虎与龙

我终于可以说，日菁版几乎每集都出现的“老虎 老虎 辞令老虎”这个翻译是错误的。

那句话的确很容易听成「タイガー　タイガー　じれい(辞令)タイガー」，刚开始我也没注意到这个翻译问题。

可是后来出现了「タイガー　タイガー　ありがタイガー」「タイガー　タイガー　眠タイガー」之类的，我就开始觉得奇怪了。

不用太精通日语的人都应该听得出来，这两句分别用了「ありがたい」（感恩的）和「眠たい」（想睡觉的）这两个词和「タイガー」结合，这样一来「辞令」就莫名其妙了。

且不说格式不同，明明应该是形容词为什么会用「辞令」这个名词呢？

更何况意思上了，根本就毫无关系。

于是我查了一下终于知道，长濑说的并不是「タイガー　タイガー　じれい(辞令)タイガー」而是「タイガー　タイガー　焦れっタイガー」焦れったい（じれったい）是形容词，而且意义也跟得上。

所以正确的翻译应该是：老虎 老虎 疾走之虎（或：老虎 老虎 焦急的老虎 ，之类。

）我知道字幕组也很辛苦，但是像这样作为一部剧标志性的句子的翻译希望能够认真对待。

一部十年前的剧了，但是即使是现在的国产剧，依然无法达到日本十年前电视剧的水平，而且，我甚至看到的是国产剧的退步，即使是八十年代，也能拍出西游记、三国演义、水浒传这样的宏伟巨作，九十年代也能有一些不错的探案类或者生活类的出现。

可是现在的电视剧市场，拜金题材、抗X题材等等泛滥。

甄嬛传后，我就再也没有看完过一部国产剧了。

落语，是日本传统的一种娱乐。

不知道的可以把它看做是中国的相声，差不多也就是一个人、一把扇子，去讲一个古典的日本寓言故事一样。

我第一次接触落语类的日本电影是北野武的《红鳉鱼》，是一部非常用心的片子，里面讲了很多人生的道理，那也是我第一次知道日本还有落语家这么个行当。

可是，在看那部电影的时候，感触最深的是日本对自己文化的传承的重视。

在看这部剧的时候，弹幕一直拿侯宝林的相声做比较，我感到一点惋惜。

因为，日本的落语有很多的流派，有很多的大师，可是，中国的相声，似乎是一个人在引领着一个时代，没有百家争鸣的状况。

我不禁对这种文化的缺失感到惋惜，而且，现在的相声也只能拿到那些娱乐节目中播出，表面上好像是标新立异，实则是对传统文化的亵渎。

有创新是可以的，可是，失去了本质的创新，就显得矫揉造作。

这部日剧，很好的把古典段子跟当下的生活中的事情相结合，产生出一种非常搞笑的情景，可以看出编剧对古典段子的理解是很好的。

而且，更让我震撼的是里面的很多演员都多少会一些落语的表演，不论是长者西田敏行还是少主等等，在讲落语的时候都显得非常自然，看上去也非常专业。

看完这部日剧，我对那些传统的落语段子也有了一些了解。

每一集看似是独立的，实则都在推动着整部剧情的发展。

主角小虎受到大家的关爱才得以成长，从最初只是想逗别人笑这个理想，变成了能够成为落语家的过程，不论是师傅还是里面的小龙都在各方面给了小虎很大的帮助。

小虎在最初的时候就说出了自己悲催的命运，进入黑社会是自己不能选择的，大家的帮助让小虎感受到了家的温暖，这也是一部非常温暖的片子。

能够拍出这么高质量的日剧，除了好的剧本、演员的素养外，我想更重要的是对自己文化的认同感。

我一直都认为，日本是对自己国家文化传承做的最好的国家，他们现在的生活中还保留着很多本国特有的东西，比如和服、相扑等等，他们对自己国家的英雄也十分敬仰，国内很多地方都有纪念的祠堂与建筑。

