鱿鱼游戏第一季

来个技术篇，《鱿鱼游戏》编剧分析。

编剧深知你们观众老爷：1， 要有感官满足。

要给你们看暴力，看色情。

男人干仗，女人撕逼，或者男人女人床上运动，这一点毋庸多说。

2， 要有道德满足。

人群中精英是少数，大多数观众是屌丝，并且自我认同也是屌丝，所以不能让有钱人获胜，这会伤害穷屌丝的感情。

不能让强者获胜，会伤害底层屌丝。

也不能让不择手段的坏人获胜，会伤害自认为有道德底线的屌丝。

3， 要有智力满足。

看完之后必须让观众有收获，有智力上的成就感，能够进行社会批判，谈论阶级压迫和人性异化，满足装逼需求。

这三个方面，《鱿鱼游戏》都做到了满分，这是它成功的最核心原因。

切莫小看这三条，好莱坞那些叫好又叫座的大片，都是熟练并且坚决贯彻了这三条，如《黑豹》，《蝙蝠侠之黑暗骑士》等等，场面既好看，思想又深刻，不得奖都难。

而欧洲那些文艺片，基本都是三者平衡没玩好，要不是忽视了感官需求，故事讲得干巴乏味，要不就是过高估计了观众智力，批判社会用力过猛，观众接受不了，最后搞成关起门来的自嗨片。

至于国产影视剧，之所以被万众嫌弃，也是因为度没掌握好。

有的认为不需要感官刺激，不要暴力不要色情，拍拍女人斗嘴的宫斗剧就行。

更多的是错误估计了观众的道德需求，认为为人民服务的公仆也属于弱势群体，感情不容伤害。

如果实在要伤害，则按照服务人民数量的多少，可以让服务较少人民的公仆失败，但服务最多人民的公仆必须胜利。

《鱿鱼游戏》跟好莱坞大片一样，熟练并且坚决贯彻了这三条。

血浆铺天盖地使用，杀人绝不手软。

同时又确保杀人的事都是坏人干的，男主没有亲手杀一个人，哪怕是因他而死的人，也都是自愿寻死，男主的手务必是干净的，严丝合缝迎合了屌丝“站着就把钱挣了”的幻想。

最后，为了方便观众进行社会批判，干脆来个彻底符号化，服装、道具、布景、人物关系等等，不用观众动脑筋，编剧已经把一切影射关系双手捧到你眼前，你只需要开口说出福柯或加缪的名言就行了。

以上是《鱿鱼游戏》成功的首要因素，对观众老爷口味的揣摩和坚决的迎合。

其次，落实到具体情节，也都有细致的设计。

做得最好的是反转，挖糖、拔河、玻璃珠，这三关都是先把男主（或其团队）置于死地，然后意想不到地反转，这种强弱瞬间转换，正是过关类游戏最吸引人的地方。

游戏设置也很精彩，尤其是拔河与玻璃珠两个集体项目，事先花大量时间描写如何组队，刻画人物性格，激发人物情绪，再与游戏结果相比对，自然营造出不胜唏嘘之感。

不过全剧最令人激赏的设计，还是“一半以上选手同意即可中止游戏”的规则。

第二集即利用此规则，让选手脱离游戏，回归原先的轨道，然后再自觉自愿二进宫。

这一进一出，首先是深化人物动机，揭露“生活如地狱”的社会现实。

在叙述上，则是起到一个巧妙的补叙作用，把第一集因为急着进入情节而来不及描写的北韩女、金融男、黑道大哥、巴基斯坦小弟，逐一交待其背景、性格、以及渴望。

如此，到二进宫时，人物形象都已建立，血肉都已丰满，观众也就等不及要看这帮人被送入绞肉机后的命运了。

电视剧一个常见难题就是，必须尽早推出主题，必须是第一集并且越早越好，放到第二集都来不及，观众如果开头没看到感兴趣的主题，压根儿都不会追第二集。

同时第一集又必须介绍主要人物，让观众与人物建立心理联系，吸引观众关注人物命运。

这就常常会使第一集臃肿冗长，头绪纷乱，因为要完成的任务太多。

想想看《权力的游戏》，第一集一口气介绍了狼家老小七口，鹿家三口，狮家兄弟俩，还有完全游离主线外的龙家兄妹，重要人物悉数出场，而情节推进几乎没有，观众注意力不是更集中了而是更分散了。

《鱿鱼游戏》用进出游戏的办法解决了这个问题。

第一集只介绍男主一人（事实上，开头对男主花了太多时间刻画其无能与无耻，几近拖沓，可谓是浪费资源），尽快进入游戏，并渲染游戏的残酷性，其他几个人物只是简单露个脸，靠对游戏的悬念把观众拖入下一集，然后再从容刻画每个人物，似乎这只是剧情的自然发展，观众丝毫没有意识到其实是在对人物形象做补课。

此外，还有一些出彩之处，比如贩卖人体器官，这条支线对情节影响不大，但是对全剧气氛是不可缺少的补充，因为全剧基调是紧张悲情的，仅有的搞笑或曰黑色幽默，主要就由这条线承担了。

看到有钱人玩弄穷人的同时也被手下人玩弄，荒诞感与现实感同时油然而生。

至于警察这条线，情节上很有用，靠他的眼睛揭开游戏幕后的秘密，但是逻辑一塌糊涂，比如杀死司机，实在不像一个警察的作为，人家只是接送客人而已，无论如何也罪不至死。

警察打入敌后，在面具人队伍里混得轻松愉快，这让游戏中威风凛凛的主办方，顿时又显得有如儿戏。

更不用说洋老板被打昏又救活后，居然还照样谈笑风生，丝毫没有追究不敬之罪。

总之，警察线漏洞百出，完全失控，跟主线的紧张严密判若云泥。

更大的问题在后半部，《鱿鱼游戏》好只好在前半部，后半部基本崩了。

后两关，垫脚石纯粹是赌运气，拿到最后号码的赢。

鱿鱼游戏更是跟鱿鱼毫无关系，只是两个男人野蛮搏斗，这一关改名叫斗兽场或者生死擂台，也完全没区别，比起前五关巧妙的规则设计，可谓天上地下。

更重要的是，这两关没能凸显出人物。

作为电视剧，游戏过关只是皮，塑造人物才是实。

前面拔河与玻璃珠两关都是团体赛，人物得以充分互动，后两关人物几乎没有互动，像垫脚石，只是排队送死，观战的洋老板们竟然还都看得津津有味，赞誉如潮，动不动就美国惊呆日本吓尿，我实在怀疑他们是主办方花钱买来的水军。

