凤囚凰

里面的男配为什么都这么丑？

简直辣眼睛，关格格第一集开头的表现让人看得特别别扭，特别是跟皇上对话那一段，简直让人难以接受，后面慢慢稍微正常点，希望接下来的表现不要让人失望，毕竟在好先生里面还是可圈可点的 虽然男主长得一般般，但是在其他门客的衬托下，我居然觉得颜值还算是佼佼者，还有， 只有白古的杨过才称得上一见误终身吧， 剧情真的好辣鸡，看得一脸懵逼，还有造型，虽说于妈是为了还原历史，但造型真的丑拒好吧，怎么看怎么别扭，好想把格格头上的缝纫机摘下来，强迫症者慎看

先不说原著的人物确实很需要演技才能表达的到位这个问题，光看电视剧能不能把故事讲清楚，就已经让人很头疼。

没了原著故事脉络，男女主角进入北魏篇后又开始老三套一如既往的杰克苏和玛丽苏，剧情没有，所谓心机陈府完全是幼儿园过家家水平，倒是于妈一贯的无逻辑讲故事只靠颜值和美工撑场面的特点了。

最要命的是，这样的戏现在还成批的在产出，还依旧有人买单，而投资人和制片方出品方怎样都稳赚不赔。

资本的推助作用让这种不良循环继续下去，呜呼哀哉!

《凤囚凰》播出了，我随便瞥了两眼。

原著是我闺密项老师特别爱的穿越题材，但现在穿越不让拍了，于是改成了为了刺杀昏君，把女主掉包成皇帝的姐姐山阴公主……光这一点就值得吐槽：现代人穿过去很多规矩不知道也就罢了，你个刺客也显得不懂当时社会“推崇男色之风”“曲水流觞诗会规则”……说得过去吗？

这是要去刺杀别人，还是去送人头的啊？

能看出于正这次也是花了功夫，你们总说人家以前花红柳绿色彩胡乱堆砌，于是《凤囚凰》就整体特别素，特别素……不过也是有些矫枉过正了，一个公主府弄得像个吃日料的地方。

朱戬的古装还是帅的。

有这样的驸马，去找那样的面首……公主的审美真是一个谜啊！

关晓彤的缝纫机发型之前已经被大家吐槽过，总是让我忍不住想起《东成西就》中唱“双飞燕”的段王爷。

关晓彤演的山阴公主历史上确有其人，以风流淫乱闻名，家中养着许多面首（不知道为什么，剧中把面首都改成了门客）。

《凤囚凰》中这些公主男宠的姿色也是一言难尽。

难道于正现在已经不红成这样了吗？

随便找两个帅哥都找不到了？

后来我发现其实这个演桓远的演员洪尧现代装还可以，看来古装真是检验帅哥的最高标准啊！

目前这部剧，唯一被大家认可的是配音……给关晓彤配音的张喆也是《九州天空城》鞠婧祎的配音、《军师联盟》张钧甯的配音。

而给男主宋威龙配音的魏超配过《幻城》的冯绍峰、《太子妃升职记》的于朦胧。

宋威龙演的容止是山阴公主男宠中姿色最好的，天衣有风原著中对其容貌的描写我随便摘两句大家感受一下：“眉似远山之黛，唇似三月桃花。

这少年生得像女孩子一样秀美绝伦。

”“他的肌肤不是纯粹的雪白，而是温润细腻宛如玉石，可是又比玉石温暖柔软。

”“他的脸容依旧是如雪一般的白，可是雪白之外，却又焕发着极为清润柔和的光彩，如切如磋，如琢如磨，如金如锡，如珪如璧……”按照这个描写，这世界上就没有人能演容止。

宋威龙算是小鲜肉里长得比较好的了，但他的容止还是被吐槽了。

大家主要吐槽他粗悍的眉毛，厚厚的嘴唇……甚至用上了张爱玲写曹七巧刻薄儿媳妇的名言：“这两片嘴唇，切切倒有一大碟子。

”宋威龙嘴唇不算薄，但也不是厚的，现代装一点看不出问题，但古装把头发全撩上去，嘴巴的大就成了视觉中心了。

都说“一见容止误终身”，弹幕纷纷表示这样的“溶脂”他们拒绝误终身。

说到“一见误终身”的古装美男，我唯一能想到的就是古天乐的丁鹏（《圆月弯刀》）了。

还有人提到周渝民，不过周渝民在《烈火如歌》中的造型也是自身难保。

闺密项老师觉得容止是她最爱的冰山腹黑男类型，男明星中只有陈坤看上去能胜任，颜能打，气自华。

年轻演员里，弹幕中大家纷纷表示于朦胧符合。

而我想到的是龚俊，他眉目精致，面庞有一股桃花之气。

可惜《醉玲珑》没有火起来（《醉玲珑》也是硬把穿越给改了，再次祝福《凤囚凰》……）。

古装确实很考验帅哥啊！

想想“天涯四美”都是靠的古装扮相入选——钟汉良的顾惜朝（《逆水寒》）、乔振宇的欧阳明日（《雪花女神龙》）、严屹宽的李建成（《秦王李世民》）、霍建华的徐长卿（《仙剑奇侠传3》）。

