十月围城

说两句演员，吴刚那个人艺话剧范儿的表演实在太棒了，吴孟达我本来觉得他就是周星驰电影里那个无厘头的样子，太惊喜了，胡东居然也不错。

钟汉良的脸看起来实在不像演技派，可经常让人不得不正视他的演技，他长得很不接地气，一直觉得他演不了或者演不好这种小老百姓，结果他又成功了。

多演这种好剧吧，有一颗想当好演员的心在现在太难得。

鞠觉亮绝对是个好导演，导的戏都很扎实。

可惜的是这剧居然没火起来，都是命。

铁山姓铁吗？

铁，是一种坚硬的金属，色泽深黑，铁山这个人，钢筋铁骨的身手，铁骨铮铮的意志，刚中带柔的行事，对人对己是冷酷无情到铁石心肠，对爱人是至死不渝的铁血柔情。

山有雄壮的风采，山也有朴素的品格，山前加铁，铁山二字，厚重肃穆，重逾万斤，铁山是铁山自己的魔障，迈不过这执念的山高水低，终难得人生路的山明水秀；铁山是贪官、革命党共同的拦路虎，贪官希望不管他铁山铜山，直取金山银山，为私利与铁山相争，铁山好不容易扳倒一个贪官，朝廷乐得吃饱，还有千千万万个贪官冒出来，白费了铁山兢兢业业的心思；革命党希望绕过铁山拼国运，革命之舟轻过万重“山”而不可得，铁山殚精竭虑谋划、革命党血流成河，虽然铁山将广东革命党菁英一扫而空，却止不住革命之花开遍大江南北，革命浪潮风起云涌，变革已经山雨欲来风满楼。

铁山颜色暗哑，好似夕阳西下，虽然风光仍然无限好，只是黄昏流尽，日薄西山。

（铜雀用了好多铁、山，嘿嘿，绕舌儿）铁山在大十月中是个最矛盾的人物。

他是清廷高官中最早走出国门游历西欧的那一批人，比自诩意识先锋的富察大人还要早，体会了西欧列国自由、民主的新政风潮，目睹了列强解放生产力发展生产力的变革浪潮，却在回国后不计个人得失、不惜毁家舍业地走着不得人心的保皇的路线。

阿四三番两次阻挠铁山收缴李家机械厂的行动，害的铁山几次碰得一鼻子灰，铁山依然欣赏阿四的忠肝义胆，甚至委以重任，把重要的制造局交给阿四；李玉堂有一个乱党儿子、自己也和革命党藕断丝连，是乱党背后多年的金主，铁山依然钦佩李玉堂本事为人，在李玉堂支持救走秦少白后还希望与他一起共建广东；反而李重甲为他鞍前马后出大力、汲汲营营作卧底，铁山就没给过他好脸色，背后提起来也是一脸的不屑。

可以说，铁山也是惺惺惜惺惺，英雄惜英雄的，他敬佩真正的英雄，喜欢真正的好汉，可是自到广东，他手上沾了多少仁人志士的鲜血？

弓上利箭，打碎了多少菁英烈士的骨血腑脏？

森然寒锋，又收割了多少热血青年的大好头颅？

单就刑场上与阿四共唱同盟会誓词的革命党就是个顶天立地的汉子，他一字一句铿锵有力地将誓词唱出，不远处站立的铁山神色莫测，静静等待着他带领阿四将誓词念完，这其中是不是也有无言的赞赏，任他完成最后的心愿？

铁山对阿四说：不要枉送了性命，你哪里像革命党？

所以他是深知革命党是怎么样的，是刀架项前面不改色的大丈夫，是心怀远志的好男儿，这样的人，他又杀了多少？

他刑求阿四，把阿四打得皮开肉绽、肌肤俱焚，却如失忆一般，想方设法要将这样的人拉上保皇战车；他害死李玉堂独子、害得李家家业凋零，却希望李玉堂不计前嫌，与他携手共建广东；他深爱李府大小姐李念慈，却下狠手害得李家倾家荡产、家破人亡；他爱慕念慈的品性高洁，却用最令人寒心的手段将她留在身边；他皈依宗教，希望救赎灵魂，却同时大开杀戒，血流千里。

他贵为钦差，却屈居简陋的火神庙；他手握大权，财政上却捉襟见肘；他保皇终身，最紧要的儿女却托付异国在华开办的教堂庇佑；他对革命党和贪官残忍酷烈，宁可杀错一千不放过一个，却对坏他大事的舒云轻轻放过，尤其是当时舒云靠山已倒、走投无路，惩戒她就像捏死一个小蚂蚁那么简单，但铁山只是听之任之没有加害，只为舒云既不是革命党也不是贪官，不能滥杀无辜。

种种，种种，怎一个矛盾的人了得？

他的矛盾既不突兀也不愚蠢癫狂，往往闪现神智的清明和破釜沉舟式的坚忍，矛盾中可见人性的光辉，也有人性的沉沦，有可以感召他人的自信、可以力挽狂澜的天真，也有掩耳盗铃的坚持、自建囹圄的不肯开眼，怎一个矛盾的人了得？

以上列举铁山行为的矛盾只是他体现出来的表象，分析其动机和心理，才是铜雀要完成的真正任务。

铁山的动机：铁山在大十月里是大反派，是个刽子手，手上沾满了革命党的鲜血，是倒行逆施的保皇党。

但大家提起他来，却殊无贬意，往往还要长叹两句、赞叹几声，为的是铁山残忍酷烈、阴险狡诈从来不是为了自己，是为了那个扶不起的阿斗——晚清朝廷。

铁山的动机一：保皇。

以铁山的清明机智，只怕比秦少白一流还早就发现了清廷的病入膏肓，所以才会选择游学西欧取经救朝廷。

重光留学，看到的是自由、民主、共和，商人地位的提高和国家的富强。

猜猜铁山看到了什么？

英国的那个蛮夷女皇大鼻子老太太仍然在位，英国却能成为日不落帝国，所以，推翻皇朝、建立共和不是强国富民的唯一途径，通过改良立宪一样可以强大国家和造福百姓。

如今摄政王政治清明，手段有力，是个好主子，只要上下一心，定能扭转乾坤。

清国的祸害，主要有三个：洋人、贪官、革命党。

洋人比清国所多者，科技文明，那就大力发展实业，以实业兴国。

贪官误国、革命党乱国，必须除恶务尽，绝不放过。

再吸收如阿四和李玉堂这样有真心和真本事的人为朝廷效力，不愁国家不兴盛，不愁社稷帝位不稳。

（以上五句为铁山内心独白）铁山的动机二：保族。

铁山是正黄旗满族人，在清朝，满人基本上是吃穿不用愁的，因为他们有铁杆庄稼，所谓铁杆庄稼，就是特权庄稼，男的生下来有粮饷，女的也有脂粉钱。

但是，钱来的太容易了，没人会把钱看得很重。

一般的八旗兵和他们的家人，花钱大手大脚，寅吃卯粮，吃穿度用，全赊账，实在没辙了，就当当，当当完了，就借钱。

所以，八旗兵将的债务，就永远都没个完。

实在背不动了，皇帝老子就替他们还，还了人家还借。

因此而穷困潦倒者，比比皆是，入关260年，旗人不事生产，不管经营，已经成了风气。

（这段抄自百度）如若革命成功，满族人不再坐在皇位上，没有了特权铁杆庄稼，这几十万满人怎么办？

说是差点灭族，一点都不夸张。

历史上建立民国后北京八旗的“铁杆庄稼”还延续了12年，过渡期不可谓不长，但是到了真正断绝铁杆庄稼的那一年，满族在京郊的八旗子弟立刻减员五分之一，一点都不争气。

没有糊口的本事，许多八旗子弟沦为乞丐，更多的是靠卖力气，进城拉“洋车”，象骆驼祥子一样，辛苦劳累一天，勉强混上两个棒子面窝头，这些“汉子”虽有气力，却连家都混不上，劳苦一生，连埋的人都没有。

没有力气的人只好趸一些小食品、卖些落花生、糖豆、大酸枣等。

女人们为有钱人家当佣人，洗洗涮涮，混个温饱。

（以上三句话抄自百度）甚至还出现了一种新职业，八旗女人们拿一个拂尘候在胡同里，看有哪个有钱人经过，就跑上去帮他“掸尘”以期弄两个赏钱，连帮人缝补也不会！

最后沦落风尘的也不少。

（具体参看骆驼祥子）身为满人，铁山怎么能允许革命成功、清帝退位？

他就算看得清形势他也不能坐以待毙，那是他的族人呀！

即便不能保皇成功，那也拖得一时是一时。

铁山的动机三：保权。

铁山对阿四说：革命就是为了夺权！

更直白地说，汉人夺满人的权！

他铁山要做的就是保住满人特权的一亩三分地，守住老祖宗给满人留下的基业。

所以铁山斗倒了欧巡抚这个贪官，却放过了总督这个更大的贪官，因为铁山并不想锐意改革现有的官僚体系权力架构，他只做些小修小补，威慑贪官不要贪得太多，防止革命党大尾巴狼钻进权力的圈子，保持现状略有改进即可。

以满人为主、汉人为次，满人武治、汉人文治，满人拿大方略、汉人做实务是符合铁山的满人为主汉人为仆的构想的，同时也是考虑到满人少汉人多的国情的，更顺应八旗子弟不事生产空谈懒惰的性子。

满人是懒惰、清帝是懦弱，可是你们汉家的皇帝就很好吗？

明宋末帝简直荒唐。

要是你们所谓的革命真的成功了，秦少白能混个总理，一把手大总统就是整天旅居在外安然度日的孙文，总之不过换个掌权人，某些人借此飞黄腾达罢了；尔等小民有什么好处，白白送了性命；于国也不见得有好处，天下大乱能强什么国？

（民国后中华确实陷入长期军阀大乱的境地，死的人比列强侵华多得多）房子漏水不一定要推倒重建，也可以修补装饰，满人依然富贵、汉人依旧平安，岂不是很好？

（以上为铁山心理独白）我们叹息铁山，因为他一叶障目，在历史的岔路口走错了路，一人的帝位怎可高于四万万人的性命福祉？

一族的富贵安逸怎可建立在一国百姓的水深火热、饥啼寒号之上？

一个人的力量怎么能阻挡历史的车轮前进的方向？

我们叹息铁山，因为他螳臂当车，机关算尽太聪明，反送了卿卿性命。

大十月里两个大反派，铁山和重甲都是心理扭曲的人物（特指心理学上的扭曲），而且两人都能意识到自己的心理扭曲。

但相比起重甲放任自己扭曲心理的情绪宣泄，甚至乐于满足自己的扭曲心理的做法，铁山一直是压抑自己的心理的扭曲并且积极调整自己的心理状态的。

铜雀对铁山抱有深深的同情，本不愿深入揭露其内心深处的纠葛，但心理分析就是这样，失之毫厘谬之千里，请原谅铜雀手术刀式的纯理性，剖析铁山灵魂的肌理。

铜雀之前对铁山的动机分析中前两个动机的分析都是靠得住的并且很容易理解，第三个动机的分析——保权 就更像是对他做事策略的分析或者是前两个动机的混合体而不像是单独第三个动机的分析。

简而言之，铁山行事的第三个动机应该不是保权，而应该是——仇恨。

（mao0844607和铜雀想到一起了）铁山的动机三：仇恨。

从心理学上说，仇恨心理，形成源于一种伤害，属于一种情绪反应，它往往是人在受到恶性刺激的同时因不能对抗或反抗而产生的一种不良的情绪体验，这种情绪体验含有强烈的不满、不服和深切的愤怒，并可在双方力量改变的情况下发生回报性的攻击行为。

