无所作为

———————纽约真美！

HBO又带我找回了欲望城市的感觉！

记得以前Carie在纽约都有真实的住址。

这次看女主的家 应该是在5th Avenue 59街附近！

期待有人确定具体的拍摄地址，下次去朝圣。

居然让我自己找到了！！

地址 5th Avenue 1215, New York. 第三集里面出现门牌号。

记者拍的时候 拍到对面的公园景！

一摸一样在google map可以查到。

简直了那个被杀的女人在Harlem的贫民区家，就不用去了 😂—————再次更新 找到一个网页介绍所有的剧中实景地址 有福了 下次去朝圣有地址 居然还有出售价格 你要是土豪 可以买房体验剧中实景 😂美剧真牛逼！

全是实景！

内景不是。

外景全是实景。

让你触景生情！

女主的家In The Undoing, the Frasers live with their son Henry on the Upper East Side. The 5-floor brick townhouse is located at 8 East 63rd Street between 5th Avenue and Madison Avenue less than a block from Central Park. The home is actually for sale at $29,995,000 — likely one of the reasons it was used as a film location. It was last sold for $9.25 million in 2013. The building number has been changed to No. 3 for the purposes of the filming, a standard practice for film shoots.孩子的学校The Reardon School is a fictional name but that brick courtyard with the staircase you see is actually the Synod of Bishops of the Russian Orthodox Church located at 75 E. 93rd Street. You may recognize it as a film location for Gossip Girl as well, standing in for the Constance Billard School for Girls and the St. Jude School for Boys. Similar to what The Reardon School is hoping to achieve with accepting a student like Miguel, private schools in new York City also recruit for diversity using programs like Prep for Prep.医生上班的医院Price-Norbury Memorial HospitalJonathan Fraser works at Price-Norbury Memorial Hospital (or does he?). The filming location for the hospital is actually Mount Sinai West hospital located at 1000 10th Avenue just south of Lincoln Center.You see Jonathan walking in front of the hospital on Amsterdam Avenue while on the phone with Grace. Later, Grace stops by the hospital looking for Jonathan and meets one of his colleagues.女主的诊所地址Grace’s psychologist practice is shown to be at 1107 Fifth Avenue. When we first see the office in The Undoing, Grace’s receptionist makes a reference to “Rebekah Harkness,” the code name for one of Grace’s patients. Rebekah was the wife of William Hale “Bill” Harkness, the heir to Standard Oil. She was the subject of a recent Taylor Swift song, The Last Great American Dynasty.慈善晚宴的地址The Reardon School fundraiser takes place at One State Street. The main topic of gossip is the attendance of Elena while Jonathan leaves early to take care of a patient at the hospital. Elena cuts out early, and turns down Grace’s offer to take her car back home.女主的爹的房子 就是我上面写错的了以为是女主家的地址 其实是她爹Grace’s father, played by Donald Sutherland, lives in a pre-war apartment at 1215 Fifth Avenue just south of The Museum of the City of New York. As Grace tries to piece together what’s going on, she goes there for advice. The NYPD detectives come to ask questions and she meets them in the lobb警察局地址也有 23区NYPDGrace goes with the detectives to the 23rd Precinct, which in real life is located at 162 E. 102nd Street. However, in The Undoing, a building in Alphabet City called The Boys and Girls Republic, run by the Henry Street Settlement, is used as the filming location and set up to look like a police precinct. Grace’s father has grave misgivings about her going without a lawyer but Grace’s desire to know more about what’s going on outweighs the warnings.海边度假屋地址😂Grace and Henry head to a beach house, which is actually located in East Marion, on the North Fork of Long Island east of Greenport. The house is at 5795 Rocky Point Road, the last home on the road before the Long Island Sound. It sits on a sort of promontory with glacial boulders on the shoreline. It was built originally, according to the Town of Southold, as a “life saving station which rescued countless people who otherwise would have been lost when their ships were wrecked off the sound shore. The United States Coast Guard was in charge of the station during World War II.” 监狱地址After Jonathan’s arrest at the beach house, he is held at Rikers Island, New York City’s main jail complex. Although we see an aerial shot of the bridge and of Rikers Island in The Undoing, the close ups of Jonathan arriving at the jail by bus are shot at the former Queens House of Detention in Kew Gardens, Queens located at 126-02 82nd Avenue. This filming location was used previously in The Night Of and Mr. Robot to stand in as Rikers Island.法院地址Jonathan is brought to his arraignment at 100 Centre Street, and The Undoing actually films the scenes at this building which is the location of the New York County Criminal Court and the Criminal Term of the New York County Supreme Court. In The Undoing, the court is referred to as the “Criminal Court of the City of New York.” Although the New York City criminal court usually tries misdemeanors and lesser offenses, it also holds the initial arraignment in serious cases.

