冰果

记一些 其实现在来说看各种都能给我们自己做东西有帮助1.现在版本的京都做得最招牌的技术部分并不是作画，而是分镜，他们的作画也就只是高水准中的普通水平吧（），作画好的程度我觉得依旧和风格化关系很大，才能让画面在影响语言之外产生叙事力度，这点上在冰果中京都其实基本保留的只是权衡真实感和他们惯常画风的平衡，不让观众对影像负载太重。

因为这个，最近我在考虑是不是因为动画的容量比三次元作品要小很多，所以必须要有所舍弃呢。

而反过来，绝大多数动画的分镜用在三次元都会显得太简单。

京都在特写上的选取角度和插入时机，经常非常戳中人心（在后来一些作品里我感觉有些做得太多了）。

我偏爱冰果大概因为里面的特写很多性别感并不强，对人物也没有那么接近，而更接近故事本身，因为冰果有强烈的时间（发生时代）和空间（所在地）的氛围，比如玻璃杯里的白水和冰块，头发稍上的瓢虫，脸上划过的傍晚的树影，落在叶片上的雨滴，飞在天空的直升机，记忆中被夕阳照射的老师的模糊的笑脸，穿和服的女孩的后颈，自行车边站住的脚，这些镜头其实并不多，基本上每一集会只有一个到两个，而镜头给情绪停留的时机和长度都非常恰当，这些分镜也都很统一地指向整体的基调，所以让它的整体性完成得好。

而比如京吹以及紫罗兰，有时候性别感很强的一些镜头有些时候给人一种把角色过于女性化的感觉（？

）反而会显得男性视角太严重……而声之形里是技巧堆砌得太多了，总之这两者都会给人有些太刻意的感觉，不过刻意总比缺要好，它们的整体性也都很强（印象里看过的可能只有境彼在细节方面整体失衡了……）。

2.冰果对节奏的掌控对我个人而言大概还是最正好的，相比较的其他作品（冰果之后的）都有些过头或者不够，也就是所说的影像负载过重的问题，太过注重声画以及技巧后弱化叙事内容感觉还是挺让人觉得累的（主要还是在于它们要表达的东西都不让我觉得值得费这么大力气去理解）。

现在这种过度吹捧动画中的影像声音技巧的风潮，把局部优点放大超过整体的风气，是真的挺傻的……冰果大部分的节奏依旧是由对话节奏支配的，它的对话节奏好的地方可能在于它群戏非常多，是通过四人组各自的讲话拉扯出人物的关系来的，四个人彼此之间都有微妙的牵制和影响，所以这四个人都不需要太强的社团外部世界对他们的反射就可以让人感觉到他们关系很好。

而一些双人对话，它的信息传递都非常高效，几乎从来不给人在进入对话或者进入他们做的某件事的感觉。

也可能纯粹从文本上觉得冰果是整体的对话最自然的吧，无论女帝还是漫研的学生，几个有戏份的角色都有很深刻且成熟的内心，所以他们的台词也都有充分的出发动机显得很自然，节奏上来说虽然有轻重，但并不会让人感觉某些部分太弱。

3.在对话表演方面，我一直觉得京都其实对声优表演的控制很强，会强调要尽可能舍弃习惯的脸谱化腔调，在声音层次和口气里都加入变化的层次，以及作为演员对剧本和角色接近的方式也可能不太一样，可能这就是为什么近年来京都都请新人来演的真正原因，效果基本都不错。

不过冰果并不相同，几乎所有配角都是一二线声优，我猜所考量的是在可能范围内让所有角色的进入程度相当，以至于在群戏中不让主角组显得太过突出。

一线声优的工作经验导致他们的优点在于对角色展开的面会更广，而缺点可能是会有太过程式化的，感觉和玉子相比，冰果群戏人物太多了，水平还是有些层次不齐，甚至千反田的声优佐藤聪美感觉也是在中段开始才进入了角色的深层（不过她在结尾几集的发挥非常棒）。

戏更少的比如女帝也好，副会长也好，在这个水平的剧本上我其实都期待能发挥得更有深度的，而系鱼川老师几乎只就靠一场戏把灵魂注入了故事里。

这些回过头看，感觉都是做得还不够好的地方。

4.很多其实还是拿冰果和京吹来比较的，不过我觉得作者的个人风格差别很大情况下还是不是很好比较，就像京吹的主题就需要那样更加强渲染情绪的分镜和台词，而冰果则更为克制理性。

这些年京都几个作品比下来是真的让我觉得，平衡作品的商业性艺术性真的是很难找到配比，甚至对不同观众也各不相同。

京吹是在大众角度观感更有明显吸引力的，无论作画还是题材，冰果则两者都更克制但更有延展力（它故事的主题包容的观众年龄更广，关键作画的力道也更强一些）但一些地方按照京都后来的水平其实可以做得更好，紫罗兰和声之形则显然在影像上有些下过了头（不过也是因为故事上各有问题），利兹与青鸟又稍微在故事上克制得过了一些。

所以没必要刻意去排哪部才是最好的，只是因为剧本厚度和深度来看，冰果大概还是能高出之后的每一部作品吧，无论是动画还是电视电影，剧本依旧是一个作品最大比重的决定因素，所有东西都是在讲故事……

“我很好奇！

”在浑浑噩噩度日的奉太郎遇见好奇少女千反田爱瑠的那一刻起，他的高中生活就被彻底的染上一抹蔷薇色。

因为姐姐的拜托而加入到神山高中古典文学部，自此丰太郎便与“豪农”千反田爱瑠、“数据库”福部里智和“元气少女”伊原摩耶花组成古典文艺部四人组围绕着神山高中解决着一系列事件。

故事的开端就被卷入了四十五年前社长神秘失踪，只留下名为“冰菓”的社刊的谜团中。

京阿尼的强大制作班底齐齐上阵拥有着动画界金字招牌“京阿尼”的青睐，因《全金属狂潮》而名声大噪的名作家贺东招二担任脚本，精细到动作与肢体语言都富有意味的作画质量以及重量级的声优纷纷加盟让这部冷门小说改变的动画未播先红。

在当季略显弱势的四月新番中作为压轴戏登场可谓是博得满满的期待。

素有“高质量低产量”风范的京都动画的上一部动画还要追溯到去年四月的“治愈”脱力系动画《日常》。

在经过长达六话的无厘头后剧情终于爆发展开，让人欲罢不能。

而京都动画也继续了从《凉宫系列》到《Lucky Star》,自《CLANNAD》到《轻音少女》的一路辉煌。

这次，京阿尼不玩卖萌了，而是走起了文艺路线。

早在2003年京都动画就开始了独立作画，主要通过改编角川文库旗下的轻小说及漫画作品闻名。

而在2005年的经典KEY社改编作品《Air》以短短12话的内容超级精细的画质秒杀了业界所有动画公司后，京都动画便以其独特地风格与高质量的动画成为了日本最有效益的动画公司，而每一部被京阿尼相中的作品还没有面世就绝对会被冠上金灿灿的光环。

十多年的催泪卖萌，的确没有辜负粉丝们的期待。

自从去年《冰菓》这部小众文艺推理小说宣布动画化时原作就被翻出来热炒。

动画播出后更是有热帖对比原作人物形象和动画中萌妹子的形象反差，于是人人在称赞这部细腻温厚的动画时也不忘感叹京阿尼的萌妹化功夫。

米泽穗信并不是一个有名的作家，它主要擅长写校园青春推理小说。

将融汇与生活中的细小事物放大，慢慢投放到生活中然后渐渐感受生活的某些无奈与青春的某些疼痛，而《冰菓》正是这样一部富有浅浅忧郁气质的青春纪行，不啻复杂的案件，难以感怀的心情，晦涩难言的理由以及色彩各异的人生…如今趁着动画的势头这部已经出版了5卷正传2卷短篇的的小说让米泽穗信的文风颇加受人赞赏，而他最为人知的作品也是《冰菓》。

不像京阿尼喜欢提用新人的一贯作风，这次京阿尼请来了近段时间红的大红大紫的中村悠一担任男主角声优的重任，与《银魂》中的“新八君”暂别，阪口大助以肉村基友的形象在《冰菓》中登场，而女主角则是由“律队”佐藤聪美压低嗓子倾情演绎。

人气女声优茅野爱衣也在本作中有精彩的表现。

不止是四人组的华丽丽CAST，稍稍深入剧情，你就会时不时的发现福山润，森川智之，丰崎爱生，悠木碧，小清水亚美，伊藤加奈惠，小西克幸以及杉田智和这些大牌都在本作中跑起了龙套。

由此可见本作的成功真是由经费堆砌起来的啊！

一直都有着神作是建立在经费的基础上这一说法，它有着一定的道理，因为经费的充足至少可以保证作画的质量。

而本作的作画与分镜都是良心级别的，绝对不比P.A.WORKS的质量逊色。

作画的色彩基调鲜明而有张力，不会过分夸张的沾染浮世绘的气息，也没有毒霸一色的走个性作风。

丰太郎原本灰色人生的笔调与向蔷薇色人生的转化是过度的如此自然。

对各个人物的内心变化与肢体语言的捕捉十分到位。

当剧情朝青春轻快的剧情发展时画面的协调给人以灵动恬静的气息，而当剧情急转直下，在音乐烘托下的凝重与悬疑的气氛足够把人吸进画面的迷雾中。

而且各个场景的切换游刃有余，场景之间的衔接均有暗示，多余的场景甚无。

每次在谜底揭开时，真想与视觉的配合给人强烈的冲击感，而冰菓的特点正是在将细小的实物放大后所呈现的微微的痛楚，绵延不绝的感怀与无尽的回味。

大到场景的铺设小到人物的动静无一不绝妙精致地为本作作画的良心树立了保证。

或许你可以不去感怀本作氤氲着的那种静默的惆怅，仅仅去欣赏那精细的画面与跃动的人物色彩就足以品味本作的优质所在。

藏在“冰菓”背后的真相在本作开播之初，曾有很多人因为过于晦涩的内容表达对本作投以失望的言论，但是随着剧情的发展，主旨渐渐地浮出水面，早已遥不可及的“高中生活”无法不勾起我们的共鸣。