——当然，你会说也有韩美女发动的自杀攻击，但这恰恰是败笔，因为韩美女的形象已经塑造成为了求生不惜一切，当众下跪、主动送炮，都是张口就来，突然她的仇恨就超过了求生，为了报复大哥命都不要了，这个转折实在勉强。

最后一关也一样，前后人物关系没有任何变化，以仇恨开始，以死亡结束。

而且由于主角光环的存在，几乎人人都知道谁会死，紧张感与悬念荡然无存。

实在无法理解的是，编剧为什么要浪费北韩女的死，前面花那么多篇幅刻画她，可以说她才是本剧塑造最成功的人物，形象之吸引人远超废材男主，结果轻飘飘地死掉了，只是为了让金融男手上再多一滴血，实属焚琴煮鹤，对观众情感的极大浪费。

如果让她也进到最后一关，在三人的相互博弈中死掉，后半部还不至于崩塌至此，至少有个震撼性的决赛告慰观众。

不过这些都不重要了，重要的是前半部已成神作，足以把观众拉到终场，就算后半部看得无趣，能让你心心念念追到底，它就赢了。

所以我打5颗星。

犹豫了很久还是给了5星。

其实论拍的水平最多也就4星的。

但这个还是和同类的有些不同，所以还是想给高一点。

一般这类题材的boss要么就是大魔王，要么就是人性之恶。

但这部不同。

男主最后选择了放弃，男二成全了男主，丈夫为了妻子自杀，新加入的妹子直接放弃了，就连老头也是留恋于儿时的美好，大家遗言都是照顾家人。

这哪来的人性之恶。

而且由最后老头的对话就知道，这部也不是完全把问题归结于资本的。

那到底是什么把大家带进了地狱呢？

剧里给出了答案，其实现实就是地狱，他们只是从地狱被带到游戏罢了。

人活着就有追求，然而你的追求注定不可能都被满足。

男主一个人是可以活的，大不了当乞丐去躲债。

但他想妻女回来，母亲过舒服的生活是不可能的。

老头有钱，但那种年轻拼搏的精神是不可能回来了。

人就是这样，一面自己想要的追求一个个失败，另一面自己已经拥有的追求又因为不珍惜一个个消失。

求不得，留不住，最后造就了一个个地狱。

佛家云远离贪嗔痴，熄灭爱恶欲，方能修成正果。

但人之所以为人而不是佛，就是因为做不到这个。

那么从这个角度来看，人本来就是活在地狱的。

如何在地狱中苦中作乐，或许才是我们这一生要研究的课题。

万万没想到，《鱿鱼游戏》会这么火：10月12日，奈飞宣布《鱿鱼游戏》为其史上开播观看量最高的剧集，同时也是第一部开播观看量破亿的Netflix剧集。

剧中简单的剧情、看似低幼的游戏、鲜明整洁的摄影风格，与血浆四溅的残酷画面形成了强烈反差，给观众带来了强烈的视觉与情感冲击。

实际上，同类型影视作品此前已有诸多佳作。

仅在去年，日韩两国就分别有《弥留之国的爱丽丝》《甜蜜家园》两部优秀作品分庭抗礼，甚至评分都比《鱿鱼》要高。

巧的是，这两部剧集背后的金主都是奈飞。

闲话少说，观茬君今天整理了8部同类型的闯关大逃杀类高分佳作，以飨读者。

开车了，请坐稳（友情提示，胆小请退出）！

No.8 《甜蜜家园》（2020）制片国家/地区：韩国类别：电视剧（10集）豆瓣评分：7.8

剧情简介：高中生车贤秀搬到了一个住着三教九流的破旧公寓楼，对人世绝望的他打算自我了结。

没想到，世界在此时陷入了毁灭：一种会让人异化成食人怪物的病毒在人类中疯传，被怪物咬中的人也将变成怪物，整个韩国变成了怪物肆虐的人间地狱，甚至连总统也在电视直播中突然变异，被当场击毙。

车贤秀所在的公寓楼，仅有的一名保安在异化前依靠最后的意识锁死了大门，让这个公寓楼变成一个幸存者的孤岛。

在面对怪物的绝望中，人性中的丑恶、自私、善意、正义被无限放大。

本剧并无关于闯关游戏的设定，归入此类或有些勉强，但借由失序的世界来审视人性这一精神内涵却是一致的，且本剧同样由奈飞投资、韩国制作，借《鱿鱼游戏》的大火重温此剧，另有一番趣味。

No.7《弥留之国的爱丽丝》（2020）制片国家/地区：日本类型：电视剧（8集）豆瓣评分：8.0剧情简介：有栖良平出身有钱人家，但因常年宅在家中被家人视若废材，饱受歧视，他因此整日与势川张太和苅部大吉两位好友瞎混。

一天，无法忍受指责的有栖又一次摔门而出，他与两位好友在熙熙攘攘的涩谷大街闲逛，在打打闹闹中，一道诡异的光突然降临，他们睁开眼后，街上已变得空无一人。

游戏开始了，在这个怪诞的世界，他们将以生存为赌注，不停地进行闯关，他们好不容易找到的幸存者家园，也变成又一个人间地狱……

死亡游戏、闯关逃杀、友情与背叛，乃至废材男主……《弥留之国的爱丽丝》和《鱿鱼游戏》一样，同类作品中该有的元素一样不少，其豆瓣评分甚至更高，其游戏设定更加考验智商。

但更高门槛的游戏，也许是其没有《鱿鱼游戏》那么火的重要原因之一吧。

No.6 《狩猎》（ 2020）制片国家/地区：美国/日本类别：电影（90分钟）豆瓣评分：7.4

剧情简介：一伙上层精英为了泄恨，将一群键盘侠抓到东欧某地，在这个他们设立的“西部世界”中玩起了杀人游戏——一场真人真枪的CS游戏。

他们没想到，被抓来的人中还有硬茬子，猎人和动物的角色逐渐逆转，游戏失控了。

东亚盛产大逃杀。

且许多作品都依稀透出东亚各国的高度内卷，底层人想要翻身有如千军万马过独木桥，可谓一人成功万骨枯。

《狩猎》这部来自欧美的“选手”，剧情结构上玩的是同一套路子，底层逻辑却有些不同，更多地彰显了对各阶层（尤其是上层精英）的嘲讽。

Ps，为富不仁、作恶多端的欧美白人精英们，同样是日韩类型片中“喜闻乐见”的幕后恶人，例如《鱿鱼游戏》。

以之为反面角色，总能赢得最广大群众的认同，这是一种政治正确，也是一种“市场正确”。

No.5《饥饿游戏1》（2012）/《饥饿游戏2》（2013）制片国家/地区：美国类别：电影（142/146分钟）豆瓣评分：7.0/7.2

剧情简介：世界在一场大战后毁灭，人们在战后的美国重建了家园，新政权规定：辖内每个地区每年都要选派少年少女参加在电视中直播的杀人游戏——饥饿游戏（Hunger Game），在游戏中经过相互残杀并且幸存下来的人将享受“明星”待遇。