可以用“虎头蛇尾”这个词来形容，嗯，“虎头”还有些勉强，但“蛇尾”绝对是跑不了的。

第一集用了大半集的时间才让我看出来这是个悬疑片，初看我还以为是个家庭伦理片呢，就算是为了树立人物性格而做的铺垫，我也并没觉得起到什么作用，不过考虑到拖沓是美剧的一贯风格，我也就忍了。

到了第四集的时候基本就已经明确了休格兰特是凶手，悬疑片让人猜出凶手并没什么问题，关键是在结尾怎么能把故事讲圆了，让人觉得既出乎意料，又合情合理，在这一点上，本剧让我失望了，以下几点是让我想不通的地方：1、男主角的人物设定是表面有修养、善良，实际上冷漠、不关心他人，剧中反复提到的年幼时妹妹的死亡是对男主角树立人设最大的事件。

但是冷漠不等于凶残，不在乎你死不死并不等于要亲手杀了你，更何况杀人之前双方的冲突并没有达到让男主角崩溃失控的地步，我很难理解男主会杀人，而且会使用那种凶残的手段；2、作为一个高级知识分子，作为一个成功的医生，杀了人之后竟然能够安然回家睡觉，第二天逃跑，逃跑后又返回来，我真的无法想象会存在这样的人。

要不然就是冷静的处理现场，要不然就是惊慌地跑掉，剧中这种做法跟男主人物形象不符；3、男主最后挟持这儿子这一段我没看懂到底有什么意思，为什么要有这么一段情节。

不过总体来讲还是属于没片子看的时候可以凑合看看的水平，更何况这俩主角对我这个年纪的人还是很有号召力的。

妮可基德曼保养得真好，但休格兰特简直老得不忍直视了，真的无法把他和当年《诺丁山》里的帅哥联系起来了。

《The Undoing》是部很有看点和可看性的美剧：作为一部小说改编的影视剧，它使用了一系列视觉语言给予观众各种心理暗示（呼应了它心理术语的剧名）和线索，让观众拾起，并串联出自己的逻辑，在自己头脑中进行推理游戏。

在我理解中，该剧的中文译名简直是undoing的反义词：并不应该是“无所作为”，而是恰恰相反，对于发生的暴力和伤害，人往往要做出极大的心理和情感上的劳动，来压制情感上的波动和修复心灵上的创伤，叫做undoing，消解。

朱迪斯·巴特勒在诠释她关于性别理论的著作《消解性别（Undoing Gender）》中举了911事件对美国人造成的心理伤痛，她写道哀悼，恐惧，焦虑，愤怒。

在2001年9月11日以后的美国，我们被暴力包围着：我们实施暴力，遭受暴力的痛苦，生活暴力的恐惧中，也计划着更多的暴力。

暴力一定是最糟糕的秩序代表，是在他人面前展现的人性脆弱的最骇人的形态，使我们失去控制，完全依靠他人的意志，并使生活易受他人的意志的影响。

在某些社会和政治条件下，这种脆弱性将严重加剧。

尽管美国的主流方法是加强主权和安全以减少这种脆弱性，或者将其与危险隔离，但是这种方法也可以达到另一个目的和理想。

我们的生活取决于他人这一事实可能是我们诉诸非军事政治解决方案的基础。

我们不能任意消除这一事实，而必须认真对待甚至坚持不懈，特别是当我们开始考虑人身脆弱性与政治选择之间的关系时。

在这里我先不谈巴特勒重点谈的身体与政治，虽然最后会谈到，我想先以这段话为引子，从剧中出现的两幅画出发，谈下剧中对代际（家庭）暴力与资本（国家）暴力的暗示和诠释。

从闪灵到家庭暴力一开始看这部剧是因为看到友邻对于剧中出现油画的精妙分析，最引起我注意的是在The Frick Collection的这幅Goya和接下来会提到的那幅Turner。

Goya ，《The Forge》就像友邻提到的，画是一个精妙的隐喻，它准确抓住了动作/谋杀发生的那一秒。

画中的锤子可以看作一个很明显的凶器暗示；熔浆的颜色像血迹的红。

但对于当时看完第五集的我来说，凶手到底是谁已经不重要了，我想的更多的是画中/片中的三名男性（很容易从他们的样貌体态看出来他们是三代人：最左有些婴儿肥，中间灰白头发的老者，和背对着我们的强壮成年男子）的合谋的隐喻的暴力，是父权的，男性的，是白人的暴力。

片中的受害者绝对不只是被谋杀的Elena；还有Grace（她一直生活在身边男性的阴影和谎言中：住在父亲给予的昂贵公寓里，被丈夫出轨，儿子也助父清理和藏凶器）；是目睹了凶杀现场的Miguel（Jonathan作为医生，给了他第二次生命；也让他成为谋杀目击者，毁了他的人生），也应用于失去了作为精神信仰父亲的Herny和那个婴儿；是被夺走了一切却无法反击的Fernando，是没出面的，不停被出轨的Grace的母亲，甚至Jonathan母亲在提及Jonathan是个psychopath的时候也许暗示他谋杀了他的妹妹？

这种家庭和种族的暴力让我立马想起另一部大名鼎鼎的小说改编电影《闪灵》，英国作家Mark Fisher曾写过一片很有趣的评论。

文中他探讨了父权和暴力史。

闪灵中的Jack和Jonathan有这样多的相似点：都丢了工作，变得疯狂，甚至谋杀的方式，都是斧头。

在电影中，而这种“白人男性的负担”演变的暴力的受害者，第一个就是那个黑人警官。

Turner，《The Harbor of Dieppe》聊到种族暴力，第二幅画要说的就是Turner的这幅，让我想起英国泰特美术馆最近做的Turner回顾展，展览导语道：从1790年代开始，当Turner首次观察到现代生活的影响，展览将追随他对工业化影响的迷恋。