形容古装美男，往往有这样八个大字“剑眉星目，玉面薄唇”。

剑眉靠化妆就能完成，星目则可遇不可求，最典型的剑眉星目应该就是严屹宽的长相了。

玉面薄唇做不到确实往往美貌度要大打折扣。

玉面，通俗点说就是脸要白。

杜淳在《云中歌》里演的孟珏号称“长安第一美男”，这黑皮颜值，真的太拉低长安城的美貌了。

粉丝帮他把脸P白了些，是不是好多了？

前两天还收到了杜淳参加米兰时装周的图，他的造型师是不是对他有什么误解？

工装穿在憨厚质朴的他身上真的就只想给他送一顶安全帽呀！

朱孝天《楚留香传奇》中的香帅，除了脸胖，脸黑也是问题之一。

还有邓超《倚天屠龙记》，这黑脸黄发真的是扑面而来的廉价感！

薄唇：从宋威龙就能看出来啦，厚嘴唇真的不适合古装。

张若昀在《九州天空城》演羽皇，造型的问题除了对剑眉的理解有偏差，还有就是一张厚唇怎么也难美男起来。

对比他《无心法师》的制服照，古装简直就是一种伤害。

还有一位厚唇帅哥井柏然也几乎没有好看的古装，不管是《捉妖记》《微微一笑很倾城》还是《相爱穿梭千年》，总是厚唇抢走所有戏份。

全然没有现代装洋气！

再来说几个帅哥男明星的丑古装吧。

当然了，那些本身就颜值不够的，古装丑，就不在讨论范围了。

比如：任贤齐、王宝强、孙红雷（颜王，我错了，但我不想改。

）、杨子、周杰（尔康也是整容般的演技啊！

）、陈豪、万梓良（他的陆小凤给我和闺密黄老师都留下了深深的童年阴影）……第一个是《演员的诞生》里萌翻全场的彭昱畅。

虽然他的颜值确实有点波动，有时候纯真可爱，有时候很像黄渤……

但《刺客列传》的造型也还是太让人吃不消了。

也不能人家看上去小，就把人家打扮成哪吒吧！

“天涯四美”的钟汉良，顾惜朝艳压群芳，但后来有段时间他晒黑了，再加上发际线变高，造型师居然也不想着帮他遮一遮，于是《天涯明月刀》中的傅红雪就显得格外憔悴。

赵文卓是个光头（《青蛇》）、半光头（《黄飞鸿之王者之风》）都能Hold住的演员。

但有一种古装发型他不行，那就是黑长直……这大概是我们看过最吓人的聂风（《风云》）了。

帅哥跟黑长直很难融洽相处，很多男星都秒变黑山老妖。

最著名的就是“四海八荒第一美男”夜华（《三生三世十里桃花》），要是没有赵又廷的演技，这个角色真的就一黑到底了。

还有《九州天空城》的张鲁一，这简直就是黑山老妖本尊了。

靳东在《琅琊榜》的造型绝对是他想要毁掉的黑历史，那时候他胖，本来想要搞点刘海遮一遮脸的，结果显得头更大了。

不过我也受不了《恋爱先生》中靳东的齐刘海现代装，真的没必要这样逆天改命的。

邢岷山在《琅琊榜之风起长林》中已经是个老人家了。

不过他年轻时也是个帅哥啊，古装尤其好看，比如《白眉大侠》的“玉面小达摩”白云瑞。

但他也有被毁的造型，比如《策马啸西风》里的毽子头……造型师你真的不是在开玩笑吗？

杨洋这样的帅哥居然也有难看的古装我其实也蛮诧异的，《三生三世十里桃花》造型已经很夸张了，他居然都能Hold住。

但苏宁的这个广告总觉得哪里不对……杨洋，要不这代言人不当算了，总觉得苏宁一直在黑你呀！

吴建豪在《锦绣未央》中的造型也很辣眼睛，他的长相太西化，本来帅度就见仁见智，这么一打扮更是不伦不类。

F4好像就剩下言承旭没有说了，他在《花漾》里面也有古装，本身就走脏乱路线，也不知该从何说起……

还有一个帅哥他几乎所有的古装都一言难尽，都惊世骇俗，但还在孜孜不倦演着古装剧，那就是神一般的何润东！

不信你看《秦王李世民》的圣斗士星矢造型。

《风云》的方便面造型。

《新梁山伯与祝英台》的书呆子造型。

《陆小凤传奇》中油腻的西门吹雪。

《新三国》中他演“马中赤兔，人中吕布”的吕布，我猜想导演可能误以为这里的“人中”就是鼻子下面的人中很明显的意思吧。

……何润东就没有一次能看的古装造型吗？

一次都没有吗？

其实有的，就在他刚出道的时候，演过徐克的电影《梁祝》，里面一个戏份不多的小书生，还是少年英气得让人难忘的。

后来他的脸就越来越长越来越长……而且他厚唇、大鼻、肿眼、黑皮，招招都是古装美男的死招啊！

不过，何润东的新作《花谢花飞花满天》的古装造型还行，至少比上面那些都顺眼多了。

这是因为他年纪大了，肉开始垂下来，狭长的脸颊反而饱满了，比例倒显得好了。

说了这么多，你们是不是以为男明星都是古装丑过现代装？

不！

也有现代装可能并不出挑，但扮上古装就立刻魅力大增的。

比如前面说的严屹宽，他现代装虽然也帅，但总觉得哪里怪怪的。

穿进古装里，五官立刻就都妥帖了。

还有陈晓，现代装就是一个还不错的帅哥吧。

但古装立刻就帅度上升了好几阶。

不过最神奇的还是沈晓海，现代装连帅都算不上。

可是古装就是有一种神奇的魅力，让大家误以为他是那种高冷的美男……怎么回事！

当然，古装真的和妆发灯光摄影都是有很大关系的。

我最近在看黄老师送我的《1987，我们的红楼梦》，欧阳奋强写他当年去试镜87版《红楼梦》的贾宝玉，现代装的他除了娃娃脸没有一点竞争力，看上去哪像个富贵公子，更像个小警察……

但后来“郑大姐仔细给我化妆，戴上头套，镜子里面出现了一张清秀、俊俏的脸，那是我吗？

眨巴了几下眼睛，没错，就是我。

”服化道神奇得当事人都认不出自己了！

所以现在很多古装剧人丑，真的也不一定都赖演员，还是创作者不够认真负责。

最后来说一下我心中的古装帅哥，其实不是古天乐，也不是严屹宽，虽然他们确实都很帅。

但那种帅我总觉得太过遥远，并且还是太过刻意了。

反而是张智尧的古装让我觉得帅，他的帅是一种舒服的、英气勃发的帅，有一种人与古装严丝合缝的妥帖。

真正做到人装合一，我觉得这才是真的古装美男。

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

有很多想说的，又不是很想说，就草草说说吧剧里几乎所有人都在算计别人，最终自己也被别人算计真心难得应该是我最大的感悟说实话，单从剧来讲，评分有些过低了。

刘宋部分的整个故事叙述、人物刻画等等是最好的，节奏感把握得也很好；北魏篇前部分有些拖沓，而接近结局又太潦草，很多时候感觉是在为叙事而叙事，说实话我觉得有点烂尾。

而北魏篇人物形象塑造真的是天壤之别，女二的两个角色人设都非常棒，人物的离场片段的确是全剧的高光时刻，也给我留下了最深的印象，尤其是乐蕴真的让我泪目了，霍璇也是人间清醒——我姑且把它当群像剧看吧，男女主戏份真的太少，导致主角人物刻画甚至不够丰满；但女主被强行降智，其爱而畏惧的心理也基本没能比较好地表现出来，男主对女主的真心的隐忍以及渐渐的转变处理得不好（不是只靠外在行为，神态更重要），主角的前后行为常常很矛盾，而本该具有一致性的内在原因说服力也不强，编剧对此要付很大责任，当然演员本人的演技不够也是原因之一（细节处理还要加强，但龙龙在担心楚玉察案出事飞奔到现场后眼里强忍着打转的泪水这一幕还是很不错的）最后，排除我上面说的这些不利因素，女主的心理本身本来其实是可以理解的，因为男主第一太有心计，那我哪知道你是不是像骗别人一样骗我；第二不信任女主，啥都不和女主说（所以你要么是觉得女主傻说了没用，要么是觉得女主会坏事）；而其实女主很聪明啊，在很多方面都可以看出来。