凯妮丝，一名射箭技术高超的女孩。

在妹妹被选中后，她决定替代妹妹上场参赛。

在游戏中，要想活下去，她需要变成一名丧失人性的杀人机器。

系列作品名气很大、投资很大、阵容也很强大，剧情设定还融入了《1984》式的反威权主义思想，但也免不了欧美主流商业片的俗套：无论什么场合都要塞进感情戏，美好热烈动辄热吻乃至啪啪啪的感情戏。

好在片子制作精良，还是值得一看。

No.4 《诈欺游戏1》（2007）/《诈欺游戏2》（2009）制片国家/地区：日本类别：电视剧（11集/9集）豆瓣评分：8.4

剧情简介：又一部日本漫改动画电视剧。

某日，“圣母”型女大学生神崎直收到一个包裹，里面竟有1亿日元现金，以及一张写着“欢迎参加Liar Game（诈欺游戏）”的邀请卡。

不出意外，神崎直参加了游戏，结果第一回合就被对手骗走手中的钱，并背负了1亿日元的债务。

为挽回局面，她找到刚出狱的天才诈欺师秋山深一，说服他一起参赛。

随着比赛回合的增加，游戏残酷性不断升级，他们逐渐被卷入深渊，并发现这场游戏与他们有着千丝万缕的关系。

在同类型作品中，《诈欺游戏》显得相对“温和”，剧中并没有残酷的虐杀，但胜在剧情的一波三折以及剧中游戏的精巧设定。

想看高智商闯关游戏作品又担心引发生理不适？

那么，这部不容错过。

No.3 《杀戮都市：0》（2016）制片国家/地区：日本类别：电影（96分钟）豆瓣评分：8.2

剧情简介：加藤胜是一名普通高中生，在一次坐地铁时遇上无差别杀人事件。

为了救人，加藤胜不幸身亡，死后到了一个奇怪的异世界，得到了一个复活的机会：听候一个叫“GANTZ”的黑色诡异圆球的命令，与几名同样已死之人一起被传输到特定城市，在规定时间内杀死所有怪物，就能回到家人身边。

自此，他开始与同伴们一起斩杀怪物，并逐渐了解到一些关于这个平行时空的秘密。

本片是改编于人气漫画《杀戮都市》的CG动画电影，另有改编的动画版、剧场版。

观茬君建议，只看本部即可。

这部片子不仅有爽感、快感，也有同类型中难得的热血与感动。

片中超高水准的CG技术，让观茬君一度担忧：未来电影里，还需要真人吗？

No.2 《赌博默示录》 （2009）制片国家/地区：日本类别：电影（129分钟）豆瓣评分：7.2

剧情简介：一名一事无成的嗜赌之人，因故背负了数百万债务。

为了还债，他登上了一艘名为“希望之船”的豪华游轮，参加一场赢了会所嫩模、输了下煤矿干活的神秘赌局。

看到这里，你大概会觉得，主角性格、剧情设定、场景设定（封闭空间）都和《鱿鱼游戏》很相似？

确实，只不过这剧早了10多年。

同时，本剧不像《鱿鱼游戏》一般血浆四溅，看似不那么残酷，但对人性的刻画入木三分，剧情转折让人惊叹，给人以极强的代入感以及更长久的反思。

另有同名动漫剧集，豆瓣评分高达9.2分，可谓是神作。

喜欢看国产的，国内也有改编作——由李易峰、周冬雨主演《动物世界》。

No.1《大逃杀》（2006）制片国家/地区：日本类别：电影（114分钟）豆瓣评分：8.0

剧情简介：一群还穿着学生制服，正处青春年华的学生，被送到一个荒岛上。

他们被老师配给了地图、干粮和武器，被命令进行自相残杀，直到最后存活下来的那个人，才能活着离开。

原本懵懂天真的学生，在绝望中一步步变成了杀戮机器。

在这部大逃杀类型片的开山之作中，极度反差的主角群体、令人不适的摄影风格、极致的暴力美学、时不时响起的古典音乐叠加在一起，造就了一种强烈且怪异的惊悚效果。

观茬君当年看这部片时，不适感远甚于快感。

影片结尾，北野武饰演的老师在操场上孤独地做广播操的场景，是观茬君所看过的所有大逃杀类影视中印象最深的画面。

结语：同类佳作其实还有《死亡游行》《达尔文游戏》《要听神明的话》等，这里就不展开讲了，有兴趣的读者可以自己去搜来看。

这不是影评，只是个人观后感电影把玩家的共同属性设定成债务，应该是有原因的。

这片子应该也是在反思社会问题的。

这部剧集把债务放在核心位置，如果没有债务，这群人不会被聚集起来玩生死游戏。

虽然他们在经历第一场生死游戏后，都不想再参加游戏了，毕竟输了就得死。

但是看到积累的奖金后，很多人有开始动摇。

“如果有10%的利润,它就保证到处被使用;有20%的利润,它就活跃起来;有50%的利润,它就铤而走险;为了100%的利润,它就敢践踏一切人间法律;有300%的利润,它就敢犯任何罪行,甚至绞首的危险。

