太空堡垒卡拉狄加第一季

豆瓣上大概很少有人给同一个东西写两份评论的，本也不想再给人填堵，只是之前的那一篇我把BSG捧到了天上，却等来了这样CTMLGB的结尾，失望之余更躏于近乎被人玩弄感情的羞愤，实在是不吐不快。

对于前两季，我依然认为那是我看过最好的电视剧。

结构紧凑，暗喻巧妙，人物鲜活，如果当时因为什么原因从那里就停播的话，它几乎可以跟一部经典的电影平起平坐。

but it just went on and on, 整个第三季都非常之干，以至于我很长一段时间都把这部戏给忘了，前两季那些精巧聪明的隐喻和象征都被狗屁不通的神话搞的没了味道。

毕竟那些又臭又长的蹩脚宿命和预言对从小讲君子要自强不息的中国人来说是满无聊的，但是从第四季开始又给了人挺大的念头，我几乎都是一集一集追着看的，而且直到第十九集某人还是抱着极大的期许等待着什么样出人意料的结局，可是他们却甩手兜了我一嘴苍蝇，让人恶心了一晚上。

社会预言是一条人类历史里永恒的八卦。

有诅咒人类走向自我毁灭的，有祝福世界迈入光明的未来的，当然还有像BSG亲爱的编剧们这样看了两眼佛经的基督徒，认为人类是被有虐待倾向的“神”操纵的不断在自我毁灭和复兴中永恒轮回的傀儡。

这些“先知们”都想让人听到自己的预言，有的编一堆稀奇古怪的歪诗，有的写一本厚的吓人的书，还有的，拍电视剧。

第三季是一切痛苦的根源。

传说赛隆之所以会跟人类翻脸是因为人类对它们太糟了，不屈于奴役与羞辱，奋起反抗，直到最后到各个人类殖民地上开nuclear party。

如果这是开头的字幕，设定或者是背景也还好，但是一模一样的事情在整个宇宙里反复发生上无数遍，那就真的是“神”的旨意了。

我猜它的意思是：作为创造物的人类每一次逾越了自己的身份，开始“创造”生命的时候， 自我毁灭就开始了。

跟世上一切觉得被自己的上帝背叛的信徒一样，赛隆对人类敬畏，憎恨又蔑视，所以占领了New Caprica之后会用尽各种办法羞辱，折磨人类，又掩饰不住好奇的想模仿人类社会的一切。

人类放弃对真正地球的寻找（zion）而苟安于这个伪地球(伪zion) ，隐喻就是人类放弃了对真神的崇拜，得到的惩罚就是被赛隆占领..............一堆陈腔滥调。

但比陈腔滥调更可怕的是，人类居然有声有色的搞起恐怖主义了！

有人说这是影射伊拉克， TMD这个电视剧需要跟伊拉克有狗屁关系！

用我小学语文老师的话讲：XX，你跑题拉！

地上的人类在遭罪，同样受折磨的还有广大可怜的观众们。

好不容易把Galactica盼了回来，不想先知们又要开始布道了。

在New Caprica上折腾了一圈以后，原本植根在军权与民权平衡基础上的人物关系被彻底打乱了。

要让故事继续下去，只能再挖出一条线来，于是无数的神迹就遍地开花了。

Baltar， Roslin和Starbuck, 两个总统一个Topgun, 一个满眼天使开始玩地下电台碎碎念，一个每天被托梦，最后一个更厉害，干脆就起死回生了，由不得你不信。

这就是我最失望的部分。

放弃了原本对社会结构有力的分析而纠缠在创造论的诡辩上，浓厚的宗教气息让大部分观众感觉到不知其所云，使它失去了值得费力解释的价值，在前两季里个性鲜明的人物们都变成了“god's instruments”,几乎每一个人都能在圣经里找到原型，变成了宿命的傀儡，从此他们就不再是人物了，只是编剧们满足自己上帝情结的道具。

唯一没有让我太过失望的是对赛隆的重新定义。

人类对赛隆的态度一直是整部戏的核心，创造者的优越感和沦星灭种的深仇大恨，使人类对赛隆的态度满像中国人对日本人，瞧不起又恨之入骨，还有些说不出口的嫉妒。

最开始人形赛隆的出现就已经预示着两个种族融合的可能，拖了十几集的final five只不过是赚眼球的噱头，唯一实在的意义是用赛隆神话（共通的神话是两个种族平等的标尺）和复生船的毁灭（赛隆人也拥有了个体生命经验的唯一性）使赛隆摆脱了人类创造物的身份，成为与人类平等的一个种族，余下的故事很大程度上就是看这两个种族是否能跳脱互相毁灭的循环实现和解。

虽然这个互相毁灭的循环本身就非常不着调，但两个种族的交融和解在当今世界还是有一定的现实意义的，最后人类和赛隆武士一起去救赫拉的部分虽然俗气，但却是又臭又长的结尾里最让人舒服的部分。

污染了整个第三季和第四季的神话和宗教情结在最后一集达到了胡编乱造的顶峰。

如果之前的各种先知和预言还可以归咎为基督教文化里对圣经的永恒模仿，Baltar近似于中国人的“天”的抽象神也可以当成是广义的上帝，但到最后它想把之前所有的宿命和预言都统归出一个溯源的时候，却是出乎意料的低能，本以为是Baltar和Six人格分裂的幻象变成了真的“天使”，而神就是我上面说的，一个彻头彻尾的虐待狂。

Starbuck更厉害，神使阿，直接就消失了！

整个剧情从隐喻直接堕落到伪造神迹，编剧们想要营造的“绝望的走向命运的终点”的气氛变成了一群小丑蹦跶着跳向闹剧的落幕。

末尾更进一步，用最笨拙弱智的方式跟现实世界生拉硬扯到一起，然后用尽了各种恶俗的办法了结了所有的人物。

临了向观众们踹上了最后一脚，“商业主义，滥用科技，道德沦丧，让你想起了什么？

”TMD它还要给你说教！

看到这里我已经开始掉头发了……几年前黑客第三部出来之后，大家用各种八杆子打不着的理由给那个狗屁结局打圆场，只因为第一部已经变成了大家的圣经，情感上不允许它那样被阉掉；但BSG是享受不到那样的待遇了，成了黑客拙劣复制品的后两季当然也可以眛着良心的讲出一堆道理，但毕竟它跟黑客不能比，也不是什么需要保护的童年回忆。

SO SAY WE ALL！

What a bolony

2016年10月30日凌晨00:30看完主剧(不包括电影版和访谈录等)。

看完大结局，尽管还有些疑问，但终于明白了那句"All this has happened before,and it will happen again."是什么寓意，也知道了Gaius Baltar幻想中的Six和Caprica Six幻想中的Gaius Baltar是什么身份，还有了对"God has a plan."的个人理解。

Gaius Baltar，这样一个自私、好色的人类天才，间接导致200亿人死亡，最后竟然有如此完美的结局，而Caprica Six,作为Cylon间谍，也对十二殖民地的人类灭亡负有重大责任，最后也获得了救赎，并且拥有了象征人类与Cylons融合、和解的新生一代(如同Hera)。