而我们对文化态度则表现出冷漠，现在人在繁忙之余已经很少去关心文化了。

网路上充斥着虚伪、做作的感人故事，分不清真假的综艺节目，电视剧和电影也是那些千篇一律的作品，看不到真正用心的良品。

制片人在乎的总是收益，少有的文化类的片子，要么是把文化做成商业化，做成好莱坞的大片模式；要么就是收益惨淡。

好不容易有了一部《百鸟朝凤》也是在多方的推动下才能够受到一些关注。

我真心希望我们自己也能拍出一部，帮助介绍自己国家文化的电影或电视剧，也能让我们对自己的文化感到自豪。

2018年看《虎与龙》，的确迟到了十三年。

长濑智也与my boss my hero中区别不大，浮夸的黑道行径，男主耍帅的方式，在2018可以成为沙雕式的槽点。

所以01年的道明寺设定，05年的长濑智也，到18年就成为《我是大哥大》可调侃的素材。

（实名不喜欢男主搅动舌头的一切画面，有碍观瞻，虽然男主长得像我哥。

）剧情跳跃，时代感强，所以跳戏是正常的，以上纯属个人不喜，并无碍宫九该作品成为经典。

以下为赞美之词。

1. 大型下町风情旅游节目惊讶地发现13年前的浅草寺、仲见世街和现在几乎没什么差别。

剧中可见，寒冷的晚上更有一番风味，尤其在浅草寺小舟町大门左前方街头吃热乎乎的关东煮。

之前去完浅草就心心念念パンダ、パンダさん跑到上野，下町走得不多，也没有遇见落语寄席唉。

剧里多处可见吾妻桥，隅田川的Superdryhall地标，隅田川被一群海鸥围绕的水上巴士。

剧中的古典元素较为清晰可见，而原宿等潮流原宿就待潮人挖掘了。

至于花街柳巷层面，并没有走过人形町没有见识到落语《明乌》的大门。

2. 江户时期场景的还原落语本成就于江户时代的庶民，剧中讲落语时古代与现代故事情节的交织，极大还原了江户时期庶民生活，侧面反映经济环境、社会阶层等。

虽可惜来不及去下町风俗资料馆（听闻多为明治时期）但剧中与在江户东京博物馆了解到的江户子全然一致，包括庶民的一生及衣食住行等。

3. 落语家、老戏骨的加持的确，长濑智也和冈田准一能记下那么串落语台词并流畅表现已属优秀。

笑福亭鹤瓶不愧为落语家，虽然讲的段子2个不到。

西田敏行大幅度圈粉，非专业出身，在剧中作为师父表演多段落语，出演多段落语段子，尤其游女形象，实在是深入我心。

中老年人讲落语，有种看过太多而娓娓道来的味道，西田敏行本身就是卖萌能手。

也难怪冈田将生难以掌握住真人版昭和元禄，原著妖孽的师父形象比《虎与龙》中师父屯酱的设定要难得多。

另，惊现星野源。

4. 宫九试图探索落语可能的发展先是看《昭和元禄落语心中》才跑来看《虎与龙》的，私以为传统文化的发展的确需要推陈出新。

《虎与龙》的痞子元素在18年看来略赶客。

所以，从漫画带动动漫，再发展到真人版的殉情的主题漫画《昭和元禄》，正是日本人欲将其传统文化发扬光大的体现。

但就《虎与龙》本身，以情节带动落语故事将古典落语旧瓶装新酒，宫九做得十分到位，不断探索落语发展的可能性，讲适合落语家自身的落语，这在《昭和元禄》中也是作者点出的、两位年轻人助六的志向。

