戏隐江湖

脑洞两分，二次元部分制作两分，唯一扣的一分是三次元真人部分，通过一个动漫解说up主那里知道的这部电视，看到海报后被惊艳，立马去看了剧，全部刷完后喜欢第一集开头那段rap，介绍人间道兔爷唱的那段戏，还有甲乙丙丁四人变身前唱的一小段戏，这三段真听的我起鸡皮疙瘩，三次元部分喜欢丁穿梭进互联网那几集，脑洞大且有梗，二次元部分的内容都挺好的，三次元真人部分配音让我有点出戏，甲跟阿秋的感情戏个人感觉有点突兀，没有铺垫，不过真人找的演员跟二次元融合度很高【或许是照着真人画的吧】其实对于三次元我更喜欢二次元的部分，甲乙丙丁变身后的服化道和打戏让人眼前一亮，这部剧总体来说是可以的，跨次元的设定绝对是国产剧里绝无仅有的，希望第二季着重点在二次元，可以加多一点打戏，加入一点别的能体现国风元素的东西，我会持续关注这部剧，期待你们第二季能变得更好✨

（本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载） 曾几何时，万合天宜凭借着土嗨的服化道；人穷志不穷的“穷开心”式特效；万万没想到的沙雕剧情。

在我的“每周必看”中，稳占一席之地。

这一次，它“脑洞大开”的新作也没有让人失望——《戏隐江湖》

脑洞一：二次元+三次元跨界由于维度崩坏，这里的世界被划分成了“人间道+炎黄郡”两个平行的维度。

“人间道”：我们身处的现实世界。

“炎黄郡”：二次元的动画世界。

这里的统治者，是一只凶萌凶萌的兔爷。

两个世界在数千年时间里，各自历经朝代更迭、生息繁衍。

可这样互不干扰的平静，却被炎黄郡当红班社“京剧四侠”中的丙给打破了。

他在一次出言不逊，闯下大祸后，误入了人间道。

剩下的甲乙丁三人，为了寻回丙，与兔爷约法三章，吞下“维升素”，也一头扎进了陌生的人间道。

在为期10天的“寻丙之路”上，他们结识了怀才不遇的帅气鼓手、邂逅了沉迷漫画的少女、也与诡计多端的阴谋家狭路相逢。

而这个过程中，他们逐渐意识到，这场“跨次元寻人”，本身就是一场蓄谋已久的阴谋……

二三次元穿越的题材并非首创。

可像这部剧里，把次元壁破的如此“大胆而不按常理”的，却是罕见。

从炎黄郡穿越而来的甲乙丙丁，他们的“人形”受到颇多限制，并不能维持很长时间。

常常一言不合，就现出“纸片人”的真身。

于是，这种真人与二次元人物，在同一位面同框的画风，清奇又莫名带感！

通过真人实拍+动画特效，不在一个次元，也能打得起来。

脑洞二：二次元文化+传统京剧融合除了二三次元的糅杂，这部网剧中，“戏剧”的元素也无处不在。

炎黄郡的主人公“甲乙丙丁”就是以“生旦净丑”为原型的。

一言不合就开打的“斗戏”，都带着原版京剧动作的影子。

这些动作在特效的加持下，更是翻倍的暴击。

不论是“放大招”前的华丽变身；

还是被缨子翻飞的一杆长戟、兵器相接擦出的火花……外行如我，即使看不出门道，也能被这些你来我往的一招一式所惊艳。

脑洞三：梗多而密，处处是彩蛋玩梗，万合天宜一向是认真的。

在这部剧里，更是每一个细节，都很有sense。

不受“建国之后不能成精”所限制的炎黄郡里，主持人，是一开口就不自觉喷溅口水的话筒精；

摄影师，是用三脚架当腿行走的镜头；

丁在人间道现了“纸片人”的原型后，干脆跳进了电脑，来了一场说走就走的“互联网冲浪”。

网络世界里，他遇到了很社会的木马；悄咪咪潜伏在水里的水军……还跑到别人的朋友圈里刷了一波存在感。

剧里，让人忍俊不禁的恶搞彩蛋也无处不在。

互换了名字的宫崎李、斯坦骏先生；

“炎黄郡”的的戏魁颁奖典礼上，恶搞《大话西游》的《宝宝别哭》；

恶搞《黑客帝国》的《黑头帝国》；

以《一代宗师》为原型的《一代祖宗》；

cos《霸王别姬》的《霸王别介》。

和这部剧鲜明的优势一样，它的缺点也很明显：三次元的戏份，从情节到演技都很尬。

而这样一部充满野心的网剧，评价的两极分化，也是在意料之中。

就像不少人接受不了二三次元的糅杂，觉得不伦不类；也有人给这部剧扣上了“恶搞京剧”的帽子。

可就如《戏隐江湖》的导演邹四维在采访中说的：好的东西都是上锁的，需要不同角度的钥匙去解锁；地道的东西需要去坚守，也需要去创造。

让京剧走下所谓的“神坛”，通过“玩梗”的方式将京剧完美带入了年轻人的世界里。

要比眼看着京剧在阳春白雪中走向衰亡好得多。

我从《戏隐江湖》看到了这种诚意。

虽然它还有很多瑕疵，但这一次的创新，称得上是瑕不掩瑜。

酌一杯茶，摇一柄扇，听一出戏，过着我粗糙且精致的老年人生活，《戏隐江湖》就是这个时候出现在我的生活里的。

说我过着老年人的生活，但我其实还真不是老年人，堪堪十八而已。

我也喜爱二次元，尤其喜欢国漫，小时候看的国漫较多，正式入坑时国漫又值复习时机，中国风国漫让人耳目一新，《戏隐江湖》以优质的画风吸引了我早已挑剔的眼光，里面的甲乙丙丁，鼠兔猪鸡，无不沾染着中国传统气韵，它的画风很像传统的中国画，大气而不失优雅，简洁又带有复古气息。

跨次元手法再说它的内容吧，很大胆的尝试，二次元与三次元的碰撞，炎黄郡代表二次元，人间道代表三次元，它们本来就是平行时空里的并行状态，所以甲乙丙丁进入人间道道是并不令人惊叹，其实这一手法在艺术中并不少见，中国早已有人、妖、仙一说，三道也是并行的，这两者很是相似，所以你说脑洞大，确实，但它又不是空穴来风，处处可以找到来源。

在新时代，我们要树立四个自信，其中就有文化自信，外国文化来势汹汹，如何发扬我国的优秀传统文化，是值得思考的问题，《戏隐江湖》的良心，就在于注重发扬了中华民族传统文化，京剧，川剧，昆曲，变脸等等都有涉猎，中国的非物质文化遗产越多，说明原本很广泛的一个东西会的人却越来越少，我们不奢望人人都去听京剧，都会唱戏曲，我们只希望胡琴、锣鼓响起的时候，我们能油然而生一股浓浓的自豪之情，骄傲的说：“这是我们的国粹！

”我想这就是《戏隐江湖》的魅力，我们是新时代的年轻人，我们在告诉这个时代，我们不仅爱二次元，爱看动漫，与时俱进，我们也爱中国优秀传统文化，不会断送了老祖宗的智慧结晶。

