黑镜第二季

前些日子看到一则消息称经专家分析不久的将来，艺术型人才将比技术型人才更具社会价值，理由是未来世界诸多工作将被计算机、人工智能取代，而艺术与创造是始终是计算机难以模拟的。

那么趋势就真将如此？

再回到黑镜上来，黑镜本身是很具Geek精神的一部剧，撇开剧情不谈其中一些预言式的科技概念就很酷，例如第一季中视网膜操作的记忆、第二季中的“复活死者”服务。

（我甚至可以告诉你类似后者这样的服务已经有相关组织正在开发中。

详见http://www.ifanr.com/news/252335）当然这种酷又因剧情需要难逃一种冷冰冰的沉重感，以一种戏剧的方式刺探人的内心汲以警醒。

更绝的是其堪称现象级编剧水准，提出的问题也恰恰是长久以来人们都在矛盾辩证中求索的——科技与人性的关系。

换而言之，黑镜离我们其实并不遥远，我们每天都要面对。

只是我们在疏于思考之间，已将生活全全拱手任由其占领了。

故事1：马上回来 Be Right Back大致就是讲一个爱玩手机沉迷社交网络的男子因科技而死，又因科技“复生”。

最讽刺的是最终模拟出来的生化男朋友似乎比生前的男友更有趣也更关心女主的生活一些。

即便如此，那种生硬的完美反而难以让人接受。

其实这故事背景中的现象我们生活中还少见么？

同学、朋友聚会相互间都不怎么说话，却各自拿着手机玩。

吃个饭拉个屎，屁大点鸡毛蒜皮的事都要拍照上传微博。

我相信社交网络的初衷无非是给人提供一个沟通的平台，让人们有更多的空间去展示自我、认识他人。

然而发展至今却愈发背道而驰，越来越多的人回到现实却并不善沟通，也不如网上有存在感。

如果说网络是科技赋予现代人的一种超能力，对于一个原本平庸禁锢于一个固定时空的普通人而言你是否具备控制这种力量的能力呢？

故事2：白熊 White Bear在影评中看到有人如此评价：“概括言之，影片开始像《穆赫兰道》，而后像《迷雾》，稍后成了《电锯惊魂》，接着恍然大悟原来是《楚门的世界》，而末尾，则是《恐怖游轮》。

然而短短的42分钟，浓缩了这么多的精彩而又令人毛骨悚然，神剧这一称号，绝对是当之无愧。

”我认为这个概括还是相当到位的，在故事上这一集做到了高浓缩（当然营养含量也绝不低）。

这是个残酷的故事，更残酷的是围观的故事不仅发生在鲁迅先生的笔下，每天都在生活中上演。

围观者、沉默的大多数这些字眼我们并不陌生。

可怕的不是那些罪犯，而是举着正义旗帜的施暴者；最可怕的也不是那些伪正义者，而是漠视的围观者。

故事3：沃尔多一刻 The Waldo Moment任何人物在离开舆论位置之后，都不再会有什么话语权。

政客也好，卡通人物也罢，后者更像一个温柔而不太伤人的隐喻，本质而言都是暗流中被操纵的一颗棋子。

当Waldo的扮演者以为自己具备了一定话语权走出大篷车呼吁民众选举意见之时，却被人痛扁一番。

离开Waldo这个角色，他什么都不是；离开那个位置，他也什么都不是。

科技与人性像一对亦正亦邪、相互博弈、制约却又永远难以征服彼此的孪生子。

我们不能创造了他们之后，就此不闻不问。

在思考的日子里，让我们继续期待下一季黑镜。

网上有人吐槽黑镜制作周期太过慢长，几乎平均一年才写一个故事，可有些故事我们有的人一辈子也想不出。

故事准备好了，科技也准备好了，问题是你准备好了吗？

第二集编剧感觉蛮神的。

这集背后的隐喻主要是围绕媒介审判展开的。

后20分钟直接深度挖到另外一个程度。

前20分钟：Hunters象征媒体，拍照的游客象征着如今媒介环境中所存在的各路看客。

这一段不太难理解。

1. Hunter一路对于新闻事件中所涉及的报道对象穷追猛打，尤其是马头女手中的电锯活生生地让我想起来在电视记者手里拿的话筒。

编剧很明显对于这种现象本身是反感的，甚至觉得这种行为是极度畸形甚至变态的。

所以就出现了中年男人拿着电钻要xx女主的镜头。

2.大众媒体、司法体系本身在这一类（虐杀女童）案件中也难以保持客观中立的态度，对于被告人本人的表述无视，而媒体在评价女主的申辩时直接斥为狡辩。

而被告人对于自己行为的辩护是合法且合理的3. 各路看客对于新闻报道所涉及对象的感受熟视无睹。

当女主高喊HELP ME HELP ME的时候，依旧在拍摄不帮忙。

而且他们对于事实的真相本身并不关心，而是裹挟着自己的情绪做一个围观者，激动时用言语作为武器（在这集里女主游街时砸向车的各种乱七八糟的东西可以视为其象征）进行攻击。

4. 这种大众传播的麻痹功能并不是什么新鲜玩意。

社会公众表面上言语的参与代替了实质上的社会参与，表面上更为积极参与的背后实质上是更为冷漠的心态。

编剧尤其强调手机，暗里有一种很悲观的心态。

科技发展、技术进步实际上是让这种麻痹作用更为严重，而本应严肃的司法审判成为了一种娱乐形式。

（让我吐槽搜索....搜索花了100多分钟想表达的，黑镜20分钟就表达完了）——————————————————————————————最后20分钟，尤其是白熊正义公园的出现真心牛13前20分钟所展现的所有情节实际上都只是白熊正义公园的daily routine，媒介审判成为了White Bear的一个公共景观。