就日本传统曲艺的发展，现除落语影视化作品较多而有了解外，并不能体会到浪曲、能乐或傀儡戏的内容。

回归到我国，本人最喜刘宝瑞《官场斗》。

而如何坚持古典并推陈出新，且不论是否均为精品，相声人一直在努力。

5. 落语本身精髓在“落”，让听众有なるほど的恍然大悟之感。

与相声的捧逗还有些区别，落语情节有笑有泪，有艳情有恐怖，实在是适合短篇的故事会读者。

最后记一下各集落语主题（内容非梗概，仅为本人回忆所用而记录）（1）芝浜：不务正业的酒鬼渔民捡到五十两后大肆宴请，被告知是一场梦。

（落很精彩：不想又成为一场梦）（2）馒头可怕：最害怕的是馒头，其实最喜欢馒头。

（落很精彩：之前最怕的是馒头，现在最怕的是热茶）（3）茶会： 只知赚钱的大爷不懂茶道却附庸风雅，邀请三人参加茶会。

三人怕丢脸而急于搬家，最后结伴同去茶会。

大爷本想偷学三人的茶道礼仪，不想三人均不懂茶道。

（4）権助提灯：正房和小妾互相劝说男人去对方处居住，下人权助往返提灯多次直至天亮。

（5） 厩火事（马舍火灾）：试探丈夫对自己的心意（6）明乌：害怕孩子正经，又害怕孩子过于正经。

年轻的少爷去吉原嫖妓。

（7） 猫之皿：高秀敏和范伟小品，如果我用这个古董碗来养猫，不时就会有人以三两来买猫。

（8）成就心：小偷跑进家徒四壁的八公家里，八公突然回来小偷急忙躲进柜子。

八公叫来房东，想着被偷可以不给房租。

房东想记下被偷的东西以便报备或让老板娘分配，八公套问房东的家当自己依样说自己东西被偷。

房东说自己的棉被是花木棉，八公就跟嘴说自己丢失的是花木棉。

小偷从柜子里听不下去而出来，揭露八公欺骗房东，并说自己盗窃是出于成就心（一时冲动）。

结局一：八公被房东质问，说自己也出于成就心；结局二：房东问小偷从哪里来，小偷回答说从花木棉里来。

（落：里的谐音梗。

）（9）疏忽长屋：将本人从家中找来与街上的尸体对比是否同一人，讲因为粗心大意不知道自己死了。

（10）品川心中：品川妓女哄熟客同殉情，推其下水后被告知有钱了，不管客人死活开心回店。

（11） 亲子别：离婚后，想念分开多年的孩子。

再次重见时改邪归正努力工作，给孩子钱，回归亲情。

孩子就好比联接木料之间的钉子，钉子松动的话，可以用铁锤敲一敲紧。

（落：谐音梗）（12） 三枚起请：三个男人同时拿到同一个游女的期请（向神佛起誓的誓言纸），同去找游女，告知其“说谎的一张起请会杀死熊野的使者三只乌鸦”，游女说“天下的乌鸦都死了，就能睡好觉了”。