《戏隐江湖》在这点上看来无疑是成功的，在这个时代，创新永远是制胜法宝，而回顾传统，却仅仅抓住了时代精髓。

时间：昨天凌晨2点——今天凌晨3点半。

全剧终√当我看完【某室友】，准备关掉某奇艺，结果手那么一抖，就点到了主页上给我推送过来的此片……啊，不对，是此剧。

本来呢是打算如往常一样关掉这个【中国制造的】【无聊的】推送剧。

但是，但是！

屏幕上赫然出现了【万合天宜】四个大字 “哎？

某某没想着？？

白老板？？

” 是的，看完第一集：wc？！！

第二集：？

？

阿漂眉头一皱感觉事情没有那么简单。

第三集：emmmm 第四十一集：呵。

第十二集：我得看看豆瓣去。

大概总结如下几点：1.惊！

二次元演技居然超越三次元，小鲜肉该何去何从？！

2.反派（疯子）：我无人能挡，我无所畏惧，我无敌；正派（傻子）：我是正派。

3.剧情是编剧做梦写出来的八，简直和我做梦一样，充满了无序感并且相当的经不起推敲呢，开心^_^。

4.一个名角，在大场子，拿了个好本子，唱了个自己平均水平还要偏下的戏。

5.就这样吧，一星给题材以及本身的画面设计，一星给优秀的二次元演员们。

两星代表我的良心，一颗不多/一颗不少

说起京剧，相信大多数80、90后的小伙伴跟樱桃君一样，几乎都是在大大小小的影视作品中得以接触。

印象深刻的要提《霸王别姬》中张国荣饰演的名伶程蝶衣。

章子怡在电影《梅兰芳》中扮演的女老生孟小冬也曾令人记忆犹新。

如今曾经神秘又古老的京剧也似乎焕发了青春，不单单限于电影电视，就连综艺舞台也时常能看见它的身影。

不过万万没想到的是，这一次，它竟然跌破眼镜的跨界到了二次元的世界化身成为动漫人物。

更令人吃惊的是，《戏隐江湖》仅仅上线一天时间口碑就爆了，到处都是安利它的动漫迷，这究竟是什么神仙剧情啊？

作为看动漫长大的一代人，对于二次元的审美那都是从小培养起来的，不过即使阅片无数，这一次也被《戏隐江湖》给惊着了。

首先我们来画个重点，《戏隐江湖》这部番剧的形式很特别，动画人物和真人共同完成表演，说的通俗点，就是打破次元壁，观众们能在一个画面里看到真人实景与二维动画人物同框。