在这个公共景观是由四方共同完成的：公园管理者、无聊地演员、苦逼的女主、蛋疼的游客。

审判活动成为一种公共景观这个问题，在福柯《规诫与惩罚》里就已经分析过了（= =所以说福柯是个聪明的男人...），这集碉堡的地方就在于告诉大家：嘿嘿，媒介审判也是一种公共景观，我们不能单纯批评下媒体和受众就了事，而要看到背后的权力关系。

公园管理者象征着现实中掌握社会权力、把控意识形态的一方。

把媒介审判改造成公共景观，以此牟利、把自己塑造成绝对的正确方。

他们还把握着话语权，整个案件的描述、细节实际上都是以他们的为准。

他们还设定了一些规则，要求所有游客遵守。

这种公共景观的操控背后隐藏着意识形态的渗透.....对比现代媒介环境....呵呵呵苦逼的女主，有没有杀小女孩都不能确定。

但是，她还是如囚犯一样，是完全不存在自由意识的，每天都要被迫上演同样戏码，成为公园管理者的工具。

演员象征着现实生活的媒体，自觉地参与到这种公共景观当中。

观众象征着普罗大众，他们自觉或者不自觉地参与到这种公共景观当中，他们既是参观者又是演员。

他们还是公园管理者真正利益的来源（真是羊毛出在羊身上），他们还必须遵循公园管理者的规则和控制（最后提到的监视摄像头）。

这四方的互动实际上表现了媒介审判作为一种公共景观在社会生活中存在的一种模式，以及之间的权力关系。

哎，以前都没有反映过来，媒介审判也可以是一种公共景观= =有人觉得和楚门的世界像= =还真蛮像的....不过楚门的世界更关注楚门内心的挣扎以及与制片人两方的互动，楚门和观众（第三方）并不存在直接互动。

如果编剧是意识到媒介审判是公共景观编的还蛮神的，要是是本来想copy下楚门的世界.....祝他们幸福。

嗯半夜三更果然说话没有逻辑

白熊中虐童案的原型:号称“荒野杀手”的一对杀人伴侣——安·布雷迪（Ian Brady）和迈拉·辛德利（Myra Hindley）。

他们在1963年至1965年间杀害了5名孩童与青少年，直到2012年7月30日，英国警方才找到最后一名受害者比耐特（Keith Bennett）的尸骸。

在过去半个世纪里，他们的暴行令全英国人感到恐怖、震惊。

其中一个凶案:1964年6月16日，这对男女又开始杀人了。

这次的受害者是12岁的凯斯·比耐特，他最后一次被人看见是在去他祖母家的路上，每周二他都会去那儿，小男孩一头金发，有一双蓝色的眸子，这样的外貌很对布雷迪的胃口。

照例是辛德利引诱目标上车，然后求他去找手套。

他们把小男孩骗到一处峡谷，然后布雷迪折磨他并强暴了他，最后用一根布条勒死了男孩，就埋在了峡谷里。

布雷迪还拍摄了照片留念，而辛德利则站在一块石头上全程观看了谋杀过程。

接受审讯:　　在这些证据面前，布雷迪和辛德利都拒不承认罪行。

辛德利坚持说尽管她知道发生了什么，但她当时并不在场，她正在厨房做饭或在浴室洗澡。

布雷迪却说辛德利整个过程都在场，并且坚持要亲自杀死这个小女孩，而且就是她用一根布条勒死了小女孩，并且后来在公众场合，她仍然会玩那根布条。

布雷迪还声称是两个男人把莱丝丽带来的，他仅仅是给莱丝丽拍了一些照片，其他什么也没做，拍过照后，莱丝丽就和那两个人一起离开了。

　　不管他们是否认罪，由于控方证据确凿，陪审团认定布雷迪和辛德利有罪。

此时，英格兰的死刑已被废除，两人最终被判终身监禁。

狱中:　还有一些失踪的孩子没有找到，人们怀疑是这对杀人伴侣所为。

但布雷迪在监狱中精神一步步崩溃，自1985年以来就被安置在爱史沃斯精神病医院监禁。

1999年他又开始绝食，随后被强迫灌饲，精神重度混乱，再也指认不出任何尸体了。

2006年，监狱当局截获了一个女性朋友寄给布雷迪的一本犯罪小说，书的中间被挖空放进去了50对乙酰氨基酚药片，试图让精神错乱的布雷迪误服。

群众的态度:两千名警察，其中四十名带着枪，他们封锁了通往荒野的路，很多警察的任务是保护辛德利的人身安全，因为很多英国人认为她是本世纪最大的女魔头之一，恨不得立刻用石头砸死她。

在事件过去几十年之后，这对杀人伴侣仍位列英国最受人唾弃的罪犯之列，审理布雷迪和辛德利案的法官认为他们是过去一个世纪里最邪恶的谋杀者。

　　他们两人的真实故事成为不少犯罪小说的蓝本，爱德华·高瑞写了一部读者甚多的短篇惊悚小说《令人作呕的夫妇》。

英国工业音乐的先锋Throbbing Gristle（颤动的软骨）乐队，也拿二人的故事改编歌曲，以配合他们反叛、好斗的曲风。

_________________________分割线______________________辛德利的结局:2002年韩德丽年届六十，并曾多次出现健康方面的问题，最后因心肌梗塞在11月15日病逝于“西萨弗克郡医院”（West Suffolk Hospital］。

她有37年的时间都待在牢里，期间她曾取得了英国公开大学的学位，并表示她已经回归罗马天主教（她在15岁时曾改变信仰）。

她是英国被羁押最久的女罪犯，也是仅有的两个完整接受无期徒刑的女囚犯之一（另一人是Rose West），她在过世之前接受了临终祷告。

她的律师告诉媒体，韩德丽真的对自己的罪行感到十分抱歉。

她总是形容自己是个悔过的罪人，但是也明白几乎没有人会愿意她。

那些曾为她争取假释的支持者说，她不应该在牢里结束一生。

这个团体的领导人Peter Timms曾经是典狱官，他坦承韩德丽的罪行的确很可怕，但是他觉得真正的问题是，和其他被判无期徒刑的犯人比起来，她遭受的是完全不同的待遇。