本作主角折木丰太郎是一个灰色生活主义者，他从不对任何事情感兴趣，觉得没有必要做的事情就不必去做，看似慵慵懒懒但却拥有者一般人无法企及的“才能”，总是在关键的时刻解决问题，是古典文学社的“力量”。

“愚者”千反田爱瑠是一个天然冒失、心地善良且充满好奇心的女孩，外表清秀文静，大小姐出身，乐于帮助别人但也常常把别人牵扯进一些有自己好奇而引发的事件中。

伊原摩耶花是一个认真并且有毅力的小个子女生，同时加入了古典文学部和漫画研究部，有着不输给别人的努力与坚持，个性很强，对自己和他人的要求都很严格。

福部里智则是对从古代史到近代杂学无所不知的“数据库”，精通很多门类但是一直很在意自己不如丰太郎的事实，并一直在默默地追赶。

这样性格迥异的四位少男少女共同交织而成的高中生活注定会引爆出不寻常的色彩，当千反田爱瑠用圆滚滚的大眼睛满怀期待的顶着丰太郎并亮出她那句必杀的“我很好奇！

”时，奉太郎的灰色人生就走向了向蔷薇色人生转向的路口。

四十五年前同为古典文学部的千反田的舅舅谜样的离开了神山高中只留下了一本名为“冰菓”的社刊。

她一直很想找到这件事的始因，从小就深深感受到的舅舅对“冰菓”所倾注的浓浓的情感以及悲恸的心情，那是可以感受但无法捉摸的遗憾。

丰太郎的出现使几乎要放弃的千反田重弥希望。

而在凡是都是无所谓的庸碌度日的丰太郎看来，千反田的这种对任何事情都时刻保持着热情与好奇心的女孩真的是很难拒绝她的请求。

于是便答应帮助她找到有关舅舅的真想。

当时丰太郎还不太意识到自己的才能，只是如既往地权当应付般地去处理这件事情，草草得到一个答案—就就是因为不满文化祭的取消而充当英雄人物反抗，最后赢回了文化祭但自己却在时候被开除作为处分。

但是事实真的是这样的吗？

回想每个人的高中生活，十几岁的青葱岁月，我们谁不曾稚嫩过虚掷过？

或许回想过去的日子会想发笑但是那个时候真的是最惬意最幸福的日子，我们没有一个人不想拥有自己的生活，或许它并不是蔷薇色，但它至少是一个权力，一个可以去描绘美好的权力。

而文化祭更是一个将个性与天性发挥到极致的平台，在古板迂腐的控制下，唯有一年一度的文化祭可以给学生最大程度的绘上属于自己人性的斑斓色彩，但是当唯一的那一抹色彩也即将被剥夺的时候愤怒与戾气逐渐淹没了理智与沉静，于是学生们竭力反抗，他们制造了“关谷纯”这个弱势的学生作为假想事件头目，时间结束后关谷纯替代了真正地头目做了替罪羔羊被开除学校。

他被作为“英雄”送别，同时他也被永远剥夺了“蔷薇色人生”的权力。

一个人的高中生活换来了全校的文化祭，试想公平与否我们不置可否，这对于关谷纯是绝对不公平的，但是在那个连呐喊都只能是无力的悲鸣的环境下他只能任凭弱小的自己被生生的作为祭品抛弃，在他人享受着鲜美果实的时候黯然退场。

于是一个“蔷薇色”的人生被生生泼成了死气沉沉的灰色。

关谷纯的后果凄惨是可知的，被蒙上一层阴霾的人生即使再坚定不移也终究是被社会淘汰。

而他并不能呐喊着嘶喊着命运对自己的不公，只是把自己的绝望与希望寄托在了“冰菓”之上…Ice cream=I scream.或许受重重因素的限制他无法大声地尖叫与呐喊，但是他并没有放弃。

我们也是，我们又该如何与自己的命运负隅顽抗呢？

冰菓这一作为线索贯穿全剧的点题还在时时提醒着自己，要改变命运，必须亲手把我好自己的生活，找到自己所期望的方向，并且，永远不要对命运的不公认输！

这一事件的真相大白就像一层涟漪轻轻地漾过我的脑海，当然生活还在继续，新的事件也在不断发生，丰太郎也好像略略感受到了些什么。

它拥有着一般人望尘莫及的才能，他可以做到只有他才能够做到的事情，他可以认真地去对待一些需要他的人和事物，只是这一切都没有明晰，奉太郎还在慢慢地感受到差异的诧异和自身行为的变化。

但是我们有理由相信奉太郎同学的蔷薇色已经越来越浓了。

“冰菓事件”只是本作的第一个重点事件。

在第二个重要事件“愚者的片尾”中由“女帝”入须冬实所邀请所缘起的对《古物废丘杀人事件》这部悬疑电影的完成，奉太郎等人较劲了脑汁，否定了三位“谋士”信心满满的来的结论，而给出了《万人的死角》这一完成品。

但最后奉太郎发现从头至尾自己只是被找来创造“那个结局”而不是找出“那个结局”。

为了推理而去推理，为了迎合而去做到，为什么推理小说必须重口味？

这只是为了去迎合读者的猎奇的欲望？

乃至于没有凶手一部推理小说就不能称其为完成品？

读者既想满足自己重口味的欲望但也处于矛盾的想看到凶手的出线，于是需要侦探这一角色为混乱的局面埋单，其实万人的死角不止是凶手，隐喻的是每个人物的心情。

没有自己的意志，可以被“侦探”随意处置的登场人物，即使找到了凶手他们也不会有任何变化，他们完成了自己的任务就可以退场。

读者观众在经历了惊心动魄和疑窦丛生的惊悚，真相大白后也只是叫绝离场。

娱乐至死，我们只剩无言以对。

结合剧中每个人物的特点来看也可以精要的联系在一起。

多少人因为期望而被误解？

多少人因为苦衷而愿意保持缄默？

第三个重要事件《库特里亚夫卡的排序》中主要讲的是期望与绝望。

令人绝望的距离感会产生期望。

有的人不愿意面对差距，当做没有发生过的拒绝；有的人对差距认输，只是在差距背后默默地轻叹；还有的人认识到差距并且仍然奋力追赶着。

我们同样可以折射到自身。

我们大多数都是走在差距后面的人，仰视着眼前的沟壑不知所措。

冰菓是这样的一部作品，它总能悄悄地引发事件，迅速地解决事件却又静静的拨开我们的心弦，留下微微的疼痛和久久的怅然若失。

按照动画预定21话的容量，最多可以改编3卷正传，而更多精彩的推理我们只有转战小说去感受冰菓独特的叙事气氛了。

青春是最美好的季节，因为我们还可以疯闹着追赶着固执着度过我们的学生时代，有痛有泪，但痛于泪才是最真实的情感，我们无法控制每日的阴晴圆缺但我们可以亲手创造属于自己的蔷薇色人生。

否则过于苦闷遗憾的生活就连灰色的呐喊都显得力不从心。

文/雪霁岚湮

冰果完结了 也许象征着某些人对青葱岁月的追忆的蔷薇色青春也就逝去了 画中人的笔耕已辍 但画外音该说的话还是要说其实放眼全年 冰果的位置可谓不尴不尬 不温不火 也许有人会说 良心番错过了无疑是可惜的 但我要说 如果所谓的这种良心注定因为她自己的气质被错过 那这种选择对双方也许都会是一种幸运 如果让我总结冰果的优点 那我会这么概括：第一 冰果剧情是平淡了点 但比起fz的反英雄情节造成的价值观不适感 境界线的不知所云 伪物语的服务性 SAO的流俗表现 冰果做到了即能让一部分人看下去又不至于让这部分人觉得智商或是品味受到了侮辱第二 冰果画面漂亮 稳定的绘柄既满足了所谓的“画质党”也封住了作豚的嘴 华丽到过剩的演出技法配合上庄重典雅的古典乐也让苛责动画演出效果所谓“资深党”无可置哙 基本上 一部动画所能做到的 她都做到了第三 虽然整体白开水 但“十文字”事件几乎画龙点睛的盘活了整个零散的故事线 可以说 让冰果真正在内涵上迈出了扎实的一步 从原来简单到懒散的推理游戏上升到了对她所极力渲染的蔷薇色青春的侧面剖析 为冰果这一听午后甜点镶上了最具分量的一课草莓形形色色的人代表了形形色色的思想 也因此折射出了形形色色的言论导向 特别是在动漫这个尚且缺乏主流舆论做风向标的网络口水处女地 各路吹黑各拥一主 各执一词 吹则吹的天花乱坠 裱就裱的瘴气冲天 可惜的是 其实吹黑之间的界限很浅 也许你已经踏入了对方的地盘都不自知 当你把想冰果这杯午后茶点推给平日里吹杯的酒友时 可曾想过 饮者并不一定都在主动 有时候饮品本身也是挑人的其实 吹冰果是件蛮惬意跟优越的事儿 这种感觉就好比：跟三两好友相约午后街角咖啡厅一起阅读一本大家都很喜欢的小说 没有多余的强迫 没有过分的期待 淡淡的感悟 淡淡的享受 淡淡的共鸣 当然 这些的前提是知道把握度 过了就会显得矫情跟拧巴 冰果有着华丽精致的美貌外封跟虚节内敛的质朴内核 就如同带点小资情结的书卷气女子 自顾自的美丽 自顾自的才情 自顾自的自负与自伤 她的矫情跟执拗不是所有人都应付得来 她的慵懒跟情怀不是所有的人都消受的起 当然如果你有福又有缘 成她青目于你 那样的惬意 自己知道足矣作为一段回忆的矜持 不该让自己的青春化作百态人生 作为一个男人的矜持 不该让自己所中意成为大众情人 作为一个吹子的矜持 不该拿自己的感悟当做舆论共识