革命党几年之前一次针对铁山的自杀性爆炸刺杀，没有炸死铁山，却炸死了铁山深爱的发妻阿荣，并在铁山脸上留下了深深的疤痕，从此铁山与爱妻阴阳相隔，孩子小小年纪就失去了母亲；因恐惧再度被害铁山将两个小孩寄养在教堂，死亡的威胁、与亲人分开的牵挂也常常令他如坐针毡。

阿荣和孩子何其无辜，铁山对革命党的暴力刺杀行为产生了强烈的不满和深切的愤怒，急于用革命党的鲜血来宣泄自己一家人的仇恨。

细究下去，阿荣的死对铁山产生了强烈的情绪刺激，其一是因为身为满洲第一勇士，身为妻子儿女的靠山，竟然无力保护自己的妻儿安全，铁山深深地感受到一种耻辱，一种男人自尊心的伤害；其二是他对于自己心爱女人的无辜死去、孩子被严重伤害后产生的一种极大愤怒！

因此，多年之后深沉的铁山在提起这次刺杀时仍不能做到怒不形于色。

人在仇恨的情绪支配下，可将仇恨的对象视为敌手，甚至以一种鱼死网破、你死我活的方式进行报复。

铁山也的确如此，表现得与革命党有你无我、斗到至死方休。

分析完铁山行事的动机，亲们可以理解为何铁山如此一意孤行保皇到底，可以理解为何他如此心狠手辣，好汉要杀、爱人的娘家要害的原因。

铜雀是用弗洛伊德的人的心理或人格结构来分析铁山的心理变化发展过程的，对他的心理分析能解释为什么铁山会爱上好似与他不搭嘎差不多算是修女的李府大小姐李念慈；为什么铁山皈依宗教却同时大开杀戒；为什么他一会杀阿四李玉堂一会又捧阿四李玉堂。

弗洛伊德把人的心理或人格结构分为本我、自我、超我三个层次：“本我”是最基本的层次，本我代表人最为原始的、属满足本能冲动的欲望，主要指生存、性的本能、爱，仇恨、归属感等；最上面一层是“超我”，它突出包括两个方面:良心、理想自我一方面是平常人们所说的“良心”，代表着社会道德对个人的惩罚和规范作用；另一方面是“理想自我”是指自我渴望达到的成就目标。

超我抑制本我的冲动。

中间的一层中间一层是“自我”，它是一种能根据周围环境的实际条件来调节“本我”和“超我”的矛盾，决定自己行为方式的意识，代表的就是通常所说的理性或正确的判断。

本我、自我与超我三者经常互相矛盾、斗争，特别是“超我”和“本我”经常处于不可调和的对抗状态。

铁山的心理发展有五个阶段，来广州之前有两个阶段，来广州之后有三个阶段。

第一个阶段：金榜提名时，保皇重任挑。

本我：生存的需要。

铁山个人想要生活得更好、飞黄腾达、功成名就的需要。

超我：良心上，保社稷、保帝位、保祖宗留下的满族基业。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：听摄政王的话办事，铲除乱党。

清朝末年，清廷内忧外患，统治岌岌可危，外患是侵华列强，内忧是风起云涌的革命政变，清廷统治阶级本身也是腐化到了极点。

就在这样人心惶惶的时候，从天上掉下一个忠心耿耿、文武双全、内外兼修、连头脑带身体都打通了任督二脉的武状元铁山铁大人，简直就是救世主下凡呀，摄政王毫无疑义会把艰巨的铲除乱党的重任交给初初成名的铁大人。

从铁山个人出发，这也是他飞黄腾达、功成名就的好时机，所以他很尽职尽责地去做了。

这时候，铁山的本我、超我、自我三者平衡发展，是他的心理最平静也最跃跃欲试的阶段。

以铁山的武功智谋，很快就成了革命党最大的敌人，革命党为了扫除政变道路上最大最有威力的拦路虎，采取了针对铁山的自杀性爆炸刺杀，没有炸死铁山，却炸死了铁山深爱的发妻阿荣，并在他脸上留下了深深的疤痕，从此铁山与爱妻阴阳相隔，他的两个孩子小小年纪就失去了母亲。

第二个阶段：满心仇与恨，不堪辱与责。

本我：性压抑、失去爱、突然失去归属感不知何去何从，最后都转化为深深的仇恨超我：良心上，保社稷、保帝位、保祖宗留下的满族基业。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：于国有负重托，于家有愧亲人，自我封闭舔舐伤口。

发妻阿荣的死对铁山产生了强烈的刺激，其一是因为身为满洲第一勇士，身为妻子儿女的靠山，竟然无力保护自己的妻儿安全，铁山深深地感受到一种耻辱，一种男人自尊心的伤害。

同时为自己的疏忽带给这个心爱女子的无妄之灾，他也有深深的自责。

外耻而内责，铁山的第一反应是辞官退隐，自我封闭，在自己的保护圈里舔舐伤口。

这个时候，铁山本我里对飞黄腾达、功成名就的生存需要下降，仇恨和失去爱的痛苦成为主要的本我，也就从这个时候开始，铁山看淡了名利，甚至为了抒发心中的仇恨和伤痛完全不顾及生存得失。

随着时间的推移，铁山内心的耻辱、自责终于都从新的途径宣泄了出去，这个新的途径就是——仇恨。

这个阶段铁山的本我、超我二者发展平衡，自我由于外界的强烈刺激采取逃避的态度，但由于仇恨，又很快会从自我封闭中走出来，积极报复。

第三个阶段：一国柱石还是一姓家臣？

民族英雄还是百姓祸害？

本我：性压抑、仇恨、痛苦超我：良心上，惜好汉，伤民生，与好汉一样憎恨腐败的贪官，与百姓一样不满软弱无作为的清廷政府首脑。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：变本加厉铲除革命党，血流千里也要除恶务尽铁山的心理的第三个阶段是从他应摄政王要求复出追击革命党一直到广州铲除革命党、未遇到李念慈之前。

铁山在这个时间段，超我的“良心”和“自我理想”两个部分发生了严重的对立、分裂。

超我的“良心”部分是超越种族阶级的老百姓的朴素道德规范，超我的“自我理想”部分是带有个人所在阶级的道德规范。

在阶级社会，道德是有阶级性的，某些人的所作所为在他所在的种族阶级是善的甚至是至善的，但从老百姓朴素的道德标准来看，也许恰恰是不善的甚至是大逆不道的恶行。

就像铁山，他是清廷满族的圣人，为了满族本民族当时的幸福绵长作出了卓越的贡献，但从中华的绝大部分老百姓看来，他从来是清廷的走狗，是老百姓追求幸福生活的绊脚石、罪人。

铁山的超我心理层面发生了严重的对立、分裂，使得理性自我对超我、本我的调和变得异常艰难，本我与超我中的“良心”调和平衡的时候就与超我中的“自我理想”对立，本我与超我中的“自我理想”调和平衡的时候就与超我中的“良心”对立。

“自我”源自于“本我”，因而与超我相比，大多数时间自我总是会倾向于本我；铁山这个时候的本我主要是对革命党的仇恨，超我中的“自我理想”希望多杀革命党建功立业，超我中的“良心”是欣赏革命党，理解他们的所作所为，很明显，铁山超我中的“自我理想”更能与本我平衡、趋同，自我这时候调和矛盾的压力更小，所以铁山遵从内心的召唤，选择了超我中的“自我理想”，在保皇的道路上越走越远。

第四个阶段：皈依殉道者的宗教爱上殉道者的念慈本我：性压抑、仇恨、痛苦超我：良心上，惜好汉，伤民生，与革命党一样憎恨腐败的贪官，与革命党一样不满软弱无作为的清廷政府首脑。

自我理想上，国之柱石，满族第一勇士，光耀门楣。

自我：皈依宗教爱上念慈李玉堂的死对阿四冲击巨大，但其实对铁山的冲击更大，李玉堂的死是一个顶峰，是铁山内心矛盾冲突的顶点，本我与超我之间的矛盾空前尖锐，铁山已经站在人格的分裂和精神世界崩溃的边缘。

李玉堂在铁山的心里是第一个不该走上革命道路的人，他拥有的太多，背负的太多，本来不可能那么潇洒地走上抛家舍业的革命道路的，但就在铁山驻守广州的短短时间里，李玉堂从一个对革命的同情者迅速发展成了一个坚定的革命党，并以身殉革命，引发了铁山对保皇、对自我的严重怀疑。

之前以铁山的心智是能用老百姓的道德去审视自己所走的保皇路线的，即用超我中的“良心”去衡量自己的所作所为，所得结果铁山往往选择视而不见，不去深思。

可是这次李玉堂的死使他无法回避自己的“良心”的审视，无法不怀疑自己的保皇到底对还是不对，铁山“良心”与“自我理想”的矛盾、超我与本我的矛盾发展到了不可调和，除非有一个新的力量出现，否则，铁山的精神世界就要崩溃了。

这个时候，念慈出现了。

教堂沉重的大门被推开后，眼前是骤然的一暗，耳边飘扬的颂歌清晰明快起来，一个轻柔的女声仿佛从天边慢慢撒下的百合花，一朵一朵陨落在人心的缺口上，好像恒久等待的轻轻呼唤、好像苦苦跋涉的最终归宿，如同漫步云端拨开迷雾般的欣喜从心底弥漫开来，我在接近什么样的等待？

有光线从穹顶漫射向教堂的另一头，一个正在弹琴吟唱的女子终于收回撒在孩子们身上无尽温柔的目光，抬起头探询地一望……我看见了，你的凝望，那是我看见的最后答案，是祭台明亮的烛光，我，不能拒绝。

突然地教堂中光线一亮，有人缓步入了教堂，我回头一望，不期然让一对黑得发亮的眸子撞进了心底。

那是怎样的眼睛？

痛苦、失望、内疚、质疑、挣扎，在眸底纠缠成黑暗的一团，发出森森然渗人的冷气，不过，这冷气只是瞬时一现，他眼中更多的是悲沧的伤口和求生的渴求，这好似满身伤口的男人，我，不能拒绝。

人的存在犹如电光火石。

那本来是极平常的一日，天气晴朗无云，铁山按原计划乔装成西式打扮的假洋鬼子，绕过有可能的革命党的耳目，直奔沙面基督教堂，打算接回以文先生的名义寄养在教堂的一双儿女。

不是他太小心，是实在不能再掉以轻心，他承受不起再一次的失去和无能为力。

那一日，他遇见了念慈，匆匆交谈了几句，他就下定了决心，不接走而是把孩子留在念慈身边，留下再一次见面的可能。

那本来是再平常不过的一天，念慈和孩子们一起温习颂歌，对这些饱受苦难的孩子，念慈总是希望他们能更快乐一些，希望一点歌声能驱走笼罩在他们身上的阴影。

那一天，她遇见了文先生。

念慈对小新兄妹是特别留意的，看举止说话衣饰应该是体面家庭出身的孩子，也不是父母双亡家道中落，怎么就到了要寄养到教堂的地步？

而且小新像是受了什么惊吓被什么压抑着，一直郁郁寡欢。

她一直想见见小新的父亲文先生，一探究竟，可是自见了这个文先生，也不过寥寥数言，隐隐地，却好似在期盼他的再次到来。

铁山已经好久没有这样被当作一个绅士和一个女人聊这么久的天了，有多久呢？

大概阿容故去后就没有了吧。

他本就生得强悍，多年的习武搏杀和占据高位执掌生杀大权，越发掩不住脸上威严凛然的气势，再加上脸上炸伤后留下的那道狰狞的伤疤，好多男子见了他都会不由自主地结巴，更不要说女子了，那就几乎没几个敢走近回话的。