哪怕晓之以理、动之以情我都可以更接受一点，你直接啥都不说？？？

——这不是真正的保护，只是“你所谓的为我好”，这其实是自私。

就像刘宋篇的结局，我更多地不是感觉到容止有多爱楚玉、有多帅（行为上的），我只觉得“可怕”。

我是原著的书粉，因为当时一看演员表心就凉了，关晓彤完全不符合原著中女主的形象，光看那张脸就容易出戏，更别说那造型有多雷人了，且不说那个缝纫机头，成天的衣服也活像是天天带着上吊的白绫。

穿越前的山阴公主也绝不是真的淫荡的庸脂俗粉，而穿越后的楚玉更像是一位冷静淡雅的理工女，关晓彤角色的诠释完全不一样，就连作为杀手的人设也是完全失败，真好奇那阁主到底是怎么把她养大的，这到底是养闺女还是养杀手啊。

其实里面天机阁也很迷，完全不教这个朱雀，还有那个粉黛武功吗？

瞧瞧那粉黛杀刘子业的时候那个傻样，杀个人都办不到。

但是除此之外，其他的部分也不算差，服化道上肯定有些夸张，当时的生产力绝对达不到这水平，为了改编穿越的情节，又生捏了许多情节人物加入，故事上也遭到了破坏。

不过也不得不佩服于正的眼光，这里面好几个当时还没成名的明星，吴谨言、许凯、白鹿、赵露思。

就是里头赵露思的造型啊，有点一言难尽，衬得她头特大下巴特宽；吴谨言当配角儿感觉倒是演出了太后的气势，可是显然她几部作品当主角都不太能撑得起来。

清越的演员吴佳怡后来在《烈火军校》里演了美女明星，化化妆打扮一下还挺好看，看来死丫头挑中的女演员往往都不是天生丽质，而是需要后天雕饰的，不过也说明吴佳怡脸不够有辨识度，不是主角脸，所以经常容易看一部就忘了她到底长啥样。

至于男主，其实宋威龙的演技没有什么问题，扮相上其实也不错，这种言情小说真人化本身难度就非常大，很多时候真人化就是一种失败，因为是把对文字的想象打破，就像蓝忘机的真人化当时争议也非常大。

有许多的同人创作视频选择演员往往也都是那些古偶明星巅峰时期的状态，比如仙剑三的演员出镜率就非常高，但显然现实不会那么如意，往往这些明星的花期都非常得短，可能也正应了那句话，“得不着的才是最好的”，得着了也不过如此。

至于剧情的魔改，已经让人无话可说了，也就是前17集还跟原著有些关系，虽然为了规避开穿越情节改了不少，还算勉强能接受，但17集以后基本上就是完全的《东宫》翻版了，我看的时候都懵了，这是把两个完全不相搭的电视剧硬是衔接在一起了吗？

听说当时匪大都要告于正的，于正这个抄袭毛病就不能改改吗？

还非得捡着那些大ip抄，这不是找事儿吗？

就服化道而言，南朝完全是披麻戴孝的丧葬风，所有人几乎都不穿彩色衣服，据我所知，古代贵族恐怕更崇尚的是五彩缤纷的色彩，因为过去只有富贵人家才有钱染色，反而是老百姓穿不起染色的。

里面的感情戏很多让人觉得很无语，关晓彤和宋威龙之间cp感非常不强，至于其他的一些支线，可能剧情设计上有点意思，但是演员们之间的火花都不怎么样。

其中容止和马雪云之间的关系不说cp感强不强吧，也不说两个人究竟有没有过真感情，但也很好地诠释了一句话，感情就像沙子握得越紧流失的越快，就算一开始容止对马雪云并非利用，的的确确全心全意，马雪云就像是高配版的安陵容，比起安陵容，她有着高贵的出身和美貌才情，可是光鲜的外表下隐藏的却是一颗如黑洞般的心，永远不知道满足，她永远将希望寄托在他人身上，一旦他人无法满足自己的欲望，便是由爱生恨，就如她亲爹吐槽的，“你以前口口声声说爱摄政王，可是你现在却是一口一个你想要什么，半句也没提过摄政王”，说明这段爱情不过是她的一个妆点罢了，不过是想要通过征服一个出类拔萃的男子来满足自己的虚荣好胜，一旦达不到目的就要扭曲。

相比之下即便楚玉和容止没有过前缘，只是两个临时凑在一起的陌生人，容止面对马雪云这么一个天天跟自己要承诺步步紧逼的女人，也会觉得心累，那么转而去找楚玉这个不曾要求过自己什么的妻子那肯定会觉得更轻松，不说容止和楚玉之间的cp感到底强不强，至少楚玉不会为了个男人自轻自贱，依然是该吃吃该喝喝，像容止这么一个成天勾心斗角的权力动物，肯定会偏向让自己省心的女人。

剧中如果抛除掉男女主的话，其实配角们的人设都其实相当地出彩，尤其里面女性角色几乎没有一盏省油的灯。

兰若简直就是崔槿汐的翻版，而且是完全不为情所动，清醒通透，她适合生活在现代而不是古代。

霍璇不说她那强大到 bug的人设，她和容止之间其实根本不算爱情，更像是两个同样强大的男女惺惺相惜，就如贺涵和唐晶可以是师生，可以是对手，但就是成不了伴侣。

马雪云感觉应该是有点躁郁症在脑子里的。

乐蕴和红袖都是典型的女特工，擅长玩弄男人。

碧喜其实就是翻版的宝鹃，演员很年轻，只是颜值比较普通，演技其实还挺不错的，不过似乎这些年不怎么演了。

至于冯太后，其实原著中对这个人物着墨非常地少，只给人留下一个腹黑的权力动物的印象，电视剧中估计剧作者也不知道该怎么展现这个人物的手段，似乎所有的厉害之处只在于她是个太后，仅此而已，不过吴谨言的扮相和演技到这儿倒是没掉线，我觉得这个角色倒是挺适合她。