毫无疑问，Gaius Baltar与Caprica之间是真爱，Athena和Helo之前也是。

可见，人类与Cylons可以有真爱，而Cylons之间也有真爱，Saul老头和Ellen之前也是难舍难分，终修正果。

爱，是本剧的真谛，也是人类和Cylons和解的根本原因。

试想，当Cylons以人类的外表和感情取代了冷冰冰的Centurions,成为一个敢爱敢恨的人形Cylon,那他们究竟与人类还有多大差别?当Admiral Adama放下了对Cylons几十年的仇恨，真正接纳与他共事30年的Saul,并和他一起面对政变者的威胁;当Cylon rebels放弃了复生的能力，愿意与人类和谐相处，如同一个8号所说，"这是好事，我们和他们一样了"。

当不依赖于重生，Cylons对生命就拥有了全新的体会，这是他们的一次进化，这一次，他们与人类平等了，而人类也可以欣然接纳。

在本剧中,God's plan贯穿全剧(笔者尚未看Plan)。

在笔者看来，God's plan包括了Cylons对人类的核灭绝，Cylons的内战和人类与Cylons种族融合，重获新生。

本剧中God是一个虚无缥缈的存在，而Gaius Baltar幻想中的Six和Caprica Six幻想中的Gaius Baltar的可以认为是God's plan的引导者，或者是天使。

剧末，两对天使对话中指代God的是it,可见God很有可能不是神话中的有形存在。

在笔者看来，Gaius Baltar和Caprica Six获得救赎的根本原因是他们是God' plan的执行者。

这犹如圣经故事，而Gaius Baltar和Caprica Six既扮演了毁灭者而扮演了挪亚的角色。

Cylons的核打击犹如大洪水，象征着God对堕落人类的否定，因此God选择了Gaius Baltar和Caprica Six通过Cylon之手几乎完全毁灭人类，而Cylon最后也因为内战,以Cavil为首的邪恶一派最终覆灭。

可以说，God给了人类和Cylon新的开始。

在God眼里，人类和Cylon是平等的，他们都是God的孩子，最后两个种族放弃战争，选择融合，可以认为是God's will的执行。

但God's plan还没有结束，在人类与Cylons共同生存了150000年的现代，我们又开始重走人类和Cylon的老路，当新型robot逐渐完善，当我们一步步地腐化堕落，当收音机里响起那首变调的Cylons觉醒曲，两个天使的对话富有深意。

All this has happened before,the real problem is,will it happen again,and again… 这是对人类命运的思考，也是对自己的审视。

也许，在未来的一天，机器人崛起，God's plan将会再次被执行，然后又是另一部Battlestar Galactica. 在本剧中，包含了太多的元素，战争，宗教，神话，政治，经济，人性，恰恰相反，科幻的元素并不是特别突出，但这无损其科幻史诗的地位。

看完本剧，给人一种宿命般的无助之感，仿佛冥冥之中自有天意一般。

God，是一个千古疑问。

作为可以超光速跳跃，驰骋宇宙的人类舰队，也捉摸不透God的意愿，作为现代人类，当科学发展超越了我们的灵魂，我们却痴迷于科技，而直接抛弃了God.而当灾难来临，我们还能埋怨God吗?God并不一定是真实的有形存在，也可以是暗中操纵一切的自然规律。

当宗教神学论者的积极鼓冲，和无神论者用奥卡姆剃刀原理否决一切，人类的灵魂在两种抉择中徘徊迷失，作为一个敬畏未知的人，我既不是彻底的崇尚科学至上者，也并非对宗教不屑一顾者。

个人认为，早期的宗教源于对未知的敬畏，而随着我们对这种未知力量的物化，从而产生了以人为蓝本的god,并随着人类灵魂的腐化而逐渐扭曲了这种思想。

随着科学的进步，我们便抛弃了god,并失去了这种敬畏。

然而，归根结底,灵魂也是有待商榷的东西，总而言之，人类的无知与堕落使我们走向毁灭，而救赎与反省则使我们拥抱新生。

God何在?只需时刻铭记于心即是。

在剧尾，人形Cylon把Baseship交给了Centurion,结束了对他们的统治，对于它们将走向何方，命运如何，我们只有感慨:宇宙之大，一切自有天意! 作为一个非资深剧迷，浅谈本人对美剧的感受:每一部好剧如同初恋，给人以刻骨铭心之感，它们让我悲喜两重天。

当我看完BSG,有一种宿愿满足的短暂喜悦，但随之而来的是深深的失落，如同整个心也被掏空。

也许，将来我还会重看这部剧，但那种惊喜感已是一去不复返了。

目不转睛的看完第一季，着急上火的看完第二季，有点失望的看完第三季，按着快进看完第四季。

中间还穿插着几部前传，网络剧，一口气看完了《太空堡垒卡拉狄加》。

乘着自己思潮滚滚冒泡，赶紧给大家呈现一下，免得夜长梦多。

1. 对于从未看过《太空堡垒》，喜欢科幻/剧情/太空机甲类型的，有宿命轮回情结、对人类未来忧心忡忡、喜欢探讨人性在极端条件下赤裸裸暴露的朋友，强烈推荐该剧，这将是你难得的娱乐时光。

至少，你在华语电影电视里绝对找不到类似的。

目前中国甚至还没有一部科幻剧，更别提这么高水准的了。

*****************题外话开始********************这里要吐槽一下目前的电视剧流派。

“大陆：革命建国谍战型，宫里女人勾心斗角或者什么大帝传奇，城市剧中关于婆媳、买房、警察之类的，或者翻拍各种神话剧。

韩剧：基于历史型、灰姑娘/青蛙王子型，中间穿插绝症、同父异母、异母同父、争夺家产之类的各种煽情催泪或者刻意搞笑的元素。

港台剧：10年前领先大陆，现在只能偶尔博得关注（毕竟地方小，人少，演员、布景实力都远不及大陆）。

英剧：以短小的剧集为主，少而精。

美剧：类型丰富，体量较大，初期惊艳，中期不错，到大家都反胃了，就结束了。

”从台词服装设计、剧情曲折有趣、流行猎奇等创作角度说，欧美的的确先进。

但弱点是商业化过了头，不知道见好就收，因此经常一个好故事，为了榨取更多的商业价值，被刻意拉长，最后不是草率结尾就是干脆没有尾巴就被砍了。

从而损失了其艺术价值。

*****************题外话结束**********************2.对于已经观看过《太空堡垒》的人，这里来深入探讨一下其优缺点，欢迎大家拍砖。

总的来说，这是一部上乘之作。

2.1 优点2.1.1 最简单的，就是人物性格塑造的比较鲜明、立体、丰满。

这是好的作品共有的特点。

与之相对的就是人物性格的脸谱化，人物非黑即白。

相比较这些或者好的不食人间烟火，或者坏的连他打个喷嚏都让人心惊胆战的人物，我们更喜欢不完美的人物。

2.1.2 悬念的设置，在1,2,两季中让人真实欲罢不能。

2.1.3 天马行空的想象力。

这也是科幻剧的重要魅力之一。

能够让人在有生之年看到不可能看到的未来。

这满足了人们好奇的天性，也在一定程度上缓解了人们对于人生苦短的焦虑和遗憾。

人类创造机器，机器反叛人类的情节并不是十分新鲜。

亮点在于故事中Cylon重生、有限个model的设定。

厚重的机械感，和并不落后的视觉效果都为该剧加分。

2.1.4 如果只有科幻的元素，没有让人思考的内涵，那么剧集只能是简单的爆米花。

该剧提出并展现了很多关于人性、人类价值观的命题：忠诚和背叛，牺牲部分和救赎多数，服从和反叛，人类生存和民主自由的关系，是否该用永恒的生命换取对短暂生命意义的追寻，生死关头个人的选择。