这个衣着素雅举止娴静的小姐，很平静地走上前来和他话家常，不卑不亢，平和的话语就像小溪一样汩汩地流入人的心田，不知不觉就让人沉醉了下去。

多年人事磨砺，铁山的内心早就结满了伤疤的硬壳，他把自己最柔软最脆弱的部分牢牢地藏在这层硬壳后面抵御伤害，可是今天随着这些平和的字字句句，厚厚的硬壳开始变脆、裂缝，那颗仍然在渴望温情寻求理解的心好似终于找到了恬静休息的港湾，他好像终于找到了一个可以让他在重压下透透气的人。

念慈很久没和家人、教众以外年纪相仿的男子说过话了，像这样地与陌生男子促膝谈家常更是绝无仅有。

很早的时候，她就决定要将自己的终身奉献给主，不会去走嫁人的平常路。

可是，母亲却不了解她，只把她的志向当作小孩子的玩笑，等她一到可以出嫁的年纪，就兴奋地到处的张罗婚事，好在叔父理解她，几次在母亲私定的婚事中保了她出来。

大家闺秀迟迟不婚本来就引人注目，加上又加入了人们眼中新潮的基督教团，使得她身边的非议一直就不断，因此念慈平时就比较注意自己的举止，不会和熟悉的教众以外的男子多说话，而这一次，是个例外。

逆光中，这神秘的男人好似迷途的羔羊站在危险的悬崖，那黑亮的眼睛似乎是溺水的人伸出来的手，主不会放弃他，念慈也不会。

好多人觉得这段“磁铁恋”不可思议，念慈与铁山几乎是两个世界的人，一点都不搭嘎，为什么铁山这样的人会爱上念慈这样的人？

其实铜雀想说，除非是念慈这样的人，否则铁山不会爱上任何人，除非是铁山这样的人，否则念慈不会爱上任何人。

从性格分析的角度来说，铁山是一个对人对己都很严苛的人，看惯生死暗黑浮沉，也早过了追逐年轻漂亮女性的年纪，而且对自己的一双儿女有着深深的内疚，更容易被宽容自信、温柔亲切、持家有度有母爱的女性吸引。

从心理分析的角度来说，只有念慈才能平复铁山内心的纠结痛苦、重建铁山失衡的精神世界。

宽容自信、温柔亲切、持家有度有母爱的女性有很多，但念慈是其中极特别的一个，她还有豁达的心胸、坚定的信仰、殉道者般的志向，这些是心理崩溃边缘的铁山极需要的，虽然不能解开他内心本我与超我之间的尖锐矛盾，但可以得到极大的安慰和放松。

若个人承受的来自本我、超我和外界压力过大而产生焦虑时，自我会启动防御机制，防御机制有：压抑、否认、退行、抵消、投射、升华等等。

铁山用理智的努力化解自身的危机，他的选择是用新的感情抵消失去爱的仇恨，用宗教上的赎罪抵消良心上对绞杀革命党的内疚，找一个殉道者携手在殉道的道路上坚定地走下去。

铁山是一个理性大于感性的人，理性的人同样也会一见钟情，只是这种人会很理性地看待自己的感情：我眼前的这个人是不是值得？

对方怎样看待我？

有没有发展的可能？

现在我要做的第一步是什么？

我们看到铁山很理性地做出了第一步的决定：隐瞒真实的身份，把孩子继续留在教堂，以期以文先生的名义再次见到念慈。

铁山对念慈的第一面就产生了眷念，不然不会把孩子留在仇家李府的大小姐触手可及的地方。

可是念慈是怎样看自己的？

有没有可能她会忘记仇恨，即使知道他是铁山的身份也接受他？

这是铁山最迫切想知道的答案，他亲手杀了念慈一手拉扯大的弟弟李重光，逼死了念慈最敬重受恩颇多的叔父李玉堂，假如是念慈一开始就知道了他的真实身份根本就不会理他，更不要谈接受他，可是老这样以文先生的身份出现不说出真相，慈、铁两人就不可能再进一步有未来，思之至此铁山是左右为难。

所以文先生再次出现在教堂，就是为寻找答案而来。

这次刚好碰上念慈要去阻止三老爷下毒害阿四，铁山终于有机会邀请念慈共处一辆马车。

事发突然，后果严重，马车上一向自持的念慈也忍不住流露真实的焦急情绪，铁山在旁观察了一路，心中是希望升起又纠结连连。

希望升起是因为念慈果然是他寻找已久的那个伊甸园，人生中除了责任历险千难万苦，还有如许的心痒悸动灵魂皈依，迷途许久的人还有希望踏上幸福的归途。

念慈果然是有大智慧、大慈悲的女子，她有大智慧，早参透了天地不仁、以万物为刍狗，许多人许多事只是不得已为之，为生存为责任为使命，样样催人魂；她有大慈悲，早懂得了放下，放下执念、放下成见、放下个人私利、放下冤冤相报何时了。

所以她能理解铁山所作非为私利，甚至是出于善，铁山的原意是想牺牲几千个革命党的性命换取朗朗乾坤太平盛世；她能理解铁山杀害重光和叔父不是出于本心，是所走道路不同、正面冲突必然的相伐；她唯一不能接受的是为了贪欲杀害人命的本恶，所以念慈是完全有可能放下是非恩怨走进铁山的世界的。

而念慈在马车上的表现也证明了她待铁山是很不同的，一向守口如瓶即使面对亲母胞弟都话不多的念慈，却把家族至关重要的阿四身份的秘密透露给了铁山，这是发自内心的信任与欣赏，铁山是聪明人如何会不知，他感受着憧憬着，升起了希望。

纠结连连是因为铁山发现念慈同时还是一位很有家族责任感的人，气质如仙的她还不能脱离尘世的原因只因为亲情的羁绊，她可以为信仰放下一切，也可以为亲人放弃所有。

即使真如铁山所愿，念慈放下了恩怨向他敞开了心扉，可是只要李家还有一个人恨着他铁山，念慈就不会违背亲人的心愿和他在一起。

现实是，李府上下，有谁不恨铁山？

仇已经结下，恨已经深埋，未来只怕有更多的血雨腥风要在他和李府之间上演，追求念慈的道路应该怎么走，令人纠结呀！

念慈是铁山人生转折浓墨重彩的一笔，她对铁山的影响是毋庸置疑的，铁山经过观察分析，认为念慈是可以理解他的，事实上念慈一开始就待他与众不同；但，理解归理解，到底不是爱，我们想知道的是念慈究竟爱上铁山没有？

她怎么会爱上杀弟仇人铁山的？

那，就要分析李念慈这个人了。

那，就要分析李念慈这个人了。

————人淡如菊心素如简李念慈文友辞桑曾经这样评论剧中的念慈：身上有中国传统女性的美德，上敬老，如李老太太，下惜幼，如重光。

她懂是非，明大局，肯牺牲，家族观念强，看似柔弱，实际上内里坚强、笃定。

此外，她身上也不乏新女性的气质，追求爱情，对新鲜事物观望，不全盘否定，甚至选择性接受。

是个刚柔并济的女性。

这段评论很到位，一般来说是形容一个女人的内在美的，已经是相当高的评价，一般旧式女子若得了这样的风评，肯定是备加爱惜，雍容做人的，可她不，不婚不嫁终日流连于洋教堂，信自己的上帝，这在当时的社会来说是相当令人侧目的；清末女性觉醒，新女性追求自身价值的实现，恨不得打破千年陈规轰轰烈烈活出个样子来，她却不争不求甘居人后，自成天地退守蒲堂，若不是还有亲情的羁绊，早化做福音使者出门而去了。

这样的李念慈既不是旧女子也不是新女性，是人淡如菊心素如简的方外之人，那张重光给她画的画像，已经点出了她是像圣母玛利亚一样美好的存在。

第一场：李家能立刻辨认出假重光真阿四的有四人，李奶奶、李爹爹、李念慈、李重甲。

分别多年后姐弟俩乍然第一次见面，假扮重光阿四紧张万分，好在念慈要祈福守戒言誓两人只能用目谈，阿四勉强地笑别扭地僵住身体，却被念慈当成长成青年后的重光对亲呢的不自在，几年几年的等待变成身旁实实在在的弟弟令念慈欣喜满怀无暇他顾，阿四露出的一点点异样也被忽略过去，再说这个重光是自己叔父重光亲爹亲自带回来的，有什么好怀疑？

念慈也不是个爱怀疑的人。

重甲识破假重光后丝毫不考虑叔父李玉堂的身家性命立场苦衷，马上就想借念慈揭发阿四，念慈在这里的表现相当慎重也很智慧，中间夹着一个叔父，她想问清为什么。

没有小心翼翼的旁敲侧击，没有穷根究底的夹缠不清，只是好似无意间摆出的一张昔日重光画作就叫阿四大露马脚。

就在这时，念慈也看到了阿四对李奶奶的孝顺体贴真心实意，看到了阿四对李家的不离不弃有情有义，从谎言揭晓到老丁父子的全盘托出，不过几个时辰，念慈痛哭过重光后，转头就是跪谢阿四，从这一跪开始，念慈对阿四是真心感谢、全力支持，甚至不惜以身代祸，念慈说她知道阿四不是重光，可阿四就是我弟弟，不是亲姐弟胜似亲姐弟。

李家是广东首富一向引人垂涎，阿四假扮继承人李重光还迟迟不走，一般的人很难不去怀疑阿四会不会想雀占鸠巢，会不会把念慈一母同胞的亲弟重甲李府实际上唯一的男丁挤出去？

但念慈自始至终从不怀疑阿四，即使阿四无辜成了众所周知的叛徒，她也依然相信阿四鼎力支持，还爱屋及乌，帮助阿四的心上人舒云和阿纯，这要怎样的大气魄大胸襟！

便是巨眼慧识、饱经沧桑的李奶奶，尽管与阿四朝夕相处，也忍不住要怀疑阿四那么一两次。

可以说整个大十月，从未怀疑阿四的只有一个李念慈。

阿四后来的表现是完全当得起念慈的这种信任的，只是一开始念慈对阿四了解不多的时候她为什么也从不怀疑呢？

因为她心思纯净，没有那么多魑魅魍魉，她相信人间自有真善美，她相信阿四的真善美。

有人说每个人的心眼就是一面镜子，照别人的同时也照自己，心如石上清泉，照出来的就是青松和明月，心如沟渠旧水，相同的事物照出来的变成妖魔鬼怪。

李重甲心眼混沌，他心眼里照出来的阿四就是个来抢他东西的臭车夫；铁山心眼偏执，他就认为阿四是永远不懂什么革命只是被人撺掇来当炮灰的无知小百姓，可以欺压可以蒙蔽可以羞辱给点活路就可以收买；念慈心怀慈悲，阿四周围那小小的天使一样的光环只有她能一眼看到，她对阿四真情实意，阿四也回报了她一腔情深意长。

有人说每个人的心眼就是一面镜子，照别人的同时也照自己，心如石上清泉，照出来的就是青松和明月，心如沟渠旧水，相同的事物也能照出妖魔鬼怪来。

第二场：在教堂遇到惊惶逃跑的秦少白和舒云两人，是念慈命运的偶然，也是必然。

这个人，重光替他而死，阿四因他几次死里捱命，重光阿四名义上的妻子为他而嫁，现正紧紧地跟在他身边。

都是他啊 如今，命运又把他带到了念慈面前，她也要被卷入到秦少白漩涡里去了吗？

念慈当下没有犹豫，快速打开了门，只要两人跟她走。

舒云的一句念慈姐，让秦少白既羞也愧，还有心底往复涌起的深深惆怅、苦涩泛酸；紧跟着前面女子在逆光中闪烁明灭的背影快速前进，重光往昔的笑谈徐徐浮现在眼前，穿插着阿四满脸血污跑来报恶讯的初见光景，还有玉堂兄那句“少白，国不宁则家难安啊！