里面的北魏拓跋宏怎么说呢，演员形象不太符合，演不出那种帝王之气，形象设定上属于那种把路走窄了的阴鸷帝王，算是失败版的梁帝吧。

抛除掉关晓彤的话，我觉得宋威龙其实让我感觉很惊喜，原著中容止的形象符不符合难以说，反正是离魏晋风流的那种柔美是有些距离的，但是对后半部分他所饰演的摄政王形象或者说是翻版李承鄞的形象我觉得是比较成功的，如果当初他来演东宫的话，我觉得也比较合格。

对于我来说电视剧《凤囚凰》只有16集，也就是刘宋篇的部分。

因为编剧的奇葩设置，《凤囚凰》这部剧的剧情被一刀斩为两段，无论官方如何解释，都掩盖不了剧情脱节，人设崩塌的事实。

在还未开播之前，《凤囚凰》里的人物造型就被吐槽过，尤其是女主的发型，我也是吐槽大军其中的一员。

虽然官方声明，这是根据史实设计的发型，但我仍然接受不了。

我的观点就是，史实固然可以作为重要参考，但是视觉效果才是最重要的。

比较好的做法是在事实的基础上根据具体情况做合适的改动设计，而不是一味照搬。

幸好我这个人呢，一贯秉持着“实践出真知”的理念，所以虽然第一印象并不好，但我还是坚持看了这部剧，结果发现居然还不错，发型慢慢的也习惯了（除了女主进宫戴的那顶假髻之外，那个实在是太夸张了，别的都还好）。