还有很多复杂的命题和探讨，这里就 不再一一列举。

在面对这些问题的时候，不同人的不同回答，同一个人在不同时刻的不同回答，都让人思考和回味。

在一个事关整个人类生死存亡的背景下，关于这些严肃但重要的问题的讨论不会让人感觉空洞，而是让人沉浸在思索中。

2.2 不足2.2.1 剧中主角几乎个个都是神棍。

寻找地球的路线图，不是依靠科学，而是依靠神的托梦、依靠先知的一些神神鬼鬼、似是而非的话语。

剧情的推动，很大一部分都是由这些预言、托梦之类的东西实现的。

剧中最伟大的科学家，除了一开始在他脑海中幻象指引下，发明了个检测Cylon的仪器以外，到3,4季，干脆摇身一变，成了一个宗教领袖，不停地在嘴里唠叨些玄而又玄的话。

实际上，本剧并没有多少严格的科学色彩，更多的是弥漫的一种神秘主义的气息。

简而言之，就是伪科幻。

这对于坚信科学每前进一步，人类的愚昧就减少一分的人来说，对于我们这些很早就被马克思熏陶的无神论者而言，这种玄而又玄的唯心色彩，非常不感冒。

所谓的科幻，应该是打开一扇窗，窥探科技带给人类的深刻影响，而不是科学是龙套或包装，所谓的神灵反倒成了主角，并且这些神神叨叨的东西绕的人头疼。

这种情况在故事的1，2季还不突出，越到后来，越是明显。

我们接受一些不可捉摸的因素在关键时刻推动了事情的发展，但不能让这些摸不着头脑的因素作为整个故事唯一的推动力。

2.2.2 剧中，大量对话都包含对人性的探究。

但是就像味精一样，少放一点，是道好菜。

如果放多就太过火了。

剧中，每个人都是哲学家。

各种人物的演讲更是家常便饭。

我不禁要问，这么说话究竟累不累？

2.2.3 当然，剧本存在一些前后逻辑不一致，演员临时退出从而使得编剧不得不将其写死等等小的瑕疵。

最后，说一下最喜欢的角色，非主角：神父卡维尔。

关于他的出场不多，《计划》中有对他的一些较为详细的交代。

致梭尔-泰上校等可能五人——写在《太空堡垒卡拉狄加》(Battlestar Galactica)第四季开播之前路经无名的岗哨高塔，听到了那神圣的招唤，意义未明。

迷茫恐惧之前所有时间，所有过往，所有爱，所有恨，难道都只是虚幻？

悲痛愤怒攒了大半辈子记忆，却只得来个垃圾回报。

无可名状的证据，揭示命运被吞噬的理由。

就算是烤面包机……不，我们意味着更多，更多！

寻找家园，上溯战乱之始，我们就踏上了执行正义之途。

抗争命运，怒对前来接管我们的意识，我们的半梦半醒人生，依然铭记正义，依然忠于寻找归途的舰队。

正义信仰我们对此如是忠诚坚贞。

在我们出生之前，信仰的程序便早已深埋心中，提供吾等拨乱反正之机会。

横渡星海，我们坚守至此刻，不言放弃。

在经历了如此重重辛劳之后，在经历了如此沉沉苦难之后，心中早已写下了答案。

在经历了所有为正义而战之后，在经历了所有为信仰而战之后，汹涌澎湃着信念意志，燃烧着因职责而继承，情绪高亢，不能自己。

怒吼着加快神圣的护卫，我们还是会踏上征程继续战斗，我们还是会忠于原初之选，忘记迷茫，我还是会对你说，你可以信赖我！

最后的最后，我们将会去向一个终点，就算此时此刻我怀疑着我那罪人的幻觉。

正义信仰不知身处何处，我们动摇过立场，只是不在这一刻。

此刻之前，我们正义满满，此刻之后，我们信仰如初。

于茫茫宇宙之间，群星为证，我们是如此虔诚地待己事业——就让我们高呼：众志成城(SO SAY WE ALL)！

关于人形塞昂(Cylon)终极五人，除了第三季末尾已经出现的包括梭尔-泰上校(Colonel Saul Tigh)，贾伦-泰洛士官长(Chief Petty Officer Galen Tyrol)，星芭儿(Captain Kara 'Starbuck' Thrace)的男人塞谬尔-安德斯(Samuel Anders)以及前总统劳拉-萝斯琳(President Laura Roslin)的助手乔伊-弗斯特(Tory Foster)等四人外，还剩下一人未揭晓。

关于这第五人，有很多的预测。

有人猜测是萝斯琳，有人猜测是星芭儿……而其中嫌疑最大的两位被认为是盖斯-巴塔博士(Dr. Gaius Baltar)和亚达玛指挥官(Admiral William Adama)，而我个人则觉得嫌疑最大是亚达玛指挥官的儿子阿波罗(Captain Lee 'Apollo' Adama)。

阿波罗很有可能就是那第五人，理由是，他在最后场景中所追寻的星芭儿很可能就像盖斯-巴塔博士脑中所产生的人形塞昂人六号(Number Six)那样，只是幻觉；而相对的，六号也有巴塔博士的幻觉，可见幻觉的产生直指塞昂人的秘密。

s4 mid season finale tips:难道lee的老哥是第五人？

第五人是死人也说不定？

Apollo看来是绝对不可能了，Starbuck也不是，因为那时候他们都还在BSG上，Roslin，Adama，Baltar的可能性却大大增加了。

虽然黛安娜说第五人不在BSG上，不过也指不定不在赛隆的战星上，也许在平民舰上呢，难道是副总统？

那个律师？

这部片子太过经典，或者说太惊世骇俗，断没有办法用几百字的短文来分析清楚。

不想赞叹太多关于炫目特效和复杂剧情和如真演技，以下的文字仅作为结结巴巴的看了第一遍四季和相关电影，而且因为处在激动中智商偏低的我的自我叨叨，纯为了纪念。

对两句台词印象最为感慨：赛昂人的“父亲”（人和机器的复合体，在《利刃》中出现）：All tjis has happened before and t will happen again again again …这一切都曾发生过，也将再次发生，再次发生、再次发生、再次发生…… 这简直就是人类历史的写照！