不得不说，这种毫无违和感的“跨次元壁”打斗真是行云流水。

剧中二次元的世界叫“炎黄郡”，既然是光怪陆离的二次元空间，里面的人物千奇百怪也是自然，你见过行走的槟榔和会打麻将的麻将吗？

这里的二次元原住民不仅长相奇怪，还各个都爱追星，不过他们粉的爱豆可都是戏曲名角。

作为主角出场甲、乙、丙、丁，是“生、旦、净、丑”继承人，也是这个世界里靠实力说话的顶级流量。

说实话看了这么多年的动漫，用京剧角色作为主角的卡通还是第一次看，只不过这名字起的也是相当随意了。

不过名字起的简单没关系，会玩梗比什么都强，在“炎黄郡”的的戏魁颁奖典礼上，入围的作品可以说部部都是“经典佳作”。

（此处真心要给编剧大大加鸡腿）

（致敬《霸王别姬》）

（致敬《一代宗师》）

（致敬《让子弹飞》）

（致敬《黑客帝国》）除了这些神级作品，就台下坐着的嘉宾也是在动漫届鼎鼎大名的“斯坦骏”和“宫崎李”两位大神。

（看得人强迫症都犯了，好想把名字的最后一个字对调）

就在获奖当晚，顶级流量组合得到到一个惊人消息，三弟丙误服了“炎黄郡”的“维升素”而误闯入三次元世界“人间道”！

正式开启了剧情。

为了能让甲、乙、丁三人心甘情愿的奔赴“人间道”找回丙，“炎黄郡守”兔爷唱着京味儿十足的单弦先“忽悠”了几人一番。

紧接着又吐槽了三次元真实世界里环境差等等一系列的现状。

即使“人间道”凶险异常，可兄弟还是要救啊。

要升维度突破次元壁找人绝不简单，虽说吃了“维升素”能够伪装身份，但最长只能呆十天，被拍到照片就会暴露自己，时间紧任务重，这样的条件对于动画人来说也是相当苛刻了。

幸运的是来到三次元空间的甲、乙、丁遇到了心地善良的摇滚歌手时三，以及相信二次元真实存在的漫画家阿秋。

而现实世界中，走丢的丙落入了“心怀不轨”的大反派张本煜手中。

咦？

印象中张本煜不是这样的吗？

怎么突然成了大反派呢？

希妈就不剧透了，大伙自己刷剧去发现这个惊天大秘密吧。

要说《戏隐江湖》这剧脑洞开得大呢，二维世界的动画人不但能伪装成真人模样到真实世界里来搞事情，他们就连2.5次元的网络世界都没放过。。。

网络世界里梗多到数不清，标榜自己加载视频不卡顿的网站你一定遇到过吧。

因“高速开车”终被抓获。

用收费的载人潜艇来比喻“水军”也是绝了。

下车还记得要给“好评”又在暗搓搓的说谁呢？

满屏扭曲变形的脸可不就是在嘲讽离不开滤镜磨皮又热爱自拍的现代人吗？

（默默中枪）

被系统抓住的木马程序是长这样的，真的就是一匹马的样子啊，还自嘲干的这些事儿都是根据市场需求产生的。

好不容易在网络世界打开了“狂暴舞台模式”的丁，还没来的及大展拳脚，网就卡了！

缓存读个条就被“系统”给当成病毒抓住了，这种绝望也是没谁了。

虚拟世界里还有一个特点，就是一切都有可能被copy，身边的队友也许只是一串代码，连打架流出的血都是PS里的透明图层。。。

“2.5次元的弹幕”呈现方式就像四堵墙，还真的是能护体啊。。。

除了脑洞开到天际的2.5次元，《戏隐江湖》里四位主角身上完美融入的京剧元素也是亮点之一。

除了兔爷说台词京腔京韵时不时solo一段单弦，“京剧四侠”无论是从人物造型，还是打斗设计，都原汁原味的还原了京剧最精华的部分。

连对白台词也都精心琢磨极有戏曲韵味。

在潜移默化间教会了观众通过脸谱色彩分别京剧人物的个性。

北京人心中的“草根神仙”、封神演义中的长耳定光仙“兔爷”的角色设定十分讨喜，同时也代表了“文化遗产”的传承。