我看了这部剧的第一感觉是“特别”，而当我把原著小说当成“辅助材料”读完之后，这种感觉就从“特别”上升到了“新奇”。

（注：以下解析基于原著小说的剧情人设）这部剧简单来说就是一位公主和她的面首们的故事，这设定在我这多么年看的剧里还真没出现过。

而且这些人中卧虎藏龙，有落难的敌国皇亲，有幸存的前朝后裔，有十步杀一人的剑客，也有胸中有丘壑的名士。

这些人各有各的能耐，各有各的心思，碰在一起真真一出好戏。

而这出戏的主角，也是最终的大BOSS——容止，我们的男主角。

是一个强大到罕见的人物。

作为一个谋算者，他与众不同。

不同在于他可以谋天下，也可以谋感情。

他有一颗强大的、凌驾于一切之上的心。

他赢得起，也输得起。

胜故欣然，败也从容。

一个真正了不起的谋算者，并不是精通世间所有阴谋诡计的人，而是分明精通诡计，却从不因个人好恶爱憎滥用，不为其所迷惑的人。

而容止正是这种人。

驾驭计谋，而不是为计谋所驾驭，容止所秉承的，无非是一颗极为坚韧稳固、不为外物动摇分毫的强大心灵。

杀伐决断也好，冷厉残酷也好，阴谋诡道也好，杀什么人，伤害什么人，这些仅仅是手段，而不是目的。

他娴熟地操纵着这一切，却从不沉迷。

为计所御者，只能是棋子，他是操棋的那个人。

而这如画江山几万里，离乱人间数十年，是他施展的棋局。

这个人物到底有多牛，牛到可以翻手为云覆手为雨，顷刻之间天下易主。

而对于感情，他的谋算更令我讶异。

楚玉喜欢他的时候他还未动情，等到他动情时，楚玉已经不敢相信他了。

所以他设计了在楚玉面前的惨烈死亡。

他要让楚玉刻骨铭心，重新燃起对她的爱。

这样听起来，这个人是不是挺可怕？

但是他谋算，并不代表他不真诚，他爱楚玉，也愿意为之付出生命，只是与大多数爱情剧里所提倡的感情观不同，容止的观念是，既然付出了，就一定要得到。

容止曾说过：我的生死、爱恨皆是我自己的抉择，我不后悔，也不痛苦。

自己选择的道路，不需要怜悯，亦没必要动摇。

而他最后在江山与楚玉之间，选择了楚玉。

他在最后救楚玉时说过这样一番话：我这人素来不做无利之事，此番救你，也是如此，我觉着救你会比得到北魏更好些，便舍北魏而取你。

这样一个人，清醒自知，冷静自持，不论何时、何种境地都不绝望，且能坦然面对。

这是一种态度，强者的态度。

这样的剧情人设怎能不让人惊奇。

虽然电视剧改编了很多，但我个人觉得剧中刘宋篇呈现出来的感觉基本符合原著，总结来说就是“形不似但神似”。

男主的长相气质还不错，我比较喜欢，至于演技的问题，那就见仁见智了，至少我看来还不错，起码不出戏。

（这里顺便吐槽一下：男主提醒偏瘦，北魏篇里束袖的服饰，显得他整个人太单薄。

而前期刘宋篇里的宽袍广袖，更适合他，尤其舞剑时更显飘逸。

）北魏的剧情我就不想说什么了，男主整个人设崩塌，都成渣男了，利用女人博上位，跟前期的容止完全是两个人，也不知道编剧怎么想的。

后期的故事情节也趋于普通了。

总而言之，《凤囚凰》的原著小说很值得一看，电视剧的前16集也很值得一看。

（补充一句：我看的是DVD版，16集时节点。

TV版有可能不是在16集转场）

(彻悟.紧急爬上来刷个一星...以及,最好支持原著的办法是弃剧18.2.11) 天衣有风的《凤囚凰》是我的启蒙网文。

大多数网文，我一目十行。

一面飞快地翻过去，一面在心里给它打分，分数低到一定程度，我就弃文。

《凤囚凰》开篇跟风意味严重的香艳场景，让我先给这个文扣了一半的分——直接不及格了。

我已经决定弃文。

可是，真的差不多要弃文的时候，那个男主角忽然温柔地，微笑着，走到我跟前。

容止并未作答，他上前走了两步，就站在楚玉身前三步外，他温柔地道：“公主，你已经好几日没有出屋了，我们都很是担忧……”楚玉淡淡接道：“担忧什么？

”容止笑了笑，宛如月光流水一般的宁静悠闲，他的语调也十分的悠闲安然，甚至有一些随意：“担忧辜负春光，再过一些日子，到了炎夏，便不那么有趣了。

”我当时想，作为一个AV男主角——容先生你未免太有趣了！

可是我仍然没有想要把它看完的打算。

我那时非常鄙视网络小说，认为网文是对文学圣地的玷污。

看《凤囚凰》也是因为基友推荐。

我仍然一目十行地看，并且决定我一定要弃文。

是读到哪个段落，让我最终下定决心不再一目十行，而是一个字一个字慢慢把它读完的呢？

是容止的一个笑。

那是容止识破楚玉身份后，查了她锁骨下方的朱砂痣以后，被越捷飞折脱手臂撞断肋骨。

他被撞飞到杏花树上，然后跟花瓣一起落在地上。

容止坐起来，背靠在树上，给自己接骨。

他说着低下头，一只手扳着受伤的另一只手的上臂，猛一用力接上脱臼的部分，骨节交错声响起来的那刻，他的笑容一下子绽放开来，前所未有的璀璨，灿烂得令楚玉心头发寒！

这个桥段，天衣用4个章节，差不多六千字的篇幅。

男女主双方对手戏异常精彩，每一次互动，每一句对白，每一个动作，都伴随以无数算计与心理活动。

楚玉由被试探的无防备，到试探后的警觉，到警觉后的凛然，到被压倒前的脆弱，到被压倒后的惊愕，到被要求相信时的犹疑，到拒绝时的嘲弄，到被咬开衣服时的悲壮（……额），到容止被折断肋骨时的惊愕与同情，以及最后看到容止自己接骨而笑时的心头发寒。

与楚玉的心理相对应，容止的表情，由试探时伪装的柔和与漫不经心，到试探后的坦然，到引诱真相时乔装的“真挚的诚意”，到确定楚玉身份时的自信，到看到楚玉窘态时的莞尔，到看到衣服下朱砂痣时的惊讶与迷惑，到迷惑以后的如释重负，到为越捷飞重伤的若无其事，以及最后为自己接骨时“前所未有的璀璨”笑容。

这个段落，是《凤囚凰》这部小说前半部分最出彩的桥段。

它是容止与楚玉第一次郑重其事的交锋，也是人物形象第一次鲜明的确立。

一面是容止，温柔、微笑、随意、恬淡的外表下，心深如海缜密如针。

一面是楚玉，在经历懵懂、迷惑、错愕以后，积极应对以求突破。

这个段落出现在电视剧《凤囚凰》的第二集。

男女演员匆匆忙忙地走在桥上。

容止那句充满试探意味的“你叫什么名字”，被男演员用“你吃过饭没”的语气念出来。

楚玉那句“楚玉”以后的错愕与警觉，被女演员浑身自带的优越张扬的富二代气场一带而过。

我又想，男演员和女演员的年纪毕竟是非常的小，微博的粉丝又是非常的多，他们平时的日程一定非常的紧，那么熟悉剧本的时间非常的少，当然更不可能去读原著。

所以我不能怪男演员完全忽略掉容止的温柔的微笑，以及微笑面具后的伤痛与过往，也不能怪女演员完全没有演出楚玉的沉稳端庄，步步为营。

——那么演员以外呢？

导演和编剧呢？

制片和选角呢？

他们也忙到没有时间去思索如何贯彻容止温柔的微笑的人设，他们也忙到没有时间去思考角色的情感逻辑了吗？

还是……他们根本不care。

明明是温柔的，微笑的，腹黑心狠又万古柔情的容止，又一度被不可免俗地演绎成滥大街的冰山脸霸道总裁。

明明是警惕的，坚忍的，说爱就爱说断就断绝不脱泥带水的楚玉，又一度被顺理成章地演绎成傻白甜少女间谍。

面对大规模的毁原著的质疑，芒果官方微博打出收视率第一的数据作为回应。

仿佛在说：看啊，毁原著有什么大不了的，躺着咱也把钱挣了啊！

《凤囚凰》作为小说，缺点真的很多。

开篇有跟风之嫌；情节偶有拖沓；有时强行悬疑；手环在我看来也是槽点。

但是容止这个温柔的，微笑的，如山巅冰雪一般清洁出世的形象，的确立起来了。

小说的第一要务是留下鲜明的，可以被记住的人物形象。

然后由人物去寄托立意。

容止宽大的衣袖，也的确笼住了我们心目里，魏晋乱世里的一派云淡风清。

我觉得《凤囚凰》是做到了。

这样一个作者辛苦经营，心血倾注的作品，在电视剧制作者眼中，无非是一个金光闪闪的IP。

他们看重的作品本身对粉丝的召集力。

没有作者就不会有这部作品。

那么，这样说，作者本身，也应该是值得感谢的吧？

无论是谁，哪怕是没有名气的作者，他们的作品改编成影视作品，都会写上“本剧改编自XX原著小说”。

这是对于原创作者的最起码的尊重。

可是，在电视剧《凤囚凰》的片首，连天衣大大的名字也没有。

我心想没原著太不科学了。

翻到片尾看字幕。

居然也没有。

最不起眼的，客串演员的名字都有了。

灯光、化妆、特效的名字都有了。

就是没有原著署名。

我还是给三星。

这些星全部都给原著。

就因为这个剧顶着《凤囚凰》的名字，它的分数不好，我也会很难过。

不是什么角色，都能承载起我们对于一个朝代的想象。

容止是的。

不是谁都有能力，塑造无与伦比、引领风潮的人物形象。

天衣有风是的。

天衣大大请回来吧(ಥ _ ಥ)这样的能力，不应该被浪费呀。

于麻麻不愧是于麻麻，十分有娱乐大众的精神了。

被微博上关晓彤老鸨子式出场那一段视频给吸引了，遂看了一集。

这个小说我以前也围观过，不过在听说是由关晓彤演的之后，本来是不打算看的，毕竟你XX的余韵犹在，极光之恋的威力也不小，但是好奇害死猫，我还是手贱的看了。

这个关晓彤的演技真的是毫无层次，按理来说她是一人分饰两角，一个是真公主，一个是间谍，这两个人总该有些许的不同吧？

然而我完全看不出来关的演技有任何的变化，一个公主如此轻浮智障，一个间谍也是如此轻浮智障，演员在演戏之前难道不该揣摩一下角色的嘛？

连整天被黑的大幂幂在演仙剑3的时候也是一人分饰两角，但至少能让人看出来是两个人呀。

且不说剧情上的那些漏洞了，一个间谍，完全不做任何功课的嘛？

完成任务之前对背景一无所知？

毫无缜密的计划，拜托你干的可是谋逆的大事啊！

既然原作的穿越不给拍了，给改成了间谍，那好歹对这个设定负责一点啊，就还是按穿越的拍啊。

你们组织连换公主这么大难度的事都干得那么轻松，让公主身边的护卫形同虚设，结果派出来的间谍就是这个水准的？

迟早药丸。

以及一众男宠都丑爆了，是为了衬托男主吗？

演技剧情都没了，再没点颜值像话吗？

电视剧的容止并不是我想象中的那个“一见容止误终身”的容止，气质不太搭，但其实小说中终归是小说中，并没有谁能百分百演出小说中人物的感觉，电视剧中也有电视剧中气质，只是想想我看小说的时候的那个容止，再看看现在电视剧中的容止😂😂😂😂，真的有点，，，，，楚公主的头顶缝纫机造型我真的，，，，，，不忍直视了，换一个发型也好嘛，，，真的