抛开之前对冰果人设的种种偏见。

让我在写之前吐一下槽。

千反田的人设=秋山澪（K ON)=谏山 黄泉 （食灵零），女主角能别都画的如此相似吗……还不是同一家公司的说。

回归主题。

说《冰果》是一部清新推理剧，有两个理由。

首先它是推理剧，这个无可厚非，对各种事件的推理。

学长在教室抽烟事件、千反田的伯父事件、对面屋子里的幽灵事件（名字都是瞎编的)……第二个理由是，推理剧啥的，或者刑侦剧，哪里有不犯罪的道理，比如杀人，死一个人，那算是作者有良心，当然也有一个人都不死的，例如约瑟芬·铁伊《法兰柴事件》，动辄死上6、7个，《占星术杀人魔法里》凶手基本把一家子的人都杀光了，岛田大叔写起来真是毫不手软。

但是作为校园清新推理剧，《冰果》把推理放进了普通学校生活里，也算是轻松了一下。

剧情方面有两个地方让人觉得赞：1、剧情的前端，没有一个特别完整的推理故事，但是用小的推理串联起来的，例如千反田同学为什么会被锁在教室里，为什么每周同一时间都会有人到图书馆借还同一本书，为什么学长不愿意帮他们找以前古典部出版的文集，让人联想到了《福尔摩斯》里福尔摩斯对华生个人经历的推理，非常细节化和生活化，但是确实让我记得最清楚的《福尔摩斯》情节。

从一个人行动的方式、穿着和佩戴推理这个人经历过什么，从事什么样的职业，与犯罪无关，只是思维上的乐趣罢了。

2、在为悬疑短片续写结尾的故事中，出现三个亮点。

亮点一：对于写悬疑剧的新手的评价是，拿《福尔摩斯》学习，果然是外行人。

虽然《福尔摩斯》向来是大热门的推理小说、TV改编剧、和基情片（好像跑题了），但是从谜题设置的方式和故事的叙述上来看，《福尔摩斯》怎么都只能算是入门书籍啊……评价真是一针见血。

亮点二： 折木奉太郎为短片续写的结局很出人意料，通过叙述陷阱的方式，将凶手巧妙的隐藏在画面之外。

亮点三：故意漏掉了原编剧希望用到的“绳索”。

绳索本来应该是续写结尾中的关键点，但是竟然在无意中忽略掉了，对于短片来说，结尾相当完美，但那不是编剧的本意，所以从本质上来说， 折木奉太郎的推理并不成立。

推理归推理，《冰果》仍然保持校园清新剧的风格，一路吐槽直到世界的尽头……虽然不至于膜拜，但是在基情、女仆和日常的大潮中，《冰果》也算是有亮点的作品了。

《冰菓》是我最爱的动画之一，对它的感触有很多，这里说一点零碎的。

评价《冰菓》要从两个方面看，故事和画面。

冰菓的故事，和米泽穗信的其他所有故事一样，说的是同一个主题：自作聪明的少年在一个同龄但却异常成熟的少女身上获得了成长。

所以《冰菓》实际说了一个折木奉太郎如何在大姐姐千反田爱瑠的影响下逐渐变得和以前不一样的故事。

这种少年系成长故事是本人最喜欢的一种青春文学题材，因为它最接近我心目中青春的感觉——苦涩又甜蜜，带有阵痛的脱胎换骨。

千反田是一个成熟的少女吗？

我们看动画的最后一集《绕远路的雏偶》，不知道跪在在屏风外面听候千反田发命令和在巡游过程中全程惊讶得没闭过嘴的折木同学心里是怎样想的，我作为观众完全被她震惊了，前21集的好奇宝宝模式简直就像个表演出来的笑话。

这种转变极大地冲击了折木，让他当场决定马上表白（顺带一提折木的表白非常有趣且具有个人特色，说是能不能由我来帮你制定地区管理的经营性策略）。

不过最后，折木仍然羞于把表白说出口，只搪塞了一句“好冷”，那时千反田回复的那句“不，已经是春天了。

”真是毁天灭地式的温柔，里面蕴含的对折木的包容真是深不见底。

所以说，冰菓的主角只有一个，就是无口少年折木奉太郎。

他身边的所有人，发生的所有事，都是帮助他明白世界本来的样子，从而蜕变成一个成人的道路。

帮心上人解决的杂志名事件，被入须学姐利用，在温泉中的性幻想，摩耶花那永远送不出去的巧克力，还有鼓起了勇气却最终说不出口的表白，每一集每一个故事都是折木替自己的幼稚脱去名为青春的虚伪外衣的过程。

青春期特有的迷茫和漫无目的，是所有少年都经历过的阶段，而引导他脱离这个躯壳的，正是这个瞳孔发亮的好奇少女。

这个故事的主题被高度浓缩概括在动画的第二首片头曲的片头动画中：被学校的玻璃所困的折木，叫天不应叫地不宁，只有千反田一个发现了他，并把他从青春这个笼牢中拉出来。

此刻千反田的眼神真是温柔得让人融化。

顺带说一句：何为一见钟情？

用三张图诠释。

其实，吹冰菓是件蛮惬意的事儿。

这种感觉就好比跟三两好友相约午后街角咖啡厅，一起阅读一本大家都很喜欢的小说。

没有多余的强迫，没有过分的期待；淡淡的感悟，淡淡的享受，淡淡的共鸣。

当然这些的前提是知道把握度，过了就会显得矫情跟拧巴。

冰菓有着华丽精致的美貌外封跟虚节内敛的质朴内核，就如同带点小资情结的书卷气女子，自顾自的美丽，自顾自的才情，自顾自的自负与自伤。

她的矫情跟执拗不是所有人都应付得来，她的矫情跟情怀不是所有的人都消受的起。

当然如果你有福又有缘，成她青目于你，那样的惬意自己知道足矣。

享受一部动画的全部内容需要全情投入才能感受到其中的气氛，需要有共鸣才能身临其境，而不像那些光靠宏大的场面、奇异的世界观、反英雄反乌托邦的设定、多角恋感情无限纠结直接就能糊你一脸的动画。

不是所有人都有耐性去全情投入的，也不是所有人都能在其中找到共鸣，这个原因也就造成了冰菓现在介于热门番和冷门番之间的地位。

尽管外表也就是场景构画和人设吸引人，但不是每个人都都能与其交心。

不缺爱慕其外表之人，缺的是能忍受她的矫情和慵懒，走进她的内心世界的人。

冰菓最大的限制就在于剧本，这是它最大的硬伤，也就是冰菓不能被评定为神作的原因，这没有什么不服气的。

谈到神作，它必定是一个时代的标杆与旗帜，或者是开创了某种先河，即使是有代沟的人坐在一起看也能津津乐道谈笑风生。

不谈EVA、《魔法少女小圆》这种，最没得黑的神作是《千与千寻》这种同时献给大人和小孩、简单而又抽象的童话故事，既有内涵却又深入浅出，既卖座却又不流于庸俗。

画面它画风清新画质精细，但是在画面上却没有刻意着墨值得人们津津乐道很久的精彩部分，例如《Fate/Zero》中Berserker和金闪闪空战的片段。

它讲述的是青涩的爱情故事，但是却没有《龙与虎》中大河和龙儿浪漫的表白之旅以及最后两人在教室重逢的动人片段，有的只是暧昧的气氛和一句句说不出口的诺言。

它让人感动，让人心里一震，但是却达不到《AB》的结局时能让人泪崩的程度。

京阿尼的画面质量一直都很高，冰菓的画面更是属于京阿尼的第一梯队。

举个很不好意思但很有说服力的例子，冰菓的作画中最难得的是画面细节中对于色气的表达，字里行间透露出的性暗示是我见过最高级的，例如下面这个画面：

对这个画面我把40%的赞赏给予千反田同学的裙子曲线（你们知道我说的是哪部分曲线），另外60%的赞赏给予她的衣服下摆。

画得最好看的胸部，就是虽然胸部位置被挡住，但却清楚看到衣服下摆被顶起。

千反田同学的其他细节。

嘴

腿

锁骨

颈背

臀

怪不得连无口少年折木奉太郎都拜倒在她石榴裙下。

光截了千反田的画面，忽略了摩耶花。

千反田虽然人比较正经，但外露的全是色气，而摩耶花突出的则是可爱。

接下来我就详细说说《冰菓》的内媚之美。

内媚的“内”之于冰菓，在于其内敛含蓄，欲言又止。

它就像是一条静静流淌的小河，偶尔泛起一点涟漪，但在底下却暗流涌动。

各种情感都蕴含在对话的气氛、场景的变化以及人物的一颦一笑中，从不轻易外露。

这里讲一点细节

千反田“表白”时不仅整个画面都“蔷薇色”了，连钟摆都变成了心形…色调回复正常，钟摆又变成了很普通的圆形。

14集的烹饪比赛最后，摩耶花凭借折木给的面粉大逆转，在被里志表扬后，她的这几个表情把她的内心活动展现得淋漓尽致：害羞、高兴、激动、傲娇、得意，此时的千言万语，都浓缩在这几个镜头中。