”出自《资本论》第871页。

这部剧的意识形态上是反思资本主义的。

在《鱿鱼游戏》中，这些杀人游戏，我个人觉得可以理解成工作。

这些人负债很多，必须工作，不工作的话，负债就会把人搞完蛋。

但是工作的压力和竞争也很大，工作搞不好，也会被这个系统淘汰出去，在这部剧里的体现方式是艺术化的“被杀”。

实际上就是暗示被社会系统淘汰了。

第二集里出现这样一个镜头，一闪而过。

里面有一本书，拉康的（字幕翻译成雅各拉冈）。

拉康的思想就是批判资本主义。

这部剧导演也是编剧，他不太可能仅仅拍一部杀人游戏的剧集，应该还是在故事里夹带私货的。

《鱿鱼游戏》中，在后面我们会看到，有一群非常非常有钱的VIP观众来观看比赛。

这些因为债务而搏命去参加一场竞赛的人，只不过是这个游戏的VIP观众打发无聊，用来赌博的棋子。

上层社会的人制定规则，下层阶级的人根本玩不明白，他们认为在拼搏个人的自由，而在另一个阶级眼里，只不过是一群为了抢饭吃或者吃的更好一点的“牲口”。

这第一季最后，隐藏BOSS出现后（由于我被闺女剧透了，所以这地方完全没有感受到冲击力），那段交谈，也反映了导演拍这部剧的主题思想。

试图让我们去反思如果生活在一个太过于逐利的时代，其实对于大多数人来说，结局都是悲惨的。

虽然这种悲剧没有人强迫，就像那个隐藏BOSS说的，这个游戏没有强迫任何人参加，但最终大部分人都参与进来，制造了属于自己的悲剧。

在消费主义社会，人人都想通过消费来让自己生活的更好，但是这个美好的愿望，让绝大多数人跌入深渊。

从买，到买买买，到买不起去借贷，再到换不起负债，变成我所常说的“新奴隶时代的奴隶”。

这中间都是我们个人的选择。

的确我们被诱导了，被洗脑了，被一套完整的体系操控了。

这种操控极其隐秘，甚至让我们感到了自由选择的美好。

但还是那句话，最后大部分毁灭都属于自己选择出来的。

本片倒是希望人性闪烁光芒，所以给男主设定了一个比较好的人设，这算是给留了一点温暖吧。

圣父，是众生之父。

这部片子我原本是带着“哇！

网飞+韩国这种组合，这演人性不是底线击飞！

期待期待！！

”谁知道看完有点觉得“啊，这！

这还有必要拍第二部吗？

”男主因为一次罢工事件让他十年啃老，可以理解但是我不接受；罢工那天老婆生产昏迷不去陪着，竟然是陪着昏迷同事，最后老婆质问还说同事死了你知不知道，可以理解但是我不能接受；女儿生日老母亲给他钱请女儿吃顿饭，嫌弃钱少不说，老母亲多给的钱拿去赌马，虽说赢了最后还被偷了，还让债主逼着签了协议，最后还去娃娃机抓礼物给女儿，可以理解但是我不能接受女儿继父借钱给他，让他不要在接近自己的家庭，还对继父大打出手，可以理解但是我不能接受；老母亲糖尿病严重需要住院治疗，但是因为家里经济来源只有老母亲，老母亲选择出院，男主在那里无能咆哮，最后找朋友借钱无果，找前妻借钱还舔着脸让前妻找她老公借钱，可以理解但是我不能接受这些描述了一个，自私、自我、懦弱、无能、狡辩且自大的机会主义者的形象，这跟参加游戏里完全是相反的两个人格如果能够一黑到底，让主角在游戏中能够完全放飞自己的恶，不择手段也要赢得那笔钱，可能看起来不会这么难受吧

《鱿鱼游戏》在全球已成爆款，每个同事和朋友都在看。

由于每个人看的进度不一样，我在周一例行线上聊天的时候无法剧透，只能说，第二集不是很好看，但第六集第七集特别棒之类。

但不管怎么说，讨论的结果就是，韩国人继《寄生虫》之后再次扬眉吐气文化输出，用纯韩语、纯韩国人、纯韩国小朋友游戏的电视剧征服了全世界。

电视剧的设定很吸引人，是大逃杀加上游戏闯关——一个不知名组织找到了456个负债累累、走在人生悬崖边上的人，把他们带到一个神秘的小岛，让他们参加六个韩国小朋友耳熟能详的游戏。

童真的游戏在这里变得暗黑，因为游戏的最终胜利者可以获得巨额奖金，而失败者是——死。

当然，说游戏是韩国小朋友的专有并不准确。

我问在美国长大的女儿，她说，这些游戏我们都有啊，红灯停，绿灯行嘛（Red light, Green light），我们天天都玩的；我说，我小时候也经常玩，叫“一二三，木头人”，台词是“一二三，我们都是木头人，不许说话不许动”之类。

她问，能眨眼睛么？

我说，这个还真没想过……可见全世界小朋友的想象力就不过如此，同一个世界，同一个操场。

打画片，踢房子，跳皮筋，除了电子游戏越变越小，从游戏厅变到任天堂再到手机之外，传统游戏这几十年都没有太大区别。

木头人过后，是把叮叮糖的图案敲下来的游戏。

叮叮糖这个我小时候倒是没有，但是有那种很脆的用糖糊在一个平底无边铁板上烫成的图案，最简单的是圆形，但是小朋友们围着看的都是凤凰啊孙悟空啊那种，现在想起来，校门口的老头也算是艺术家了。

不知道老头还活着不，如果不在了的话，这门艺术还有没有传人。

真是可惜啊。

我成绩最好的时候也只吃过圆形的图案，妈妈从来没有给我钱买过更贵的图案，理由是并不健康；我总觉得我小时候受到的待遇造成了我爱贪小便宜的习惯，导致现在到处找deal买打折商品。

但是，如果我在《鱿鱼游戏》里，圆形应该是第二好用的图案，比那些凤凰孙悟空强多了，也算是因祸得福吧。

拔河也是全世界小朋友共同的爱好。

我都不知道拔河的英文怎么说。

我女说了一个我们家所有第一代移民都闻所未闻面面相觑的名词，可见我们对这项运动并无研究，也无剧中老头长篇大论的策略。

老头倒确实是喜欢且擅长玩这些游戏，连加入那么弱的一个队伍都无所畏惧，所以玩游戏和写数学作业一样，都是需要脑子的。

我回忆了一下我小时候玩过的游戏，同时反思了一下我如果在《鱿鱼游戏》中能活到第几集。

如果一开始就明白规则且冷静的话，木头人的游戏应该是最好过关的；但第一集死的人其实最多，说明利用人心的恐惧和从众心理才是最大的过滤器。

叮叮糖的游戏我觉得自己应该还可以，但是像剧中那种有个监考老师端着枪在你旁边的时候就很难说了；而且这个游戏需要的不是力气而是灵巧和冷静，但同时又要赶时间，所以是很难成功的。