《黑镜》S2E1乍看真是妹子们的福音啊，人造男友百依百顺，不但省去吵架的精力，还可以让他想干嘛就干嘛，打扫房间做饭干重活修灯泡，还可以对他身上不满意的part进行修改（“乖，变一张马特·达蒙的脸”），甚至还可以让他的penis随勃随起！！！

更可贵的是这货还储存了所有A片里的各色姿势，然后像小马达一样随叫随停！！！

妹子们再也想象不到有个汉子出现到世界上的目的就是为了“取悦你”，难道这样不就会省去麻烦皆大欢喜世界更加美好了吗！！！

科技不仅让汉子们拥有声音甜美爆乳娘的充气娃娃，还让姑娘们拥有技术娴熟温柔体贴不抱怨的人造男友！！！

片子开头sara对痛失男友的martha说：no one is real。

我们的确曾浑浑噩噩地苟且在这世上，若不是死亡的冲击，我们也不知道汩汩如流水的生活什么时候会干涸。

活着的人的感觉有千百种，无论是仰面大笑，还是撕心裂肺，所有的情绪都是真实的，只是被无意忽略掉了。

死亡像是人们跳到深井底下的一滩井水，之前我们向下麻木地坠落，坠落，渐渐埋怨深渊的了无尽头和无尽难测，但是当我们的身体突然碰到冰凉的井水时还是会无可救药地大声尖叫。

死亡惊醒了martha，也成为她的尺度，当她发现生活又呈现诡谲的一面时，便在悬崖边勒令人造男友跳崖自杀。

她又怀念起生活枯燥的另一面了。

那么科技究竟在“真与假”的感官斗争中扮演了一个什么样的角色？

VD中人成为吸血鬼之后所有情绪会被放大，快乐会变成狂喜，当然伤心也会变成绝望。

我在想我们适应科技的过程就像吸血鬼transition的过程一样，刚开始我们被突如其来的新奇和冒险刺激得浑身发热，像吸血一样在社交网络上窥私探秘八卦，然后开始搬弄是非嘲笑同伴传播谣言，最后发现这个已经被我们吸得千疮百孔的小世界也不过如此，朋友们的隐私也没想象中那么惊天动地，明星们的生活也没那么完美，但我们却要支付“永远也回不去了”的代价。

我们饥渴地天天刷新社交网络，在无数无聊的状态分享中黯然神伤，曾经偶尔的沮丧被技术放大成巨大的失落感和没有存在感。

人们已经为杂乱无度追逐新奇而付出代价，无论是支离破碎的注意力，还是耸人听闻的纯真，人们发现自己作为一个真实的人已经很难再有“感觉”了。

我们与科技煅造的机器最重要的不同就是我们的感觉，更可贵的是，感觉在变化。

我在社交网络上发状态称我讨厌凤凰传奇，并不意味着在我生命中的某一刻我不可以和我爱的汉子在车里纵情地唱“苍茫的天涯是我的爱”。

即便我在网上贴出小时候的照片并跟朋友们分享打趣那时候的糗事，并不意味着夜深人静的时候我不会抱着相框哭。

哪怕汉子状态不佳早泄我会觉得沮丧，但起码我不必每天都跟porn里面的荡妇一样浪叫。

科技世界未曾料到的灾难之一是，人人成了感情残疾。

无论何时何地，我们几乎永远都不会离开一台机器，它保证会让我们浑浑然又色迷迷地逃离现实。

当我们的眼睛盯着“黑镜子”时，我们无法去体验那些被镜子排除在外的感情。

前几天看到的一本书中说“科学对我们有意义，不仅因为它帮助我们控制了这个世界的某些部分，而且还因为它展现了我们永不可能掌握的东西”。

也正是因为如此，我们如此怀念一个脸上有痣、吵架时天崩地裂、窝在沙发里懒懒散散、ml有时无法erection的真真切切的男朋友。

人先天具有生产意义的强迫性倾向，哪怕是在面对三个不同人物、不同背景和不同主题的故事的时候。

看似松散的排列组合也会具有一种意义一致性的诱惑，使我们充满好奇的发问：为什么有且只有三集？

为什么它们以这样的顺序排列？

或者更直接的，为什么它们可以被归纳入同样一个名字下面？

对于《黑镜》这部有后现代气质的迷你剧而言，这样的追问尤其具有重要意义，因为它抛弃了现代性的、对于具体内容的细碎纠结，悬置了基于所指进行的引申意义的无效努力，而直接指向符号的逻辑与能指的逻辑。

在《黑镜》第二季中，第一集和第三集的基本对立是显而易见的：在第一集中，我们看到男主人公真实的死去，然后以一种虚拟的方式复活（高科技造就的仿真机器人，能够极其逼真地模仿男主人公生前的思维习惯和语言方式，并在一定程度上维系其在现实生活中的人际关系与历史痕迹）；而在第三集中，我们看到男主人公真实的活着（在影片结尾的黑夜中他虽然孤独、但依然是一个鲜活的生命），但却以一种虚拟的方式死去（他的心血——卡通形象Waldo——已经被夺走，他丧失了自己的符号价值，失去了自己的声音，成为黑夜里的幽魂）。

这一对立的内在张力体现在：虚拟的活着比真实的活着更真实。

对第一集的女主人公来说，虚拟机器人不仅提供了真实、乃至超现实的肉体感受，而且也提供了情感的慰藉和交流的可能，而对于第三集的男主人公而言，他的全部真实生活只不过是躲在卡通形象Waldo背后替他说话，而没有表达真实自我的机会。