图片如下：

第17集文化祭结束后，在得知社刊售罄后，摩耶花和折木的这组镜头（可惜豆瓣不能放GIF图）：

在得知了《日暮现骸骨》的真相以及看到了里志对折木遥不可及的期待以后的摩耶花，看着在旁边装作好像什么事都没发生过的里志，露出了这样的表情。

听到“期待”二字后，折木的表情变化。

这一话中，经历了文化祭各种事件后的古典部，各自怀着心事庆祝社刊售罄。

而他们的小心思，在这些表情中流露无遗。

同理，第21话中的巧克力事件之后也充满了这种无声的语言，而且更多，尤其是里志流露出了很多之前根本没有过的表情（毕竟这集是人家主场）：

随千反田来到图书室找折木的里志。

表情和平时相比明显阴沉得多。

毫无底气的猜测

推理被否决后的表情，对比之前的文化祭，明显可以看出表情不正常。

眼神和表情相比之下少了单纯的无奈和失望，而要复杂得多。

对基友如此地积极感到奇怪。

或许里志以为折木只会把这事搪塞过去？

得知事情基本败露后的表情接下来是摩耶花。

摩耶花紧张而又期待着里志给出的答案

摩耶花已经猜到了里志用偷巧克力这种方式，逃避了一年前的约定。

尽管在她的预料之内，她还是露出了失落的表情。

看着摩耶花内心痛苦的感觉好心疼！

两人表面的平静下，掩藏着波涛汹涌的情感。

折木对基友的行为表示不理解，同时为这种行为伤害了千反田而愤怒；基友则是满心的矛盾与苦衷。

两人心照不宣地一起回家

一番谈话后，里志最后下定决心不再逃避。

冰菓里几乎没有表面上明显的情感爆发点，就算是到了故事的高潮，出场人物也很少露骨地表达自己的感情。

拿大家常说的两对CP来说，直到最后都没有明确挑明任何一对（虽说小说第五本里志终于接受摩耶花了）里志和摩耶花的情感戏是以大雪中里志给摩耶花打电话作结：

到了22集，也只留下了摩耶花的粲然一笑让我们遐想：

中摩耶花的房间，可以看得更清楚一点，柜子里面有大量的漫画书：

其次是里志的房间：

可以看到很多手工制品，这和他手工部部员的身份相符合。

滤镜与色彩方面，集中体现在两场黄昏戏中

折木和千反田所有的情感都包含在最后五句对话中：“看，折木同学。

这里是我的故乡，只有水和泥土。

人们也在渐渐衰老，失去活力。

我并不认为这里是最美丽的地方，也不认为这里充满了可能性。

但是，我想向折木同学介绍这里。

”折木看着身边的少女，略一沉思：“话说回来，关于你所放弃的经营战略手段；我来替你掌握，如何？

”微风吹过，片片樱花飞舞：“话说，什么？

”“啊，没什么。

变冷了呢。

”“不，已经是春天了。

”

没有任何暧昧的字眼，没有表白没有牵手，更没有没有山盟海誓。

只留下被樱花和满溢的蔷薇色包裹住的两人，却依然给我们以震撼：这就是冰菓，一部极度内敛的动画，它很少用语言区直白地表达情感，其情感和韵味永远不会明显外露，一切都要观众自己去体会。

同时，它永远让观众觉得差口气，坐在屏幕前干着急。

但这正合“留白”之意，留白最讲究的是既有热情又掌控热情。

若热情过度，势必烧灼美的空间。

冰菓的火候把握得刚刚好，多一分则矫情，少一分则寡淡。

一气呵成，充满温情，不刻意不做作。

青春中潜伏着忧伤，忧伤又很快融化在蔷薇色中。

这部动画本身就已是一个完美的圆，如果要出第二季再在其上多添几笔依然能保持原来的形状，难度实在太大。

先不说小说作者几年出一本的速度，在男女主角关系的处理上就是个大麻烦。

第一季过后，折木和千反田的关系恰好处在“友达以上，恋人未满”的状态。

若进一步挑明，虽然人民群众喜闻乐见，但是难免落入俗套的爱情戏码中；若退一步缩回，如果结尾处理得不好，很容易就让观众联想到《秒速五厘米》的结局，前面的气氛就白白地营造了，虽说是缺憾美但毕竟是缺憾；若男女主仍然保持这种关系再来一季，我觉得屏幕前的观众非得急死不可，有恶意吊胃口之嫌。

内媚的“媚”之于冰菓，在于其核心本质是一部再完美不过的青春群像剧，不仅仅停留在表面精致的画面和所谓的推理题材的噱头上。

每个人都能从其中的每个角色中看到自己的一部分。

就如宣传PV中的那段话：“青春，并不仅仅是温馨；青春，也不仅仅是伤痛；苦乐参半的青春群像剧。

”关于才能的阐述让我联想到了樱花庄。

关于才能的阐述可谓是樱花庄的亮点与内涵所在。

尽管它们都关于才能作了阐述，但是我认为侧重点不一样，冰菓的侧重点是凡人对天才的仰视，而樱花庄则侧重于在有才能的人的显赫成就的背后，有着不为人知的艰苦努力，用一句话来说“以大多数人的努力程度，还远远达不到拼天赋的程度”。

相比之下，冰菓要表达的情绪要更加阴暗和低落一些，樱花庄看这个问题则要更加全面。

毕竟冰菓中没有太多说教，它所做的只不过是把一个真实感很强的故事展现在我们面前，而我们在其中寻找情感的共鸣，不是品尝动画化的心灵鸡汤。

它只注重于表现此刻的矛盾与心情，却并不像圣母一样指出一条路。

答案终究是要我们自己去寻找。

毕竟被天才碾压了一遍又一遍的经历谁都会有，关于天赋与努力的鸡汤也是从小就喝了不少。

我相信在面对天才方面，各位心中早已经有了自己的答案。

OP2里的那张图高度概括了折千剧情的主线，折木被困在灰色的世界中无法自拔，最终千反田发现了他并把他拉了出来。

折木正是发现自己和千反田的距离远比想象的要长，他了解的只是千反田的一小部分，之前的自己仿佛井底之蛙。

所以他才会在最后把要说出口的告白缩了回去，换了一句不咸不淡的“变冷了呢”。

折木在此时明白了里志当时的心情，说出口就意味着承诺，承诺就意味着义务与责任。

面对两人间的距离与未知的未来前，折木不愿轻易地做出许诺，但心意已经传达到了。

千反田也很应景地给了回应“不，已经是春天了。

”

静静流淌的潺潺河水温柔地印出两人的倒影，一路望不到头的坂道有你的陪伴不再漫长，微风拂过后摇曳的樱树下是有两人渺小而坚定的身影，飘渺空灵的声音随风消逝在耳边化作呢喃，背后是蔷薇色的艳丽天空，柔和温暖的阳光打在身前，男孩和女孩沐浴在漫天飞舞的樱花中，一起融入了这片蔷薇色。

全剧终。

不论他们最后能否在一起，在16岁樱花正怒放的那个季节，那一抹浓郁的蔷薇色会在他们今后的人生中留下无法抹去的痕迹。

或许折木不会轻言放弃，那些现在无法兑现的承诺，终会有亲手实现的一天；那些现在没能说出口的话，终会有亲口说出的一天。

而到此，对我们这些在屏幕前的观众来说，就已经足够了。

后记：冰菓的略显过度的演出，或许会给人一种小题大做的违和感，但这正是其成功之处。

谁少年时没有因为点小事小题大做过？

尽管若干年后回过头看或许幼稚矫情得可笑，但有过这段日子，便已足够，正如折木姐姐说过的：“十年后，我不会后悔现在度过的每一天”。

辛弃疾有词云：　　少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁；　　而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。

冰菓的成功之处，或许就在于用过度演出，把我们因为成熟或者说麻木，而导致现在已经淡忘了的那些青涩的感觉，那些苦乐交织的气息，全都从内心深处发掘了出来。

作为一段回忆的矜持，不该让自己的青春化作百态人生；作为一个男人的矜持，不该让自己所中意成为大众情人；作为一个吹子的矜持，不该拿自己的感悟当做舆论共识。

爱镏：我把我的家乡介绍给你（我想让你留下来，和我永远在一起） 奉太郎（假想中的自己)：战略性经营由我负责。

（你主内，我主外，我会留下来，和你在一起） 真实的奉太郎：天变冷了呢（就要离别了呢，文理分科。

） 爱镏：不，已经回春了！

（不，我们才刚刚开始）同类型作品推荐——《花开伊吕波》“为何这部作品在豆瓣只有8.3的评分”？

附链接https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/7861125/『聚焦』——“细田守作品的电影特征与魅力”！

动画电影作品的创新性考察！

https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/note/556470715/欢迎关注豆瓣用户：桐原木月悦读、漫研、考察。