在二次元世界里大火特火受人追捧的名角，到了三次元世界却被众人群嘲老老古董，这不单单是剧情设计，也从侧面反映了京剧作为国粹面临的窘境。

而与三次元的小伙伴组成乐队将京剧加入摇滚元素大获成功的桥段，则体现出了京剧渴望被更多年轻人接受的现状。

说起动画与真人同款，相信很多小伙伴并不陌生，1988年的美国电影《谁陷害了兔子罗杰》就已经实现了二次元与三次元的同框。

之后此类作品层出不穷，由NBA著名球星乔丹与兔八哥共同演绎的《空中大灌篮》希妈小时候就曾经刷了N遍。

再到《加菲猫》、《鼠来宝》，甚至是曾经风靡全世界的《变形金刚》系列，都是突破次元壁的经典作品。

在国内影视作品中也曾经有过类似的尝试，2001年在徐克担任编剧的电影《老夫子》中，张柏芝就和动画人物同框过。

再例如创造过合家欢电影票房奇迹的《捉妖记》系列。

虽说，动画与真人相结合的技术层面已经非常成熟，但事实上，国产影视作品中，突破次元壁的呈现一度非常罕见。

这里就不得不说说我们国产动漫的曲折发展，在80后心目中，《葫芦娃》、《黑猫警长》是伴随我们成长的经典。

曾几何时，我们小时候看得津津有味的动画《天书奇谈》、《大闹天宫》里也运用了大量的京剧的脸谱元素，并且结合得巧妙非常，如今来看都是不可复制的经典。

但随着90年代开始，随着《灌篮高手》、《名侦探柯南》、《美少女战士》等大量国外动漫的涌入，让国漫的成长变得相当的缓慢，在受到冲击的同时，为了迎合市场模仿国外动漫的作品层出不穷，并涌现出了很多体量巨大但内容相对尴尬的卡通。

如今，在短暂的迷茫期过后，国漫也开始逐渐找到出口，不少接受到多元文化90后00后动漫人开始着力于将咱们自己国家的本土文化扎根在作品中。

无论是《大圣归来》的好评如潮，口碑爆棚。

还是画面美轮美奂，每一格都仿佛精致得如插画一般的《大鱼海棠》，都是近年来不可多得的优质国漫作品。

随着国漫的崛起，不少动漫爱好者对中国本土动漫重拾了信心，就如刚上线就收获好评无数的《戏隐江湖》，在这些交口的背后恰恰体现的是年轻一代的观众对中国本土文化的钟情与喜爱。

二维人物+真实场景的模式，还叠加了京剧的独特角度，这部画风惊奇、通过玩梗反讽现实的网剧不但笑点密集，更将富含中华文化特色的京剧完美带入了年轻人的世界，的确可以称得上的新国漫+真人实景+新国风的创新之作。

不得不说，《戏隐江湖》在真人与动漫突破次元壁这种创作模式，为更多的国漫做出了一个成功的榜样。

可以想象，未来的国漫作品与传统文化之间的融合会更加完美。

这两天《白蛇》要上了，感觉每年必出一部大红大热的国漫电影已经成了市场的习惯，但相比之下似乎电视剧的国漫表现就平平无奇。

不过从《戏隐江湖》身上，看到了国漫电视剧的希望。。。

就从美术风格上看，国风的浓墨重彩，人物形象上也有自己的审美考量，不盲目模仿市场上现有的风格，凤眼剑眉都神韵十足，自成一派画风体系，很有早年《天书奇谭》的感觉。

早年间的经典动画人物都取材或脱胎于传统戏曲，感觉这次戏隐江湖肯定会爆，而且经得起时间的考量

看完第一集感到十分神作，我就迫不及待地来豆瓣给它打了五星，说这是非常让我惊喜的电视剧。

看完了全12集，才发现，噢原来也就只有第一集算神作，后面的内容都没有填上这个脑洞挖出来的坑。

这部戏虽然看似好像展现了宏大的野心想要带一波传统文化，但是戏曲的传统文化在这部作品里的体现无非仅限于“穿着戏服当战斗服来格斗”和“拿着丑角念白来耍RAP”这两点而已。