它将展示画家是如何参与当时的重大政治问题的：反对奴隶制运动和制作表达拿破仑战争恐怖的画作。

资本主义原始积累的种族问题最应该看的就是Turner的画，比如说1940年的《奴隶船》。

Franklin长时间凝视Turner的画绝非偶然：首先一个纽约老资本家在另一个大资本家的私人画廊里看这幅工业革命时期油画就很有象征意义；更讽刺的是，帮助他的律师，是一个黑人。

资本主义原始积累是建立在对黑人的奴役和压迫上的，碰巧帮他们制造烟雾的人，也是个黑人女性。

她试图帮助白人一家get away with murder，片中另外一个有色人种Fernando被这种资本操控的法律程序污蔑到无招架之力，几度崩溃。

很有趣的一点就是在剧集讨论区我看到了诸如“纽约好漂亮啊”的探讨，对此我不置评论，如果你真的进过纽约地铁站就不会发出类似的感慨。

很明显剧中展示的视角是女主的纽约，这也让我想到妮可基德曼出演的《小岛惊魂》，整部电影的悬疑点都基于观众看的是女主的视角。

也让我想到那部《大开眼戒》，其中戏里戏外阿汤哥和妮可的感情线都有很多juicy gossips。

而我记忆中休格兰特也不是第一次出演这种谎话连篇的有魅力渣男，如《BJ单身日记》系列。

配角Elena的选角也很出色，原作者曾说Elena是一个haunting的角色，她美丽得像油画中muse的身体确实做到了令人难忘，让我想起《双峰镇》里同样美丽的Laura Palmer。

其实该剧最细思极恐的细节，就是Herny对父亲的崇拜（他床头摆放着父亲的照片，一般人不会这样做的），以及他不回避，一直在忍不住看关于父亲谋杀的新闻报道，甚至帮父亲藏凶器和答应父亲最后的见面。

剧尾比较让我失望，没有表现得太明显，像Grace一样胆怯。

但是是看在Grace面对家庭残酷真相的回避的态度上，他们家下一个psychopath已然诞生。

剧照

这里修改下之前的猜测，我忽略了重要一点，“男主的PUA表演型人格”。

这点从黑人律师第一次见面的时候就被律师看穿了。

补充几点：1.儿子去监狱看他，他还一副为人父的样子说教，对于出轨，毫无悔改之意。

2.他母亲的视频讲述了童年时候的害死妹妹往事真相，故事中的他和在餐厅被妻子追问的他，有表演成分。

3.被辞几个月还装模作样衣冠楚楚的去上班。

4.Grace晕倒后，他冲去医院一顿专业医生和好丈夫的操作，有没有被恶心到！

5.儿子看到他跟情人在一起，他还完全无所谓的样子微笑打招呼。

这些都可以断定，男主是一个只有私欲的PUA男，满嘴谎言，完全无感情可言。

第五集控方所说的现场唯一的DNA只有男主的，以及黑人律师一开始就说了“可以帮你混淆视听”，男主的嫌疑无疑都是最大的。

还有一点就是，一家人在餐厅吃饭的对话，儿子在餐桌上的一连串质问，Henry这个小眼神，仿佛就在对他妈说，妈你其实对眼前这个男人一无所知，他可擅长表演和讨人喜欢了。

五集最后一分钟出现在儿子小提琴箱里的关键凶器，以及儿子淡定的眼神，个人觉得有两种可能：1.第一集Henry说有一星期没有练琴，有可能是在目睹父亲杀人后改造藏匿了凶器，儿子似乎是知晓一切的人。

2.男主谎称出差当晚进过Henry房间告别，有可能把凶器交给儿子，让儿子帮忙隐匿。

如果是父亲说服了儿子帮助隐瞒，那的是多强的表演能力！

牛逼！

再则，如果儿子知道是自己父亲干的，并帮助隐瞒了事实真相，甚至希望父母还能复合继续之前一家其乐融融的生活……这三观真的无语了。

在原著里，凶手就是男主。

可是原著作者也说了，这个剧只有前两集保留了原著剧情，至于后续怎么发展，期待吧。

在原著里，凶手就是男主。

可是原著作者也说了，这个剧只有前两集保留了原著剧情，至于后续怎么发展，期待吧。

忍不住想吐槽下妮可扮演的女主，作为一个从业20多年的心理医生，这人设也是无语了，那么多疑点，还是相信老公是无辜的。

甚至在一系列她未曾了解的可怕时间暴露后，还是选择继续相信他老公。

还在老公电话几句好听话后，居然跑去跟老公睡觉，简直匪夷所思！

女主还是活在自我的幻象中，不肯醒来，又悲催又憋屈。

这就是所谓的医者不自医？

然后重新定义下岳父，岳父角色设定代表的是纽约资产阶上层肮脏的现实一代， 重权高位上无所作为甚至胡作非为的昏聩大佬 ，多次出现的静坐画廊的画面是富含隐喻的，这里引用下友邻（陈小姐 ，原文在此https://www.douban.com/note/785717531/ ）对此的看法，我完全同意“那个画廊是第五大道与第70街交界处的Frick Collection，这座美术馆就是收藏夹弗里克本人的豪宅，他是一位商业巨贾，曾为了利益与另一位商人朋友反目成仇。