不定期为各位推送 原创/改编 的动漫考察栏目和动漫剧评解析，还望各位多多支持～题外话：想要一起讨论二次元的豆友们～ 欢迎豆邮桐原木月。

这篇影评和古典部一样有着一段值得夸耀的历史。

2012年5月22日。

当时冰果的评分只有7.6。

本人不满这分数，于是怀着小小的怨气写了影评。

所以行文间难免有偏激之处，果不其然引发了激烈的争论。

争论持续了2个月左右恢复平静。

本人也意识到了自己的偏激并学习到了不少。

在争论中有不少关于动画的讨论，有兴趣的豆友们可以翻阅评论区。

当时本人原始的影评见于此文后部。

时移，冰果的评分不知不觉升到了8.1。

2013年1月。

本人闲暇期间写了一些关于冰果的日记。

分集欣赏了冰果这部作品。

2013年8月，共22篇完毕。

有兴趣的豆友可以点击下面的链接挑选阅读。

[01]做真实的动画---http://www.douban.com/note/256328435/[02]文字类改编的还原和拓展---http://www.douban.com/note/256383018/[03]画面结构反映气氛和人物心情---http://www.douban.com/note/256408301/[04]花样的小剧场---http://www.douban.com/note/256440705/[05]5秒钟的人生---http://www.douban.com/note/256445412/[06]左右左右，内反拍角度---http://www.douban.com/note/256460375/[07]G弦上的咏叹调---http://www.douban.com/note/256487102/[08]非专业摄影的自我修养---http://www.douban.com/note/256501535/[09]不管你中没中抢，反正我中了---http://www.douban.com/note/256512263/[10]脆弱的推理---http://www.douban.com/note/256545897/[11]美丽故事，温柔的心---http://www.douban.com/note/256555311/[12]令人在意的文化祭---http://www.douban.com/note/256705984/[13]无谓的名作之争---http://www.douban.com/note/256826755/[14]人物表情及千反田的劣势---http://www.douban.com/note/256905770/[15]御宅和时代---http://www.douban.com/note/257018163/[16]谈镜头数的合理分配---http://www.douban.com/note/257279078/[17]节制的刻画胜于煽情---http://www.douban.com/note/257447013/[18]明镜止水的洞察力---http://www.douban.com/note/257760502/[19]作画的漂移---http://www.douban.com/note/260749259/[20]和服と巫女服---http://www.douban.com/note/263534571/[21]阴影和手---http://www.douban.com/note/270882765/[22]主观色彩在动画中的运用---http://www.douban.com/note/298707614/现在是2014年最后一天，现在冰果的评分是8.5。

[23]冰菓散记---http://www.douban.com/update/topic/%E5%86%B0%E8%8F%93%E6%95%A3%E8%AE%B0看到此剧在豆瓣上的评分只有7.6，而豆友给差评的绝大多数理由便是--沉闷。

我想针对这点，说说自己的看法。

废话包括两部分。

part1：为什么会觉得沉闷？

抛开人设作画不讲，深夜动画三大吸引人处便是有哭有笑有热血。

三者只需有其一做的不错，便能成为叫好的作品。

热血者如龙珠海贼；催泪者如KEY系三作花名未闻；搞笑者如银魂。

当然近几年的动画又有了一种新方向，那便是清新治愈，诸如夏目少盟等等。

这估计是挠到豆友的痒处了，但凡是和小清新搭边的作品，其评分往往不低于8。

催泪、搞笑、热血、小清新（或者其他特殊看点），只要有其一，一部动画就不会落得“沉闷”的评价。

残念的是，到ep05为止，冰果还没有明显表现出这四者中的任一个。

冲着“四大看点”去看冰果，会产生较大的落差感。

于是，沉闷了。

part2：个人认为，冰果是一部“终点”类型的动漫。

也就是，只要你能欣赏冰果了，估计你也已经看了不少动画了。

我就深有体会，开始看动画是两年之前，初期看了一些作品里面包括了凉宫的消失。

那时候，根本就觉得消失像白开水一样又长又无趣。

然而时隔一年多，在看了几十部动画以后，回头看凉宫，顿时含泪了。

作品没变，变的是我，我的“宅度”上升了。

身边有不少同学看动画，最近，男的看zero、未来日记；女的看夏目、少年同盟。

有不少人因为名气看过消失，但评价都是--不怎么好看。

“终点”类型的片子，可以说是二次元中的文艺片。

但是二次元本来就比三次元有趣，加上一堆宅元素，所以在可看性上，这类片子还是有保证的。

“终点”类型的片子，是于波澜不惊中有暗潮涌动，在尘埃落定后还暗香残留的。

它能让你锁眉而不落泪，莞尔而不一笑，心怀激动而不拍案而起。

你再回忆一下，冰果给你的感觉，是不是如此？

剧情不激烈便不会浮躁推理不复杂便不会硬伤 内涵不深刻便不会玄虚平静的日常小感动 小诙谐 小友情 小恋情 小萌 校园恋爱日常推理剧，灰色少年的脱宅之路暗藏沉痛故事的古典部历史之协奏冰果，ice cream，I scream。

难道不值得4星“保留”期待吗？

---2012.6.27有不少豆友对我的“终点论”表示怀疑，在此我就再为自己辩解一下。

首先声明，这个“终点”是相对我来说的。

另外，我宅龄不长，没有积极涉猎过TVA以外的ACG相关事物。

我只是针对TVA而已，可以认为我是纯粹的动画党。

起初看动画，一般都是看一部惊叹一部，觉得每部都很独特很有味道，但是随后，随着观看数量的增多和观看类型的拓广，开始变得淡定。

但其中有一些作品很奇怪，初期看他们时觉得一般般甚至乏味，但在之后重新看时，渐渐变得好看。

这种逆向发展的情况，在凉宫系列和攻壳机动队等作品里都出现过。

时逢入住豆瓣，查了这些作品，都是惊人的高分，和我的评价如出一辙。

然而时间再推进，发现有些我觉得回味无穷的作品却和豆瓣的评论产生偏差。

我不敢说这其中的原因是我对动画作品有了独特且鲜有人能理解的感觉，但客观来说，我应该是有了一些脱离大众的看法。

在看过一定数量动画之后，我仍旧认为是好看且值得推敲的作品，就是我认为的终点类型。

也许你会说认为作品好坏是主观的没有定向性和规律可循的，但是以我自身的情况来说，我认为的那些作品都有共通点。

其一，他们都是随着我的成长让我觉得越来越好看的作品，其二，剧情可能很普通却与众不同，其三，一直很平淡但这种平淡不会消失以至让我再次去看，大概以上。

认为冰果是终点类型（针对我）是因为他符合了二和三。

至于一，介于是新番，所以现在没法判断。

套用那句冰果里的那句话，the niece of time评论第2页http://movie.douban.com/review/5438346/?start=100#comments

看到第三遍才看明白“万人死角”事件真正的谜面：“为什么不问江波？

”（Why didn't she ask Eba？

）这里的英文标题致敬的是阿加莎·克里斯蒂的长篇小说"Why didn't they ask Evans?"（中译名《悬崖上的谋杀》），讲述青年博比在悬崖边意外发现垂死之人，被害者留下“为什么他们不问埃文斯”的遗言，成为博比日后破解一桩遗产谋杀案的关键线索。

据传阿婆某日与朋友闲聊听闻此问句引发其创作灵感，以此为题写就此篇。

小说与本篇谜题无甚关联，唯二相似之处是这一问题都是破解谜题的关键线索，而句意中的ask依语境都取“拜托”之意。

先放结论：本篇的谜题当然不是电影的真相，而是“入须的立场”——以入须开篇，以入须结尾，入须一直是最重要的人物。

而套在这问题之上的问题是“本乡的初衷”——本乡的初衷是什么？

入须对本乡的初衷又是什么态度？

而这篇的英文题目“为什么不问江波？

”则是回答这个问题最大的Hint首先出场的不是古典部视角，而是入须视角下她的困境和她在其中（试图采取）的立场：她是受本乡委托来收拾残局的，残局是：企划要完成，本乡写不出大家投票选出的死人结局，本乡的面子要保护，自己不想直接为本乡背锅而亲自写结局，自己班的三个结局不仅自己不满意（毕竟她的立场只是“企划完成”而已），而且彼此间差距太大，投票是不可能了，投票结果意见分歧这么大，亲自在这三个方案里决定又会卷入分歧里，四舍五入约等于给本乡背锅，所以入须合上手机的第一反应不是找同学，而是找一个彻底的外人——折木姐姐。

这是一个不仅要表达立场，而且要给出解决方案的困境，开篇的intro部分帮我们代入到这个困境中，并由此引导我们注意没有任何自言自语或画外音来表明心迹的入须的所作所为，对这个沉默行动者的动机的怀疑与猜测从一开始就被植入了进来。

最完美的“异乡立法者”折木姐姐请不来，但折木姐姐推荐了奉太郎。

如果入须像某些评论里说的只是“女帝”，或者只是为了控制和利用奉太郎，那她不需要费尽周折先找千反田，暗示千反田带两三个人、把古典部的人都带上，这些过程都不需要，直接请奉太郎喝茶然后夸他就好——但通过千反田，入须把这个尖锐的“目的性”隐藏了起来——因为如果说利用，那么入须连千反田也利用了，试映会结束后奉太郎已经意识到“我们为什么要帮你们班做事”的问题，入须听后扭头就走，半是不想求人，半是知道会被千反田拦住，这个世交的千金、连“按回车就不用打出汉字”都不知道的愚者，是不会对“被利用”有多少敏感的，一钓就上钩。

“让周围所有人不知不觉地成为自己的棋子”，这是里志对“女帝”的评价，这里“不知不觉”是很重要的。

仅从对本乡的态度就能看出，入须的整个计划目标就在于不留痕迹地保住本乡的面子又完成企划，所以从来都没有明说是“续写”，而是“推理”——同时保住“本乡”和“企划”，这烂摊子我不接，谁能接得好谁接。

（附加线索：入须可以帮本乡续写剧本，至少具备这个能力，原因有二：1.入须能看出同班三人方案的不靠谱，而且直接说的就是“不是这块料”；2.试映会时被奉太郎问到“为什么你不上”时，入须说“我不懂悬疑”，但前面回答里志质问“入门者能写得这么完整吗”时，又说本乡“十戒九命题二十则都遵守了”，作者为了解释这一明显不能算是常识的知识还借奉太郎之口问了一句“摩西十戒么”，这像是“不懂悬疑”的人说出来的话吗？