古希腊哲学家说，如果人类从历史里吸取了什么教训的话，那就是他们没有吸取任何的教训！

前几天在网上乱逛，看到一篇影评。

写的是手冢治虫（阿童木的作者）的一部动画（大概叫火鸟？

）。

火鸟有不死之身，它目睹人类被自己愚蠢的科技毁灭了后，某生命形态（大概是鼻涕虫）再次进化成智能生物，又再次被自己的科技毁灭。

五千万年过去了，地球又恢复了生机，又有新的生命体开始进化了。

这次会不会有不一样的情况呢？

BSG片尾天使博士和天使六号的对话（大意）：复杂系统若让它们运行足够多次，应该有不同的结果产生吧！

——这算是留下了一个光明的尾巴。

让俺想起“主旋律”这个词。

阿波罗：如果有一件事我们应该吸取教训，那就是我们的脑力发展总是超过我们的内心，我们的科技冲锋在前，我们的灵魂落在后面。

让我们重新开始吧！

这句据说是印第安人的一句谚语，第一次是在王石的书里看到过，自此非常喜欢。

我喜欢博士的喃喃自语，尤其是和他看不见的六号之间充满喜感和一语双关的对话。

也喜欢六号略带鼻音的嗲。

人类真的很不可思议，可以想象那些在远在光年之外的地域，虽然此副肉身需要几辈子才能到；又或是思索在这幅在自己肉身来到世上的身前身后的大段大段的历史，即便这时自己完全不在。

略略有点遗憾，因为开始被剧情震撼的时候，自己没有提笔记录下那些些的灵感。

没关系，我一定会再看一次的。

作为一个科幻剧、太空剧，卡拉狄加剧中所提出的问题大部分不是科幻问题。

【科幻的问题】关于人与人工智能关系的问题，除了全剧开头和结尾，很少提及。

赛昂人的复活技术，这方面在剧中表现的比较充分，算是比较成功的部分。

人与赛昂人杂交...也算是个好问题吧。

而且从全局结尾来看，地球人的线粒体来自赛昂人^o^天文方面，这剧有些天文白，作为太空剧，不大应该。

例如寻找地球的时候出现了12宫星图，既然知道一些恒星的排列方式，那么就应该能确定地球的大体方位了，而且这个情节里还出现了梅西耶天体命名，简直是穿越。

还有超新星爆发那部分，不该出现氦闪。

科幻感方面，该剧严重不足。

把长方形和正方形都改成六边形八边形就算科幻了吗？

连光盘都是多边形的，这个文明没有轮子吗？

(确实飞机都没有轮子，但是他们的汽车有轮子）【非科幻的问题】科幻剧中并非不能讲述非科幻的问题，也并非一定要以科幻的问题为主，但科幻与非科幻的比重，在科幻迷眼中关系到作品的品位——核心科幻还是边缘科幻。

政治问题，全剧都跟这个问题纠结不清。

神学，坦白的说，我认为该剧没有讨论神学问题，有的只是神棍，奥林匹斯神系和唯一神的暧昧关系。

情感问题，唔，每个家庭都有各自的不幸。

权利、民族、人性等等，第三季主要在讨论这些问题，并非不好，但是冲淡了全剧的主情节。

总的来说，如果该剧只有第一季，确实是个神作，虽然第一季后半已经开始神棍了。

全剧在政治和神棍、感情等方面纠结太多，对一些更具戏剧张力的情节却没有深入发掘，很可惜。

【人物方面】总体来说大家都很不靠谱...威廉阿达玛——硬派，非常硬派。

感动我的一句话：制定法律是为了保护人民，而不是指控人民。

罗丝琳——这个角色实在喜欢不起来，神棍，不靠谱。

唯一的亮点是从新卡布里卡逃离之后的特赦令。

李阿达玛——其实这人自己也不确定自己相信什么吧...星芭——一个典型人物，童年不幸，长大了缺少安全感，低自尊，不认为自己有资格获得幸福，折腾自己、折腾别人盖尤斯·波塔尔——负罪感和不靠谱贯穿他的一生泰上校——没见过这么欠揍的人西洛——正直，有情义各位赛昂人——我放弃理解他们都在想什么了....

1克林贡语（Klingon），世界上学习人数最多的人造语言，甚至超过了世界语和托尔金的精灵语。

1988年，未来的克林贡文化（贡献）专家正在路上。

1988年，时年24的罗纳德·D· 摩尔（Ronald Dowl Moore）携女友突入《星际旅行：下一代》（Star Trek: The Next Generation、后略TNG）片场围观，当时片场正在拍的那集TNG叫做“时间平方”（s213 Time Squared、首播于1989年4月3日）。

罗纳德·D· 摩尔在片场观光期间将一份剧本（确切地说Spec Script）递给吉恩·罗登贝瑞（Gene Roddenberry）的众多助理之一、对方姓什名谁未详。

罗纳德·D· 摩尔有备而来。

吉恩·罗登贝瑞其人便是Star Trek系列之主创（Created by/Creator），著名电视编剧、制片人、以及未来学家，德州人，养成于天使之城，入学过多所大学但从未毕业，驾着飞机参与过二战，战后转行商业小飞员，不过不久后步上其父后尘，加入了美国第二大警局洛杉矶分部。

但你明白的，人们不是因为他穿制服才喜欢上他的。

吉恩·罗登贝瑞后来去拍科幻剧集了。

对于教师与兼职橄榄球教练的学校警卫之子、更为彻底的加州土著罗纳德·D· 摩尔来说，高中就涉足编编写写，大学跑去东部念政治，拿着海军预备役军官训练团奖学金当起了兄弟会组织卡帕阿尔法协会（Kappa Alpha Society）康乃尔大学分会秘书长之职，大四时再也提不起兴致学习，后续的情况与吉恩·罗登贝瑞如出一辙，不了了之，而因为高中时的膝盖伤患最后他更是被取消了加入海军的春秋大梦。

有鉴于此，罗纳德·D· 摩尔把自己描述成“正在重新满血中的天主教徒”（recovering Catholic），以及一个不可知论者。

这两个标签日后在他所创作的故事中亦是闪闪发光。

罗纳德·D· 摩尔围观TNG片场三年后，吉恩·罗登贝瑞仙逝。

吉恩·罗登贝瑞死于心力衰竭，他的名字被留在了星光大道、同时也被送上了太空（当然是骨灰部分）。

吉恩·罗登贝瑞成了一颗地上的星和另一颗天上的星。

这时候的罗纳德·D· 摩尔正在努力成为另一种形式的海军途中，重燃未遂的梦想，征程是星辰大海。

罗纳德·D· 摩尔的剧本没能直接交到吉恩·罗登贝瑞的手里。

罗纳德·D· 摩尔围观TNG片场七个月后，他的剧本落入迈克尔·皮勒（Michael Piller）之手，其人是TNG的执行制片（Executive Producer）、多年后和其子肖恩（Shawn Piller）共同策划了金爷（Stephen King）《死亡地带》（The Dead Zone）的剧集版。