拔河刚才说过了，我自负地觉得自己在集体游戏中的运气应该不算太差，比50%的通过率应该高一些。

这样我就来到了第四关。

第四关开始就难了；玻璃弹珠一向是男孩的游戏，我是不参与的；但和玻璃弹珠有些许类似的游戏可能是羊拐和丢沙包？

——我知道规则和道具确实完全不一样，但相同点是手眼协调能力，这些天赋我都没有，但通过刻苦的练习也许可以获得。

羊拐据说是从东北到蒙古到西亚、整个亚欧大陆亚寒带都在玩的游戏，但在南方我们不玩羊拐（因为没有羊），玩的是麻将牌和乒乓球，规则基本相同；乒乓球往上一扔，右手根据麻将牌丢下来的形状把正确的牌数收入左手，然后再接落下来的乒乓球——我初中的班主任，美丽干练的杜老师曾经在全班同学前show off过，一把得了满分一千——她至今仍是我的role model，让我学到一个有事业有颜值有性格的女性在这世界上的处世方式。

说到这，现在的小朋友可能都不玩面对面的游戏了吧。

大院文化已消逝，小区的邻居互不认识，可能只有小区中间的花园和儿童游乐场保有我们当年的余晖。

在美国流行的方式是play date，小孩先认识，大人通过小孩认识，找个时间地点把他们往处一扔，让他们自己内耗，成人拿杯咖啡在那尬聊。

很不幸，这几乎是有了孩子之后认识朋友的唯一方式——但孩子交朋友的出发点和他们的父母实在差太多了。

上次和儿子的某play date尬聊，他妈妈告诉我说，现在小朋友流行的玩游戏方式是找个人家的前院，每人都戴着口罩，保持CDC号称的“六英尺社交距离”，铺块毯子坐在草地上，然后——掏出手机，开始联网打游戏。

听完，我不知道应该感谢乔布斯还是感谢互联网。

说回《鱿鱼游戏》，我认为自己应该至多闯到第四关就会挂掉，而且我也实在不喜欢第五关——两块玻璃并排铺开，一块是可以踩人的钢化玻璃，一块是会摔死人的普通玻璃——这完全是概率嘛，任何努力、才能、天赋都得不到发挥，完全是为了制造紧张气氛。

就算我能走到第五关，估计还轮不到被概率折磨就要先被恐高症折磨——那么高的玻璃桥，那么大的空隙，就算是两块都是钢化玻璃我都能掉下去。

最后一个鱿鱼游戏也是本片logo，我似乎是没有玩过类似的，但印象中有一个有点相似的“太平天国”游戏，与这个游戏相比就像乒乓球之于网球吧。

我认为这个游戏也只有南方人玩——叫“太平天国”——一听这个名字就知道北方人不会玩吧。

太平天国荼毒过的省市，也只有长江流域而已。

玩法是在湿润的泥土上用小刀划一个区域，然后每人轮流用小刀往地方一甩，刀尖插入的地方就是你的区域。

剩下的区域越来越小，最终决出胜负。

现在的小朋友应该已经不玩了吧，一是太平天国已经150多年，游戏应该传也传了四五代人，应该逐渐退出游戏排行榜了吧？

还有就是城市化的钢筋森林中，上哪去找“湿润的泥土”？

有一个经典游戏电视剧里没有说，就是跳皮筋，也是同一个世界同一个皮筋的游戏。

这个我妈特别厉害，我只能拾人牙慧。

小学的时候我们跳皮筋分两拨，我通常只能当“长工”，意思是你可以任意选边参与，但不贡献任何产出——对，我就是多出来的那个人，我当年竟然还沾沾自喜，觉得自己不需要承受游戏的压力，还可以享受游戏的乐趣。

谁知道跨入社会，再也没有了“长工”一角呢？

如果你去玩《鱿鱼游戏》，你能活几集？

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（原载于虹膜公众号） 《鱿鱼游戏》火了一个月，具备天时地利与人和之余，托赖的还是具备普世性的话题，不只是让每个人都能说上几句，而且要让每个人都说得切身，说得顿挫

能让人说上几句，就一定要足够通俗。

剧中七个残酷关卡都来源于孩童游戏，即便不够熟悉，也没有看剧门槛。

角色也是，哪怕人数众多，际遇纷繁，但是性格相对单一，动机不会模糊，这就没有记忆上的困扰。

剧集就是要这样平顺，才能让不同背景的人轻松入局。

入了局，局中人的悲惨遭遇与两难处境，又为观众构建出自我对比的呼应，呼应一卡到位，谁都不免有些戚戚然。

就是即便你在剧中挑出了百般错谬，也总会有某段关系、某次抉择、某种困顿，让你不由得叹出一口气。

「大逃杀」类别的作品那么多，为什么偏偏是《鱿鱼游戏》成了集体情绪的发泄？

这又跟当下世道密切相关。

毕竟在当下，越来越多人开始相信，这个世界的所有规则与关系，都在崩坏。

《鱿鱼游戏》就很崩坏。

玩家被第一关的疯狂屠戮吓到要退赛时，规则者直截了当地提醒他们，游戏外的现实人间，可是要比地狱更地狱的。

特别是这帮玩家，全都负债累累，甚至面临杀身之祸。

他们既是崩坏的见证者，也是崩坏的践行者。

他们目睹了资本的繁荣，也知晓金钱的地位，但在一个贫富愈发悬殊的社会里，这些金字塔顶端下的众生，曾经幻想过借助股票、基金、跑马、彩票来实现财富的跨越积累，但是积累的，只有自己的贪念、不甘以及颓废，这样一种心理状态蔓延开去，又在加速碾压社会文明的表象。

现实如此，游戏同样。

操盘手单独掌握由资源巩固的权势，以456亿韩元这个极其诱人的终极目标，来打造一将成名万骨枯的游戏格局，而参赛者，或者说底层人，就你死我活地斗，去抢一个财富自由、阶级攀升的机会。

在这过程中所暴露的人性丑恶，固然是在极端情况下的人性丑恶，但是，《鱿鱼游戏》本身虚拟的游戏空间，实质上是加速的剧集空间，也就是说，角色在游戏里，不过是用戏剧化的方式，更快地体验并「预知」自身的人生轨迹。