（落：游女是白天睡觉晚上行动，乌鸦白天叫声较大。

）

虽然宫九御用的演员有很多，但在他作品里最与他合拍又能拥有最压倒性主角魅力的，只有长濑智也一个。

我想不到宫九以后再写这样的男主戏还能给谁来演。

现在他合作过的演员里，好像没有能让他愿意为其量身定做主角戏的男主演员了。

宫九是最会为演员定制角色的编剧，但那只是他在考虑到演员特质以后对角色的调整，而一部剧核心的剧本，男演员里他只会为了长濑而定做，女演员则只有kyon2。

后者是出于偏爱，前者更多的是契合和创作的冲动，他对长濑没有那么多的偏宠，只是想到主角是长濑智也，他才写得出“大男主”的故事。

总怀疑以后宫九只会给我们写群像剧了。

其他人能给宫九做男主，但没法凌驾于宫九的角色之上展现出绝对的主角魅力。

宫九的男主都是废废的弱弱的，只有长濑可以是散发荷尔蒙充满魅力的，是唯一光彩夺目吸引眼球的故事核心。

大概是因为只有长濑智也是完全赤诚的、率真的、忘我的，编剧可以把任何世间找不到的天真傻气和执着纯粹都套到他身上。

这个世界上唯一一个能演樱木花道的人啊，能不能回来继续跟宫九合作？

我想宫九也会很想你。

很久没看日剧了……最近随手拿了一部。

看了片名，是之前看了一半的《虎与龙》。

其实这部片看了很久，也没看完。

除了因为没时间看外，最大的原因是因为刚开始看时怎么也无法融入剧里。

以相声开场的形式在以往所接触的日剧形式中并不多见，今天总算是静下心来把它看完了。

不可否认《虎与龙》的卡司很强。

本剧的三个主角长濑智也，冈田准一，伊东美咲都是在日剧中占有一席之地的。

其实长濑智也和冈田准一的剧看得不多，但是伊东美咲的剧看得不少。

似乎近几年的很多戏都有她。

认识她是从《极道鲜师1》开始的，话题似乎有点扯远，接下来说说这部让我看了近一年的老片吧。

片子以日本传统相声的形式拉开帷幕，这样的开场很特别。

在听惯了中国传统相声的我眼里，从未关注过日本的艺能是啥样的。

因此《虎与龙》的开场算是抓住了我的心思。

每一集的结尾大多也以相声的形式落下帷幕，算是首尾呼应吧。

剧中的角色也是相当的可爱。

长濑智也扮演的山崎虎儿，做为一个黑社会，却迷上了相声。

于是拜相声大师林屋亭同兵卫为师，总想着能够脱离黑道，改邪归正，但奈何事与愿违。

刚开始时，对这个总是一脸严肃相说笑话的面瘫帅哥，没什么感觉，套句剧中小惠的话：“他的相声很烂，一点也不好笑，但却有让人听下去的欲望。

”但是随着他的技巧越来越纯熟，虽然梗还是一样的烂，但却还是被相声的内容给吸引了。

虽说基本上每集都是他的老师说段传统的，他再根据发生的剧情加以改编，但是改得很到位，最后竟看得欲罢不能。

虽说中途因为一些不得已的事情中断过三年，但总算在最后时刻绕了一圈又回到了相声这个行当中，而且还因此学会了笑，那种真正发自内心的笑。

而结局处又已《亲子分离》这个相声做为结局落下帷幕，也算是一个完满落幕。

冈田准一扮演的谷中龙二，相声大师林屋亭同兵卫的小儿子，是个相声天才，本该在双十年华升为高段的，却因为个演时无法很好的完成个演而离开这个行当。

说是离开不如说逃避来得更恰当。

然后跑去开了家稀奇古怪的服装店，从来也没觉得那店的生意有多好，但就能奇迹的存活。

其实小龙的内心一直想着要回到相声行当，奈何当初的打击太大。

最后还是在小虎的帮助下，小惠的鼓励下回来了。

小龙是成也《道具屋》败也《道具屋》。

小龙当年升高段的个演本是要说《亲子分离》，结果临时拜师，老师却一直不说《亲子分离》，而一直在教小龙《道具屋》，直到小龙个演的前一天才教《亲子分离》。

套句剧里小龙妈妈的话：“小龙就算再怎么有天赋，也不可能在一天之内记住《亲子分离》的脚本并且理解它将之转化为自己的东西进而消化。

”也许是小龙一路走得太过顺畅，因而上苍要给他一个考验。

幸而有小虎，最后小龙凭借着《道具屋》重新找回了自己的方向。

更在三年之后晋升高段并继承了父亲谷中正吉的衣钵成为了第七代林屋亭同兵卫，从某种意义上来说也算是种圆满吧。

伊东美咲扮演的小惠，魔性美少女，几乎所有见过她的男性都会爱上她。

但她似乎却不太当回事。

伊东美咲扮演的小惠与她以往的角色其实没什么区别，同样的花瓶角色。

但《虎与龙》里似乎又比以往的角色多了些什么，直到看到她对小龙说：“你不过是在找让自己不上台的借口，什么为了小虎为了什么爸爸，这些根本就都是借口。

”才恍然原来是多了些个性，不是说她以往的角色没个性，只是说小惠这个外柔内刚的角色品到此刻才品出些许味道来。

她公式化的微笑却能让人觉得这笑容是发自内心，她结过一次婚，离婚后把老公扔在青森一个跑到东京，这是小虎口述的，其实一直不明白两个人都离婚了，那么其中一方离开某个地方往另一个地方发展有什么不可以的？

但索性最后小惠和小龙算是终成眷属了。

整部戏里除了三个主角不可缺外，配角也为此片增色不少。

冢本高史的中谷银次郎，立志做个像老爸一样的黑社会，但其个性上的一些缺陷，例如软弱，这实实是当黑社会的禁忌。

整部戏看下来似乎都是小虎在帮他摆平所有的事情，捣毁某帮派窝点如是，被某个大帮派捣毁了自家的帮派上门复仇时亦如是，似乎没有小虎他就办不成任何事。

却没想到最后他会成为“第二代”呢？

记得某集中他为了显示自己存在的价值和意外偶遇的当警察的好友合作捣毁一个黑社会的窝点，方法虽然不敢苟同，但看着却很可爱。

虽说两次有难都是被小虎救下。

但在最后他还是实现了愿望当上了第二代。

做着自己觉得适合自己的事，这应该也算是一完满吧。

西田敏行扮演的相声大师林屋亭同兵卫（谷中正吉）和笑福亭鹤瓶扮演的组长（中谷谦）却是两个不得不说配角，两人在剧中除了在回忆中一同出现过外，基本就属于没有任何交集的角色，但他们之间却有一条不可磨灭的钮带那就是小虎。