这一部以“戏”之名的作品，其实里面没有“戏”，这让我感到十分沮丧。

这个观点非常容易得以证明，只需要——把这部作品的外皮换一换，看看故事是否还成立。

如果把炎黄郡换成漫威世界，把甲乙丙丁换成复联或神奇四侠，把夏默换成白人科学家，把白泽明换成巨型垄断企业掌门人，把时三换成（适宜于复联搭档的）运动员比如橄榄球运动员，故事是不是仍旧成立？

故事的逻辑是否仍旧能衔接无碍？

我们会发现如果把故事换皮为我们熟悉的美国好莱坞大片，这个故事的叙述逻辑没有丝毫影响，仍旧能流畅讲完。

戏曲在这部作品中仅仅是“包装的中国元素”，采用的包装方式是“用来让格斗显得更酷炫一些的服装与动作设计”——从而传递出了“难道京剧就是打打打？

比谁京剧唱得好的方式就是让两个人对打看谁能赢？

”这样显然错误的观点。

因此这部作品如果有第二部，如果要进一步升华，那还需要对戏剧本身的精髓有更多的挖掘和理解，而不能仅仅停留在肤浅地使用京剧服装战斗、京剧唱腔摇滚、京剧念白RAP的形式换皮上，最终传递出来的信息应该能让观众不自觉地从中学习到“什么是好的戏剧”的基本认知。

最后说回来，如果抛开对戏剧的过分期待，这部剧还是一部水准之上的作品，画面风格优秀，内容紧跟时事，偶有意外亮点，给四星不亏。

半个月过去了，派爷还记得当初看《无敌破坏王2》的震撼。

它将我们每天都要用的搜索引擎和各种app具象成了耸立的高楼大厦。

新奇、有趣。

这种震撼立即催生出一种羡慕、一种盼望。

什么时候，我们也能有自己的《无敌破坏王》？

没想到，不到半个月，派爷就找到了。

而且，更新奇、更有趣——《戏隐江湖》（2018）

打开这剧不到10分钟，派爷就被圈粉了。

看这剧，派爷最大的感受是，新。

说到新，其实有一种惭愧。

“国漫崛起”的口号喊了这么多年，这个“国”字却很少落到实处。

什么是实？

能凸显自己的文化软实力，而不是靠着日漫和美漫的皮囊填充我们的血肉。

曾经，《天书奇谭》将我们的戏曲造型发挥到极致。

《小蝌蚪找妈妈》用活了我们的水墨画美学。

《戏隐江湖》找回了我们的“新”，让派爷看到了一份珍贵的文化自觉。

先看造型与画风。

从上而下，依次是甲、乙、丙、丁，炎黄郡里的名角。

人物造型完全按照京剧角色生、旦、净、丑设计。

同时，戏曲的四种表演艺术形式唱念做打，也被完美地融合进来。

最能体现的，是“打”。

小到角色的亮相。

大到多人对决时的繁复套招。

看得不够过瘾？

再来一段。

坦白说，这段打斗派爷也就刷了10遍不到吧。

简直太惊喜了！

二次元+三次元，无缝对接，毫无不适感。

这种效果得益于著名京剧净角演员裘继戎的精彩表演。

动作细致而有章法，刚柔并济，挥洒自如。

这段打戏，揭示了《戏隐江湖》的另一重新。

故事设定的新。

传说在4000年前的远古时代，全世界几乎同时爆发了一次史前大洪水。

千年王朝毁于一旦。

这场劫难还有另一个名字，维度崩坏。

王朝并没有覆灭，而是卷进了与人间道平行的维度里，被称作炎黄郡。

人间道，是三次元世界；炎黄郡，是二次元世界。

炎黄郡自有它得天独厚的风土环境，与人间道相比，简直就是个世外桃源。

丙唱戏入魔入痴，在千变万化的脸谱里迷失了自我，戴着的脸谱也成了问号脸。

一个意外，他吃了次元药，穿越到了真实世界。

于是，甲乙丁找到炎黄郡的统治者兔爷，讨教救人方法。

炎黄郡里的人钻研出了去往人间道的方法，吃“维升素”（吃了它，升一个维度，哈哈哈），获得三维的伪装。

但有三项规则——1.药效只能维持10天，10天不回，身消体亡；2.别被照相，一旦被照相，就会回到平面状态；3.遇到惊险，可用“舞台模式”，获得超强战斗力，一天最多一次。