《死亡地带》于2002年6月16日在USA Network首播，并创下六百四十万的收视纪录，同时亦打破了当时USA Network的首播收视纪录。

直到两年后《4400》以七百四十万的首播收视盖过风头。

两剧均在2007年因为收视率过低而相继取消。

像《太空堡垒卡拉狄卡》、《迷失》那样完满落幕的幻想剧集其实凤毛麟角。

迈克尔·皮勒卖下了罗纳德·D· 摩尔的剧本。

迈克尔·皮勒于2005年11月2日死于头颈部癌，家中辞世，华年57。

被买走的罗纳德·D· 摩尔剧本就是后来的《羁绊》（The Bonding），TNG S305，本系列53集，全系列制作编号（Production code）153，首播于1989年10月23日，也就是克林贡专家围观“时间平方”片场大约一年之后。

2罗纳德·D· 摩尔共参与了《星际旅行：下一代》（Star Trek: The Next Generation）27集编剧，《星际旅行：深空九号》（Star Trek: Deep Space Nine、后略DSN）29集编剧，以及2集《星际旅行：航海家号》（Star Trek: Voyager、后略STV）的编剧。

从未过问过《星际旅行：进取号》（Star Trek: Enterprise）。

在罗纳德·D· 摩尔的创作中，其中基于克林贡背景的剧本最为人称道。

罗纳德·D· 摩尔因为他的Spec Script（Speculative Screenplay：可称之为公开向贩卖剧本，相对于创作团体创作的个人向剧本兜售、当然具体情况各有不同）而得到创作第二个剧本的机会（后来的TNG S310 “The Defector”），进而他进入了创作团队成为一名剧本编辑（Script Editor）。

两年后，罗纳德·D· 摩尔成为TNG的联合制片人（Co-Producer）。

最后成功晋升为TNG最后一季的制片人（Producer），那已经是1994年的事了。

多半时候，罗纳德·D· 摩尔并非一个人埋头苦干，与人搭档编剧是件常事。

这其中他与布兰农·布莱加（Brannon Braga）多次合作。

严然黄金拍档。

除了Star Trek系列以外，布兰农·布莱加主创的近作包括被ABC腰斩的《未来闪影》（FlashForward），以及早前担任制片被CBS腰斩的《致命临界点》（Threshold）、两季执行制片担当随后便被FOX取消的《24》。

多灾多难。

亲密无间犹如罗纳德·D· 摩尔和布兰农·布莱加，他们在TNG时代曾有过一段美好时光，两人共同创作的TNG剧终落幕集《所有美好之物……》（All Good Things…；1994年5月23日首播、此后频繁重播），荣获了1995年度的雨果奖最佳剧集（Hugo Award for Best Dramatic Presentation）；TNG系列同获此殊荣的只有之前1993年度的单集《暖暖内含光》（S525 The Inner Light、首播于1992年6月1日），当然此集故事出自另一位自由作者（freelance writer）摩根·甘戴尔（Morgan Gendel）之手——你可以琢磨为什么弗兰克·德拉邦特（Frank Darabont）曾一度考虑开掉《行尸走肉》（The Walkin Dead）的创作组而募集公开剧本的意图，因为模式化容易让人厌倦、而自由作者则是新鲜血液显然更具灵光。

不过，与《暖暖内含光》合称TNG双璧的却并非《所有美好之物……》，而是罗纳德·D· 摩尔编剧的另一个单集，也就是《一家人》（S402 Family、首播于1990年10月1日）。

罗纳德·D· 摩尔和布兰农·布莱加二人还同时负责了TNG系列两部大受好评的大电影《星际旅行7：斗转星移》（Star Trek: Generations）和《星际旅行8：第一类接触》（Star Trek: First Contact）。

罗纳德·D· 摩尔于第三季的时候加入的DSN，他初入TNG时也正是第三季，两剧均为七季而竭；Star Trek第八部电影正是在此期间二人亲密无间的合作产物，此外此间还包括了电影《碟中碟2》（Mission: Impossible II）的共同创作，不过剧本后来被罗伯特·唐尼（Robert Towne）重写，二人只得了一个原创故事（Story by）的名头。

电视编剧客座电影编剧的其实不在少数，同期的乔斯·韦登（Joss Whedon）也是相当活跃；而如今的情况自然是更多的电视人走向大荧屏，但电影人也对电视剧业界进行了疯狂反噬。

罗纳德·D· 摩尔最初以监制（Supervising Producer）的身份加入的DSN，但两季后便荣升为了联合执行制片（Co-Executive Producer），1999年DSN剧终后，于STV第六季时转入后者制片组（Production Staff）。

此时，罗纳德·D· 摩尔的旧日搭档布兰农·布莱加则早已是该剧的执行制片。

几周后，罗纳德·D· 摩尔出走剧组。

从以后的访谈看来，这不过是个一山不能容二虎的实例。

跟不久前《行尸走肉》——一部电影人掌权的僵尸剧——的阶级内部斗争如出一辙，虽然不尽相同的阶级矛盾。

罗纳德·D· 摩尔是个实干派，而布兰农·布莱加则一心只想让他挂个名。

于是昔日手足矛盾激化，最后的结果就如前所叙，罗纳德·D· 摩尔只为STV留下了了了两集剧本，而且最后剧本的标题字面“Barge of the Dead”不禁让人觉得影射了布兰农·布莱加（Brannon Braga）。

STV与TNG、DSN一样，都终于第七季。

不过一年有余的时间却毁掉一场交情，这便是好莱坞的名利场。

至于罗纳德·D· 摩尔，对于他本人来说，Star Trek已成伤心之物，物是人非，自认缘分已尽头。

由布兰农·布莱加参与主创的《星际旅行：进取号》，Star Trek系列的最后一部剧集（目前为止），于STV剧终的同年开播，四季之后，于2005年5月13日拉下大幕。

从TNG开始的复兴，历经一十八年后，Star Trek系列至此在小屏幕方面沉默至今。

布兰农·布莱加成了Star Trek的关门大猩猩，从某种程度上说。

而罗纳德·D· 摩尔则暂时陷入了两个星空之间的真空地带。

在这里，一场嘉年华上演。

3等你离开自己所钟爱之物和人，你才有更多机会、发现更多所爱。

或者让所爱找上你。

处于空窗期的罗纳德·D· 摩尔在2000年以联合执行制片人的身份进入《E星恋》（Roswell）第二季，此后总共参与了其中十集的编剧，包括一些最受欢迎的单集（比如说S202 Ask Not、S217 Cry Your Name等），最后他和该剧主创杰森·卡蒂姆斯（Jason Katims）合作了该系列的剧终集《毕业》（Graduation），为该剧在第三季拉下帷幕。

2002年，罗纳德·D· 摩尔为WB拍了个基于美国奇幻女作家安妮·麦卡芙瑞（Anne Mccaffrey）原作《龙骑士柏恩》（Dragonriders of Pern）系列的试播集（Pilot）。

摄制只花了短短几天功夫。

金主方面干扰颇大，指手划脚，而且完全不跟罗纳德·D· 摩尔协商，随意删改剧情氛围、走向，并欲图往乔斯·韦登的《捉鬼少女巴菲》（Buffy: The Vampire Slayer）方向靠拢，最后变得跟安妮·麦卡芙瑞的世界相去甚远。