相声大师欠了流星会巨额债务，讨债人就是小虎，小虎以向同兵卫学相声为由为他还债。

两人在剧中除回忆之外的两次见面都是因为小虎，一次是小虎去救银次郎而赶不回来上台说相声，为了不冷场，相声大师亲自上阵唱了首法文歌，而组长则上台重拾相声。

直至小虎一身是伤的回来为止。

第二次则是在剧末组长带着水越小春上大师家分派喜饼宣告二人喜事，中间又一次的提起了小虎，两人也也近三十年之后冰释前嫌。

而在高中时期因为喜欢上同一个女生的中谷谦和谷中正吉两人，谁写了那份情书给当时的水越小春此刻似乎变得已经不再重要，因为两人都已经不再年轻，能够蹉跎的岁月也已经不多，因此只要守望住眼前的幸福就好。

日剧大多励志，看过之后每每总有应该这样应当那样之感。

这部《虎与龙》说的不过是一个混黑社会的流氓想要洗白，从此过上正常人的生活。

从他越来越精进的相声技巧不难看出他的努力。

而他每一次的努力都被他人看在眼里，这个面恶心善的人总能带给身边人意外的感觉。

因此看完此剧总觉得也似乎要为自己的未来有过一番尝试……

一个卖鱼的故事由三个人讲述，很像《双生美莲达》，不一样的事故事中的角色也由讲述者扮演，很像元叙事。

然后故事中的事情，发生在现实里了。

改成用相声的形式，也许不错。

再用唱歌的方式讲述人物的行为。

茶会那一集，可以产生分角度元叙事，第一人讲述邀请者的角度，第二人讲述被邀请者的角度。

邀请者像是老塔的处女作《杀手》。

被邀请者四处讨论，则像是《蒋公的面子》。

越来越有趣了，因为每一集都有固定的重复，果然日剧或者说一部分日剧的魅力就在于重复啊到了灌注提灯这一集，终于上升到一个很高的现实高度了。

这是换代入叙事，不同的主角，主配互换，和双生美莲达一样，再加上换视角，一定会非常不错。

“你以为人会越来越成熟麽?生活除了遗憾还是遗憾，唯一的区别是身体逐渐变老，时间越来越少。

”通过嫉妒来联系起来，由女人换作男人，这一集值五星。

迷路，原本现实主义情调又转为荒诞，再上一层，宫藤的编剧实力只能用可怕来形容。

虽然最后说出了和情书一样的台词，但情书依旧起了麦格芬的作用。

第五集再度进步，戏中戏中戏中骗，自然流畅。

这让无限元与舞台上现实中真假混淆有了无限可能。

简直就是编剧教科书第八集加入了电话的元素，其实秘诀就是，一个古代的故事与一个现代的演绎交错进行，有时空合一却从未变动之感。

古代故事要由现代人来讲述，等于是要分三个时空同时进行，如果加上打电话就是四个，另外可以无限延展。

第九集再度升华，故事与现实的先后顺序颠倒，黑道先听了故事，再决定效仿故事中的情节。

第一集的《芝滨》，讲的是用心良苦，反转在于意外的东西是自己人精心准备的。

第二集《馒头可怕》，讲的是欺骗，反转在于奇怪的事物与情绪组合，例如恐惧和馒头，最终通过欺骗获利。

第三集《茶会》，讲了三个东西。

1.没有金刚钻瞎揽瓷器活而弄巧成拙。

2.尊卑差异下委屈的恭维带来的笑点。

3.习惯的代换。

反转:1.奇怪的操作流程造就不可控的后果。

2.对糟糕透顶事物的表扬。

3.一种次级条件反射。

未完待续……

哭和笑，相信是剧里剧外很多重要的时刻，相互交映，甚至很常见的手法是泪点和笑料接连出现，简单说几个很明显的。

第一集，师父哽咽着说小虎多么不容易时，很有感染力的一个泪点，当时我的泪水已经在眼眶里打转了，但是突然的，师父脚下踩到一个积木块大喊痛痛痛，我又没控制住笑了出来。

当时又哭又笑，不由得在心里暗骂一句，编剧这个王八蛋！

后来漫才夫妻那一集也是颇为精彩，最后丈夫在监狱里的搞笑段子，却又让我哭了出来。