如果不能子承父业，那就……父承子业。

少白，我要革命！

”就在耳边。

李家，李家，又是李家人，每到他生死关头的时候，出现的总是李家人，是他的福还是他的愧呀……熟悉的通道快速转过几个弯就到了房间门口，打开门，白色纱帘轻拂的窗口日光大泄，空气中弥漫着瓶中盛开的白百合的恬静香气，要不是方才从窗口看到两个人慌张地闯进教堂，要不是他们就在身边喘息，这些就都恍然是长久不醒的酣梦一般。

念慈缓了一口气，回眸看身后的男子，这长袍马褂普通生意人模样的高瘦男子就是秦少白，重光替他死了的人，耳边是少年重光稚嫩的声音：“姐，秦先生说，我应该出去走走，到欧洲游学，看看别人的民主国家！

”同时闪现的还有牌位前那支泛着寒光的箭头、叔父萧索凄楚的表情。

李家人对秦少白，有敬，也有怨，可是，念慈深吸一口气，这也是重光全力维护的人，他有危险李家人绝不能置身度外！

念慈镇定迅速地安排好两人，自己到前头挡敌，到了门口一顿，看见秦少白半背对着低头不语的样子，想想，这毕竟是秦少白第一次见自己，还是在危险的紧急关头，于是交代了一句：“我是通过我亡弟李重光知道你的。

”这句话里有多重意思，一，我知道重光已亡，阿四是替身，他和舒云是假夫妻，秦先生不必尴尬；二，虽然是第一次见面，但重光经常提起，舒云嫁进李家前追随先生的事我也有耳闻，所以舒云根本没给介绍我也知道先生的身份；三，既然是重光全力维护的人，我一定尽最大努力保护先生周全，请放心！

秦少白深深点头道谢。

这两个人都是人精，不需多言就沟通完毕。

以上分析说明念慈相当机敏，能决断，心思细腻，日常生活很有品位。

原帖地址：hhttp://tieba.baidu.com/p/2972361254?pid=48614598506&cid=0#48614598506想看图文混排版请移步此处

虽然铜雀一向是敢写的，但写下这个题目的时候还是有点不安忐忑需要深呼吸，重光是革命先烈，重光为国为民死而后已，你怎么可以关注这个？

应该关注他的从容赴死，应该关注他以天下为己任的胸怀，退一步说不关注也就算了，还关注到一般言情男主的角度上去了，实在该拉出去打板子。

铜雀拜读过几个大神写重光的帖子，其中的血染忠魂读之悲、父子情深读之伤，英华早逝读之痛，默然良久，涕泪数行，与众亲同戚戚然。

其中的家国情怀描写出众的有若．者等大神,实在不必铜雀照虎描猫多此一举一番,铜雀从别的角度写写重光吧。

长篇的大十月重光只存在了短短的二集，正面描写实在有限，更多的是贯穿全剧的侧面描写、对比描写，导致解读他的角度也比较有限，珠玉在前，铜雀就不重复在革命光辉的角度去阐述重光了，那也不是铜雀的长项，铜雀的长项是心理分析，是赏花赏月赏重光。

重光不仅是个忠毅智谋、慷慨悲歌的革命者，还是高门贵胄、风度翩翩的佳公子，铜雀也曾拜读吧里李爹爹给重光擦拭污血露“亮点”的销魂帖，看来被“亮点”晃晕钛合金眼的亲们实在不少啊，呵呵，铜雀不是高大上，只要有这些亲们在，铜雀的“重光，中国男人内敛的性感”帖就肯定有市场。

神啊，就原谅铜雀这一次吧，让铜雀徐徐掀开盖在重光性感身姿之上的革命外衣吧一千个人的眼里有一千个哈姆雷特，先从铜雀自身道起，在铜雀的眼中性感是什么。

其实铜雀欣赏 “男色”的神经启蒙很晚，到高中还会鄙视班上拍拖的小情侣，上了大学才开始一场别扭的暗恋，毕业两年才初恋，恋的还是肥肥壮壮的老牛，初恋即嫁了。

也可能因为铜雀浅薄的经历，铜雀喜欢男生的类型，都透着一些男学生的清爽，还记得大学时候，一个师兄帮铜雀搬行李箱，铜雀的视线落在师兄拎着行李的手上，一双修长洁静骨肉均匀的手因为用力青筋微显，指甲圆润整洁，手在行李箱上时不时换个着力点，或者放松握紧，铜雀屏住呼吸一路盯着这双手，跟了一路，现在这个师兄的样貌名字实在是想不起来了，但这性感的双手却偶尔会从记忆的角落浮现出来被再次回味。

还有一次初秋全校做早操，我前边十点钟方向有个高高的男生挺拔地站在人群之中，背部线条硬朗的肩骨在薄运动夹克之下轮廓突起，并随着他甩手举手的动作突起、隐没，很阳刚很美，那时的铜雀心跳漏跳了一拍，做操心不在焉，眼睛都黏在那男生的背部，性感是充满荷尔蒙的吸引力啊。

铜雀喜欢的是更本色的男人款式，没有烟酒烟熏味，没有描眉画眼，只是运动后的自然汗味，或者加一点淡淡的古龙水味道；不要包装妖娆妩媚或出位另类，只是衣着合体，款式耐看，加上一个自得地露出森森白牙的微笑，这样的性感我不看你的时候——也在想你，真的哦。

在这样的铜雀看来，名门贵胄温润如玉的李重光是性感尤物中的至上品。

再来说中国男人的性感，性感这个词是从国外传回来的，最初只是被国人用来形容女性，男人的性感，大众接受得较晚；说起男人的性感，被人更多想起的是外国男人，布拉德•皮特、皮尔斯•布鲁斯南都是经典的资深性感男人，C罗、文特沃斯是正当道的性感型男，无一例外都有虬结膨胀的肌肉，见到的很多照片都是露出一身的大块肌肉，或者紧身的弹力汗衫裹着炫肌的造型，一览无余地展现在各种光线之下。

这种极富冲击力的性感，其实更适合远远观看，反正铜雀无法想象被这样的硬块胸肌拥抱，真的看到了，恐怕更多感觉要逃跑。

中国女人更能接受的还是亚洲性感型男，穿衣修长，脱衣有肉，肌肉分明，骨节有力。

造型不是炫耀身型的造型，而是似乎随意地交叠大长腿专心一意地注视镜头后的你，也不是似风如火的激情，而是隐藏在深情眼底的节制的温柔，这样的性感才是撩拨闷骚中国女人的终极武器。

其实，重光最性感的地方就是扮演他的是钟爷。

重光最性感的地方就是扮演他的是钟爷。

钟爷的性感，毋庸置疑。

演员的性感有两种，由外而内的一种，由内而外的另一种；第一种叫偶像派演员，后一种叫实力派演员。

一度春风堂前过，直吹得，娇蕊乱。

鸳鸯弓鞋，欲步却停，欲步却停，草露半湿透。

星眸冉冉状元才，偶回首，千丝乱。

相思无尽锦书素笺，素笺锦书，却谁来传送？

钟爷本就是偶像派出身，一张天使般的脸孔，如雕刻般的侧颜（我会告诉你我是因为侧颜落水的么，就不告诉你），脸部整体轮廓柔和，性感的嘴唇厚薄相当，质地娇嫩没有唇纹，还有一个勾人的唇尖尖。

脸部最性感的地方是有一双眼角锋利狭长的眼睛，大多数演偶像派出身的男演员都有一双眼角圆润的眼睛，最适合站在镜头前展现男主无辜正派的眼神，但这样的眼睛局限性也大，除非年纪大一点脸上有其他纹路可以帮忙，否则饰演有挑战性一点性感一点的角色时候，总感觉表情单一眼神呆滞。

钟爷的眼睛天生自带风情啊，闭上眼睛，眼睛轮廓饱满眼线如工笔勾勒，是沉睡中明媚如春风如灿阳的少年的脸庞，让人迷恋又不敢将他惊扰；半闭沉吟，眼角锋芒毕现，是冷峻的刀锋男子，摄人心魄又危息逼人，观者全身如被捆绑又甘心被束缚；他双眼似璀璨的星辰一样看过来时，是温柔的情人，和他一起共度的那个夜晚，当时的月光、当时的茉莉香和蛙鸣，此生已不能再忘。

哦哦，铜雀说了一箩筐也只是说了眼睛的一个小动作，若再加上眼波的流转呢，圆睁或斜睨呢？

钟爷皮相的性感是多层次的。

铜雀喜欢的这张钟爷的本尊照，半侧面，剑眉微挑，眼笑如弯月，侧向一边意味不明的浅浅莞尔，不用强烈的明暗灯光对比，不用常见的男星写真摇滚Look眼妆，性感已经网住所有的视线和理智。

随时间流逝，十年前眉清目秀的钟爷，容貌没有大变化，但更多了一些清贵隽永的味道，老话有说，相由心生，女生三十岁上，男生四十岁上，容貌已经能反映人的心性了，一些微表情毫不客气就能把以前用青春美貌掩盖的真性情给出卖无遗。

所以有些漂亮的女星，虽仍然美艳不可方物，但不知为什么观众光看照片就对她没有好感，无缘无故风光不再，很有可能，她们变本加厉修饰容貌的同时并没有在修炼自己的心性上下功夫。

反之在钟爷的脸上，气质经岁月的淬炼，交相辉映的是入世的顽皮好奇和出世的超然清明，谨慎本分的为人处事和勇于挑战的自信狂放，力争上游坚韧不拔和坚守底线从不炒作，这几种迥异的气质塑造了独一无二钟爷式成熟男人的孩子气性感。

如果你要问钟爷身材动作体态是否性感？

那铜雀一定要怀疑你是否已经审美无能————这还用问？！！

钟爷的身材动作体态之性感，铜雀便长了22张嘴，每张嘴都从不同的方面描述，说上三天三夜，也不能描述其中万一。

（有点夸张，嘿嘿）铜雀是钟爷的剧粉，今天来谈的是钟爷在过往剧集中举手抬足间展现的性感，这种性感是因角色人设不同而各各不同的性感，因场景不同而或火热或忧郁或清朗或酷炫的性感，是自带强大气场周遭如有气象环流把人裹挟的性感，不是刻意经营却在无意间性感得浑然天成。

（钟爷本尊的性感，留给各位亲们发挥）铜雀最推崇最喜欢的过客无非过客大神曾在来不及帖中分析过钟爷在该剧中的动作体态，谓之有一气呵成的动态美，而且肢体语言准确到位，整个一大段演下来，观众们已经痴痴地跟着他走了好远，角色的性格背景希冀情绪早已经在不知不觉间走进了观者的意识。

这时钟爷的身材动作体态之性感，是在演技发挥时无意间辐射出的致命吸引力。

钟爷的好几部剧都是铜雀的心头好，角色扮演之好，钟爷即角色，角色即钟爷，一个角色经钟爷的扮演，从此便地老天荒地存在，除却巫山不是云，很难想象还有哪个谁能再将之演绎。

钟爷用实力确切地证明了偶像派也可以同时是实力派，除了老天爷给演员这行饭吃，钟爷在塑造角色时是经过深思熟虑、精心营造的，不同的角色还会认真设计一个与之相配甚至传神的特定动作。

挑近年几部剧为例，火线追凶中的钟探长在对敌和给小组队员说案的时候总喜欢将衣服下摆往后拨、双手插后腰，这个经常出现的小动作既显示了钟探长在小组中的绝对领导地位，也突出了人物不拘小节、急躁、专断的性格（话说这个动作是毛爷爷和邓爷爷下乡看望贫下中农时最常做的动作啊）。

来不及中的慕容沣是江北六省的头号领军人物、枪杆子出身的群雄之首，虽然年方弱冠，但少年老成，坚毅果敢，这样的人不会轻易泄露自己的真实意图，但也适时要展现自己的权威，所以给他设计的小动作不能太显眼但又要有威慑力，钟爷的设计是，两臂微张两手握拳放在身侧，当情绪激动的时候，两拳提起一半迅即重重往下掼，就像把什么重物打到了地上，很有气势也不失身份。