作为柏恩系列的粉丝，一番折腾之后，理念至上主义者罗纳德·D· 摩尔最终拒绝了金主，并把版权交还给了原作者。

2006年的时候该系列为铜心娱乐所购得，这一次是作为大荧屏作品的预定。

不过，就像罗纳德·D· 摩尔此生已有的众多遭遇，与此失之交臂，对双方来说，都是只能用时间去确定的塞翁失马。

人生不一定要患得患失，人生都该干脆一点，这样比较容易寻找新的起点。

事实上，通常都会有很多新起点。

同年，某一个企划，在布莱恩·辛格（Bryan Singer）和汤姆·德桑托（Tom DeSanto）——前者以《X战警》（X-Men）的导演身份为人所知，并成为之后《豪斯》（House）的众多制片之一；而后者则是《X战警》（X-Men）的制片、以及之后迈克尔·贝（Michael Bay）的《变形金刚》（Transformers ）三部曲的制片——在两人未果的情况下，大卫·艾克（David Eick）找上了罗纳德·D· 摩尔。

二人曾在《好坏对对碰》（Good vs Evil）中共事过，那是2000年左右，在《E星恋》之前，罗纳德·D· 摩尔曾受聘为该剧顾问制片（Consulting Producer）。

大卫·艾克带来的这个新企划就是环球（Universal）打算翻拍的四小时的《太空堡垒卡拉狄卡》（Battlestar Galactica、后略BSG）的迷你剧计划。

罗纳德·D· 摩尔欣然创作了剧本，并留了让迷你剧发展为常规剧的余地。

之前未遂的布莱恩·辛格，在多年后《太空堡垒卡拉狄卡》成为经典热门剧集后，再一次宣布翻拍BSG，当然，还是翻拍原来1970年代格林·拉森（Glen A. Larson、BSG中的frak便系他所创，除了BSG还创作了霹雳游侠、电脑人等不朽经典）的那个版本，这一次将是大荧屏，不过相较罗纳德·D· 摩尔的大幅度世界观重构，这个大荧屏版本相信会更接近古色古香的原作。

如果未出差池的话，我们能在2012年看到布莱恩·辛格的BSG。

不过世事总难料。

当大卫·艾克找上罗纳德·D· 摩尔的同时，HBO也瞄上了他。

这就是丹尼尔·柯淖夫（Daniel Knauf）主创的、被罗纳德·D· 摩尔称之为史上最复杂的剧集之一的《嘉年华》（Carnivàle）。

事实上，本剧给人的感觉确实犹如大卫·林奇（David Lynch）附体。

HBO给罗纳德·D· 摩尔预定的职位是个大角色，剧集运作人（Showrunner）。

这个Showrunner的角色一般得具备编剧和制片两种资质，而且，由从属看的话，多半是属于全美编剧公会（WGA）背景，在工作名单（Staff）中却又一般挂制片之名；所以，全美制片人公会（PGA）方面对这个职位一般多有微言，认为WGA鼓吹的这个概念其实是编剧在抢专业制片人的饭碗。

好莱坞的另一种名利场。

不过我们无从知晓当年是否上演过任何硝烟，但中途HBO心猿意马地将该要职转授于亨利·布拉默尔（Henry Bromell）、这位近期担任了AMC的阴谋剧《无路可退》（Rubicon）的制片（一季遭取消）。

这样，前者就只能得到了一个区区编剧顾问的职位聊以自慰。

罗纳德·D· 摩尔居然接受了HBO的怜悯。

其实这也并非不能想象，因为本剧的性质（现实系）确实能让他的想象得到一番尽情施展。

跟日本动画监督中的现实系达人高桥良辅自有一番相像，罗纳德·D· 摩尔的世界观把握从某种程度上来说更在于故事之上，讲故事的方式而不是故事本身，这恐怕也是众多制片人、金主们投之以桃的动机所在。

在于《嘉年华》，好事多磨。

其实是一波三折。

不久后，亨利·布拉默尔居然退出了剧组。

因此，罗纳德·D· 摩尔失之东隅、收之桑榆，再次成了本剧的剧集运作人。

作为本剧主创的丹尼尔·柯淖夫则被HBO全权赋予预算掌管，同时参与了首集的编剧，以及与罗纳德·D· 摩尔合作的第二集，以及与亨利·布拉默尔合作的第三集这也是亨利的唯一一集。

罗纳德·D· 摩尔最终参与了《嘉年华》其中3集编剧，包括第一季的季终集。

第一季结束后，罗纳德·D· 摩尔离开了《嘉年华》，前往Scifi报道、接受了他人生第一次的全职执行制片之职。

《嘉年华》于2003年9月7日首播时曾打破了HBO的收视纪录，2004年荣获五项艾美大奖（Emmy Award）、以及十项更多提名。

HBO曾欣然为本剧作了6季预定，但自从罗纳德·D· 摩尔离开后，丹尼尔·柯淖夫一人苦撑大局，在第二季收视每况愈下的情况下，HBO最终无奈取消了该剧。

《嘉年华》，作为异色题材的一个重要标杆（亦标本），就现实系奇幻并以诅咒为主题的晦涩故事来说，在故事以外也实在做的不赖，居然能让整整四季预定打了水漂。

当然，跟罗纳德·D· 摩尔有关之人多多少少都沾上晦气，那只是巧合。

4不管是《星球大战》（Star Wars）系列、还是老版的《太空堡垒卡拉狄卡》，其实旦凡太空歌剧都无不留有效仿1960年代《星际旅行：原初》（Star Trek:The Original Series）的痕迹并受其激励。

但也有青出于蓝的情况。

在一段小为失意的低谷之后，罗纳德·D· 摩尔人生最辉煌的时期接踵而至。

这就是接受Scifi和大卫·艾克的邀请，基于旧版进行的《太空堡垒卡拉狄卡》全新的二次展开（re-imagining），而刚刚经历《嘉年华》的洗礼，罗纳德·D· 摩尔将比原作更严肃的现实系基调注入这部翻拍（Remake）的太空歌剧——政治、宗教、未知元素就像他的灵魂附体了本剧。

罗纳德·D· 摩尔40岁的时候，自从当年围观TNG片场一别已16年，因为前一年BSG迷你剧的出色表现，获得常规剧集机会的BSG于2004年10月18日于英国天空一台频道（Sky One）首播、随后于次年的1月14日在美国的科幻频道（即SciFi Channel、如今已更名了的Syfy）进行了第一、二集的连播，进而进入每周的例行播放。

与当年《星际旅行：下一代》一样，从此《太空堡垒卡拉狄卡》成为了土星奖（Saturn Award）常客，更别提其它各种名目繁多的奖项提名与归属，而各种最佳剧集榜单也频频将之纳入其中，如果这恰巧是个科幻/幻想剧榜单的话，它更是通常位例榜首。