还有第十集，小虎被抓时终于露出了笑容，我却哭了。

最后一集实在是精彩中的精彩，小虎为夫，师父为妻，扮演儿子的jump亭jump和龙二代表着他们热爱的落语，上演了一场严丝合缝的亲子别。

还有这一集的泪与笑:小虎重投流星会时三个紧锁眉头的囧脸让人忍俊不禁，之后立刻接上银次郎让人泪目的独白;桃色巴士俱乐部里小虎和师父感动地相拥，龙二立刻大叫别误会他们不是同性恋。

这些情节完整了这部剧，着实让人印象深刻。

至于温馨，不提一家人围坐吃饭，不提师兄弟依次报名。

单单说小虎出狱来到剧场看到师父承袭了自己的名字这一个情节，就如同断背山的结尾恩尼斯看到杰克的衬衫披在自己的衬衫上，一切都无需多言，一声“師匠”，蕴含了太深的感动。

一部成功的影视作品不应该仅仅表现在立意高远，形式新颖上，而这部片不仅做到了前面两点，也从细节上树立了一个优秀的标杆，实在值得反复欣赏。

看每一集好像真的是在说笑话，其实不是的，他在很认真的讲故事，讲他们之间的故事，从一个喜欢说落语的人，无法摆脱的黑社会，到一个真正的落语演讲家。

我觉得少爷一直在走耍帅的路线，而且越走越闪亮，我很喜欢少爷这种男子啊，特别帅气，而且很肯定的走着自己想走的路。

比起小虎，小龙真的好有做受的潜质啊，他怎么时时刻刻都在踏着娘的道路上一去不复还了，而且，他有时候帅，但后一秒就会悲剧，其实我觉得真的就是矮了而已。

是个可爱的电视剧，有笑有泪，还能听很多有趣的故事。

仔细想想，人就是种活在故事里的生物。

真实的故事，虚构的故事，各种各样的故事。

书也好，影视作品也好，街头巷尾口口相传的闲话也好，全都是故事。

我是个喜欢故事的人。

而这个剧讲的是一群讲故事的人，的故事。

《虎与龙》把传统讲故事的落语故事以现代的主角故事展开，诠释了什么叫做旧瓶装新酒。

看着看着就觉得，这个剧的最大妙处就在于能够让人意识到，千百年来故事的共通之处——人性。

这是可以穿越时空，有些东西是不会改变的，而这也就是旧瓶为什么可以装新酒的原因。

落语就是在科技没有这么发达的时候，一种传播故事的形式，就像我们的说书和相声。

大家需要故事，就有人要来讲故事。

其实这个剧也有不少日剧的通病，表演夸张点啦，每集一个故事通过每个人物串联的套路感啦.......但好在演员都合适，编剧也就是这个风格。

宫九是个很神奇的编剧，就我看过的几部剧来讲，他的剧就像是会为你创造一个世界，而且他会特地“造梗”，比如这个剧里的“因为小百合哭了啊！

”，这种梗一开始看着会让我觉得一头雾水，然而看着看着就真的成了会让人会心一笑的梗，就像结局三年后的小百合会冲出来说“因为小屯哭了啊！

”。

他创造的这个世界很无厘头又带着温情，是一家人每天吐槽着凑在一起吃饭，是心照不宣的各种梗，是莫名其妙的对话，是黑道交了学费又向老师讨回来。

小虎想让龙二回来时在说出“反正我本来就是个外人”被师傅说“外人怎么会每天在这里和我们一起吃住！？

”；小虎打电话给龙二，“要是你不在的话......这个故事就没办法完结了啊！

”，龙二笑出来说等我。

还记得SP里龙二说遇到危险的时候，会兴奋的想着怎么把这件事回去讲给别人听，当时看到觉得有点感动，觉得这就是天生讲故事的人啊。

而且在这么无厘头搞笑的剧里有的地方会突然有点现实的部分出现。

比如曾经家里蹲整日游手好闲单纯而最后成为黑帮老大银次郎说“我现在就在做不适合自己的事情啊”，还有协会会长递给龙二奖品时那句“下次我教给你亲子别”，那种沉重感一晃而过却会一直留在心里，这也是这个编剧的特色吧。