首先，我原来就特别喜欢《凤囚凰》原著小说，可以算是书粉。

其次，我因为《凤囚凰》电视剧，对宋威龙由不知道转粉。

我是在剧刚播不久，看了一眼片花，没太大感觉，又搜了下评论不太好，就没看（所以有时歪曲的负面评论真害人啊）。

2019年4月假期偶然又看，突然get到宋威龙的帅。

好多人批的，一是宋威龙相貌太硬朗，和原著不符，选角不合适。

二是电视剧南宋篇还算忠实原著，后面改的乱七八糟。

第一点，有人因此根本就没看剧，坚持看下去的，很多人逐渐转变看法，因这个剧而喜欢上威龙的人不少，有人说威龙是追剧的唯一动力，也有人说演出心目中的容止、超越原著容止。

第二点，好象直到剧结束，也被各种批评。

所以也导致很多人弃剧。

这就是用大IP改编电视剧的利弊兼有，能自带流量，但改变大也容易引起原著党不满。

我是觉得，小说和电视剧是不同的艺术形式，如果要求电视剧和小说一模一样，那你看小说好了。

原著小说也有一些问题，电视剧的改编，虽然不算特别成功，但还是有一些优点的，至少是适合电视表现形式的。

一、宋威龙和容止人物形象书中确实是写容止“这少年生得好像女孩子一样秀美绝伦”。

“容止外表柔弱秀丽，甚至有点儿像女孩子，可他地内心意志却是无人能及地强韧坚固，宛如钢铁，不可摧折。

” 书中多次写了容止的美，第一次见他，“衣服往身上这么一披，少年的神采气度当即显现了出来，他看起来只有十七八岁模样，容颜秀丽，还带着那么一丝心底无邪的纯真稚气，可是他的眼神却那么的高雅，好似蓝天白云，高山流水。

方才他闭着眼时，觉着他容色秀美，可是他睁开眼后，楚玉却只能注意到他的神情高雅不可攀附，仿佛那温柔的秀色，都被高旷之气洗涤一空。

” 容止服了解药醒来后，“那是一种极为动人的气韵，仿佛天地间地秀逸与高旷同时汇聚于他一人身上，宛如宁静流水下澄澈的月光，宛如峻岭山巅上不化的冰雪，宛如天高云淡中舒展的微风，宛如料峭早春隐约踏歌声里第一朵绽开的花。

那么从容，那么自然。

那么……美。

他柔和秀美的眉目浸在温软的月色中，漆黑如墨地眼眸地浮现些许似笑非笑的意味。

那眼色有一种足以令人为之生、为之死的力量。

他的相貌极为年轻，可是神情却有一种超越于一切之上的从容……你可以说他十七八岁，也可以说他二十七八岁。

” 但是，书里还写了他在被天如月所伤之前武功很高，仅次于沧海客。

在冷兵器时代，即使是用剑，有所谓的剑术（技巧），体力还是基础。

一个身材太瘦弱娇小的男人，很难想象能绝杀四方。

而且他也是志在皇权，差一点就君临四方的人，手下人一个个对他死心踏地，如果秀美得象女孩子，好象和这种设定也不匹配。

我觉得作者只是想表示容止的美，而一写美了，就容易写得女性化。

不知原作者对威龙这样既俊美，又一点不娘的很男人的美，是不是觉得满意。

反正我是觉得，看书这么写还好，如果电视中让一个美得特别象女孩子的人来演容止，我是不太能接受。

虽然威龙有点不符合书中有点女性化的描写，但一是俊美无俦，真是“好容貌，好风致，绝世无双”，符合“天下第一美人”的设定。

二是气质上，符合整个人物设定的神韵和性格、地位的合理性。

三是年龄上，和原著复杂的设定神奇地吻合。

女主一开始不好判断他的年龄，“他的相貌极为年轻，可是神情却有一种超越于一切之上的从容……你可以说他十七八岁，也可以说他二十七八岁。

”后面解释因为吃了天如镜的毒药，“别的人吃下药后，除了体力衰竭之外。

年岁至少缩减十五岁。

只有他才不过缩减了四五岁的模样。

”到最后，“现在容止已经不再是少年模样，他稍微长大了一些，看起来约莫有二十二三岁，骨架亦抽长舒展少许，但眉间地清丽高雅始终不曾改变，秀色绝伦，一如初见那时。

” 谁能符合啊?十七八岁的模样，而又有二十七八岁以上的智计心机风采气度。

用古人来比方，是诸葛亮（智计百出，天下如棋）+赵子龙（威风八面，剑术如神）+卫玠（第一美人，弱不胜衣），这已经不是一个男神而是众（截然相反的）男神附体之大全了（这种互相矛盾的设定集于一身，才是容止魅力之所在），根本想象不出来什么人能演。

老戏骨来演，他们没有十七八岁的少年气，往嫩里扮，毕竟不象。

其他年轻演员，也很难找到能演出这又年轻又老成感觉的。

而宋威龙当时才十七、八岁，可是长相成熟，沉静如水、淡然出尘和野心勃勃、睥睨天下，都表现得很好，而且因为毕竟年纪小，天然“带着那么一丝心底无邪的纯真稚气”，特别是和楚玉一起，展颜粲然一笑时，更是一个少年模样。

这一点，真是绝了。

感谢电视剧的选角，和恰好威龙这个年龄。

我觉得威龙是既符合又超越原著容止的。

二、小说情节和剧情剧情最大的问题是因为现在电视剧禁止有穿越情节，所以楚玉不是穿越过去的，而是变成了楚玉的双胞胎妹妹，还肩负有刺杀皇帝刘子业的任务。

这个设定是很弱智。

但想想好象也难有什么好办法解决换了一个人，长得还一样的问题。

还有书中是天如镜天如月因为容止如果为帝，不符手环中历史，所以阻挠他，电视剧中只好改成天命啊贪狼啊那套。

原著中一是因为楚玉是现代人，所以很多观点、行事风格能震撼、吸引容止这样智商超高的天才，同时代的女性，让容止能这么欣赏迷恋的，估计不会有了（即使电视剧中的霍璇，也很优秀了，容止虽有欣赏和敬佩她的地方，但还是少了楚玉这种因为思想而吸引容止），二是楚玉为救容止甘愿放弃回家的机会，这样的一颗真心，容止也不可能不为所动。