一触中的阿次是潜伏的地下党，每天朝夕相处有情有义的是自己要斗争欺骗的敌人，每天表面上要对付的敌人是自己的组织，他需要的是伪装、深深地伪装，所以他最常见的表情就是————面瘫。

阿初就不同，少年得意、生财有道、黑白通吃、透析人心、智计百出，又命运坎坷、痛失亲人、心中悲愤，他就不需要也不必要压抑自己，怎么嚣张怎么来，他常做一个动作，就是满面得意洋洋的不可一世，再把双手向上打开半举，然后傲娇地晃一晃，好似他拥有了全世界，是全世界的王者。

现代戏动作不能太夸张，特定动作变成了特定表情，最美中的陆帅是自己白手起家的投行常胜将军，跨国公司的准二把手，精明世故，又自傲自得，这种高端大气上档次的金领精英，配备一个傲气抬起的下巴、冷笑的嘴角和眼波向下算计的眼睑就再合适不过了。

十月钟爷扮演了重光和阿四两个人物，因背景经历不同动作也相当不一样。

重光是名门贵胄又多年留学西洋，所以他的风度中既有名门的矜贵内敛也有西洋的风度翩翩，剧中他将擦得半干的头发向上甩起那个动作，要多销魂有多销魂；开会演示时，右手半举成掌放在身前，不时一点，既有学者的风范也有革命者的果敢。

阿四的特定动作那就太多了，还随时间的变化有不同变化，在这里铜雀只介绍几个，阿四原来当街头人力车夫时，一见有生意上门，即刻不是用手而是就用右脚将车把手挑起，这个动作既展现了他的腿脚灵便也流露了人物的随性不拘、出身不高。

阿四刚进李府，惶惶不可终日，对自己扮演重光没有什么信心，又时刻担心被别人看穿，每当与人说话，还未开口他就将两只手挡在胸前、手心向外扎着，如果他这时把手伸直的话，就是一个把人推远保护自己的动作，这个动作揭示了阿四当时焦虑不安的心理动态。

后来阿四逐渐适应了李府生活，他的状态比较放松了，和舒大小姐相处也琢磨出道道了，说话的时候腼腆地笑头像小朋友一样向一边歪，有时还用手抓抓自己后脑壳，别提多可爱了，也有质朴的百姓气韵。

钟爷的演技是细腻有层次地演绎人物和感情的深度渲染，而他的细腻演绎和感情渲染，是毫不犹豫的体态的性感。

有位亲曾说过这样的话：有些人好似就有这种魅力，即使你没有对他一见钟情，却也总能在漫长的时光里，一直挂念和想起，终于在某个时刻，触动某根弦，开始真正喜欢他。

钟汉良的表演不仅影响到了观众的情绪，更重要的是，无论是倍受好评的《逆水寒》，还是热播过的《来不及说我爱你》，观众们在他的影响下抛弃了是非观和道德观，以他的喜为喜，以他的怒为怒，以他所想而蓄力，以他所恨而暗动杀机。

——厉害！

原帖地址：http://tieba.baidu.com/p/3090228207想看图文混排版请移步此处

又一次重温完了，心里空落落的 想到重光，想到阿四，想到前赴后继的革命志士，他们为了同一个理想同一个信仰，远离亲人，远离家乡，待到革命成功后，又有多少志士能真正归根，而又有多少志士牺牲在异乡 (ಥ_ಥ) 一曲『故乡香』唱出了多少革命志士的心声，又唱出了多少为了理想在外拼搏的游子心声 (以下歌词皆为本人手写，版权归本人所有，请勿借盗，谢谢！

)

电视剧《十月围城》从同名电影脱胎而来，很难想像这是一部改编剧，事实上在我看来，电视剧版《十月围城》内涵更为丰盈，完全可称为具有独立价值的文学作品。

如果说电影是一部讲述革命先驱舍生取义保护大人物的英雄志，那么电视剧则是一部饶有史诗意味的时代赋。

浩浩荡荡不可逆转的历史洪流之下，各色人物受自身性情、利益推动，身不由己走向各自命运的归宿。

电视剧《十月围城》之历史观：史家的眼界早前我曾在微博上转过一则业内大手对《十月围城》剧本极有见地的荐言。

当时我用了八个字来赞《十月围城》的剧本创作——人设精微，格局宏大。

格局是个什么东西？

正如观人品高下，要看胸襟格局，观作品高下，则要看思想格局。

《十月围城》在作品布局上，给人以严谨笃实的观感。

这正是当下电视剧尤其历史年代剧创作最为或缺的东西。

史家秉笔，意在归真。

《十月围城》中朝廷大员、商界大贾、革命先驱、底层草民等形象一应俱全，但作者却并没有鲜明站在某一阶层立场上为其代言。

这正是编剧团队的高明所在。

跳脱于历史之外看待时代发展，注重人物与时势交互作用，从小事件反映大道理，在细节推动下使人触摸到历史如何脉动，这样的剧情处理方式，彰显出一种史家的修养与责任——没有长视角的观察，没有开阔的胸襟，没有宽宥的眼界，没有对人物处境设身处地的尊重，就没有这部电视剧版《十月围城》。

电视剧《十月围城》之故事观：逼真的情境电视剧是讲故事的，观众是看故事的。

故事讲得好不好，要看观众的感觉真不真。

俗说“无巧不成书”。

高明的“巧”，要使人如临其境十分信服，低劣的“巧”，只可用来修纰补漏，自圆其说。

“替身”是故事界的老梗了，但在《十月围城》里，老梗却焕发出新生。

重光替孙文赴死，阿四替重光为李家避祸，一切故事便因此而生。

《十月围城》可贵处在于起篇“巧”，后续却不肯低估任何观众的智商。

一般的“替身”剧无不将替身渲染得像，但阿四这个替身并不高明，甚至破绽百出，短短几集，假重光身份几乎人人心知肚明。

试想，阿四周遭都是些什么人啊？

——这些重磅人物的性情特色，自打一开场就设置得个个分明。

贪官区巡抚老谋深算滴水不漏，铁山行事作风狠辣却绝非简单一介武夫，李玉堂为守家业殚精竭虑周旋在贪官仇敌之间，李重甲心思绵密私心深沉，老太太则历经世事轻易不将心事形诸于色。

这一个个的人物，斗智斗勇，只可怜憨直重情没啥心眼儿的小阿四，裹挟在一帮人精当中，身不由己懵懵懂懂，时时牵扯观众心弦。

历史潮流大势不为个人力量所能逆转，聪明者即使机关算尽亦逃不脱性格所注定的命运。

阿四虽无深智大谋，但贵在有真情，这份情，改变了李玉堂，改变了区巡抚，改变了老太太，甚至改变了自己的人生。

也正是这种人与人之间的情份，使《十月围城》的故事铺排开来真实可信。

电视剧《十月围城》之人物观：人性的多态《十月围城》人设精微。

精微在何处？

无戏说化，无脸谱化，无主角人物超人化。

每个人物都紧扣其身份立场，人人有苦恼，人人有私心，人人有弱点，人人有闪光。

李玉堂为何决意支持革命？

更多是为失子之痛、报仇之恨。

开篇李玉堂李重光父子情的诠释令人惊艳。

重光是个革命者，在人们想像中革命者都是抛头颅洒热血的英豪，但剧中对重光的刻画却通过与李玉堂的一个电话，而散发出更具人性的光辉。

与父绝别，重光说，想奶奶，想回家，言毕泪盈于目。

如此眷恋亲情，赴死之心依然坚定，这种勇气给人的震撼更为巨大，足见信仰的力量。

李玉堂踉跄奔寻爱子，木然抚尸，于阿四面前恍惚走神，无不让人领会失子的椎心之疼。

区巡抚为何放弃避世异国，帮定阿四？

原因是他心中还有真情。

区巡抚是个精彩的人物。

君子不临危墙，区巡抚自诩多智，贪财成性，绝对不是君子。

但区巡抚也不能说是绝对的坏人，他不强权，不扰民，爱女如命，重视亲情。

绝地逢生之后，区巡抚感于阿四对他的诚朴，成为阿四身边最后一个主心骨。

李家老太太为何在亲孙与外人之间，选择阿四？

原因是她有看破尘事的智慧。

树倒猢狲散。

李玉堂不是李家真正的大树，老太太才是。

白发人送黑发人，送别玉堂一场戏，看得我涕泪交流，无独有偶，其后阿四送别老太太一场，我又是泣不成声。

那种隐忍之后的释放，实在让人痛上加痛。

大厦将倾，如何托付李家？

老太太在真善与血缘之间选择了前者，她把李家托给阿四，这是很了不起的选择。

淑云与阿四之间到底有无情愫？

妙就妙在完全放由旁观者去猜。

这一对的相处，充满小儿女情态。

尽管两人大方向上各自有心爱的人，但彼此共处一室，相互关心，相互信任，明显有超越友谊的情愫，但说真有情吧，又让观众觉着似有还无。

这种接近真实、搔到痒处的处理方式很有妙笔之感。

铁山是朝廷的孤忠之臣，虽然狠辣但清正廉洁，可惜难扶朝廷之颓局，同时铁山又舐犊情深一面，能为念慈的良善所感；少白身为革命党领袖人物，却也并非高大上的设置，而是常犯拖泥带水、用人识人上的错误；重甲的坏也可理解，处心积虑却处处不能圆满，爱情上求娶回淑云而不得，事业上求取信权贵而不达，家业上求继承李家而不获，报复心日炽也是必然，这个角色的演绎空间其实蛮大。

《十月围城》的人设本照不美化、不丑化，努力贴近角色本有性格的态度，交由了旁观者评判，反而激发出更多的看法和讨论。

正因为人物个性鲜明，到得最后，他们的命运已不是编剧一支笔说了算，而是切切实实由各自的性情推进。

可以说，是角色本身为自己选择了最后的归宿。

电视剧《十月围城》之影像观：美学的享受一部剧呈现于屏幕之上，并非任何单个人的功劳。

因为它是一个系统工程。

从故事到拍摄手法到服装、道具、布景灯光、配乐、武指、演员表演乃至后期剪辑，各个环节缺一不可。

而决定一部剧的口碑和品质，往往基于木桶最短的一块板子。

《十月围城》几乎没有短板，亮点更是多多。

首先，台词精到。

不得不佩服编剧团队旧学功底深厚。

重光的遗书、阿四的演讲、少白的留书，不仅为剧情增彩，单独拿出来也都俱成美文。

角色台词都极贴合各自身份，整部剧的语言呈现出干净考究的美感，足以向新生代科普一下中文之美。

其次，配乐添彩。

说到配乐，不得不提到重光这个只出现了两集的人物，重光的精神实则也是整部剧的精神象征。

国不宁，安有家？

阿四的成长，亦是在四伏的危机中渐渐替代到了重光的精神世界中。

配乐对这种精神，契合得堪称美完，开篇《中国山》气势恢弘，激扬人心，切合本剧旧时代废墟之上新生力量萌芽成长最终浩浩荡荡辗压过来的思想内核；结尾《故乡香》则简净悠扬，如泣如诉，使人情不自禁联想到如重光那样为国为民不惜牺牲宝贵生命的先驱者，心中必有对故乡的思念，对亲情的怀恋，因之更触动人心。