入须能写也不会写，半是为了保全本乡半是为了保全自己，但总之她绕这么大的弯也不会写，绕得越远本乡就越安全——如同小电影里海藤为了袒护鸿巢还打碎了玻璃一样）在请奉太郎喝茶时虽然挑明说那三个人不是这块料，但奉太郎说“那请他们来不就是茶番了吗”，入须迅速而坚决地用“無論”打断了奉太郎，说他们三人也各有才能只是此番难以有所作为——聪明且节能如奉太郎也马上追问“既然如此为何……”而这追问也被入须打断并直接进入吹捧环节——入须为什么要在这里打断奉太郎？

让他亲口问出“为什么觉得我就有这样的才能”再回答他，不是更有说服力吗？

不，入须不能冒险让奉太郎问出节能式质问——“为什么要找我？

”那就既暴露了目的性又没法顺利接入吹捧环节。

在介绍了解奉太郎的渠道时，入须不仅没有说出折木姐姐并将其包装成“校外人士”，还刻意把校外人士包裹在中间而最后加上了远垣内将司——第三集里被奉太郎发现抽烟的大少爷——请问，将司有什么理由和同为名门的入须提及奉太郎吗？

要怎么介绍？

“他很厉害他都发现我抽烟了”吗？

看来即便提到了这位小老弟，将司也只是泛泛而谈，不会说得太细；同理，在听说入须知道“冰菓”事件时，千反田也惊讶于她为何知道，说明千反田从未和入须提过奉太郎——答案很明显，千反田和将司都是为了掩护“校外人士”的烟雾弹——实际上这些都是为了隐藏针对奉太郎的目的性，“不知不觉”最能照顾当事人的情绪，也最能保住自己，达到自己的目的。

推理要素中推断犯罪动机是重要一环，随着故事的发展，“本乡的初衷”这一表面谜题逐渐晕开，随着我们的视野跟随奉太郎而聚焦在这个神秘迷人的学姐身上，入须的动机究竟是“保全所有人”还是“摘清我自己”就成了更关键的问题：这牵涉对待“本乡的初衷”的态度。

观众（同奉太郎一起）当然关心本乡初衷这个谜题的答案，但动画从入须视角的切入也把这第二层谜题抛给了侦探角色，即古典部和观众们。

于观众而言，引发对入须动机的好奇、探求与争论本就已是悬疑写作的成功了；可不幸的是，在剧中入须的整个计划百密一疏，碰上了温柔细致的古典部，他们（除奉太郎以外的三人）分别各自找出了在“本乡”和“企划”之间的鸿沟，顺利地解开了第一层谜题，此时第二层谜题就被迫暴露出来了——如果“利用”的是折木姐姐，还可以用“拜托前辈”作为托辞，但最后解决问题的是“后辈”，而且还被蒙在鼓里，无论如何都是“利用”，入须用尽手段让奉太郎感觉不到这份“利用”，但还是被感觉到了。

于是，入须的动机问题就在奉太郎和本乡面前同时展开了，她的初衷是保全本乡还是不粘锅地企划完成，此时就成了奉太郎能否接受自己被利用的关键。

为了探求这一真相，侦探奉太郎不得不直面“罪犯”——这构成了解谜篇的后半部分。

入须被奉太郎请喝茶，一开场就被点明“不是推理而是创作吧？

”，入须的第一反应不是否认、不是假装不懂奉太郎在说啥，而是喝了口茶然后问“hint在哪儿？

”（也就是，你是怎么发现的？

）面对奉太郎的诘问“人人都有该有自知之明，这话也是骗人的吗？

”动画在这里处理得很好——风铃一响，光线一变，入须脸上显出禅意，说“那不是出于我本心的话，你觉得是撒谎那也是你的自由”。

这里入须是不知道奉太郎生气的点在哪里吗？

不，前面奉太郎问了“你这样做是为了保护本乡吗？

”这个最直接的问题，因为在奉太郎的视角下，入须是主动出现帮本乡解围的，这就表明了入须说“自知之明”，隐藏着对本乡的不满——而作为观众的我们都知道事实恰好相反，本乡先承认了自己的不足来找入须，入须一直在说让本乡写剧本是强人所难，换言之“人贵有自知之明”这话，入须知道是只说给奉太郎听的，而不是说给本乡听的，体育部的故事也一直站在本乡的角度说“努力了但也只能如此”，而这时候为了给自己辩白而把主动承认无能的本乡给供出来，难道就是保护本乡了吗？

这个问题入须想了一会儿，给出的答案几近滴水不漏，既保全了背后的本乡，也表明了自己的立场，甚至给奉太郎留有余地（“你的自由”）；而奉太郎回答“那我就放心了”，说明他明白了入须不是真的认为本乡就是不行而已，虽然自己没有意识到，但当他推理的目标为“本乡的初衷”而不是“剧情的原貌”时，就已经表明了他保护本乡的态度，因此他也能用入须对本乡的保护来为她伤害自己的行为进行开脱；但在这个回答中入须也相当于承认了“我没有和你说真心话——我在利用你”，所以保住了本乡，奉太郎却把自己的尊严和对他人的信任搭进去了，他才会对小狗侦探海报愤怒。

此时，“入须的立场”这个谜题已经解开一多半了，这起犯罪中入须保全了所有人，唯独伤害了奉太郎。

入须的立场明确了，她在整个事件中的“运筹帷幄”也因动机的纯良而得以自证，但作为以奉太郎为主视角的动画，这样的结局是难以令人接受的，“被害者”奉太郎的感受没有被好好安置，这才需要一篇“被害者复仇”的“后日谈”。

首尾呼应地回到入须的视角，入须在和本乡聊天，本乡仍旧道歉，而入须却还在保护本乡，说着“电影没有按你的意思结束”，在看到本乡说她的愿望只是“和大家一起庆祝完成”时，入须松了口气，本想说“你这家伙真是……”结果还是说了“没事的”。

到这里，入须对本乡的保护立场被再一次精准地明确下来，入须的形象已经很丰满了——她关心别人，也因这份关爱而受到信任和尊重，二者形成了一个循环，于是“让所有人都满意”成了自己的“人设”，在面对困境时做到八面玲珑滴水不漏，已经很难分清到底是为了他人还是为了自己了。

入须真的在意他人的感受，以至于无法忠诚真实地面对和表达自己，因此入须是怀抱母爱的“女帝”但不是心机婊，从头到尾入须都没有被负面看待（或者说《冰菓》里没有反派），最后给奉太郎回答那句时动画版甚至有意凸显入须（当然也是原作者）这种八面玲珑的智慧。

给姐姐解释时的道歉是半真诚的，她自己意识到了是在利用奉太郎，但她笑了一下，说“对地球背面的人虚张声势也没用吧”，当姐姐说“说谎不好”时，入须先是变得严肃，然后在看到姐姐说“不是为了本乡”“是觉得剧本结局无聊才想撤下它的吧”，如果我们认真对待第8集开场的短信对话，那么此事件的最初发起者根本就不是入须，而是一直“笨蛋一样温柔脆弱”的本乡，不是入须觉得剧本不好而是本乡自己这么觉得，所以在特写的拼贴剪切来形容这些话对入须的冲击之后，接下来是入须半张着嘴惊讶的表情——对这一段的解释关系到入须这个人物到底是不是心机婊，如果认为入须这里是“真实目的被戳穿”，，那画面没必要表现入须睁大的眼睛，日漫中常见被戳穿表情也是“咬牙切齿”“切”之类，结合前面提到的“事件起源于本乡而非入须”，那么另一种解释显然更合理，那就是“被误解而惊讶”。

这才有了之后显得慌不择路（本篇从头到尾入须都没慌过，哪怕是被奉太郎质问，她都坚信她自己做的是对的，只有这里慌了，因为是先辈的误解），而她的解释也比较无力——但最后的最后她都没有把“本乡的初衷”供出来。

于是本篇的谜题也就解开了，入须对“本乡的初衷”的态度就是保护，而这甚至和作为戏中戏的“万人的死角”的本乡版结尾形成了完整的互文：电影中的“本乡的初衷”——其实这时已经不重要，但最后还是要借奉太郎和千反田一起把这个“谜底的谜面”做个解答——是鸿巢刺伤了海藤，但海藤为了袒护鸿巢而自己把门关起来，而“入须的态度”则是“被本乡甩了锅，但为了袒护本乡而自己去收拾残局”，这样的角色对位甚至最终落回到了“明明被利用却更在意本乡有没有被伤害”的奉太郎身上，这三层互为表里相互嵌套，从《冰菓》试图达到的“心意推理”的效果和“没有人受伤”的创作初衷而看简直是完美的对应。

在话题回到二位主角前，千反田意味深长地说了句“刺伤者的心情、被刺者袒护的心情，好想看本乡学姐写出这些啊”，算是这部从头“闷骚”到尾的动画里，为数不多的作者在场了。

最后的最后，这一切和江波又有什么关系呢？

千反田是从江波的反应里感觉到“本乡的初衷”不仅是剧本本身也有人际关系的因素的。

如果江波是本乡的朋友，并且这件事本乡是被迫的，那江波即便不生气，也不会如此冷静地接受“请后辈和其他组同学推理本乡的结局”并且亲自带路这种事，或者说，一开始就会直接去问本乡。