他创造出一个卡通符号，成为它，最后被卡通符号所吞没。

同样，我们也不得不说，虚拟的死亡比真实的死亡更真实。

在后现代生活中，主体的真正价值不过是在社会网络中激荡的意义效果，而早已抽离了其本身内在的物质属性。

当第三集的男主人公从意义的能指链条中剥落下来成为孤独的一环时，他在符号层面上真正死亡了。

第一集和第三集在对立之外的一致性，表现了后现代对于符号象征性功能的奇妙倒置。

齐泽克所引述的关于“国王的两个身体”的悖论——国王的身体是崇高的、非物质的、神圣的符号和屈从于腐败和换代循环的世俗的肉体的结合，它存在于这样让人好奇的事实之中，一旦一个人充当了国王，它日常普通的特性就经由一种实体性改变而成为了一个魅力的客体——在后现代政治生活中已经全然失效。

在第一集中，作为主人公社会存在的象征符号不仅不是崇高的、超现实的，反而是肤浅和世俗的。

虚拟机器人是一个完美的自我映像，但它永远不可能与自我完全一致——反射作为一种重新标记，自己本身总是已经是一种多余的标记。

它只能以一种扭曲的、移位的方式进行自我反映。

女主人公很快就厌倦了机器人死板僵硬的模仿，她所期待的是看到模仿的失败之处，是重新标记的空白之处，是符号机体上可能出现的、转瞬即逝的人性光辉。

在第三集中，Waldo，一个虚拟卡通形象，“is not real”，“he doesn't stand for anything”，它只会污言秽语，插科打诨，和民主政治的高贵气质沾不上边。

但正如主人公老板所言“he is not real ,but he is realer than all the others”， “he doesn't stand for anything, but at least he doesn't pretend to”。

在意义平面化和缺乏深度的时代，真正严肃的态度恰恰是嘲笑一切严肃的态度。

虚拟机器人究竟缺少什么？

Waldo又代表什么？

这两个问题的答案，是否又要使用那个用滥了的术语“没有所指的能指”来回答呢？

在这里是主人能指S1在持续补充着能指链S2，而这难道不恰恰是因为它不指代任何所指，才使它成为所有其它能指的代表吗？

最后我们回到第二集，“白熊”这一集在整部迷你剧中无疑激发起观众最强烈的情感共鸣。

这种冲击完全可以理解：如果说第一集和第三集是关于两种死亡的寓言，前者是肉体的死亡，后者是符号的死亡。

那么第二集恰如它的位置所证明的一样，处于两种死亡之间。

这里我们又要回到齐泽克对黑格尔“否定之否定”的繁琐解释——第一种死亡试图否定对象的直观性，从而毫无察觉地走向了自身的对立面成为了对象的他者；而第二种死亡不仅否定对象，也必须否定对象所暗示的相互作用的系统，从而否定一个完整的统一体。

第一集是第一种死亡，主人公自己死了，但在世界上还活着；第三集是第二种死亡，主人公在世界上死了，虽然他自己还活着。

而第二集则是一个无尽循环的悲惨过程——主人公一次又一次在世界上死去，但同时一次又一次作为自己活过来。

这种不断死亡但却不死的形象，一直是艺术创作的永恒主题，如果我们回忆当一部关于异形的电影被称为《普罗米修斯》时，这个直接的共同点——活死人形象——难道还不明显吗？

超越死亡的生命既是不死的物体，也是被象征秩序剥夺支持的生命。

对这一集的解读，需要在智识层面上抵制所谓“对死刑犯的人道主义关怀”或者“娱乐至死”这种肤浅观点，而必须看到一个真实的主体是如何产生的——杀死她恰恰是唯一赋予她一致性的行为。

我们的整体社会是如此紧密地围绕着这种“抵制符号化的剩余”而运作的，以至于女主人公的永久死亡或者永久得救，都会使我们失去一切。

所以为什么这部迷你剧叫“黑镜”，罗德夫•加谢《镜子的锡箔》（The Tain of The Mirror）一书的书名提供了一个答案：当镜子去除它光亮的反射面后，我们看到的是它黑色的背面。