再次，取景用心。

年代剧场景，一个不小心，分分钟穿帮。

本剧在拍摄时辗转横店、上海、广州等地取景，剧中码头、教堂、商会、街市、工厂、大宅等场景，无不呈现百年前省港一带的民情风貌及清末民初的众生相。

李家宅院则借用了广州番禺极富岭南园林特色的余荫山房，庭院秀雅，高树参天，加之本剧在衣饰造型方面本就考究精美，看一众角色于桥廊亭榭、湖光水色中行走，真是养眼至极。

当然，还有演出的精湛。

且不说李爹爹、区爹爹、李奶奶这样绝对的戏骨级人物，表现抢眼，担负领衔重任的钟汉良再次挑战一人分饰两角，成功从细微处把住了重光与阿四的分别。

重光是知识分子，阿四则是文盲，重光是意志坚定的革命者，阿四则只想娶了阿纯去过自己的小日子，重光重视亲情，阿四厚道善良，重光举止有度，阿四章法全无。

钟汉良的重光与阿四，绝对不会让人产生一丝混淆，重光使人可敬可疼，阿四教人又爱又怜。

一般的剧作，导演的精神气儿都放在主角的身上，可这部剧就算是边角人物，也没有虚笔。

开篇刘郁白保护孙文浴血奋战，只这一个人物就把住了电影《十月围城》的精髓；李家仆人小丁，那小狡黠和愣头劲儿跟阿四一个调性，一看即是底层社会的草根人物；再有淑云向边的小丫头桃花，要服侍那样一位飞扬跋扈的大小姐，也难怪这丫头一双大眼睛常常流露出兔子样受惊的表情；还有夏荷低眉顺眼的薄命丫鬟气、舅老爷粗莽的江湖人习气、区家大姨太眉目流转的慧黠气……对这些小人物，怎能是一个轻易的“赞”字了得？

我甚至忍不住去设想剧中人物的前传，比如二太太是因何机缘嫁给了玉堂？

区巡抚身边为何只有这一个大姨太？

如同红楼梦能衍生出红学一般，好的文学作品常使人产生冲动，因为意犹未尽而使人生出继续探寻的乐趣。

电视剧本是一种速食文化，但《十月围城》的创作团队却用他们十足的诚意，为我们端出了一道美学的盛宴。

电视剧《十月围城》之价值观：精神的洗礼很多剧作，似乎都更为重视故事的曲折与戏剧冲突程度，看的时候观众觉着热闹，但热闹一时，很快也就湮灭于无声。

这是为什么？

究其原因，无非是不够重视或没有能力重视对观者的精神洗礼。

为什么莎翁作品长盛不衰？

为什么曹禺先生的剧本一直震憾心灵。

有些故事，是可以超越时代、超越文化、超越政治的。

这是因为这些故事中充满情感的张力、散发出人性的光芒。

为什么看《十月围城》我们会哭？

会笑？

甚至会笑中带泪？

这是因为观众的情感与剧中人物发生了同频共振。

《十月围城》没有刻意的美化，没有堂皇的说教，有的只是人与人之间情感的忠实呈现。

如果说它是一部底层草根转变为革命者的成长史，那么，这部成长史是可信的。

可信的根本在于阿四这个人物，有推己及人的真纯与善良。

没有人生来就通晓大义。

所谓大义，均是情之所归。

真情换真心，这正是我看《十月围城》所获取的精神洗礼。

风起于青苹之末，浪成于微澜之间。

小小一介车夫，成为改变时势的重要人物。

如果说李玉堂初带阿四进家门只是为了利用他，那么后期李玉堂完全是为了阿四的真情所感，不惜为阿四牺牲性命；阿四对奶奶的好同样使奶奶可感，奶奶接棒玉堂继续保护他信任他；奶奶去世，姐姐秉持同样的心理来救他，即连绝顶奸滑的区巡抚也感于阿四对他单纯的好，不惜再踏险境，将身家性命完全交付给阿四。

《十月围城》结局，一众人站在淑云墓前，细看这些人并无血缘关系，是什么将他们维系在一起？

是人与人之间的真情。

人世兴衰，时代更迭，多少智计争斗，多少远虑思谋，尽归沧浪；所谓高官厚禄，所谓富贵豪门，转头即空。

到最后，惟有真纯善良，使人永远向往。

我国电视剧作为一个大众娱乐消遣方式始于80年代，而今数十年，诞生了很多名噪一时、家喻户晓的演员，书写了许多经久不衰的故事，俨然已成为消遣主流。

而进入新世纪，当《继承者》、《来自星星的你》等韩剧横扫东亚，当《生活大爆炸》、《犯罪心理》、《绯闻女友》、《神探夏洛克》等英美剧惊动80、90后时，国剧却乏善可陈，甚至雷剧遍行，时隔几年才能出一二精品如《士兵突击》、《金婚》、《亮剑》等，剩下的则如。。。

而今细细想来，唯物主义论证意识形态始于物质基础。

今日已不是可以拿着一碗干粮就能静下来思考来龙去脉的年代。

宋代的理学禁锢，五四运动儒教的分崩离析，文革信仰的迷失，改革开放拜金主义的侵蚀，我们的思想走进了没有依托的胡同。

而后新世纪的精神文明建设，道德建设本应是正能量的呼声，唯物辩证法本应是经典哲学处事思维却演变成所谓的“假大空，高大全”。

当外国经济学家纷纷学习我国政府的宏观调控，当外国的政治家开始细细分析马列主义，当外国的思想家开始寻找抨击唯物辩证法哲学思想而不得解时，我们这个五千年的文明古国却陷入了思想信仰迷失的怪圈。

这除了时代的烙印外，和社会节奏的加快、市场竞争氛围的浓厚也密不可分，为了房子、车子、票子，我们已经停不下来去潜心读书，去认真思考，而这催生了快餐文学时代的到来。

身处科研界深知创新不易，我相信不是中国编剧不如国外，科班出身的底子就算是应试教育也能学到国内外高大上的精品吧，可是当爱好变成一种生存方式时，填饱肚子才是前提，在没有稳定物质基础的前提下，创新谈何容易？！

文学，没有一种清高的情操和浓烈的爱好支持，没有一定的物质基础扶持，没有坚实的信仰和丰厚的文化底蕴，在市场经济和社会文化福利尚未协调发展的阶段谈创新难免有些牵强，而电视剧在这个氛围中衍生出来各种富含抄袭桥段、玛丽苏台词、白莲花角色、逻辑混乱剧情等雷剧现象便不足为奇，此乃供给说。

于需求而言，LL的985小白领闺蜜蛮清晰的阐述雷剧收视率缘何居高不下，于00后而言，一切稀奇古怪的都可以被理解；于90后而言，宛如当年我们喜欢的还珠格格，这不过是一段少时岁月的陪伴；而于我们80后而言，走入社会的工作压力，快节奏的生活方式，偶尔也想看看不费脑力就能猜到结局的剧情，乐此不疲挑刺来发泄内心的疲倦，然而发泄后呢？

当很少国剧精品出现时候，是否在内心深处有一种渴望？

渴望也有部能静下心来细细揣摩的精品，能带来些许共鸣，些许正能量？

生活本就如此磨砺，偶尔思考难道不是一种享受吗？

总局的“中国梦”宣传正能量引来多方喧哗，其实我相信没有人真正反感正能量，只是有些体现正能量，体现境界的剧情太过高大全，不能落于现实。

于历史正剧而言，太多流于歌功颂德；于励志正剧而言，太多却是穷爸爸富爸爸。

而需求市场中渴求的是客观的讲述故事、逻辑缜密的剧情、感情真实丰满的台词、精湛娴熟信手拈来的演技汇合成的才是精品！

电视剧《十月围城》便是这个“中国梦”系列中难得的精品剧！

在这里，我看不到歌功颂德和高大全，向我们揭开十月革命前那段迷茫的历史，宛如一场酣畅淋漓的折子戏将时代变迁中的大人物与小人物的命运纠葛在一起，客观并富有感情的讲述故事， 没有空洞的口号，没有虚假的教条，却能明显感受到什么是高尚的力量，功过是非我们观众自己去评判；在这里，我看不到好人和坏人的三八线，每个角色都是有血有肉的人，人性的自我、牺牲的本我、亲情的至深、爱情的纯真、友情的可贵，最重要的是信仰的诞生、发现和确定。

和朋友聊天，朋友开玩笑的说现在有人还有信仰吗？

信仰就是可以为这个而死，有吗？

呵呵，也许词语偏激，但又何尝不是呢？

LL有幸入党七年，看完电视剧十月围城后深感信仰的难能可贵，更叹自身不足，时代变迁我不能穿越，可是小阿四告诉我们，小人物也能有信仰，既然能，为何不能有呢？

既然有，为何不能继续呢？

也许世态急转变幻莫测，人生无常诸事变迁，有个正能量的信仰也是好的吧，更何况闲庭信步看庭前花开花落的而今又是多少人用他们认为的信仰换来的呢？

其实正能量没有那么矫情，一部剧情客观，表演精湛的历史正剧带来的早已不是爱恨情仇，功过是非，而是一种难以言喻的感慨，感慨那段岁月的沧桑，感慨今时今日的可贵，感慨人性厚黑的哲理，感慨人之常情的感人至深，感慨正能量的信仰。

其实五千年的文化底蕴到今日不可能创新不出来璀璨的艺术，不矫情的正能量电视剧本应是我们最强的国剧队伍，应是我们可以与韩剧美剧对抗的精华，更需要供需双方的努力，这应是我们闲暇之余欣赏愉悦的佳酿，更是夜深人静之时能够激发的共鸣，而电视剧十月围城便做到了。

我相信它上星后会带来不一样的风情，为观众开设一场异常精致的视觉、听觉、感觉盛宴！

总想问一个问题，阿四喜不喜欢舒云？

舒云喜不喜欢阿四？

这真是一个仁者见仁智者见智的题目，在网上搜索过答案，不同的人给出了不同的答案，实话说，总觉得不满意。

从情感主线上讲，我总觉得跟仙一很相像，阿纯在这部剧里就像赵灵儿一样是穿起全部的线索，也是事情发展的一个必备条件，但事实上在整个剧中戏份并不多，而主要的还是舒云和阿四的故事，问他们两个是不是互相喜欢就像是问李逍遥是喜欢林月如还是喜欢赵灵儿一样。

好多人说舒云喜欢的是秦少白，很多错误的或者鲁莽的决策都是因为秦少白，但是我更加愿意相信秦少白之于区舒云就是一个英雄：风度翩翩，温文尔雅，学识渊博，还有着进步思想，这对一个少女来说简直就是完美的恋人，舒云崇拜着秦少白，所以飞蛾扑火一样地想去为这个梦中情人做些什么。

也有很多人说阿四心里的净土只有阿纯：青梅竹马的恋人。

事实上，阿四最开始答应假扮李重光的确是为了阿纯的眼睛，但是后来责任迫使他不得不以李家二少爷的身份生活下去，革命党，清廷，机械厂，制造局一个又一个高压的名词压迫着他本来单纯的心，李家上上下下的性命都压在他的身上，到最后，究竟是他为了报恩才穿上西装，还是他自己已经无法出戏或许只有他自己才明白。

两个人的感情或许是患难与共中培养起来的，或许是命运的安排，两个原本不可能有任何交集的年轻人阴差阳错假扮夫妻。

吵嘴打架，年轻的假夫妻做着很多真夫妻都没有过的事情，在20世纪初动荡的大背景下显得格外动人。

但是他们又注定是悲剧的，身份，责任，很多即使他们想去回避也回避不了的东西迫使他们一步一步的分开。

区舒云刁蛮，任性，有主张，主意正；阿四老实，心善，虽然贪生怕死但是总是在紧要关头有担当能担风雨，这样的一对，简直是天造地设，但是可惜，他们彼此有太多不得不承担的东西了，也可惜，他们生活在一个波澜壮阔的时代大背景下。

我总是希望，最后的结局会想仙剑一一样：月如抱着孩子，在雪夜等待逍遥回家那样留给所有人悲剧下一抹亮眼的温暖。

但是那是不可能的，阿纯怎么办？

死去的秦少白怎么办？

因为两个人同样背负着自己的故事，所以一切都走的那么无奈而现实。

倘若阿四真的是李重光，倘若他们真的可以在一起，也许阿四曾经在某个内心深处设想过这样的问题，但是这样的问题注定是无解的，阿四不是李重光，李重光也不可能是阿四，这样的身份错位与矛盾重重让两个人即使习惯了彼此的存在却依然不会去触碰那所谓的窗纸。