他的一生为了利益作出不计其数的伤天害理的事情，残害无数家庭，可谓劣迹斑斑，是19世纪美国资本家的典型，最终他捐赠了自己的豪宅 捐赠了自己生平所藏，博以历史留名 想用艺术洗去自己的罪孽。

这位收藏家的叫Henry，与剧中Franklin的外孙同名……”友邻陈小姐挖的很细。

这些安排并非毫无意义，还看过一篇详细分析了陈列馆里的画作所代表的意义，原文在此 https://www.douban.com/group/topic/201410303/ 。

剧中多次出现的画廊对话和老头独坐画廊的画面，为什么每集都有画廊画面？

再联想下，剧集开头女主小时候画面中一闪而过的血腥画面，以及后来的格瑞斯愿意把“故友”律师引荐给女儿，还有借钱给女婿事件的不合理性，以及在威胁校长谈到丑闻的时候、在告诉女儿自己出轨老婆的时候，这些都表明了其实他自己也是个肮脏的商贾。

作为纽约名人，为了保住自己的财富、地位还有名誉，杀人越货不足为奇。

所以他才非常讨厌和看不起女婿，因为女婿和他是同一类人。

这些情节丝丝相扣，老头在这件杀人案中，绝非完全事外。

岳父是知晓并带着对女儿疯狂宠溺的态度置于其中的。

这个角色的设定，我相信一部分原因是为了反思和批判美国资本主义体系下的腐败荒淫而存在。

民主实为钱主，并试图找到其中的根源所在。

上

我也来猜一下：1 Grace有可能人格分裂，或者有童年阴影。

片头是Grace小时候，有一幕放到童年Grace看到地上的鲜血，戳破美丽泡泡，相信是有所指的。

包括她父女关系疏离，看起来是心有芥蒂的，可能和童年经历有关。

所以猜想之一是她人格分裂，另一个人格发现老公出轨且杀了小三，因此第一视角看到小三被锤可能是另一人格的回忆。

2 可能的确是老公杀的，通过后面故事开展慢慢展现他的另一面，以及他们婚姻的真相。

第三集老公的表现（探监时候的自我洗白、和狱友打架咬伤对方手指、利用信息不对称骗老丈人的钱还让岳父感激涕零）以及前同事Stuart对他的评价（极其自恋，甚至对病患的好也是出于自恋），让人感觉他是一个自私自恋且擅长操纵关系的人。

原著中也说女主后来慢慢发现，自己和朋友家人疏离，是老公从中作梗。

当然重要的不是结局如何，探寻人物性格成因、家庭和婚姻关系的真相，是更有意思的议题

曾凭借瑞典电影《更好的世界》斩获奥斯卡最佳外语片、电视剧《夜班经理》获得艾美奖迷你剧集最佳导演的苏珊娜·比尔这次和开发了许多经典律政题材电视剧的大卫·凯利合作，带来了本该在2020年5月上映的HBO迷你剧《无所作为》。

苏珊娜导演的电影和剧集往往都非常注重风景和色彩的运用，如同舞台剧的布景一样，为她要讲述的故事设定一个基本阀值。

这回她带领我们领略了冬季日里泛白和夜晚泛黄而又暧昧的纽约，似乎在提醒我们，这繁华如出城市背后的种种，大概都只能一笑而过。

这部剧讲述的是弗雷舍一家的故事，格蕾丝是一名时薪不菲在纽约上东区执业的心理治疗师和身为肿瘤医生的丈夫及一个喜欢拉小提琴的儿子生活在纽约市区的一幢大房子里。

佛雷舍一家的生活看上去如同冬季白天的纽约一样，简单、幸福、纯粹、不时有意无意地向外人展示其无懈可击。

然而，这脆弱却又略显乏味的表象之下，就如同华灯初上的纽约一样显得暧昧又充满骚动。

儿子学校四年级转来的新生母亲艾莲娜如同夜里向上飞升的烟火一样，冀望以其短暂却明亮的一瞬揭开这暧昧的假象。

她就向一个炸弹一样，袭向了格蕾丝的上层生活圈。

她在这所学费50000美元一个学年的贵族学校，如同一个入侵者，给了那些名门贵族们一瞥下层人民生活的机会，如同格蕾丝的名媛朋友所说：“谁会在送完孩子上学后，有空在校门前瞎坐呢？