锡箔既是反射的可能性，也是反射的局限性。

《黑镜》因此是一个关于反射的悖论：没有主体能通过自己看到自己，只能通过在他者中对自我进行复制才能指代自我。

这种复制是不完美的（第一集），但却是必须的（第二集），甚至是主体存在的唯一方式（第三集）。

每一种复制也意味着一种死亡，任何熟悉拉康的读者都知道它们的名字。

简要说一下我理解到的每一集中要表达的含义。

S02E01刚开始，觉得女主很可怜，但是看到后面，却觉得有些可恨。

开始看到“人偶”的时候，看得出来女主是很好奇很喜欢的，并且把失去爱人的痛苦几乎都忘掉了。

但后来发现他不会生气不会发怒不会害怕一点也不像爱人的时候，却想要毁掉他，然而悲剧的是，她竟然没有勇气毁掉他。

最后她要上那个阁楼，竟然需要莫大的勇气。

本来是用来忘记痛苦的东西，最后却变成了她不得不面对的“痛苦”。

没有人是可以用任何东西代替的，不想面对的痛苦最终会变为更为痛苦的东西跟随你。

我认为编剧想表达的是这个意思。

前面看到的评论中，有人提到此片其实是对科技的抨击。

抨击科学抛弃了道德观的底线。

我十分同意。

这个“科学”其实也只是为了赚钱。

“人偶”最后没有帮助女主，反而徒增了她的痛苦。

S02E02这应该是几集中，看的最伤心最痛心的一个。

不仅仅是痛心于女主的命运，更痛心于那些打着正义旗号却做着拿人痛苦当开心的勾当。

也许有人要说了，觉得这是她该得的，因为她犯了罪。

无数的群众唾弃她，厌恶她，表演者们说着“这都是为了正义”的话。

但是，当人们在女主体验的无数次痛苦中寻求快乐之时，人们就已经“成为了”女主。

这又让我想起了一部美国电影《守法公民》，这两部作品在这一点上有异曲同工之妙。

我实在无法想象，为何大家都能够以娱乐的态度去看着别人惊慌失措，痛苦无助的样子。

女孩在林中被杀，而表演的场地竟然设在了那个林中。

用这些表演，来博得观众们的笑声。

这无疑是对女孩生命的一种亵渎！

“正义”不一定是在大义凌然中出现，但绝不是以这样一种方式来表现。

女主罪致死，但用她来娱乐自己的大众，也没有什么区别。

S02E03看影评时，有人说这是抨击英国政治的片子。

我想说，我看到的含义其实与政治毫无关系。

一个卡通人物，何以能够去竞选总统，还票数第二？

这都是大众的功劳啊。

只要博得大众的喜欢，你就有立场去说话。

“小熊”无数次地误导了人们，让大家认为他“无立场”就是代表了群众的意图。

其实，这也是对人们心中“娱乐性”的一个放大表现。

“娱乐心态”超过了政治的严肃性，让人们乐在其中，还管他什么选总统，只要让大家开心了大家就选你。

好在最后男主反思后，辞去了这份工作。

但是高潮正好在这里：第二个配音的说谁打男主，就给他500元，结果还真有人跑上去打他。

在我看来，这群人已经丧失了理智，小熊给他们带来了欢乐，也麻痹了他们的思想。

我以为，全剧就这样结束了。

结果编剧安排的十分巧妙，在最后男主看的大屏幕上，“小熊”已经流行到了世界各地，作为一种文化传入了其他国家。

男主看着大屏幕又打又骂，却被巡逻的人给电击了。

看到这里，我突然觉得，人们自以为很聪明，却被“小熊”这个虚拟的人物给“奴役”了思想。

最后看着大屏幕上“小熊”旁边的那几个单词，实在是觉得好笑。

真的是一部黑色幽默啊。

前半很像一个蹩脚的恐怖剧，后来发现真的是一个蹩脚的恐怖剧场。

前半很像对冷漠的人群进行着无声的道德谴责，带着点点围观而不行动的疑惑。

后来发现，真的是冷漠的人群，真的需要道德谴责。

我们该如何表示正义？

又该怎样审判罪恶？

是动机本身比较重要，还是行动的样式更重要？

这本身就是一个问题。

如果剧目演到女主被推上车，饱受西红柿和窗玻璃的袭击，甚至包括被电击那一部分，我仍旧可以慢慢地接受一点。

她本身是罪恶的，在这一点上来看，受到如今这样的折磨并不是太难以接受的事情，更何况她所造的罪恶，是面对一个几岁的，可爱的小孩子，扼杀了她的生命，相比于直接动刀的心理变态者来说，她这种旁观者拥有更为难以理解的心理和不可饶恕的恐怖。

但显然事情不是这么简单。

因为导演将一切变成了一种循环，从早上女主在脑子混乱中不知道自己是谁醒来，到人群看着她被追杀而只是拍照，再到有一人搭救，逃亡，去到所谓的白熊发射站，直到被审判，被带回电椅处。

这一切都是一个轮回，明天太阳升起的时候，这一切的日子将被重复或者主动重复。

女主糟糕的，不可忍受和不知所谓的一天，将重新开始。

于是审判的味道开始变质。

看客从正义的变成非正义，从看得过去变成恐怖的，同样有着难以理解的心理的人，他们站在正义的高端义正言辞的叫喊着什么，再将曾经犯过错的女主一脚一脚踩在脚底，直至电椅的深渊，再至每天重复这样的折磨。