对观众而言，某种程度上就是提前看到实际生活的模拟。

那么，这些人性丑恶，归根结底就不是虚无缥缈的。

特别是，当今整个世界的下行趋势越来越明显，也越来越迅疾，人性的这种核心本质不断浮现，让人惊骇之余，也渐渐让人不那么惊骇。

不管你愿不愿意承认，这就是事实。

而剧集带来的紧张与痛苦，就来自于此。

这里就可以说，《鱿鱼游戏》的火，不仅契合了下行趋势的彰显，而且放大了这种趋势的某种「合理性」。

如果说之前许多同类作品出现的时期，更大比例的受众能够精准地寄情于道德优胜的角色，从而享受隔岸观火的快感，那现在，情况就明显地变了。

观众「感同身受」的投射对象，不再牢牢局限在每个故事的道德标杆上。

这次为什么道德不完美的角色有那么多拥趸，或者至少有那么多理解，理由就在这。

它确实吻合了整个世界下行的群体情绪，也印证了整体环境变坏的不争现状。

回到剧集本身，我们不难发现当中有着很多现下越来越不罕见的势头，尤其是疫情爆发对全球形态的重新塑造，痕迹相当明显。

打画片、一二三木头人、椪糖、拔河、弹珠、玻璃桥、鱿鱼游戏，这些游戏曾在童年时期给我们带来过快乐，促进过友情，但是在剧中添加了完全背反的残忍属性。

或者说，那只是扩大了这一属性，毕竟游戏在本质上，就是竞争，竞争就有输赢，就不会对所有人的利益有所顾全，甚至，就一定会让人付出代价。

在《鱿鱼游戏》里，那就是丧命的下场。

这属性的切换，跟这些年我们看待事物的标准是相通的。

许多曾经以为纯真的、美好的事情，都会随着时间推移而变质。

童年游戏的这种陌生化与残酷化，就是当下世界给人带来的即时感知。

在变化中，差异性凸显得越来越明显。

剧中游戏参与者跟游戏策划者、VIP之间的鸿沟，很容易催生愤怒与焦虑。

他们之间，还夹杂着绝对听命而又没有隐私尊严的卫兵，这就丰富了游戏世界对现实世界的对照层次。

近乎绝对的阶级差异给参与者，特别是能够跟最上层对话的主角成奇勋（李政宰饰），极其强烈的精神冲击。

同温层的人，本该是守望相助的，甚至是竭力抵抗其他阶级身份的群体。

然而，在游戏规则的捉弄下，他们反而成了最要彼此忌惮、相互伤害的那批人。

晚上他们在闪灯下厮杀的乱局，就是一大体现。

更讽刺的是，最团结的群体，还是以各国VIP为代表的既得利益者。

唯独是这批人，能够享用真正意义上的社交，没有距离限制的，没有危险可能的那种。

成奇勋他们恰恰相反，内心渴望在黑暗丛林里社交，比如结盟、互助等等，却偏偏遭到隔离对待。

这隔离是因为游戏规则提前写定了所有人是竞争关系的处境，所以他们的结交，必然是偶发的，临时的。

从拔河到弹珠就最有深意，一旦你以为可以抱团取暖，马上就迎来两个只能活一个的生存考验。

这里的社交，就很有疫情时期的特征，即具有危险性、赌博性。

赌徒与赌徒之间的交往，你不能不算，也不能算得太清楚，不能不信，也不能信得太彻底。

最穷凶极恶的张德秀（许成泰饰）与最见风使舵的韩美女（金周灵饰）之间，就有这种过河拆桥、因果报应的关联。

而成奇勋跟曾经仰仗、信赖的曹尚佑（朴海秀饰），如何从不得不的扶持，走向不得不的厮杀，就更耐人寻味了。

不只是世道予以恶人更多的便捷与机缘，还关乎信任、支持这些正向的情感取舍，早已沦落为沦落人的枷锁。

那么，在财富与权力分化越来越严重的现状里，这些底层人的行动就处处受限，不难理解，为什么他们会急剧释放苦闷与暴力了。

一如他们无从知晓下一个游戏的内容和形式那样，现实中的未知与无常，加大了内心的恐惧。

戏里戏外的人一并在负面情绪的围剿下，丧失对未来的绝对期待，这就进一步证实了世界下行的难以反转。

人生就已经难到了这一步，疫情不过是增加了悲剧的成分与比例而已。

能够引起普遍共鸣的《鱿鱼游戏》在有意无意地应和现状之外，更多地是要倚靠艰难人生的呈现。

这也更契合韩国当下的悲观，尤其是年轻人的悲观。

往大点的层面来看，失业率、负债率高升的韩国社会，保障体制是失衡的、脆弱的，但资本家的债务，又不过是换了个方式嫁接到百姓身上，譬如成奇勋十几年前在汽车公司参与罢工，最终失去工作与妻女，就是在承受本该上层承受的损失。

于是，很多人无法从根本上甩掉焦虑感与虚无感。

可具体的个人生活里，又处处受挫。

最该是精神港湾的家庭，因为游戏参与者的颓唐或是无赖，早已变了质。

所以这里头遍布冲突与隔阂，家人往往成为彼此伤害的最大来源，以成奇勋为例，前妻是争吵的对象，母亲和女儿又是引发愧疚的存在。

不可避免地，人们需要找到一些寄托，不管是否虚无，于是成奇勋找到了赌博，某个参赛者找到了宗教。

哪怕本人最终发现一切虚空，也要有寄托，不然他们就跟智英（李瑜美饰）那样，找不到继续生存下去的理由。

在世界下行时的影视剧，也因此呈现出，乃至凸显出一些跟以往完全不一样的特征。

《鱿鱼游戏》固然是有分明的善恶的，但不同于之前大多数剧，这里并非是善有善报恶有恶报的趋向。

诚然，张德秀、曹尚佑这些作恶的人，最后没有得到好的结局，只不过，唯一的好人阿里（阿努帕姆·特里帕蒂饰），遭遇背叛后死得更是冤枉。

主角成奇勋绝对不是传统意义上的好人，更重要的是，他没有因为故事推进而拥有成长的弧线。

《鱿鱼游戏》被人诟病的地方，就在于这个躺赢游戏的人，本就被免除了情感挣扎的困境，反而去质疑别人的绝境抉择，而且，这种面对女儿也要一再食言的自私之徒，根本没有充足的理由支撑他最后做出看似英伟的抉择。