可惜么？

或许对于他们两个人来说是不可惜的吧，舒云为了阿四而死，而阿四心中无人能取代舒云的位置，一个留在世间怀念，另一个放手成全。

记忆里，是你的音容相貌，回忆里，是谁的巧笑嫣然？

在1911年辛亥革命背后，也许为了革命事业发生过很多凄美的无奈的故事，舒云和阿四或许已经是幸运的一对了。

月光光，照地堂。

亲人远，故乡香。

舒云篇 刚输入民主口号的年代里，一个女人是爱到多少深刻和盲目，为一个对她无任何交代，一味拒绝的男人，能勇敢到哪怕牺牲了老父的一品花翎也要跟随。。。。

又是多少痴狂的爱凭一句召唤，便可假作他人妇，东撞一头西撞一头的留在危机重重的“围城”里，将爱的思念，寂寞挂在眉梢眼角，埋在深海心头，任凭揪心煎熬，对未来寄托进一个等字。

区舒云作为巡抚的独生女，深谙琴棋书画，精读中西教育的上流名媛，又是老父娇宠的宝贝，不生就一意孤行，拉枯摧朽的无畏鲁莽之江湖气都对不起这份成长背景。

亦如她老父区巡抚所言：“道士说过她生来就是妖孽，若嫁的一门好婚事，还能躲过一劫。

”婚事果真是好婚事，郎君乃广州首富之子李重光，留洋归国的才子，高富帅配白富美的组合，门当户对。

然。。。

夫君不过李代桃僵，“因你之名，以我之身”。

因首富之子重光之名，以拉车屌丝阿四之身。

富家小姐别说你是假的，若是真的又怎能化解那份沉淀七年之久的爱，此生唯有嫁与秦，此心才算明鉴。

可那个爱的男人让她留，只有留，没有其他。

于是，她留下了。

戏台是现成搭好的戏台，敲锣声一起，当家主角便要开唱。

死去才是规则，活着则是意外的现实里，日里穿戴整齐，忙着应付大清鹰犬，奸佞犬儒以及长袖善舞的贪财老父和总督。

夜里却是许多愁，载不动，锦瑟华年谁与度？

舒云对秦少白之爱，那是她世界的全部，要不然不会以一己之力也要劫牢救出秦少白。

秦少白的心里装的只有天下苍生，革命大业，不因儿女情长英雄气短，也不因日后命丧黄泉毁了舒云。

熟不知，对区舒云而言“秦少白”三字，早已是纠缠一生，惦念一世的劫数，无论见与不见，在不在一起。

站在革命党联络站的院子里，舒云一身素衣，仰面望着秦少白房间紧闭的窗户，秦少白在窗内俯看站在雨里的舒云，下不完的细雨，充斥天地间，充斥着两个人的胸襟，花一样的年龄，余生注定不会再有新的花朵开放。

鲁迅先生说：“人生最悲哀的事是梦醒之后无路可走。

”黄花岗起义失败的那晚，大雨滂沱，电闪雷鸣，爬过阵亡牺牲的兄弟身体，累累白骨堆里，舒云找寻不到秦少白的尸首，那一刻心底涌起的痛楚哀怨，无助悲凉化为呼天抢地的嚎啕痛哭。

面对满地的落败，她心灰意冷，了无生趣，决定一丈白绢上吊了事。

女人哪，精神上超越不了男人，所有表面的独立无非只是让别人以为她过得好罢了，人心终究逃不开各种折磨苍凉的。

舒云读罢秦少白留下的那封全篇爱妻吾妻的绝笔信后，便觉得自己输了全世界，浑然忘却了每晚睡在一屏阻挡之外地上的阿四，甚至也忘了那个因她营救革命党而裹挟进万劫不复深渊，身已残废的区爸。

朴实忠厚的阿四与舒云，来自天地差距不同阶层的两个人。

天意弄人，绑在一个屋檐下，共荣共存，践行同一种情感，精神上长时间的休戚与共，风雨同舟，假夫妻是真，革命情义也是真，男女间纯洁的友谊要比爱情更高贵。

阿四日日相思之苦的心酸煎熬，舒云比任何人都感同身受，因而她会偷偷给阿纯穿上婚纱，求李老太答应重光（阿四）纳妾，她也会为了假怀孕的善意谎言，求阿纯谅解。

只是女孩终究会长成女人，浅笑含双靥的年纪在经历无奈，惆怅，孤寂，世事沧桑的人生体验后，彼时的爱情热情慢慢倦了淡了，温情和体贴才是最有力的感受。

所以，她会冒死找秦少白还阿四清白，会因为阿四投靠仇敌铁山，疯了一般的歇斯底里，会在深夜里，欲语泪先流，情不自禁的抱着阿四：“阿四，你不要死啊，不要死”。

这句话重过山盟海誓的诺言，背后真正的意思是“阿四，我不能失去你啊”，是什么妨碍了原本聪颖慧黠的舒云，丝毫未曾察觉对阿四特殊的感情存在，前虽有李重甲不怀好意的询问：“你说一个人会不会同时喜欢上两个人？

”舒云依然没被唤醒。

编剧让这份情总是氤氲在看不清摸不着的雾里，要将伤痛悲哀压抑在每个人的心底，剑穿胸膛,起义步步为输的战况下，热血才泫然沸腾。

那是个刀光剑影，命不保夕的时局啊！

那是个你我之间各有心中爱人横在眼前的事实啊！

人之所以为人，正是因为他的社会属性，人性亦是作为人之最光辉之处。

所以，他们的关系可以这么独立，纯粹，超越情欲，却又相伴相行，此中有真意，清幽且清淡。

舒云问阿四的石头阵，“怎么没有我啊？

”然后，两颗石头静静地挨着。

人生最艰难的时刻，这份陪伴足矣。

人生最美好的事，不过是我爱着你，你也有些爱着我。

香港的深巷里，阿四说：“我偷偷回过广州，回过李家，想去找你。。。

而我只是个车夫。。。

戏已经散场。。。

”最后，听到“对不起”三字的时候，不知道为什么我的泪就淌下来了。

这段话，让我想起那句词“暮然回首，那人却在灯火阑珊处”。

不知道，站在那冷清处的到底是舒云还是阿四。

舒云死在了李重甲怀里，摸着重甲的脸，看到的尽是阿四过往的点点滴滴，包括前额还留着刘海的那个无忧少年，拉着车狂奔在香港街头。。。

如歌词所言：远方的蔷薇捧满怀，我依旧是那个小孩，就算站在世界顶端，我只眺望那个方向。。。

阿纯篇冰雪聪明，深明大义，宛如清新朴素的一朵雏菊。

对阿四的爱强烈又含蓄，任凭窗外世事纷繁，不随外物起舞，爱他如初，信他如初。

无论化身为李重光外表光鲜的少爷，还是误打误撞闯入革命党队伍里的志士青年。

我太弱了，所以只会信你。

而这样外弱内强的女子，其实是强到骨子里的，她不认为自己需要等着强而有力的手来怜惜，坚信让自己变得更好才是唯一改变世界的方式。

她离开李家的庇护，自力更生，默默关注李家的荣辱，也默默甘做阿四背后的影子。

听到舒云怀孕的消息时，她泪如决堤，明白了有些东西终究是力有所不逮的。

借用基督的话，爱是凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。

爱是永无止息。

就是这般，一路跋涉，历尽劫波，有这份境界的女子，配得起阿四的爱。

自幼酷爱历史，已离开近八年的近代史却在近日被陆续回归脑海，所谓“一将功成万骨枯”，历史剧中歌颂主角的高大全，谍战剧中宣扬红色特工的信念崇高，均不及这部讲述了万个骨头的故事来的悲悯，来的震撼，来的真实。

是的，它讲的不是那个“将”，而是数万“骨头”，在韩流铺天盖地翻滚的浪潮中，它悄然出现，只以呆萌而又忧伤，婉转而又紧凑的情节，一步步的推到今日，宛如一场大戏糊里糊涂的开场，又糊里糊涂的结束，却留下我们还站在那里，谨以此文告别作看客的日子。

电影《十月围城》洋洋洒洒叙述保护孙文的十月香港之行，那个稚嫩的少年李重光替代孙文赴死、众位小人物护送的故事，戏中委实感人，戏外囊括各大奖项，时至今日早被甄子丹等的武打情节磨灭了记忆，今日再看远不如电视剧版来的刻骨铭心，没有高喊口号的现实主义写法将这个顶替李重光进入广州西关李府的车夫王阿四拉入波诡云谲的革命岁月。

清末何为民不聊生？

我只知道阿四花了三四年的时间却因100元大洋凑不齐给阿纯治眼睛而噙泪跪倒在医院门口，那时候没人看过这个穷小子一眼！

而这不过是广州巡抚之女欧舒云的一顿饭钱。

因还差两元钱，阿四拉着疑似革命党的欧舒云走向剧中最大的革命领袖秦少白时，肯定想不到自己开始唱了一场荒诞却真实的大戏。

李重光李代桃僵孙文，为保护李家，在革命党和李重光之父李玉堂的帮助下，阿四李代桃僵李重光。

此剧细在几乎每一句台词都能反映时代的悲哀，价钱争执中了李玉堂出价100元，阿四即使耍无赖也蹦出来“你儿子命就是命，我这贱命也是命”的朴实真言，是否应该庆幸因为在香港，他有了民主的萌芽。

进入李家，一个陌生人，却保留着劳苦大众最朴实善良的心境，感动了经历过商海沉浮的李玉堂，赢得了老奸巨猾，虽贪钱不贪命的清廷贪官欧巡抚的赏识，在真真假假的质疑最后，所有人都知道阿四是假的，却均将这个谎言圆下去。。。

爱情、亲情、友情和革命的一次次动乱、引导这个无产阶级的懵懂稚子去硬生生的理解资产阶级的号召。

所幸编剧的理性没有把他变得高大全，没有瞬间逆袭满足观众的意淫，只看到他从大字不识一个，只知道护小家的懵懂少年，到最后蹲在那里眼角含泪回答岳父问的话，“孙文革命为了当大总统，秦少白革命最后赢了也能进内阁，你呢？

一个拉车的，你图什么？

跟着别人玩命？

跟我走，我们一家三口再加上阿纯够下辈子衣食无忧了。

”“爹，我不懂革命党的大道理，只知道你的钱只够我们四个人，那要想四万万人都不愁吃不愁喝，爹的钱还够吗？

要想他们都好了，就要和洋人斗，和满人斗，和汉人里面的坏人们斗，就要敢玩命，你说拿几千几万人的命能换来他们过上好日子，这个买卖值吗？

”无产阶级的萌芽感人至深。

可是，即使阿四有了这个意向又能如何呢？

无论是革命党还是清政府都在用他又防着他，甚至最后被奸人利用不带他玩儿，呵呵，他们相信才华横溢智勇双全的投机分子李重甲也不愿意相信一个臭拉车的，除了人性的卑劣，真假难分外，编剧用戏剧化的形势表现出资产阶级和无产阶级的阶级本性。

剧中玩革命的是什么人？

热血青年、文艺青年、被清廷损伤的资产阶级先知分子，被后人敬仰的孙文那时候也不过是个流落海外被政府通缉的危险分子。

而阿四等劳苦大众却被他们排斥，他们能玩革命会玩革命吗？

从来得到的都是否定。

然而，历史的进程并非一触而就，新军起义、广州起义、黄花岗起义接连失败，民族资产阶级的软弱性暴露无遗。

没有充分发动人民群众，革命长在时髦字眼背后，而老百姓说了句“孙文是个大忽悠！

”呵呵，将一部近代史最黑暗突进的时期用小人物表达出来，我们用阿四的视角看到清廷的气数将尽，看到革命党的执着和反叛，柯柯说任何出现血腥的解决方式都是让人难以承受的，这部剧展现的确是哪些小角色一步步走向生命的尽头，无论是李重光还是秦少白，其实都不是为了自己。