还有我真的很喜欢这个时期长濑的颜，褪去幼稚开始有成熟感又带着热血的少年感，棱角分明的。

还有苍井优太可爱了吧以前都没觉得这么可爱。

还有现在爆红的激光源。

回头看应该也是很有趣的。

其实对于虎与龙,很早以前就听说了,对于宫藤官九郎,早在池袋就认识了,对于长濑智也,更是从女婿就喜欢...但是就是没有兴趣去看,一提到虎与龙,想到曾经有人介绍过是日本相声,马上脑袋里浮现的就是我们听也听不懂的日本古典艺能,一如千面女郎那红天女般的神秘能剧,马上被PASS,纵使拥有长濑智也,岡田准一和塚本 高史三大帅锅,狭隘思维想象中这种无聊讲两个人奋斗不息的艺术题材片,就算有帅锅也不会让我有兴趣去看...直到一年以后,冲着试看的心理下了SP,才再次明白,我真是一个肤浅而狭隘的人,如果抱着片面性的先入为主的思维坚持已见,恐怕就已经完全的错过了这部个人会称之为经典之作的虎与龙,也再度错过了宫藤官九郎这位鬼才编剧,更错过了由他所创造的充满特别魅力的落语世界...落语,是我完全未接触过的日本古代曲艺的一种,单人借用扇子和自己的肢体语言讲述落语段子为观众逗趣,类似于我国的单口相声而虎与龙的世界就是落语的世界,一个黑道大哥在追债的过程中意外的闯入了这个落语的世界,从小因为父母被逼债死亡后再没笑过的他,却在落语的世界里重拾了自己已经遗忘的笑声,至此他下定决心要当一个落语表演者,成为一个把自己认为有趣的东西也带给别人的人..黑道的大哥和逗人发笑的落语者这两个完全不可能重合的身份却偏偏很别扭的重合在那个曾经叫山崎艺名叫小虎的人身上,白天他跪坐在褥墊上极力逗人发笑,晚上却四处逼债继续做他的黑道大哥,可这个身上没有一丝丝搞笑细胞,动不动就只会大喊,且记忆力超级差的人怎么可能成为一个落语表演者呢,他没有深厚的知识,没有天才的记忆,不可能理解并记得那些古典的落语段子,所以他只能以他的"方式"去表演那些古典的落语段子,就是讲他眼中和他身边发生的事情...这样一来,当小虎每一集学会一个落语段子,我们就会看见那些落语段子之后的真实故事..现实和古代的场景不断的变化,演员一会古装打扮一会现代服饰,却贯通着一样的道理和思想,带给观众一样的感动和思考....如果说SP中的三枚起请的故事完全是搞笑为基点,那么正篇的几个段子就可以说把小人物的亲情,友情,爱情这些人之常情结合起来了,在搞笑之余还不会忘记用落语的段子来呈现社会百态,借古讽今...无论是马舍火灾里的漫才夫妻,还是提灯里的三人暧昧的往事,总会觉的可以让人回味,更不要说对于三位主角,小虎,龙二和他的师傅及他的父亲之间的描写,两段亲子情描写的都很精彩,当然我个人是非常喜欢小虎和林屋亭どん兵衛之间的非亲子却甚至亲子的师傅关系的描写,从因为逼债联系起来的两个人最终却缔造了这样的关系,长濑智也和西田 敏行从陌生到深厚的感情之间的对手戏也是此剧的看点之一,而当戏进行到结尾,如同小虎身份一直有着不可调的矛盾性存在,而当小虎和流星会的情义,小虎和林屋亭众人的家庭温情,象他的身份一样起了矛盾时,本戏的高潮也到达了最顶点,做山崎还是做小虎,是忠于情还是忠于义,这两则不能两全的时候,他必须做一个抉择..我承认我是很傻的,从小虎脱下师傅送的珍贵的表表示要牺牲自己的梦想,自己好不容易得到的亲情以及自己师傅对自己的期望来报答养育了自己的老大的时候,我就开始哭,一路哭到结束...