所以他很难让人共情，观众很难借他来给自己制造一种道德上的安全感。

反倒是自私但坦荡的曹尚佑这些角色，在当下语境里更有戏剧魅力，甚至是代入感。

与其说他们是在替人消灾，还不如说先我们一步走到了当下极端时态的彼岸，他们成了我们潜在需要成为，却不敢也不愿去成为的一群人。

他们的惨状成了我们对自己的某种预判，而这跟比游戏更残酷的世间是对应的。

而他们或我们的恐慌，正来自于对自我的质疑，你无法相信所谓文明社会的法则是坚固的，也无法相信自己的秉性能够经得起试探。

很多人觉得，现实中，未必有人愿意去参加这样的游戏，但其实，选择孤注一掷的人，肯定越来越多。

世界下行，《鱿鱼游戏》这类肆意崩坏式的影视剧，还将持续构建一个宽广的「恶」的空间。

而我们坐享上帝视角，化身先知，在很长的时日里，持续被道德安全感的虚妄抽打。

老婆出產時即便有原因趕不回去也沒理由生氣。

騙母親的錢也不給女兒買禮物，而是先去賽馬，每年答應的從來做不到，直到最後有了錢，還要為了“證明自己不是一匹馬”而背叛跟女兒的約定。

被問到“有錢了做什麼”，回答的頭頭是道，卻沒有一句給母親治病。

說要對女兒盡身為人父的責任，最後也放棄了這份責任。

他的勝利是不公平的產物。

一個遵循自己規則的遊戲，哪怕再令人作嘔，想必都有其高潔之處。

但自稱為了平等卻是俗氣的表演性質，包括吳一男的參與、為了貴賓給玻璃厂男增加難度，都成了濃重的敗筆，一下子令人失去興致。

說到底我對最後一個賭約的矛盾之處也頗有微詞：似乎吳一男是想尋找一個對人性抱有期待的人，但很可惜，兩次不公平地試圖摧毀對手的成奇勛有這個資格嗎？

我們小警察的臉和演技難道值不上一條有頭有尾的故事線？

這個半生不熟的支線算什麼東西？

爛台本中間有一句很出彩，即我們相信別人不是因為他們值得相信，而是因為我們不得不依賴他人。

若說這部片到底哪裡值了四分，就只有孔劉的笑容和魏河俊的視線了吧。

这是个原创作品，从这个角度来分析应该是全网第一人了吧（在百家号和今日头条的“爱智慧爱读书”账号首发）笔者有个爱好就是喜欢研究历史，尤其喜欢轴心时代，在那个时代里中外文明仿佛约定好一样，空前发达，百家争鸣百花齐放。

在西方世界的古希腊哲学尤为引人注目。

接下来我来讲讲鱿鱼游戏红衣人组织与之有什么联系，或者说我怀疑编剧把古希腊哲学中的一些理念融入到了电视剧中。

01 “欠债还债就是正义”《理想国》在开头第一次提到“正义”的定义时就说：“欠债还债就是正义。

”这个《理想国》谁写的？

—— 柏拉图柏拉图是谁？

—— 苏格拉底的徒弟，亚里士多德的老师，他在古希腊哲学史上地位之崇高，可以用唯心主义的最高峰来形容。

再来看看456个玩游戏的都是什么人，他们都是债台高筑还不起钱的人啊，所以去参加游戏的都是这些所谓“不正义”的人。

（注：理想国里的“正义“与它的现代意义不尽相同，会更接近于法律这个概念。

）02 《理想国》的三个阶级在红衣人组织中的体现柏拉图的理想国是历史上最早的乌托邦，它认定公民应该分为三个阶级：普通人，兵士，卫国者。

看出来了吧，鱿鱼游戏中圆圈代表普通人，三角形代表兵士，正方形代表卫国者。

🔹底层是圈圈代表的普通人他们处于红衣人机构里的底层，关于人数，我估计有400-900人左右，基数庞大（计算依据，第二次回归时候的180多人，每人都给配了两个红衣人换衣服）。

我们来看看这些人哦，干的是最脏最累的活，住的是标准化的小房间，再看他们房间里面贴的规则是什么

1.在房外务必戴面具2.未经许可不得交谈3.未经许可不得离开房间这些圈圈标志的红衣人是用军事化作息来管理，晚上睡觉都还有人监视，简直就是工具人。

🔹中层是三角形兵士不用多解释，他们废话不多职责明确，就是维护比赛秩序，处决游戏的失败者，铁面无私，也冷血无情。

参赛者一有不服从游戏规则的倾向，一声枪响之后立马老老实实，服服帖帖。

🔹高层是正方形卫国者柏拉图《理想国》里说卫国者“只有他们才能有政治权力。

他们的人数要比另外两个阶层少很多。

” 我们来看看鱿鱼游戏里的正方形，他们在红衣人里面有说话的权利，我估计他们的人数在40人左右（计算依据，光干监视活的方块就有36人，加上还有少数出外勤的，另外还有一个逻辑我会在下面讲到立法者的时候再说。

）

《理想国》对卫国者还有一段描述：“一开头似乎他们是被立法者所选定的，此后则他们通常便是世袭的了；但是在例外的情况下也可以从低等阶级中提拔上来有希望的孩子。

”我们来看鱿鱼游戏里，方块人并非完全论资排辈，既有年轻人的（参考椪糖游戏被迫揭开面具的方块帅哥）也有年长的（与蒙古医生谈判的方块）

03 《理想国》的立法者在剧中有对应人物吗？

上面说的三个阶级，归根到底都是为立法者服务的，要体现立法者的意图。

那鱿鱼游戏中谁是立法者？

笔者认为001吴一男算是一个。

那有人会问，警察哥哥铁面人呢？

这里有一个改朝换代权利交接的过程，001作为上一代立法者，年老体弱，一定会找一个接班人，而警察哥哥很可能是从几十个方块也就是卫国者里脱颖而出的佼佼者，我们看到游戏里最早的参与者档案可以追溯到八十年代，每一期的第一名都是有勇有谋的厉害人物，如果吸纳他们进入组织重点培养，那人数差不多就是三四十人。

此外在柏拉图的理想国中，对卫国者的教育只有两项：体育和音乐，我们看六个游戏中大部分可以归类为体育类项目，而铁面人的镜头里有不少播放古典音乐的镜头，配乐里面的蓝色多瑙河和海顿的小号交响乐不知道有没有人注意到。

04红衣人组织的“理念”一个公司没有自己的愿景不能长久，一个组织没有自己的信仰就没有凝聚力，那红衣人组织信奉的是什么呢？

从剧里面蒙古医生事件中，我们通过警察哥哥也就是铁面人讲的话可以看出一点端倪，在处决走私人体器官的方块时，铁面人说他为了自身利益违反这个世界的规则，污染这个世界单纯理念，因为在他们那个世界里人人平等，没有歧视，机会均等。