但是革命这条路太过曲折，以时代投机分子典型代表塑造的角色李重甲分分钟在暗示那个时代的模糊，不清楚未来的局势而几边倒，忠义廉耻下限全无，从清廷到革命党再到袁世凯，分分钟做足了黑色卧底，最后尽然能成为革命党第三把交椅。

想来最后定是正义战胜邪恶，但是阿四憋屈的游走在勾心斗角的漩涡中，用期盼的眼睛恳求方红看清时态时，宛如一个孩子看不懂大人世界的纷扰，利益变幻，是何等的无辜。

革命党不是上帝，却扮演了杀伐决断的角色，和推翻的清廷又有何异？

所幸的是善良、忠义、朴实、牺牲的中华美德在那么黑暗的时代中没有沦丧，引领着后来的新民主主义革命、社会主义革命。

生活在这个时代，很容易喜欢站在上帝的视角看待历史，戏中革命党的听信谗言、任人唯亲等不成熟表现，其实身居其中也未必做的很好，又何必苛责那些为了我们走入迷途的先驱们呢？

今时今日，压力、纷扰、暴乱，比起那些用无辜生命宣泄自己的政治抱负，被人利用而不自知的分子而言，小阿四和李玉堂们用纯朴的正能量告诉我们，革命是毁家纾难，但绝不是毁别人的家，造他人的难！

就算到最后一刻，礼义廉耻信永不灭！

一切又回到起点，结局戛然而止，意犹未尽，却感慨万千。

在这里，亲情、友情、爱情随着世界潮流浩浩荡荡，公民近、王侯远的理想用白骨终堆成。

阿四从香港到广州，纵使远方的蔷薇捧满怀，却依旧是那个小孩。

用”百年革命、千堆白骨、万句谗言，换得的一朝天下安”，是否要更加珍惜！

微博上宣斥的负面声音，信仰的迷失、昆明暴乱、疑似。。。

的失机、我只知道正能量的作用，决不能让任何人以任何目的毁了这白骨筑的太平！

十月围城的编导很写实。

本剧整体是个写实主义、现实主义作品，编导对早期革命的幼稚病、冲动，缺乏群众基础（这点本剧没表现，但是早期革命失败一个主要的原因）进行了无情的揭露与讽刺。

所以你看到没有子弹没有枪的人敢说去起义，所以你看到秦少白一票人一天到晚说革命却让观众不知所云，所以你看到欧舒云说革命实为追偶像（秦少白）脑残粉，结果革了她老爸的命，所以你看到李重甲这些革命的投机份子能左右逢源，所以某些场面你会看到心塞。

47集獄中獄友問阿四，“整個廣州都是你的，你革命不是革你岳父的命”，制造局里起义，阿四說，“阿純，終於革命了，明曰我們就回香港。

”這裡帶出对本剧的追问：革命的理由是什麼?阿四没有革命的理由，他只为阿纯治眼睛；區舒雲沒有革命的理由，她只為秦少白；區老爺沒有革命的理由，他只愛錢；秦少白沒有革命的理由，他只是為革命而革命；李老爷没有革命的理由，他是家恨，被逼卷入其中。

只有重甲有，為此，他可以得到想要的。

脫離了社會底層，脫離了勞苦大眾，脫離了社會生活的訴求去談革命，於是這批人變得很sb，編導意外主题跑偏？

52集？

翁媳俩对话，你阿四为何要革命，阿四给出的革命理由 “李老爷父子这样的商界巨贾要革命，秦少白这样的贵公子要革命，我一介草民什么都没有岂有不革命之理；再者，中国四四万同胞没饭吃没衣穿，吾等不能只顾自己。

”理由中突然没有了“阿纯的眼睛”，突然有了劳苦大众，于是突然革命。

编导又很勇敢，基本无视收视率的一般支撑元素，比如万能的男主，比如坚韧大局的女主，比如男女主健康而美丽的爱情，更不屑于吻床戏这些技俩，编导基本绕开了上述，并且反而将男女主的爱情设计为变态关系：进一步，陈世美，退一步，天天与女主同一屋檐下，貌美如花的女主在你面前脱衣服你不敢你怂，一个仁义正面的男主怎么可能是陈世美，又何必安排他俩日久生情呢，确实又生了一丝暧昧的情愫，偏生观众随着小两口打打闹闹一路走来，对小两口产生了感情，隔屏高呼四云“在一起、在一起”，观众集体怂恿阿四弃糟糠。

所以本剧一些主要元素是让人别扭的。

第三，编导很“无情”，精英情结浓郁。

劳心者治人，劳力者治于人的观念很明显。

报恩、仁义主题在整体权谋，谋局主题下，是否会显得自说自话、苍白无力这是其一；其二，适逢变天大局，能玩得转，参透其中一、二的，始终几大BOSS，铁山，区老爷、李重甲，李老爷，李老太太，五大局中高手、五大BOSS。

五大BOSS的智力谋局是本剧的最大看点，这个局，李重甲赢了，赢得非常漂亮，我一度觉得如果没有电视剧审查这一类，完全可以从李重甲的角度拍，拍成中国版《纸牌屋》。

很可惜，在中国主题正确才能出得了街，我认为这样一种黑色主题未为不是大作品，也不辜负全剧这么多场精彩绝伦的谋局对话。

但，最后十五钟，剧情人为强行反转硬着陆，你懂的。

编导的无情是写实地把一个拉车的置身于这样的局中，阿四如何与这批人斗，只能是处处受置于人。

已到48集，狱中的绝命书，不让阿四会写一个“弹”字我气炸了肺，阿四不是制造局的吗，每天不是生产子弹吗，不是背过万言书吗，怎么弹字不让会写，很多时候看着阿四长进了一会，结果倒头来又回到原点。

编导借铁山的嘴已经说出了，“一个臭拉车的懂什么革命，懂什么仁义。

”上刀山下油锅有阿四的份，哭戏一大堆。

让阿四写个弹字都不会，更别说说句有谋略的话，做一件有谋略的事，危机面前处一份淡定自若。

到52集，区老爷满血复活，开始指导阿四，阿四反击李重甲，换句话说，这局中，阿四首先听李老爷，听老太太的，听秦少白的，最后听区老爷的，在这个局里，阿四始终是给BOSS打工的高级打工仔，男主始终缺乏独立行事能力，劳力者，在局中，只能受制于人。

现实如此，历史如此，真相如此。

编导没有给观众任何想象的空间，此点，亦是相悖于一般家庭观众的观看心理。

第四，本剧主题若说是小人物的成长记，对不起，我没看到成长，我不认为1、2集的阿四会比后面58集的阿四差，那时的阿四虽然市井，但自由自在，凭自己的力气吃饭过日子，小人物有小人物的自在。

第五，当仁义主题遇上权谋主题，你说呢。

阿四的处世哲学很简单，别人对我好，我对别人好，别人对我有恩，我对别人有义。

乱世中，常怀初心，本份本真地做人阿四亦是真汉子。

这个角度让我想到了《白鹿原》，白老汉老实做人，本份做人，面对一拨又一拨的革命人物粉墨登场，城头变幻大王旗，我老实做人任尔东西南北风，不相信上天不赏碗饭吃。

何为英雄，何为成败？

是不择手段狗营之加官进爵，最后落得一场空，或是为所谓理想，为斗争而斗争落个家国两空，还是守着初心本份地做人，善良、孝顺，重情重义，顽强地生存才是真英雄。

阿四，我觉得中华民族（高一个调哈）历经苍桑，生生不息，绵续至今，就是始终有这样的老百姓，包括李老爷这样的商人，精明、守业、重商（东校场大会李老爷说出这样一段话，经商与作官不同，至少在广东，股东出资，但股东并干涉具体的经营事宜，中国日报出出入入什么人，我并不知道）、重义、传统、孝顺。

有经商的如此，有老百姓如此，让一票政客、各式华丽的口号TMD滚蛋。

所谓发展，不是如何如何，而是在多大程度上保育这样一种性格、这样一种情操，多大程度上不被破坏。

本剧也有或体现这一主题，深挖就是《白鹿原》式的史诗式作品，本剧有成为伟大作品的可能性。

可惜全剧的权谋主题大抢眼了，抢食社会，杀头夺命，仁义被秒成一个傻。

第六，满屏却缺位的女主。

说说女主，别看穿着一身华丽的衣妇，性格泼辣，场景多戏份多，但没有正能量，行事逻辑反科学，反亲情，反地心引力。

全剧不若念慈姐姐与圣父对话那十分钟的感人高大上，不若大姨娘抄家后为区老爷上吊自杀这一幕的情义在。

人是社会关系中的人，品与性如何，要看其如何处置周边，这种处置至少要表现出某种连贯性与一致性，女主只有一根筋。

某些场景，她口中说出关于革命的高调论断，真让人脱线，不想想这样的一个娇生惯养，锦衣华服，高高在上，我行我素，高声高调的大小姐，她这一身谁给的，她有体验过生活吗？

她只为男人，或是秦少白，或是后期的阿四，对她爹她姨娘完全没概念无情义，正如网友说女主本质是当年追星追刘德华而在香港跳海弄得家破人亡的那个脑残粉。

不是我黑女主，而是人设如此。

第七，关于男主。

钟汉良钟先生不得不说，他是中生代演员中演技了得的一位，这得益于他在香港TVB全盛时期16岁出道参加TVB艺人训练班地狱式修练习得的童子功，得益于其20多年的社会历练，还得益于其360无死角的颜值，华语世界极少有这样一种惊人的颜，高眉骨，深眼窝，高鼻梁，饱满的脸颊苹果肌，深人中，唇带露珠，长相中西合璧，可锋芒可温润，这为他进行人物塑造提供了最便利的物理支撑，钟先生说他没有偶像包袱，殊不知他是360无死角怎么拍怎么帅，一边暗爽吧。

阿四他演得角色本位，很到位。

N场大情大绪，大悲大喜的戏演得顺手粘来，有爆发力。

如果说演技如修禅，亦修三个阶段，见山是山，见山不是山，见山又是山，钟先生是处于第二个阶段的顶峰，也就是说特别能演，只要镜头一到，浑身的细胞，嘴角，眼神，眉间都是戏，下一步修习，是学习吴刚老师的内敛，向达叔学习收放更自如，则成大家。

相反，现在一些年轻演员，不知是顾忌颜值还是怎样，直接跳到吴刚老师这个阶段的演法，忽视第一阶段和第二阶段的修习和积累，故作深沉，只能是面瘫君，眼珠子间或一轮。

全剧是一部群戏，成与不成，与某人，某某人没有特别的关系。

全剧最大特点是把一票配角写活，写好，各具特色，让人过目不忘，这里不得不为导演点N个赞，操持这样一部大戏，是功力。

比如老小丁，大姨娘，重光的妈，李重JIA的妈，更不要说区老爷、铁山（铁山是编导的真爱，有勇有谋，有情有义，杀伐决断、清正廉洁，耿直不阿，并且还有爱情，但终其如此，他都是一个逆历史潮流而动的人物，螳臂当车,编导在这个人物刻画上浓墨重彩，作甚、作甚）、奶奶这些大BOSS。

却没有真正正面塑造男女主，这点，我相当隐隐。

殊不知，只有男女主，才是剧的灵魂、精气神。

纵观全局，电视剧十月围城，是一部很有勇气的作品，它讨论革命这一主题；他差一点成为伟大作品，他具备使人沉思的元素与力量，这很难得。