这两点加起来，才是让容止深陷对楚玉的感情的充分必要条件，只有一条是不够的（比如幼蓝、马雪云、霍璇、真山阴公主，可能都能为容止做到第二条，但没让容止欣赏前提下的动心，你为他死也没用）。

我也很遗憾，没有手环情节，原著中最震撼的地方没有了（楚玉放弃利用手环回家跪求天如镜救容止，容止为了救楚玉跪求天如镜，宁愿跨越空间瞬移过来极度损伤身体）。

所以电视剧中楚玉的性格行为，很多不够合理。

对容止这样的人怎么就能死心踏地爱上楚玉也少了点说服力（缺了第二条，第一条则尽量保留了，其实以一个天机阁刺客的人设是做不到原著中楚玉做的那些的）。

但因为电视剧这样也很无奈，就不要骂了。

只讨论在这种非穿越设定下怎么能更合理。

南宋篇在非穿越的背景下，改编成这样还算不错，其他情节大体忠实原著，被骂得还算少些。

北魏篇更被骂惨了，看过评论说北魏篇完全脱离原著，情节各种注水，太旁逸斜出了，就为了捧旗下其他演员，把容止人设也毁了云云，还说抄《东宫》（《东宫》我没看，所以这点评论不了）。

为什么要借鉴其他剧呢?我想可能是因为原著的北魏篇写得不适合电视剧。

一是争霸天下、决胜庙堂的格局写得不够大，可能作者不是很擅长，二是容止为了接近楚玉，老易容成观沧海，书中写易容容易，电视中那易容后的容止是让演观沧海还是容止的演员来扮呢?三是两人天天不是喂鱼赏景就是研究手环内容教学英语（想想电视剧里如果楚玉按原著老在教天如镜、容止英语，穿着那古装，岂不是挺滑稽。

），矛盾冲突不够，太单调了，不适合电视。

影视需要强烈的矛盾冲突，所以好多小说中男女主没有第三者，改编成电视剧都愣加人进来制造矛盾冲突。

虽然理解这个增加戏剧性矛盾的需要，但这剧的问题是加得太多，侧妃，女将军，小妾，也难怪招人烦。

不过从另一方面想，这么俊美无匹、能文能武的摄政王，有很多女人喜欢岂不也正常，在古代三妻四妾也正常。

原著中最感人的情节是容止用手环穿越空间来救楚玉后，身体崩坏跳下悬崖，但最不合理的情节是此后他在石棺中养伤，“他全身地肌理骨骼以肉眼可见的速度绽开破碎，又迅速的愈合生长”，而且为了美，和楚玉重逢时，作者还特定设定了容止的脸还是完好的，身上都是伤痕。

虽然首先穿越就不可能，姑且不论，但整部书里，除了手环是个高科技产物，其他并没有什么玄幻的内容，这里就太玄幻了，人的身体能经受住这样吗?也理解作者到这里为了HE，不太好编。

容止身体都那样了，还怎么能恢复呢?只能借助于超自然了。

最后楚玉明白过来，“不仅仅是河边那具尸骨，甚至之前的那一幕也是他计划之中？

冷静下来的时候，楚玉便想明白，她是被容止彻底设计了。

”这也有点问题，其实容止用手环穿越过来，不能算设计楚玉啊，完全是没想到花错会突然联合太后复仇攻击楚玉，事关楚玉生死，容止不得不以放弃自己所有的势力和谋画、自己身体崩坏甚至会死亡的代价交换手环赶来，已经是情深、情圣到极致了。

而电视剧因为不能有手环情节，改编成容止为了救楚玉不得不服下毒药，倒是更符合容止又深情又腹黑的人设，就是他顺水推舟利用太后要剥夺他的权力和健康，本来就得在皇上面前演一出服毒，顺便就以救楚玉不得不服毒来换取楚玉原谅他、死心踏地地对他。

这样后来楚玉再想明白，也就知道了这里有容止的“设计”。

当然，原著中事发突然，要短时间过去除了求助手环，容止确实别无选择，而按电视剧这个设计，让人有疑问的是容止手握重兵在外，本来都能不听太后、皇上的，取南宋都城后自立为帝取而代之，也知道皇上和太后的阴谋，为啥还要赴这鸿门宴。

这也是没了手环设计的无奈。

北魏篇整体的逻辑还是清楚的，增加了很多矛盾冲突，更立体塑造了容止和楚玉的性格，表现出了容止对楚玉的感情一步步加深的过程。

容止有一些利用楚玉达到自己目的的地方（比如利用她和霍璇打赌中流杯殿环节扳倒太后，利用大家觉得自己意乱情迷实际在暗中布局、权谋天下，这些也让楚玉很受伤，反过来虐容止），但其实他从来没有真正害过楚玉，是真的深爱楚玉，在楚玉有难的时候，不管是对自己有利还是不利，都要救楚玉，感情压倒理智算计，有时因为要救楚玉自己陷于不利境地，或打乱和扰动他本来的计划，是靠他的智计变不利为有利翻盘（比如和皇上解释为什么要顶着群臣之怒救楚玉）。

直到最后为救她吞下噬心丸，虽然也在容止掌控之中，但毕竟还是和原著一样为她放弃了天下，差点牺牲自己的生命，至少承受了极大的身体痛苦。

这个主线还是清晰的。

有些人只看了开头的明线，发现与原作不同，就猛批，没有理解编剧的用心之处。

很多人吐槽北魏篇容止的的人设很渣，其实前面是表象是伏笔，后来一步步都解释了，容止的人设还是不错的，对楚玉深情又不得不隐藏（怕别人看出利用他的弱点，也怕对楚玉不利），对霍璇虽有利用也算有情有义，和马雪云是一开始就达成交易，对国家对民众还是忠诚有责任感的，包括他的权谋，也是为了掌握大权能更好实现自己的理想。

我觉得和原著各有各的好处。

电视剧的台词，有的地方还挺精彩的，比如红袖在告诉楚玉自己是容止的棋子、自己为什么要跟着皇上时和楚玉那段对话，楚玉说“就算容止不是摄政王，喜欢就是喜欢，不会变成不喜欢的”，红袖说“容止的风度翩翩，气质非凡，还有他远胜常人的心智，不都是皇室一族精心教养和一手栽培出来的吗（虽然这和原著写的向观沧海父亲学的不一样）。