看，吃了药，他们成了这模样。

气质、性情还是没变。

甲（生），仪表堂堂；乙（旦），英姿飒爽。

丁（丑），形容猥琐，贼眉鼠样。

乙是高冷御姐范儿，说话绝不超过三个字。

这后面的话，就由巧舌如簧的丁接茬，并自顾自唠叨下去。

丁这个人好色，睡了一个姑娘，被她哥哥拍了照。

身形慢慢回到了动画形象。

于是，故事的趣味性就这么掀开了。

和《无敌破坏王2》一样，他进入了网络世界里。

某宝的标志上刻印的是更形象的“剁”字，

他碰上了迅雷下载种子的情景。

这剧将宅男下小电影时种子被阻断的情况给实景化呈现了出来。

该资源被举报，无法添加到离线空间

有谁中招了？

哈哈哈。

没中招的接着看。

虚拟世界里还有女人自拍后美颜的全过程。

他一不小心，还跑进了别人刷新的朋友圈消息流中。

最有趣、最有想象力的，还是对木马病毒的呈现。

趣味性的东西做足了，故事性也没丢。

三人来到人间碰到了一个屌丝男时三，他热爱音乐，参加选秀被刷，穷到连房租都付不起。

不过，他一直有个摇滚梦，想组个乐团，最终他需要的是人气。

而甲、乙、丁在寻人，他们需要的是曝光率。

曝光率越高，越容易找到失踪的丙。

而这个乐队的名字，就叫做“寻人启事”。

两方人为了不同的目的，去完成一件事业。

乐团表演时的唱词很有意思——英雄胆壮，武艺高强，威名广，结义山岗，绿林，俺为上。

燃猎着的时刻，面对内心燥热，是时候坦诚接受虚无的自我燃猎着的时刻，疯魔即成活，演生旦净末丑。

前一段是京剧故事《连环套》的唱词，后一段是摇滚乐歌词。

所以你看，这既是动画与现实的碰撞，也是传统与现代的融合。

派爷看这剧的时候，不断看到观众自发的打call声。

很明显，导演邹四维的创作思路是成功的。

他曾在访谈里谈到——好的东西都是上锁的，需要不同角度的钥匙去解锁；地道的东西需要去坚守，也需要去创造。

京剧，中国的“国粹”，现在也只是小众的狂欢，早被不断更迭的时代上了锁。

京剧演员王珮瑜上吐槽大会，是为了给京剧“解锁”。

邹四维同样也是。

他是导演，他另一个身份，是国家京剧院专业戏曲演员。

最初连素描都不会的他，一直在尝试京剧涂鸦、动画，做着戏曲新实验。

他深知自己在京剧表演上的不足，但又深爱着京剧文化，这是他的坚守；不断透过其他艺术形式延伸自己、也延伸观众的视野，这是他的创造。

到了《戏隐江湖》，派爷觉得邹四维的努力已经结出了硕果。

他既让京剧文化更有吸引力，也让中国动画有了更多、更本色的表现可能。

偶然间发现这部剧 原以为是演员版网剧 看了才知道是国风动漫的形式。

远不同于传统型的国风动画 这部剧的人物形象格外诙谐 维升素和维降素的名字也是脑洞大开 容许我们往来两界自由切换。

动画每集不长 但都融合了国风元素 脑洞与幽默元素这三者 片头的水墨风也很惊艳 值得期待！

好希望自己也能拥有穿越的能力…

印象中《戏隐江湖》上线之前的定版名字一直是《戏瘾症》，结合老三误食次元药丸诱发了自身的戏瘾跑入三次元的世界中，由此展开的一场动画+真人结合的冒险之旅，不管怎么看，都觉得原先的名字是最合适的。

可是细想来又不是如此。

想想夏默为了能找到二次元的通行之法，甘愿背叛朋友，自身黑化来守护二次元的一方净土；白泽明想利用二次元赚取利益，可是当失去夏默之时才醒悟到友情在他心目中的重要，他只想要得到次元药丸，去看一看夏默所心之向往。

（顺带一提他俩的色调还是个对立面）

本剧开幕以极其燃烧经费的华丽打斗开场，却用摸不着头脑的二三次元打通了入口，人们过上了平淡的生活为结尾，想来突出的主题从来不是瘾，而是隐。

每个人都可以是生活中的戏瘾者，但在那个桃源之地，忘却世外，自得其乐，才是他们的江湖泛泛。