这操蛋的可是在纽约！

”艾莲娜短暂的出场时间，将情节推进的急转直下。

先是在学校慈善晚宴的筹备会上当众喂乳，虽然格蕾丝感到不舒服却说不过是一个母亲在喂小孩罢了。

接着在运动馆的第二次相遇，艾莲娜一丝不挂、落落大方却又略带挑衅的站在格蕾丝面前，让她显得局促又不安。

然而第一集的最后，艾莲娜死亡的消息瞬间将一切带进到一场漩涡之中。

格蕾丝被逼不得不直视这个生活入侵者和其可能给她生活带来的影响，她开始焦虑的寻找她那个声称去外地参加研讨会的丈夫。

格蕾丝身为心理咨询师在谈及两性关系时，认为人们对于他们卷入的情感牢笼是自投罗网。

因为他们在交往的过程中，有意识的忽略或者逃避了伴侣身上的某些特征，换句话说，对于伴侣是个什么样的人，其实大家心知肚明却又无所作为。

你从一开始就知道，他是花花公子、他手脚大方、他自满自大、从你们的第一次交谈、第二次约会时，你心里就明白了。

但是，随后你却会下意识地说服自己，忘却那些你对他的评判并以经过更长时间的相处，你比之前更全面地了解他而作为有力的论据。

现实生活中的，我们是不是也时常这样。

你第一次和房东聊天，就明白他其实是个难搞的人，却因为找房的压力和随后几次的见面而说服自己，他大概也没那么糟糕？

你第一次和雇主聊天，就明白这家公司并不适合你，却因为担心再也找不到更合适的而鼓励自己这家公司还不错？

你第一次和那个人约会，就明白你对他其实并没有什么兴趣，却因为年纪和条件而告诫自己不能眼光太高？

随着丈夫的失踪，他和艾莲娜死亡之间的关系以及他那不为人知的一面开始慢慢示人的时候，格蕾丝也不得不问自己这个问题：“是不是，我自己一早就知道他是个彻头彻尾的伪君子，而我却有意识地忽略了他的这些特质呢？

”格蕾丝在纽约长大，家庭条件优越，孩子的贵族学校费用由其父亲承担，她的生活经历就建立在这些稳固而又坚硬的金钱关系中，她一生都在享有特权的状态下生活，然而关键的是这种享有特权的状态让她很难意识到自己真的在享有特权。

在这种稳定而又积极的世界观中，她们会倾向于将自己目前的生活状态归因于是其自己努力而来，而其他人要么是不努力、要么是不聪明、要么是没眼界、所以他们没办法过上富足的生活。

吊诡的是，格蕾丝似乎从接触到艾莲娜时就明白，这个女人会给自己的生活带来翻天覆地的破坏、这个女人所处的生活状态并非一个她不够努力就能解释，然而她却选择一再地忽视这些细节，从而劝慰自己。

导演在接受采访时说，对一本好书进行电视改编最为重要的是得在原作基础之上进行适当戏剧化改编。

这样可以在保持原著精华之上但是却又有独立的意识表达。

所以这部剧虽然是对《You Should Have Known》的改编，但是在其人物设置和核心表达上都有所变化。

苏珊娜想通过格蕾丝的故事来探索，如何讲述一个混乱不堪的故事。

如何讲述一个充满困惑的故事。

如何讲述一个噪杂喧嚣的故事。

如何讲述一个即使你一直以为生活在其中的世界崩塌了，而你却要继续正常或假装可以正常生活的故事。

讽刺的是，这些故事并不只是故事，而是你我生活在其中的现实。

如何讲述好一个混论不堪、噪杂喧嚣、乐此不疲的故事？

环顾一下四周、偶尔看下新闻、不时刷刷网路？

比戏剧更为荒诞的现实不会让你失望。

美国作家乔纳森在他的作品《纠正》里最后如此写道：“然而在他咽气之后，她对着他额头轻轻一吻，随即与丹尼斯和加里出门，走入温暖的春夜。

现在她觉得什么也不能扼杀她的希望，无论什么。

她已经七十五岁了，她将开始改变自己的生活。

”大卫·凯利几年前就买下来原著的改编权，但是因为原著缺乏影集所需要的情绪冲突而先改编了两季的《大小谎言》，然而原著里对曼哈顿上层1%人群的锋利笔触让其久久不能忘怀。

当他向导演交出第一集剧本时，剧情的走向可以偏剧情也可以偏悬疑。

而导演青睐对“我到底能相信谁”的追问，于是剧情走向了悬疑风格。

然而，太阳底下无新事，大多数人看完首集后即使猜不到结局，大概也都有其内心笃定的剧情走向。

虽然导演极其老道地用蒙太奇及手持镜头极力想增加剧情的悬疑性，而这种过度地细节镜头运用也时常会让人略感厌倦和丧失耐心。

重要的并不是在于他值不值得你相信，或者说不是在于他做没做。

说实话，重要的是你自己。

而更为重要的大概是希望在不久的一天，你能走入温暖的春夜，而不是在七十五岁时。

更新（以下有结局轻微剧透）：上面的影评是基于第一集及原著的情节基础之上而写的。

HBO虽改编较大但核心未变，也印证了导演接受采访时所说的既保持了原著的精华同时也有了不同的表达方式。

最后亨利和格蕾丝背对乔纳森的呼喊，头也不回时，算是点题。

评论区蒂娜的评论视角独特，观点深刻，谢谢大家！

照理说凶手应该是妮可才对。

结果你给我来个这么突兀的拿锤子反砸？？

这是在拍抖音段子吗？？

估计原来10来集，临时没钱了砍成6集，草草结束。

其实这种悬疑剧情也不是不行，事实上很多电影都是玩这种套路的悬疑，最终也成为经典：就是一开始一个被告明显是被冤枉的，主角以及一众亲朋好友历经千辛万苦帮那个含冤入狱楚楚可怜的悲惨角色洗脱嫌疑。。