纵然正义，纵然审判，纵然需要罪有应得。

难道，就可以这样么？

曾经与室友讨论个人慈善中，是否选择慈善对象以及对慈善的对象是否有着某种好的预期。

我很自然地想到应该给有着潜力的人机会，并希望他能够在帮助下达到某种成就，譬如书读得好，或者成为有用的人。

然而室友的一句话惊醒了我，这就属于道德绑架。

我想了想，正是如此。

你拥有做慈善的能力和地位，就可以站在这个位置上对他人作出要求，甚至掌控他人人生的进度么？

并不如此。

然而我编造了一个理由，他凭什么被慈善，难道不是因为他比别人更有潜力成为有用的人做理由么？

可是编造的这个理由连我自己都不相信。

原来被救助的理由有且只有一条，且永远如此。

那就是，他有被救助的需要。

这才是最纯粹的慈善，所出发的理由。

回归到影片。

需要给罪恶的女主进行审判，同样也需要对她进行某些改造。

但审判从根本上来说，是一种以恶制恶的行为。

于是这种行为才很需要限度和控制力。

所以我们才对死刑是否废除讨论许久（我个人没有定见）。

但我可以看到的是，这些组织者和看客所做的这一切，势必比女主原本所做的一切更为让人不寒而栗。

其中所饱含的扭曲心态和疯狂心理，让人无可奈何地陷入阴暗。

于是他们站在道德高位上。

还有一点不得不说的是，编剧的“围观”这个角度选的极好。

在网络高速发展和人本主义畅行的今天，围观，是每个人突出个性和表达自己的必由之路。

正是由于这种张扬个性的渠道存在，每个人都拥有了一个舞台。

这个舞台或大或小，或强或弱，但各种舞台汇集，它们总能找到自己的同伴们并拥有一个剑锋指向同一个方向的团体。

这种团体看起来极为可怕。

于是当我们正确围观时，会促成贪官下马，会阻止黑幕停下。

可是当我们错误围观时，同样会导致好人被冤，百口莫辩。

于是每个围观的人，他们看起来手执权柄，身带喉舌。

那么站在道德高处并手执权柄，做出超越罪恶行为去审判罪恶，自然也再没有人会指责他们。

于是审判的最终目的没有达到，达到的只是一个简单的杀人目的，和一个简单的复仇目的。

最终恶的坏处没有被彰显，善的能量同样未被释放。

只有折磨恶人的变态方法在人性的天空闪耀，上面简单地写着：恶有恶报。

于是我想起曾经看过，并一直记在心里的一句话：你的存在也是一种责任，一种不能以无知无能为借口的责任。

BLACK MIRROR的S02E01又为我们展示了一种新科技的可能性——当一个人死后，TA的社交帐号时间线可以不会是戛然而止，永远停留在TA离开世界的那一刻之前的，死者的亲属可以选择提供账户授权给某个互联网公司，由它们负责将死者的“网络人生”继续下去，模仿死者生前的网络言行，与TA的网路好友们继续对话。

实现这种“模仿”的技术根源，就将是所谓的“大数据”，网络服务器通过在互联海洋中遍历一个人的发言残留，购物清单甚至访问记录，猜测、判断死者是一个怎样的人，TA有着怎样的喜好，对社会事务可能抱以怎样的观点，如何以语言组织与他人的交流——进而，在服务器的硬盘上，就为死者生成了一个数字替身，模拟死者与TA们处于悲痛中的亲友继续交流。

这似乎是一件很神奇的事情，英国的一家公司本月将发布一款名为“LivesOn”的APP，“可以在Twitter帐号所有者去世之后，继续模仿帐号所有者的风格发布Twitter消息”，即使是在不能直接使用TWITTER的中国，网民也为此兴奋不已——“BLACKMIRROR真是一部神奇的影片，预言这么快就得到了实现”。

只等着哪一个互联网公司跟风山寨Liveson，中国人很快也能实现死后有机器人替自己更新微博的“梦想”。

让电脑程式成为你死后的替身，真的是一件那么梦幻的事情吗？

BLACKMIRROR的这一集，传达的更多是这种“梦幻”的局限性。

无论一个人在互联网上留下了多少言行记录，计算机都不可能通过读取这些数据来真实“还原”一个人，人的“言说”是可以被模仿的，但是“思想”总在不断悄然改变、进化，“观点”、“观念”也由变动中的思考而生，机器可以记录，甚至可以学习，但终究无法替代“人性发展的可能性”，即便超级电脑深蓝记录、分析了尼采的全部著作，你也不能指望尼采借由技术因此而再生。

数据科技所记录的始终只能是人类最肤浅的表象，哪怕它甚至能够还原出一个与死者一模一样的肉体，操持一模一样的声音，但它绝难复制死者真正的“想法”。

或许在有些人的眼中，这样的“表象”比死者本体更加完美——千依百顺、拒绝争辩、记录着无数种性爱姿势，可以任意控制性交的激烈程度，真是一个完美的自慰器。

而当失去亲人伴侣的悲痛与“穿越阴阳的交流”的新鲜感都过去之后，“自慰”也就不再那么必要，这个“数据替身”也就成了一个VERY CREEPY的僵尸纪念品，惮于展示，更惮于应用，然而你又不忍心去将其就此从这个世界上如同死者一般“DELETE”掉，因此，他就只能终身生活在阁楼上，让孩子偶尔能得到一个僵尸玩伴。

在海外，为死者去世后打理社交帐号等数字遗产的网络服务商已然有着不少，译言曾有报道，如Entrustet（嘱托）、Legacy Locker（遗产抽屉）、Future.tk（计划未来）等。

这都是一些收费服务，让死者可以利用社交网络提前为自己交代好后事。

而那些可能“免费”的此类服务，如“LIVESON”，将如何运营呢？

互联网发展至今，并没有诞生出更高明的盈利手段，除了直接收费，“免费”的应用大多基于广告服务的投放而牟利。

当你将死者的帐号交给了这些“免费代维”的互联网公司后，法律协议里必然赋予了它们全权的内容自决权。

“大数据”不仅会通过计算让死者的社交帐号继续与你保持联络，还将算计着死者的喜好与你的喜好来为你提供精准的网络广告推送服务。

试想，在未来的某一个早晨，你打开新浪微博，发现了三条私信通知：你死去的母亲的帐号：HI，我亲爱的孩子，我的孙女近来过得还好吗？

会叫妈妈了吗？

当当网40万种图书5折封顶，3.15万种童书半价抢了，不去为孩子挑几本书吗？

你死去的丈夫的帐号：HI，甜心，我们的孩子最近吃得好吗，最近的奶粉似乎不是太安全，快上红孩子网给孩子购买安全放心的海外品牌奶粉吧！

你死去的同事的帐号：HI，早上好，后天就是我的忌日了，不去我的网络墓地为我送上一束电子鲜花吗？

地址是：XXXXXXXXXX..........................................................你感受一下。

科技让人类活得更先进，听起来很美，你是否希望你的亲人好友的社交帐号在其死后成为电子商务僵尸呢？

首先是关于@skylocker 写的这篇《黑镜 Be Right Back：一些有趣的地方》的个人看法：（原文链接http://movie.douban.com/review/5775864/）4， “不知道是假笑才更糟糕”：　　一，A的妈妈唯独留了一张假笑的照片，只在意表面的笑容，却连亲生儿子真实的情绪都分不清；　　二，暗示分不清真假、分不清虚拟与现实才更糟糕，对应后面M纠结于直面惨淡的现实还是沉溺于虚拟。