你呢，可以不喜欢他的权力和地位，但是你喜欢他的一切，可都是权力和富贵滋养出来的啊。

”楚玉气恼于容止的欺骗和权谋，又跟清越说的理解容止的处境和所作所为的话，楚玉说要保护、守护容止那段话，等等，挺动人。

但有的地方台词弱智。

比如大结局中，容止噬心毒发作之前（其实那时他应该就很难受了，知道马上要发作）故意气走楚玉，但楚玉还没来得及走远他就吐血倒地，楚玉说“你别吓我，你不是那么聪明吗，你快想办法”虽然是基于一贯对容止的信心和了解，也是着急心疼得不行，但是太后和皇上忌惮容止，想除掉他，他为了她吞下毒药，都是她亲眼所见啊。

容止痛苦得无法忍受、挣扎发狂，她说“我求你别这样”，关晓彤演得还是不错的，但这些台词真是傻得受不了。

最后重逢楚玉发现容止身上伤痕累累，容止说你是不是吓到了，噬心毒发作起来象千刀万剐，楚玉说这有什么可怕的，不管怎样，你都是我的容止，这时正常人不应该心疼至极吗，你为了救我受这么多苦。

还有些情节不太好，比如为了表现楚玉的活泼、不拘礼数，让她在新婚之夜和刚结婚时显得那么不懂礼仪，第一次参加宫中筵席时，老要脱鞋，还有在容止和她一起睡时在容止脸上乱画，这不管她是真公主还是假公主，都不可能这样啊。

把不懂基本规矩、礼仪当真性情，观众也不会觉得这是可爱，正常来说，就算是“情人眼里出西施”，在丈夫心目中这也不会是加分项。

还是需要善良、真诚又不失聪明、大气，男人才能爱上。

还有楚玉和失明的容止重逢，容止急切要过来但腿不行跌倒了，楚玉都愣站着不冲过去，虽然可能是想表现太惊讶了发愣，但这反应也太慢了。

三、其他演员除了宋威龙是最大亮点，这剧的演员很多也不错。

女演员，关晓彤虽稚嫩了点，也基本符合剧中人设，和宋威龙在一起俊男美女还是挺赏心悦目的。

白鹿演的霍璇乐蕴，开始我不喜欢她的戏太多，后来觉得这演员长得和演得都不错。

皇上赐婚后容止直白告诉霍璇自己不爱她，这一段两人的对手戏非常精彩。

容止先故意把自己说的不堪，是要让霍璇对自己死心，霍璇不愧红颜知己，真正理解容止，说容止实际不是这样的。

白鹿在剧中死了两次，乐蕴为救康王脱身杀死齐桓自己蹈火而死，和霍璇在大军面前和天机阁阁主顾欢相爱相杀而死，演得非常动人。

红袖，长相很甜美，演出了这种既装作天真温柔，又聪明有心机的女人，红袖的台词写得非常好，她说得也非常好，娇嗔中娓娓道来。

马雪云，在剧中让人烦，其实演得还是很到位的，演出了娇美外表下的狠毒和痛苦。

即使和容止是交易，她还是真心爱上了容止，否则本来可以做康王妃也一样能有地位她都不肯，可惜容止不爱她，在嫉妒中她扭曲变得狠毒，这只能使容止更加厌恶她，加上身体不好和太后推波助澜，走上绝路。

楚玉身边的侍女也都很有特点，刘宋篇里暗恋容止的幼蓝，忠实于天机阁又重友情的粉黛，北魏篇里忠心而天真的清越和美丽温婉明事理的兰若更可爱。

兰若虽然是容止派到楚玉身边的，对楚玉也真心好，最后楚玉打赌输入想离开时她劝楚玉说最重要的是容止怎么想，说的话都特别在道理，简直象楚玉的姐姐。

兰若这容貌气质，也是够演女主的类型。

张馨予反串的王意之也不错，有点林青霞反串那雌雄莫辨又俊美的气质。

“一见容止误终身”，楚玉（或者楚琇）不算误，因为和容止两情相悦。

原著中，误的是真山阴公主和幼蓝。

电视剧中，又加上马雪云和霍璇，这是为了让被容止误终身的队伍更庞大吗?容止对霍璇仅次于对楚玉了，对幼蓝，那真是路人乙，而且是差点害死自己心爱人的路人乙，她害人的原因是暗恋自己，那在容止心中也完全没涟漪。

男演员，我觉得容止之外第二帅的是康王，他的美貌里有点邪气，特别适合演这种很帅的反派。

第三帅是花错，有书中花错那桀骜不驯的模样。

第四帅是沈遇。

开头觉得北魏皇帝不帅，但逐渐觉得演技还行。

遗憾的是桓远和天如镜不够帅，演员本人当然也不难看，但不太适合古装、不适合书中描写的人物，比如天如镜，书中写的是“容止与这少年年龄相近，气质也有些相仿，可是这两人之间，却有着天渊一般的差别，相反的两个极端，容止是宛如宇宙尽头的黑洞一样深不见底不可度测，怎么都瞧不见真实的心思，而这少年，却仿若世外不染纤尘的水晶，那么的一目了然清澈纯净。

”“他的双眸清澈，却不似容止那般深沉，而是一种接近初生婴儿般的纯真无垢，眉宇之间的纯净几乎令人屏息”“秀丽的脸容”。

我觉得王俊凯最适合这感觉，很纯净，鹿晗、杨洋也行。

可惜他们太大牌了不会来演配角。

电视剧对天如镜设计的情节也不是很好，特别是天如镜给楚玉毒药，让她给容止下毒，哎，书中天如镜绝不是这种人。

四、服装场景特别喜欢剧中容止的造型，白止黑止，各有各的美。

他穿简单的一袭白衣就飘逸出尘，而穿王爷服饰更增贵气、霸气、帅气，剧中换了不少衣服，朝服、礼服、常服上那么多刺绣，低调奢华或高调奢华，实在养眼。

这也是古装比现代装更有优势的地方。

大结局中赴鸿门宴那身宝蓝色披风，更显得器宇轩昂，睥睨天下，最后和楚玉归隐，一身浅蓝和白色相间的衣服，特别返璞归真的清新之感，和楚玉还都是情侣装。

关晓彤的缝纫机头遭吐槽，其实女性的头发、服装造型为体现那个朝代特色，也很精致，虽然刚看有点别扭，看习惯了也还好。

还有刘宋和北魏的场景设计，也都做得不错。

公主府雅致脱俗，颇有魏晋风范。