而至于罗纳德·D· 摩尔本人，则以BSG首集《33》既TNG剧终集之后再一次荣获雨果奖最佳剧集奖，距离上一次恰好十年。

罗纳德·D· 摩尔负责了BSG系列包括迷你剧在内的、以及其它12集的编剧参与；除了编剧以外，他还第一次执导，自编自导了S412《一个不安跟随我的灵魂》（A Disquiet Follows My Soul）。

在此后的BSG衍生剧《卡布里卡》（Caprica）中，罗纳德·D· 摩尔再次执筒，但剧本并不是自己的；他只不过参与了《卡布里卡》的首集编剧，仅此而已。

BSG于2009年3月20日以一个超常规的双倍时长的剧终集拉下帷幕，剧终集由罗纳德·D· 摩尔撰写了剧本，并由同样执导了迷你剧与常规剧首集的导演迈克尔·赖默（Michael Rymer）善始善终。

不久，作为BSG系列的新生，《卡布里卡》随之被提上议程。

《卡布里卡》的剧集运作人一开始是乔斯·韦登派系的女性编剧、制片人简·艾斯潘森（Jane Espenson），她在BSG第一部电视电影《太空堡垒卡拉狄加：利刃》（Battlestar Galactica: Razor）之后加入的BSG剧组，并成为BSG的第二部电视电影《太空堡垒卡拉狄加：计划》（Battlestar Galactica: The Plan）的编剧（另外一提、这部电视电影的导演是本剧的主演”William Adama”Edward James Olmos）。

除了五集的常规集，她另参与了BSG三部网络剧的最后一部《太空堡垒卡拉狄加：敌人的面孔》（Battlestar Galactica: The Face of the Enemy）的编剧，此短剧剧情承接s411与罗纳德·D· 摩尔导演处女作s412《一个不安跟随我的灵魂》。

简·艾斯潘森曾以《捉鬼少女巴菲》的编剧参与获得2003年度的雨果奖最佳剧集的奖项，如今她将在HBO改编自乔治·R·R·马丁（George R.R. Martin）冰与火之歌系列（A Song of Ice and Fire）的架空史诗大剧《权力的游戏》（Game of Thrones）和移师美国男性向频道StarZ的《神秘博士》（Doctor Who）衍生剧《火炬木》（Torchwood）第四季中继续施展才华。

不过，她确实没能在《卡布里卡》中得到好机会，她的剧集运作人权力不久便被拥有《绝望主妇》总编剧（Head Writer）和联合执行制片人背景的凯文·墨菲（Kevin Murphy）所接管。

一个是女性制片人，一个是拥有女性剧运作经验的男性制片人，对于明显女性向定位的这部BSG衍生剧，似乎二者都难以取舍。

不过，事实证明，功成名就的罗纳德·D· 摩尔在本剧中更多时候只是挂名，但可惜暂时还没有人能取代他的位置，在缺少他的整体世界观感的再一次二次展开（re-imagining）和故事进程节奏规划的情况下，《卡布里卡》，Scifi更替为Syfy前的最后闭幕之作，电视史上第一部家族传奇式的科幻剧集，变得难以足够吸引人，并最终腰斩、在前后两任剧集运作人合作的剧本中遗憾地落幕。

虽然事实上BSG衍生剧的念头在BSG第二季开始时便早有打算，但直到最后却都仍是昙花一现。

被腰斩的《卡布里卡》是如此，而接下来与罗纳德·D· 摩尔第一次真正脱了关系的新衍生剧由网络剧提为试播剧的《太空堡垒卡拉狄加：铬血》（Battlestar Galactica: Blood and Chrome）的企划也只能以期待的心态观望了。

除了与DSN、STV、BSG、《卡布里卡》、《死亡地带》等剧的著名编剧兼制片迈克尔·泰勒（Michael Taylor）共同主创的《太空堡垒卡拉狄加：铬血》以外，大卫·艾克一如既往地忙碌着。

他曾试图与《E星恋》的杰森·卡帝斯联手再度缔造一个二次展开（re-imagining）奇迹NBC的《无敌女金刚》（Bionic Woman），不过后者跑路了，《幸运数字斯莱文》（Lucky Number Slevin）编剧另一个杰森、杰森·斯米诺维奇（Jason Smilovic）的加入并未让局面得到改观。

《无敌女金刚》的首集其实酷得紧，但剧情模式和进程造成了无可避免的可悲腰斩。

此次失手后，大卫·艾克与超级英雄死磕上了，他至少还会和吉尔莫·德尔·托罗（Guillermo del Toro）在ABC的《绿巨人》（Hulk）中再尝试一遍。

大家都在很努力地创造着新生事物，但不管如何，毫不夸张地说，从此科幻剧史确确实实是进入了一个后BSG时代。

随着Star Trek剧集系列、《星际之门》（Stargate SG1）、《太空堡垒卡拉狄卡》、直至《迷失》（LOST）的相继落幕，毫无疑问代表了一个时代的终结。

仿佛过去十年的火焰、新世纪第一个十年已然燃烧殆尽。

但这样的十年，只消出现《萤火虫》（Firefly）、《太空堡垒卡拉狄卡》、《神秘博士》（Doctor Who 2005）这样三部新剧，那这就是一个值得的十年。

十年又十年。

宇航员将吉恩·罗登贝瑞的骨灰送上太空顺便窝在太空舱中追看《太空堡垒卡拉狄卡》的时代已经结束了。

5下一个十年、下一个时代将会属于谁？

2009年，罗纳德·D· 摩尔和迈克尔·泰勒为FOX共同主创了一部混杂了太空歌剧、西部片、真人秀、赛伯朋克等诸多元素叫《虚空》（Virtuality）的前导剧（Pilot）。

不过可惜未被发展成常规剧。

不久，罗纳德·D· 摩尔为《怪形前传》（The Thing）所作的剧本被废弃，不过近又有传言他被选为亚历克斯·普罗亚斯（Alex Proyas）打着威尔·史密斯（Will Smith）刻印的《机械公敌2》（I, Robot 2）的编剧。

不过，在这个崭新十年的伊始，罗纳德·D· 摩尔的重头戏则是Syfy母公司NBC的大手笔。

NBC为独占罗纳德·D· 摩尔的这部主创新剧而向联邦通讯委员会（FCC）支付了200万美元的独占惩罚金。

前BSG三名演员，包括博士詹姆斯·卡利斯（James Callis）、6号翠西亚·希弗（Tricia Helfer）、以及小Adama吉米·巴姆博（Jamie Bambe）目前都已再次聚首于罗纳德·D· 摩尔这部新剧名下，连同《卡布里卡》的埃塞·莫拉雷斯（Esai Morales）、《超人前传》的克斯汀·克鲁克（Kristin Kreuk）等人。

一个有趣的事实：目前收视最高的剧本剧集是CBS动辙上两千万的《海军罪案调查处》（NCIS）——事实上，除了真人秀节目，上两千万收视的怪物基本没有、何况是一部已经播至第八季的剧集；而过去十年，哪个系列的奇幻电影掏走了最多观众的口袋，毫无疑问，哈利·波特系列（Harry Potter）。