但是结局却突然来个大反转，告诉观众这货原来真的是凶手。。

这种套路其实很多电影都用烂了，即便俗套，但是导演的表现手法好，往往都拍的很精彩。

而那些拍的精彩的都有个共同点，就是这些作品中原先看起来无理取闹故意找茬明显是在迫害“蒙冤者”的警察、检察官之类的角色，全程都让观众极其讨厌痛恨，但是等到结局真相大白，那些角色的形象在观众的心目中也瞬间反转：原来他们都特么是好人啊，让人感慨万千 ，回味剧情，意犹未尽我发现了，要达到以上效果主要靠演技自然，演的自然，就会引人入胜。

可本剧这玩意演成这德性，还用这种烂俗的套路？？？

本剧中的警察，检察官并没有给观众留下任何反派的印象，男主也并没有给观众留下蒙冤的印象，女主也并没有很辛苦。。。

所有角色给人唯一的观感就是枯燥、平庸、无聊

2014年，大卫·芬奇拍过一部已婚人士不愿提及的电影，《消失的爱人》。

影片中，妻子设局，丈夫入瓮，女人以自己的死亡假象，让品行不端的男人付出代价。

一时间，新婚夫妇被片中那句反映婚姻现实本质的台词吓破胆：我们曾爱过彼此，可如今，我们彼此控制，彼此憎恨，彼此伤害，但这就是婚姻。

今天要聊的这部犯罪悬疑剧《无所作为》，情节与《消失的爱人》相似又相反。

故事讲的不是妻子消失，而是丈夫消失。

剧中所控诉的，不是婚姻双方的折磨，而是涉及比互相折磨更为可怕的情感问题。

清晨的曼哈顿，雾气弥漫。

一个女人埃琳娜（马蒂尔达·德·安杰利斯 饰），死在自己艺术工作间的地下室内。

凶手的作案手法令人发指，爱莲娜的面部被锤子敲砸得血肉模糊。

是谁使这动人的生命香消玉殒？

凶案直接触及的，是居住在曼哈顿的一对上流夫妇，丈夫乔纳森（休·格兰特 饰）与妻子葛蕾丝（妮可·基德曼 饰）。

作为心理医生的葛蕾丝从来都不会想到，习惯了揣测别人生活的她，有一天，也会被别人揣测。

原本，她与身为癌症肿瘤医生的丈夫乔纳森，以及帅气多才的儿子亨利（诺亚·尤佩 饰），过着正常人无比羡慕的生活。

但随着埃琳娜的出现，原有的平静被打破。

对于上层社会而言，你可以特别，但绝不能另类。

何为特别？

给贵族学校捐钱，在名媛圈展现自己家庭如何的出众。

何为另类？

埃琳娜绝对是一个模范标兵。

首先，埃琳娜的儿子是通过奖学金进入贵族学校的，这与她们捐款、为孩子走后门的做法背道而驰。

上流太太们是用资本打开了知识的大门，而埃琳娜的孩子则是凭借艺术特长，这显然冲击了上层的财富积淀。

其次，埃琳娜的行为，撼动了上层保守女性的价值观。

她的打扮就不像是一个家庭妇女，或者职业女性，而是一个风尘女子。

她的行为做派也没有任何顾虑，总是我行我素。

妈妈们在谈论学校募捐晚宴的流程，结果埃琳娜直接在大庭广众之下给孩子喂奶，毫无避讳。

与葛蕾丝在健身房相遇，埃琳娜赤诚相见。

尽管是在淋浴室，可这一大胆的、不同于周遭的行为，也把二妮弄得一脸羞。

更诡异的是，埃琳娜对葛蕾丝毫无缘由的亲密，让对方猝不及防。

甚至在电梯里，面对葛蕾丝朋友式的关怀，埃琳娜竟报之以热吻。

种种神秘的行为，换来的是平躺在工作室里的埃琳娜的尸体。

随之而来的，除了学校、社会的纷扰，葛蕾丝还要面对一件大事——丈夫乔纳森的突然失踪。

休叔这次饰演的乔纳森，第一集展现的还是一个好好先生的形象。

对于上层社会，他以社恐的借口百般推脱，不愿参加名媛们名不副实的募捐活动。

还有些追求真实、拒绝虚假的味道。

阔太太们在晚宴上尽讲些冠冕堂皇的话，说什么要给学校的老师涨工资，讲究教学氛围的多样性。

对此，乔纳森直接抨击她们两面派的做法。

对于自己治疗的病患，乔纳森像是一个父亲，耐心地呵护着对方。

正是这样一位绝世好男，在跟妻子告别，说去克利夫兰参加学术研讨会后，就再也见不到踪影了。

葛蕾丝打电话给丈夫所在的酒店，前台说乔纳森根本没有入住。

在找到丈夫的同事后，对方一味否定有克利夫兰研讨会这一说，并强调乔纳森早就从医院离职，原因是与患者间暧昧的关系。

而丈夫失踪当天，与埃琳娜被杀恰巧是在同一天。

更大的晴天霹雳还在后面。

一直以来，乔纳森与埃琳娜都保持着情人关系，甚至连那个孩子都是乔纳森的。

同床共枕人秒变绝世渣男，葛蕾丝的世界瞬间崩塌。