　　5， 丢到阁楼上而不是直接扔掉，既舍不得放不下又不够勇敢面对，眼不见为净。

7， 如果真是这个那么应该是暗示神的意愿是让自然延续，而不是人为地改变自然轨迹，这种复制人的技术就是像阿斯克勒庇俄斯(Asclepius)神医那样违背神意--自然规律的。

个人不欣赏这种行为所以支持该技术支持公司被法办。

9， M不是抓飞蛾，更像是在把飞蛾赶向窗户接口处的缝隙让它离开。

对于任何飞虫（甚至可以说是任何生物）来说，玻璃都是一种奇葩并且恐怖的产物，飞蛾无法分辨玻璃的隔离作用，只能无数次往上面撞（如果没有外力作用，它们永远出不去，就像首尾相连求食至死的毛毛虫实验），相比较来说人类的智商更高，懂得吸取错误经验改进行动。

也是因为人类智商更高，所以发明了玻璃，这种实质上隔离了自然的产物。

　　A的身高记录：A、M的女儿都有身高记录，我想这应该是象征生命成长的印迹，与之对应的是复制人数十年不曾改变的外貌（胡渣都不长的）。

人可以成长和衰老是基于生命本身的规律，复制人只是一个印象的综合体，并不具备生命力。

真的假不了，假的真不了，人，死了就是死了。

但是我们只是不敢面对。

　　另，M重整房屋的时候只有A的身高记录，说明A妈妈在另一个孩子死掉之后也做过同样的事情，抹掉他存在过的痕迹之类的。

　　　　所以，我想这一集BM的主题应该是“逃避”。

　　逃避痛苦是一种自然属性，现实本就惨淡苦痛，逃避现实即是一种天性，而网络以及智能技术扮演的角色就是虎作伥助纣为虐。

　　--正文始　　1， 开场加油站M淋雨买咖啡，A只是坐在车里玩手机，貌似是在刷社交网络之类的东西，以至于没听到M说话，象征人类痴迷网络虚拟社会从而对现实生活各种“无视”。

例：A一个男人不开车不买水不整理东西各种吃白饭行为，虽然西方世界确实男女平等比较严重，情侣都要AA制之类的，但是英国人的绅士风度是流传在骨髓里的，所以这个甚至有可能是在暗示如果人们埋头网络世界只会造成生活自理能力的丧失（包揽一切事务的M就没那么迷恋智能终端）。

例：回家后A坐在沙发上继续埋头手机中，M开玩笑说让他用鞋子喝汤他也只是随便应了一声，非要M扔个东西过来才能把他拉回现实世界。

2， 要M强制要求手机放入杂货箱A才能专心陪开车的M聊天以免出车祸之类的。

3， 开车严重依赖导航仪，人类生活严重依赖技术。

说不定就是导航仪害死的A，也许是google地图造成的车祸，也许是Doctor Who里异化为坏（外星）人所用的车载智能技术。

4， be right back（难道这是这一集的名字？

）两个猜测：　　一，就像电视台插播广告那句“不要走开马上回来”，对于M的一生来说，从A死亡到被注册加入参与此项技术活动的这个时间长度，确实只能算是电视剧里插播的广告（或者广告里插播的电视剧？

）；　　二，如果right理解成“刚刚好”之类的意思，A的虚拟邮件、虚拟语音、复制人都是让M“刚刚好”回到了A死前的世界，精神上。

5， A一个人开车就翘辫子了，两个猜测：　　一，暗示现代人寂寞到没有“人”陪伴就不能存活。

开头M开车回家那一段A的存在并没有起到任何实质性的帮助作用，充其量算是坐在旁边帮忙排解无聊，以免M困驾。

　　二，暗示沉溺网络必死无疑？

A一个人开车没有人强迫他手机扔杂货箱，有可能因为分散精力到智能终端上不小心车祸了，或者过度依赖导航仪。

　　6， M跟姐姐打电话时，后者在家带孩子，而她老公只是坐在沙发上麻木地看电视，收到老婆的求救信号后也只是把孩子报上沙发一起看电视。

　　妈妈带着男孩玩玩具，而女孩早就已经加入爸爸看电视的行列，按照女孩成熟较早或者这里本来就是姐姐弟弟的设定，现代社会中人越成长越远离自然，现代科技捆绑了人类并极大程度上稀释了天性。

现在的家长都喜欢让各种pad成为保姆，除了对孩子视力的伤害，更大程度上是在剥夺他们的童年，他们在自然属性中或者人类社会前期的自然行为被篡改；而这又仅仅只是为了家长的方便，源于人类的本质属性--惰性--还是逃避。

7， M让警察吃闭门羹，这显然就是拒绝面对现实。

　　Revenge里某段独白貌似是说面对失去有五个步骤，一开始我们否认逃避拒绝面对，然后我们愤怒，balabala，最终我们接受。

　　A的死、虚拟邮件、云端对话、复制人，M对待这一切的过程都是从拒绝到接受，但是整体上看来，M选择了复制人而不是直面现实，这本身就相当于回归到了第一步骤，还是逃避。

8， S推荐M加入虚拟技术的时候用的是过去式，两个猜测：　　一，她说谎，她不光是当时得到了治愈，更是从此之后就沉溺于虚拟世界。

　　二，她比较坚强挺过去了走出来了，虚拟技术只是一个过渡期。

　　个人倾向于前者，首先我不相信人的自制力，其次人如果真正进入到纯粹臆想的世界，根本走不出来，这个世界要有变化才有发展，就像物种要有变异才有进化，如果沉溺于过去式，那就只能成为过去式，走不出来的。