按照江波对本乡的理解程度和他们的关系（“一丝不苟、认真负责、笨蛋一样温柔又脆弱的我的好朋友”），无论是否和本乡聊过，江波应该都知道这件事的前因后果，那就是“本乡拜托入须帮她解决这个残局”——整个故事里，江波就是那个“万人的死角”，她是那个真正的旁观者，她知道一切，所以她也默许了入须的做法是对本乡的袒护——江波的态度，是千反田的切入点，也是确定入须是女帝还是心机婊的最关键证据，如果入须真的只是想知道本乡的初衷，那一开始直接去问江波就好了，不这么做的原因正是最难被发现的“万人的死角”，这也是为什么这篇的英文标题如此鲜明地把江波推到最前面的原因。

上述“推理”完全基于动画，没读过原著，而且这个解释也和原著中奉太郎感受到的“被利用”感并不冲突，奉太郎只是不像观众一样从一开始就知道最关键的要素即“本乡的初衷”的。

但动画这样的处理，属实做到了整个故事里没有一个哪怕不温柔的人。

没有任何有名有姓的人有意伤害他人，没有任何反派，仍旧能写出温柔的推理，这才是贯穿《冰菓》的主题吧。

补充：这段“推理”我自认为是合理的，但这只是评论，刀砍斧凿的匠气太重，所有这一切在入须那里已经是“习惯成自然”，根本不需要经过思考。

至于本乡为何要甩锅，入须为何要接锅，这和千反田所说一样，留待作者说明，不是重点2024.07.12编辑：又到夏天了，重看发现了一些细节和本文的bug，增补修订如下：1.整个电影事件的题眼是“才能”，别人不具备而只有自己具备的才能：从开场游泳队条幅引起有关才能的讨论，到里志借由“女帝”话题给众人贴上塔罗标签，到入须对奉太郎才能的肯定，到里志对奉太郎才能的嫉妒……种种有关才能的话题不一而足。

值得注意的是，古典部三人分别用各自的才能单独提出了对奉太郎方案的质疑：摩耶花注重实务与细节，所以未被使用的登山绳就是她发现的华点；里志自信于知识储备，所以才对他人相关知识储备的深浅有所敏感；千反田更是因在意他人心意，而从“为什么不问江波”这个问题抓住了本乡的本意这个本篇真正的问题。

2.本文有一处bug：英文题目不是“为什么不问江波”（Why not ask Eba），而是“为什么她不问（拜托）江波”（Why didn't she ask Eba）。

这看似是一个无关痛痒的错误，但其中有一个细微的问题没有被解释：这里的“她”指的是谁？

当然，片中为我们呈现的答案与本文所默认的提问者视角是一致的，那就是这里的她，指的是：

入须但在这一段落的最后一节“愚者的结尾”的这一段出现之前，作为观众的我们要怎么理解这个问题呢？

让我们不妨大胆一些，将之看作一个同样的叙述性诡计，那么这里的她，就容易被误认为是本篇“拜托链条”的起始端，即本乡。

为什么本乡不去拜托好朋友江波来收拾这个烂摊子呢？

由上一节提出的问题由上一节给出了答案：平息事端恰恰是入须的“才能”：

真是到处惹麻烦的轻音部呢……这个段落中出现的每个人，包括二年F班的全体，他们每个人都展现出了各自的才能，但或多或少都感受到了才能的两面性：既是自己引以为傲或者赖以为与众不同的一部分，又是他人对自己产生期待甚至利用的源头。

被利用的奉太郎尚且有亲姐姐为他“报仇”，平白无故被甩锅的入须又是招谁惹谁了呢？

——3.京阿尼最值得佩服的一点，就是可以通过剪辑速度传达角色情感：

九宫格的打字速度：激动的心，颤抖的手

键盘打字速度（此处无法插入动图，请去原片对比）入须是一个腹黑的反派吗？

她是如何被卷入这场纷争的？

这个简单的对比就能回答上述两个问题：这种被称作“义愤填膺”的情感，拉拽着她进入这场纷争，而这种情感在我们普通市井身上可不能算多见。

4.千反田在意的一直是“本乡的本意”

而奉太郎自以为自己破解了本乡的初衷是，说的是意思一样但有微妙区别的“真意”

一字之差，却已经为我们提前揭示了奉太郎自作聪明的误会了。

5.我们站在入须的立场上考虑一下这起事件就会发现，最后折木姐姐对她的指责“撒谎”是有理由的，而且也确实是说到了入须的痛处的。

入须在面对奉太郎时确实需要撒谎，这是一个非常精致的谎言：她必须表现得完全不知道本乡的本意，同时又将奉太郎的“创作”视作正确的“推理”，那么在这个过程中，入须绝不能表现出本应有的“满意”，同时又必须要表现出“顿悟”。

让聪明人装傻是很难的，黄四郎教导我们，不会装糊涂这事儿改不了，天生的：

一眼给名侦探瞪出汗这一眼在入须和在奉太郎看来表达的情感是完全不同的：此时的奉太郎陶醉在自己编织的侦探故事里，入须的这一眼在奉太郎看来是对他这个侦探故事所可能存在的逻辑漏洞的怀疑——之所以说是“可能存在”，是因为直到影片完成摩耶花提醒登山绳没用到，奉太郎都觉得自己的方案在逻辑上是没有漏洞的。

但这一眼入须想要传达出的感受还是被奉太郎潜意识地接收到了，因为站在入须的角度很容易理解这一瞪的含义：你听听你说的是人话吗？

本乡是这么愚蠢的吗？

这和前面那几位口口声声从不质疑本乡能力、实际上根本不把她的推理写作当回事的同班同学又有什么分别呢？

更何况请注意，入须应该是从一开始就知道本乡结局的，至少知道大致样貌（不死人），不然后面千反田的推理也就不成立了——那么此时看待奉太郎明目张胆地贬低作者能力，如何不生气？

但女帝就是女帝，入须略一沉吟便道恭喜——这就是她的气量，她能在两秒内收回自己第一反应的愤怒，回归到自己的理性主线任务中——让所有人满意的结局，不就是这样的吗？

雷霆手段，菩萨心肠，入须的”城府“很深不假，背后的温柔却非真性情而不可得。

存档12-8-29#本雅明在谈论普鲁斯特的时候频繁使用非意愿记忆这个词语，在《普鲁斯特的形象》一文中他写道：“因为一件经历是有限的，无论怎样，它都局限在某个经验的领域；然而回忆中的事件是无限的，因为它不过是开启发生于此前此后的一把钥匙。

记忆还在另一层面上颁布编织的法则。

构成文本机体的既不是作者也不是情节，而是回忆的过程本身”“正是幸福的挽歌形式将生活转化为回忆的宝藏”。

古典部的第一次事件从千反田模糊不清的记忆开始，这个回忆中的事件虽然同样充当了钥匙的角色，却并非无限。

与普鲁斯特将回忆作为文本的主体，甚至文本本身的尼罗河般泛滥不绝的作品《追忆逝水年华》不同，冰菓中的回忆是为了被解答而生的谜题，虽然也屡次成为主体但绝非本质，回忆不是意义而是为了表达意义，用本雅明的修辞学来说就是科学家和炼金术士之作的区别。

毕竟冰菓并非志在“建立或瓦解某种文体”的“伟大文学作品”。

在这里，生活并未成为回忆的宝藏，相反，回忆成为了生活的宝藏。

普鲁斯特将生活解构为记忆，用记忆建构生活，在他的文字中世界与生命一起衰老；冰菓无法抵达这样的高度，但在某一点却似乎有所契合，试图对回忆解构，重建私人性的记忆经验，摆脱权力与真理塑造的过去的奴役。

这种权力既是政治性的来自体制的压迫，也是商业性的大众的狂热与健忘。

记忆的理想主义在奉太郎说出I Scream时爆发出绝妙的张力，如牢笼中困兽无言的嘶吼弥漫在狭小的教室里。

悲怆的、忧伤的震撼萦绕着信奉节能的奉太郎和所有人。

此刻，记忆充满了价值。

缺席者——那些在权力话语的口水中保持沉默的不在场者的挽歌必须有人铭记，在未来的某一天被吟唱。

#无论是作为鼻祖的宗师巨头还是当今百家争鸣，推理文学从来都不仅仅意味着一个个诉诸理性逻辑的谜团。

事实上，这种或浮动着冷硬诡谲气息或暗涌着澎湃激流般激情的载体在若隐若现地描绘情感、社会、信仰等种种时，却是一副铁血柔情的动人景致，犹如冰凉冬夜里一簇忽明忽暗的烛火、鸣响自遥远机械时代的火车汽笛。

推理文学之于我的动人处在此，享受过酣畅淋漓或晦暗沉重的解谜乐趣后，更可为那句“告别就是死去一点点”恍惚许久。

推理文学走过黄金时代，走过古典本格、新本格、变格、社会派、冷硬派，仿佛也如很多其他文艺形式在庸俗的现代与商业社会遭遇一个困窘迷茫的自我。

这似乎是一个从诞生之初不久便将灵晕排除在外的文学亚种，与读者的互动交流，意味着放弃距离，不再是“被崇拜的对象”或者“邪恶的偶像”。

越来越多的受到大众影响“机械复制时代的艺术作品”， “当代大众有一种欲望，想使事物在空间和人情味儿上同自己更‘近’”。

以至于某种过度消费不断压榨推理小说可以为读者带来惊喜和诧异的空间——情色与暴力既可以是精妙的感官艺术或富有魅力的文学风格，也可以是商业社会过度消费的畸形景观，推理小说中对逆转解答的刻意追求与猎奇元素的滥觞是前者还是后者呢？

冰菓中令不少人诟病的青春日常推理亦可以是其魅力所在，这种幼稚、无聊的所谓推理，一面戏谑地提醒着我们身为凡人的界限所在，一面以严肃的脸孔凝视着陌生化的也不那么无趣的日常。