（柏拉图的“理念论”是他另外一个非常重要的哲学观点，有兴趣想了解的朋友可以留言，要是人多的话，我安排一期内容讲一下，再讲讲“洞喻”）这说的是啥呢？

就是说我自己可以草菅人命给有钱有势的vip取乐，但是表面上我也有崇高的愿景，我所管理的红衣人，可以心甘情愿为了所谓的“人人平等，没有歧视”的理念绝对服从组织，甚至可以随时献上生命。

那红衣人是怎样被洗脑的呢？

柏拉图在理想国中写道：“正义就在于人人都做自己的工作而不要做一个多管闲事的人。

” 你说红衣人是不是这样？

互相之间不能交流，上级不允许你不能开口说话，叫你干什么就干什么，只做自己的事情不多管闲事。

05 结论与猜测《理想国》里有一个结论：统治者必须是哲学家。

所以我大胆猜测，001也好，铁面人也好，他们并不是这个组织真正的头目，这背后还有一个真正的统治者，他可能自诩是像柏拉图一样的哲学家，要建立自己心目中的理想国乌托邦，这个人应该很有钱也很有闲，思考哲学问题的大多数是吃饱了没事干的人，可惜此人心术不正，从电视剧所反应出来的东西可以看出，那是一个邪恶的组织，结合韩国目前的国情，大财阀掌控国家经济命脉，各种各样的伪教会兴风作浪，电视剧背后有一些真实的原型也不是没有可能。

不过鱿鱼游戏的编剧一看就是有一些哲学修养的人，所以我们真的要多读书啊，以后我可能会多写几期哲学类的读书分享。

好了，我是水方，如果你喜欢我的创作，请点赞关注我“爱智慧爱读书”。

之后可能会再写几个鱿鱼游戏人物篇。

今天会以比较哲学的方式来结尾，以下出自哲学家阿那克西曼德说的话：“万物所由之而产生的东西，万物消灭后复归于它，这是运命规定了的。

因为万物按照规定的时间为它们彼此间的不正义而互相偿补。

”

当代左翼哲学家代表人物齐泽克，曾说自己最爱看好莱坞大片，因为他觉得流行的爆米花电影能最好地折射出资本主义意识形态的问题。

网飞作为近年流媒体经济的领头羊，制作了许多具有极强话题度的电影。

这段时间的《鱿鱼游戏》把大逃杀这个已经拍烂的题材搬上台面，套上了韩国文化背景，热度一时爆棚。

我粗略地看了一遍，发现这部剧里面的许多细节都能作为很好的解释拉康理论的例子。

并且剧中也明确地体现了主创对拉康理论的借鉴。

这个特写给到失踪的黄仁昊的书架上，平放的两本书，左边一本是法国超现实主义画家玛格丽特的画作，右边是一本韩文版的拉康《欲望理论》。

竖着摆放的左起第三本是拉康的《第十一讲座：精神分析的四个基本概念》。

拉康的欲望理论被剧作主创有意地摆在这里，这明摆着告诉我们，套用一下欲望理论，我们或许可以以一个不同的角度去理解剧中的细节。

首先，参与鱿鱼游戏的，基本都是生活难以为继的穷人。

那个巨大的小猪存钱罐里的钞票，无疑是他们这个共同体共同欲望着的事物。

这首先就符合拉康的观点：欲望不是主体自己的，而是他者的。

资本主义社会里，商品社会的发展程度高度丰裕，过剩的商品如何在消费社会里流通？

通过组织社会主体的欲望，它们给你一种感觉：因为其他人都向往奢侈品，所以我也应该向往奢侈品、好东西。

对物的占有的向往，被大他者包装成一种“义务感”送给你。

因此，很多时候你的欲望并不是你真的想要什么，而是别人的欲望让你错以为，你也应该有一样的愿望。

同样的，为何参赛者前仆后继地执着于死亡游戏呢？

因为欲望并不是主体自发的，而是他者的。

一方面是对金钱的欲望，一方面是“别人还没退出，那我也不退出”，共同支撑着他们完成游戏。

拉康欲望理论的核心概念是“客体小a”（objet petit a），这个东西就是我们欲望的对象。

它没有实体，它是一个永远不能填补上的缺口，但它的呈现方式可以是任何东西。

我这阵子想要一支名牌钢笔，下一阵子想要一个游戏皮肤，等我钢笔和皮肤都有了，又觉得空虚了、不满足了，又开始想要一支名牌口红……这不是我们平常认为的“人的欲望总是无穷无尽的”这种说法这么简单，而是说，人其实从来都不是单纯地欲望着某个特定的东西，而是说，人欲望的对象是一个永远不可被触碰到、满足到的空虚的缺口，是主体内部的一个裂缝。

它在不同时期有不同的呈现形式——钢笔或口红……但人一旦实现了这阵子的一个欲望，就会有第二个、第三个乃至无限个新的对象接连填补上人的欲望空白。

欲望的对象——这个客体小a，在能指链上永远地滑动着（就好像在游戏的间歇中，参赛者的欲望是拿到钱，解决自己现实生活的问题；但在生死关头时，对生存的欲望便走到了最迫切的位置），这导致人的欲望，永远都是一个不能被彻底填补的缺口，而正是这个缺口的永恒存在，给了人生存和生活的驱力（drive）。

或言之，人活着一口气，就是为了延续自己的欲望，齐泽克说得更彻底：人最根本欲望着的是欲望本身，是让自己能继续欲望下去。

不过也有特例，智英就是因为没有人生目标与欲望对象、因为没有地方可去才来参加游戏的。

她唯一可称为欲望的，就是跟新认识的姜晓去一去济州岛。

游戏的策划者，那个腰缠万贯的老人，与最贫困、身无分文的人，其实处于相同的精神状态，都是生活毫无乐趣、毫无欲望可言，这种状态下，人是空虚的，生存驱力是微不足道的。

他参与游戏的目的，不只是“玩自己童年的游戏”来获取快乐那么简单，而是基于拉康所谓的“欲望是他者的欲望”这个前提，他处在参赛者中，切身感受到了他者的欲望，这是他得到乐趣的真正原因。

欢迎最近在看这部剧的朋友们从更多角度来谈谈自己的想法。