所以亲子别这个段子已经深刻被印在我脑中,小虎寂寞的背影,因为有不得不一个人孤独的理由,而三年后的世界似乎有容不下他一般的凄凉,师傅承担下他被捕带来的责难,却在艺场顶着他的"小虎"的名号表演,以及最后最终大团圆,小虎和师傅拥抱而哭的结局...都很叫我落泪,也许一如喜欢白户则道,一如喜欢裕一郎一般,喜欢上了这个只会凶人,却想要成为落语艺人的小虎,也喜欢上了片子最后两集表现出来的浓厚的亲情,对于原本应该在一年前得到的感动,却迟到了一年才领悟到...而茶会对社会流行风的讥讽,并道出做"自己"走自己路,不要因为跟随流行而失去自我的道理,宛然再借此机会说出编剧宫藤官九郎的心声,作为被称为鬼才几次获得编剧大奖的官九郎作品,无论是木更津会带来周边热的狂潮,还是虎与龙会成为大学生首选作品,应该能算作经典...但除了池口袋一剧以外,这几部戏收拾率从来没有高过,而虎与龙也是最高也只有收到16,所以从片子播出以后仅仅从收视来说,官九郎的作品还真称的上是寂寞的经典官九郎的作品不被大众文化所接受,却也没有想过要从流于大众文化而交出自己的风格,不屈服于收视率,也没想过要交出自己的特色去博取收视率,一如龙二不会交出自己的设计去博取流行一般,要写出有"官九郎"特色的戏,并且会坚持下去.这不就是茶会结尾的时候那句:你只要讲你自己的落语就好的意义所在吗?纵使大众文化和收视率无法给予他的戏认同感,但是能把已经不再流行的古典艺能与现代偶像剧结合的完美无缺,令人拍案叫绝,能够做到这点的,除了宫藤官九郎,日本大概也找不到第二个了吧...古代艺术和现代偶像剧的隔阂一如小虎的身份和落语世界一般格格不入,可这位鬼才编剧,就是可以用剧中人的遭遇和古代的落语段子巧妙的溶合在一起,以古喻今,令人深思,也就是因为官九郎的坚持特色...才造就了这个不一样的落语世界,造就了这样一群虽然每个都有些夸张表演却都觉的十分可爱感人的人物,造就了这部充满着古风和现代人感情白描杂合的虎与龙...所以,虽然虎与龙也许有人无法理解看不懂,觉的了然无味,却不妨碍理解并看得懂的人把它奉行为经典之一,就算官九郎的戏是寂寞如龙二店铺般无人喝彩,却不妨碍它在我心里的经典性..一如周星星的大话西游,一样的无厘头,一样的搞笑,一样的用搞笑背后的故事拨动了每个人心底最深处的柔弱的地方....官九郎的虎与龙是否也可以给你带来迟来的感动,是否也会让你溶入这不一样的落语世界呢?不妨来看看吧...虽然已经过了一年了,可我想并不晚---其实个人感觉白户则道和小虎真的过程很类似,都是门外汉闯入了自己不了解的世界,然后有了一番作为,最后因为情而自动自首,被捕,得到好的结局所以,当小虎被捕的时候,手拷被拷上的一瞬间,我连白户的份都哭进去了...当初看BIG MONEY因为先前知道了白户一定会被抓,所以天台一幕就没哭出来...怎么讲,虽然他们过程一致,但是不认为两个人相似,白户是表面不动声色,暗地里聪明异常,所有感情都是压制着,小虎则是不懂,傻,所有感情不会表达..这也就是为什么我说白户则道是长濑智也最内敛的一个角色因为有裕一郎,有一番,再加池袋里的某人,长濑的角色似乎都是有些热血冲劲傻呼呼不放弃的特色,说本色演出也不为过,老怀疑是他只会演出这种角色,还是说别人只给他有这种特色的角色来演出...不过因为白户则道的存在,才让我明白他并非只会外放也会内收呢其实小虎已经有些收敛了,但是却不如白户...所以还是喜欢白户,希望多点此类角色演吧嘿嘿