恰恰就在这时，乔纳森跟没事儿人一样回到正常的生活中，并告诉葛蕾丝：埃琳娜不是她杀的。

而在警方的监控器中，案发当晚，葛蕾丝也出现在埃琳娜工作室的附近街道。

一时间，真相仿佛也没有我们所想的那么简单。

看完剧集前几集的剧透，大家也会不由自主联想到《消失的爱人》。

如果《消失的爱人》针对的是夫妻间的明争暗斗，那么《无所作为》更多想表述的还是夫妻间貌合神离的、虚假的“完美”表象。

首先来看本剧的大环境，乔纳森与葛蕾丝所处的上流社会。

不难发现，这些上流人士满口仁义道德，却一肚子男盗女娼。

为贵族学校举办的晚宴，实际上是为了学校揽财所用。

她们说是让资金帮助没学上的孩子接受教育，而对于凭奖学金进入学校的埃琳娜的孩子，她们则嗤之以鼻。

至于那些钱到底有没有成为教师们的薪资，至于学校有没有帮助家庭困难的孩子入学，我们不得而知。

这场戏的表演，演员们是以一种脱口秀的方式呈现的。

就连校长的行为也颇有点脱口秀演员，或者相声中逗哏捧哏的滑稽相。

所谓教育，所谓多样性，不过是一场走秀。

所谓的为人师表，暗地里不过是金钱的涌动。

当乔纳森被视为凶案嫌疑人时，学校怕脸上没光，建议亨利在家学习。

这时，葛蕾丝的父亲（唐纳德·萨瑟兰 饰），作为投钱最多的人，直接跑到校长室威胁对方。

在获得资本的扶持后，教育也受到了资本的钳制。

她们把一杯水哄抬到一千美元，还用一堆华丽的词藻加以修饰。

对上流社会华而不实的描绘，实际上是对夫妻关系的寓言化处理——在夫妻关系中，光鲜的也永远只是外表而已。

注意本剧的英文名“undoing”，中文直译“无所作为”，实际上这是一个心理学术语。

它的准确翻译应该是抵消，对应的范畴是弗洛伊德理论中的心理防御机制。

弗洛伊德用两组概念来解释这种机制——仪式与抵消。

一旦发生了不愉快的事情，人们习惯于用象征性的行为，来遮掩不好的部分，把一切当作没发生，从而减轻心理的不安，补救心理的不适。

用幻想性行为和内在空想，来抵消实际的罪恶感这一行为，便是心理防御机制。

不难发现，整部剧集都围绕着“undoing”，讲述乔纳森一家人为其伸冤/脱罪的行动。

为此，乔纳森、葛蕾丝等人，做了一系列关于抵消的行为。

丈夫乔纳森，一直都在抵消的边缘徘徊。

在手术失败后，失意的他回到家，通过与妻子的亲热达成对消极情绪的抵消。

失业的他，则一直在妻子面前描述自己如何照顾病患。

无业的空洞与言辞中的辛劳，在此处达成一种抵消。

小时候的他，因为没有照顾好妹妹，从而导致后者的死亡。

面对家人的责备，无法面对这一阴影的他，只好欺骗妻子说，自己曾养过一只小狗，最后小狗死去，自己很难过。

通过一件捏造的事，以减轻/抵消自己内心的痛苦。

再看妻子葛蕾丝，也在做一种精神美化。

她找律师帮助乔纳森打赢官司，便已忽略了丈夫出轨带来的痛苦。

剧中的法庭戏，因凶案而辩护的葛蕾丝，恰恰没有为自己作为女人早已千疮百孔的内心辩护。

有趣的是，葛蕾丝已经不是对一件出轨的事置若罔闻。

父亲告诉她自己也曾是一个老海王，对她的母亲不忠，葛蕾丝则有些难以接受。

也就是说，葛蕾丝一直活在自己建构的情感幻境中，外面的事她知道，但为了心中的净土不受玷污，假装睁一只眼闭一只眼。

父母的完美婚姻，以及自己与丈夫早已无法挽回的生活，便是她苦涩笑靥下的避风港。

这种抵消，也可以看作是一种自欺欺人的表现。

此外，儿子亨利也是一个具有抵消行为的人。

因为对父亲的崇拜，所以他藏匿锤子，这一行为实际上也是对完美父亲形象的一种保护。

同时，也为亨利杀人的假想，提供了有力的证据。

夫妻间所谓的情爱关系，掩盖了原本的道德事实。

剧中婚姻的可怖便在于，人在婚姻中没了自我，而是为了对方，为了掩盖内心的惶恐以及邪恶的事，主动无视真相。

夫妻要的不是解决这些事情，而是用欺骗的形式，把这一切都抵消掉。

许多观众会对本剧的真相展开猜想：到底是谁杀了埃琳娜？

在最后几集中，观众或许会猜测，凶手可能就是乔纳森，或者是患有精神分裂症的葛蕾丝。

在埃琳娜的家中，有几幅葛蕾丝的画像，而葛蕾丝对此一点印象也没有。

到底是她在撒谎，还是她忘记了自己与埃琳娜的亲密关系，并连带将杀害埃琳娜的记忆一同忘却。

细思极恐的是，如果真的是他们杀了埃琳娜，或出于嫉妒的心理，或出于掩盖自己的贞操。

