全不同，敦煌的保护工作总是在一寸一寸中推进，要把那在时空中逐渐变得模糊的壁画，一寸一寸的从不可挽回的命运中拯救出来。

洞窟外老一辈莫高窟的人栽下的白杨不知不觉已经高耸入云，而敦煌的保护和修复工作还将继续它缓慢的节奏。

但是我想，也许没有了这种慢节奏，整个时代将会变得肤浅。

· 创造敦煌人像画创造了一种线纹的旋律，舞是最高度的韵律，节奏，秩序，理性，同时是最高度的生命，旋动，力，热情。

艺术家在这时失落自己于造化的核心，从深不可测的玄冥的体验中升华而出，而舞可以使深不可测的玄冥的境界具象化，肉身化。

《反弹琵琶》之所以具有永恒的审美价值，还在于它的构图和造型具有有意味的形式，具有可以回味的美的深层底蕴，在审美愉悦中体验时间的流动感。

——————————————〖塔罗灵族〗最顶级的塔罗师总有一张万能牌。

我的这张牌就是书。

书给予的语言，使我拥有超凡的天赋：一种讨论复杂性的方式。

一种让心弦得以保持对爱和美的灵锐感应的方式。

不会玩塔罗牌的咖啡师不是好的选书咨询师英子为你亲手定制的心灵特调接纳完整而非完美的书单人生Ⅰ.心法禅熵：无期望的爱所有，无条件的爱自己○|●玩熵：毫不费力的作为，轻而易举的富足Ⅱ.技法○ 陪伴式深读体系：All Steps in One Story (ASOS)● 游戏化课程设计：All Games in One Dream (AGOD)

还没开始打字，就有点想哭，太容易对ethan hawke的角色产生带入感了。

Ethan hawke在我眼中就是jesse, 我记不住他的其他作品，甚至training day我也不记得，但是jesse在火车上与celine搭讪的对白，我依然能倒背如流。

我一直觉得我和jesse很像，帅气，敏感，偶尔冲动，对待命运更多的是无力感，当然，此类错觉我还发生在过brad pitt， 姜文等角色的身上。

Chet baker这个角色让ethan hawke演非常合适，看之前知道ethan hawke会吹小号，不知道他歌声也不错，心中曾经一度觉得matt damon在talented mr.ripley里面那首my funny valentine已经是演员中唱的最好的了，没想到ethan hawke唱得这么好喜欢他很淡定的对待丈人说的那段话，如果你要和我讨论女人，音乐的话，我只想说fuck yourself。

喜欢这种让人无法反驳的自信的底气，很多时候当有人和我说，自己是陈绮贞的歌迷，最爱旅行的意义，或者，自己是杜琪峰的影迷，却只看过枪火的时候，我最想回答的话。

但是我选择的都是默默走开。

charlie parker, miles davis, chet baker, 这些大师中，chet baker似乎是自毁的最厉害的，一直对miles davis不感冒，不过born to be blue里面有把他塑造的太反面，其实应该给到他神乎其技的技巧一点镜头。

小号作为独奏乐器，是孤独的，片中的故乡阴冷的冬天和小号的气质极其符合，ethan在雪的背景中反复练习小号的镜头，一帧一帧都能拿来做wall paper。

Jesse爱celine有多少？

我不觉得有那么多，只是jesse在命运面前，都是无力的被推着走罢了，本能大于了选择，尤其是在巴黎街头的聊天，其实jesse一直在避开那些话题，那么的真实，男人，大都是jesse罢了

念初中时第一次听爵士，就是Chet 的My funny valentine, 被慵懒的声线和小号吸引。

那时候网络还不发达，要找爵士的曲子不容易，Chet的曲子一首首的扒拉，曾经还拿Summertime 做铃声。

后来在传记里看到他终归失意，漏风的门牙吹小号。

那年去世，我出生。

想到大学的第一次唱歌比赛，我唱了那首My funny valentine, 我唱的云里雾里，大家也听的云里雾里。

对我来说，这些都是回忆。

PS:到现在爵士还没算入门，听到Armstrong或Nat King Cole还会傻笑。

买的巴哈的小号，会定期拿出来上油，可到现在，号嘴都没吹响过。

“你喜欢Chet Baker吗？

” 村上春树曾说：Chet Baker的音乐里，有一种决不含糊的青春气息……含有只有他的音色和乐句才能够传达的胸中疼痛和心象风景。

他的乐声柔软且绵长，好像亘古的号角，至今每座大都市的迷乱夜色中，仍然带着他的余光。

伊桑·霍克在“Born to Be Blue”里，褪去了桀骜自由的气息，他轻佻地勾引，帅气的面孔，温柔的嗓音，忧郁又充满毁灭性的气质。

在Chet Baker的音乐面前，坠入爱河实在是一件太容易的事情。

他因为一个漂亮女人重生，也因为她再次自我毁灭。

或许有些人生命里不可或缺的是另一个人，也有些人宁愿与魔鬼共舞也不要泯然众人。

Chet Baker可以拥抱很多女人，他被众人拥抱却是因为不可一世的天才。

在Dick Bock的制作室，Chet Baker微闭双眼，忘情地吹奏着《My Funny Valentine》。

一首老套的浪漫情歌，纵然老友妻子在场，他曲毕睁眼，是满目的迷茫，仿佛刚从一阵长梦中苏醒，他很孤独。

他想要的，加州常年白色的沙滩和阳光不能给，Dick和Jane不能给，既然唯有Heroin可以给，那就沉溺于掌声与认同吧。

不要在文学作品里谈伦理，不要和艺术家说理智。