天真、缓慢、郑重其事、故作紧张，有时也是弥足珍贵的优秀品质啊。

#人的一切痛苦，本质上是对自己无能的愤怒。

此次令我爱上福部里志。

在为数不多的几集中，他面对走入光芒中的奉太郎，自己却依然停留在阴影里。

这种痛苦，恐怕是人人都曾有过的，因为天才实在太少，也永远不会懂得普通人心脏上细小的瑕疵。

正如与过于光明磊落的人同行，总是难免培育出一颗容易积怨的心。

这就是凡人啊，何况你还正青春。

#所有的解谜都是明暗双线故事。

当暗线故事真相大白，——真相皆在反驳那个充满强调意味的同义反复：说起校园青春就是蔷薇色，蔷薇色就是校园青春。

由节能主义者奉太郎揭露这个虚浮矫饰的无理预设、将青春中成长的隐秘的苦涩与阴翳一一展现实在恰当不过，青春并不那么美好、或者说它的美好依赖于少男少女们无意的共谋与成年人反复加工的回忆，但即便如此、奉太郎在完成这项使命时却仿佛情不自禁地不断身染蔷薇色：也许真正的青春正是如此讨巧的二律背反。

#巴赫的大无前奏曲响起的瞬间我以为自己幻听。

在教条的学科书中，巴赫的音乐永远都与神圣辉煌的宗教性和庄严周密的韵律同在。

简直和冰菓这样的小品剧毫无关联。

将巴赫从历史主义与专业主义中剥离，单纯地借用其听感上的明快与舒缓，这也是现代主义的一大特长吧。

tbc

冰菓并不是一部能给人强烈感官冲击的作品，至少前几集不会有。

但随着时间轴的循序渐进，看似乏味的校园日常却有一种能在举手投足间引人入胜的魔力。

当最后一幕中，夕阳映照下的千反田与奉太郎漫步在回家的路上，肆意飞舞的烂漫樱花与千反田的嫣然一笑相映红，“开始冷起来了呢”，“不，已经入春了”，淡如水的冰菓已经成功了。

虽然京阿尼举着悬疑的大旗，但侦探的元素在剧中只是佐料和点缀而已，虽然不失缜密的逻辑，但冰菓中的推理并不足成为使人纷至沓来的金字招牌。

看完之后给我的感觉是，冰菓就像一只不起眼的木桶，既无长板也无短板，论背景吧，校园日常类已经被拍烂了，论剧情吧，蜻蜓点水的简单推理说不上波谲云诡，论说理吧，虽然不乏对人性的刻画与反思，但总觉得有些浅尝辄止，论爱情吧，看到20集也只能记住屈指可数的几个暧昧的眼神，论人物塑造吧，千反田是萌到我了，不过有京阿尼自家足以秒杀一切萌物的《K-ON！

》在上头，纯属小巫见大巫。

能使人眼前一亮的，估计就是精致的画面配合上创意十足的分镜了。

这样不温不火的旋律，注定了《冰菓》不会有万人空巷的火爆，但也不妨碍其成为一部值得反复咀嚼的佳作，起码能把一个用烂了的题材翻拍出别有一番韵味，京阿尼对宏观与细节的驾驭水准可谓是炉火纯青，《K-ON！

》如此，《冰菓》也毫不逊色。

而相比于靠卖萌和友情让人如沐春风的《K-OM！

》，冰菓则在一幕幕小故事的推理之余浓缩着说理的色彩：开头“冰菓”篇铺开了几十年前学生运动的真相，千反田在得知大伯“I scream”的内心呐喊后潸然泪下，“愚者的片尾”中“不希望有人牺牲”的渺小个人希望在群体意见博弈的狂澜中风雨飘摇，“库特利亚芙卡的排序”中对挚友出众才能的心有不甘，以及“绕远的雏鸟”中对2对CP感情上若有若无的刻画。

　　冰菓中在思想流露的同时却也和奉太郎的“节能主义”一样，都默默地遵循着点到为止的规则，往往只给人留下飘渺却真实的印象。

比如学生运动的真相被揭开后，被奉为“英雄”的关谷纯实际上却是一个无力地被命运所左右的男子，千反田尘封的思绪也随之被揭开，“冰菓”与“I scream”的文字游戏让伯父不为人知的忧戚化为千反田的两行清泪，整段故事也就这样在夕阳的映照下戛然而止，只留下了给人以回味与咀嚼的空间。

相比激烈直白地将作者的情感予以爆发，比如让千反田痛苦哀叹大伯的不幸，或者叫奉太郎漫不经心的感慨几句，这种“犹抱琵琶半遮面”的朦胧与刹车反而更能调动观众的思绪，这也是我认为冰菓能列为佳作的重要因素之一。

　　　　 结尾是让我真正对冰菓服膺的点睛之处，当最后一集进度条到2/3时我本能地想“这就快完了？

”，还以为这部剧要烂尾，没想到短短几分钟的结局却大大地让我惊喜了一番：　　“请看，折木同学，这里是我的故乡，只有水和土地，人们也在渐渐衰老，失去活力，我并不觉得这里是最美的地方，也不觉得这里充满了可能性，但是，我想向折木同学介绍这里。

“　　“……话说回来，关于你所放弃的“战略性的经营眼光”，我来替你掌握，如何？

”　　“啊……话说回来，什么呢？

”　　“啊，不……开始冷起来了呢。

”　　“不，已经入春了。

”　　依旧和整部动画的主基调一样朦胧，两个人之间委婉而富有深意的几句对话加上22集里凤毛麟角的几个暧昧眼神，寥寥几笔勾勒出千反田与奉太郎蓦然回首的爱情分界点，配以千反田藏在夕阳西下漫天樱花后如花的笑靥，精致唯美的画风让人有淡淡的伤感却也如痴如醉，更让我深深记住了《冰菓》与它戛然而止又极具意境美的结尾。

不得不佩服京阿尼对于环境塑造之细腻，在这样美不胜收的烘托下，让人原本对感情戏的关注不自觉地化为了陶醉，两人的后续此时反而显得不那么重要了。

　　这样一个的唯美结局，让我对《冰菓》的好感度急速升温，不知道为什么，这样朦胧雅致的结尾反而比《AB》和《未闻花名》这类嚎啕大哭的结局更能触动我，或许，在只有悲剧才是永恒的命题下，我还是一个更向往美好的人吧。

首先我非常不专业以及名称记忆障碍【=皿= 死穴，所以我尽量避开有名称的部分】，所以请轻拍T T-说起来，第一次知道冰菓是在B站看了Code Eru 反逆的千反田様【复制过来的因为怕我记错了】，然后充满好奇和吐槽之心的点开了这番。

其实完全不一样啊喂。

但是作画真是好的让人感动，人物性格也非常细致的刻画出来，接近真实的精致啊。

于是出于为了这么好的作画质量也要看下去的想法，开始追这番。

然后就爱上冰菓了。

【赶脚好肉麻是怎么回事 = =】--看很多评论都是没看完前两集就弃番了，真心觉得可以理解，因为这种说是悬疑推理但连个人都没有shi而且真相都是像电笔坏了【详见ccav走进科学啥的】这种让人瞬间无语无力吐槽的结果，完全提不起精神来看啊。

没有热血，没有催泪，没有搞笑，没有死神小学森【 =皿=】，它几乎神马都没有，它连小清新都不算。

因为女主一开始就弃番的也大有人在。

呆啊倒贴啊烦人啊等等，好像还是很不招一些人待见的。

这个妹纸不是三无不是傲娇不是元气满点不是女王不是腹黑…………性格无亮点又好奇心过剩。

并不讨喜。

其实弃这番真的有点可惜。

---看到现在觉得，其实不只是作画接近真实，剧情也接近真实吧。

因为现实中就是这样，都是些琐碎的小事，平凡的人，没有什么惊天秘密也没人下很大一盘棋，现实中身边的姑娘就是有点烦人但性格很好，有些小麻烦想不过来好奇的扯着你问这问那，校园未解之谜大都是半真半假大家喜闻乐见的……现实就是这么平淡，而冰菓中的小细节和小构思非常精巧，包括心理活动啊小动作啊，你几乎可以从身边的人身上找到所有的类似反应。

相比之下很多番都多少有些浮躁【非贬义】，但是符合大众口味。

你可以从头笑到尾或者哭到尾或者全程热血沸腾。

而冰菓这种平淡的就跟生活没什么两样的番几乎像白米粥一样了。

但是白米粥很香，而且可以天天吃也不会腻。

女主其实很招人爱的，想想一个性格很好没架子微天然略人妻会做饭特别认真好奇内心温柔细腻酒量浅吃酒心巧克力会醉还上瘾有一点点缠人不任性不装x经常无意识卖萌而且Geass自带音效【= =】等等的白富美，真的很讨人喜欢=////=，要我是折棒我果断的就娶了。

事件虽小真相也让人无语但是推理过程很细腻，比如万人死角，难的不是推理出最合理结局，而是按照一群不专业的人的思维和不专业的所给条件去想，这点真是 = =。。。

无形中难度max。

这种真实其实很有欣赏价值啊，而且一旦习惯了这种设定……总之冰菓真的很赞啊啊啊啊啊啊啊---冰菓就是充满小萌点小槽点小疑点小泪点平淡而不乏味的生活。

而且很慢热，后期越来越有滋味，虽然不会说特别等不及看下一话，但是就像当初还没废在宅里的那个自己期待明天一样期待着冰菓。

像我这样的伪宅，冰菓是我极少数收藏在硬盘里的番之一，它值得。