那样一来，剧中乔纳森一家的行为，更多是他们在脑海中所建构的抵消机制。

他们无意识地对自己的卑劣行为加以美化，真相早就被抵消得不见真相。

就像乔纳森母亲说的那样，乔纳森是一个冷酷的人。

正因为自己的冷酷，对妹妹之死的无动于衷，他才会捏造一个看似活在家人死亡阴影下的好哥哥的形象。

有情人，不过是无情种。

你只是拥抱了枕边人的身子，至于他的内心，或许连他自己也表述不清。

夫妻是什么？

彼此互帮互助地施害，遮掩下的冷酷无情。

相比于讨论谁是凶手，我更怕谈及谁是那个无意识的撒谎者。

保护一样东西久了，我们就真的会把假的当作是真的。

或许婚姻本是美好的，可为了美好的外表而刻意编造美好，美好本身必然会大打折扣。

对于夫妻关系貌合神离的揭露，或许才是《无所作为》真正惊悚恐怖的原因所在。

观众对男性就是宽容阿，要是女演员老成他那个样子，不知道会怎么骂呢。

但休爷爷完全不保养脸部，也能理解，年轻时被太多人称为小白脸，早就厌倦了。

可以看出休的脸部轮廓还是没塌，蓝眼睛还在，就是皱纹太多，像个七八十岁的了！

让他和妮可配戏，像妮可他爹，哎，这导演已经尽力找角度找光了，太不容易了，休爷爷别和年轻貌美女演员演情侣了，，要想演，还是先把医美搞起来

【关灯拆电影】陈小姐：凶手呼之欲出！

_腾讯视频无所作为 第五集跟播剧评原来不是太想做因为拍得比较一般整集的剧作意图旨在扰乱视听迷惑观众对凶手的判断将悬疑硬撑到底但是写得并不高明在我看来凶手早已明朗我只是想看编剧到底怎么做文章这一集的主要内容我为大家归纳几个剧作重点第一 做黑人律师的专业性第二 做Grace对丈夫丧失理智的爱情第三 做10岁的儿子藏匿凶手凶器的动机甚至我看到有网友真的会去猜10岁的儿子是凶手我觉得这不仅是对人性没有基本判断也是对剧的尺度也丧失基本判断了猜凶手 还是需要在意料之外的情理之中去分析不是凭空乱猜电视剧毕竟是一种大众文化未成年人犯罪题材 可能你拍出来可以去送柏林电影节那不是大众文化的尺度而且你对美国这种新教国家的大众文化心里要有点x数 残暴地杀人显然不符合一个10岁孩子的心理逻辑那什么符合一个10岁孩子的心理逻辑呢是希望自己的家不要破碎这是情理之中的心理逻辑 这个心理逻辑引导人物的行为动机Henry隐瞒看到了父亲勾搭同学的母亲Henry甚至藏起凶器因为一个10岁的孩子最怕的事情就是家庭破碎再来跟大家分享一个略微闷骚的设计点老父亲在深夜独自弹奏的这首钢琴曲太有名了我们一听旋律就知道是舒伯特的《小夜曲》《小夜曲》这是舒伯特短促的一生中最后完成的几部作品之一也是舒伯特最最出名的旋律你想想导演为什么要选这个旋律因为编剧可能在写这一场时 剧本上可能只出现父亲深夜弹奏钢琴曲 这几个字那么你作为导演如何用声画语言 如何用调度一场戏这场戏又如何对下一场戏产生影响这里我来稍微展开说一点点导演选用世人皆知的旋律目的就是让人思考背后的用意 也就是导演设计这首小夜曲是舒伯特的绝笔在舒伯特生活的18世纪初当时的欧洲民间传说认为天鹅将死的时候会唱出最动人的歌所以舒伯特的绝笔就被命名为天鹅之歌 其中最出名的就是这支旋律天鹅将死 其歌动人你想一想剧作中可能将死的天鹅指的是谁呢谁配得上被暗喻为天鹅小夜曲写的是缠绵的爱情辗转反侧的Grace听着小夜曲入眠也是她的催情曲还记得第一集中Grace的两场工作戏吗两次为别人做心理咨询这两场戏不仅仅是在交代女主人公的工作事实上 这两场戏是在交代女主人公的隐藏人格她提醒一个判断力极佳的女人提醒她唯独在选男人这件事情她看不清这不就是她自己吗她还为一对出轨的夫妻指出婚姻的本质问题这不也是她自己吗所以这两场戏的设计是牛x的一箭双雕的戏剧目的剧名undoing有一个心理学的专业名字专门指一种强迫症行为指用第二个行为对抗第一个行为不太好理解 举个简单的例子如果你拿起斧子或者 想拿斧子杀人但又藏起斧子用以对抗和消除想攻击别人这件事就是undoing译作无所作为 其实不准确如果我翻 我可能翻成 视而不见 对婚姻中的问题感选择性失明盲目地贪恋一个渣男是女主角Grace最大的问题下周一出大结局此剧到现在每个人几乎都藏了秘密依稀都与过去或者童年有关我猜最后一集是揭女主角的秘密也是女主角的心理问题我们大结局见喽