9， 关于S的推荐和后续发展：一，S像是在传销，是不是这种东西上下线有提成神马的，纯猜测；二，虚拟A像是病毒营销。

后者随着网络虚拟社交的发展一方面让宣传回归到口耳相传的原始阶段，另一方面更是对这种病毒营销效果效率的近无限放大。

10，垃圾邮件的读书推荐两个猜测：　　一，讽刺亚马逊的智能猜测（类似于豆瓣的猜你喜欢之类的？

）以及谷歌的智能搜索。

一切信息都会被记录然后根据数据推测，但是也只是数据处理的结果，一方面让人觉得毫无秘密可言一方面也不一定能够真正模拟复杂的人脑。

　　二，讽刺人们心口不一。

M删除该垃圾邮件，以及后面抱怨复制人不该那么听话，我只想说女人真是复杂的生物...　　11，M打给姐姐的未接来电。

一，男孩当时在玩类似于平板的游戏终端，同6；二，男孩女孩没做事也没提醒妈妈有电话，同1。

12，M从“只说一件事”到买下一个昂贵的复制人，好比现实生活中很多女人血拼的战果可能是买了一堆没用的东西一样，营销手段只是手段，最终是人的贪婪成就了销售业绩。

13，用影像数据模拟电话以及生成复制人，除了说明仿真以及智能技术之牛叉，反过来看也是人类对技术的依赖，所以才会有那么多的数据可以用来生成拟态。

14，M说“不是法国人”...这应该是个笑话吧？

调戏法国佬貌似是英国人的看家本领啊，就连BBC“建国大业”的《亨利五世》里面的法国公主都是公认的丑得坑爹，摆明了不放过任何黑法国的机会...15，手机摔坏M急哭了，A安慰说他在云里，两种理解：　　一，在云端，数据云存储，免丢失神马的奇葩高端技术。

说白了就是把所有数据都集中到某一方或者少数方手中节约仓库租金，个人认为这是极为危险的，安全和隐私都超难保障。

　　二，在天上，提醒M他已经死了。

一切看似听似真实的虚拟都只是数据的智能排列组合。

　　个人倾向于前者，因为A马上就提出了销售新产品的要求，提醒A就相当于一个销售告诉顾客“我即将卖给你的这个东西不能给你的人生或者生活带来任何实质性的帮助，也不能解决任何实质性的问题，纯精神满足”，尼玛又不是贩·毒。

　　16，复制人回答M的问题现场搜索答案，之前在草坪上对话那个应该也可以算在内，那就两次。

人们果然已经依赖搜索引擎到脑子不想动的地步了么...17，复制人说无毒就可以吃，讽刺转基因食物？

18，复制人说人们总是留着好看的照片，恭维自己，所以复制人保持的是最好的状态，但是这个还是逃避现实，因为现实从来不是一成不变的美好，现实因为变化莫测所以美好。

19，复制人行动范围受限，大抵象征科技再如何发达也是有限的，智能技术再发达也只是一堆0和1的排列组合，永远不可能超越人脑。

相较之下，人的行动范围则是无限的，但是也可以说正因为这种看上去的无限让人类的欲望成为黑洞。

　　复制人须得管理员陪同才能离开离开原点，象征科技再发达也是人类智慧的结晶，就像人类永远无法超远神明（或曰自然），科技也永远无法超越人类，就像盖上了“所有权”的邮戳一样？

　　20，最终，M也没能彻底脱离复制人和有A的过去，没能走出阴影发展一段新的人生。

她保留着复制人（藏在阁楼远离外人和自己、只在周末让女儿与之交流这些就不说了），时光荏苒，她会变老女儿会长大，但是复制人永远保持那个样子，这说明复制人只是一种技术，只是一堆数据，甚至比克隆人还要低级。

　　虽然按照多利羊的例子推断，初期克隆人的生命应该也比较短暂，但是那好歹是人得意忘形到妄图cosplay造物主所培育出来的生命，那是从受精卵借由实体子宫生长出来的生命，也会成长也会衰老也会死亡，但是数据只能排列组合，复制人只能停留在有记录的那个世界里。

　　当然，两者的共同点在于，都只有遗传没有变异，所以人在怎么自以为是妄自尊大胆大包天，到底不是神。

　　这里的神不是指的宗教神。

　　但是现在的所谓的科学，尤指教科书营造和灌输出来的定义，在某种程度上已经在离经叛道的路上一去不复返了，个人认为，这也是人类对面对这种“能力有限”的事实的一种逃避。

　　　　欢迎捉虫和补充。

接着说第二季，用黑暗的色调揭露着社会现实，第二季相比第一季的话，更加揭露的是人性的黑暗这点。

第二季依然有个特别亮眼的故事，白熊，这个故事我记得太清楚了，看的我不知道可以说什么，看完觉得谁都不可信，每个人都是黑暗的。

女主角从昏迷中醒来，发现自己在一间陌生的房间并且失去了记忆，然后她跑到街道上求救，发现每个人都拿着手机拍自己，根本不理会自己的求救，并且，成为了一个面具人的追杀对象，不得已，她只能跑，路上遇到了“好人”，带着她逃亡，渐渐地发现了“好人”也想杀自己，也发现自己根本不是好人，女主角快崩溃了，这到底怎么了？！

最后，当她被绑着坐在舞台中央的时候，一切终于明朗了，自己杀了人正在被审判，而拿着手机的人们是游客，这是游客们的一个旅游项目，审判自己！

游客们可以通过给钱达成此次审判。

当夜幕降临，游客们结束了自己的旅程，女主却并不能结束，审判会一直一直下去，因为晚上，主办方将会把女主继续放在同一个位置，并用电击让她失忆，永远重复着逃亡审判，这是对她的惩罚。

这故事看的真的有点沉重，杀人犯法应该由法庭审判，那些说着审判罪犯的人正做着和女主一样的犯罪事实，罪人是不可以审判罪人的！

然而，并没有人觉得不妥，主办方游客们都觉得理所当然，他们觉得自己是正义的一方，这就很可悲了，沉重的不是做了错事不能改，而是永远也没有机会改。