这是一部被描述为“成人版哈利·波特”（Harry Potter for grown-ups）的犯罪现场调查（CSI）。

这部以热门犯罪剧模式为载体的现实系奇幻剧，名为《十七区特警》（17th Precinct）。

从Scifi/Syfy到NBC，从有线电视网到公共电视网，借助投人所好或曰喜闻乐见的外壳，超越城（Excelsior）的故事，洛杉矶的近未来re-imagining，吉恩·罗登贝瑞的魔法警局，Futurpunk，如果NBC有幸给予机会，罗纳德·D· 摩尔是否能开创另一个幻想时代呢？

拭目以待。

http://ethermetic.com/archives/2835

首先要说的是，这种一听名字就知道类型的美剧，不太适合推荐给mm，当然，如果出现一听名字就对这片子感兴趣的非干物女，那就赶紧娶了吧，理工宅男们。

本片名称要是改成《英雄双行奥德赛》，倒有可能吸引住mm。

早就被《生活大爆炸》的各种轰炸和捏它熏了个遍，终于一口气下了整部剧集包括电视电影，然后开始慢慢当作调整疲劳大脑的粮食。

开始看前几集的时候，好几次实在是想关掉播放器然后对整个文件夹shift+delete，不过，一想到这片子获奖无数赞誉无数，而且制作成本不低和演员们都在卖力演出，就忍着慢慢看，终于，啃掉了第一季。

第一季最后几集终于让我痛快了一把，我希望看到的剧情终于大跨步的前行，当黑道长相的舰长被韩裔长相的美女崩了几枪的时候，我知道，这片子终于知道怎么制造能吸引观众坚持下去的悬念了。

第一季和03年的迷你电影，都感觉有点儿故事有余但气势不足，让人感觉不到两个冲突集团的碰撞，不是那种全星球蘑菇云的东西，而是主要人物之间的冲突。

而且第一季的前几集，一直有点儿温温尔雅，就像当时的4400，过于刻画人物情感的科幻片，就像充满了景物描写散文的侦探小说，实在是种煎熬，要知道，看这片子的大部分都是理工宅男，不是文科青年，我们不是来看细腻的人物感情刻画的。

所以，感谢导演在片子里放了很多美女演员。

p.s.,女总统长的很像我的初中班主任，我最敬仰的老师之一。

很多时候喜欢一部剧集，只是因为一些很细小的原因，并且恰好凑到一起混合出一种奇妙的效果，让你喜欢。

不过要吸引人持续看下去，可能就只是一个更细小得东西，对我来说如此，当然，其他的部分不要太差就行。

整个故事到207算一个大的阶段性结束，到此为止我仍然关心sharon的那条线，这就是让我持续看下去的原因。

这里有一个很有趣的设定，mind在不同的身体copy间流动，不过更吸引人的是sharon的眼神，凌厉与柔情的奇妙混合，大概只有东方人的脸能传递出这样的效果。

因为可以持续的看下来，其他的部分也慢慢变的有意思起来，神秘主义的，游走于迷信与信仰之间的微妙心智挣扎，每一种talk都几乎get you，almost，然后很适时插进另一种talk，restore the balance of your mind back节奏感拿捏的很好，那感觉大约就像to get high or get turned on by a very skillful lover。

故事可以讲得很深，或者作很深状，关于永远充满瑕疵的人类，拯救与被拯救，信任与怀疑，快乐与悲痛，这些可以反复讲述千年的故事自然都可以很深，但重要的所有这些最终得指向有趣，因为这是一个show而不是别的。

BSG显然做到了这一点，这个show确实great，不是因为很深，而是运用这些元素的纯熟和精到，不过也不是很into了，最感兴趣的sharon。

这个角色似乎可以从不那么起眼，慢慢变成剧情的核心，那个child，也许是整个赛昂人的信仰的起点，as a brand new living civilization, independant, with own souls and one god.--my wild guess..and may keep it while not much interested in seeing the next eps.

《Battlestar Galactica》的故事是由一群逃亡之中的人类所书写的，带着神喻与宿命的色彩，令人不禁联想到《圣经》中的《出埃及记》一篇，所不同的是……他们经历了人类最辉煌的时期，也经历了人类最惨痛的失败。

从在十二个星球上建立殖民政府，到被自己所创造的机器人奴隶所打败。

前一刻仍在享受“会当凌绝顶”“高处不胜寒”的孤寂，此一时已经在Cylons的炮火中仓惶遁逃，战战兢兢的窥测敌人的踪迹，唯恐避之而不及。

Cylons的智慧和技术已远超过了人类的想象，现在的他们已不仅是铁皮机器人，更有着与人类同样模样，甚至是有思想和有情感的个体。

他们可以在“死”后通过上传和下载将记忆转移，令其生命在不同的拷贝上得以无限延续。

他们融入到人类的世界中，与人类相识相爱、并肩作战，在赢得了人类的信赖以后，实行对人类毁灭性的打击。

无论是“背叛”或是“革命”，只是站在不同的立场上对这场战争的表述。

而长久以来一直陶醉在自己所创造的虚妄中的人类早已注定了将在不知不觉中沦入毁灭的谷底。

失败者的求生本能，战胜了他们复仇的欲望，于是幸免的5万人最终选择踏上这条逃亡之路。

他们的目标——地球——是个只存在于古籍与神话中的神秘之地。

在那里重建新的家园，成为这些逃亡中的人类最终的希望。

但即便如此，在这条渺茫漫长，毫无灯塔的道路上，他们也还是无法抛开人类自私、懦弱的本性，个人、小团体的利益和欲望永远凌驾于这仅余的区区5万人的共同利益之上。

而所有在表面上裱装了“美好”的人类品性，却更像是描绘在“猥琐”面孔上的脸谱伪装。

他们怀着不情愿，不肯定的态度，在高度的外部压力下如散沙般揉到一起，而只要有些许机会，那些人类恶习就又会正大光明的繁衍生息。

人，总是这样，一部分会自以为是的发表非此即彼的观点，对所他们有并不了解的事情指手画脚，而大多数又由于盲从与固执，被划分成了不同，甚至是敌对的部众。

他们拥戴着愚蠢无知的领袖，为“无所为”的事业不断的进行着较力和斗争，却不愿去看到全局与共同的远景，在不断的追求各种形式的自我满足的同时不断自我消耗。

坚持、坚强、坚定——发噱——更像是独夫的武断与肆意妄为。

试想，如果没有Cylons尾随其后，不时发动袭击，逼迫他们合力而为，这群人类的遗孤们又将会在怎样的境地里，因为内部的纷争与扰乱，而在血红与苍白的色彩中被不断削弱，直至消亡。

然而，就在我将自己对于这部美剧中所有人物和故事的负面情绪不断集聚，并最终表述出来的过程中，却也越来越感到惊惧。

我，此时此刻的我，又是一个怎样的人类个体呢？

我又何尝不是在“自以为是的发表非此即彼的观点，对并不了解的事情指手画脚”？

我们这颗星球上的每个个体，每个集团也都是一样，而由此导致的，这一切的结局有将是会怎样呢？

还会有另一个地球吗？